İlk olarak kurucusu olduğu Eski Bando grubundan tanıdığımız ve sonrasında solo projesiyle, geçtiğimiz yıl gelen ilk albümü Şişelere Mektuplar ile Güney Marlen, Salı akşamı Hayal Kahvesi Beyoğlu sahnesinde. Studio'nun yaşattığı üstün performans izleme deneyimini yerli sahneden yeni isimler keşfetme imkanıyla buluşturan Lokalize serisinin nihayet ana akım medyanın ilgisini yerli sahneye çekmeyi başardığını söylemek yanlış olmayacaktır diye düşünüyorum. Aksi takdirde son 7 senedir gözümüzün önünde çiçeklenip bir gül bahçesine dönüşen yerli sahnemizdeki alternatif üretimin bu ay doğmuşçasına ilgi çekmiş olmasına başka bir açıklama bulamıyorum. Zararın neresinden dönülse kardır, fakat bu bağlamda Lokalize büyük iş başardı, hakkını teslim etmek gerek. Alternatif mekan ve yayınların senelerdir işaret etmeye çalıştığı alanı tek bir hareketle aydınlattı. Bu hafta da Lokalize serisi kapsamında Studio'da iki gün üst üste heyecan verici 6 performans gerçekleşecek. Bunların ilk günü elektronik başlığı altında toplanan Tolerance Break, Akın Sevgör ve Seretan performanslarını içeriyor. Multitap'ten Selim Siyami Sümer ve Taçkın Bilal'in projesi Tolerance Break geceye downtempo, electronica bir açılış yapacak. Ardından geçen sene yayınladığı ArsNova albümüyle gözbebeğim olan fakat maalesef henüz canlı izleme fırsatı bulamadığım Akın Sevgör'ü umuyorum ki nihayet izleyebileceğim. Klasik müzikten gelen altyapısını elektronik müzikle son derece orijinal bir biçimde birleştiren çalışmalarını sahnede dinlemek için sabırsızlanıyorum. Dürüst olmak gerekirse gecenin beni en çok heyecanlandıran performansı da Akın Sevgör. Elektronik sahnemizin en aktif isimlerinden olan Seretan'a ise bir yerlerde mutlaka rastlamışsınızdır, yaklaşık son bir buçuk sene içinde kendisine farklı davulcuların eşlik ettiği live setleriyle her fırsatta çeşitli mekanlarda çaldı. Şimdi de henüz şubat ayında yayınladığı Transference EP'sinin hemen ardından 9'dan Sonra Elektronik gecesinin kapanışını yapmak için Studio'da olacak. Nayah'ın demirbaş kabin amiri C Fyah'ın genellikle hafta sonları gecenin sonuna doğru girmeyi çok sevdiği 90'lar hiphop sularına bir çarşamba gecesini tamamen adamasını kaçırmak olmaz. Gecenin sürprizi ise rap aleminin en sevdiğimiz karakterlerinden Kamufle'nin gece boyunca zaman zaman mikrofona el koyacak olması. C Fyah ile Kamufle'nin yakalayacağı uyumu görmenizi isterim. Cuma günkü Zorlu PSM konseri öncesinde Grails elemanları Arkaoda kabininde olacaklar. Meraklısına duyurulur! Yerli sahneden Eskiz, Rock'n Roll ruhunu tam gaz devam ettirdiği yeni albümü Beterin Beteri Var albüm lansmanıyla Babylon Bomonti sahnesinde! Lokalize'nin bu haftaki ikinci etkinliği ise 9'dan sonra başlayıp 3 saat içinde bütün boyun kaslarımızı telef etmeye kararlı bir program sunuyor. Bu topraklarda son dönemin gördüğü en nitelikli psychedelic müzikleri üreten gruplardan olsa da tevazunun değer görmediği bir döneme denk gelmesinden kelli, hep hak ettiği yerden çok geride kaldığını düşündüğüm Kırkbinsinek'i bu gecenin line-up'ında görmek beni özellikle mutlu etti. Gecenin ikinci ismi, bir defa tanıştığınızda bir daha kolayına vazgeçemediğiniz gruplardan Uluru da uyumuyla büyüleyen bir stoner rock trio'su. Bugünlerde üçüncü albümlerinin kayıt sürecinde olan grubun bu defa ne harikalar yaratacağını merakla bekliyorum. Üç parçalık Ye'cüc Me'cüc EP'si ile 2016'nın son dakika golünü atan El Topo ise son zamanlarda sıkça dinlediğim albümler arasındaki yerini almayı başardı. Uluru ile El Topo zaten çeşitli sahnelerde sık sık eşleşiyorlar, bu sefer Kırkbinsinek'in de katılımıyla 2 Mart'ta aslanlar gibi çalan üç grubu art arda izleyeceğiz. Voltranı oluşturuyoruz. O gece büyük uçarız, net. Dream Pop, Indie janrında, yerli sahnemizin Avrupa ve Amerika'ya açılan kapılarından olan The Away Days, uzun zamandır beklenen ilk uzunçalar albümü Dreamed at Dawn lansman konseriyle bir kez daha Salon İKSV sahnesine çıkıyor. Tolga Akyıldız'ın bu Cuma 13.'sü gerçekleşecek olan Açık Sahne etkinliği yine garajistanbul sahnesinde gerçekleşecek. Akın Eldes'li yeni kadrsouyla Kurtalan Ekspres, Seyyal Taner, Mavi Sakal, Ogün Sanlısoy, Batu/Batuhan Mutlugil gibi önemli isimlerin yanı sıra Teneke Trampet, Büyük Birader, Naz Ölçal, Gözde Öney, Evren Uysal, On Yedi 3 Mart Cuma akşamı garajistanbul sahnesinde olacak. Partapart tarafından bu yıl 5. düzenlenecek olan IndieCity Festival bu sene Salon ve Sumahan'da gerçekleşecek. Glasxs, Jtamul, Throwing Snow, Dark Sky, PT Soundsystem, Ahu, Jacob Korn ve Marc Pinol gibi isimlerin yer alacağı festivalle ilgili detaylara buradan ulaşabilirsiniz. Elektronik Müzik'le bir şekilde ilgiliyseniz, bu etkinliği ve katılan isimleri ıskalamayın.


Beş yıl aradan sonra ikinci albümlerini 24 Mart'ta yayınlayan Neyse albüm lansman konseri için Babylon Bomonti'de olacak. Albüme mutlaka kulak verilmesi gerektiğini düşünüyoruz, biz de şimdiden bir kısmını ezberlediğimiz Haykırmadan Anlatamam şarkılarını ilk defa canlı dinlemek için akşam konserde olacağız. Konsere gelemeyecek olanlara da bir güzellik yapalım: Geçen hafta Neyse'nin konuk olduğu Bir Baba Indie radyo programının tekrarı her zamanki gibi Salı akşamı 22.00'de www. radyokanyon. com. tr adresinden dinlenebilir. Lokalize kapsamında Studio'da gerçekleşecek ikinci BaBa ZuLa konseri bu çarşamba. Kesmeşeker'in Beyoğlu'na geçmesi uçsuz bucaksız azınlık için her zaman için haber değeri taşımıştır, taşıyacaktır. İkinci güzel haber: Giriş ücretsiz. Program saat 20.00'de başlar, giriş ücretsiz. Radyo Modyan'dan Plug in the Mod serisinin konuğu Kolektif İstanbul progresif düğün müziği ile kargART sahnesinde. Müslüm Baba'nın Evlatları, izleyenleri hayranlık durumunu anlamak için kullanılmış tüm kalıp ve kavramları bir kez daha düşünmeye davet ediyor. Yönetmen Vuslat Saraçoğlu'nun katılımıyla gerçekleştirilecek gösterimin ardından bir de söyleşi yapılacak. Konuşmacı Fuat Ercan, söyleşi başlığı ise 'Yoksulluğun Sosyolojisi, Toplumsal Değişim ve Müzik'. Kanımca haftanın en heyecan verici etkinliği budur. Salon'da neler yaşanacağını aşağı yukarı bile kestirmenin mümkün olmadığı bir serbest düşüş gecesi. Geçen yıl bana 4 saat boyunca gerçek anlamda unutamayacağım bir konser yaşatan Ali Ekber Aydoğan bir defa daha şehrimizi teşrif ederek bu sene de Mode XL, Hey Douglas ve Farfara'dan tanıdığımız Tolga Böyük ve Eralp Güven ile birlikte seyirciyi çığrından çıkaracakmış. Derdiyoklar'ı sahnede görmeden ölmeyin, diyeceklerim bu kadar. Bu Tantana Records gecesinde sıra Derdiyoklar'a gelinceye kadar pis rock'n roll ruhunu yaşatma işi Eskiz ve Yıldıztozu'nda. Hiçbiri kaçmaz. Paul Osterlund, Alper Erkut ve Matt Loftin'den oluşan Foton Kuşağı bir süredir beklenen Fast For The 70's adlı yeni albümünün lansmanı için bir kez daha çok sevdikleri Peyote sahnesinde olacak. Gecenin ikinci grubu ise ilk albümleri olan Semt, Drugs & Rock'n'Rollu geçen yıl yayınlayan Bakırköylü Kozmik Yıkım. Lara di Lara ikinci solo albümü Hazineler İçindesin sonrasında kargART sahnesinde. Midvil şubat, Available Tensions da mart Peyote konserlerinden sonra bu sefer Kadıköy'de Woodstock sahnesindeler. Ahmet Beyler müzik grubunun bir projesi olan Sosyal Müzik Atölyesi, birlikte doğaçlama müzik yapılan, sanatçı ve seyirci kavramlarının iç içe geçtiği, kendini ifade etme aktivitesidir. 1. sosyal müzik ve doğaçlama ile ilgili bilgi verilmesi. İsmini dünyanın sayılı beton yığınlarından biri olan İstanbul'dan alan Beton Orman kolektifi 8 Nisan Cumartesi akşamı Muaf Kadıköy'de büyük bir parti veriyor. Beton Orman All Starsa konuk olacak isimler arasında Ankara'da yeraltı çalışmalarını sürdüren, rap'iyle öldüren reggae'siyle süründüren nam-ı diğer free style king Ais Azhel, yanı başında ise Yunanistan'dan, geceye özel hazırladığı setinde kah Trakya'dan kah Jamaika'dan getirdiği enerjisi yüksek rap ve reggae titreşimleri ile şehrimizi şenlendirecek olan Batı Trakyalı remix canavarı Ben Büdü var. Bu ikilinin performansları sonrasında ev sahipleri olarak Beton Orman'ın kıvrak isimleri Firuzaga, Genjah ve King Seroman setin başında olacak. Mikrofonda ise Sista-I, Da-Frogg ve Da-Proff'a rastlamak mümkün. Gecenin ısınma turlarını Nayah müdavimlerinin yakından tanıdığı C Fyah ile Ankara'dan İstanbul sahnesine transfer olan, Kafa Sesi programıyla da bilinen Hepyek Selekta yapacak. Bugünlerde Da Poet'in yeni albümü Bir Baba Indie ekibinin gözdeleri arasında. Lansman gecesinde plak satışı da olacakmış, haberiniz ola. Balık pazarında 90'lardaymışçasına bir gece yaşatmak için Kronik ve Kramp sahnede, Çağlan Tekil ise set başında. Kadıköy'de bir hırtlık daha diyorlar ve ekliyorlar Biletler 20 gayme. Hafta sonunu Kadıköy'de geçirecekler için alternatif etkinliklerden... Housing Crash ve Mosquito kargART sahnesinde.


Bu hafta da yine farklı tarzlarda müzik sevenlerin ayrı ayrı sevineceği bir hafta olacak. Radarımıza takılan etkinlikleri şöyle bir toparladık. Buyurun. Gözümüze çarpan kadınlar günü etkinliklerinin ilki Nayah'da gerçekleşecek olan Sista Soundsystem: Mikrofonda Sista I ve Melissa Lara Clissold, set başında Sista Aloha ve Lady Kadijah. Bu ekip çok kolay ve sık bir araya gelemiyor, o yüzden toplanmışlarken kaçırmayın. Nayah'da geçen ay yaşanan Bob Marley doğum günü kutlamasındaki coşkuya şahit olanlar bu etkinliği de kaçırmayacaktır zaten. Üstelik giriş de ücretsiz. Bir diğer kadınlar günü etkinliği ise Zorlu PSM Studio'da geçen aydan beri devam eden Lokalize serisi kapsamında gerçekleşecek. Bu özel Lokalize gecesinde Nilipek, Merve Çalkan, Sedef Sebüktekin ve Selin Sümbültepe konserlerini arka arkaya izlemek mümkün. Sözlerim anlaşılmıyomuş, anlaşılsın diye yazdım sanki diyerek rap müziğe yeni bir bakış açısı getiren Ethnique Punch bu perşembe Kargart sahnesinde. Sözleri anlamazsanız da Alphadub'dan, Grup Ses Beats'ten şahane altyapılar var. Kısacası gidin bir izleyin bence. Şubat ayında yayınladığı albümü A Timeless Massin ardından Humbaba'yı bir defa daha izlemenin tam zamanıdır. El Topo'yu henüz geçen hafta izledik. Tertemiz, albüm kaydına girmiş gibi çalıyorlar. Bu hafta bir defa daha dinlemeye varım. Karanlıktan korkan varsa korkusunu yenmesi için en doğru yer El Topo konseri. Elektronik müzik janrasında, son zamanlarda benim de en keyif aldığım isimlerden olan Belçikalı House Müzik dörtlüsü Stavroz Cuma akşamı Babylon'u sallamaya geliyor. Warm Up ve After'larında ise Kaan Düzarat setin başına geçecek. Ancak bilet almadıysanız, bu etkinlik sizi çok da ilgilendirmeyebilir. Biletleri çoktan tükendi bile. Büyük Ev Ablukada geçen ay olduğu gibi bu ay da Lokalize kapsamında Studio'da matine (16.00) ve suare (19.00) olmak üzere aynı gün içinde iki ayrı performans gerçekleştirecek. Biz geçen ay 19.00 seansında izledik, vakitlice bitiyor, cumartesi akşamına güzel bir başlangıç oluyor, orada ısınıp sonra başka konserlere akmak saat itibarıyla mümkün oluyor. Ay Şuram Ağrıyo konserlerini bilenler bilir, konserden daha ziyade teatral bir performansa benziyor. Arkamızdaki gençlerin ay Bartu'nun çorapları çok güzeeeeel, ay Bartu çok tatlı yaa ihihihi nidaları arasında dinledik konseri. Ne diyelim, Bartu hayranları bu 360 derece konseri kaçırmasın ve açılarını iyi ayarlamaya özen göstersin. Kadıköy'de Sattas izlenebilecek en güzel yer kesinlikle Kargart. Anadolu yakasındaysanız kaçırmayın. Hem bugünlerde Sattas'ın size bir sürprizi de olabilir, yakın takibe almanızda fayda var. Aynı akşam Peyote terasta da Cihad Satıroğlu ile Evrim Cantimur olacak, onlara da uğrayıp selam vermeyi unutmayın. Off the Record'ın mantığına benzer biçimde Evrim de Shazam çıktı mertlik bozuldu diyor. İyisi mi siz bilmediğiniz şarkıları shazam'lamayın, gidin dj'in kendisine sorun. Nirvan Bilirmul'u yakaladığınız yerde mutlaka dinleyin. Üstüne üstlük Böcek Live'ın ses sistemi İstanbul'da pek çok sahneye oranla son derece başarılı, bütün sesleri tek tek duyabilmenin konserin etkisini de artıracağı bir vaka Nirvan Bilirmul. Kaçırmayın. Ocak ayında kar yağışı sebebiyle ertelenen Demonation Festivali'nin ikinci gün konserleri nihayet bu cumartesi Babylon Bomonti'de gerçekleşecek. Islandman, Da Poet, Loradeniz, Secondhand Underpants ve Lopenstraat 11 Mart Cumartesi gecesi Demonation Festivali No:7 kapsamında Babylon sahnesinde olacak. Beşi bir yerde. Sahnede kendileri de eğlendikleri için seyircinin eğlenmesini de kaçınılmaz kılan nadide gruplardan biri Komik Günler. The only good system is a soundsystem diyenler için Da Frogg, Genjah ve Sista I Beton Orman Soundsystem ile Komik Günler konserinden sonra gecenin geç saatlerinde The Mekan'ı devralacaklar. Biraz bas duymak isterseniz uğrayın, bugün bir soundsystem kolay kurulmuyor. İşte o grup ve o konser! Makena albümü sonrasında, Arçil ve Şota ikilisi gibi olduk demiştik, Bir Baba Indie ve No Clear Mind ikilisi için... Daha önceden öncülük ve aracılık ettiğimiz İstanbul'da verdikleri 2 Peyote konseri sonrasında, Yunan dostlarımızı bu sefer, yine sevdiğimiz bir başka mekan olan Salon İKSV'de keyifle seyredeceğiz. 11 ve 12 Mart günleri art arda 2 gün gerçekleşecek olan konserlere gitmeyi düşünüyorsanız bizce biletlerinizi tükenmeden alınız. No Clear Mind bizi yine hüzünlere gark etmeye geliyooor ulaaan!!!


