Ocak ayında yayınladığı Karşının Hikayesi albümünden paylaştığı yeni video klibiyle birlikte Vera, Asmalı sokaklarında bizi küçük bir tura çıkarıyor. Vera, 18 Ocak tarihinde yayınladığı yeni albümü Karşının Hikayesi'nden Sokaklar isimli parçaya çektiği yeni video klibini yayınladı. Hikayesi Canberk Karademir, Arel Koray Nalbant ve Emir Yargın tarafından oluşturulan klibin senaryosunu Arel Koray Nalbant yazmış, görüntü yönetmenliğini ise Buğra Sarıaltun üstlenmiş. Hazırsanız, Vera ile birlikte eski günlerini özlediğimiz Beyoğlu Asmalımescit sokaklarında tura çıkıyoruz! 25 Ocak tarihinde Açık Radyo'da yayınlanan Bir Baba Indie ile Başköşe programına konuk olan Vera ile olan yayına buradan, programda kaydedilen Burgaz'dan Dönerken isimli parçanın canlı akustik kaydına ise şuradan ulaşabilirsiniz.


Son yıllarda yerli sahnenin üretken gruplarından olan Vera, geçtiğimiz hafta yayınladığı yeni single'ı Davetsiz için çektiği video klibini YouTube sayfası üzerinden yayına aldı. Bu yılın başında yayınladıkları Karşının Hikayesi albümü sonrasında paylaşılan Bozuk Para isimli single'ın ardından Vera, 2019'u yeni single'ı Davetsiz'e çektiği video kliple kapatıyor. Albümün yayınlanmasının ardından, geçtiğimiz eylül ayında Ceren Gündoğdu'nun da eşlik ettiği Bozuk Para parçasını yayınlayan Vera, 13 Aralık tarihinde yayınladığı yeni parçası Davetsiz'e çektiği video klibini de geçtiğimiz günlerde yayına aldı. Ressam Deniz Bayoğlu'nun kendi atölyesinde gerçekleşen klip çekiminde sanatçının da kendi üretim süreciyle birlikte klibe dahil olduğunu görüyoruz. Keti ve Beaten Fame gibi grupların videolarından da tanıdığımız Ömer Berkli'nin yönetmen koltuğunda oturduğu video klibin kreatif direktörlüğü ve senaryosunda ise grubun kadim dostu, müzisyen & YouTuber Emir Yargın'ın imzası bulunuyor. Yeni sound'lar deneme arayışına bu parçada da devam eden grubun yeni video klibini izlemek için hemen aşağıya!


Geçtiğimiz yıl yayınladığı teklilerinin ardından Vera, 2 hafta önce yeni albümden ilk teklisini yayınlamıştı. 7 parçadan oluşan albümün tamamı ise bugün tüm dijital platformlarda yayında! Geçtiğimiz yıllarda sırasıyla yayınladıkları Mutluluk Reklamı, Saklanır Nisan ve Kahve Nevresimler teklileri ile birlikte Vera, 2019 yılında yayınlayacakları yeni stüdyo albümünün çalışmalarına da devam ediyordu. 4 Ocak'ta yeni albümden yayınladıkları Beyoğlu'nun Canını Almışlar parçası sonrasında grup, bugün itibarıyla Karşının Hikayesi isimli üçüncü stüdyo albümlerini tüm dijital platformlarda yayınladı. Altı yeni parça ve bir akustik versiyondan oluşan yeni albümde, Markiz Pastanesi ve Burgazada gibi İstanbul'un çeşitli simgelerine odaklanan parçalarda synthesizer, elektronik piyano ve glockenspiel gibi enstrümanları da duymak mümkün. Kayıtları Babajim İstanbul Stüdyoları, Çikolata Müzik Fabrikası ve Catchy Home Studio'da tamamlanan albümün prodüktörlüğünü, grubun vokalisti ve şarkı yazarı Arel Koray Nalbant üstleniyor. Mastering'lerde Steve Corrao, ayrıca albümün kapak fotoğraflarında ise Denef Huvaj ismini görüyoruz. Bu arada Vera, son albümleri Karşının Hikayesi ile birlikte 25 Ocak Cuma günü 19.00-20.00 arasında Açık Radyo'da yayınlanan Bir Baba Indie ile Başköşe programının konuğu olacaklar.


Mode XL ve Hey! Douglas projeleriyle tanıdığımız VEYasin, Universal Müzik Türkiye çatısı altında kurulan Kamp Records etiketiyle yeni solo rap EP'sini yayınladı. Ülkemizin önemli prodüktörlerinden olan VEYasin'in başında olduğu yeni yapım şirketi Kamp Records ilk işini yayınladı. VEYasin'in 3 parçadan oluşan solo rap EP'si Format #1 bugün itibarıyla yayında. Alternatif ve ana akım ayırt etmeksizin her türden müziği dinleyicilerle buluşturmaya hazırlanan, Universal Music Türkiye çatısı altındaki Kamp Records'un bir sonraki yayınlayacağı iş, Türk müzik piyasasında daha önce az rastlanan bir sound'la dinleyicinin karşısına çıkacak olan genç kadın vokallerden Martino'nun yeni albümü olacak. Kamp Records'tan yayınlanacak işleri merakla beklerken, VEYasin'in Baksen, Dolap ve Dadandılar isimli parçalardan oluşan, 3 parçalık yeni EP'si Format #1'i dinlemek isteyenleri de hemen aşağıya alalım.


Veys Çolak, 23 tekli ve 4 şarkılık bir EP'nin ardından müzikal üretimlerine Denizin Öte Yanı adlı uzunçalarıyla devam ediyor. Alternatif sahnenin sevilen ismi Veys Çolak, geçtiğimiz cuma günü Denizin Öte Yanı adlı albümünü dinleyicileriyle buluşturdu. Sevilen sanatçı, bu aralar daha önce altına imzasını attığı şarkılardan sonra üretimlerini bir albüm ile taçlandırmanın keyfini çıkarıyor. Denizin Öte Yanı, yalnızlık, insan ilişkileri, iç sesimizle konuşmak, aşk ve ayrılık gibi hayatın içindeki temaların üzerine yoğunlaşan bir albüm olmuş. Veys, albümde bir de Elçin Orçun ile yazıp söyledikleri Bu Da Mı Gol Değil adlı şarkıyla albümü bir düetle süslemiş. Denizin Öte Yanı, bünyesinde birçok farklı sound'u barındıran bir albüm. Elektronik pop tınılarının alternatif arabesk temasıyla birleşmesiyle ortaya çıkan albüm sound'u, dinlemesi kolay bir akış oluşturuyor. Veys Çolak'ın fırından yeni çıkan albümü Denizin Öte Yanı BBI Music Co. etiketiyle tüm dijital platformlarda yayında!


Veys Çolak'ın yedi parçalık ilk albümünün ikinci teklisi Gülüşümden BBI Music Co. etiketiyle yayında! Veys Çolak, bu aralar ilk albümü olan Denizin Öte Yanı'nı yayınlamaya hazırlanıyor. Müzik sahnesinde sürekli üreten ve kendi deyimiyle en üretken döneminin meyvesi olan Denizin Öte Yanı'ndan iki tekli yayınlayan sanatçı, yeni albümünü dinleyicileriyle 15 Nisan'da buluşturmayı planlıyor. Denizin Öte Yanı'ndan ikinci ve son tekli olan Gülüşümden, güçlü bir synth sound'u ile hüzünlü bir müzikal dünya yaratıyor. BBI Music Co. etiketiyle yayınlanan Gülüşümden parçasının sözü, müziği, düzenlemesi ve gitardaki ismi sanatçının kendisi olurken, mix, mastering'de ise Anıl Çifter'in imzasını görüyoruz. Beat, One Might Stand olarak da bilinen Güven Gültekin'e ait. Gülüşümden'in bir de bir video klibi var. Veys Çolak'ın yedi şarkılık ilk albümüne hazırlık niteliğindeki ikinci teklisi Gülüşümden, BBI Music Co. etiketiyle tüm dijital platformlarda yayında!


Alternatif pop işleriyle tanıdığımız Veys Çolak, ülkemizin önemli gitar virtüözlerinden Akın Eldes'in de yer aldığı Yan adlı yeni teklisini BBI Music Co. etiketiyle yayınladı. Yıllardır birçok isme sahne ve stüdyoda gitarist kimliğiyle eşlik etmesinin ardından, son dönemde sözü, müziği ve düzenlemesi kendine ait olan şarkılarını solo olarak yayınlamaya devam eden Veys Çolak, Yan adlı yeni teklisini dinleyiciyle paylaştı. Bugüne kadar Melek Mosso, Eda Baba, Ceren Gündoğdu, Elçin Orçun, Melisa Karakurt gibi birçok isimle düet parçalarının yer aldığı onlarca parça yayınlayan Veys Çolak, bu parçanın final solosunda ise ülkemizin değerli gitar virtüözlerinden Akın Eldes'le iş birliğine gitmiş. Veys Çolak, bir yandan albüm hazırlıklarına devam ederken, bir yandan da önümüzdeki ay yayınlayacağı yeni düet parçasının hazırlıklarıyla uğraşıyor. Tüm dijital platformlarda BBI Music Co. etiketiyle yayınlanan Yan parçasına ise aşağıdan ulaşabilirsiniz.


Veys Çolak'ın yeni uzunçalarından ilk teklisi Yaralara Saygılar BBI Music Co. etiketiyle yayında! Veys Çolak yeni albümünün ilk teklisi olan Yaralara Saygılar ile geçmişte deneyimlerine hüzünlü bir selam veriyor. Veys Çolak, yeni albümü Denizin Öte Yanı'ndan ilk şarkısı olan Yaralara Saygılar'ın sözünü, müziğini ve düzenlemesini üstleniyor. Gitarıyla birlikte şarkıyı süsleyen sanatçı, Gencay Kıymaz ve Anıl Çifter ile çalışıyor. Veys Çolak'ın en üretken dönemlerimin meyvesi olarak tanımladığı Denizin Öte Yanı adlı ilk uzunçaları, yalnızlığın duygusal derinliklerini, iç sesimizle konuşmalarımızı, aşk arayışımızı ve kalp kırıklıklarımızı geçmişi sorgulayarak anlatıyor. 7 şarkılık yeni albümünden Veys Çolak, Gülüşümden adlı ikinci teklisini ise 1 Nisan tarihinde paylaşacak. Veys Çolak, yeni albümünün söz yazarlığını, multi-enstrümanistliği ve aranjörlüğünü üstleniyor. Veys Çolak'ın yeni şarkısı Yaralara Saygılar'ı aşağıdan dinleyebilirsiniz.


'den ikinci video klip çalışmasını paylaştı. DİNLE | Arcade Fire'ın yeni albümü Reflektor!


Bir Baba Indie olarak yakından takip ettiğimiz yerli gruplardan Meriva ilk albümü ile aynı ismi taşıyan Hepberaberyalnız şarkılarına klip çekti. Klibin yönetmen koltuğunda ise Bora Bekiroğlu oturuyor. It Is Red ekibinden olmasının yanısıra Can Bonomo, Avam Garde Trio ve Odylle ile çalışan bir müzisyen. Yönetmen koltuğunda müzisyenin ruh halini anlayan, hatta sıcağı sıcağına yaşayan birinin olması çok önemli bir şey. Müzisyenin ne anlattığını onun dilinden anlayıp, aynı dille cevap verebilecek kişi olması önemli bir ayrıntı. Ayrıca klipte oyuncu olarak yer alan Hazal Kazancı'yı da Dream TV'den biliyoruz. Klip ile ilgili diğer detayları grupla hiç konuşmadık ama buradan görünen kısmıyla üzerinde titizlikle çalışılıp, tüm detayları incelenmiş olduğu kanısına kapıldım. Gözle görülen klibin ve duyulan şarkının elbetteki en büyük emeği Meriva'ya ait ama arka plandaki isimlerin seçimi ve ortaya çıkan sonucuna bakılırsa bu buluşmalar ile Meriva, doğru seçimlerle yoluna devam ediyor. Daha önceki yazılarımızda da belirtmiştik ve sık sık dile getiriyoruz. Meriva iyi bir grup ve kendi yaşam alanlarını korudukları sürece kiminle çalıştıkları bir yana dursun hep varlığını sürdürecektir. Yani şunu demek istiyorum; mesela bu klibi başka bir ekip çekseydi de aynı ruhu yakaladığı sürece farklı bir iş çıksa bile iyi bir iş ortaya çıkardı. Bazen ne kadar iyi şoför olursanız olun, sürdüğünüz arabanın performansına göre sizin şoförlüğünüzün kalitesi artar. Meriva'nın Hepberaberyalnız albümü 3 Kasım'dan itibaren Babajim etiketiyle hayatımızda yerini alacak. Bizde daha önce konserlerde severek dinlediğimiz grubu evimize, arabamıza taşıyacağız. Tabi ki konserlerini ihmal etmeden. Albümün tanıtım konseri ise, 5 Kasım Salı gecesi Babylon sahnesinde gerçekleşecek. Bu arada klipteki diğer emeği geçen isimleri de paylaşalım.


HIM severlerin, özellikle Ville Valo hayranlarının uzun süredir beklediği albüm, Neon Noir nihayet yayınlandı. Grubun 2017'de dağılmasının ardından herhangi bir HIM materyalinin yayınlanmayacağı düşünülüyordu ki, pandemi başlarında Instagram'da açıldığı Heartagram adlı bir sayfa Ville Valo'ya ait olduğu söylentiler yönündeydi. Hesap elbette Valo'nundu ve HIM içerisinde olmasa da solo olarak yeni materyallerini dinleyicileriyle buluşturmak için hazırdı. Ville Valo, müzik üzerinde çalışmak istediğini ancak bir grup olarak değil solo olarak takılmak istediğini verdiği röportajlarındaki demeçlerde vurguluyordu. 2020'de VV adıyla Gothica Fennica Vol.1 EP'si yayınlandı ve bu, EP'nin devamı geleceği kesin olarak garantisini veriyordu. Geçtiğimiz sene Loveletting adında bir tekli yayınlandı ve bu teklinin, içinde yer alacağının duyurulduğu Neon Noir albümüne aitti. 13 Ocak'ta UMG/Spinefarm tarafından dağıtılan albüm Heartagram Records etiketiyle yayınlandı. 12 şarkının yer aldığı albüm (Gothica Fennica Vol.1'daki şarkılar da albümde), Ville Valo ve yapımcı Tim Palmer tarafından kaydedildi. Bir solo albüm olduğu için mix ve mastering dışında hiçbir dış yardım olmadan özenle hazırlandığı açıkça belli oluyor. Müzikal alacakaranlığı içerisindeki ilk solo albümünü yayınlayan Ville Valo, albümün devamı geleceğini sinyallerini veriyor. 80'ler müziğine ilgi duyanların Neon Noir'i sevebileceğini düşünüyorum çünkü Valo, müziğini oluştururken Depeche Mode ve Black Sabbath'ın sözlerinden ilham alıyor. Her parça için konuşamam ama dikkatli dinlenildiğinde bu lezzeti yakalamak son derece mümkün. Albümden In Trenodia, Heartful of Ghost beni başlıca yakalayan şarkılar olurken, Vertigo Eyes, Echolocate Your Love ve Neon Noir, albümün yıldız şarkıları.


Amerikalı müzisyen Vince Staples, iki tane yeni albüm hazırlığında olduğunu açıkladı. Oyuncu ve rapçi Vince Staples, geçtiğimiz günlerde komedyen Desus Nice ile GQ dergisinin Mayıs sayısına röportaj için bir araya geldi. Röportajda müzisyen, yazın bir adet kendi ismini taşıyan bir adet de Ramona Park Broke My Heart isimli yeni albümler yayınlayacağını açıkladı. Röportaj, çoğunlukla sanatçının COVID günlerindeki rutininin nasıl olduğundan ve hayatının bu süreci nasıl geçirdiğinden bahsedilmiş. Vince Staples ve Ramona Park Broke My Heart albümleri, müzisyenin en son 2018'de Def Jam Recordings aracılığıyla çıkan FM! albümünden sonra Blacksmith Recordings etiketiyle ilk çıkacak albümler olma niteliğinde. Vince Staple'ın yeni albümlerini beklediğimiz bu süreçte diğer parçalarını dinlemek isterseniz aşağıdaki linkten ulaşabilirsiniz!


