Melis Uslu'nun solo projesi Glasxs ile tanışmam bundan tam üç sene öncesine, projenin isminin henüz Glass olduğu günlere dayanıyor. O zamandan bu yana köprünün altından çok sular aktı fakat geçen zaman içinde Glasxs benim için yaratıcı hamlelerini her daim ilgiyle takip ettiğim bir proje olmaya devam etti. O günlerde henüz ilk konserini vermemiş ve single'lar yayınlamakla meşgul olan Melis, şimdi iki albüme imza atmış, Türkiye'de ve yurt dışında pek çok konser vermiş, üretkenliğinin sekteye uğramasına hiç müsaade etmemiş bir sanatçı. Geçen yıl itibarıyla Londra'ya taşınan Melis şimdilerde Popular Music üzerine yüksek lisans yapıyor, gece karanlığında parklardan ilham alıp şarkılar yazıyor, 2 Ağustos'ta Cemiyet'te gerçekleşecek lansman konserine hazırlanıyor; bir yandan ikinci albümün heyecanından yerinde duramazken bir yandan da hiç hız kesmeden dört koldan üretmeye, hayaller kurmaya devam ediyor. Glasxs'e önce 13 Temmuz'da yayınlanan ikinci albümü Mavi Toz Ormandaya dair merak ettiklerimi sordum; sonra da bu kırmızı saçlı, nahif masal kahramanıyla biraz Londra'ya, gökyüzüne ve seksizme dair konuştuk. Glasxs'in ilk başladığı, hatta adının Glass olduğu dönemde Nublu'da ekipmanımın çalındığı zaman Mirkelam'ın menajeri çok sevgili Süheyl Atay ile tanışmıştık. Onun sayesinde All Stars Publishing ile bir araya geldik. Canım Özgür Can Öney bir anda stüdyoda belirdi, neyime güvendiyse önayak oldu. All Stars'dan Serkan Taşçı, bu albüm olabilecek en iyi yerden çıksın diye epey peşinden koştu. O arada bağlantıda olduğumuz bazı insanlar yurt dışına taşındı, bir anda kalakaldık. Sonunda Türkçe albümü konuşmaya başlamamızdan 2 yıl sonra, bu yıl Sony Music Türkiye ile anlaşmak gibi muhteşem bir şey oldu, Sony'nin yeni ve harika label'ı Epic İstanbul etiketiyle çıktı albüm. Tüm bu süreci anlatayım desem bitmez, şimdiden uzattım bile, ama dediğin gibi inanılmaz sabırsızdım artık. Ha şimdi ha yarın derken sonunda çıktı! Evet, gerçekten öyle. Glass ismiyle ilk yayımladığım single The Boy With No Soul idi. Onun klibinden, görsellerinden itibaren başlıyordu aslında Glasxs... Tam aklımızdaki persona pagan tanrısı değil, peri değil ama sanki dünyanın başından beri varmış, sonunda da olacakmış ve olan biteni sürekli izliyormuş gibi sonsuz bir varlık. Evet, önceden klipleri o çekiyordu, sıfır bütçe ve iPhone ile. Ama onun dışında da hep bizimleydi, konserlerde kurtarıcımızdır, her şeyimizdir o. Ben bir şarkıyı ilk yaptığımda Orçun'a dinletiyorum, İnanç'a gönderiyorum, önce onların fikirlerini alıyorum. İnanç'ın muhteşem basları bir yana, Orçun hep nokta atışı geri bildirimler verir. Mesela o demese Kimse Bilmez kısa haliyle kalacaktı, uzatsana bunu dedi, kısa hali şimdi dinlenmiyor. Back vokaller konusuna gelirsek, aslında bu ilk değil. Planet Reverse albümünde Planet Reverse şarkısında da back vokalleri var. Hele ki vokal kayıtlarını tekrar birlikte alıyorsak Orçun'u da İnanç'ı da kaçırmıyorum, back vokal deniyorlar. Back vokallerde kendisi gönüllü oldu evet, Hayaletler'in acayip ıslıkları ona ait mesela. Ama her şeyi gönüllü yapmıyor. 😀 Zorla yaptırıyoruz, benim işim var, bırakın artık beni diyor ama benim hain planlarım onu sahnede dans ettirmek yönünde. Bir de görsellere de devam ediyor aslında, birkaç video var, sürpriz. Hain planlarını gerçekleştirmek için lansmandan iyi fırsat bulamazsın bence. Kimse Bilmez'in evriminde Orçun'un etkili olduğunu bilmiyordum. Peki o şarkıyı yorumlamaya karar verdikten sonra Mehmet Güreli ile iletişiminiz nasıl gelişti? Albüme gelinceye kadar birkaç senelik bir süreç var arada. Mehmet Güreli bir keresinde Instagram'da beğenmişti şarkıyı, ben de havalara uçmuştum. Ama bu seneye kadar kendisiyle iletişime geçememiştim hiç. Albüm süreciyle birlikte birkaç kez iletişime geçtik, muhteşem bir insan. Kimse Bilmez'i söylerken hep duygulandığını söyledi. Bir de sanıyorum çok bilinmeyen bir şey, şarkının sözleri, şiir olarak Ömer Hayyam'ın ama Kimse Bilmez kısmı yokmuş şiirde, o kısım Mehmet Güreli'nin alametifarikasıymış. Babam fizikçi; kuantum, uzay, yıldızlar, uzaylılar, küçük ayı, kara delik ne varsa konuşurduk küçükken balkonda. O zamandan beri gökyüzüne baktığımda bu sadece gökyüzü diye bakamama gibi bir şansa sahibim. Ama onunla birlikte dünyayla da çok derdim var, o yüzden böyle bir genel ilham var. Onun dışında Mavi Toz Ormandada çok fazla müzisyenden de ilham var. James Blake'ten, Radiohead'den... It Follows'dan var, Disasterpeace'ten var. Çalar Saat Sabahın Beşi'nin ismi aslında Franny ve Zooey olacaktı. Bir de aslında genel olarak hep masallar ve korku filmlerinden ilham var. Kendi stüdyom muhteşem bir şeydi, iş dışında iki albümümü de orada yaptım. Şimdi yine bir ev stüdyom var, bir yandan ikinci yüksek lisansımı yapıyorum; Goldsmiths, University of London'da Popular Music alanında. James Blake'in mezun olduğu bölüm. 