1956'dan beri gerçekleştirilen Eurovision Şarkı Yarışması da Corona virüs salgını sebebiyle bu yıl iptal edildi. Bu yıl 65'inci kez düzenlenmesi planlanan Eurovision Şarkı Yarışması'nın, Corona virüs salgını nedeniyle bu yıl iptal edildiği duyuruldu. Eurovision'da geçen yılı Arcade şarkısıyla kazanan Hollanda'da yapılacak olan yarışma, 12 Mayıs 16 Mayıs 2020 arasında Rotterdam'da bulunan Rotterdam Ahoy'da gerçekleşecekti. Türkiye'nin 7 yıldır katılmadığı yarışmada 41 ülkenin yer alması bekleniyordu. Bulgaristan ve Ukrayna'nın 1 yıllık bir aranın ardından geri döneceği yarışmada, Karadağ ve Macaristan da yarışmadan çekilme kararı almıştı. 2020 yılında iptal edilen yarışmadaki şarkıların, 2021 yılında yarışıp yarışmayacağı ise henüz belli değil.


Pandemi nedeniyle geçen yıl iptal edilen Eurovision Şarkı Yarışması'nın 65. edisyonu dün gece Rotterdam Ahoy'da 3 bin 500 seyirci ve yarışmaya katılan 39 ülkenin TV yayınları ile Youtube'ları başındakilerle birlikte tahmini 200 milyon izleyicinin önünde İtalya'nın zaferiyle sonuçlandı. Sanremo Müzik Festivali'nden büyük ödülle ayrılanın Eurovision temsilcisi olmaya hak kazandığı İtalyan usulü elemede rock grubu Maneskin tüm aşamaları geçip beşinci günün sonunda Süper Final'de ipi göğüslediğinde takvimler 6 Mart 2021'i gösteriyordu. Bundan beş yıl önce Roma'nın banliyölerinden Monteverde'de lise koridorlarında tanışan Damiano David (22, vokal), Thomas Raggi (20, gitar), Victoria De Angelis (21, bas) ve Ethan Torchio (20, davul) birlikte müzik yapmaya karar verdiklerinde grubun elbette bir isime ihtiyacı vardı. 2016'da henüz 15-17 yaşlarında olan elemanlar, yarı Danimarkalı bas gitaristleri Victoria De Angelis'ten ortaya Danca sözcükler atmasını istediler. De Angelis de ayışığı anlamına gelen maneskini önerdiğinde grubun adı belirlenmiş oldu. Müzik yarışmalarına katılmak istediklerinde kendi şarkılarını yazmak zorunda olduklarını gördüler ve katıldıkları ilk yarışmayı kazanarak winner hüviyetine doğru ilk adımı da atmış oldular. Bağımsız plak şirketlerinin yıllık buluşmasında 30 kişiye çalarak yavaş yavaş yerel müzik endüstrisi çevrelerinde boy göstermeye başladılar. Yeni bir araya gelen topluluklar için kritik öneme sahip olan grup olabilme ve sıkı çalabilme sürecini, Danimarka seyahatinde art arda konserlere çıkarak ve saatlerce prova yapmaktan yılmayarak kısalttılar. Adını kendi şarkıları olan ilk tekli Chosendan alan, geri kalanını ise TV şovu X Factorda icra ettikleri cover'larla tamamladıkları ilk kısaçalarları 2017 sonunda çıktı. EP kısa sürede çok satarak İtalya'da platin plak oldu. 2018 başında ilk İtalyanca tekli Moriro da re ve aynı yılın sonunda ilk uzunçalar Il ballo della vita ile İtalyan müzik listelerinde 1 numaraya yükseldiler. Bu plak da üç kez platin oldu. 2019'u yeni bir şeyler üretip yayımlamak için acele etmeden ve dinlenerek geçiren Maneskin, 2020'nin tüm dünyada müziğe darbe indireceğini bilmiyordu tabii. İşte Ayışığının sönümlenmeden daha da parlayacak serüveninde Sanremo tam da burada devreye giriyor. Daha önce hiçbir yerde yayımlanmamış olma koşulu aranan bestelerin katılabildiği ulusal elemeden Zitti e buoni adlı serserice hedefe kilitlenen şarkıyla Eurovision biletini kapıyordu Maneskin. Kimseden direktif veya sipariş almadan ve kimseye nasıl yapalım diye sormadan, sevdikleri ve bildikleri türde bir besteyle kendi ülkelerindeki yarışmada elemeleri teker teker geçerek, ülkenin büyük bir kesiminin beğenisini ve desteğini arkalarına alarak. Dünyanın en büyük müzik yarışması Eurovision'ın prodüksiyonunu ağırlıklı çapta finanse eden beş ülkenin Big Five imtiyazıyla doğrudan finalde yarışıyor olması Maneskin'in tek dezavantajı gibi görünüyordu. Çünkü Almanya, Birleşik Krallık, Fransa ve İspanya ile birlikte İtalya Büyük 5 i oluşturuyor ve kanıya göre yarı finalde yer almamak televizyonları ve internetleri başında oy vereceklerle daha geç bağ kurmak, toplamda daha az görünerek finaldeki televoting öncesinde sadece bir kez şov yapabilmek demekti. Ya şu wild cardtan vazgeçip finale çarpışarak çıkacaklar ve böylelikle halkın hem kulağına hem de kalbine girecekler ya da İtalya ve Fransa gibi işi şansa bırakmayıp çok güçlü temsil edilecekler. Ah nasıl unuturum, ev sahibi ülke de doğrudan finalde yer alma hakkına sahip. Tahmin edin bakalım Hollanda kaçıncı bitirdi? Tabii ki İspanya'nın hemen üzerinde 23., toplayabildiği puan da 11 olabildi. Maneskin'in Rotterdam'a nasıl geldiği kadar yarı finalde çalmayıp final gecesi sahneye sondan üçüncü sırada 24. ülke olarak çıkması da altı çizilmesi gereken bir konu. İzleyicinin yorulması ve abandone olması da olasılıklar dahilindeydi ama hepimiz biliyoruz ki sağlam ritmli ve yüksek volümlü bir şarkının bünyede yaptığı uyarıcı etki gibisi yoktur. Finlandiya'nın sert çocukları oynamak istediği ancak bariz fake duran kızgın nu metal şovundan sonra gecenin rock klasmanındaki öteki işi Maneskin'in gitar tonlarını duyan, yapmacık durmayan vücut dillerini gören herkesin kanı kaynadı. Azerbaycan'ın burleskvari koreografisi ve erotizm kartı da hiç işlemedi. Çünkü ne müzik ne de şov olarak sahici durmuyorlardı. Çok bilindik bir Hint tekerlemesini alıp Azeri türküleriyle ne kadar ustaca mash-up da yapsanız, Agent Provocateur defilesini andıran gözalıcı seksilikte de olsanız, Maneskin'in glam rock dönemi kostümleri ve makyajları gibi cuk oturmadıkça üzerinize pek bir şansınız yok. Tüm dünya pandemi nedeniyle neredeyse 1,5 yıldır canlı müziğin ne demek olduğunu unutmuşken, 26 şarkı arasından bünyedeki konser özlemini en iyi yansıtan, performanslarda konser deneyimine en çok yaklaşan, 3 dakikalığına da olsa ekranlardan evlere konser atmosferini sokabilen, bundan beş yıl önce lisede rock grubu kurmaya karar veren bu yaramaz çocuklardan başkası değildi. Geçen yılki yarışma iptal edildikten hemen sonra sahra hastanesine çevirilen Rotterdam Ahoy'a, koronada balkondan aryalar söyleyerek gelmiş İtalya'nın jüri oylarında gerideyken halk oylamasında öne geçerek 524 puanla elde ettiği haklı zaferinin ardından ödülü kucaklarken rock and roll never dies diye haykırması tarihe geçti. Ve bunu İngilizce ile değil İtalyanca ile başarmış olmaları, gitar bas davul üçlüsünün elektriğe bağlandığındaki yenilmezliğini bir kez daha kanıtladı.


Pandemi sebebiyle evlerimizde daha çok vakit geçirdiğimiz günlerde başlattığımız Ev Sohbetleri, Bir Baba Indie YouTube kanalında konuklarını ağırlamaya devam ediyor. COVID-19'un yarattığı boşluğu ve şoku atlatmamızın ardından, evlerimizden başlattığımız Ev Sohbetleri'nde 7. bölüm yayınlandı. Tuğçe Yapıcı ve Cihad Satıroğlu, her hafta bir müzisyen ya da gruba evlinde bağlanıp, 5 çayı tadında bir sohbet gerçekleştiriyor. Nilipek. ile başlayan seride, bugüne kadar Can Güngör, Batuhan Polat, Kamufle, Onur Özdemir, Birkan Nasuhoğlu & Nova Norda ve son olarak da Perdenin Ardındakiler evlerinin kapısını Bir Baba Indie Ev Sohbetleri için açtı. Şu ana kadar yayınlanmış tüm bölümlere aşağıdan ulaşabilirsiniz. Haa bu arada, kanala abone olmayı unutmayalım!


Geçtiğimiz haziran ayında ilk albümü Huzursuzluğun Meyvesini hayranlarıyla buluşturan Evdeki Saat'in yeni teklisi Kalkmam Gerek yayında. Geçtiğimiz günlerde 10 Soru 1 Playlist'e konuk olan ve alternatif pop türündeki üretimleriyle mutsuz parti şarkıları üretmeye devam eden Evdeki Saat, dört aylık bir aranın ardından yeni teklisi Kalkmam Gerek ile karşımızda. Şarkı başlangıcına hakim olan dans ve parti tınıları, Eren'in sözlere girmesiyle yerini bir anda melankolik havaya bırakıyor. Şarkının sözleri ve bestesi Eren Alıcı'ya ait. Aranje ve prodüksiyon koltuğunda ise Eren Alıcı ve Yüce Akın isimlerini görüyoruz. Kapak fotoğrafı Göksu Yangın tarafından çekilmiş. Başta Avrupa turnesi olmak üzere birkaç farklı sahnesinde şarkıyı canlı seslediren Evdeki Saat'in yeni teklisi Kalkmam Gereki aşağıdaki linklerden dinleyebilirsiniz.


Evdeki Saat'in müzikal üretimleri hız kesmeden devam ediyor. Albümden son single Sustum video klibiyle birlikte yayında! 2022'nin ilk çeyreğine Sarmaşık ve Rüyadasın gibi teklileri sığdıran Evdeki Saat, müzikal koleksiyonunu genişletmeye devam ediyor. Sözü ve bestesi Evdeki Saat'e ait olan Sustum şarkısının bir de video klibi var. Berlin'de çekilen klibi, aynı zamanda kapak fotoğrafında da imzası olan Harun Güler çekmiş. Video klip, toplum içinde insanlara dağıtılan etiketlerin anlamsızlığını vurguluyor. Bugün yaşadığımız dünyada insanların cinsel kimliklerinin ya da kimliksizliklerinin artık haber değeri taşımadığı bir toplum düşlüyorum. diyerek video klibine de atıfta bulunan Evdeki Saat, mayıs ayında çıkaracağı yeni albümünden önceki son çıkışı da yapmış oluyor. Synth ağırlıklı yapısıyla önümüzdeki yaz aylarına güzel bir hazırlık yapan Sustum'da Eren Alıcı'ya back vokaliyle Bilge Teker de eşlik ediyor. Eren Alıcı, 22 Mayıs'ta Melis Karaduman ve Dilan Balkay ile birlikte Bir Baba Indie Sunar: Bi' Sahne, Bi' Sohbet etkinliğinde sahne alacak.


Alternatif popun yükselen isimlerinden Evdeki Saat, 2022'yi yeni teklisi Sarmaşık ile karşılıyor. Sound kabuğunu değiştirme sürecinde olan Evdeki Saat'in 2022 yılında çıkacak olan albümünün sinyallerini veren yeni teklisi Sarmaşık, bugün dinleyicisiyle buluştu. Dinleyicisine sadece bir şarkı değil, aynı zamanda ağlarken dans ettiren bir deneyim yaşattıran Evdeki Saat, duygu ve his yüklü bir anlatım diliyle renkli, hareketli bir müzikal ritmi buluşturuyor. Son zamanlarda alternatif sahnenin en çok ses getiren isimlerinden olan Evdeki Saat, 2014 yılında Eren Alıcı tarafından kuruldu. 2014'te YouTube'da yayınladığı Biraz Olsun parçasıyla müzik dünyasına giriş yapan Evdeki Saat, yıllar boyunca yaptığı parçalarla kendi sound'unda yaşadığı değişimlere dinleyicilerini de dahil etti. 2020'de yayınladığı Uzunlar teklisiyle adını geniş kitlelere duyuran Evdeki Saat, Sarmaşık teklisiyle başlayarak lokal sesleri global müzikle buluşturmayı amaçlıyor. Aranjmanını Bahadır Kartal, Yüce Akın ve Karakter'in üstlendiği Sarmaşık'ın söz ve müziği Eren Alıcı'ya ait.


Geçtiğimiz aylarda ''Sarmaşık'', ''Rüyadasın'' ve ''Sustum'' adlı üç tekliyi albümün habercisi olarak yayınlayan Evdeki Saat, içerisinde bu şarkıların da bulunduğu 7 parçalık bir albümle karşımızda. Adını Cihat Akbel isimli bir Twitter kullanıcısının attığı ''Hiçbir zaman huzuru bulacağımı düşünmüyorum fakat artık bu huzursuzluk meyvesini vermeli.'' tweet'inden alan albüm, melankolik sözlerin, elektronik altyapıların üzerine yerleşmesiyle oluşuyor. Albümün son şarkısı ise elektronik müziğin yerel tınılarla buluştuğu, Evdeki Saat'in ilk cover çalışması olan, söz ve bestesi Selahattin Sarıkaya'ya ait Adana Köprü Başı. Altyapıda Kaan Ceylani'nin, klavyede Yüce Akın'ın, bağlamada Bahadır Kartal'ın ve vokalde Eren Alıcı'ının bulunduğu klibin çekimleri Tuhafier'de, Melike Başlı yönetmenliğinde gerçekleşti. Klibin yapımcılığını ise By Willow üstleniyor. Huzursuzluğun Meyvesi adlı albümün kapak tasarımı ise ''Rüyadasın'' ve ''Sarmaşık'' teklilerinin de kapak tasarımını üstlenen Afterwork'e ait.