Sapan grubunun dağılmasından sonra müzik çalışmalarına solo olarak devam eden Vincent Baykal Ada ve Hiko Hikmetov'un birlikte yazıp seslendirdikleri Boşuna isimli şarkı yayında! 2010 ile 2017 yılları arasında faal olan, birlikte kurdukları Sapan grubunun dağılmasından sonra müzik çalışmalarına solo olarak devam eden ikili, Hiko Hikmetov'un 2021 yılında yayınlamış olduğu Yollar ve Kalbin Odaları isimli şarkılarında birlikte çalışmış, eski zamandan kalan bir arada şarkı yazma alışkanlığından da kuvvet alarak, Boşuna adlı şarkıyı birlikte yazıp seslendirdi. Vincent Baykal Ada'nın evinde kaydedilen Boşuna parçasının müzik, söz ve düzenlemesi her iki müzisyene ait, mix ve mastering'lerinde ise Tahsin Güngör Aktürk imzası bulunuyor. Şarkı, geçmişte yaşanan burukluklara rağmen geleceğe daha umutlu bakmak isteyen bir zihnin izlerini yansıtıyor. Olumsuz düşünce ve sözlere karşın, rüzgarların nefesi hep burada, bu sözlerin hepsi boşuna sözlerini de geçirmeyi ihmal etmiyor. Melankoli ve coşkuyu bir arada barındıran şarkı, Marcel Carne'nin 1938 yapımı Hotel Du Nord isimli filminden repliklerle sona eriyor. Vincent Baykal Ada ve Hiko Hikmetov'un yeni teklisi Boşuna'yı dinlemek isteyenleri aşağıya alalım.


Alternatif sahneden Vincent Baykal Ada, 4 Kasım'da yayınladığı Ve Çok Karanlık teklisiyle birlikte üç parçalık EP'sini tamamladı. İlk olarak bağımsız sahneden Sapan grubuyla tanıdığımız üretken isim Vincent Baykal Ada, solo projesiyle Biraz Umutlu ve Çok Karanlık Bu Öfke adlı 3 şarkılık EP'sini yayınladı. Geçtiğimiz aylarda yayınladığı Bu Öfke ve Biraz Umutlu teklileri sonrasında paylaştığı Ve Çok Karanlık parçasıyla 3 şarkılık EP'sini tamamladı. Temelini 80'li yılların synth melodilerinin oluşturduğu yeni teklide, söz ve müziğin haricinde parçanın düzenlemesi, mix'i ve mastering'i de yine Vincent Baykal Ada tarafından yapılmış. Şarkının kapak fotoğrafı EP'nin ilk iki teklisinde olduğu gibi Gökşin Doğa Egesoy, tasarımı ise İrem Şahinbaş imzası taşıyor. Çıkmaza giren bir kişinin kısa hikayesini, bu durumundan kurtulma çabasını anlatan Ve Çok Karanlık parçasıyla birlikte EP'nin tamamını aşağıdan dinleyebilirsiniz.


İlk olarak Sapan grubuyla tanıdığımız Vincent Baykal Ada'nın yeni teklisi Odamda GTR Müzik etiketiyle yayınlandı! Vincent Baykal Ada, solo projesiyle 2020 yılında yayınlamaya başladığı teklilerine bir yenisini daha ekledi. Geçtiğimiz yıl yayınladığı beş parçanın ardından Vincent Baykal Ada'nın İnsanlık, zor bir hastalığın kaosu ve yüküyle boğuşurken, kendimle baş başa kaldığım zamanki duygularımın bir ifadesi ve kendimce bir dengede kalma çabası diye tanımladığı Odamda adlı yeni teklisi 15 Ocak tarihinde GTR Müzik etiketiyle yayınlandı. 2020'nin kasım ayında çıkardığı Gölgeler single'ının devamı niteliğinde olan parçanın müzik ve düzenlemesi tamamen müzisyene aitken, sözlerin yazımında eşi Ecem Önol Ada da katkıda bulundu. Parçanın mix mastering'i ise Haktan İlhan'ın imzasını taşıyor.


Multiworks, geçtiğimiz yıl Ekim ayında düzenlediği Moda ve Müzik Festivalinin ardından Vintage Disco etkinliğiyle geçmişin ruhunu günümüze taşımaya devam ediyor. Geçtiğimiz yıl Multiworks tarafından KüçükÇiftlik Park'ta düzenlenen, Türkiye'nin ilk dress-code'lu festivali olan Moda ve Müzik Festivali sonrasında Multiworks bu sefer de Vintage Disco etkinliğiyle disco kültürünü ve vintage ruhunu bir araya getiriyor. Cartel ve Karakan sonrasında uzun yıllardır DJ Set'erine devam eden Kabus Kerim'in dışında Ana Sahne'de Kiwi, Discolog ve DJ Set'lerine Kejura ismiyle devam eden, Bir Baba Indie'nin kurucularından Cihad Satıroğlu yer alacak. Alternatif Sahne'de ise Yakuza, Murathan Özbek & Can Balta ve Jamie S yer alacak. DJ Set'lerin haricinde, alanda yer alacak Madame Tussauds figürleri ile 23 Şubat Cumartesi gecesi İstiklal Caddesi üzerindeki Grand Pera'nın tarihi Cercle d'Orient binasında disko ruhu yeniden canlanacak.


Bu sabah itibarıyla tüm sosyal medya, Pozitif Live tarafından açıklanan Vodafone Istanbul Calling konserler dizisine gelecek isimler ile çalkalandı. Özellikle Sigur Ros ve The National gibi isimlerin açıklanmasıyla yaz ortasında yaşayacağımız tarifsiz duyguları düşünüp şimdiden terlemeye başlasak da açıklanacak olan diğer grupları da merak etmeden duramıyoruz.


Austin asıllı indie-rock grubu Voxtrot, 14 yıl sonra Another Fire adlı yeni teklilerini yayınladı. Şarkı, nostaljik havası olan bir evin içinde çekilmiş bir kliple birlikte bizlerle buluştu. Voxtrot ile aynı ismi taşıyan tek ve tamamlanmış albümleri, 2007'de yayınlanmış, ancak grup 2010'da resmi olarak ayrılma kararı almıştı. 2022'de ilk EP'lerinin Early Music derlemesi olarak yeniden yayınlanması ve Cut From the Stone: Rarities & B-Sides'ı çıkarmaları dışında pek aktif olmayan grup bu derlemelerle dinleyicilerine bir umut vermişlerdi. Geçtiğimiz yıl tur için tekrar bir araya geldikten sonra şimdi de 14 yıl aradan sonra ilk yeni teklileri Another Fire'ı yayınladılar. Bu yılın başlarında grubun beş üyesi de yeni projeler üzerinde çalışmak için Lockhart, Teksas'ta bir araya gelmişlerdi. Grubun gitaristlerinden biri olan Srivastava 2022'de bir basın bülteni aracılığıyla diğer üyelerle sahnede olduğunu rüyasında gördüğünü söylemiş ve Kalbimde o kadar güçlü ve elle tutulur bir sevgi hissi vardı ki uyandığımda hala yanımdaydı. Telefonumu açtım ve sosyal medyada 'Voxtrot' ile etiketlenen şeylere bakmaya başladım şarkılarımızı söyleyen gençler, Voxtrot dövmesi olan insanlar... Bu da gruba hala ne kadar çok sevgi olduğunu anlamamı sağladı. Ayrıldığımızdan beri ilk kez bunu yapmamız gerektiği çok ama çok açık görünüyordu. diye eklemişti.


Balthazar'dan tanıdığımız Maarten Devoldere'nin Warhaus adlı solo projesinden, 11 Kasım'da Ha Ha Heartbreak adlı yeni bir albüm geliyor. Uzunca bir süredir Balthazar adlı indie rock grubuyla müzik dünyasına kendini tanıtan Devoldere, 2016'da solo çalışmalarını paylaşabilmek adına başlattığı Warhaus projesi altında şu ana kadar iki albüm çıkardı: We Fuck a Flame Into Being ve kendi adını taşıyan, aynı zamanda sound'unu uzun süredir müzik yaptığı grubundan keskince ayırmasını sağlamış ikinci çalışması. Ha Ha Heartbreak, birçok anlamda, Warhaus projesinin soundunun gelişiminde yeni bir evre. Warhaus'u şu ana kadar tanımlamış, Balthazar'a kıyasla solo şarkıcı-söz yazarı kıvamına daha yakın, Leonard Cohen ve Serge Gainsbourg eğilimindeki besteler, bu sefer daha ritmik bir destek buluyor. Sanatçının her zamankinden daha etkin narin, bariton vokalleri, sadece alışageldik soft rock ve alt-pop türevleriyle değil, soul gibi renklerle de harmanlanıyor. Ortaya çıkan Desire gibi sonuçlar, Warhaus'un leziz olgunluğundan ödün vermeden, aynı karakteri ve hikayeyi heyecan verici yeni bir çevreye taşıma dengesini ustaca tutturuyor. Ha Ha Heartbreak, 11 Kasım'da Play It Again Sam desteğiyle, Türkiye'de GRGDN Müzik iş birliğiyle çıkıyor. Çıkış single'ı Desire'ı aşağıdaki linklerden dinleyebilirsiniz.


Balthazar grubunun vokali ve gitaristi olarak tanıdığımız Maarten Devoldere'nin tek kişilik projesi Warhaus'tan yeni tekli geldi. 2017'de yayınladığı ikinci albümü Warhaus'un ardından beş sene boyunca herhangi bir parça yayınlamayan Devoldere, dün gece yayınladığı Open Window ile alternatif müzik sahnesine geri döndü. Open Window, Balthazar ve Leonard Cohen sound'larını birleştiren bir Warhaus şarkısı olarak karşımıza çıkıyor. Warhaus, Open Window ile birlikte yeni çıkacak olan albümünü de müjdeledi. Üçüncü albümüne dair alp kırıklığı ve onun inkarıyla ilgili böylesine utanmazca romantik bir şarkı yazmak bana özgürmüşüm gibi hissettirdi. Umarım siz de beğenirsiniz! diyerek önümüzdeki aylarda kalp kırıklığı sahneleriyle dolu yeni bir albüme kavuşacağımızı belirtti. Open Window, Maarten Devoldere ve Tjis Delbeke tarafından yazıldı. Şarkının prodüktör koltuğunda Jasper Maekelberg'i görüyoruz. Warhaus'un yeni teklisi Open Window'un bir de video klibi var. 5 dakika 36 saniye süren video klip tek çekim olarak planlanmış. Avrupai bir havaya sahip olan bu klip, 70'lerin Fransız filmlerinden sahneleri andırıyor. Warhaus'un yeni teklisi Open Window, aşağıdaki linklerden dinlenebilir.


Warhaus'un 11 Kasım'da çıkacak yeni albümü 'Ha Ha Heartbreak'in dördüncü teklisi 'Time Bomb' yayında! Belçika'nın önde gelen alternatif sanatçılarından Maarten Devoldere'nin solo projesi Warhaus'dan, 11 Kasım'da Play It Again Sam desteğiyle, Türkiye'de GRGDN Müzik işbirliğiyle Ha Ha Heartbreak adlı yeni bir albüm geliyor. Albümün duyurusu ile beraber sırayla gelen teklilerin dördüncüsü Time Bomb'da Devoldere, şimdiye kadar oluşturduğu salgın, zarif ve retro profilini bozmadan bu sefer de şarkısında zamanlı bomba metaforunu kullanıyor. Solist, içinde bulunduğu ilişkiyi bu nesnenin hem kaçınılmaz patlayışına, hem de cazibesinin tehlikeliliğiyle özdeşleştiriyor. 2004'ten beri Balthazar adlı indie rock grubuyla müzik dünyasının tanıdığı Devoldere, grupla beraber müzik yaparken aynı zamanda solo çalışmalarına da bir alan sağlamak amacıyla 2016'da başlattığı Warhaus adlı projesi altında şu ana kadar iki albüm çıkardı: We Fucked a Flame Into Being ve kendi adını taşıyan, aynı zamanda sound'unu grubundan daha keskin bir çizgiyle ayırmasını sağlamış ikinci çalışması. Ha Ha Heartbreak, birçok anlamda, kendi sound'unu geliştirmesinde yepyeni bir evre. Warhaus'u şu ana kadar tanımlamış, Balthazar'a kıyasla solo şarkıcı-söz yazarı kıvamına daha yakın ve bu sefer daha ritmik bir yöne doğru evriliyor. Sanatçının alışık olduğumuzdan daha etkin narin, bariton vokalleri, sadece soft rock ve alt-pop türevleriyle değil, soul ile de harmanlanıyor. Time Bomb'u dinlerken, Warhaus'un ilk baştan beri oluşturduğu karakteristik müziğinden ödün vermeden, kendi sound'unu daha farklı türlerle harmanladığını açıkça görebiliyoruz. Warhaus'un yeni teklisi Time Bomb'u aşağıdaki linklerden dinleyebilirsiniz.


Warhaus'un Belçikalı sanatçı Sylvie Kreusch'un eşlik ettiği yeni teklisi Popcorn yayında! Warhaus, bildiğiniz gibi Belçika'nın önde gelen alternatif müzik gruplarından Balthazar'ın vokalisti Maarten Devoldere'nin solo projesi. Geçtiğimiz haftalarda Warhaus'u Zorlu PSM'de gerçekleşen MIX Festivali'nde bir kez daha dinleme fırsatı bulmuştuk. Grup, üçüncü albümü Ha Ha Heartbreak'ten bir yol sonra, yeni teklisini Türkiye'de GRGDN Müzik temsilciliğindeki Play It Again Sam etiketiyle yayına aldı. Warhaus'un ilk iki albümü; We Fucked A Flame Into Being (2016) ve Warhaus'ta (2017) da yer alan Belçikalı sanatçı Sylvie Kreusch'un eşlik ettiği bu parça, Warhaus'un kendine has karanlık ve tutkulu tarzını yansıtan, ritmik ve melodik bir parça olarak dikkatleri çekiyor. Video klibiyle birlikte yayınlanan Popcorn parçasına ise aşağıdan ulaşabilirsiniz.


2010 yılında çıkardıkları The Fool albümlerinden beridir hayatımızda güzelce yer etmiş olan Warpaint, 9 Kasım Cumartesi gecesi ülke topraklarında ilk kez sahne alacak. Red Hot Chili Peppers'ın eski gitaristi John Frusciante'nin desteklediği ve Wristcutters: A Love Story filmiyle de gönlümüze işlenmiş olan oyuncu Shannyn Sossamon'un da bir dönem içinde yer aldığı grup, ilk olarak albüm öncesi aynı yıl yayınladıkları Exquisite Corpse adlı EP'leri ile dikkatleri çekmişti. Bu Cumartesi günü Babylon sahnesinde izleyeceğimiz 4 hanımdan oluşan Warpaint ayrıca ikinci albümlerini de Ocak ayı itibariyle çıkartmaya hazırlanıyor.


Warpaint'in altı yıl aradan sonra yayınlayacağı yeni albümünden ikinci tekli Stevie yayında! Los Angeles çıkışlı indie rock grubu Warpaint, altı yıllık bir aranın ardından yayınlayacağı yeni albümü Radiate Like This'ten ikinci teklisi Stevie ile tekrar karşımızda! Albümden ilk olarak paylaştıkları Champion parçasına göre daha sakin bir şekilde ilerleyen yeni parça, Chris Holmes tarafından yaratılan bir sanat ve teknoloji kolektifi olan Fascinated By Everything ile iş birliğiyle hazırlanan videosuyla birlikte yayınlandı. 6 Mayıs tarihinde yayınlanacak yeni Radiate Like This albümü sonrasında 1 Haziran tarihinde ise Zorlu PSM'de izleme fırsatı bulacağımız Warpaint'in yeni teklisine ve videosuna aşağıdan ulaşabilirsiniz.