😀 Üniversitenin stüdyolarını da kullanıyorum yani. Bir yandan asıl stüdyoda mühendislik de yapıyorum. Stüdyonun ana mühendisi Radiohead'in Nigel'ıyla çalışıyor, çok komik, stüdyoda fotoğrafları falan var. Bir gün e-posta attı ben bu hafta yokum, Thom Yorke'la provalardayız diye. Çok garip bir okul, hayatımda hiç bu kadar hipster'ı bir arada görmedim. Şakalar bir yana, çalışma ortamı olarak asıl hayalim burada tekrar kendi stüdyomu açmak tabii. Londra'da günler sürreal, bunu da anlatsam bitmez. İlk geldiğimizde sabah 3.00'te uyanıyordum o zamanki işim 5.00'te başladığı için; mesela o zaman bir gün çok sinirlenip bir şarkı yazdım, ilham öyle de geliyor... Yol üzerinde bir park vardı, o saatler gece karanlığı olduğu için orman gibi görünüyordu, Goodnight Forest diye bir şarkı yazmıştım işte gece otobüsünden oraya bakıp, sonra burada NX Records mixtape'ine seçti, yine nereden nereye... Alakasız bir işte çalışıyorum şimdi de, parklar bahçeler ilham oluyor ama çok vakit olmuyor. Ama işte yakında daha düzenli olur sanırım bir şeyler. Çok tatlı bir şehir, tadını çıkartmak gerekiyor, bazı parklarda geyikler var. Bir konser vardı, kimsenin çıtı çıkmıyordu, herkes pür dikkat dinliyordu, çok ilginçti. Çok tatlı oluyor tepkiler; kostüme, makyaja kadar soruyorlar. Alpha Minus ile Berlin'de bir konser vermiştik, kulaklık konseriydi, sessiz. Kulaklığını çıkartsan çok komik, sadece benim çıplak sesimi ve tuşlara vuruş tık tıklarını duyuyorsun, ama içeride herkes çıldırmış. Epic İstanbul ekibi çok tatlı insanlar. Bağımsızken önümde bir kapı vardı, onu açtılar. Sony sanatçısı olmak hala inanamadığım bir şey. Evet, daha önce izleyicilerin kendi kendilerine sevdikleri dizilere Youtube videosu hazırlayıp üstüne Kimse Bilmezi koyduklarını görmüştük ama hiçbir dizide bir şarkım yayımlanmamıştı. O da çok heyecanlı oldu. İnsanlara kendi kendine ulaşmak çok zor. Çok insandan bu sayede çok güzel yorumlar geldi. Ama komik bir kısım var, Glasxs diye yazıyor video'da, hala kim bu, diğer şarkılarını dinlemek istiyorum diye yorumlar geliyor, bir gün cevap yazacağım Gılasekses diye. İnanç benim canım dostum, sonsuza kadar çalışacağız birlikte, ve sahnede de hep öyle olacak. Özgür CanÖney'i ise maNga'ya ayıp olmasa kaçıracağız ama o kadar güzel turneler yapıyorlar ki şu an, hep denk getiremiyoruz tarihleri. Ama sonsuza kadar Özgür şurada çalacağız, n'olur gel diyeceğim, keşke hep olsa ama mesela 2 Ağustos'ta Asmalı Mescit'te Cemiyette lansman konserimiz var; ÖCÖ, Grey Owl hep birlikteyiz! Bir de Bir Baba Indie'den Cihad ve Radyo Gusto'dan Eralp'in DJ Setleri olacak o gün. Çok heyecanlıyız! Çok istiyorum. Sonbaharda bir mini turne de olacak. Ne şirinsin, neler hayal ediyorsun! Alpha Minus, Deniz Kurtel, Mind Shifter ilk aklıma gelenler. Elz ve In Hoodies de yapsa keşke, yapıyorlar mı remix bilmiyorum. Bir de Kalbenin Kuşlar'ının remix'ini loop'a aldım, Egemen Özkasnaklı harika bir iş çıkartmış, şarkı zaten harika!


Glasxs, Sezen Aksu'nun sevilen parçalarından biri olan Seni Kimler Aldı'ya yaptığı cover'ı yeni teklisi olarak Epic Istanbul etiketiyle yayınladı. Bu yıl içerisinde Retro Roketler ve Serkan Çinioğlu ile Güneş Doğmaz ve Kimse Görmüyor Vol. 2 adlı parçaları yayınlayan Glasxs, söz ve müziği Sezen Aksu'ya ait olan Seni Kimler Aldı adlı parçayı bugün itibarıyla dinleyiciyle buluşturdu. Parçanın prodüksiyon ve mix süreçlerini Glasxs'in kendisi üstlenirken, bas gitarda ise İnanç Yılmaz ismini görüyoruz. 2019 yılında yayınlanan Space Is The Place parçasında Radiohead başta olmak üzere bir çok grupla çalışmalarından tanıdığımız Londralı yapımcı Mikko Gordon ile çalışan Glasxs, 2020 yılında da arayı açmadan üretimlere devam ediyor. Yönetmenliği Orçun Can tarafından yapılan parçanın video klibi ise hemen aşağıda!