Yeni dönem yerli alternatif sahnenin başarılı ismi Evdeki Saat'in yeni teklisi Fark Etmeden tüm dijital platformlarda! Haziran ayında yayınladığı Huzursuzluğun Meyvesi albümüyle tüm dinleyenlerini hüzün dolu danslara davet eden ve geçtiğimiz Ekim ayında yayınlanan teklisi Kalkmam Gerek ile yolda olan yeni projelerinin müjdesini veren Evdeki Saat, 2022 yılını dijital dağıtımı Kahuna tarafından yapılan yeni çalışması Fark Etmeden ile noktalıyor. Yeni şarkıyla hareketlenirken düşüneceğimiz yeni bir Evdeki Saat dönemine giriş yapıyoruz. Geçmişten gelen ve zararlı olan durumları; bağlanmış olduğumuz insanların ve olayların fark etmeden nasıl üzerimize yapıştığını yeni projesi aracılığıyla sorguluyoruz. Fark Etmeden, bu içsel diyalogu hareketli altyapısıyla harmanlayarak dinleyicinin bir süreliğine de olsa fark etmeden özgürlüğü ve bağımsızlığı deneyimleyebileceği bir şarkı haline getiriyor. Fark Etmeden için Atıl Aggündüz tarafından Studio Sumo'da çekilen klip ise şarkıyla beraber Evdeki Saat YouTube kanalında yayında. Klipte öne çıkan kablolar ve eski teknolojik aletlerle; gelecekte izlenebilecek nostaljik bir performans kurgulandı. Kablolar kuvvetli bir set oluştururken, müziğin zamansızlığına da dikkat çekiyor.


Müzik gerçekten emek veren ve çabalayan müzisyenlerle daha güzel. Bunun için bir etkinlik hakkında kısaca bir duyuru yapmak istiyoruz. Bu hafta, 19 Temmuz Çarşamba akşamı Kadıköy Zor'da bizleri bir şölen bekliyor. Hem müzik hem de görsel açıdan etkisini fazlasıyla hissedeceğimiz bir gece var. Mosquito, Midvil, TKO, Document1 ve HICCUP'ın yer aldığı gece için özellikle söyleyebileceğimiz en önemli şey, burada şahane bir müzik olayı var! Ayrıca gecenin kapanışını da DJ performansı ile Vesim Ipek yapacak. Fark yaratan bir etkinlik olacak olan SUB gecesini kaçırmamanızı tavsiye ediyoruz. Giriş ücretinin 20 TL olduğunu belirtelim tabii.


Bu yıl yeni albümlerin yılı olmaya devam ederken, İngiliz grup Everything Everything'den de yeni albüm haberi geldi! Son stüdyo albümü Get to Heaven'ı 2015 yılında yayımlayan grup, yeni albümünün adını ise A Fever Dream olarak belirlemiş. Albüm haberiyle yetinmeyen Everything Everything, A Fever Dream'in ilk teklisi Can't Do'yu da dinleyicilerle paylaştı. Ekranı bir tıkla aşağı kaydırarak, 18 Ağustos'ta RCA Records etiketiyle raflardaki yerini alacak olan albümün tracklist'ini inceleyebilir, albümün ilk ipucu olan Can't Do'yu dinleyebilirsiniz.


Explosions in the Sky'ın 2016'dan bu yana paylaşacağı ilk stüdyo albümü olan End'in habercisi Ten Billion People adlı yeni tekli yayında! Enstrümantal post-rock grubu Explosions in the Sky, 2016'daki The Wilderness'tan bu yana ilk stüdyo albümlerini duyurdu. Yeni albüm End, 15 Eylül'de Temporary Residence Ltd. aracılığıyla çıkıyor. Albüm açılış şarkısı olan Ten Billion People'ı paylaştılar. Bir basın bülteni, End'in ismine rağmen son Explosions in the Sky albümünün olmadığını garanti ediyor. Albüm, grubun PBS belgeseli Big Bend: The Wild Frontier of Texas için yaptığı film müziği albümünü takip ediyor. Sonlar, başlangıçlar, duraklar... Explosions in the Sky yeni albümüyle 15 Eylül'de aramıza dönecek. Albüm çıkana kadar sizi yeni teklileri ile baş başa bırakalım.


Eyedress ve Mac DeMarco'nun bir araya gelmesiyle ortaya çıkan The Dark Prince ilginç bir video klip ile birlikte paylaşıldı. Eyedress adıyla performans sergileyen Filipinli alternatif pop sanatçısı Idris Vicuna, yeni teklisi için Mac DeMarco ile bir iş birliğine imza attı. DeMarco'yla birlikte söylediği iki Eyedress teklisinden ilki ise kısa bir süre önce çıktı. The Dark Prince sakin ama belli belirsiz tınılarla ürpertici bir pop-rock şarkısı. Eyedress son çalışması Teen Mom teklisini geçen ay paylaşmıştı bizlerle. Öte yandan DeMarco ise geçtiğimiz nisan ayında tam tamına 199 parçadan oluşan bir albüm yayınlamıştı. Albümün büyük çoğunluğu enstrümantal ve oldukça başarılı. İkilinin beraber çalıştığını görmek oldukça heyecan verici. Yeni teklinin çıkmasını da sabırsızlıkla bekliyoruz. Yeni tekliye ve ilginç video klibine buradan ulaşabilirsiniz.


Eyedress bu seneki dördüncü teklisi olan Teen Mom isimli parçayı bizlere sundu. Sahne adı Eyedress olan ve bedroom pop türünde müzik yapan Filipinli Idris Vicuna yeni teklisi Teen Mom'ı yayınladı. Jealous, Romantic Lover ve Something About You isimli parçalarıyla sosyal medyada nam salmış sanatçının bu eserinde de kendine has tarzını görüyoruz. Geçen yıl yayınladığı Full Time Lover isimli albümünde hip hop, punk, shoegaze gibi farklı türleri bir arada harmanlayan Eyedress, Bu albüm bütün türleri birleştirdiğim albümdür diyor ve gerçekten de kendine özel melodileri ve tarzıyla müzik dünyasına önemli katkıda bulunuyor. Sanatçının yeni teklisi Teen Mom'a ve ilginç video klibine buradan ulaşabilirsiniz.


Cazdan post punk'a, elektronikten sludge metal'e kadar farklı müziği içinde barındıran eylül ve ekim aylarında yayımlanmış 9 yabancı albüm tavsiyesi aşağıda sizleri bekliyor. Yaklaşık bir yıl önceki ilk albümü Brutalism ile çıkış yapan Bristol menşeli post punk beşlisi Idles'dan daha önce uzunca bahsetmiştik. O yazıda müzik camiasının şu an İngiltere'nin en heyecan verici gruplarından biri şeklindeki övgüsünü gerçekten de hak ettiğini vurgulayarak hem grubun müziğinin hem de vokalist Joe Talbot'ın ortaya koyduğu agresif ve muhalif politik tavrın punk rock ruhunu muazzam şekilde ortaya koyduğunu anlatmıştık. Brutalism adından da anlaşılacağı gibi öfkeden patlamak üzere olan yıkıcı bir albümdü ve yayımlandıktan sonra Idles'a büyük festival ve salonların kapısını da açtı. Ekip arayı açmadan ikinci albümleri Joy as an Act of Resistance'ı Eylül başında yayımladı. Müzikal açıdan bakıldığında Brutalism'de ortaya koyduğu yırtıcı post punk çizgisini burada da koruyan Idles liriklerinde ise mizahi ve iğneleyici üslubun dozajını iyice artırmış durumda. Joe Talbot şarkı sözlerinde toplumdaki yozlaşmayı, politik ve sosyal açıdan dünyanın içine batmış olduğu büyük pisliği kabullenmiş gibi gözüküyor. Fakat pes etmişe de benzemiyor ve buna karşı yeni söylemlerin peşine düşüyor. İngiltere'deki Brexit faciası, göçmen sorunu ve milliyetçilik üzerine muhalif tavrı önceki albümde olduğu gibi devam ediyor. Bir de tüm bunların yanında erkek egemenliğini ve kemikleşmiş olan cinsiyetçi ve erkeksi jargonu yerle bir edercesine taze argümanlar üretiyor. Joe Talbot'un zekice kurguladığı sözleri günümüzdeki muhalif söylemin artık değişmekte olduğunu ve çökmekte olan sisteme karşı en anarşist, belki de en punk tavrın ironik şekilde naiflik, naziklik ve farklılıkları tolere etmek olduğu gerçeğini hatırlatıyor. Tim Hecker deneysel elektronik müziğin iki önemli alt kulvarı olan ambient ve drone dendiğinde akla gelen ilk sanatçılardan biri olsa da onun bugüne kadar icra ettiği müziği sadece bu iki başlık altına hapsetmek müziğine büyük haksızlık olur. Kanadalı müzisyen parçalarında bu iki akımın ortak yapı taşı olan uçsuz bucaksız ses duvarlarını bir ses işçisi gibi inşa ederken aynı zamanda eşsiz melodi ve kompozisyonlar yaratma konusundaki yeteneğini de öne çıkarıyor. Son olarak Eylül ayında yayımladığı Konoyo isimli albümü de bu müzikal yaklaşımın en muazzam örneklerinden biri. Hecker bu albümün konseptini Japonya'nın en eski ve geleneksel saray müziklerinden biri olan gagaku'dan ilham alarak kurguluyor. Albümün kaydı için sık sık Tokyo'ya giden Hecker burada bulunan bir Budist tapınağında bir grup gagaku icracısı Japon müzisyenle bir araya geliyor. Hecker bu tapınakta modern elektronik müzikte kullanılan teknoloji ile tarihteki en eski Japon saray orkestralarına ait telli ve üflemeli çalgıları buluşturuyor. Hem dijital hem de analog kaynaklardan elde ettiği sesleri öyle ustalıkla sentezliyor ki ortaya çıkan sonik pasajlar ziyadesiyle yoğun ve bütünlüklü duyuluyor. Hecker kendi ses tasarımı olan ve büyük bir yıkımın habercisi niteliğindeki siren seslerini henüz albümün açılışında yankılandırıyor. Bir ambient albüm için her ne kadar klişe olsa da Konoyo kompozisyonel açıdan sinematik bir biçime sahip. Atmosferinde umutsuzluğun yoğunlaştığı ve insanlığın içinde bulunduğu büyük çaresizliği anlatan distopik bir bilim kurgu filmi için hayal edilebilecek en uygun soundtrack albümlerinden biri Konoyo. 2012 yılında Tokyo'da sokak müzisyenliği yaparak işe koyulan Japon saykodelik rock dahileri Kikagaku Moyo ekim başında çıkan yeni albümü Masala Temples ile uluslararası rock camiasında adından sıkça söz ettirmeye başladı. Albüm sonrasındaki Amerika turnesi sırasında Seattle şehrinin meşhur radyo kanalı KEXP stüdyosunda yarım saatlik bir canlı performans dahi sergiledi. Masala Temples caz esintilerinden, Hint raga müziğine ve oradan krautrock'ın döngüsel kompozisyonlarına kadar farklı tatları içinde barındırıyor ki bu da ortaya çıkan müziğe saykodeli hissiyatını veriyor. Parçalar zaman zaman Tame Impala'nın daha sterilize ve pürüzsüz tınlayan modern saykodelik pop/rock yaklaşımını zaman zaman da Khruangbin'in özellikle orta doğu coğrafyasına uzanan daha tozlu ve çamurlu soundunu taşıyor. Bu sayfalara her bir yazıda Brooklyn'li bağımsız plak şirketi Beyond Beyond is Beyond kataloğundan en az bir grup tanıtmayı görev edindim kendime. Önceki yazılarda İsveçli kozmik kolektif Our Solar System ve Arizonalı krautrock dörtlüsü The Myrrors'ın hipnotik müziğinden bahsetmiştik. Bu ayki güzellememizin hedefinde ise yeni albümü Hiisi ile Finlandiya'lı ekip Kiki Pau var. Önceki bahsettiğimiz iki gruba kıyasla indie ve folk rock müziğin daha naif ve aydınlık sounduna yakın bir müzik icra ediyor Kiki Pau. Albümde bulunan toplam 4 parça akustik gitarlar, yaylı altyapıları ve yer yer kuş cıvıltılarının da etkisiyle pastoral temalara sahip. Siz sıcak güneşin altında yavaş yavaş kavrulurken günlük streslerinizi bir kenara bırakmanızı sağlayacak meditatif bir güce de sahip aynı zamanda parçalar. En son geçen sene Avustralyalı şarkıcı/söz yazarı Courtney Barnett ile ortak olarak çalışmaları Lotta Sea Lice ile karşımıza çıkan Kurt Vile geçtiğimiz günlerde yeni albümü Bottle It In'i yayımladı. Kurt Vile her zaman olduğu gibi size bir dost, belki bir dert ortağı gibi yaklaşıyor. Yalnızlığına ve kendine olan yabancılaşmasına dair şarkılarını tüm içtenliğiyle paylaşıyor dinleyenle. Penayı bir kenara atarak geliştirdiği kendine has gitar çalma tekniği ve uzun tekrarlara dayalı kompozisyonları onun müziğini saykodelik folk ekseninde bir noktaya konumlandırıyor. Müzikal açıdan bakıldığında başyapıt niteliğindeki 2011 albümü Smoking Ring For My Halo veya 2013'teki şahsi favorim Waking On a Pretty Daze'i arkalarından takip eden bir kayıt Bottle It In. Gün içindeki depresyon veya anksiyeteniz sizi tatmin etmiyorsa ya da saçma sapan olaylar karşısında yeteri kadar endişelenmediğinizi düşünüyorsanız Beak>'in yeni albümü histeri katsayınızı artırmak üzere imdat çağrınızı duymuşa benziyor. Trip-hop efsanesi Portishead'in kurucusu ve davulcusu Geoff Barrow'un yan projesi olan Beak> parçaları kurgularken tekrar ve rastlantısallık fikirleri üzerine oldukça kafa patlatmışa benziyor. Ürpertici synthler, kesintisiz şekilde motorik ilerleyen davul-bas ikilisi ve Barrow'un ürkek ve yabancılaşmış sesi en güzel kabuslarınızın fon müziği olmaya aday. Deneysel elektronik müzik sahnesinin yeni parlayan isimlerinden Amerikalı Sean Bowie aka. Yves Tumor Ekim ayında yayımladığı Safe in the Hands of Love albümünde tarif etmesi oldukça güç ve komplike müziğiyle karşımızda. Elektronik müziğin tüm alt türlerini bir blender'da karıştırdıktan sonra ortaya çıkan malzemeyi caz, R&B ve trap'le yoğursak belki bir miktar yaklaşabiliriz onun tarifine. Efsane plak şirketi Warp Records'dan çıkan albümde hayli yavaş tempolu bir aşk parçasının bir anda büyük bir gürültü girdabının içinde boğulduğuna dahi şahit olabiliyoruz. Elektronik müziğin herhangi bir alt türüne yakın olan müzikseverlerin bir şekilde bir noktasından tutup kendi müzikal zevkine uygun en azından birkaç parça bulabileceği eklektik bir kayıt denebilir bu albüm için. En son geçen ay paylaştığımız zihin açan güncel albümler listesinin stoner rock bölümünde Amerikalı ekip Weeed'in krautrock, shoegaze ve cazdan beslenerek stoner'a alternatif bir bakış getirdiği This isimli albümünü bolca övmüştük. Bu ay ise yine stoner olarak nitelendirebileceğimiz ama sertlik dozajını biraz daha yukarı çekerek doom ve sludge metal sularında gezen Newcastle'lı ekip Pigsx7'in King of Cowards albümüne yer veriyoruz. Açılış parçası GNT'nin girişinde sinsice bir araya gelmeye çalışan gitar, davul ve bas üçlüsü tedirginliğin ilk sinyallerini veriyor dinleyene. Hemen arkasından Matt Baty'nin gürüldeyen vokali işe dahil olduğundan ise artık son derece tekinsiz bir yerde olduğunuzun tam anlamıyla farkına varıyorsunuz. Sonrasında gelen 5 parça boyunca da ekip sizi bu güvensiz alandan dışarı salacakmış gibi gözükmüyor. King of Cowards özellikle Black Sabbath ve Motörhead sevenlerin çılgın atmaları için en ideal ortamlardan birini sağlayan yılın sağlam rock albümlerinden biri.