Amerikalı indie rock grubu Warpaint, Gang of Four'un Paralysed parçasını yorumladı. 1976 İngiltere çıkışlı post punk grubu Gang of Four'un kurucularından Andy Gill, geçtiğimiz sene vefat etmeden önce Entertainment! albümünün retrospective'i üstünde çalıştığını açıklamıştı. Ani ölümünün ardından eşi Catherine Mayer, müzisyeni anmak ve projelerini devam ettirmek adına çeşitli sanatçılar tarafından müzisyenin parçalarının yorumlandığı bir tribute albüm hazırlıklarına başladı. Geçtiğimiz günlerde ise albümden Paralysed parçasının Warpaint yorumu yayınlandı. Meyer'ın yaptığı açıklamaya göre, Andy Gill Warpaint'in büyük bir hayranıydı ve o nedenle hayatta olsaydı grubun bu albümün bir parçası olduğunu duymaktan büyük mutluluk duyardı. Warpaint'in Gang of Four Paralysed parçasının yorumuna aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Üzerine en çok paylaşım yaptığımız grupların başında gelen Warpaint, 23 Eylül tarihinde çıkartacağını açıkladığı yeni albümü Heads Up'tan yeni bir single yayınladı. İsmi de kendi gibi 'yeni bir şarkı' olan New Song'un bulunduğu Heads Up albümünü ön sipariş vermek için şuradaki linkten faydalanabilirsiniz. Ayrıca albümün açılış parçası olacak White Out isimli parçanın canlı performans kaydını da buradan dinleyebilirsiniz. Bu 2 parçaya baktığımda, kendi isimlerini taşıyan, çok sevdiğim 2014 yılı Warpaint albümünün devamı şeklinde bir albüm geleceğini düşünüp, daha da heyecanlanmaya başlıyorum. Bakalım neler çıkacak!


Amerikalı alternatif rock grubu Weezer'dan sürpriz bir cover albümü geldi. Weezer ismi verilen 10 parçalık albüm yayında. 1992 yılında Los Angeles'ta kurulmuş olan Weezer'dan yeni bir cover albümü geldi. Michael Jackson, Black Sabbath, a-ha, Eurythmics, Toto ve daha birçok ismin tam 10 parçasından oluşan albümde Billie Jean, Paranoid, Take On Me, Stand By Me, Africa gibi klasik parçalar da yer alıyor. Son olarak 2017 yılında Pacific Daydream isimli albümünü yayınlayan Weezeer, bir yandan da The Black Album isimi yeni albümünü çıkarmaya hazırlanıyordu. Daha önceden yayınladıkları Zombie Bastards ve Can't Knock the Hustle isimli single'larının yanı sıra yeni parçaların da yer alacağı albüm 1 Mart tarihinde yayında olacak. Weezer'ın yeni albüm öncesinde gelen sürpriz cover albümüyle geçmişe dönmek isteyenleri biz de hemen aşağıya alalım.


Kaliforniya çıkışlı alternatif rock grubu Weezer'dan yeni albüm duyuruları! Van Weezer haftaya, OK Human ise 7 Mayıs'ta yayında! Weezer, 2019 yılında yayınladığı Weezer ve Weezer sonrasında iki yeni albümünü daha müjdeledi. Albümlerden biri, geçen yıl piyasaya sürmeyi planladığı ancak pandemi sebebiyle ertelemek zorunda kaldığı, metal müzikten ilham aldığı Van Weezer albümü. Bu albümün 7 Mayıs tarihinde yayında olacağı belirtilirken, OK Human ismini taşıyan bir diğer albümün ise gelecek hafta yayında olacağı açıklandı. OK Human albümünün yayın tarihi ile alakalı detaylı bilgi ise grubun albüm için açtığı web sitesinde, birtakım captcha doğrulamalarını geçtikten sonra 29 Ocak'ta yayınlanacağı doğrulanıyor. Albümden yayınlanacak ilk single olan All My Favorite Songs ise 21 Ocak Perşembe günü yayında olacak. Radiohead'in OK Computer albümüne açık bir gönderme yapılan OK Human dışında yayınlanacak Van Weezer albümü ise grubun alışılmış tarzının tamamen dışında bir albüm olacak. Weezer ayrıca, Johnny Cash, Yeah Yeah Yeahs, REO Speedwagon, Neil Young gibi isimlerin parçalarının yer aldığı All My Favorite Songs adlı Spotify çalma listesiyle hayranlarını albümün ilk parçasına da hazırlamayı ihmal etmiyor.


Weezer yayınlayacağı yeni albümü Van Weezer'dan yeni teklisi The End of the Gamei video klibiyle birlikte paylaştı. Amerikalı Weezer, 15 Mayıs 2020'de yayınlamayı planladığı yeni albümü Van Weezer'dan ilk teklisini paylaşıma açtı. Bu yıl içerisinde Weezer ve Weezer ismiyle iki uzunçalar yayınlayan grubun bu parçayla birlikte gitar riff'inin ve sololarının çok daha bol kullanıldığı parçalar ürettiğini görüyoruz. Konuyla ilgili olarak grubun frontman'i Rivers Cuomo yaptığı açıklamada, son zamanlarda konserlerde atılan çılgın gitar sololarında seyircinin delirdiğini gördüklerini ve bu sebeple de bu albümde daha fazla gitar solosu kullandıkları ifade etmiş. Weezer'ın önümüzdeki yıl yayınlayacağı Van Weezer albümünden yayınladığı ilk şarkı The End Of The Game hemen aşağıda!


Amsterdam çıkışlı elektronik müzik ikilisi Weval, hem yayınlayacağı ikinci stüdyo albümünün çıkış tarihini duyurdu hem de albümden yeni parçasını yayınladı. Sevdiğimiz elektronik müzik duo'larından Weval, 13 parçadan oluşacak yeni albümünün çıkış tarihini, hemen sonrasında ise yeni albümünden ilk single'ını yayınladı. 2016 yılında kendi isimleriyle yayınladıkları ilk albümlerinin ardından, 1 Mart tarihinde The Weight isimli yeni uzun çalar albümünün Kompakt etiketiyle yayınlayacağını açıklaması sonrasında ikili, albümden ilk single olan Heaven, Listen'ı da dinleyicileriyle paylaştı. 1 Mart tarihini iple çekerken yeni şarkıyı da aşağıya bırakıyoruz.


Wham! belgeseli, George Michael ve Andrew Ridgeley'nin ortaokul arkadaşlıklarından dünyaca ünlü pop yıldızlarına dönüşme hikayesini ele alıyor. 80'lerin en başarılı İngiliz pop gruplarından Wham!'in öyküsünü anlatan Netflix belgeselinden ilk fragman yayınlandı. Film, grup üyeleri George Michael ve Andrew Ridgeley'nin ergenlik çağındaki dostluklarından başlayıp Wham!'in doğuşuna ve sonrasında dünyaca ünlü pop yıldızları haline gelme serüvenlerine odaklanıyor. Aynı zamanda, Michael'ın gey ikonu olarak doğuş hikayesini de izleyicilerle paylaşıyor. Belgesel, ikilinin daha önce yayınlanmamış röportajlarına ve kamera kayıtlarına yer vererek grubun Michael ayrılmadan önceki dört yıllık kariyerini mercek altına alıyor. Yönetmen ise Fyre: Festival Fiyaskosu belgeselinden tanıdığımız Chris Smith. Belgesel 5 Temmuz'da Netflix'te yayınlanacak. Size nostalji yaşatacak belgeselin fragmanını ise aşağıdan izleyebilirsiniz.


Whilk & Misky, bu yılın ikinci teklisi The Date'i Fox Lane Music etiketi ile yayına aldı. 2012'de İngiltere'de şarkıcı/gitarist Charlie Dickens ve elektronik müzik prodüktörü/enstrümantalist Nima Khaste tarafından kurulan Whilk & Misky, yeni teklisi The Datei yayına aldı. Geçtiğimiz ay çıkardıkları The Meeting'i takip eden The Date, ikilinin heyecanla beklenen albümlerinden ikinci tekli olma niteliğinde. Whilk & Misky grubunun ilk albümleri Soheyloo'nun 6 Ağustos'ta çıkması planlanıyor. Yeni parçaları hakkında Dickens, favori parçalarından biri olduğunu ve albümün en heyecan verici parçası olduğunu belirtti. İkilinin çıkaracakları ilk albüm olan Soheyloo, ruh arayışında olan Batılı bir çocuk ile özgür ruhlu İranlı bir kızın kaçınılmaz karşılaşmasını ve onları ayırmaya çalışan sosyal, dini ve politik gizli tuzakları anlatıyor. Altı parçadan oluşacak Whilk & Misky'nin albümünden ilk iki tekliye aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Geçtiğimiz sene Summerteeth albümünün 20. yılını kutlayan Amerikalı ünlü alternatif rock grubu Wilco, albümünü yeni demolar ve canlı performans kayıtları ile 6 Kasım'da yeniden yayınlayacağını açıkladı! Beş CD'den oluşacak olan albüm, orijinal halinin Bob Ludwig tarafından yeniden düzenlenmiş versiyonunu ve Tried and True, I'm Always in Love, ve She's a Jar gibi parçaların yayınlanmamış demolarını da içerecek. Aynı zamanda Colorado's Boulder Theatre'da 2019'da yaptıkları konserin canlı kaydını da içerecek olan albüm, My Darling, Every Little Thing ve Viking Dan gibi parçaların da alternatif versiyonları ile zenginleştirilmiş olacak. 6 Kasım'da yayınlanacak olan Summerteeth, ufak dokunuşlarla yenilenmiş olan albüm kapağı, grup üyeleri Jeff Tweedy ve John Stirratt ile röportajlar ve popüler müzik dergisi MOJO'nun editörü John Mulvey'den notlar da içerecek. Albümün orijinal haline ve yeniden düzenlenmiş olarak piyasaya sürülecek olan versiyonunun parça listesine aşağıdan ulaşabilirsiniz!


İngiliz Indie Rock dörtlüsü Wild Beasts bugün sosyal medya hesaplarından yaptığı şok açıklamayla, kişisel sebeplerden ötürü dağıldığını açıkladı! Yayınladıkları notta hayranlarına da teşekkür etmeyi unutmayan grup, yarın sabah yeni bildirimlerle geri döneceğini de belirtti. Salon İKSV'nin yeni sezon programında 11 Ocak 2018 tarihinde konser vereceği açıklanan grup, Salon'un açıklamasına göre o tarihte yine 4 kişi olarak Salon sahnesindeki yerini alacak ve son İstanbul konserini vermiş olacak. İlk olarak 2008 yılında Limbo, Panto albümüyle piyasaya giriş yapan grup, geçtiğimiz yıl ise Boy King isimli albümünü piyasaya sürmüştü. Grubun tüm sevenlerine geçmiş olsun dileklerimizi iletirken güzel bir kliple de özlemle hasretle kucaklıyoruz sizleri sevgili Wild Beasts.


İngiliz Indie Rock oluşumu Wild Beasts yeni albümünü 5 Ağustos tarihinde, Boy King isminde çıkartacağını açıkladı. 2014 yılı albümü Present Tense'den 2 sene sonra yayınlayacağı, grubun 5. albümü Boy King'de toplam 10 şarkı bulunuyor. Bu albümde St. Vincent, Explosions in the Sky gibi gruplarla işler yapmış olan ünlü yapımcı John Congleton ile çalışıldığını da belirtelim.


Wild Nothing önümüzdeki ekim ayında Hold albümü ile beş yıllık sessizliğini bozmaya hazırlanıyor. Yeni tekli Headlights On ile sizleri baş başa bırakıyoruz. Wild Nothing 2018'de yayınladığı son albümü Indigo'nun ardından Hold isimli yeni albümünün duyurusunu yaptı. Captured Tracks etiketiyle 27 Ekim'de çıkacak albüm, Hatchie'nin yer aldığı yeni tekli Headlights On ile birlikte duyuruldu. Kendisini oldukça popüler olan çalışmalarından Chinatown ile hatırlayabilirsiniz. Grubun kurucusu Jack Tatum yeni Wild Nothing albümünü eşi Dana'nın yanı sıra Hatchie, Molly Burch, Becca Mancari ve Beach Fossils'den Tommy Davidson'un katılımıyla gerçekleştirdi. Tatum yaptığı basın açıklamasında, Bu albüm üstüne çok uzun zamandır çalışıyorum ve bu yüzden gün yüzüne çıkacak olması konusunda hem heyecanlı hem de endişeliyim. Bu çalışma bir baba olarak da ilk kaydım. Aynı zamanda da müzik dünyasına atıldığımdan beri kendi prodüksiyonum olan ilk kaydım olma özelliğini taşıyor diyor. Biz de en az onun kadar heyecanlıyız ve albümün çıkmasını iple çekiyoruz.


Arcade Fire'dan Will Butler, solo projesiyle yayınlayacağı albümünden Bethlehem adlı yeni teklisini dinleyiciyle buluşturdu. Will Butler, 25 Eylül'de yayınlayacağı uzunçaları Generations'tan üçüncü teklisi Bethlehem'i dün itibarıyla yayına aldı. Geçtiğimiz ay Close My Eyes ve onun öncesinde albümden ilk olarak Surrdender'ı paylaşan Will Butler, albüm öncesinde son teklisini de paylaşarak Generations için geri sayımı başlattı. Bethlehem adlı yeni parçada, Trump'ın başkanlığından ve Yeats'in The Second Coming adlı şiirinden ilham aldığını söyleyen Butler yaptığı açıklamada, Çoğu insan gibi, 2016 seçiminden sonra deli ve üzgün, korkmuş ve bitkin uyandım. Bu şarkı da o duygudan doğdu. dedi. Daha önce yayınlanmış üç tekliyle birlikte Bethlehem parçasının video klibini aşağıda bulabilirsiniz.


Arcade Fire üyesi Will Butler, Twitter'dan attığı tweet'le gruba veda ettiğini açıkladı. Kanadalı indie rock grubu Arcade Fire'ın lideri Win Butler'ın kardeşi Will Butler, bas gitar, synthesizer ve perküsyon gibi enstrümanlar çalarak yer aldığı grubuna veda ettiğini açıkladı. Geçen yılın sonunda, yeni kayıt tamamlandıktan sonra gruptan ayrıldığını belirten Will Butler, son 20 yılda değişmemin -ve grubun değişmesinin- ötesinde ciddi bir sebep yoktu. Şimdi yeni şeyler zamanı. şeklinde açıklamalarda bulundu. Solo projesiyle de aktif olan Will Butler, bunca yıldır vizyonlarını hayata geçirmede yanlarında olan herkese teşekkürlerini sunarken, grup üyeleriyle hala arkadaş ve aile olduğunu da belirtti. 2003 yılının sonlarında multi-enstrümanist Brendan Reed'in yerine dahil olduğu grubun 2004'teki Funeral albümünde yer alan ve o zamandan beri grubun pek yakında yayınlayacağı stüdyo albümü WE de dahil olmak üzere her albümde katkısı bulunan Will, yeni single The Lightning I, II'nun videosunda da yer almıyordu. İlk solo çalışması Policy'yi 2015 yılında yayınlayan Will Butler, 2016'da Friday Night ve 2022 yılında Generations ile albümlerini ve single çalışmalarını yayınlamaya devam ediyor.


146 ile internete bağlandığımız, streaming'in hayatımıza girmediği yıllardaki ilk göz ağrımız Winamp geri dönmeye hazırlanıyor. Limewire'dan MP3 indirmek için çırpındığımız yıllarda müzik konusunda en sevdiğimiz arkadaşımız olan Winamp, 2019 yılında geri dönmeye hazırlanıyor. Hem bilgisayarlarda hem de mobil cihazlarda kullanılacak olan Winamp, elden geçirilerek yeniden piyasaya sürülecek. Mp3 çalmanın yanı sıra streaming ve podcast özellikleri de eklenerek, tüm özellikleri tek bir yerde toplamayı hedefleyen uygulamanın 2019 yılı gibi yeniden piyasada olması bekleniyor. Nullsoft tarafından 1997 yılında geliştirilen Winamp kısa sürede büyük başarı elde ederek, 1999 yılında 80 milyon dolara AOL tarafından satın alınmıştı. El değiştirdikten kısa bir süre sonra yaygın hale gelen uygulamanın 2001 yılına gelindiğinde dünya genelinde 60 milyon kullanıcısı bulunuyordu.