Mayıs ayında, minimal elektronik dokunuşlarla yeniden ses verdiği teklisi Yemen Türküsü sonrasında, yerli sahnemizin indie-electronica, trip-hop projelerinden olan Glasxs'ten yeni bir albüm geldi. Glasxs projesi, Melis'in Londra'ya taşınması sonrasında İstanbul-Londra arasında devam ederken, toplam 9 parçadan oluşan Mavi Toz Ormanda isimli ikinci albüm, Epic İstanbul etiketiyle bütün dijital platformlardaki yerini aldı. Bir orman perisinin hikayesini anlatan, albümden yayınlanan ilk video klip, Başka Bir Dünya Yok ise Londra'da Ertu Muslu tarafından çekildi. Glasxs'in ilk Türkçe sözlü albümü olan Mavi Toz Ormanda içerisinde, Mehmet Güreli şarkısı Kimse Bilmez ve Deniz Tekin ile birlikte seslendirdiği Sonsuza Kadar gibi şarkılar da yer alıyor. Albüm lansmanının 2 Ağustos Perşembe günü Sanat Performance Hall'da yapılacağını da ayrıca belirterek, albümü dinleyip yeni video klibi izlemek isteyenleri de hemen aşağıya yönlendirelim.


Glasxs, Radiohead ile çalışan ünlü yapımcısı Mikko Gordon ile güçlerini birleştirdiği yeni single'ı Space Is The Placei Epic İstanbul etiketiyle yayınladı. Ankara'dan İstanbul'a ve son senelerde Londra'ya uzanan müzikal yolculuğunu ilgiyle takip ettiğimiz uzaya tutkun sanatçı Glasxs, doğa ile robotları bir araya getirmeye ve indie-electronica türünde üretkenliğini sürdürmeye devam ediyor. Bir önceki single'ı Bebek Bana Her Şeyi Anlatta başta Radiohead olmak üzere pek çok grupla çalışan Londralı yapımcı Mikko Gordon ile başladığı iş birliğini devam ettiren Glasxs, Space Is The Place adlı yeni single'ında sis düdüğü benzeri synth'leri ile dinleyicilere tekinsiz bir müzikal yolculukta kılavuzluk ediyor. Prodüksiyonunu ve bestesini Mikko Gordon'ın üstlendiği parçanın sözleri ise Glasxs, Mikko Gordon ve Orçun Can imzası taşıyor.


İrlandalı post-rock dörtlüsü God Is An Astronaut, yeni albüm haberini yeni bir tekli ve video klibini paylaşarak verdi. God Is An Astronaut, yeni teklisi Burial'ı video klibiyle beraber yayınladı. Parça, grubun 12 Şubat'ta Napalm Records aracılığıyla yayınlayacağı Ghost Tapes #10 albümünden ilk tekli olma niteliği taşıyor. Burial'ın video klibinin yönetmenliğinde Chariot Of Black Moth bulunurken, albümün kapak tasarımında ise grupla daha önce de beraber çalıştığı David Rooney'in imzası var. Ghost Tapes #10, grubun 2018'de yayınladığı Epitaph albümünden sonra paylaştığı ilk albüm olacak. Tüm dijital platformlarda yayınlanacak albüm, aynı zamanda farklı farklı vinyl tasarımlarıyla birlikte sınırlı olarak satışa sunulacak. Grubun yeni albümden yayınladığı ilk tekli ve videosuna aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Normalde mafya film veya dizileri beni çok sarmaz ama ne zaman işin içine müzik girer işte o zaman durum değişir. Bu tip bir durumu Epix'in yapımı Godfather of Harlem ile yaşadım. Gerçek olaylardan esinlenilmiş olmasının yanı sıra işin içinde kurgusal da olsa müzik olunca ilgimi çekti ve pişman etmedi. Dizi 2007'de Ridley Scott'ın yönettiği American Ganster filminin öncesini konu alıyor. Harlem'in babalarından Ellsworth Raymond Johnson nam-ı değer Bumpy Johnson'ın 1963 yılında Alcatraz Hapishanesinden çıkışı ile başlıyor. Bumpy Johnson diğer mafya liderlerini ispiyonlamadığı için eroin satmaktan dolayı 11 yıl içeride yatmış. Tabi klasik hapishaneden çıkıp mahallesine döndüğünde bazı şeyler eskisi gibi kalmamış. Bu süre içerisinde İtalyan mafyasından vekaleten iş başında olan Vincent Chin Gigante Harlem'i sahiplenmiş. Tabi ki bu Bumpy Johnson'ın hoşuna gitmiyor ve diğer İtalyan mafya liderlerininde suyuna giderek mahallesini geri almaya çalışıyor ve olaylar gelişiyor. Dizi de Malcom X'ten, Martin Luther King'in meşhur I have a dream konuşmasına, hatta bir bölümünde o zamanların Cassius Clay'ine kadar bir çok hikaye var. Dizinin içindeki hikayelerden biri de Vincent Chin Gigante'nin kızı Stella Gigante'nin Afroamerikalı bir şarkıcıyla yasak aşk yaşaması. Malum o yıllarda böyle şeyler yasaktan da öte doğrudan ölüm sebebiydi. Bir de mafya lideri kızıysan sevgilini/kocanı seçme şansın daha düşüktü. Hal böyle olunca dizinin içinde paralel güzel bir hikayeyi de takip ediyoruz. Stella daha çok Afroamerikalıların müzik mekanlarında takılıyor ve Teddy Greene ile o şekilde tanışıyor. Dizi de Teddy Greene kurgusal karakterlerden biri. Öyle olmasa çok daha güzel olabilirmiş lakin pek her zaman dinlemediğim bir tür de olsa arkadaşın müzikleri baya iyi. Kendi bestelerini yapıp, bir şekilde ünlü olma derdinde arkadaşımız. Nitekim de sesi ile tarihi Apollo'ya çıkacak kadar yükseliyor. Bu süreçte mafya ile yaşadıkları, plak şirketlerinin mafya ile bağlantıları gibi konulara da teyet geçiyorlar. Dizinin bir güzel kısmı da introsu. Sadece animasyonu değil Swizz Beatz, Rick Ross, DMX'in Just in Case şarkısı da baya güzel. Son olarak da dizinin soundtrack albümünü de paylaşmadan edemeyeceğim. Dediğim gibi pek fazla dinlediğim bir tür olmamasına rağmen baya loopa alıp uzunca dinlemişliğim oldu. Kendime not: Bu dizinin jeneriğini sonra düşününce jeneriklerle ilgili ikinci bir yazı yazmam gerekiyor.