Bu yıl 8-15 Ağustos tarihlerinde Budapeşte'de 26.'sı gerçeklecek olan Sziget Festival'a katılacak isimler açıklandı. Arctic Monkeys, Gorillaz, Kendrick Lamar, Lana Del Ray, Kygo, Mumford & Sons gibi isimlerin headliner'ları oluşturduğu festivalin bir başka önemi ise, bu yıl ülkemizden de iki ismin sahne alacak olması! Geçtiğimiz günlerde açıklanan, kendi ülkelerinde gözde ve yükselişte olan müzisyenlerinin buluştuğu Europe Stage'de bu yıl, geçtiğimiz yıl bomba etkisi yaratan Müptezhel albümüyle Ezhel sahne alırken, World Music Stage'de ise Türk psychedelic müziğin en önemli isimlerinden BaBa ZuLa yer alacak. Bonus olarak da festivale hazırlık playtlist'inizi aşağıya bırakıyoruz.


Senelerdir süren, yabancı mihrakların bizi engellediği söylemini yıkarak geliyor Ezhel. Ankara'da çıkan bir sound'u Almanya'dan dünyaya duyuruyor... Bunu Türkiye sınırlarından yapamıyor çünkü kendi topraklarında özgürlüğü engelleniyor. Aslında bizi yabancı mihraklar değil kendimiz engelliyoruz çıkarımını yapmamızı sağlıyor. Hollanda'da yaşayan ve müzik üretimini orada yapan Türk asıllı Murda ile Ankara'nın bozkırından, başkentimizden dünyaya açılan Ezhel, Almanya'nın Türkiye'si diyebileceğimiz ve Türk hip-hop kültürünün dünyaya açıldığı kapı olan Kreuzberg'in girişinden görüntülerle başlıyorlar klibe. Her seferinde kendi ülkesinde özgürce üretemediğini dile getiren Ezhel, şarkısında kısa zamandaki yükselişine inanamıyor ama Turco we made it, yani biz Türkler yaptık diyor, gururlanıyor. Bir yandan da gurbet ele düştüm diyerek alttan alta bu duruma sitem ediyor. İnanamıyor, çünkü senelerdir topraklarımızda bize öğretilen ve kabul ettirilen tüm çizgileri yıkıyor; ona inanmayanlara da puşt demekten de kaçınmıyor. Bunu da çok naif ve acıtmadan yapıyor. Yükselirken hiçbir zaman yalnız yürümeyen Ezhel, yanına sürekli birilerini çekerek kolektif güçten yararlanıyor. Bu arada, Ufo361 ile arasındaki anlaşmazlığa da gönderme yapıyor aslında. Birlik ve beraberliklerini gösteriyor, parayla ve güçle bu birlikteliğin, bu bağın yıkılamayacağını, aksine birliktelikle büyüyeceğini gösteriyor bize. Kreuzberg'de yaşayan Türk kültürünü, Türkleri yüzümüze çarpıyor. Kilometrelerce uzakta da olsak biz Türk'üz, kültürümüzü burada da yaşatıyoruz, diyor. Şunu da vurgulamak gerek; pandemi döneminde dijitalin gücünü daha çok hissediyoruz ve dijitalin bize görünür kıldığı sonsuz bilgi ve birikime erişebiliyoruz. Bu doğrultuda farkındalığımız artıyor, toplum olarak kendi bacağımıza sıktığımızı daha çok gözlemleyebiliyoruz. Ezhel zaten bunu yıllardır anlatmaya çalışıyordu, halen gözler önüne sermeye devam ediyor.


Ezhel ve Şanışer'in bugün itibarıyla yayınladığı iki yeni şarkı güne damgasını vurarak başladı. Türkçe rap sahnesinden Şanışer ve 17 arkadaşının ortak olarak yayınladığı Susamam parçası bugün video klibiyle birlikte paylaşıldı. Şanışer'e eşlik eden diğer 17 isim ise Fuat, Ados, Hayki, Server Uraz, Beta, Tahribad-ı İsyan, Sokrat St, Ozbi, Deniz Tekin, Sehabe, Yeis Sensura, Aspova, Defkhan, Aga B, Mirac, Mert Şenel ve Kamufle. Adalet, hukuk, özgürlük, kuraklık, eğitim, kadın cinayetleri, hayvana şiddet, kentleşme, trafik gibi konulara değinilen 14:54'lük Susamam parçasının videosu hemen aşağıda. Ezhel ise 10 Ekim Ankara Katliamı, Gezi Direnişi, 15 Temmuz Darbe Girişimi gibi konulara değindiği yeni parçası Olay'ı bugün yayına aldı. Bu arada videoya Topluluk Kuralları'na dayanarak yaş sınırı getirilmiş ve YouTube trendlerinden de kaldırılmış.


Senenin en soğuk ve haliyle de sıkıcı aylarından birini yaşanılır kılan! f İstanbul'un en sevdiğimiz bölümlerinden birinin! f music olduğunu söylememize gerek var mı? Bu yıl 15-25 Şubat tarihleri arasında gerçekleşecek 17. ! f İstanbul Bağımsız Filmler Festivali için geri sayım devam ederken! f music bölümünde izleyeceğimiz filmlere birlikte göz atalım. Programda David Bowie'den Betty Davis'e, Iggy Pop'tan Josh Homme'a her biri ayrı ayrı iştahımızı kabartan isimler var. Francis Whately'nin sanatçının ölümünden sonra tamamladığı filmi David Bowie: The Last Five Years / David Bowie: Son Beş Yıl 10 Ocak 2016'da kaybettiğimiz ve mübalağasız herkesi derin bir yasa boğan David Bowie'nin son görüntülerini bize ulaştıracak. İzlemeye kalbimiz dayanır mı bilmiyoruz ama David Bowie'nin ölümünden önce yayınladığı son iki albümü The Next Day (2013) ve Blackstarın (2016) yanı sıra kanserle mücadelesini ve hastalığı sırasında yapımına başladığı Broadway müzikali Lazarusu odağına alan film, arşiv görüntülerinden yakın arkadaşlarıyla yapılmış söyleşilere uzanan zengin materyaller içeriyor. Iggy Pop'ın 2016'da yayınladığı ustalık dönemi başyapıtı Post Pop Depression albümünün Kaliforniya çöllerindeki kayıt sürecini belgeleyen American Valhalla belgeselinin çift kişilik yönetmen koltuğunda Josh Homme ve fotoğraf sanatçısı Andreas Neumann oturuyor. Londra'da Royal Albert Hall'da gerçekleşen ve kayıtları ayrıca albüm olarak da yayınlanan konserin görüntülerine de filmde rastlayabileceğiz. Sundance'in Dünya Sineması bölümünde En İyi Belgesel seçilen Rumble: The Indians Who Rocked The World filmi blues'dan caz'a ve günümüz hip hop'ına, Amerikan yerlisi müzisyenlerin Amerikan müziğinde görünmeyen ve yok sayılan etkilerini belgeliyor. Catherine Bainbridge ve Alfonso Maiorana'nın birlikte yönettiği ve Jimi Hendrix'ten Quincy Jones'a, Martin Scorsese'den Slash'e birçok tanıdık ismi ekrana taşıyan film, eleştirmenler tarafından yılın en iyi müzik belgesellerinden biri olarak gösteriliyor. Betty: They Say I'm Different filmi ise 70'lerde Betty Davis'in ortalığı kasıp kavuran şöhretinin ve 30 yılı aşkın zamandır ortadan kayboluşunun gizeminin peşine düşüyor. Phil Cox'un belgesel ve animasyonu yaratıcı bir şekilde harmanlayan filmi, 1970'lerde müziği, sahnesi ve performatif görselliğiyle tabuları kırıp yağmalamış, evlilikleri sadece bir yıl sürse bile Miles Davis'in hayatını ve müziğini derinden etkilemiş, ırkçılıktan toplumsal cinsiyete Amerikalı kadınlar için unutulmaz bir özgürlük sembolü olmuş Betty Davis'in, Amy Winehouse, Macy Gray, Nikka Costa gibi ardından gelen bir çok kadın müzisyeni nasıl etkilediğinin ve Amerika, İngiltere, Fransa ve Japonya'daki moda tasarımcılarına nasıl ilham verdiğinin hikayesine de tanıklık ediyor. Programın açıklanması için 18 Ocak'ı, biletlerimizi edinmek için ise 2 Şubat'ı bekliyoruz. Özellikle de! f partilerinde dağıtmak için bir hayli sabırsızlanıyoruz.


Facebook ve Instagram'ın bir süredir çeşitli ülkelerde kullanıma sunduğu müzik ekleme özelliği Türkiye'de de kullanıma açıldı. Hikayelere müzik eklemesine sağlayan yeni özelliği artık ülkemizdeki kullanıcılar da kullanılabilecek. Özelliğin yayına alınması için Facebook, Türkiye'deki plak şirketleri ve distribütörlerin yanı sıra müzik yayıncılığı toplulukları ve kuruluşlarıyla da yeni ortaklıklar gerçekleştirdi. Türkiye'deki kullanıcılar da artık 39 milyon şarkıyı içeren kütüphanedeki şarkıları diledikleri gibi hikayelerine ekleyebilecekler. Müzik özelliğiyle birlikte kullanıcılar Facebook profillerine dilediği şarkıları ekleyerek profilin en üst bölümünde bu şarkıları listeleyebilecek. Özellikle Corona sonrasında insanların evlerine kapanmasıyla birlikte Instagram canlı yayınları da oldukça artmıştı. Instagram'da bunun üzerine iki önemli eksiğini güncelledi. Artık web'den canlı yayınlar da izlenebilirken, direkt mesaj özelliği de kullanılabilecek.


Tüketici, takipçi ve seçmen davranışlarını değiştirmek isteyen iş dünyası ve siyasi partilere hizmet sunan bir veri analiz şirketi olan Cambridge Analytica'nın, 50 milyon kullanıcıya ait bilgileri usulsüz bir şekilde ele geçirip şirketlere dağıtmasıyla Facebook ciddi bir kayıp yaşamaya başladı. Bu kayıp hem maddi hem de manevi açıdan gerçekleşti. Maddi anlamda 50 milyar dolarlık zararı olan Facebook'a sosyal medya üzerinden tepkiler de çığ gibi büyüyor. Hatta pek sevdiğimiz Massive Attack de resmi Facebook sayfasını kapatıp Twitter üzerinden durumla ilgili bir açıklama yaptı. Lakin konumuz şu an için Massive Attack'in Facebook sayfasını kapatması ya da birçok insanın #deletefacebook hashtag'ini kullanarak attığı tweet'ler değil. Bu skandalın ardından öğrendik ki Facebook'ta beğendiğimiz gruplar ve sanatçılar aslında kişilik testinin birer parçalarıymış. 2015 yılında yapılan araştırmaya göre Facebook, Björk ve Tom Waits'i beğenen insanların deneyimlere açık, The Smiths'i beğenen kullanıcıların nevrotik, Placebo, Judas Priest ve Marilyn Manson'ı beğenenlerin aşırı derecede nevrotik, Jason Aldean için beğen butonuna basmış kullanıcıların ise yeniliklere kapalı olduğunu söylüyor. Üstelik bu araştırma sadece bu isimlerle ve hatta sadece müzikle de sınırlı kalmıyor. Markalar, filmler, aktiviteler... kısacası akla gelebilecek her şey için Facebook kendi etiketini yaratıyor. Ne diyelim, bundan sonra ya #deletefacebook akımına katılacağız ya da beğendiğimiz sayfaların altında büyük anlamlar aramaya başlayacağız.


Faithless'ın solisti Maxi Jazz, 65 yaşında hayata gözlerini yumdu. Faithless, bu kötü haberi sosyal medya hesabından duyurdu. İngiliz elektronik müzik grubu Faithless'ın sevilen sesi Maxwell Fraser, nam-ı diğer Maxi Jazz, Cuma gecesi evinde ölü bulundu. Grup, Jazz'in ölümünün ardından Maxi'nin bu kötü haberini duyurduğumuz için çok mutsuzuz. Hayatımızı birçok yönden değiştiren bir insandı. Müziğimize doğru anlamı ve mesajı kattı. Herkes için hem derin hem de erişebilir bir bilgeliği olan sevimli bir insandı. Onunla çalışmak bir onur ve tabii ki gerçek bir zevkti. Parlak bir söz yazarı, bir DJ, bir Budist, muhteşem bir sahne varlığı, araba aşığı, sonsuz konuşmacı, ahlaki pusula ve dehaydı sözlerini söyledi. Maxi Jazz, 14 Haziran 1957'de Londra'da doğdu. Solistliğini yaptığı Faithless grubu 1995 yılında kuruldu. Rollo, Sister Bliss ve Maxi Jazz'den oluşan grup, en iyi dans gösterisi dalında BRIT ödülü'ne aday gösterilmişti.


Türkçe rap sahnesinden Farazi ve Sorgu, 90 neslinin hayata bakış açısını 90'lar hiphop sound'uyla birlikte sunduğu Anti-Kahraman: 90 Nesli adlı yeni albümünü yayınladı. İlk olarak 2011 yılında birlikte çalışmaya başlayan Sorgu ve Farazi, 2013 yılında yayınladıkları ilk EP'nin ardından beklenen albümleri Anti-Kahraman: 90 Nesli'yi Deadly Habits Music / Venus Music / Below System Records etiketiyle yayınladı. 12 parçadan oluşan albüm, 90 Nesli ismini artık laçkalaşan, içi boş 90'lar nostaljisinden ziyade 90 neslinin hayata bakış açısı, öfkesi ve 90'ların hiphop sound'uyla sunuyor. 2013-2019 yılları arasında aktif olan 90 BPM grubunun kurucularından olan Sorgu ve Farazi'yle birlikte 90BPM'den Da Poet ve Savai'nin de yer aldığı albümde Ege Çubukçu, Kamufle, Kodes Kahra ve Negatif isimlerini de konuk olarak görüyoruz. Bugün itibarıyla dijital platformlarda yayında olan Anti-Kahraman: 90 Nesli albümünü aşağıdan dinleyebilirsiniz.


24. İstanbul Caz Festivali hız kesmeden devam ederken festivalin son haftasında bizi heyecanlandıran konserlerden birisi de Afrika müziğinin yıldızlarından Fatoumata Diawara ile Hindi Zahra'yı aynı sahnede bir araya getirecek olan 17 Temmuz akşamı gerçekleşecek. Olympic Cafe Tour projeleri kapsamında The Grand Tarabya Hotel'de sahneyi paylaşacak olan isimlerden biri olan Hindi Zahra'yı artık buralarda tanımayan kalmadı. Senede birkaç defa ülkemizi ziyaret ediyor, konserlerine bilet bulmak hiç de kolay olmuyor. O gecenin sahnede parlayacak diğer yıldızı Fatoumata Diawara'yı daha yakından tanımak isterseniz sizi hemen aşağıya doğru alalım. Bugüne kadar Damon Albarn'dan Herbie Hancock'a kadar sayısız isme eşlik eden Diawara'yı radarınıza almakta daha fazla gecikmeyin. Bana kalırsa bunun asıl sebebi Malililerin kendi geleneksel enstrümanlarını kullanmayı tercih etmesi; bu da bizi atalarımızın ruhlarına yakınlaştırıyor. Her enstrümanın kendine özgü bir dili vardır! Mali'de müzik çok güçlü ve çok derindir. İnsanlar için müzik, yemek kadar önemlidir. Mali müziğinin dışında elbette diğer türleri de dinliyoruz fakat Mali müziği hakikaten çok derindir. Ali Farka Toure'den önce de onun 'ataları' vardı, onlar da dedelerimizin dinlediği şarkıları söylediler. Ayrıca ülkemizi müziğin gücüyle kurtaracağımızı ümit ediyorum. Aslında öyle sayılmaz, sadece Bambara dilinde söyleyebiliyorum. Tiyatroda Fransızca da söylüyorum fakat kendimi çok rahat hissettiğimi söyleyemem. Sesimi seyirciye tüm çıplaklığıyla göstermeyi seviyorum! İlk İngilizce şarkı söyleme tecrübem Bobby Womack'in albümü içindi. Biraz endişeliydim fakat albümün prodüktörlüğünü yapan Damon Albarn beni İngilizce şarkı söylemeye ikna etti. Bu dünyaya geldiğimden beri bulabildiğim en iyi iletişim biçimi sanat oldu. Doğru sözcükleri bulmakta hep zorlandım, konuşurken sesimin daima bozuk bir tınısı vardı, yalnızca şarkı söylerken düzeliyordu. Sanatsal ifade her zaman için benim kendimi özgürleştirmeme olanak tanıdı. Benim için sanat tanrının, maneviyatın, birleşmenin, umudun, pozitifliğin yoludur; bildiğim en iyi iletişim aracıdır. Adaletsizliğin karşısında kendimi ifade edebilme gücü. Sadeliği ve paylaşma becerisiyle olduğu kadar sevgisiyle de bana ilham kaynağı oluyor. 19 yaşındayken ailemden ayrılıp bilinmeyene yelken açmak. Mali-ko'yu kaydetmek; çünkü Mali'de yaşadığımız sorunların algılanmasına gerçek anlamda bir katkısı oldu. Henüz bilmiyorum çünkü yalnızca bugünü yaşamaktan yanayım. Biraz fazla hassas olduğumu söyleyebilirim.