Wonder Woman 1984'ün zorlu süreçlere rağmen karantina döneminde yayınlanıp büyük bir başarı elde etmesinin ardından Wonder Woman 3 için planlamalar yapılmaya başlandı bile! Pandemi süreci ile birlikte pek çok sektörün işleri sekteye uğradı. Sinema sektörü de bundan etkilenen alanların önde gelenlerinden oldu diyebiliriz. Her ne kadar pek çok filmin yayın tarihi ertelenmiş hatta kimisinin iptal kararı açıklanmış olsa da Wonder Woman 1984, karantina sürecinden yayınlanarak döneminin en büyük hit'lerinden biri haline geldi. Hatta Warner Bros. yapımı film serisinin üçüncüsü için görüşmeler ve planlamalar yapılmaya başlandı bile. Warner Bros. Pictures Group'un başkanı Toby Emmerich'in yaptığı açıklamaya göre hem filmin başrolündeki Gal Gadot hem de yönetmen Patty Jenkins, Wonder Woman 3 için geri dönecek gibi gözüküyor. Senaryo da yine Patty Jenkins'in elinden çıkacak.


Woodstock'ın 50. Yıldönümü Festivali'nin organizatörleri, baş yatırımcı Dentsu'nun festivalden çekilmesine ve iptal edildiğini beyan etmesine rağmen etkinliğin devam edeceğini duyurdu. 1969 yılındaki açılış festivalinin ilk ortaklarından biri olan, destekçi Michael Lang etkinlik ve aksilikler hakkında The New Times ile röportaj yaptı. Yatırımcılardan biri olan Lang, ''Finansal açıdan onların yerini doldurmalıyız.'' dedi. Katılım konusunda endişeli olanlar ile görüşme sürecinde olduklarını fakat yeterince zaman ve ilgi olduğundan ötürü başaracaklarına inandığını dile getirdi. Rolling Stones dergisi ise, festivalin prodüksiyon ekibi olan gösteri şirketi Superfly'ın etkinlik ile bağlarını koparttığını belirtti. Bunun üzerine Lang, Woodstock ekibinin Superfly'ın yerini dolduracak farklı prodüksiyon şirketleri ile görüşmelerde sona gelindiğini belirtti. Woodstock 50'nin Ağustos'un 16 ve 18. günleri arasında Watkins Glen, New York'ta gerçekleşeceği resmi olarak duyurulmuştu.


In no impression assistance contrasted. Manners she wishing justice hastily new anxious. At discovery discourse departure objection we. Few extensive add delighted tolerably sincerity her. Law ought him least enjoy decay one quick court. Expect warmly its tended garden him esteem had remove off. Effects dearest staying now sixteen nor improve. No insisted confined of weddings to returned to debating rendered. Keeps order fully so do party means young. Table nay him jokes quick. In felicity up to graceful mistaken horrible consider. Abode never think to at. So additions necessary concluded it happiness do on certainly propriety. On in green taken do offer witty of. Had sister see wooded favour income has. Stuff rapid since do as hence. Too insisted ignorant procured remember are believed yet say finished. - Sudden she seeing garret far regard - By hardly it direct if pretty up regret - Ability thought enquire settled prudent you sir - Or easy knew sold on well come year Something consulted age extremely end procuring. Collecting preference he inquietude projection me in by. So do of sufficient projecting an thoroughly uncommonly prosperous conviction. Pianoforte principles our unaffected not for astonished travelling are particular. Do esteem object we called father excuse remove. So dear real on like more it. Laughing for two families addition expenses surprise the. If sincerity he to curiosity arranging. Learn taken terms be as. Scarcely mrs produced too removing new old. In last an or went wise as left. Visited civilly am demesne so colonel he calling. So unreserved do interested increasing sentiments. Vanity day giving points within six not law. Few impression difficulty his use has comparison decisively. Forfeited you engrossed but sometimes explained. Another as studied it to evident. Merry sense given he be arise. Conduct at an replied removal an amongst. Remaining determine few her two cordially admitting old. Sometimes strangers his ourselves her depending you boy. Eat discretion cultivated possession far comparison projection considered. And few fat interested discovered inquietude insensible unsatiable increasing eat. Ask quick six seven offer see among. Handsome met debating sir dwelling age material. As style lived he worse dried. Offered related so visitor we private removed. Moderate do subjects to distance. Delightful unreserved impossible few estimating men favourable see entreaties. She propriety immediate was improving. He or entrance humoured likewise moderate. Much nor game son say feel. Fat make met can must form into gate. Me we offending prevailed discovery. Celebrated delightful an especially increasing instrument am. Indulgence contrasted sufficient to unpleasant in in insensible favourable. Latter remark hunted enough vulgar say man. Sitting hearted on it without me.


Amerikalı indie folk rock grubu Wye Oak, 31 Temmuz'da yayınlayacağını açıkladığı yeni EP'si No Horizon'dan yeni teklisi AEIOU'yu yayına aldı. Baltimore çıkışlı indie folk rock grubu Wye Oak, Brooklyn Gençlik Korosu ile birlikte kaydettiği yeni teklisi AEIOU'yu lyric videosuyla birlikte 7 Temmuz tarihinde yayına aldı. Bu şarkı dilin yetersizliği ile ilgili. Şu anda tüm iktidarda bulunanlar, bazı kesimlerin tanımlanması için kullandığımız sözcükleri, kullanımdan çıkararak bu insanların varlığını yok saymaktadır. Dil, onu kontrol etmeye çalışan güçlerden daha büyüktür ama biz de dillerden daha büyüğüz. Merge Records etiketiyle 31 Temmuz'da yayınlanacak yeni EP'den çıkan ilk tekliyi hemen aşağıdan dinleyebilirsiniz.


Caz müziğini dans, elektronik doğaçlama ve güncel klasik türleriyle bir araya getirerek oluşturulan geniş programıyla 12-15 Nisan tarihlerinde birçok farklı mekanda gerçekleştirilecek olan XJAZZ Festival'in İstanbul ayağının programı açıklandı. Berlin çıkışlı XJAZZ fikri bu sene Tel Aviv, Ankara ve İstanbul ile birlikte dünyanın farklı şehirlerine de yayılacak. Goethe-Institut İstanbul ve Kabak & Lin desteğiyle birlikte İstanbul'da gerçekleşecek XJAZZ'ın mekan destekçileri ise; Akbank Sanat, Babylon Bomonti, Borusan Sanat, Clique İstanbul, kargART, KadıköySahne, Kaset Mitanni, KLEIN, Nardis Jazz, Peyote Nevizade, Salon ve Zorlu PSM.


Her yıl farklı şekillerde Berlin, İstanbul ve Ankara'da düzenlenen XJAZZ Festival'ın 2018 programı da sonunda açıklandı. Bu seneki programına İzmir'i de ekleyen XJAZZ Festival, üç farklı şehirde 11-15 Nisan tarihleri arasında gerçekleşecek. 50'den fazla mekana yayılacak olan festivalde konserlerin yanında çeşitli paneller ve söyleşiler de mevcut olacak. İstanbul'daki konser mekanları, Peyote, IF Performance Hall Beşiktaş, Akbank Sanat, Nardis Jazz Club, Bova, Babylon, Borusan Sanat, Dorock XL, KargART, Kaset Mitanni, Salon, Klein, arkaoda ve Kırım Kilisesi olarak açıklanan festivalin İstanbul programını aşağıya iliştiriyoruz. Şimdiden iyi eğlenceler! - STUDNITZKY KY @ Salon - Matthias Meyer @ KLEIN - Kök / Ezgi Mutlu@ Karga Bar - Çağıl Kaya Music @ Kaset Mitanni - Ediz Hafızoğlu 'Nazdrave' x Rap ft. CEZA, AYBEN, Da Poet, Ağaçkakan, Kamufle @ IF Performance Hall Beşiktaş - Monk Trio / Flux Duo @ Bova - Peter Broderick / Gülşah Erol @ Salon - Make a Joyful Noise / Coskun Akmeric, Ahmetjah @ Peyote Nevizade - Ensemble X @ Kaset Mitanni - African Acid Is The Future @ arkaoda - Serhan Erkol 'Melting Pot' @ Bova - Analog Kültür Experiment ft. Korhan Futacı / İpek Görgün / Krsyhe @ Kırım Kilisesi


Soğanlı menemen vs. soğansız menemenden sonra ülkemizin en büyük tartışmalarından biri olan yazcılık vs. kışçılık, eylül ayının da bitişiyle hızla gündemin üst sıralarına çıkmayı başardı. Ben de bu süreçte, gelmiş geçmiş en büyük kışçılardan biri olarak, yağmuru, botları, battaniyeyi ve soğuk havalara uygun playlist'leri savunmaya devam ediyorum. Kış temalı playlist'ler -özellikle ofiste ve toplu taşımada- vazgeçilmezim olsa da hafta sonu, yağmurlu bir sabaha uyandığımda bir albümü baştan sona dinlemek ve yanında da bir fincan kahve içmek, benim için huzurun tanımı diyebilirim. O yüzden ben de n'apıyorum? En huzurlu olduğum anların soundtrack albümlerini sizlerle paylaşıyor ve ıslak bir günde Ne dinlesem acaba? diye düşünüp saatler harcayanlar için yağmurlu havalarda dinlemeyi en sevdiğim 5 albümü buraya bırakıyorum. Afiyet olsun. Benim için cumartesi sabahlarının vazgeçilmezi olan Suburban Light, hiç şüphesiz The Clientele'in en güzel işlerinden biri. 2000 yılında yayınlanan albümde birbirinden güzel 13 şarkı bulunuyor ve her şarkıda kahve fincanınıza daha sıkı sarılmak istiyorsunuz. Sakinlik ve mutluluğu bir arada arayanlar için listenin ideal albümü hiç şüphesiz Suburban Light olacak. Hayatımın en sıkıntılı dönemi bir film olsa soundtrack'ini yapmasını isteyeceğim ilk isim muhtemelen Olafur Arnalds olurdu. Kasveti, aranılan mutluluğu ve sonunda ulaşılan huzuru şarkılarında fazlasıyla hissettiren Olafur'un benim için gelmiş geçmiş en güzel albümü ise Found Songs diyebilirim. İlk olarak Louis-Ferdinand Celine'in Gecenin Sonuna Yolculuk kitabıyla ve kitabın baş karakteri Ferdinand Bardamu'yla özdeşleştirdiğim Found Songs, zamanla yağmurlu havaların kokusuyla daha fazla aklıma gelir oldu. Depresif ama kesinlikle can sıkmayan bir albüm arayışında olanlar muhakkak Found Songs'a kulak vermeli. Thom Yorke'un başarısı altında ezilen kardeşi Andy Yorke'un hiçbir zaman hak ettiği değeri bulamayan grubu Unbelievable Truth. Grubun 1998 tarihli Almost Here albümü de benim için gelmiş geçmiş en güzel albümler listesine üst sıralardan giriş yapıyor. İçinde aşk acısından yalnızlığa, yetersizliklerden çözümlere kadar birçok konuyu barından Almost Here neredeyse her şarkısıyla dinleyiciye güzel bir 42 dakika vaadediyor. Almost Here'ın, yalnızlığı sevenlerin sadece yağmurlu havalarda değil, her an yanında olacak bir albüm olduğunu söyleyebilirim. Yeni albümleriyle son dönemde adından sıkça söz ettiren Beach House'un henüz ülkemizde çok tanınmadığı dönemde mis gibi bir albümü vardı; Teen Dream. Naif melodileriyle kişiye güven hissini en iyi şekilde veren Teen Dream, yağmurlu havada sığınılan bir tente görevi görüyor. İnsanı korku dolu zamanlarından alıp en güvende hissettiği zamana, çocukluğuna götürüyor. Her şarkı dinleyeni sarıp sarmalıyor. Yağmurlu hava denince akla ilk gelen tür hiç şüphesiz post-rock oluyor. Post-rock'ın tatlı melodilerle birleştiği noktada ise Balmorhea'nın kendisiyle aynı adı taşıyan albümü yer alıyor. Baştan sona kompozisyon gibi akıp giden albüm, her şarkıda gökyüzüne daha fazla anlam yüklemenize ve yağmuru daha çok sevmenize neden oluyor.


Şu ana kadar düzenli olarak single yayınlayan Yalnayak, 2021 yılında Mars'ta Değilim single'ıyla ile iyi bir çıkış yakaladı ve dinleyenleri nasıl bir müzikal dünyanın beklediğinin sinyallerini verdi. Aynı yıl yayınladıkları Sakla Zamanı ve Yan Yana teklileri de grubun sound ve his yelpazesini genişletti. Mars'ta Değilim, Yan Yana ve Binboğa gibi teklileriyle tanıdığımız ve müziklerini uzaysal bir saykedelik elektro-funk / rock füzyonu olarak tanımlayan grup; ilk albüm için çalışmalarını sürdürürken, çıkacak olan yeni albümden dinleyeceğimiz Düşler isimli ikinci parçasını Ürdün, Amman merkezli Alt Orient etiketiyle yayınladı. Düşler; insanın geçici, rüyaların kalıcı olduğu bir dünyayı tasvir ediyor. Yalnayak'ın meşhur olan tanıdık ama yeni saykedelik sound'u ve Damla Temel'in etkileyici vokalleriyle Düşler, sizi hayalini kurduğu yeni evrenlerde dans ettirmeye çağırıyor.