1994 yılında kurulan, Montreal çıkışlı Post Rock'ın köklü gruplarından Godspeed You! Black Emperor ilk kez Zorlu Performans Sanatları Merkezi'nde sahne alıyor. 17 Kasım Salı gecesi sahne alacak olan GYBE, kış aylarını karşılayacağımız günlerde bizi büyülü bir yolculuğa çıkarmaya hazırlanıyor. Konserin bilet fiyatları da, ülkemizdeki dövizin son zamanlardaki haliyle aynı kaderi paylaşıyor gibi duruyor.


Kanadalı post rock grubu Godspeed You! Black Emperor, 2 Nisan'da G_d's Pee AT STATE'S END! adlı yeni albümünü yayınlayacağını duyurdu. Bu albüm çoğunlukla yolda yazdığımız parçalardan oluşuyor. İkinci dalganın başında maskeler içinde, mesafeli olarak kaydettik. Sonbahardı ve güneş inanılmaz derecede şişman ve turuncuydu. Çeşitli rahatsızlık, endişe ve şaşkınlık durumlarının altında eğilerek orada bir hesaplaşma yaratmaya çalıştık. Albümünün tamamının yayınlanmasından önce çeşitli single'lar yayınlanacağını da belirten grubun yeni albüm artwork'ünü de aşağıda görebilirsiniz.


Gogol Bordello, yeni albümü SOLIDARITINE'i 16 Eylül'de yayınlayacağını duyurdu. Yeni albüm duyurusuyla birlikte 2022'nin ikinci yarısında gerçekleştirecekleri Kuzey Amerika turnesinin detayları da geldi. Gogol Bordello'nun 2017'deki son albümü Seekers and Finders için orijinal olarak kaydedilen bazı parçalar, yeni albüm SOLIDARITINE'in temelini oluşturuyor. Dünyaya insanlığın sahip olduğu potansiyelin gücünü gösteren zamansız bir albüm vermek istiyoruz. Grubun solisti Eugene Hutz, önümüzdeki aylarda dinlenmeye müsait olacak yeni albümleriyle alakalı hislerini bu şekilde paylaştı. Yeni albüm, 13 şarkılık bir iyi niyet koleksiyonu oluşturuyor. Tracklist'i aşağıda bulabilirsiniz. SOLIDARITINE'den Forces of Victory ve Focus Coin'i dinlemek için aşağıdaki linklerden yararlanabilirsiniz.


Alternatif sahnenin yeni ve genç isimlerinden Gökberk Uğurlu, Sanrı adlı yeni teklisini tüm dijital platformlarda yayına aldı. Gökberk Uğurlu'nun dördüncü teklisi Sanrı, müzisyenin belirttiğine göre yurtdışında eğitim gördüğü ve tek başına yaşadığı dönemde hissettiği yalnızlıkla birlikte içsel sorgulamalarını üzerine yazdığı, varoluşçu bir parça. Müzisyen, son dönemde çevresinde de gördüğü ümitsizlikten dolayı şarkıyı bitirip yayınlamak için doğru bir zaman olduğunu düşünerek, indie pop tarzında aranje edilen Sanrı parçasını 9 Nisan 2021'de BBI Music Co. etiketiyle yayınladı. Söz ve bestesi Gökberk Uğurlu'ya ait olan parçanın aranjesini ise sanatçıyla birlikte Hüseyin Ozan Türkan üstlenmiş. Parçanın mix ve mastering'i ve gitarlarında ise yine Hüseyin Ozan Türkan ismini görüyoruz. Gökberk Uğurlu'nun yeni teklisi Sanrıya aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Geçen sene bu zamanlar Gökçen Kaynatan ve Elektronikleri konserinden önce Gökçen Bey'i stüdyosunda ziyaret etmiştim. Beş çayı ziyafetiyle başlayan ve 4,5 saat süren röportajımız 10 Kasım 2016 tarihinde Artful Living'te yayınlanmıştı. 1960'lardan bugüne süren deneysel elektronik müzik çalışmalarından bir seçkiyi içeren ve kendi ismini taşıyan albümünün 1 Aralık'ta Finders Keepers etiketiyle plak formatında yayınlanması vesilesiyle bu röportajı Bir Baba Indie'de yeniden yayınlamak istedim. Bir seneden fazla süredir beklediğim bu albümü ıskalamanızı istemem. Şayet Gökçen Kaynatan'ı tanımıyorsanız ve yalnızca bu röportajı okuyarak kendisine dair her şeyi öğrenebileceğinizi zannediyorsanız yanılıyorsunuz. Fakat zararın neresinden dönülse kardır; geç de olsa bir yerden başlamanız gerek. Henüz yayınlanan albümde yer alan tüm parçaları geçen sene Gökçen Bey'in stüdyosunda kendi anlatımıyla dinlemiş, duvarlarını süsleyen tablolarını incelemeyi de ihmal etmemiştim. O günlerde, konserde kullanmak için özel sipariş üzerine yaptırdığı ve ağırlığı 22 kilo olduğundan bir süre gümrükte takılı kalan KromaLaser'ına uzun bir bekleyiş sonucunda henüz kavuşmuştu. Hatta sağ olsun, bana biraz çalmayı bile öğretmişti; en azından notaları basmayı başarabilmiştim. Türkiye'de henüz enstrüman bile bulmanın mümkün olmadığı 1950'lerde çoğunlukla kendi icat ettiği ekipmanlarla rock'n roll ve elektronik müzik parçaları icra eden, gerek gitar çalışıyla gerekse sıra dışı kostümleriyle 1970'lerde zamanının ötesinde işlere imza atan Gökçen Kaynatan'ın stüdyosunda o yıllarda aldığı ekipmanları görme şansına nail oldum. Hem de hepsi hala ilk günkü gibi temiz ve işler haldeydi. Gökçen Bey anlattıkça aynı senelerde satın aldığı arabalarının da işler halde olduğunu ve bunları çoğunlukla kendisinin tamir ettiğini öğrendim. Aynı zamanda bir iç mimar ve endüstriyel tasarımcı olduğunu, Beyoğlu civarındaki pek çok binanın restorasyon işlemlerini gerçekleştirdiğini, 1999'dan bugüne mahkemelerde -müzik telif hakları da dahil olmak üzere- on