Feeder, farklı sound'larıyla dikkat çeken Playing With Fire ve ELF isimli iki yeni teklisini yayınladı. Feeder, 11 stüdyo albümüne, bir o kadar derleme albüme ve yanılmıyorsam 45-50 arasında tekliye sahip. Ödül ve başarılar kısmına ise hiç girmiyorum. Şimdi böylesi bir grubu tekli servis etti diyerek kısa bir yazı ile paylaşım üretmek beni rahatsız etmiyor değil. Geriye doğru sayfalarca yazmak geliyor bir müziksever olarak içimden. Ancak yazının içeriği bu. İki şarkıdan oluşan çalışma gerçekten çok iyi bir Britanya rock sunumu. Playing With Fire sert bir sound'a sahip, vokal nispeten daha yırtıcı, arkada tekrar eden gitar enerjiyi sağlıyor, sürekli beliren ve kaybolan synth sert sesler şarkıyı bir hayli keyifli hale getirmiş. ELF ise daha pop çok sularda, boyu geçmeyeyim dedikleri bir şarkı olmuş, vokal yumuşak, chorus aynı şekilde gitarla sunulsa da naif. Ceketi ilikleyerek dinlemeye geçtiğim gruplar içinde olan Feeder'ın bu yeni çalışmasını ve özellikle de Playing With Fireı tavsiye ediyorum.


Kanadalı şarkıcı Leslie Feist, İngiliz müzisyen Cat Stevens'ın parçası Trouble'ı yorumladığı canlı kaydını yayınladı! Projeleri arasında belli bir süre ara vererek dinleyicilerini özleten Feist, Amerika'daki seçim döneminin yaklaşmasından ötürü sahalara geri döndü. Cat Stevens'ın 1970'te yayınlanan üçüncü albümü Mona Bona Jakone'den Trouble parçasında Feist'ın parçayı yorumlarkenki enerjisi biraz kaybolmuş biraz buruk fakat aynı zamanda bu negatif ruh durumlarından kendini çıkarma çabası içeriyor. Yazar ve film yönetmeni Ali Vanderkruyk tarafından çekilen video klipte kamera merdivenlerden yukarı çıkıp müzisyenin etrafında daireler yapıyor ve müziğin ruhuyla birlikte ilgi çekici bir sinerji oluşuyor. Aynı zamanda performansın kaydı ise sadece bir kere alınmış. Son olarak 2017'de Pleasure adlı orijinal albümünü yayınlayan Feist, geçtiğimiz sene de Leonard Cohen'in Thanks for the Dance albümüne dahil olmuştu. Ekim ayında ise Nina Simone'un Human Touch parçasını cover'lamıştı. Feist'ın Cat Stevens cover'ı Trouble'a ve orijinal haline aşağıdan ulaşabilirsiniz!


İlk albümden çıtayı böylesine yükseltiyorsunuz ya, işte o zaman beni benden alıyorsunuz. Her ne kadar sonraki albümler genelde debut'un tadına ulaşmasa da ilk albümdeki enerji, yılların birikimi ve amatör tat gerçekten kayda değer edinimler olarak biz müzik severlere kar olarak kalıyor. İlk albümden ortada çıta mıta koymayan bir diğer grup ise Felicity Groom. Avustralya'nın bağrından kopan bu güzide grup, gerçekten ilk albümden bizlere inanılmaz olgunlukta, inanılmaz müzikaliteye sahip bir albüm sunuyor. Her ayrıntının ince ince düşünüldüğü, gerektiğinde deneylerden kaçınılmayan, solistin yürek burkucu vokali ile bizleri üzmekten çekinmediği tam da kışın ben geliyorum dediği zamanlarda hayatımıza giren aşmış güzellikte bir grup Felicity Groom. Aslında grup ilk dinlendiğinde, aynı topraklardan hayatımıza giren Howling Bells'i epeyce andırıyormuş gibi gelse de son tahlilde Felicity Groom, bence Howling Bells'e kıyasla biraz daha damar bir ekipten oluşmakta, başka bir deyişle siz nasıl diyorsunuz? melodik bir tat vermekte. Aslına bakarsanız Howling Bells'in son albümü ve Felicity Groom'un debut albümü kafa kafaya yarışan iki güzide albüm olarak değerlendirilebilir. Howling Bells; Baby Blue, Don't run ya da The Loudest Engine ile bizleri can evinden vurmaya çalışırken, Felicity Groom neredeyse albümdeki tüm şarkılarla bunu hayata geçirmekte. Bu açıdan bakıldığında Felicity Groom Gossamer ile daha karakteristik bir albüm ortaya çıkarmış desek pek de garip kaçmaz. Albümün ve grubun detaylarına yoğunlaşacak olursak; daha önce de belirttiğim gibi solist için ayrı bir parantez açmam gerekir. Gerçekten oldukça karakteristik bir sese sahip olsa da abla- ki kendisinin sahne adı da Felicity Groom olarak geçmekte, asıl isminin ne olduğu tam olarak bilinmemekte. Cat Power gibi düşünebilirsiniz.- biraz Juanita Stein'i andırmakta ancak sesinin Gossamer e çok iyi yakıştığını belirtmem gerekir. Kederli, hüzünbaz bir kadın vokal arıyorsanız, muhtemelen Felicity Groom sizlere bir vokal olarak çok geniş bir gül bahçesi vaad edecektir. Debut olmasına rağmen çok olgun bir albümle karşı karşıya kaldığımızdan dem vurmuştum. Bunu da biraz açmak isterim izninizle. Grup müzikal olgunluğunu kullanmış oldukları geniş enstrüman yelpazesiyle sağlamakta. Grup, kullanmış olduğu farklı enstrümanları, resmen şarkıların ayrılmaz yapısal bir unsuru haline getirebilmiş. Özellikle bu durum grubun genel müzik yapısı olan; 'alternatif rock'a kayan indie' yaklaşımını zengişleştiren bir unsur olarak karşımıza çıkıyor. Grubun ilk albümde bu yeteneğe erişmesi ise paha biçilemez. Şimdi teker teker saymak istemem ama neredeyde her şarkıda bu tavır ve tutum var. Özellikle albümdeki favorilerim arasında yer alan Under Oath ya da Building a House ya da You come along gibi şarkılar, bu multi enstrümantalist yapının güzide örneklerinden sadece birkaçı olsa gerek. Gerek vokalin inanılmaz sesi, gerek bestelerin melodik yanı, gerekse düzenlemelerde kullanılan enstrümanların şarkılara oldukça naif ve bir o kadar da yerinde katkısı, bu debut albümü benzerlerinden ayırıyor. Felicity Groom debut albümleriyle biz müzik severlerin ocağına incir ağacı dikerek, bütün kışı bizle geçirmeye ne dersiniz diye soruyor. Bize de bu çağrıyaevet demek düşüyor.


İnsan hayatının belli dönemlerine damga vuran albümler vardır; benim için Felix da Housecat'in 'Kittenz and Thee Glitz'i bu albümlerden biri. Beni electroclash janrıyla tanıştırmasının yanı sıra daha sonraları Ladytron, Peaches, Fischerspooner ve Legowelt gibi isimlere dinlemeye yönelten bu albüm 2001'de yayımlanmış ve A. B. D.'nin yanı sıra Avrupa'da da büyük ilgi görmüştü. Prodüktörün kariyeri ise aslında 1990'lu yılların ortalarına uzanıyor. 'Gitar çalamadığı için' elektronik müziğe asılan ve 90'lı yılların Robin S., Ultra Nate gibi isimlerinden de hatırlayabileceğimiz NY house sound'unu ruhunda taşıyan kayıtlara imza atan Felix'in mainstream bir isim haline gelmesinde 'Kittenz' albümü ve o dönemde yükselişe geçen electroclash akımı önemli rol oynuyor. Sonraki yıllarda ise prodüktörün dinleyeni şaşırtmamakla birlikte hayal kırıklığına da uğratmayan yeni albümleriyle tanıştık, kısa sürede sevdik. Bu albümlerden 2009 tarihli 'He Was King', prodüktörün günün sound'unu kendi tarzıyla kolayca harmanlayabildiğinin en güzel örneğiydi. Fakat asıl sürprizler prodüktörün hiçbir albümünde yer almayan kısaçalarlardı. 'Like Somethin' 4 Porno!' gerek remixleriyle, gerek orijinal versiyonuyla olsun, son yılların en başarılı dans parçalarından biri olarak öne çıktı. 2013 tarihli 'Sinner Winner' ve 'I Just Wanna Be A Lesbian' EP'leri ise Felix'in görkemli synth layer'larına ihtiyaç duymadan, daha minimal altyapılarla da parlayabildiğinin en güncel örnekleriydi. Sözün özü 1 Şubat gecesi Babylon'da parti var! Felix da Housecat sevenlerin mest olacağı kesin; henüz keşfetmemiş olanların ise çok eğlenceli bir gece geçireceklerini şimdiden tahmin etmek zor değil. İnsan hayatının belli dönemlerine damga vuran albümler vardır; benim için Felix da Housecat'in 'Kittenz and Thee Glitz'i bu albümlerden biri. Beni electroclash janrıyla tanıştırmasının yanı sıra daha sonraları Ladytron, Peaches, Fischerspooner ve Legowelt gibi isimlere dinlemeye yönelten bu albüm 2001'de yayımlanmış ve A. B. D.'nin yanı sıra Avrupa'da da büyük ilgi görmüştü.


İstanbul Film Festivali bu yıl 38. kez sinema tutkunlarıyla buluşmaya hazırlanıyor. İstanbul Kültür ve Sanat Vakfı'nın düzenlediği festivalin biletleri yarın (23 Mart Cumartesi) saat 10.30'da genel satışa çıkıyor. Bu yıl festivalde 19 bölümde, 45 ülkeden 187 yönetmenin 175 uzun metrajlı ve 11 kısa filmi gösterilecek. Toplam 186 film arasından seçim yapmanızı kolaylaştırmak üzere spotlarımızı dikkatlice çevirdik. Galalar ve Dünya Festivallerinden bölümlerindeki bazı ödüllü ve/veya olumlu eleştiriler alan filmlerin festivalin ardından vizyona gireceğini tahmin edebiliyoruz. Altın Lale için yarışacak 12'si Uluslararası Yarışmada 24'ü de Ulusal Yarışmada gösterilecek filmleri de seçkimize dahil etmedik. - Sinema tarihinin en büyük ve en çok ilham kaynağı olmuş yönetmenlerinden biri olarak kabul edilen Kubrick'e ithaf edilen Bir Başyapıt Fabrikası: Stanley Kubrick toplu gösterimi (13 film) - 2018'de yitirdiğimiz usta sinemacılar anısına programa alınan Konformist ve İş - 50. yıl dönümünde yenilenmiş dijital bir kopyayla gelen tüm zamanların en iyi korku filmlerinden Rosemary'nin Bebeği - Konusu nedeniyle çıkardığı sansasyon ve aldığı övgülerle yönetmenini dünya çapında üne kavuşturan, başrollerini Dirk Bogarde ve Charlotte Rampling'in paylaştığı 1974 yapımı Gece Bekçisi - 1896'daki ilk Olimpiyat Oyunları'na ev sahipliği yapan tamamı beyaz mermerden inşa edilmiş Atina'daki Panathinaiko Stadyumu'nda, günümüzden tam yarım asır önce 100 bin seyirci önünde AEK ile Slavia Prag takımları arasında oynanan tarihi basketbol finalini anlatan spor filmi 1968 - Çekimleri dünyanın dört bir yanında gerçekleştirilen, buzdağından şelaleye suyun her halini saniyede 96 kare tekniğiyle filme alan, Finlandiyalı çello metal grubu Apocalyptica'nın da müzikleriyle zenginleştirdiği belgesel Aquarela - Cinsellikle ilgili önyargılara ve ölüme dair kanılara esaslı bir bakış atan Herkesi Şaşırtan Adam - Özlenen eski usul Amerikan Bağımsız Sineması'nın tadını vadettiği ve Fransız orta sınıfı gerçekliğinden izler taşıdığı yazılıp çizilen On Dört - Festivalin bu yılki Yaşam Boyu Başarı Ödülünün sahibi ve Türk Sinemasına Altın Palmiye kazandıran Yol'un yönetmeni Şerif Gören'in restore edilmiş kopyasıyla 1987 tarihli On Kadın - Müzikseverlerin merakla beklediği Musikişinas bölümündeki yedi filmin tamamını ise konuları ve fragmanlarıyla birlikte mercek altına alıyoruz: One Direction, Backstreet Boys, Take That ve The Beatles, farklı dönemlerde müziğe damga vurmuş olan boybandlerden bazıları... Kendini One Direction hayranı olarak tanımlayan yönetmen Jessica Leski, boyband fenomenini farklı kuşaklardan hayranların bakış açılarıyla çözmeye çalışıyor. Filmin omurgasını hayranların paylaştığı gazete kupürleri, afişler ve fanteziler oluştururken konser kayıtları, röportajlar ve çığlık atan ergenlerle hem eğlenceli hem parlak bir fan dünyasının evrensel çerçevesi çizilmiş oluyor. Bir Zamanlar Normaldim, yaşı kaç olursa olsun, hayranlıkları hakkında başkalarının ne düşündüğünü umursamayan fanları anlatıyor. İKSV, 20. yüzyılın en önemli opera sanatçıları arasında gösterilen Leyla Gencer'i vefatının onuncu yılı olan 2018'de, hem 9. Leyla Gencer Şan Yarışması'yla hem de Primadonna ve Yalnızlık başlıklı bir sergiyle anmıştı. Şimdi de bir belgesel ile Leyla Gencer'in anısını yaşatmaya devam ediyor. Büyük yıldızla tanışma ve çalışma fırsatı bulmuş sanatçılarla yapılan söyleşiler aracılığıyla onu daha yakından tanıma fırsatı sunan Leyla Gencer: La Diva Turca belgeselinin yapımcılığını, Leyla Gencer Arşivi'ni de bünyesinde bulunduran İKSV, yönetmenliğini ise Selçuk Metin üstleniyor. Belgeselin metni ve senaryosunda gazeteci ve yazar Zeynep Oral'ın imzası bulunuyor. Halit Ergenç'in sesiyle güçlenen yapımın çekimleri 2018 boyunca Milano, Roma, Napoli ve İstanbul'da yapıldı. PJ Harvey'le 2011 tarihli Let England Shake albümünde de işbirliği yapan ve şarkıların her biri için kısa filmler çeken İrlandalı foto muhabiri ve yönetmen Seamus Murphy, ünlü müzisyenle iş birliğine devam ediyor. Murphy sanatçıyı Kabil'den Kosova'ya ve oradan Washington'a kadar izleyerek son albümü The Hope Six Demolition Project'in yapım aşamasını belgeliyor. Harvey'nin ilham almak için ziyaret ettiği şehirlerdeki deneyimlerini ve devamında, stüdyodaki yaratım sürecini yakından takip eden Murphy, Harvey'nin anlatımı ve şiirsel bir kurguyla birleştirdiği görüntülerle gizemli müzisyenin dünyasına açılan, yer yer savaş bölgesi gezi günlüğü yer yer multimedya sanat projesi kıvamında özgün bir müzik belgeseli yaratıyor. Arjantinli bandoneon virtüözü ve besteci Astor Piazzolla, tango devrimini gerçekleştiren kişi olarak tanınıyor. Yeni Tango adını verdiği, caz ve klasik müzik etkileri taşıyan tango tarzı, bütün dünyada yaygınlaşmasına rağmen türün geleneksel formundan uzaklaştığı için özellikle kendi ülkesinde çok ters tepkilerle karşılaşmıştı. Bu belgesel, başta oğlu Daniel'in arşivinden özel görüntüler ve konser kayıtlarıyla bu müzik dehasının yalnızca ülkesinin müzik dünyasıyla değil ailesiyle de sallantılı ve çetrefil ilişkisinin iç yüzüne canlı bir bakış atıyor. Piazzolla'nın kızı Diana'yla saatler uzunluğundaki sohbet kayıtları kendinden emin, inatçı ve tutkulu bir dahinin nasıl bir baba olduğuna dair ipuçları da veriyor. Elektronik müzik ve sinema dünyasının tanınmış isimleri Berlin'in kentsel görünümlerini, uçucu, anlık ruhunu yakaladılar: Innervisions'dan Frank Wiedemann, Modeselektor, Alex. Do, Hans-Joachim Roedelius, Gudrun Gut & Thomas Fehlmann ve Samon Kawamura bu benzersiz filme izlerini bıraktılar. Sinemasal bir aşk mektubu, Berlin gecelerinin gizli yüzü... Berlin'e ve çağımıza bir sevgi gösterisi sunmak için bir araya gelen sanatçılar, sessiz dönemin klasik filmlerinden Walter Rottman'ın yönettiği Berlin: Büyük Bir Şehrin Senfonisi'ni baştan kurdular. Şehirden şehre, dağdan ovaya kültürler ve zaman arasında bir köprü kuran Saz bir yol belgeseli, adı gibi sazın yollarından şarkılar topluyor. Az sayıdaki Batı Avrupalı saz müzisyeninden biri olan Petra Nachtmanova, bu enstrümanın yüzyıllardır nasıl hala birçok kültürün kalbinde yer aldığını öğrenebilmek için Berlin'den yola çıkıyor ve yedi ülke, 10.000 kilometre aşarak sazın doğum yeri Horasan'a gidiyor. Yönetmen Stephan Talneau'nun ilk filminde Nachtmanova, 2.000 yıldır kuşakları bir araya getiren bu çalgının kökenlerini ve gizemini Erdal Erzincan, Erkan Ogur, Murat Ertel, Ayşe Şewaqi, Mübariz eliyev, Telli Turnalar, Özgür Fırat, Umut Erdoğan, Saz Ensemble Sevda, Tatavla Keyfi gibi müzisyenlerle birlikte keşfediyor. Saz dünya prömiyerini İstanbul Film Festivali'nde yapacak.