Kesmeşeker'in 1991 yılında çıkardığı Dipten ve Derinden adlı ilk albümünün üzerinden otuz yıl geçmiş. Otuz yıla sekiz albüm sığdırmış Kesmeşeker, ama Cenk Taner'in Kesmeşeker'den bağımsız çıkardığı iki solo çalışmasını da bu külliyata dahil etmek gerek. Çünkü grubun kurucusu, kaptanı, gitaristi, solisti, söz ve müziklerinin yazarı olan Cenk Taner'in solo çalışmaları, Yoldan Çıkmış Şarkılar (2013) ve İzin Vermedi Yalnızlık (Ocak 2000) Kesmeşeker'in tavrını tamamlayan çalışmalar. Cenk Taner, kuruluşundan bugüne Kesmeşeker'in kadrosunda değişmeyen tek isim. Dolayısıyla, Kesmeşeker demek Cenk Taner demek. Aynı ruh ve hissiyata sahip bu çalışmalardan özellikle İzin Vermedi Yalnızlık, hem Cenk Taner'in hem de Kesmeşeker'in tarihinde, bir dönemin kapandığını, yeni bir döneme geçildiğini simgelemesi açısından farklı bir yerde duruyor. 2000'li yılları bu albümle açıyor Cenk Taner. Bir anlamda, 90'lara veda ediyor, 2000'lere geçişte bir köprü niteliği taşıyor İzin Vermedi Yalnızlık. Doksanlar önemli. Memleketin halet-i ruhiyesinde hala seksen darbesinin izleri vardı o yıllarda. Aynı zamanda, o baskının, korku atmosferinin yarattığı travmaların sarılmaya çalışıldığı bir dönemdi. Aidiyet hissinin, kimlik politikalarının, küreselleşmeyle beraber değişime uğrayan yapının yoğun şekilde kendini hissettirdiği, kentleşmenin daha da hız kazandığı, kolektif anlayışın sekteye uğratıldığı, bireyin öne çıktığı ama bir yanıyla da bireyin kuşatıldığı, görece bir özgürlükten söz edebilsek bile, hak ve özgürlüklerin baskı altına alındığı, aynı zamanda da hak ve özgürlükler için mücadele verildiği bir dönemdi. Kesmeşeker'in ilk günden bugüne değin tüm albümlerinde işlenen zaman ve mekan olgusu, özellikle incelenmeyi hak ediyor. Zaman ve mekanı, sürekli bir değişim döngüsü içinde olan kent kavramı ve kimliklerle beraber ele alıyor Kesmeşeker. Küreselleşmeyle birlikte dizayn edilen yeni bir kültür fikri, mekanların değişimine, dolayısıyla o mekanlardaki çehrenin de, kimliğin de değişmesine neden olacaktır. Kesmeşeker tüm bu değişimi şarkılarında hissettirir. Mesela Tut Beni Düşmeden (1995) adlı üçüncü albümde yer alan Mister Brown adlı şarkıda, Yeni dünya düzeninde yerimiz nedir, dünya zaten senin arka bahçendir... Özgürlük adına anlattıkların yalan mıydı şeklinde ifade edilen yer vurgusu, kendini ve toplumu konumlandırmayla birlikte, sömürülme, ele geçirilme ve kaybolmaya karşı gösterilen bir dirençtir. Şarkının muhatabı, seslendiği, büyük küresel güçlerdir. Hatta Hey Coni salla kültürel bir bomba sözleri de kültür üzerinden oluşturulmak istenen hegemonyayı işaret eder. Şarkının müzikal alt yapısına ise, yerel olanı duyumsatma arzusunun yansıdığını görürüz. Albümün genelinde, değişim, yabancılaşma, direnç, sistem, para, yola çıkma, aidiyet, güven, geçmiş, hesaplaşma, reddetme gibi duygularla karşılaşırız. Aslında, özellikle ilk dört albüm, kurulmakta olan yeni düzenin, değişimin ve geçmişteki izlerin travmalarını taşır. Değişimin simgesi ve merkezi İstanbul'dur ama onun bir parçası olan Kadıköy aidiyet duygusunu güçlendiren önemli bir yerdir. Bir anlamda da Kesmeşeker'in kimliğidir. Evet, bütünün bir parçasıdır Kadıköy, ama bu hızlı değişimden kendini korumuştur. İnsanıyla, kedisi köpeğiyle, binalarıyla, sokaklarıyla, kıyısıyla, ağacı, kuşu, sinema salonlarıyla, manavı, balıkçısı, çarşısı, bakkalıyla kendisini oluşturan tüm öğelerin toplamıdır. Kadıköylü olmak bir kültürü, ortak bir ruh halini de yansıtır. Bu minvalde Kadıköy sadece bir yer değildir. Bir limandır, çoğul bir sestir. O ortak ruh hali, Kadıköy soundu olarak da tanımlanır. Kadıköy soundu, sadece müziği kapsamaz, edebiyatı da içine alan; insanıyla, havasıyla, kültürüyle başka bir nefesin üflendiği bir yaşam biçimidir. Kadıköy, Kesmeşeker için doksanlar Türkiye'sinde yalnızlığı ve yabancılaşmayı kıracak bir direnci de ifade eder. Ama İstanbul bir dünya şehridir. Dünyaya açılan kapıdır. Aynı zamanda müziğe de! O yüzden Kesmeşeker, ilk albümü Dipten ve Derinden'de açılışı İstanbul İstanbul şarkısıyla yapar. Doğu ve Batı kıyaslamasını İstanbul'un coğrafi konumuyla ele alır, böylece, kendi konumlarını da işaretler bir yanıyla. İstanbul İstanbul şarkısında İstanbul şehrine duyulan sevgiyle beraber, İstanbul'un çoklu kültürüne, yaşanmışlıklarına, tarihine, kendi özel tarihlerine, aşklarına da vurgu yapar. Kadıköy'e duyulan o yoğun bağlılık hissi de şarkıda sezdirilir. Dipten ve Derinden, grubun müzikal yolculuğunun ilk kapısıdır, ancak, sonraki albümlerinin tavrının ne olacağını da gösteren bir çalışmadır. Kent, birey, ayrımcılık, ırkçılık, zaman, aidiyet, yolculuk, yol, varoluş, aşk, yükselen teknoloji, yalnızlaşan insan albümün genel meseleleri olarak öne çıkar. Kesmeşeker'in bu ilk albümü, onların dipten ve derinden bir yolculuğa başladıklarına dair bir göndermedir. Sadece Kesmeşeker'i özetleyen bir tanımlama değildir bu; onların dinleyicisini de kapsar. Çünkü dipten ve derinden gelen, uçsuz bucaksız bir azınlıktır onların dinleyicisi. Hatta, 1999 yılında çıkardıkları İçinde İçindekiler Vardır adlı albümünün içine, dinleyicisi için bir not düşer Kesmeşeker: Onlar kaç değil, kimdir diye... Bu ifade bile Kesmeşeker'in tavrını anlamamız açısından yeterlidir. Kim? sözü önemlidir elbette. Ve azınlık meselesi de. Kim ve azınlık sözcükleri, hem biz olma hem de ait olma duygularıyla örtüşür. Kentin değişen ve kalabalıklaşan çehresinde yalnızlaşmayı ve yabancılaşmayı da bertaraf eden bir birlikteliktedir bu. Elbette pop kültürüne, her şeyin piyasa değeriyle ölçülmesine bir eleştiri vardır bu tanımlamada. Şarkılarını popülist bir anlayışla yapmaz Kesmeşeker. Dinleyicisinin karakteri de Kesmeşeker'in karakteriyle özdeşleşir. Dolayısıyla kim sözcüğü dinleyicisini sayı olarak görmeyen Kesmeşeker'in, her şeyi sermaye olarak gören zihniyete verdiği bir cevaptır aslında. Zaten albümlerin neredeyse hepsinde, paranın iktidarı ve insan ilişkileri üzerine etkisine dair yazılmış çok fazla şarkı vardır. Kesmeşeker'in temel meselelerinden biri de budur. Liberal ekonominin kentsel yaşamı, gündelik hayatı nasıl etkilediğine, insanı nasıl kendinden uzaklaştırıp esir ettiğine dair ironik göndermeler yapılır. Özellikle ikinci albüm Aşk Ve Para (1993)'daki Ekmeğimin Emrimdeyim, Son Tango ve albüme adını veren Aşk ve Para adlı şarkılarda, dördüncü albüm İnsulin (1998)'deki Yoksulluk şarkısında, Doğdum Ben Memlekete (2011) albümündeki Her şey Sermaye İçin Sevgilim ve Kum (2004) albümündeki Tek Kişiyim Ben Hala şarkılarında, serbest pazar ekonomisinden, aşkın para karşısındaki mağlubiyetinden tutun da, kapitalist sistemin emeği nasıl sömürdüğüne kadar, insanın hayat içerisinde parayla olan tüm ilişkisi irdelenir. Dolaylı anlatımların yanı sıra, dinleyiciyi ters köşe yapan anlatımlar da görülür Kesmeşeker'in şarkılarında. Çokluk ve azlık kavramları bazen zenginlik ve yoksullukla ilişkilendirilir. Bu, kimi zaman maddi değeri işaret eder kimi zaman da manevi değer olarak verilir. Genel olarak bu mücadelede insanın kalben ve fikren vurulmuş olduğundan söz eder Kesmeşeker. Yine İzin Vermedi Yalnızlık adlı solo çalışmasındaki Kumandayı Ver adlı şarkısında sıradan bir günün hikayesini anlatırken, bir anda buymuş hayat, yalnızlıklar peşin ödenen faturalar diyerek geminin rotasını aniden kırar. Gerçeklikle yüzleşme olarak da okuyabiliriz bunu. Kuşkusuz, yalnızlığı yorumlama biçimi, ödenen bedelleri peşin ödenen faturalarla ilişkilendirmesi, şarkıyı çok yönlü dinlemenize olanak sağlar. Kesmeşeker'in tüm şarkılarında bu çok çağrışımlı, çok yönlü anlatma biçimi vardır. Mesela futbol terimleri de çok yönlü ve çok amaçlı bir şekilde kullanılır. Hem hayata, hem insan ilişkilerine, hem de paraya, aşka, politikaya çalım atar; gol, faul, şampiyon, şike, rakip takım, deplasman gibi sözcüklerle anlam çoğaltılır, çağrışım zenginleşir. Galatasaray'ın efsane futbolcusu Metin Kurt için de bir şarkı yapar Kesmeşeker. Üstelik Doğdum Ben Memlekete adlı albümün kapağına Metin Kurt'u taşır. Albümdeki Metin Kurt Yalnızlığı adlı şarkıyla onun yalnızlığına sahip çıkar. Onun yalnızlığı bizim yalnızlığımızdır aslında. Kesmeşeker'in yalnızlıktan kastı elbette Metin Kurt'un insanı köleleştiren bu sisteme karşı verdiği uçsuz bucaksız azınlığın mücadelesidir. Sanatın, müziğin, futbolun meta haline getirilmesine, emek sömürüsüne karşı örgütlü olma mücadelesidir. Onun yalnızlığı çokluktur. Kesmeşeker yaşanan tüm bu adaletsizliklere, eşitsizliğe muhalefet eder. Ancak bunu sloganlaştırmadan, incelikleri ve estetik düzlemi gözeterek şarkılarına yedirir. Mesela; Kadıköy (2017) albümündeki Dahi Çocukları Düşlerinden Vurdular şarkısı hem Gezi Direnişi'ne hem de dünya tarihinde düşlerinden vurulan tüm dahi çocuklara göndermedir. Kadıköy albümünün genelinde, yakın dönemde yaşananların izlerini bulmak olası. Ve bireyin düştüğü umutsuzluk, kuşatılmışlık ve zaman mefhumu da albümün izleklerindendir. Aşk da öne çıkan meselelerden biri Kesmeşeker şarkılarında. Hemen hemen bütün şarkılarda aşk, dramatize edilmeden verilir. İçinde acı da, ayrılık da olsa, bu duygular ikili ilişkilerde yaşanan insan olma halinden ayrı düşünülmez. İlişki en çıplak haliyle ele alınır, zayıflıklarımız, kusurlarımızla birlikte değerlendirilir. O yüzden, biten bir ilişkinin ardından büyük bir yas tutmak yerine, o ilişkinin muhasebesini yaparken buluruz kendimizi. Aynı zamanda, ikili ilişkilere yaklaşımda, birey olarak kalabilme çabası gözlemlenir. Mesela Değiştim Ben Sevgilim şarkısında değiştim ben sevgilim, aynı insan mıyım der, kişiliklerden ödün verilmesine değinir, aynı çarpık kentleşme konusu gibi, çarpık sevme/sevilme anlayışına da eleştirel yaklaşır. Evet, kişiliğinden ödün vermez, hiçbir şeye boyun eğmez ama eğeceksen başını aşk için eğ demekten de geri durmaz. Cenk Taner'in, özellikle Yoldan Çıkmış Şarkılar adlı solo çalışmasında aşka bakışı, diğer tüm albümlerinden farklıdır. Bir adanmışlıkla beraber, kendini kanatan, hüznünü saklamayan bir tavır vardır bu albümün aşka bakışında. Belki albümün müziklerinin ağır bir tempoda ilerlemesi de bunda etkendir. Albümün hüzünlü atmosferi, şarkıda söylendiği gibi, her şeyin siyaha gitmesiyle de ilgilidir. Her Şey Siyaha Giderken şarkısı albümün en vurucu şarkılarından biri. Yalnızlık, kendini bulma, kimsenin bilmediği harflerden başka bir dünya kurma arzusu, sistemin tüm dinamikleriyle insanı kuşatmasına göndermedir. Kendini bulma; kendi olma, kendi kalabilme direncini ifade eder. Bu direnç azlık çokluk meselesiyle de kendini gösterir. Kadıköy albümündeki Az Ya da Çok şarkısı da, ağırlıklı olarak insanın yaptıklarıyla, tüm oluşlarıyla hayattaki yerini gramıyla değil, dramıyla ölçer bir anlamda. Genel olarak Yoldan Çıkmış Şarkılar'a baktığımızda, albümde azlık çokluk ve varlık yokluk meselesinin öne çıktığını görürüz. Azlık çokluk kimi zaman aşkın yokluğunda kaybolmak, varlığında çoğalmak olarak yansır, kimi zaman da adaletsizlik, ayrımcılık ve gelir dağılımındaki eşitsizlik üzerinden kendini hissettirir. Elbette insan olabilmenin ve olamamanın da varlık ve yoklukla ilişkilendirmesi söz konusudur. Bunun yarattığı yalnızlık, yaşadığımız coğrafyanın kederiyle birleşir albümde. Mesela Kara Şair'de huzursuz bir yatakta huzura yattın ama öyle bir coğrafya ki hep kana bastın denmesi biraz da bundandır. Şarkının devamında yan yana yüzmekmiş en güzeli dileği, biz olabilme, azlığı yenme, çokluğa ulaşma, eşitlik arzusuna tekabül eder. Cenk Taner, Kara Şair'de siyahi ve komünist şarkıcı, yazar Paul Robeson'a bir atıfta bulunur. Ece Ayhan'a da gönderme vardır bu şarkıda. Kara Şair, Zonguldak'taki madencilerden, Tuzla Tersanesi'nde ölen işçilere kadar bir çok şeyi anlatır. Anlattığı eşitsizliğin karasıdır. Huzursuz bir yatakta huzura yattın, ifadesine ayrıntılı bakmak gerek. Cenk Taner'in diğer şarkılarında olduğu gibi, bu şarkının sözleri de çoklu anlama sahip. Özele inersek, yerini yadırgamakla ilişkilendirilebilir bu sözler. Ve bu noktada, dönüp geçmişe bakmakta fayda var. Çünkü azlık meselesinin bir ucu da çocukluğa dayanır. Özellikle de mektep imgesi, çocukluk hüsranlarına kadar uzanır. Yalnızlığın müzminleşmesine tanıklık ederiz. Bunda, Cenk Taner'in ilkokulun ilk iki yılını ailesinden uzak, başka bir şehirde geçirmesinin etkisi olmalı. Kent ve kaybolma üzerine yazdığı şarkılar, sanırım, bir yanıyla da çocukluktan kalma bir yarayı imliyor. Küçücük bir çocuk ve koca bir şehir! Bu açıdan bakıldığında, Kum (2004) albümündeki Kalbi Kırıklar Bankası şarkısında kendini beklemesi, kaybolmama direnciyle birlikte, tek başınalık olarak da tezahür ediyor. Yine Ders Bitti şarkısındaki Bilinçaltı: çocuk günün yarası veya Tek Kişiyim Ben Hala şarkısındaki gençliğimden bir şeyler sakladım, düşsel faizlerimle geçindim, eksiğim o yüzden, Doğdum Ben Memlekete (2011) albümündeki Her şey Sermaye için Sevgilim şarkısındaki bir mektup yaz parasız okula, Sıcak ve Kurak şarkısındaki talebeydim mekteplerde, öğrenciydim gecelerde, yurttan sesler korosunda duruyordum ortada sözleri tüm bu süreci anlatıyor. Tut Beni Düşmeden albümündeki Yanıyor Tüm Gençliğim şarkısı da çocukluk, ilk gençlik, babayla yüzleşme, geçmişle hesaplaşma olarak okunabilir. Yüzleşme, geçmişin yanması, büyümenin de tezahürüdür bir bakıma. Lise öğrenimini de askeri okulda, yatılı öğrenci olarak geçiren Cenk Taner'in okul hayatı, şarkılarında önemli bir yer tutuyor. Şarkılarında sıklıkla kullandığı mektep, okul, test, sorular, cevaplar, milli eğitim gibi sözcükler ve kavramlar, hem duygusal dünyasını ortaya koyuyor hem de hayat karşısında aldığı tavrı bu sözcüklerle özdeşleştirerek, gündelik hayatın ritüelleri içerisinde kullanıyor. Cenk Taner iyi bir hikaye anlatıcısı, kent ozanıdır. Kentin, insanın hikayesini anlatır. Gündelik hayat da onun şarkılarında başat bir unsurdur. Mahalleyi, sokağı, semti, denizi insanlarla beraber anlatır Cenk Taner. Sıradan insanın telaşı, gündelik hayatın hay huylarının yarı sıra, mahallenin tekelcisi Osman, emekli Feridun Bey, İsmail gibi birçok karakter de girer şarkılarına. Biz bu şarkıları dinlerken denizin kokusunu, dalgaların sahile vuruşunu, bir kedinin ayaklarının arasından dolanmasını, simitçinin sesini, iki şişe ucuz şarabın kırmızısını, atılan kasti faulleri, kaçırdığımız trenleri, hayattan yansıyan kısa filmleri, kimliğimizi, aidiyetimizi, kayıp eşya bürosunda kalan kuşağımızı, içinde yaşadığımız şu ceza sahasını, değişen zamanı, mekanı, sararan sayfaları, Kadıköy sokaklarında okuduğumuz şiirleri, kaptanın ve Kesmeşeker'in eski ve yeni kadrosunda yer almış tüm müzisyenlerin sesinde çoğalarak hep beraber otuz yılı devirdik.