ayrı meslekte bilirkişilik yaptığını, Kültür Bakanlığı'na kayıtlı bir ressam ve müzisyen olduğunu, 2013 senesinde uzay ve küresel ısınma gibi konular üzerine 1956'dan beri yaptığı sulu boya ve akrilik çalışmalarını içeren bir sergi açtığını, eski bir rallici olduğunu, çok iyi dans ettiğini de... Uzun senelerdir biraz saklandığını kendisi de inkar etmiyordu. Finders Keepers tarafından 1 Aralık tarihinde taze yayınlanan, bugüne kadar hiçbir yerde yayınlanmamış parçaların yer aldığı Gökçen Kaynatan isimli plağın Türkiye'de elektronik müziğin temellerine inmek isteyenler için muhteşem bir kaynak niteliği taşıdığı tartışmasız. Albümde Doğanın Ötesi, Sihirbaz, Pencerenin Perdesini, Beyoğlu'nda Gezersin, Clearway, Madımak, Evren, Cennet Dünyamız ve Lost Island olmak üzere sizi bir ses kaşifinin yolculuklarıyla tanıştıracak 9 parça yer alıyor. Albümde yer alan parçalar arasında 1972 senesinde yayınlanmış Pencerenin Perdesini / Beyoğlu'nda Gezersin kırkbeşliğinin yanı sıra Gökçen Kaynatan'ın arşivinden çıkan, bugüne kadar hiç yayınlanmamış veya yalnızca TRT'de yayınlanmış kayıtlar da bulunuyor. Anadolu rock ve pop türlerinin gelişimine ışık tutacak Gökçen Kaynatan'ın 1968 senesine uzanan erken dönem çalışmalarının yer aldığı albümü iTunes ve Bandcamp üzerinden dinlemek mümkün. Siz de Gökçen Kaynatan'ı daha yakından tanımak isterseniz 9 Aralık Cumartesi akşamı Bina'da kendisiyle bir söyleşinin de gerçekleşeceği Gökçen Kaynatan Albüm Çıktı Partisini hemen ajandanıza ekleyin. Kendinizi bir uzay üssünde hissetmenizi sağlayacak canlı performansına şahitlik etmek isterseniz ise 16 Aralık'ta Mix Festival kapsamında Gökçen Kaynatan ve Elektroniklerini izleyebilirsiniz. Yapı meselesi. Olmayan şeyleri yapmaya bayılırım. O zamanlar dünyada olmayan 2-3 şey yaptım mesela. Bunları yokluktan yaptım. Mesela 8 kanallı pre-amp ve power-amp yaptım, sahnede orkestra elemanlarıyla beraber onu 10 sene kullandık. Bas gitar olmadığı için bas gitar yaptım. O zamanki orkestramın talebelerini ben yetiştirdim. Mesut Aytunca, Erol Bilem benim gitar talebelerimdi. O esnada ben gündüzleri Haydarpaşa Lisesi'nde öğrenciydim, akşamları ise Pınar Dershanesi'nde müzik öğretmenliği yapıyordum. Evet. Moda'daki o güzellik, iskeleden denize atladığımız zamanlar... İskelenin önünde denizin derinliğinin 12 metre olduğu yerde attığımız madeni parayı yosunların arasında görebiliyorduk, şimdi 1 metreyi bile göremiyoruz. O zamanlar Göztepe tarafında evler yapılmaya başlandı, foseptik taşmaları da denize verildi. Denizin kirlenmeye başlamasının ilk nedeni oydu. Sonra Marmara'da birkaç tanker patladı, yandı. Marmara tarafı mahvoldu. Küresel ısınma desen, bütün dünya ülkeleri sürekli karbon sirküle ediyor. Bugün dünyanın hali acınacak durumda, ozon tabakası artık yok. Bunlardan etkileniyorsunuz, oturup bir beste yapıyorsunuz. Aklınıza bir şeyler geliyor, onları çizme ihtiyacı hissediyorsunuz. Mesela doğanın canlı olduğunu biliyor musunuz? Doğa çoğalan, büyüyen bir boşluktur. Biz evrende nokta bile değiliz. 2013'te yaptığım resimlerin çoğu Hubble teleskobunun çektiği fotoğraflardan kompoze ettiğim tablolardır. Doğanın kendisi tanrıdır. Dünya da bize armağan edilen cennettir. Yetenek yetmiyor ki. Bugün bir çocuğun yeteneği varsa istediği enstrümanı bulabiliyor ama o zamanlar öyle bir şey yoktu. Yetenek değil, ihtiyaçtan doğuyor. Öğrenme arzusu çocukluktan başlıyor. Engelleme olduğu zaman insanda daha çok istek yaratıyor. Kaan Düzarat'ın sizinle yaptığı röportajda müziğe kendinden bir dokunuş eklemezsen olmaz demişsiniz. Ona bir ruh vereceksin. Yaptığın işe ruhunu vermezsen, ruhundan bir parça akıtmazsan kimse etkilenmez ondan. Şimdi ne çaldıklarını bilmiyorlar. Hızlı çalmanın bir yararı yoktur, dörtte üçü karamboldür. Hızlı bir şey çalıyorsan çal tabii, ama çaldığın notayı tek tek duy. Elektronik müzikten nefret eden insanlar buraya gelince bu çok farklı bir elektronik diyerek etkilendiklerini söylüyorlar. Güzel olan bunu yapabilmek. Elektronik adı altında birtakım şeyler yapılıyor, onların hiçbiri elektronik değil. Elektronikte ses melodiyle beraber gidecek, aynı armonide olması lazım. Bir bütünlük olması şart. O bütünlüğü sağlayamazsan olmaz. Elektronik müzik üçe ayrılır: Birincisi hiçbir enstrüman kullanmadan yapılan, tamamen frekanslardan oluşan full elektroniktir. İkincisi biraz enstrüman kullanılan fakat ağırlıklı olarak frekanslardan oluşan melodik elektronik, üçüncüsü ise pop parçaların frekansların eşliğinde ritm ve melodiyle yorumlandığı pop elektroniktir. Bunların hepsinde temel şartlar bir altyapıya sahip olması, bir konsepti, amacı, senaryosu olmasıdır. Bir de sesi kullanmasını çok iyi bileceksin. Müzik terbiyesi. Konservatuvarda bunu öğretirler işte. Mesela