Bağımsız müzik mecrası In The Void tarafından düzenlenen Fill The Void serisinin beşincisi 31 Mart 1 Nisan tarihlerinde Noxus Ankara'da düzenlenecek. Daha önce Ankara, İstanbul ve Eskişehir'de düzenlenen Fill The Void serisinin beşincisinde yine birçok bağımsız müzisyen, sahne almak için bir araya geliyor. Girişlerin ücretsiz olacağı etkinliğin programına ise aşağıdan ulaşabilirsiniz.


In The Void tarafından düzenlenen Fill The Void serisinin dördüncüsü 12 13 14 Mayıs tarihlerinde Peyote Eskişehir'de gerçekleşecek. Şimdiye kadar İstanbul ve Ankara'da gerçekleşen Fill The Void serisi ile 85'e yakın müzisyeni, 20'ye yakın kolektif ve oluşumu bir araya getiren In The Void oluşumu, serinin dördüncüsüyle birlikte Eskişehir'in lokal seslerinin yanı sıra İstanbul, Ankara ve İzmir'den farklı tarzlarda müzik yapan müzisyenlerle, müzikseverleri bir araya getirmeyi planlıyor. Kombine biletlerin 25 TL, tek günlük biletlerin ise 15 TL olacağı festivalin ön bilet satışları ise Peyote Eskişehir'den yapılacak. Etkinlik sayfasına ise buradan ulaşabilirsiniz.


2011 yılından beri yerli bağımsız sahneden isimlerin tanıtılmasına büyük destek veren In The Void oluşumundan, festival tadındaki etkinlik serisi Fill The Void'un üçüncüsü geliyor.


Kardeş olan ikili, yayınlayacakları beşinci albümleri Palomino'yu Out Of My Head adlı yeni tekli ve onun video klibi ile duyurdu. İsveçli kardeşler Klara ve Johanna, geçtiğimiz ay üç yıllık sessizliklerini Angel adlı tekli ile bozmuşlardı. Angel'ın 4 Kasım'da Columbia aracılığıyla piyasaya sürülecek olan Palomino adlı albümünün ilk şarkısı olduğu ve yeni yayınladıkları Out Of My Head'in ise bu albümün ikinci şarkısı olarak piyasaya sürüldüğü ortaya çıktı. Yeni şarkıdan bahseden First Aid Kit, Bu şarkıyı geçen yıl söz yazarı ve yapımcı Björn Yttling ile birlikte yazdık. First Aid Kit için başka biriyle ilk olan ilk şarkı yazışımızdı ve çok ilham vericiydi. Şarkı, neredeyse bir bilinç akışı gibi, anın etkisiyle yazıldı. Kendi düşüncelerinin içinde sıkışmış hissetmek ve umutsuzca kaçmak istemekle ilgili. Bu şimdiye kadar yazdığımız ve en sevdiğimiz şarkılardan biri, bununla gurur duyuyoruz ve sonunda paylaşacağımız için çok heyecanlıyız. cümlelerini kullandı. Şarkının prodüksiyonunda Daniel Bengston ile çalışan ikili prodüksiyonun 80'lerden eski bir rock şarkısı gibi hissetmesini istediklerinden bahsediyor. First Aid Kit'in yeni teklisi Out Of My Head'i aşağıdaki linklerden dinleyebilirsiniz.


Dün yeni albüm haberini paylaşan Fleet Foxes'ın Shore adlı albümü dijital platformlara düştü. 2017'deki Crack Up albümlerinden bu yana yeni iş çıkarmayan indie folk grubu Fleet Foxes, dün verdikleri yeni albüm haberinin üstünden neredeyse 24 saat sonra Shore adlı yeni albümünü yayınladı. Albümün yapım ve yayınlanma süresi kendi içinde pek çok ince detay barındırıyor. 14 parçadan oluşan albümün total uzunluğu bir saatten biraz daha az sürüyor ve albüme harika bir artwork ile eşlik ediyor. Grubun albümü gece yarısı paylaşmak yerine Amerika saatiyle 9:31'de paylaşılmasının nedeni ise sonbahar ekinoksunun başladığı saat olması. Resmi olarak pazar günü albüm ile ilgili bilgi vermeye başlayan grup, esasında uzun zamandır albüme dair çeşitli ipuçları paylaşıyordu. Geçtiğimiz ay grubun frontman'i Robin Pecknold'un verdiği online konserde stüdyonun arkasında bulunan saatin hiç değişmeden 9:22'yi göstermesi de bu ipuçlarından biriydi gibi gözüküyor. Fleet Foxes'ın yeni albümün aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Seattle çıkışlı folk rock grubu Fleet Foxes, I'm Not My Season parçasına yeni canlı performans videosu yayınladı. Fleet Foxes, geçtiğimiz yıl eylül ayında yayınladığı Shore albümünde yer alan I'm Not My Season parçasının canlı performans videosuyla tekrar karşımızda! Brooklyn'de yer alan St. Ann & Holy Trinity Kilisesi'nde çekilen videoda grubun vokali Robin Pecknold'u klasik gitarıyla birlikte parçayı söylerken izliyoruz. Bu videonun çekildiği kilise, aynı zamanda Fleet Foxes'un Aralık 2020'de katıldığı Stephen Colbert ile The Late Show'daki performansın da çekildiği kilise olma özelliği taşıyor. Bu arada Fleet Foxes, 5 Şubat'ta 'Shore albümünü plak ve CD olarak da yayınlamayı planlıyor. Dinleyiciler, Pecknold'un 10 Şubat'ta verdiği online konserinin kaydını da plak olarak ön sipariş verebilecek veya piyasaya sürüldüğü hafta sonunda satın alabileceğini de hatırlatalım. Robin Pecknold'un kardeşi Sean'ın yönettiği I'm Not My Season klibini aşağıdan izleyebilirsiniz.


Brett Tuggle, hem Fleetwood Mac hem de The David Lee Roth grubu için önemli bir müzik insanıydı. Rolling Stone dergisi, 20 yılını Fleetwood Mac ile geçiren ve David Lee Roth grubunun eski bir üyesi olan klavyeci Brett Tuggle'ın 19 Haziran Pazar günü kanser sebebiyle 70 yaşında öldüğünü doğruladı. Brett Tuggle'ın oğlu Matt yaptığı açıklamada ailesinin Brett'i kaybetmesinden dolayı çok üzgün olduğunu ve Brett'in Matt'in hayatına her zaman müziği getirdiğini belirtti. Fleetwood Mac'in dışında The David Lee Roth grubunun da bir üyesi olan Tuggle, grubun en bilindik parçalarından biri olan Just Like Paradiseın yazım sürecine de dahil olmuştu. Müzik dünyasından birçok farklı önemli isimle çalışma fırsatı bulan Brett'in ölüm haberinin doğrulanması üzerine, müzik camiasından isimler Brett'in ailesine başsağlığı dilediler.


King şarkısını video klibiyle birlikte yayınlayarak yeni albümünün hazırlıklarına devam eden Florence and the Machine, tekli koleksiyonuna My Love ile ekleme yapıyor. Florence and the Machine'in yeni albümü Dance Fever, 13 Mayıs'ta yayınlanacak. Beşinci stüdyo albümünü yayınlamaya hazırlanan grup, Dance Fever'ın üçüncü teklisi My Love'ı, King klibinde de birlikte çalıştığı Autumn de Wilde yönetmenliğindeki bir kliple taçlandırıyor. My Love ile Florence'ın yarattığı atmosfer, bizi yakın tarihe, Lungs'ın çıktığı dönemlere götürüyor. Eskiyi tekrar etmeyen fakat severek dinlediğimiz Lungs albümünü anımsatan teklisi My Love ile Florence and the Machine, yeni albümü Dance Fever'la uzun süre boyunca playlist'lerimizin baş köşesinde olacak gibi duruyor.


Sürreel sesi ve bu dünyadan değilmiş gibi hissettiren aurası ile Florence and the Machine, hayranlarına yeni bir tekli ve müzik klibi ile sürpriz yaptı. Son albümü High As Hope'u 2018'de yayınladıktan sonra Light of Love teklisini ve Cruella filmi için hazırladığı şarkısını yayınlayan Florence and the Machine, sürpriz bir dönüşle yeni teklisi King'i video klibiyle birlikte yayınladı. Kendine has aurası ile yıllardır şarkılarına bayıldığımız Florence and the Machine grubu, yeni teklisi King'in video klibinde aynı zamanda 2020 yılında çıkan Emma filminin yönetmeni olan Autumn de Wilde ile çıkararak yine beklentileri karşılayan bir iş ortaya çıkarmış. King ile feminist damarını bize en güzel şekilde gösteren Florence Welch, klipteki konumuv ve şarkı sözlerinde cinsiyet kurallarını yıkıyor. Toplumun biçtiği cinsiyet rollerini irdeleyen ve bunları günlük hayatta karşımıza çıktıkları haliyle ele alan başarılı soul & indie grubu, King ile playlistlerimizi taçlandırıyor. Bir kısa film tadındaki video klibi izlemek ve şarkıyı dinlemek için aşağıya bekleniyorsunuz.


Modern yüzyılı Orta Çağ'ın büyülü dünyasıyla birleştiren Florence + the Machine, yeni albümü Dance Fever ile dans vebasına kapılıyor. Alternatif müziğin büyülü prensesi Florence Welch, müziğine Orta Çağ'ı davet etmeye devam ediyor. King, Free, Heaven Is Here ve My Love şarkılarını tekli olarak yayınlayarak Dance Fever'a dair bir önizleme sunmuştu. Daha önceki şarkılarına ve albümlerine kıyasla daha vahşi ve yüksek tempolu bir albüm yaratan Florence + the Machine, yeni albümünü betimlerken daha önceki işlerinden çok daha kişisel ve Florence'a özgü olduğunu vurguluyor. Pandeminin yarattığı albümlerden biri olan Dance Fever, Florence'ın izolasyon sürecinde Orta Çağ'da yaşanan dans vebasını öğrenmesiyle ortaya çıkmış.


Eray Gedik ve Can Öztürk'ün bir araya gelerek 2010 yılında oluşturduğu Flower Room, ilk olarak doğada müzik yaparak başladıkları müzik yolculuklarına doğanın saflığı kadar yalın seslerle ürettikleri müziklerini zamanla insanlarla da paylaşmak adına sokağa taşımaya karar verdiler. Halen bu ikiliyi, İstanbul'un çeşitli metro istasyonlarında, sokaklarında, parklarında müziklerini çalarken görmeniz mümkün. Geçtiğimiz günlerde Taksim metrosunda gerçekleşen performanslarına birkaç dakikalığına da olsa kulak verme şansı bularak bu söylemlerine şahit olmaktan da mutluluk duyuyoruz. Daha önceden yayınlanmış, psychedelic akustik tınılardan oluşan parçalarını Jamsession Stüdyosu'nda yeniden kaydeden ikili, 11 parçadan oluşan Infinite and Reality albümünü 5 Şubat tarihinde Kare Müzikevi etiketiyle de dijital platformlardan dinleyicilerine servis etti. Toplamda 1 saat 8 dakikalık bir ruhsal seyahate çıkmak isteyenleri fazla vakit kaybetmeden en uygun zamanlarında aşağıya doğru alalım. Bu ikiliyi yakın zamanda sahnede dinlemek isteyenlere ise 17 Şubat Cumartesi Midvil ve The Sick Bags ile birlikte Woodstock Kadıköy'de sahne alacaklarını hatırlatalım.


Flying Lotus, geçtiğimiz yıl yayınlanan albümü Flamagra'nın enstrümantal versiyonunu 29 Mayıs'ta paylaşmaya hazırlanıyor. Albümden ilk olarak Black Balloons Reprise yayında! Amerikalı Flying Lotus'un geçtiğimiz yıl yayınladığı Flamagra isimli son albümünün enstrümantal versiyonu 29 Mayıs tarihinde dinleyiciyle buluşmaya hazırlanıyor. Geçtiğimiz senenin başarılı işleri arasında olan Flamagra albümünün enstrümantal versiyonundan ilk olarak ise Black Balloons Reprise parçası yayınlandı. Anderson. Paak, George Clinton, Little Dragon, Tierra Whack, Danzel Curry, David Lynch, Shabazz Palaces, Thundercat, Toro y Moi, Solange gibi isimlerle ortaklıkların olduğu 27 parçalık Flamagra albümü, 2015 çıkışlı You're Dead sonrasında yayına alınmıştı. Flamagra albümünde Danzel Curry ile birlikte duyduğumuz Black Ballons Reprise parçası, enstrümantal albümden yayınlanan ilk parça oldu. Parçayı bir de böyle dinleyelim.