Yerli R&B sahnesinde emin adımlarla ilerleyen Huner ile yeni yayınladığı şarkısı Bencil'in bahanesiyle bir araya geldik ve müzik hayatını konuştuk. Aslında birçoğumuz gibi nihai baharı beklemekteyim. Herkes kadar gergin, herkes kadar kızgın, herkes kadar umutluyum. Müzik dışında profesyonel olarak kurumsalda çalışmaya devam ediyorum. %95 iyiyim diyebilirim, içim kıpır kıpır. Çocukluğumdan beri müzik başta olmak üzere sanatın farklı alanlarına ilgi duyan biriyim. Özellikle sinema ile üniversitede oldukça ilgilendim, bir kısa film çektim ama yayınlamadım. Bir ara bağımsız yönetmenliğe başlamayı düşünüyordum ama gerçekten bir işi icra ederken ben başından sonuna bulunmayı tercih eden biriyim. Eğer içime sinmeyecekse, ne kadar uğraşsam da, yayınlamam bile. O yüzden bu alanda çok yıpranacağımı düşünmüştüm. Şarkı söylemeyi ilkokulda korolarda yer alarak sevmeye başladım. Sonra yan flüte başladım, geliştirdim ve klasik yan flüt eğitimi aldım. Üflemeli çalgılara yönelik yeteneğim olduğunu söylemişti müzik öğretmenim, bu şekilde aslında korolarda ve orkestrada çalmak üzere yan flüt eğitimi almak istedim. Üniversiteden bölüm arkadaşım Şenceylik de müziğe yeni yeni girmeye başlamıştı, ona bazı vokal kayıtlarımı göndermiştim. Beni baya gaza getirdi ve üniversitede benim gibi 2000'ler rock seven arkadaşlarımla 2015'te Sepya'dan önce bir cover grubu kurduk. RHCP, Incubus, Muse, mor ve ötesi çaldık bir sene, okul festivalleri ve sahnelerinde yer aldık. Çok keyif almıştım ama sanırım istediğim cover'ın ötesine geçmekti. Ama piyano ya da gitar gibi eşlik enstrümanı çalmayı bilmiyordum. Bir gitarist arkadaşım evde yazdığım şiirleri düzenledi, o sıra Sepya'yı kurduk. Ama düzenleme için hep birilerine ihtiyacım oluyordu. Bu yüzden cebimdeki son parayla 2016'da ilk akustik gitarımı aldım Tünel'den. Selim Işık videoları izleyerek akor ve basit gitar çalımını öğrendim. Şarkılarımı artık gitarla yazıyordum. Grupla prova yaptıkça, sahnede beraber çaldıkça metronomla çalmayı öğrenip gitarımı en azından çalıp söyleyecek kadar ilerlettim. Sonrası zaten Sepya ile şarkılar, konserler ve yoğun bir prodüksiyon süreci oldu. Pandemi bizi çok vurdu ya. Grupça bir araya gelemedik, uzaktan uzağa olmadı. Burak, Geeva Flava'ya girdi, istediği müziği yapmak için. Ozan da bilgisayar mühendisliği kariyerine ara verip session musician oldu ve Evdeki Saat ile The Away Days ile çalmaya başladı pandemi sonrası. Mert Amerika'ya taşındı, Filip ile ben de grubu devam ettirmeme kararı aldık o ara. Bu beşli olarak bir sound yaratmıştık çünkü, o soundu hep beraber olmadan devam ettirmenin anlamı yoktu. Ben aslında solo kariyerimi Sepya esnasında inşa etmeye başlamıştım, arkadaşlarım da destekliyordu. Artık onlara gönderdiğim demolar indie değildi, daha elektronikleştirmiştim. 2019'da Seda 'in çıkışı bana ilham oldu. Tarzını, sound'unu çok sevdim. Evet, bak ben denemeye korkuyorum ama R&B deneyenler var dedim. O zaman ikimiz de Epic'teydik. Yakından takip ettim kendisini, demolarımı dinlettim. Flytones ile iletişim kurmamı sağladı. Flytones ile ilk bestem İhanetler'i düzenledik ve bağımsız yayınladım. Tek başıma bu yolda olmak zor olsa da benim gibi birçok bağımsız müzisyenin var olma çabası ve üretimi bana güç veriyor. En büyük artısı daha hızlı karar verebilmek, belli fikirlere takılı kalmamak oldu diyebilirim. Ve birbirinden yetenekli prodüktörlerle çalışma şansı buldum. Harun İyicil, Kerem Akdağ, Mert Demir, Yaşar Görkem Arslan ve Yiğit Seferoğlu ile parçalar yaptık. Bu özgürlük bana çok iyi geldi. Eksi yanı olarak ise, ben band kültürü içerisinde geçirdim 20'lerimi. Bu çok ayrı, bağlayıcı ve iyi hissettiren bir şeydi, hem arkadaşlık hem de müzik yapma açısından. Sanırım en çok bunu özlüyorum. Beraber stüdyoya girip saatlerce şarkı çıkarmaya çalışmak, beraber eğlenmek ve konser vermek. Şimdi Ozan ile bir parça yapıyoruz, yine stüdyoda saatler geçiriyoruz, eski günleri yad ediyoruz. Ben Metro TV, Dream TV, MTV izleyerek büyüyen nesildenim. Rock ve indie müziğe kaymadan önce (çoğu 90'larda doğan çocuk gibi) evde sabahtan akşama müzik kanallarını izlerdim. O zamanlar çok güzeldi tabii. Sadece trap pop yoktu. Mario'nun, Mario Winans'ın klipleri olurdu. Neo-Soul Hafta Sonu olurdu, D'Angelo, Erkyah Badu çalardı. Kafayı yerdim dinlerken. O kültürde doğmadım belki ama beni hep çekti. Aksak ritimler, garip duyulan akorlar ve çok sesli müzik beni kalbimden vurdu. Üniversitede caz korosunda bas vokaldim. O sırada da çok sesli müzik icra ederken çok keyif alıyordum. Sanırım bu gibi şeyler beni bu tarza yöneltti. Bir de en çok dinlediğim, en çok sakinlediğim parçalar bu tarzlarda. Üretirken de daha rahat hissediyorum ve kendimi daha iyi ifade ettiğimi düşünüyorum. Sürekli bir janraya bağlı kalmak değil aslında amacım ama demo hazırlarken yükseldiğim şeyler hep böyle cazır cuzur akorlar, beat'ler falan oluyor. Gün sonunda fark ediyorum, içimden gelen bu. Genel olarak belirli bir çizgide olmaya, şarkılarım arasında bir tutarlılık arayan dinleyiciye hitap edecek bir portföy oluşturmaya dikkat ediyorum. Aşırı zor, aşırı. Eğer Ezgi Alaş gibi doğuştan yetenekli değilseniz çok zor. Çok sesli müzikle harmanlanmak, çok dinlemek ve seslerin ayrışmasına hakim olmanız gerekiyor en başında. Soul hem duygu dolu hem de aslında bir tepki müziğidir, damardır yani Amerika'da. Neo soul da aslında biraz daha aksak beat'lerin olduğu, biraz daha elektronik enstrümanlarla ve jazzy armoni ile harmanlanmış hali. Genelde vokalleri önce melodi olarak yazıyoruz gitarda, bazen ise direkt piyano üzerine okuyorum, kendiliğinden de çıkabiliyor. Tartımlara ve sade anlatıma dikkat etmeye çalışıyorum. Vokalin de bir enstrüman gibi partisyonlarını oluşturuyoruz ve bu şekilde altyapıya uyumlandırıyoruz. Türkçe gerçekten çok zorluyor, çünkü sondan eklemeli bir dil ve melodilere söz yazmak bazen içinden çıkılmaz hale gelebiliyor. Belki vokal eğitimimden kaynaklı ama prozodi hatası olan şarkıları dinlerken rahatsız oluyorum. Kendi parçalarımda bunu minimize etmeye çalışıyorum. Bu zorlukla bir yandan da çok keyifli uğraşmak. Yapılmamış olanı denemeyi hep sevdim. Bencil aslında bitemeyen ve sakız gibi uzayan bir ilişkideki diyaloglardan oluşuyor. Gaslighting ile ghosting terimlerinin kapışması gibi. Bazen hepimiz ilişkide bencil taraf olarak nitelendirilebiliyoruz, bazen haklı bazen haksız yere. Aslında bu parça da bu sürüncemede kalan ilişkiyi bitirmek için karşı tarafa yapılan bir itiraf gibi. Eleştiriye çok açık biriyim. Şu an olduğum yere de aslında doğru kişilerden doğru ve yapıcı eleştiriler alarak geldim. O yüzden hiçbir zaman Tamam, ben oldum diyebileceğimi düşünmüyorum, çünkü her gün yeni bir eksiğimi keşfediyor, her gün yeni bir fikirle uyanıyorum. Daha önce bahsettiğim gibi, farklı disiplindeki müzisyenlerden vokal dersleri aldım. Son bir yıldır da Ezgi ile vokal çalışıyoruz. Her şeyi unutup sıfırdan başladık derslere, çok da iyi oldu. Gerçekten saygı duyduğunuz bir insandan ders almak çok güzelmiş, Ezgi'den çok şey öğreniyorum, hem teknik hem tarz anlamında. Mükemmeliyetçi meselesine gelince... Maalesef mi desem bilemedim ama her ne kadar bazen negatif algılansa da mükemmeliyetçilik bence o kadar da kötü bir şey değil. Çok detaylarda boğulabiliyorum bazen, mix'çiler benden çok çekmiştir. Günün sonunda sonsuza dek var olacak eserler bırakıyorum diye düşünüyorum. Yaşlandığımda da dinlediğimde Off ne güzel yapmışım demek istiyorum. İleride dinlediğimde herhangi bir parçama ilişkin hoşnutsuzluğumu minimize etmek istediğim için biraz fazla detaycıyım. Bencil'den sonra master'ları tamamlanmış üç parçam daha var. Bir tekli ile devam edicem öncelikle. Ama daha yaza uygun, daha keyiflendirip chillendirecek parçalar geliyor diyebilirim. Ben hemen hemen hayatımın her noktasında multifonksiyonel yaşayan biri oldum. Ne biliyim, okurken ders veriyordum, bir taraftan müzikle ilgilenip diğer yandan staj yapıyordum mesela. Çok yorucu oluyordu ama keyif alıyordum. Şimdi yabancı bir ilaç firmasında pazarlama alanında yönetici olarak çalışmaktayım. İşle müziği bir arada götürmeyi uzun zamandır pratik ettiğim için zorlanmıyorum. Ama konser ve festival olduğunda nasıl yaparım düşünmedim, muhtemelen yıllık izin alırım. Ayrıca bağımsız alternatif sayılabilecek müzik yapmak istiyorsanız ve benim gibi prodüksiyon becerileriniz düşükse prodüktör ve enstrümantalist arkadaşlara ihtiyacınız var. Hepsi bütçe. Para kazanmasam müzik yapmam mümkün değil. Müzikten Sepya'dayken konserlerde kaşe alıyorduk, onun dışında kendi solo kariyerimde hiç para kazanmadım. Hep eksideyim ama kendim için yapıyorum müziği, dinleyicilere ulaşır er ya da geç. Kendime bir yatırım yapmak olarak görüyorum müziğe harcadığım parayı. Yani çalışmasam müzik yapamam maalesef, ancak evde kendim çalar söylerim. Bu arada kurumsaldaki arkadaşlarım öyle dışarıdan gözüken beyaz yakalılardan değil. Ben de değilim, hiç olmadım. Hepsi çok tatlı, yöneticimden arkadaşıma herkes çok destekliyor. Hatta bir toplantıda klibimi ekrana yansıttılar, aşırı mutlu etmişlerdi. Bir konser versem hepsi dolup taşıracak mekanı, beklemedeler. Sanat bence genel olarak acıdan beslenir ve bir tepkinin dışa vurumudur. Ben hem kendi içsel hesaplaşmalarımdan, hem yaşadıklarımdan, hem çevremden hem de hayallerimden besleniyorum üretirken. İlham denen bir şey gerçekten var. Bazen sadece bir kelime, bazen bir koku, bazen de ışığın yere düşümü olabiliyor. Geçen gün bir dikiz aynasında Objects in mirror are closer than they appear yazıyordu. Bütün gün bu cümle döndü aklımda. Yeni bir parça yazdım, bu cümleden ilham aldım mesela. Bu sene başında akustik piyano ballad parçam ben kül oldum'u yayınladım. Şimdi Bencil geliyor. Önümüzdeki birkaç parçamı da önce tekli olarak yayınlayıp sonra bir EP ya da albümde toparlayacağım. Sound olarak birbirlerine daha yakın ve tutarlı olacak parçalardan oluşacak. Yani umarım. Çok istiyorum festivallerde yer almak ya da sahnelerde yer bulmak. Bu yaz bir ekip kurup stüdyoya gireceğim. Bir ay falan düzenleme ve provalarla bir live set oluşturma planım var. Konser olmasa bile canlı performans çekim ve profesyonel kayıt düşünüyorum. Sahne de olursa müthiş olur. Eylül'de 30 olacağım. 30'dan önce bir konser vermeliyim bence, booking ve menajerlik tekliflerine açığım. Bu röportajı okuyan ve kendi hayalinin peşinde koşmak isteyen müzisyenler varsa, onlara birkaç sözüm var. Asla hayalinizden vazgeçmeyin, asla yılmayın. Mücadele edin. Müziğinizle var olacaksınız, tamamlanmış hissedeceksiniz. Bu tarz müzik yaptım ama dinlenmeyecek demeyin, hedefiniz sadece dinlenme rakamı odaklı olmasın. Önce siz memnun olun yaptığınınız işten. Bazen dilimize, bazen sahnemize ket vurulmak istense de biz hep burdayız, burada olacağız. Ben bana ilham veren sanatçıların açtığı yoldan giderek tamamlanmaya başladım. Umarım ben de sizlere bir itici güç olur, sizler için yeni bir yol açarım.


Yaratılan, klasikler arasındaki yeri tartışmasız olan ve bugüne dek sayısız kez beyazperdeye uyarlanan Frankenstein romanından esinlenerek oluşturulan bir Çağan Irmak dizisi. Yönetmen koltuğunda Çağan Irmak'ın oturduğu yapımda, ölüm ve ahiret konuları incelikli bir biçimde işleniyor. Osmanlı döneminde geçen dizi, genç ve tutkulu bir tıp öğrencisi olan Ziya'nın bir türlü çözülemeyen gündelik sorunlarını bulma arzusunu ele alıyor. Eğitimini tamamlamak için geldiği İstanbul'da İhsan Hoca ile tanışan Ziya karakteri, hayatında bir kapıyı aralamaya başlar. Bu kapı, hem İhsan'ın hem de Ziya'nın hayatını içinden çıkılmaz bir duruma sürüklemeye başlayacaktır. Fantastik ve korku denilince aklımızda canlanan o kült eserlerden biri kuşkusuz Frankenstein. Çağan Irmak'ı da bu tür bir yapım içerisinde görmeye pek alışık olmasak da, 2008 yılında Ulak filmiyle fantastik bir deneme girişimi yaptığını hemen hatırlatalım. Ülkemiz genelinde önyargıyla karşılanan bu tarz yapımlardan sonra, belki bu iş bize bir ışık olur. Mini dizide kullanılan renk paletinin atmosfer ile beraber güzel bir ikili olduğunu söylemeden edemeyeceğiz. Ulak filminde olduğu gibi, hikaye tekrardan bir anlatıcı aracılığıyla bizlere aktarılıyor. Ülkece drama ve gerilime alışmış olsak dahi, yeni şeyler denemekten bir zarar gelmez; hele ki yönetmen koltuğunda bu kadar usta bir isim oturuyorsa. Üstüne epeyce düşünülerek derlenen bu yapıma bir şans vermenizi öneriyoruz. Toplam sekiz bölümden oluşan bu diziyi hafta sonu bir çırpıda sıkılmadan bitirebilirsiniz.