armoni öğrenirken bütün gamı ezberden bilirsen çalarken de onu nasıl çalacağını, sesine göre ayarlaman gerektiğini bilirsin. Sana bir solo bırakılıyorsa yerin, sıran geldiği zaman volümünü yükselteceksin, solon bittiği zaman düşüreceksin. Solist çıktığı zaman orkestra olarak belli bir seviyeye düşmen gerek. Geçenlerde buraya bir arkadaş geldi. Ben elektronik müzikten nefret ederim ama burada dinlediklerimden büyük keyif aldım dedi. Müzikte enstrüman olması şart değil ki... Seneler önce Yeşilköy'de evde tek başıma otururken bir şeyler yapmak istedim. Cehennem parçasını yapayım dedim, aslında Cennet yapacaktım ama Cennet derken Cehennem oldu. 21:30'da başladım, 1:30'da uyandığımda 15 dakikalık bir kaydı bitirmiştim. Cehennem böyle ortaya çıktı. Mesela Cehennem parçasının Cehennem nedir? mantığından kaynaklanan bir anlamı var. O parçayı Almanya'da çaldığımda slayt makinelerinin değişik açılardan verdiği slaytlar ve frekans müziğinin bütünleşmesiyle mekanda bulunan İsa'nın havarilerinin aziz heykelleri hareketlendi. İnsanlar o kadar etkilendi ki iki kadın düşüp bayılmış. Halbuki kalp hastalarının, sinir hastalarının konsere girmemesi anons edilmişti. Öylesine dinliyorlardı ki konser salonunda çıt çıkmıyordu. Başka bir akşam da yine oturdum, değişik bir şey yapayım dedim. Enstrüman yoktu, hiçbir şey yoktu. Bardakları masanın üzerine dizdim, içlerine suları belli seviyelerde doldurarak hepsinden birer nota oluşturdum. Kayıt makinesini, mikrofonu hazırladım. O parça da yeni çıkacak plağın içinde mevcut. Gitar ve alto arpla çaldığım, içinde birtakım efektler bulunan Lost Island var bir de. Hiçbir alet olmadığı için efektleri de canlı canlı yaptım. Sana bir şey söyleyeyim; onları takip edersen hiçbir şey yapamazsın. Kulak onu algıladığı zaman ondan kopya çeker. Ben bir yere geldim ama dünya henüz oraya gelmedi. Dünya geriden geliyor. Ellerinin altında daha mutena aletleri var, hem de odalar dolusu... Ama ruh olmayınca onları toparlayıp bir bütün meydana getiremiyorlar. En meşhur Fransız elektronikçisi Jean Michel Jarre var mesela... EMS çalıyor ama EMS'in o kendine özgü, karakteristik sesi yok, EMS'ten birkaç tane frekans sesi alıyor, hepsi hepsi o. Melodik olarak kullanamıyor. Ben onu enstrüman diye kullanıyorum. Altyapıları önceden hazırlayıp sampling müziği yapıyorlar. Mesela Oxygene parçasının tamamını makine çalıyor, o sadece armoniyi veriyor. Ama parçayı çalan adam değil, makine. Genel olarak bugün dünyada yapılan müziklerin çoğu sampling. Üzücü olan ne biliyor musun? Finders Keepers olmasaydı o albüm kaybolup gitmişti. 43 sene gecikmeli de olsa bu vesileyle çoğu kişi kendisini tanıma fırsatı buldu. Muhtemelen sizin plaklarınız yayınlandıktan sonra da benzer bir durum olacak. Benim öyle bir merakım hiç yok. Tarkan nasıldı, 60'lı yıllarda Gökçen Kaynatan da öyleydi. Sizler bilmiyorsunuz tabii... 70'ten sonra bir çekildim kenara, kimse beni tanımıyor. Çekilmedim hiçbir şeyden. Ben yine müzik yapmaya devam ettim. Paylaşacağız inşallah. Yayınladığın zaman güzel bir şey yapman lazım. Her şey güzel değildir. Bina gibi, temeli olmayan bir müzik de kalıcı olamaz. Hangi sesin insanı etkileyeceğini bilmek lazım. Mesela Bach duyulmayan sesleri kompozisyonlarına yerleştirmiş, duymuyorsun ama etkileniyorsun. İçeride 27 oktavlık bir alet var, ben ona belalı alet diyorum. Kulak 10-12 oktavdan, 16 bin frekanstan sonrasını duymaz. Beyin ve kulak algılar ama siz duymazsınız. Hayvanlar ise duyabilir, onların duyma kapasitesi 20 binin üzerindedir. Fakat siz 10-15 dakika o frekansı algılarsanız kulaklarınız duymaz hale gelir. Çünkü o frekans kulaktaki çekiç, örs ve üzengi kemiklerini birbirine kaynak yapar. Frekansla bina bile yıkabilirsiniz. Kısacası müzik işkencede de kullanılır, keyif vermek için de. Onun frekansını ayarlamak lazım. Gençlere de tavsiyem müziği bir bütün olarak görmeleri ve kullandıkları sesleri armoni ve ritme uygun olarak sentezlemeleri. Sonuçta enstrüman olsun veya olmasın herhangi bir objeyle de müzik yapılabilir. Aslında sahnelerden kopmamışsınız, elektronik müzik olmasa da müzisyen arkadaşlarınızla beraber konserler vermeye devam etmişsiniz. Evet, elektronik müzik ile Türkiye'de ilk defa sahnede canlı konser vereceğim. Plaktaki parçaların üzerine gitarımla senkronize olarak eşlik edeceğim. O günkü teknoloji ile bugünkünü birleştireceğim. Yine de benim 1950'li yıllardan bu yana çaldığım her parçada muhakkak elektronik bir efekt vardır. Kendi yaptığım alette de dört kanalı efekt olarak kullanıyordum. Konserlerde enstrümantal parçalar çaldık, birlikte çalıştığım arkadaşlarımı büyük saygıyla anıyorum. Metin Ersoy bir efsanedir. Bir tek Erol Büyükburç ile çalışma fırsatımız olmadı, onu da çok severim. 