Modern indie müziğin önde gelen isimlerinden Foals, 4 Eylül'de PSM Loves Summer by %100 Müzik kapsamında ülkemize geliyor. Foals öncesi Vestel Amfi'de Kırık Pena konseri ile ısınıp sonrasında Bir Baba Indie Yes, Indied ile partileyeceğiz! Gelin, konser öncesi grubu biraz daha detaylı inceleyelim. Vokalde komşumuz Yunanistan'da doğan Yannis Phillippakis, gitarda Jimmy Smith ve davul setinin başında Jack Bevan'dan oluşan Foals, indie müziğin altın döneminde, 2005 yılında Oxford'da kuruldu. Aynı paydayı paylaştığı birçok gruptan biraz daha farklı bir noktaya konuldu her zaman. Bunun sebebi Foals'un aslında hiçbir zaman bir tür veya başlık altına sığamamasıydı. Bu söylemimi destekler biçimde Sınırları kabul etmemek bizi ayakta tutuyor diyor Foals. 23 Mart 2008'de Warner Music etiketiyle piyasaya sürülen Foals'un debut albümü Antidotes, kamuoyu tarafından oldukça beğenildi ve çok hızlı bir şekilde İngiliz radyolarında üst sıralara kapağı attı. Bu albüm benim gözümde eşi benzeri olmayan bir albüm. Genelde bir şarkı veya grubu dinleyince yer yer o grubun esinlendiği, bir başka deyimle benzediği, bir grup/şarkı getirebilirsiniz aklınıza. Örnek verecek olursak, Editors Interpol veya Arctic Monkeys Strokes benzerliği gibi. Fakat bu albümün eşi benzeri yok bence, o yüzden ilk dinlediğim andan itibaren çok farklı bir pencere açtı bende Foals, bundan dolayı da yeri hep ayrıdır benim için. Bu albümden kaçmaz dediğim şarkılar ise şunlar: Two Steps Twice, Electric Bloom, Red Socks Pugie. İlk albümü belirli bir seviyenin üzerinde olan gruplar için en zorlayıcı şeylerden biridir belki de ikinci albümü yapmak. Nitekim ilk albümü çok sevilmiş ancak bir daha ne yapsalar o ilgiyi yakalayamamış yüzlerce grup var, mesela aklıma ilk gelen örnek Bloc Party. Her neyse, Foals'un ikinci albümü Total Life Forever, yine Warner Music etiketiyle 7 Mayıs 2010 tarihinde piyasaya sürüldü. Bu albüm hakkında karışık görüşler olsa da bence nefis bir albüm. Bu albümden şunu dinleyin demeyeceğim, bence direkt albümü baştan sona açın ve keyfinize bakın, pişman olmayacaksınız. İllaki bir tane söyle Arda'cığım diyecek olursanız, seçimimi Black Gold adlı parçadan yana kullanacağım. Foals, bu albümde math rock tınılarının yanında biraz daha klasik, sert gitar tonları ve yer yer klavyeyi de katıyor. 31 Ocak 2013 tarihinde piyasaya sürülen Holy Fire, o yıl birçok iyi albüm çıkmasına rağmen 2013 yılının en iyi albümü tartışmasında önde gelenlerden biriydi. Nitekim bu başarıyı da grubun yer almaya başladığı dünyaca ünlü festivallerden ve dinlenme oranından anlayabiliyoruz. Ayrıca Holy Fire, Foals'un plak ve cd bazında en çok sattığı albüm. Bu albümde oldukça fazla sevdiğim şarkı olmasına rağmen bir adım öne çıkan şarkılar şunlar: Milk & Black Spiders, My Number, Late Night ve Inhaler. Ve karşınızda favori Foals albümüm What Went Down. Sadece Foals özelinde değil, genel albüm sıralamamda başa koyduğum albümlerden biri benim için. Nitekim bu albüm, NME tarafından her sene düzenlenen yılın albümü kategorisinde boy gösterdi ve 20 albüm arasından 8. olmayı başardı. Ayrıca Foals, bu albümle beraber bir olgunluk dönemine giriyor diyebiliriz. Özellikle FIFA oyun serisinde yer alan Mountain At My Gates şarkısı bu albümün geniş kitlelere yayılmasında ve keşfedilmesinde oldukça büyük bir paya sahip. Bu albümden yine öne çıkan parça isterseniz seçmekte zorlanacağım, fakat bu şarkıya ait çok fazla anım olduğu için Lonely Hunter diyeceğim. Ve işte Foals'un en az beğenilen, aynı zamanda en alternatif albümü. Fakat ben bazı grupların bu gibi albümlerini çok seviyorum; genel olarak o zamana kadar belli türde güzel işler yapmış olan grupların konfor alanlarından çıkıp bambaşka tınılar yakalayıp, bu yakaladığı malzemeden de ortaya fevkalade bir ürün koyuyorlar. Everything Not Saved Will Be Lost da bu örneği verebileceğim en iyi albümlerden. Kaçmasın diye tembihlediğim şarkılar ise: In Degrees, Exits, Sunday. Ve çok sevgili Foals'un son çıkan albümü, Life Is Yours. Foals, bu albümde Everything Not Saved Will Be Lost albümündeki yoğun klavye tonlarından sonra biraz daha gitar tınılarına geri dönüş yapıyor. Çok dengeli çok tatlı bir albüm Life Is Yours. 17 Haziran 2022 tarihinde çıkan albüm, tatlı yaz günlerini her seferinde yaşatıyor bize. Ayrıca bu albüm yine Warner Music etiketli, gerçekten bu istikrar bence çok önemli gruplar açısından, tebrik etmek lazım. Bu albümden şiddetle önerdiğim şarkılar ise 2001, 2am ve Wake Me Up. Foals'un stüdyo albümlerinin yanında bir de farklı farklı sanatçılar tarafından mix albümleri de var, ayrıca belirli stüdyolara özel şarkı kayıtları da. Bu tür yan kayıtlar konusunda gördüğüm en aktif grup belki de Foals. Beğenilir veya beğenilmez, yaptıkları işlerden maksimum verimi vermeye çalışıyorlar, takdir edilesi. Dijital kayıttan dinliyor olmama rağmen Foals, her dinlediğimde büyük heyecan ve enerji veriyor bana. Hep canlı dinlemek istediğim gruplardan biriydi ve çoğu kişinin de istek listelerinde olduğunu tahmin ediyorum. İmdadımıza kim yetişse ki? Zorlu PSM! Foals, PSM Loves Summer by %100 Müzik kapsamında 4 Eylül Pazartesi gecesi Zorlu PSM Turkcell Sahnesi'ni ziyaret etmeye hazırlanıyor. Daha önce birçok kez İstanbul'a gelmeye hazırlandılar, fakat ikisi de iptal olmuştu, bu sefer şükür kavuşturana diyelim. Son yılların en iyi konserlerinden biri bence bu, sakın kaçırmayın! Etkinlik detaylarını buraya, biletlerini ise şuraya bırakayım. Foals konseri öncesinde Zorlu Vestel Amfi'de yeni dönem alternatif grupların sevilen ismi Kırık Pena sahne alacak. Sonrasında ise bendeniz Arda Toklu ve Cihad Satıroğlu Zorlu Vestel Amfi'de Yes, Indied! adlı serimiz altında DJ Set'in başında olacağız, bekleriz!


İngiliz Foals'un bu yıl yayınlanacak albümünden On The Luna isminde yeni bir şarkı daha yayınlandı. Foals'un bu yıl içersinde Everything Not Saved Will Be Lost ismindeki yeni albümünü Part 1 ve Part 2 şeklinde, iki parça halinde yayınlamayı planladığını geçtiğimiz ay haber olarak duyurmuştuk. 21 Ocak'ta yayınladığı ilk single Exits sonrasında, 8 Mart tarihinde yayınlayacağını açıkladığı Everything Not Saved Will Be Lost Part 1 albümünden ikinci single ise bugün itibarıyla dijital ortamlara düştü. Grup, yeni albümünün 6 numaralı parçası olacağı belirtilen On The Luna isimli ikinci single'ını, konser ve sahne arkası görüntülerden oluşan bir video klip ile birlikte bugün YouTube hesabından dinleyicilerine servis etti. Yeni video kliple birlikte albüm için geri sayıma devam ediyoruz. İzleyelim!


Foo Fighters yeni albümü için geri sayıma geçmişken, The Teacherı yayınlayarak albümün hem sound'una hem de ruhuna dair önemli bir ipucu verdi. Foo Fighters yeni albümü But Here We Are'ı yayınlamak için gün sayıyor. 2 Haziran'da dinleyicilerle buluşacak olan yeni albümün heyecanını yaşayaduralım, grup bugün albümde yer alan yeni şarkılarından The Teacher'ı paylaşarak beklentimizi daha da yükseltti. Foo Fighters 11. stüdyo albümü But Here We Are'ı geçen yıl hayatını kaybeden bateristleri Taylor Hawkins'e ithaf etmişti, ancak bu albümün Dave Grohl için bambaşka bir anlamı daha var. Grohl'un müzik hayatındaki en önemli destekçisi olan ve geçen ağustosta hayatını kaybeden annesi Virginia Hanlon Grohl'a da adanan bu albüm, dinlerken hepimizin tüylerini diken diken edeceğe benziyor. Rescued, Under You ve Show Me How parçalarının ardından yeni albümdeki dördüncü tekli olan The Teacher, Grohl'un öğretmen olan annesine adanmış 10 dakikalık bir destan niteliği taşıyor ve alışıldık Foo Fighters şarkılarından daha farklı bir yerde duruyor. Şarkı, Amerikalı sanatçı Tony Oursler'ın kısa filmiyle birlikte yayınlandı.


Foo Fighters, uzunca bir süre sonra ilk defa tam kapasite konser verecek. Pandemi sürecinden olumsuz yönde en çok etkilenen sektörlerden biri eğlence sektörü oldu diyebiliriz. Uzunca bir süredir çeşitli konser, tiyatro, bienal gibi etkinliklerin özlemini çektiğimiz bu günlerde, aşılanmanın da artmasıyla birlikte ufak ufak ve yavaşça da olsa dünya genelinde biraz rahatlama söz konusu. Aşılama hızının en yüksek olduğu ülkelerden biri de Amerika Birleşik Devletleri. Birkaç haftadır farklı büyüklüklerde konserlerin gerçekleşmeye başlayan ülkede, ABD'li rock grubu Foo Fighters tam kapasiteli bir konser gerçekleştireceğini açıkladı. Foo Fighters konseri, pandemi başladığından bu yana neredeyse 460 gün sonra, 20 Haziran'da Manhattan'ın tam ortasında bulunan ve dünyanın en ünlü arenası olarak da bilinen Madison Square Garden'da gerçekleşecek. Konser, aynı zamanda grubun 26. yıl dönümüne ithafen çıkacakları turdan önceki ilk etkinlik olacak. Foo Fighters, 2017'de çıkan Concrete and Gold albümünden sonra çıkan ilk albüm olan Medicine at Midnight'ı Şubat ayında yayınlamıştı. Dinlemek için aşağıdaki linke davet ediyoruz.


Foo Fighters ve Alanis Morissette, geçen hafta hayatını kaybeden İrlandalı müzisyen Sinead O'Connor'ı Mandinka adlı parçasına yaptıkları cover'la andı. Foo Fighters geçtiğimiz hafta sonu Fuji Rock Festival'da sahne aldı ve 26 Temmuz'da hayatını kaybeden müzik dünyasının ikonik isimlerinden Sinead O'Connor'ı anmak adına sahneye Alanis Morissette'i davet etti. Dave Grohl ve Morissette, O'Connor'ın 1987 tarihli ilk albümü The Lion and the Cobra'da yer alan Mandinka parçasını birlikte seslendirdi. Fuji Rock'taki performans müzik dünyasının O'Connor'a sunduğu pek çok övgüden sadece biriydi. Ölüm haberinin ardından Kate Bush, ANOHNI, Perfume Genius, Massive Attack, Tori Amos, Tegan ve Sara, U2, Flea, Chuck D gibi birçok sanatçı O'Connor'ın vefat etmesi üzerine onu farklı şekillerde andı. Ayrıca Alanis Morissette ve Dave Grohl ilk kez aynı sahneyi paylaşmıyor. Geçen yıl Taylor Hawkins'i anma konserlerinde grupla birlikte Morissette de sahne almıştı. Ayrıca Hawkins, Foo Fighters'ın bir üyesi olmadan önce Morissette'in ekibiyle de çalıyordu. O'Connor'ın anısını yaşatan bu anlamlı cover'a aşağıdan ulaşabilirsiniz.


Foo Fighters, geçtiğimiz gün sahnede Dave Chapelle ile birlikte Radiohead'in Creep parçasını yorumladı. Foo Fighters, gün geçmiyor ki yeni bir haberle ya da bir etkinlikle daha karşımıza çıkmasın. Grup dün (20 Haziran), dünyanın en ünlü arenalarından biri olan Madison Square Garden'da tam kapasite bir konser ile sahalara geri döndü. Madison Square Garden'de gerçekleşen etkinlik, neredeyse iki yıla yaklaşan sürelik pandemi döneminin ardından ilk defa tam kapasite olarak yapılan nadir konserlerden biri oldu diyebiliriz. Henüz tam konser kaydı paylaşılmamış da olsa, gecenin vurucu noktalarından biriyle karşınızdayız. Konserde Dave Chappelle ile Foo Fighters, Radiohead'in klasiklerinden biri olan Creep parçasını yorumladı. Daha önce John Mayer ve Bradley Cooper gibi isimlerle parçayı beraber yorumlayan Chapelle, belirttiği üzere Foo Fighters ile de dünyanın en ünlü arenası olan Madison Square Garden'da sahneye çıkmak gibi böylesine bir fırsatı kaçırmak istememiş. Foo Fighters ve Dave Chapelle'in Madison Square Garden'daki Creep yorumuna aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Foo Fighters yeni albümünden bir tekli daha paylaştı. Show Me How, video klibiyle birlikte yayında! 2 Haziran 2023 tarihinde But Here We Are adlı 10. stüdyo albümünü yayınlamaya hazırlanan Foo Fighters, dream-pop ve shogeaze esintilerini hissettiğimiz ilgi çekici parça Show Me How'ı bir video kliple beraber yayınladı. Taylor Hawkins'in vefatının ardından çıkacak olan ilk albüm But Here We Are, gördüğümüz ve tahmin ettiğimiz üzere alışılmış Foo Fighters sound'unun yanında biraz daha farklı tecrübelere götürecek bizi. Yeni parça Show Me How'da buna zemin hazırlar vaziyette. Show Me How klibinin yönetmen koltuğunda ise New Yorklu yönetmen ve fotoğrafçı Tim Kellner oturuyor. Ayrıca Foo Fighters şu sıralar yeni bir turneye başlamış bulunmakta, daha önce ülkemize hiç ayak basmayan Foo Fighters buraya da uğrasa ne de güzel olur aslında. Yeni parça ve klip için sizi hemen aşağıya alalım.