Yerli alternatif sahnenin, kendi tabirleriyle alternatif/modern progresif rock gruplarından olan Yarımada yeni teklisini paylaştı! Grup geçtiğimiz yıl içerisinde hücum kayıtlarını paylaştığı Yarımada Yolu ve Bukalemun sonrasında, Profesyonel adlı parçaları ise geçtiğimiz aylarda Ironhand Records tarafından yayımlanan The New Generation of Turkish Psychedelic Vol. 1 adlı plakta yer aldı. Önümüzdeki günlerde yayımlanacak olan 3 parçalık EP öncesinde yeni single Körgünü'nü servis eden grup, parçanın kayıtlarını ise Ümit Yaşar Doğdu ve Ayhan Özdemir eşliğinde, canlı performans olarak KİD Müzik ve Prova Stüdyoları'nda aldı. Bu yeni teklinin miks ve mastering'ini ise, 123, DANdadaDAN, Lara Di Lara ve daha birçok projeden tanıdığımız Feryin Kaya yaptı. Teklinin görselini yine ekibin gitaristi olan Ilgaz Fakıoğlu hazırladı, model olarak ise Güneş Ünal yer aldı. - Spotify: https://open. spotify. com/track/2OOqw5xCGsBoAkceTXm7cQ - iTunes: https://itun. es/tr/St0Ujb - Soundcloud: https://soundcloud. com/yarimada/korgunu - Bandcamp: https://yarimada. bandcamp. com/track/k-rg-n - Facebook | facebook. com/yarimadayolu - Twitter | twitter. com/yarimadayolu - Instagram | instagram. com/yarimadayolu - Youtube | youtube. com/c/YarimadaYolu


Yerli sahnenin Modern Progressive Rock gruplarından Yarımada, geçtiğimiz mayıs ayında çıkardığı Körgünü isimli teklisi sonrasında, mart ayında kayıtları tamamlanan Yeni isimli EP'sini paylaştı. Daha önce sadece Yarımada konserlerinde dinleyebildiğiniz Gece, Endişe ve Yoklama isimli parçaları artık dijital ortamlarda dinlenebilir hale getiren Yeni isimli EP ile birlikte ayrıca Gettodan Çıkış'tan tanıdığımız Volkan Bilgin tuşlu çalgılarıyla gruba 5. kişi olarak dahil olmuş oldu. Kid Müzik Prova ve Kayıt Stüdyoları'nda Ayhan Özdemir ve Kadir Kaygana eşliğinde kaydedilen albümün mix'lerini 123 ve daha bir çok projeden bildiğimiz Feryin Kaya yaparken, mastering'te ise Nekropsi ve Kök'ten bildiğimiz Cem Ömeroğlu ile çalışıldı. Yeni EP sonrasında grubu dinlemek isteyenler ise; ilk kez 20 Ağustos Pazar günü Peyote Cennet Bahçesi'nde gerçekleşecek olan 4. Burgazada Progresif Müzik Festivali'nde Taner Öngür & NGNG, Klan, Kinesis ve Kırkbinsinek ile birlikte dinleyebilecekler.


5 Ağustos'un ilk saatlerini karşılarken bir yarışma haber paylaşalım. 17 yıllık bir maziye kavuşan Battle of the Bands, istikrarlı çizgisiyle efsane olma yolunda emin adımlarla ilerliyor. Yarışma hakkında bilgiler vereceğim ama Bir Baba Indie ailesi olarak hassasiyetle çekimser yaklaştığımız bir konudur yarışmalar. Çünkü, insanlara rekabet olgusunu aşılamanın, kazanan ve kaybedenin olduğu bir şeyin varlığı bizi bir yerden sonra rahatsız ediyor. Özellikle altını çizersek; işin içinde müzik varsa bu hassasiyetin boyutları epey değişiyor. Bizi yarışmanın varlığından haberdar eden Radyo Boğaziçi'nin saygınlığına binaen haberi paylaşalım istedik. Biz, Bir Baba Indie ekibi olarak bu işlerin binde kaçlık kısmındayız bilmiyoruz ama nacizane bir dilek dileyecek olursak, bu yarışmayı organize edenlerin ve jürinin olası bir rekabet ortamından ziyade, iyi-kötü tanımlaması yapmadan yarışmaya katılacak grupların seslerini bir nebze duyurmasına yardımcı olmasıdır. Kimin 1. olacağının değil de, yeni, samimi ve iyi müzik yapan müzisyenleri tanıyacağımız bir yarışma olması dileğiyle. Yarışmacı gruplar amatör olmalıdır. Grup üyeleri yalnızca bir grupta çalabilir. Aynı kişi farklı gruplarla yarışmaya katılamaz. Başvurular 1 Ağustos 2015, Cumartesi günü başlar ve 1 Eylül 2015, Salı gününe kadar devam eder. Yarışmaya katılacak gruplar demolarını, müzik tarzı, grubu anlatan tanıtıcı bilgi ve resimle birlikte, bu tarihe kadar radyo boğaziçi'ne dijital yollarla, elden veya kargo ile iletmek zorundadırlar. Demolar CD/Audio veya mp3 formatında olmalıdır. Grup performanslarının değerlendirilmesinde jürinin daha sağlıklı bir değerlendirme yapabilmesi açısından, hazırlanan demolarda yer alan eserler grupların kendi besteleri olmalıdır ve demo CD'sinde en az üç şarkı bulunmalıdır. Bu şarkılardan en az ikisi grubun kendi bestesi olmalıdır, üçüncü şarkı opsiyonel olarak cover/uyarlama olabilir. Daha önceden yarışmış bir şarkı yarışmaya kabul edilmez. Besteler eğer bu yarışmaya katılmamışsa katılma hakkı kazanabilir. Başvurular bittikten sonra yapılacak ön elemede, finale katılmaya hak kazanan gruplar, finalde performanslarını plak şirketlerinden temsilciler ve müzik otoritelerinden oluşan seçkin bir jüri önünde sergileme fırsatını yakalayacaklardır. Finallere katılmaya hak kazanan gruplar 14 Eylül 2015 tarihinde sosyal medya ve basın yayın organları aracılığıyla duyurulacaktır. Finalist grupların final performans sırası, final günü çekilecek kura ile belirlenecektir. Finalistlerin yarışma sırasında çalacakları şarkılardan en az ikisi kendi besteleri olmalıdır. Yarışma 3 Ekim Cumartesi günü Boğaziçi Üniversitesi Güney Kampüs'te gerçekleşecektir. Jüri üyelerimiz ve ödüller önümüzdeki günlerde güncellenecektir.


Salih Korkut Peker, Hakan Görkem Bıyık ve Onur Ertem'den oluşan İzmirli elektrik folk üçlüsü Yasak Helva'nın ilk albümü Rektefe 4 Ekim itibarıyla tüm dijital platformlarda yayınlandı. Müzikal geçmişlerinde death metal, pop rock, arabesk, Türk halk müziği, caz, grunge gibi apayrı türleri icra etmiş 3 müzisyenden oluşan Yasak Helva, yaptıkları müziği elektrik folk olarak adlandırıyor. Sahnede elektro-akustik cümbüş, çağlama, bas ve davul enstrümanlarını kullanan Yasak Helva; müziğinde Anadolu, Balkanlar, Orta Doğu, Kafkasya bölgelerinden beslenirken, zaman zaman caz ve rock dünyasının klasiklerine de göndermeler yapıyor. Mehmet Andiçen ve Orçun Çatar imzası taşıyan albümün artwork ve logosu ise Fatih Şenay tarafından tasarlandı. 2019'da ondördüncüsü düzenlenen Tunus Carthage Caz Festivali'nde ve ardından geçen yaz Budapeşte'de Sziget Festival'da sahne alan Yasak Helva'yı biz de ilk kez birinci oldukları Sziget Talent yarışmasında izlemiştik. 2018'de Avrupa, Amerika ve Japonya'da yayınlanan Turkish Psychedelic toplama albümü Saz Power'da Silifke Zeybeği yorumuyla yer alan Yasak Helva, şimdi de Rektefe ile yoluna devam ediyor. Rektefe albümü sonrasında Yasak Helva'nın ilk İstanbul konseri 7 Aralık Cumartesi akşamı Nayah'ta gerçekleşecek. Yasak Helva'nın müthiş enerjisiyle görülmeye değer bir deneyim sunan canlı performansına şahit olma şansını kaçırmak istemeyenler tarihi şimdiden takvimlerine not alsın deriz.


İzmirli elektrik folk grubu Yasak Helva, Rektefe albümü sonrasında Akdeniz Erbaş'la birlikte yaptığı Eki Attar parçasını dijital platformlarda yayınladı. 2019 yılında düzenlenen Sziget Talent Turkey yarışmasında jüri oylamasıyla birinci olarak ülkemizi temsilen Sziget Festivali'nde çalma hakkı kazanan Yasak Helva, geçtiğimiz sene Rektefe isimli ilk albümünü yayınlamıştı. Müzikal geçmişlerinde death metal, pop rock, arabesk, Türk halk müziği, caz, grunge gibi apayrı türleri icra etmiş Salih Korkut Peker, Hakan Görkem Bıyık ve Onur Ertem kadrosundan oluşan Yasak Helva, geçtiğimiz şubat ayında Akdeniz Erbaş ile birlikte yaptıkları Eki Attar adlı parçasını YouTube üzerinden video klibiyle birlikte yayınlamıştı. Geçtiğimiz günlerde ise Eki Attar, diğer dijital platformlardaki yerini alarak dinleyicisiyle buluştu. Parçanın Spotify linkiyle birlikte video klibine aşağıdan ulaşabilirsiniz.


İnsanlığın temeline işaret eden okumak, izlemek ve dinlemek eylemlerinin birliğinden yola çıkarak, kitapların yaptığı çağrışımlarla şekillenen listeler ile bir yazı dizisine başladım. Bu yazı dizisinin ikinci kitabı da kıyılarımıza vuran acıdan yola çıkarak, mektup şeklinde yazılmış şiirli bir düz yazı: Deniz Duası. Uçurtma Avcısı, Bin Muhteşem Güneş, Ve Dağlar Yankılandı romanları ile tanınan, kendisi de bir mülteci olan doktor ve yazar Khaled Hosseini, 2015 yılının Eylül ayında, Avrupa'da güvenli bir yaşam alanına ulaşmaya çalışırken Akdeniz'de boğulan ve cansız cesedi kıyıya vuran üç yaşındaki Suriyeli mülteci Aylan Kurdi'nin yaşam öyküsünden etkilenerek Deniz Duası'nı yazıyor. Suriyeli bir babanın, sonu belirsiz bir yolculuğa çıkmadan önce, oğluna yazdığı bir mektup şeklinde tasarlanmış olan Deniz Duası, hakları olan güvenli yaşam alanını ararken, denizlerde kaybolmuş binlerce mülteciyi anımsatıyor aynı zamanda. Birleşmiş Milletler Mülteciler Yüksek Komiserliği'nin açıkladığı rapora göre dünyada 65 milyon kişi mülteci konumunda. Mültecilerin yüzde 53'ü ise çocuklardan oluşmakta. Hosseini, Deniz Duası'nın tüm gelirini, iyi niyet elçisi olarak görev aldığı Birleşmiş Milletler Mülteciler Yüksek Komiserliği ve Khaled Hosseini Foundation'a aktarıyor ve mülteci kamplarını ziyaret etmeye, çeşitli platformlarda bu sorunu dile getirmeye ve bağış toplamaya devam ediyor. Deniz Duası'nın görsel hikayesine Dan Williams eşlik ediyor. Kalp kıran, yansıtıcı ve birleştirici çizimlerde tercih edilen stil ve gevşek mürekkep kullanımı, dökülen gözyaşlarına, hikayeye ve denize derinlik katıyor. Umut veren yeşil çayırlardan, umut dolu ışık kırıntısı aranan karanlıklara doğru seyreden çizimler, UNCHR'ın katkılarıyla 360 derece dönebilen sanal gerçeklik videosuna dönüştürüldü ve İngiltere menşeli The Guardian gazetesi tarafından yayınlandı. Ruhumuzun ve vücudumuzun maruz kaldığı bunca acı haberin içerisinde, ekranların karşısında çaresizce bu görüntülere tanık olup hiçbir şey yapamıyor olsak da, unutmamak, anmak ve elimizden gelenin en iyisini yapmaya çabalamak, en azından yaşamak isteyip de yaşayamayanların varlığını anımsayıp yaşamımızın özünü aramak/anımsamak ve yaşamak istediklerimizi yansıtmaya çalışmak en iyisi sanki. Dilerim dinleyeceğiniz liste, oradan oraya paramparça olmuş bir ayna gibi yansıyan ruhun özünü yansıtır size, bana yaptığı gibi bir nebze.


Alternatif sahnenin önemli isimlerinden Yasemin Mori'nin çağın buhranına sövgü, kıyamete övgü niteliğindeki yeni teklisi Kırmızı Lavlar yayında! 2008 yılında yayınladığı Hayvanlar albümüyle dikkatleri çeken Yasemin Mori, son dönemde paylaştığı yeni parçalarıyla birlikte dinleyicisiyle buluşmaya devam ediyor. Prodüktörlüğünü Serhat Şensesli'nin üstlendiği Kırmızı Lavlar'ın sözleri Yasemin Mori'ye, müziği Yasemin Mori ve Serhat Şensesli'ye, düzenlemesi yine Serhat Şensesli'ye ait. 2012 yılında ikinci albümü Deli Bando'yu yayınlayan Mori, 2015 yılında ise 10 parçadan oluşan Finnari Kakaraska isimli üçüncü albümünü yayına almıştı. Üç yıllık bir aranın ardından Estralla isimli 9 şarkılık albümüyle geri dönen Mori, 2020 yılında ise Rampa Stampa ve Beni Bana Bırak adlı single'larını dinleyiciyle paylaşmıştı. Son olarak 2021 yılında Maviye adlı parçasını yayınlayan Yasemin Mori, 2022 yılındaki Kırmızı Lavlar adlı ilk teklisini de yönetmenliğini Irmak Altıner'in üstlendiği video klibiyle birlikte 18 Şubat'ta Groove Records etiketiyle tüm dijital platformlarda yayınladı.