70'li yıllarda Anadolu'dan gelirken muhakkak bana uğrardı. Gece 1:00'de, 2:00'de beni kaldırırdı, 3-4 saat otururduk. Allah rahmet eylesin. Ama tek başınıza burada hiç konsere çıkmadınız sanırım. Tek başına oraya çıkıp o parçaları çalacak, o kadar aleti oraya kuracak benim gibi deli dünyada bir tane daha yok. 1976-79 seneleri arasında televizyona tek başıma çıkar, bütün hazırladığım altyapıları çalardım. Sonrasında ise Gökçen Kaynatan ve Arkadaşları Show Orkestrası ile çıktım. Dünyaya yayınlandı o parçalar ama kimse farkına varmadı. Maçka ve Kuruçeşme'deki stüdyolarda televizyon için canlı klipler çekiyorduk. Ankara onları renkli izliyordu, İstanbul'da ise siyah beyaz yayınlanıyordu. TRT'de olması lazım, inşallah bulacağız. 1976 veya 77'de buraya gelip arşiv için çekim yaptılar. O çekimler için 2,5 ay boyunca dansçıları stüdyoda eğitiyordum. Ayrıca kamera akışlarını kendim yazıyordum. 45 saniye sonra 1. kamera, 50 saniye sonra 2. kamera... Dekorları kendim yapıyordum. Uzay dekorları, kostümler... 3.5-4 dakikalık bir çekim için 2.5-3 aylık bir çalışma sürecinden geçiyorduk; karşılığında ise 15-20 lira arasında bir para alıyorduk. Bugün bir başkası da onu alıp bire bin katlayarak para kazanıyor. Aradaki fark bu. O amatör ruh sana bir şeyler yaptırıyor, her şey para değil. Para insanın elinin kiri. Ben bir iş için kazandığım paranın 3 mislini harcadım. 10 mislini de harcarım. Maksat bu işten para kazanmak değil. Ben bir şey vereyim, kalıcı olsun, bir şey kalsın. Bu ayrı bir mantık. Ama bu benim bütün hayatımda var. Karıncayı, oradaki güvercinleri korurum, hepsini beslerim, suyunu mamasını veririm. Şurada gördüğün çiçekleri yaşatırım. Bunların hepsi bir bütün. Üretmek para kazanmak değildir. Bir şey yapmaktır. İnsan olmanın bir bedeli vardır. İnsan akıllı olduğunu iddia ettiğine göre var olanı yaşatmak da onun görevidir. O işi çok yanlış yapıyorlar. Neden? Bir kere saygısızlık. O parçanın hangi şartlarda nasıl yapıldığını bilmedikleri gibi müzikle de alakaları yok. Sen büyük bir emek verip olmayanı yapmışsın, birisi gelip onu alıyor, üzerinde oynayıp çalıyor. Ne güzel yaptım diyor. Kendi başına yapıt yap, başkasının temeli üzerine oturma. Tabii, izin almak gerekir. Bunun telif haklarına göre çok büyük cezası var ama birçok müzisyen sesini çıkarmıyor. Halbuki parçaların, içlerindeki her frekansın bir anlamı var; onu bilmeden üzerinde edit yaparsan parçayı mahvedersin. Şimdi bu şekilde çıkıp çok büyük paralar kazanıyorlar. Kazansınlar ama bir sanatçının eserini aldıkları zaman üzerinde oynamadan çalsalar daha iyi olur. Gençleri tenkit etmek kolay, etmemek gerek. Bir şeyler yapsınlar ama yaparken bir temel oluşturabildiğin takdirde o iş değerli ve kalıcı olur. İnsanda bir amatör ruh olması lazım, bir de mesleğe saygı. Olmaz... Bu neye benziyor biliyor musun? Para basmaya benziyor. Kimsenin eserinin üstüne bir şey yapılmaz. Bu kural edebiyatta da geçerli, sanat eserlerinde de, heykelde de, resimde de... Finders Keepers'ın patronlarından DJ Doug var. Bu parçaları yaparken ne kullandınız? diye sordu. Önce anlamadım, meğer madde veya alkol anlamında soruyormuş. Evet, Çamlıca gazozu bayağı etkiliyordu beni dedim. Parçalarımın hepsi psychedelic ve new-age. Ben 1950'de new-age müzik yapmışım, henüz dünyada öyle bir şey yoktu, new-age 30 sene sonra çıktı. Topkapı'da bit pazarından bir radar osilatörü buldum, onunla neler yaptım neler... Öyle bir yoklukta çıkan şeyin bir altyapısı, bir kökeni varsa o 100 sene sonra da dinlenir. Halbuki temeli olmayan bir şey dağılır, kaybolur gider. Müzik frekans ve ritmin kaynaşması, sentezidir. Yaptığın yapının temelini kazmak gibi. Biz maalesef her şeyi istismar etmeye ve gösterişe bayılıyoruz. Her şeyi lambalarla süslüyoruz. Arabaya katkı koyup hızlandırmak gibi bir şey. Şuuraltını yukarı çıkarmaya çalışırken vücuda büyük zarar veriyorlar. İnsan beyni o kadar fazla şey yapabilir ki... Biz onun binde birini bile kullanamıyoruz. Mesela benim 1979'da geçirdiğim ciddi operasyondan sonra yazdığım Anjiyo parçası var. Onu dinlediğin zaman olmaz böyle bir şey diyeceksin ama oldu. Ben bile şaşırdım. Onlardan evvel bana en az 20 kişi geldi. Ondan evvel Türkiye'de müzik nasıl? diye sor. Bir defasında konser verirken dalmışım, romantik bir parça çalıyorum. Çalarken gözlerimi hep kapatırım, silah tutsan görmem. Konsantre olmuşum, şuuraltı çalıyorum. Seyircilerin arasından bir kadın da yüksek sesle Bakın bakın, işte yaşlılık bu! Adam sahnede uyuyor, uyuyor! diyor. İşte biz buyuz, sorduğun sorunun cevabı bu. Gökçen Kaynatan Albüm Çıktı Partisi Finders Keepers 9 Aralık'ta Bina'da gerçekleşecek. Gökçen Kaynatan ve Elektronikleri canlı performansı ise 16 Aralık'ta Mix Festival kapsamında Zorlu PSM'de izlenebilir.