Foo Fighters, önümüzdeki ay çıkacak olan Medicine at Midnight albümünden Waiting On A War parçasının video klibini yayınladı. Amerikalı rock grubu Foo Fighters, geçtiğimiz hafta yeni albümünden üçüncü teklisi Waiting On A War'u yayınlamıştı. Grup, şimdi ise parçanın video klibini dinleyicileriyle paylaştı. Klipte parçanın sözleri gibi duygusal bir serüveni yansıtıyor. Grubun frontman'i Dave Grohl'un belirttiğine Waiting On A War, müzisyenin 11 yaşındaki kızıyla savaşlarla ilgili yaptığı bir sohbetten esinlenilerek hazırlanmış. Paola Kudacki tarafından yönetmenliği üstlenilen klipte, bir grup gencin gün ışığında keyif dolu dakikalar geçirirken bir anda kafasına kese kağıdı geçmiş politikacıların gelip ortamın modunu nasıl alt üst ettiğine tanıklık ediyoruz. Foo Fighters'ın yeni teklisi Waiting On A War ve video klibine aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Foo Fighters'ın frontman'i Dave Grohl yönetmenliğinde çekilen Foo Fighters belgeseli yolda. Dave Grohl, yeni çıkacak olan What Drives Us belgeselinden ilk fragmanı ve yayın tarihini açıkladı. Foo Fighters, geçtiğimiz sene 25. yıllarına ithafen yeni bir tur düzenleyecekti fakat pandemiden ötürü iptal edilmişti. Bu turun haberiyle birlikte de yeni belgesel müjdesi paylaşılmıştı. Şimdi ise Dave Grohl, filmin Amerika'da The Coda Collection, yurtdışında ise Amazon Prime Video aracılığıyla 30 Nisan'da yayınlanacağını açıkladı. Yönetmenliği Dave Grohl tarafından üstlenile filmin prodüktörlüğünü Foo Fighters üstleniyor. Filmde aynı zamanda Ringo Starr, AC/DC'den Brian Johnson, St. Vincent, Slash, Guns N' Roses'tan Duff McKagan, U2'dan The Edge, Red Hot Chili Peppers'tan Flea ve Metallica'dan Lars Ulrich ile röportajlara da yer verilecek. What Drives Us belgeselinden ilk fragmana aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Foo Fighters'ın yeni bateristi belli oldu. Josh Freese grupla birlikte turneye çıkmaya hazırlanıyor. Geçtiğimiz yıl hayatını kaybeden Taylor Hawkins'ten sonra bir süre sessizliğe bürünen Foo Fighters ekibi, bu sessizliklerini 17 Mayıs günü çıkardıkları Under You isimli teklileri ile bozmuştu. 24 Mayıs'ta büyük bir turneye çıkmaya hazırlanan gruptan beklenen haber de geldi. Grup eski dostları baterist Josh Freese'in Foo Fighters'a dahil olduğunu ve turnede de yaz boyunca birlikte sahne alacaklarını açıkladı. Daha önce Guns N' Roses, A Perfect Circle, Puddle of Mudd, Nine Inch Nails, Weezer, Paramore, the Replacements, Sting, The Vandals gibi isimlerle çalışan Josh Freese'in ileride gruba müzikalite açısından nasıl bir katkıda bulunacağını da merakla beklemiyor değiliz.


Foo Fighters, 1970'lerde diskoların vazgeçilmez ismi Bee Gees'in You Should Be Dancing parçasını yeniden yorumladı. Henüz birkaç hafta önce önce Medicine at Midnight isimli yeni bir albüm çıkaran Foo Fighters, bu sefer küçük bir değişiklik yaparak karşımızda. Grup, 1970'lerde diskoların vazgeçilmez grubu Bee Gees'in You Should Be Dancing parçasını cover'ladı. Grubun frontman'i Dave Grohl'un açıkladığı üzere cover'ın ortaya çıkışı son derece spontane olmuş. Bee Gees'in How Can You Mend a Broken Heart belgeselinin üstüne sohbet ederken Grohl'un önerisi üzerine kayıda başlanmış. Foo Fighters'ın Bee Gees cover'ına aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Foo Fighters, yeni yıla hız kesmeden başlayan gruplardan biri oldu. Grup, 2021'in ilk günü No Son of Mine isimli yeni teklisini yayınladı. Amerikalı rock grubu Foo Fighters, kasım ayında 5 Şubat 2021'de Roswell Records/RCA aracılığıyla Medicine at Midnight isimli yeni bir albüm yayınlayacağını açıklamıştı. Albümden Shame Shame parçasını daha önce yayınlayan grup bu sefer de No Son of Mine isimli yeni teklilerini dinleyicisiyle buluşturdu. Albümün yayın tarihine kadar aktif olmaya devam eden gruptan Dave Grohl ve Medicine at Midnight'ın prodüktörü Greg Kurstin, Hanukkah bayramı boyunca kısa bir cover serisi yapmıştı. Seride Beastie Boys'un Sabotage Drake'in Hotline Bling parçalarını da yorumlamışlardı. Foo Fighters'ın 5 Şubat 2021'de Roswell Records/RCA aracılığıyla çıkacak Medicine at Midnight albümünden yeni No Son of Mine teklisine aşağıdan ulaşabilirsiniz.


Dave Chapelle tarafından sunulan Saturday Night Live programının konuğu olan Foo Fighters, programda yeni parçası Shame Shamei ilk kez sahneledi. Amerikalı rock grubu Foo Fighters, geçtiğimiz akşam Saturday Night Live programının konuğuydu. Grup programda hem yeni albüm çıkaracağını açıkladı hem de albümden Shame Shame parçasını ilk kez dinleyicileri için sahneledi. Foo Fighters'ın yeni albümü Medicine at Midnight, 5 Şubat 2021'de Roswell Records/RCA aracılığıyla çıkacak. Greg Kurstin ve Foo Fighters tarafından prodüktörlüğü üstlenilen albüm, dokuz parçadan oluşuyor. Albümün ses mühendisliğinde Darrell Thorp miks kısmında ise Mark Spike Stent'in imzası bulunuyor. Foo Fighters geçtiğimiz Ocak ayında 00959525 adlı EP'sini yayınlamıştı. Grubun son stüdyo albümü Concrete and Gold ise 2017'de çıkmıştı. Foo Fighters'ın 5 Şubat 2021'de çıkacak yeni albümü Medicine at Midnights albümünden ilk teklisi Shame Shame'e aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Foo Fighters, sevilen davulcu Taylor Hawkins'in üzücü kaybı sonrası kaydettiği yeni albümünden bir parça daha paylaştı. Geçtiğimiz günlerde albümün müjdesini veren Rescued isimli parçanın ardından bu kez de Under You karşımızda. Yeni tekli Under You'nun şarkı sözleri Taylor Hawkins'in kaybına parmak basıyor. I woke up and walked a million miles today / I've been looking up and down for you / All this time it still feels just like yesterday / That I walked a million miles with you. Foo Fighters ayrıca 21 Mayıs tarihinde içinde yeni albümden duymadığımız şarkıların da yer alacağı bir stüdyo performansı yayınlayacak. Veeps üzerinden kaydolarak ücretsiz bir şekilde elde edebileceğiniz bu içeriğe 24 Mayıs tarihine kadar erişilebilecek.


Karanlık mı karanlık bir oda... Kalın beyaz duvarlar... Sevim'in yokluğunda çalan şarkı... Aydınlığa ulaşmak için parmak uçlarıyla yoklanan kalın beyaz duvarlar... Yine karanlık mı karanlık oda... Duvarın soğukluğunu soğurmak, boyanın dokusunu hissetmek... Müziğin tüm şartlara uyumluluğu... Bu anda Ona nelerden bahsetmeyi istemezdim ki! diye geçiriyorum içimden. Şu çalan şarkının sahibi adamı tanıyor muydu sahi? Birden durup, ona: Sevim! İngiliz bir adam var. Adı Matthew Bornes ama sahne için kendine şekil bi isim seçmiş: 'Forest Swords'. 2009'da kendi kayıtlarını internet üzerinden paylaşmaya falan başlıyor. Derken talihi dönüyor. Ani bir sıçrama işte. İlk EP Fjree Feather çıkıyor önce. Şu Down Steps şarkısı efsane bak. Kapaktaki görseli gördün mü? Hangimize daha çok benziyor dersin o kadın? Sabit gözler, kırılgan ifadesi suratının... Matthew Bornes'ın şarkılardan oluyor işte canım! Olmayan bir yeri var ediyor, saklanan birini buluyor insan. Sahi aradığın, bu çocukta neden olmasın Sevim? diyorum. Kendimle konuşmalarımın bir sonu yoktu! Sevim de yoktu üstelik. Olsaydı neler söyleyeceğini tahmin etmek zor değildi fakat olmamasına alışamıyordum. Asıl zor olan buydu! Parmak uçlarım duvardaki düğmeyle buluşuyor sonunda. Karanlığın içindeki tek doğruylayım işte: Aydınlık! Sevim birden gelmişti aklıma. Karanlıkta yaklaşan görüntüler, aydınlıkta kendini infilak ediyordu. Bunu çözmenin bir yolu olmalıydı. Şimdi durup tüm bunlardan Sevim'in nasıl hoşlanacağını hayal ediyorum, heyecanlı heyecanlı kıpırtılarını. Bazen insanları gerçekten tanıyabiliyorsunuz. Yani işte neyi sevebileceğini, neyden hoşlanabileceğini öngörebiliyorsunuz. Hele hislerinin ve bilinçaltının peşinden koşan bir müzisyen, besteci ve prodüktörün işlerinin başarılı sonuçlar verdiği kanısındaysanız, bunu seveceğini düşündüğünüz biri yada birileri ile paylaşıyorsunuz. Paylaşmaya can atıyorsunuz! Bu Forest Swords afili bi adam. Yaptığı parçaları dinlerken görüntülerden beslendiğini hissettiriyor. Bazen gördüklerinin karışık olduğunu düşünüyorsunuz bazen de küçük bir derenin altındaki çakılları görmüş olabileceğini hissedecek kadar arılaşabiliyor sesler. Ve ritim en olmazsa olmazlardan. Zaten kendisi de şöyle diyor: Pek çok parçamın bir nevi tribal veya ilkel bir yanı var sanırım ama sebebini açıklayamam. Yalnızca hoşuma gidiyor. Bir şeyler hissetmemi sağlıyor çünkü. Şair burada hissetmeden ortaya çıkarılan iş, iş midir? diyor yani. Yaptığı remake'lerden de anlaşılıyor dönüşümü ve değişimi bile hissederek yapan biri. Hissetmek demişken, Sevim şuan bu yazıyı bir yerlerde okuyorsa kesin oradan oraya parmaklarının üzerinden süzülüyordur. Siz de eşlik etmek istersiniz belki. Sözü fazlasıyla uzatmış olduğum fikrine kapılarak sizi hayallerinizle baş başa bırakıyorum. Ha bu arada Sevim'i oralarda bir yerlerde görürseniz selam söyleyin.


Senenin başında Instagram'da Frank Ocean'ın Godspeed parçasını piyanoda çalarken videosunu paylaşan James Blake, bugün parçanın kendi stüdyo kaydı versiyonunu paylaştı. James Blake, Frank Ocean'ın dört sene sonra sessizliğini bozduğu Blonde albümün parçalarına aranjmanını ve prodüksiyonunu yaptığından dolayı aşinalığı bulunmakta. Albüme ve parçalara alışık olmasının yanı sıra, sanatçı bu sefer beklenmedik bir hareketle karşımızda. İngilizcede sarışın anlamına gelen Blonde, albümün adı olduğundan ötürü James Blake, radikal bir karar ile saçını sarıya boyatarak cover parçasının ile çıkışını yaptı. Parçanın orijinaline sadık kalarak yayınladığı Frank Ocean Godspeed cover'ının yani sıra, sanatçı Nirvana'dan Come as You Are, Joni Mitchell'den A Case of You, Radiohead'den No Surprises ve Billie Eilish'ten when the party's over adlı parçaları da karantina sürecinde cover'ladı. Kendi orijinallerinden ise Nisan'da You're Too Precious ve temmuzda Are You Even Real?' adlı parçaları yayınlandı. James Blake'in Frank Ocean Godspeed cover'ına aşağıdan ulaşabilirsiniz!


İngiliz indie rock üçlüsü Friendly Fires, 8 yıl aradan sonra yeni bir albümle geri döndüğünü açıkladı. 2011 yılında yayınladıkları Pala isimli uzunçaları sonrasında sessizliğe bürünen Friendly Fires, geçtiğimiz gün yayınladığı yeni parçası Silhouettes ile birlikte yeni bir albüm yayınlayacağını duyurdu. 16 Ağustos tarihinde yayınlanacağı açıklanan Inflorescent isimli yeni Friendly Fires albümünden ilk olarak ise Silhouettes parçası paylaşıldı. Geçtiğimiz aylarda tekli olarak paylaşılan Lack of Love ve Heaven Let Me In parçalarının da yeni albümde yer alacağını açıklayan grubun Inflorescent albümünde yer alacak tüm şarkılarını ve albüm kapağını aşağıdan inceleyebilirsiniz.


Compel ana sponsorluğunda bu sene üçüncüsü düzenlenen FRNDzz Academy'nin başvuruları 3 Ocak'a kadar devam ediyor. FRNDzz, 2015 yılında aldıkları DJ kursu sayesinde yolları İlker Aksungar ile kesişen bir grup DJ adayının, güçlü arkadaşlıklarını üstün organizasyon yetenekleri ile birleştirerek kurduğu bir müzik oluşumu. İlk yılında Miller tarafından düzenlenen Soundclash yarışmasında 4 finalist, 1 Türkiye şampiyonu ve 1 dünya şampiyonu çıkartan FRNDzz, 2017 yılında aynı yarışmada 2 yarı finalist ve 1 Türkiye şampiyonu çıkarttı. İstanbul ve Ankara stüdyolarında çalışmalarına devam eden FRNDzz üyelerini her Salı saat 22.00'de Radio 2019'da dinleyebilirsiniz. FRNDzz Academy ise müzik ile ilgilenen amatör veya profesyonellerin müziğini geniş kitlelere duyurabilmesini sağlamak amacıyla Compel ana sponsorluğunda bu sene üçüncüsü düzenlenen bir yarışma. Bu yıl yarışma jürisinde Barış Akpolat, Burak Elvan, İlker Aksungar, İskender Karfakis, Nataliya Vodolagina (FA 19 Finalisti), Sinan Arsan, Sine Büyüka ve Uğur Altıntaş yer alıyor. Yarışmanın son başvuru tarihi 3 Ocak 2020 saat 23.59. İlk 12'ye giren yarışmacılar 6 Ocak 2020 tarihinde saat 12.30'da, nihai sonuç ise 30 Ocak 2020 tarihinde saat 20.00'de açıklanacak. Compel Presents FRNDzz Academy 2020'ye gönderilecek demonun türü ile ilgili bir kısıtlama bulunmuyor. Yarışmaya gönderilecek demo daha önce yayınlanmamış olmalı ve bir başkasına ait olmamalı. Herhangi bir siyasi veya dini görüşle bağdaştırılabilecek ses kullanılan demolar değerlendirmeye alınmıyor. · Yarışma amatör ya da profesyonel tüm müzikseverlere açık. · Yarışmacıların hazırladıkları demoyu 30 dakikadan az, 65 dakikadan fazla olmayacak şekilde #FRNDzzAcademy etiketi ve yarışma için hazırlanan görsel ile birlikte SoundCloud hesaplarına yüklemeleri gerekiyor. · Yarışmacıların SoundCloud hesaplarına yükledikleri demonun açıklama kısmına setin tracklist'ini yazması gerekiyor. Tracklist yazılmayan demolar değerlendirmeye alınmıyor. · Yarışmacıların isim ve soyadı, adres, telefon, e-posta, özgeçmiş ve demonun SoundCloud linkini en geç 3 Ocak 2020 Cuma günü saat 23.59'a kadar www. frndzzacademy. com internet sitesinde bulunan başvuru formu aracılığıyla göndermeleri gerekiyor. · Yarışmacılar 1'den fazla demo ile yarışmaya katılabilir. · Birden fazla kişinin ortak hazırladığı demoyla yarışmaya katılması mümkün.


Alternatif sahnenin en genç ve iddialı isimlerinden Frozen Clouds ve Kum bir kez daha bir araya geldi ve Sen Ben Yok adlı yeni şarkılarını yayınladı. Çocukluk yıllarına dayanan arkadaşlıklarını müzik kariyerlerinde de sürdüren Frozen Clouds, birçok sanatçıyla yaptıkları iş birlikleriyle adlarından söz ettirmeye devam ediyor. Hardcore punk ve metal müzik türlerine elektronik elementler, akustik enstrümanlar ve clean vokaller ekleyerek müzikal çeşitliliğini bir üst seviyeye taşıyan grup, Emo-Trap sound'un başarılı temsilcisi Kum ile bir kez daha bir araya geldi. Daha önce Bazen ve Esaret şarkılarını çıkaran Frozen Clouds ve Kum, şimdi de Sen Ben Yok ile karşımızdalar. Şarkı, herkesin bağımsız olduğunu ve kimseye ihtiyaç duymadığını, ancak aynı zamanda herkesin birbirine ihtiyaç duyduğunu anlatıyor. Bu parçanın kapak fotoğrafını Nick Cave'den Red Hot Chili Peppers'a yıldızları fotoğraflayan Monica Fritz; grup fotoğraflarını ise Yaren Avcı çekti. Parçanın video klibi ise YouTube'da yayında.