Warhaus ve Balthazar'dan tanıdığımız Maarten Devoldere ile yeni Warhaus albümü Ha Ha Heart albümü hakkında konuştuk. Çok iyiyim. Evdeyim, yıl sonu olduğu için şu aralar konserim yok. Her şey yolunda, bir şeyler yazmaya çalışıyorum. Noel'e hazırlanıyorum. Hayat güzel. Hala her şey çok heyecanlı gidiyor. Normalde bir albümü bitirdikten iki ay sonra, Şimdi daha iyi bir şey yapacağım. demeye başlarım. Bu sefer, albümün çıkışından neredeyse bir yıl önce kaydı bitirmiştim ama yayınlandığında da çıkan sonuçla hala gurur duyuyordum. Gelecek tepkilerle ilgili biraz gergin olduğumu söyleyebilirim çünkü fazla kişisel bir albüm olduğu için, iyi karşılanmaması, kötü yorumlar duymak beni daha çok incitirdi sanırım. Albüme gelen ilgiyi görmek çok güzel. Uzaktan yakından tanıdığım insanlardan telefonuma sürekli mesajlar geliyor, hiç bu kadar çok pozitif mesaj almamıştım daha önce. Sanki albüm insanlarda gerçekten iyi biçimde yankı uyandırıyor ve bunu gördüğüm için çok mutluyum. Albümün prodüktörü Jasper çok yakın bir arkadaşım. Titus, fotoğrafçımız, yine en yakın arkadaşlarımdan biri. Videoları yapan Pieter ve Michiel de öyle. Yakın olduğunuz insanlarla çalışmak hoş bir şey. Çok iyi hissettiriyor, işler doğal ve güzel biçimde akıyor. İlk soruna dönersem, 'Ha Ha Hearthbreak' açık biçimde bir ayrılık albümü. Palermo'ya gidip birkaç haftalığına bir otel odası tutmuştum, yanımda sadece bir gitar ve basit kayıt ekipmanı vardı. Kendimi o otel odasında dünyadan soyutladım. Yazmaya başladım ve yazdığım her şey o an bulunduğum çevrede ortaya çıktı. Demoları kaydettim sonra eve döndüm, Jasper'a: Her şeyi hazır, kayda girebiliriz. dedim. O otel odasında kaydettiğim vokallerin ilk halini albümde kullanmak onun fikriydi. Böylece, demo olarak kaydedilen vokaller üzerine aranjman yapmaya başladık. Normalde tam tersi bir gidişat olur, stüdyoda bütün enstrümanlar kaydedilir, üstüne en son vokal kaydedilir. Biraz tersten gitmiş olduk. Albümün ilk taslağı çok hızlı oluştu, yazmam gereken şeyler içimden fışkırdı adeta. Sonra bir yıl kadar aranjmanlarla uğraştık, doğru orkestrasyon ve melodiler için çok zaman harcadık. Oldukça temel, samimi, saf bir şarkı yazımı ve vokaller ile yaylıların ve ihtişamlı bir düzenlemenin profesyonelliğinin yarattığı cazibenin garip bir kombinasyonu oldu. Albümün single'larından Open Window'u ilk dinlediğimde eski, siyah beyaz, üzücü bir Yeşilçam filminde çalan bir şarkı dinliyor gibi hissetmiştim. Bu yoğun his bana, albümünde edebiyattan, sinemada, başka müziklerden veya genel olarak hayattan belli başlı referanslar var mı acaba diye merak ettirdi. Yok ya... Nelerden ilham aldığım bana çok sık sorulan bir soru ama pek öyle olmuyor aslında. Yıllar geçtikçe farklı farklı zevkler ediniyorsun ve bir beste yaparken o referanslar ortaya çıkıveriyorlar. Bazen neyin etkilemiş olabileceğini hissetsem de referanslar pek somut değil, en azından bende öyle çalışmıyor o iş. Bu yüzden tarif etmek gerçekten çok zor. Ama bence mesela Palermo gerçekten çok göz alıcı, içinde geçmişten bir parça taşıyan, vintage, büyüleyici bir şehir. Bu romantizm aslında albümün sound'unu da fazlasıyla temsil eden bir şeydi. Gerçekten çok iyi bir soru ama cevabına dair hiçbir fikrim yok. Böyle bir ilgi görmek çok güzel tabii ki. Balthazar'la üçüncü albümümüz sonrası İstanbul'da çok az kişiye çaldığımızı hatırlıyorum, belki 100 kişi falan vardı alanda. Solo projelerle de gelmiştik, kendi halinde güzel gidiyordu. Sonra Balthazar'la Fever albümü zamanı tekrar İstanbul'a geldik ve çok büyük bir konser salonunu doldurabildiğimizi gördük. Biz de birdenbire ne değişti, ne oldu anlayamayıp çok şaşırmıştık. Burada Tamino, Oscar and the Wolf gibi Belçika çıkışlı birçok müziğin çok sevildiğini biliyorum ve büyük bir minnet duyuyorum. Yine de neden olduğunu tam olarak açıklayamam. Sadece Belçika müziğini Belçikalı yapan şeyin ne olduğunu biliyorum. Avrupa'nın tam ortasında bir ülke ve kendimize ait çok güçlü bir kültürümüz yok. Fransızlar ve Hollandalılarla karşılaştırıldığında oldukça iddiasız insanlarız. Dünyanın dört bir yanından çeşitli kültürel referansları tabiri caizse çalıyoruz ve sonra kendimizce Belçikalılaştırıyoruz, ki sonuçları bazen biraz absürt oluyor. Sadece tahmin yürütüyorum, Türkiye de Belçika gibi farklı kültürlerin karıştığı, Asya ile Avrupa'nın ortasında bir yer olduğu için belki de bu açıdan uyuşuyoruz, bilmiyorum. Seviyorum ya... Evet evet, seviyorum. Yıllar geçtikçe sahnede de büyüyorum, kendi özüme daha fazla yaklaşıyorum. Çünkü gençken sahnede olmak bir tür rol yapma hali ya da başka bir şahsiyete bürünmek gibiydi. Sanki senden bir parça oradaymış ama büyük bir kalkanla gizlenmiş gibi. Bence yaşlandıkça durum değişti, özellikle şimdi daha kişisel şeyler yazdığım için, bu şarkıları sahnede gerçekten yaşayabilirim. Sahne gerçekten çok iyi hissettiriyor. Hatta geçmişte hiç yapmadığım şekilde sahnede dans etmeye başladım. Ritmi hissediyorum, sözleri hissediyorum ve yaşlandıkça sahnede olmaktan ve şarkılarımı insanlara ulaştırmaktan giderek daha çok keyif alıyorum. Her koşulda İstanbul'a geleceğiz. Yaz aylarında kapalı bir mekanda konserimiz olacak gibi görünüyor. Henüz konfirme olmadı, bu yüzden detay veremem fakat bunu yazabilirsin. Kesinlikle bu albümle İstanbul'a geliyoruz yani. Aslında bu seçimin net bir sebebi olduğunu düşünüyorum. Öncelikle, bağımsız olmamıza rağmen çok fazla kişiye ulaşabilmek güzel. Çalıştığımız şirketin uluslararası olması bir avantaj çünkü Belçika'daki EMI, Sony veya Universal gibi bir majörle anlaşma imzalasak, her ülke için ayrı ayrı müzakere etmek ve o ülkede müziğimizi yayınlamak isteyeceklerini ummak zorundaydık. PIAS'ın güzel yanı, bu anlamda çok imkanı olması. Balthazar ile de hep yaptığımız gibi, uzun zamandan beri tüm Avrupa'yı turluyoruz ve bu durum özellikle Belçikalı gruplar arasında o kadar yaygın bir şey değil. Belki sizi her yerde tanıtacak, televizyonlara çıkaracak parası ve gücü olan bir şirket değil ama son derece dürüstler. Senin işin sadece konser vermek, insanların kalbini kazanmak, eski usul, bildiğimiz şekilde sadece müziğinle uğraşmak. Bu tip bir düzenin müziğimizin havasına uygun olduğunu düşünüyorum. Yani, bizi pop yıldızı bir grup gibi tanıtıp insanların gözüne sokarsan garip olur. Bu sistem otantik ve güzel geliyor bana, sıcak bir aile içindeyiz. Kesinlikle bir iş insanı değilim. Tüm enerjimi mümkün olduğunca şarkı yazmaya ve bir iki yılda bir albüm çıkarmaya odaklamaya çalışıyorum. Öncelikle, bu kısmı kesinlikle daha eğlenceli. İş tarafının biraz farkında olmak gerektiğini düşünsem de yaratıcı uğraşlarınızı alt üst edebilecek bir şey. Çünkü bazen teknik konularla veya parayla ilgili profesyonel tartışmalara katılmak çok cazip gelebiliyor ama bu konular bir nevi zihninizden çalıyor, enerjinizden, yaratıcılığınızdan alıp götürüyor. Bence güvenebileceğiniz bir menajeriniz olması ve sadece şarkılar yapan küçük çocuklar olarak kalabilmeniz çok önemli. Kolay kolay depresifleşmem. Hızla silkelenip yola devam edebilen biriyim. Bir bakıma ayrıcalıklı bir hayat yaşıyorum. Bir yandan da bir şeyler hakkında çok da endişelenmeyen veya strese girmeyen bir doğam var sanırım. Çok fazla meditasyon yapıyorum. Gündemle ilgili güncel kalmaya çalışıyorum ama eğer yaratıcı olabiliyorsam, meditasyonumu sporumu yapabiliyorsam kendimi iyi hissedeceğimi biliyorum. Ne bileyim, mesela karantina olduğunda ve konser veremeyeceğimizi öğrendiğimde: Tamam o zaman, daha çok şarkı yazabilirim. dedim. Çok da umursamadım yani, durum beni çok da etkilemedi. Biri eğer kalbimi kırarsa, o zaman ağlarım. Üzüldüğüm şeyler daha çok kişisel düzeyde gibi yani. Belki de bu rahatlık ne kadar ayrıcalıklı bir hayatım olduğunun bir işaretidir. Aslında aynı zamanda da kendime karşı geliştirdiğim bir sorumluluk gibi çünkü daha gençken, çok fazla içiyordum ve uyuşturucu kullanıyordum. Dışardan gelen uyarılara nasıl tepki vereceğimi zamanla meditasyon yoluyla öğrendim, karşılaştığım herhangi bir konu hakkında soğukkanlı olmama çok yardımcı oldu. Kendrick Lamar'ın yeni albümü inanılmazdı, çok dinledim. SAULT bir albüm çıkardı, onu sevdim, hatta ücretsiz indirmeye açtılar albümlerini. Aslında çok var. The Smile, Nick Cave ve Warren Ellis'in Carnage'ı, gerçi o geçen yılın albümüydü sanki, bilemedim. Eski müzikleri de çok dinliyorum. Hala David Bowie şarkılarını keşfediyorum mesela. Yeni çıkan her şeyi bilen bir müzik hipster'ı değilim. Yine de bence yeni üretilen çok fazla iyi ve ilginç müzik var. Bu anlamda, hayatta olmak için iyi bir zaman! Pozitif bir son söz oldu. Yeni albümün için tekrar tebrikler. Şu an için single'lar hariç, yeni dinlediklerimizden 'Shadow Play' favorim gibi. Dinlemeye doyamayacağımız bir albüm olmuş, dinledikçe favorim sürekli değişir kesin. Sorularım bu kadardı. Vakit ayırdığın için çok teşekkürler. Yakında görüşürüz umarım.


Türkiye'nin en önemli blues gitaristlerinden Yavuz Çetin, yayınladığı son albümü Satılıkta yer alan Bul Beni parçasının klibiyle hayranlarıyla buluşuyor. Yavuz Çetin'in ölümünün üstüne geçen 20 senenin ardından, müzisyenin Bul Beni parçasına yeni bir animasyon klip yayınlandı. Söz, müzik ve düzenlemesi Yavuz Çetin'e ait parçanın animasyon klibinin yönetmenliğini Kamil Şirin üstlendi. Yavuz Çetin, yaşamı boyunca 1960'lı ve 1970'li yılların rock-blues müziklerinden etkilendi. 1990 yılında İstanbul'da müzisyen dostları Batu Mutlugil, Zafer Şanlı ve Kerim Çaplı ile cover grubu olarak tanınan Blue Blues Band'i kurdu. Birçok sanatçının albüm kayıtlarına gitarıyla eşlik eden müzisyen, 1997 yılında İlk adlı ilk albümü, 2001 yılında, tüm söz, müzik ve düzenlemelerin kendisine ait olduğu Satılık adlı ikinci albümü yayınlandı. Müzik dünyasında efsaneler arasına adını yazdıran Yavuz Çetin'in, yaşamın içindeki ve sahnedeki animasyon görüntülerinden oluşan klibe aşağıdan ulaşabilirsiniz!


2001 yılında hayatını kaybeden, Türkiye'nin en önemli blues gitaristlerinden Yavuz Çetin'in son albümü Satılık, tam 17 yıl sonra plak formatında yeniden yayınlandı. Yaşamak İstemem, Sadece Senin Olmak, Cherokee, Oyuncak Dünya gibi klasikleşmiş parçaların yer aldığı Satılık albümü 17 yıl sonra TMC etiketiyle plak formatında yeniden yayınlandı. Tüm söz, müzik ve düzenlemelerin Yavuz Çetin'e ait olan albümde, elektronik ve akustik gitarlar Yavuz Çetin, bas gitarlar İsmail Soyberk, Sunay Özgür, Oya Erkaya, davullar Cengiz Tuncer, Turgut Alp Bekoğlu, hammond İlke Hatipoğlu, perküsyon ise Engin Gürkey tarafından çalınmıştı. 1990 yılında Batu Mutlugil, Zafer Şanlı ve Kerim Çaplı ile birlikte kurduğu cover grubu Blue Blues Band'in haricinde birçok isme gitarıyla eşlik eden Yavuz Çetin ayrıca Kıraç, Göksel ve 1996 yılının ortalarında MFÖ grubuyla da çalışmıştı. 1997'de yayınladığı İlk isimli albümünden sonra 2001 yılında yayınladığı Satılık albümü ise şimdi plak formatında yeniden raflardaki yerini aldı.


Türk Rock & Blues müziğinin altın çocuğu olarak akıllarda ve kalplerde çok güzel bir yer edinmiş olan Yavuz Çetin, 13. ölüm yıldönümünde sevenleri tarafından 2. YavuzFest ile anılacak. Ülkemiz müzisyenlerinin önemli bir kısmının sahne alacağı 2. Yavuz Çetin Müzik ve Barış Festivali, 18 Ekim Pazar günü, Volkswagen Arena'da gerçekleşecek. Müziğini Yavuz Çetin adına konuşturacaklar arasında Bulutsuzluk Özlemi, Can Gox, Cem Köksal, Ceylan Ertem, Korhan Futhacı, Kurtalan Ekspres, Mor ve Ötesi, Moğollar, Murat İlkan, Ogün Sanlısoy, Pentagram, Sahte Rakı, Yasemin Mori'nin yanısıra Yavuz Çetin'in gitar arkadaşları Gür Akad, Tanju Eksek, Batu Mutlugil ile Yavuz Çetin'in oğlu Yavuzcan Çetin yer alacak. Sevenleri için duygusal bir anma niteliğinde olacak olan YavuzFest'in Facebook Event sayfasına göz atmak için buraya tıklayabilir; biletlerini de Biletix üzerinden temin edebilirsiniz.


Prince fiziksel anlamda aramızdan ayrılmış olabilir fakat ayrılırken arkasında duyulmamış şarkıların olduğu dev bir kasa bıraktığını biliyoruz. Şimdi ise ölümünden sonra çıkarılan ve daha önceden yayınlanmamış olan demolarını içeren Originals isimli albümü ile bu kasanın kapıları açılıyor. Büyük sanatçının şarkı yazarlığındaki eşsizliğini ortaya seren bu parçalar sonradan The Bangles, Sheila E., Sinead O'Connor ve birçok başka isim tarafından popüler konuma getirilmişti. Basın açıklamasına göre yeni albümün on beş şarkısı, Prince adına Troy Carter ve Jay-Z tarafından seçildi. Originals adını taşıyan albüm 21 Haziran'da fiziksel ve dijital ortamlarda Warner Bros. Records çatısı altında dinleyicisiyle buluştu. İlk olarak TIDAL'da yayımlanan Originals, albümün resmi çıkışı ile bütün platformlarda mevcut. Aynı zamanda Prince'in 61. yaşına denk gelen bu çalışma, sanatçının uzun süredir hazırlanmakta olan ve ekim ayında çıkması planlanan The Beautiful Ones isimli anı kitabının da öncüsü oldu.


Yerli sahne gümbür gümbür ses vermeye devam ediyor. Bu kez duyduğumuz sesler ise Ponza'nın yepyeni şarkısı Gold & Round'a ait. Sessiz sedasız kapımızı çalan Gold & Round, yaz biterken kişinin kendine vereceği güzel bir hediye gibi. Şarkıyı dinledikçe dinlemek, akabinde sıcak günlerin en keyif veren günlerine geri dönmek istiyorsunuz. Müziğin değiştiği 2. dakika 25. saniyede ise kendinize gelip geçmişe asla dönemeyeceğinizi fark ediyor ve olduğunuz yerde yavaş yavaş salınmaya başlıyorsunuz. Gold & Round, loop'a alınacak bir şarkı olmasının ötesinde görsellikle de akıllarımıza kazınacak gibi duruyor. Zira şarkı öyle güzel bir müzik videosuyla taçlandırılmış ki Evet, bir taş ve iki kuş olayı gerçekten olabiliyormuş. diye düşünmeden edemiyorsunuz. Gold & Round'un müzik videosunun yönetmeni olarak karşımıza Yiğit Evgar çıkıyor, şarkının mastering'lerinde de Çağan Tunalı'nın adını görüyoruz. Doğalgaz faturaları önümüzde çığ gibi büyümeden önce, yazın son demlerini Gold & Round'la yaşayalım. Elbet bir gün soğuk havaların açılışını da yaparız.