11. yılını kutlayan Gökhan Türkmen, on şarkılık albüm projesinin ilk parçası Aşkın Enkazı ile tüm dijital platformlardaki yerini aldı. Parçanın söz ve müziği önceleri Yedinci Ev grubuyla tanıdığımız, son dönemde ise solo projesine odaklanan Birkan Nasuhoğlu'na ait. Mix'i Tunç Çakır ve düzenlemesi ise Ahmet Faik Dökmeci imzası taşıyan parça; GTR Deneyevi, Hayyam Stüdyoları ve Blukite Studio'da kaydedildi. Aşkın Enkazı, akustik gitarın etrafında dönen aranjesiyle serinin devamında karşılaşacağımız sound'a dair merak uyandırıyor. Aşkın Enkazının klibi ise Gökhan Türkmen'in gelecek aylarda yayınlanacak Sır ve Gülmedi Kader adlı şarkılarıyla birbirini takip eden bir hikayenin ilk bölümü olma özelliğini taşıyor. Klibin yönetmenliğini yine sinematografik çekimleriyle tanınan Bora Çifterler gerçekleştirdi. Beş günde tamamlanan çekimlerde Özge Demirtel sanatçıya eşlik etti. Gökhan Türkmen, yeni single serisinin hikayesini anlatmak üzere 28 Ekim Pazartesi akşamı 20.00-21.00 saatleri arasında bir defa daha Açık Radyo'daki Bir Baba Indie Lokal programına canlı yayın konuğu oluyor. Geçen yaz Gökhan Türkmen'in konuk olduğu programda bir saate sığmakta zorlanmıştık. 28 Ekim'de radyolarınız açık olsun, Gökhan Türkmen ile sohbete kaldığımız yerden devam edeceğiz.


Gökhan Türkmen, son dönemde alternatif sahnedeki yerini iyice sağlamlaştıran Yüzyüzeyken Konuşuruz'un Para Hala Bende parçasını yorumladı. Deep house tarzında ve ağırlıklı olarak analog synth'lerin kullanıldığı düzenlemede aranjör Aytaç Özgümüş'ün imzası bulunuyor. Yüzyüzeyken Konuşuruz'un 2014 yılında yayınlanan Otoban Sıcağı albümünde yer alan parçanın söz ve müziği Kaan Boşnak'a ait. Gökhan Türkmen'in mayıs ayında yayınlanan, 2013 yılından günümüze remix'lerinin yer aldığı Iptıs Çaktıs albümünün ardından 21 Haziran'da yılın en uzun gündüzünde yayına giren Para Hala Bende parçası da Gökhan Türkmen'in kendi label'ı olan GTR Müzik etiketiyle tüm dijital platformlardaki yerini aldı. Türkmen'in, Para para para! sözüyle ünlü Napoleon Bonaparte kılığında görüldüğü kolaj kapak tasarımı ise dikkat çekiyor. Gökhan Türkmen 1 Temmuz Pazartesi akşamı 20.00-21.00 arasında 94.9 Açık Radyo'da yayınlanan Bir Baba Indie Lokal programında Tuğçe Yapıcı ile Cihad Satıroğlu'nun konuğu olacak. Bu cover'ın hikayesini de elbette programda ayrıntılı olarak konuşacağız. Gökhan Türkmen'e sorularınızı şimdiden info@birbabaindie. com adresine iletebilirsiniz.


Herhangi bir parkta uzanıp gökyüzünü seyretme şansınız oldu mu bilmiyorum ama ben bu ara çokça yapıyorum bunu. İşte böyle güzel günlerde ne dinlediğim de önemli oluyor. Eğer yanımda bir arkadaşım yoksa kulaklıksız kalmam da mümkün değil. Yine öyle bir günde, öyle güzel bir albüm dinledim ki. Özellikle bir şarkıyı üst üste kaç defa dinlediğim konusunda hiçbir fikrim yok, bildiğim gerçekten çok fazla olduğu... Bahsettiğim bu muazzam albümü yapan grup ise Hedonutopia. Son zamanlarda, yavaş yavaş adını sıkça duymaya başladığımız Hedonutopia'nın ilk albümü Ucube Dizayn 2016 yılında yayınlanmıştı. Benim albümün başına oturmam uzunca bir zaman sonra oldu ama güzel oldu. Geç olsun, güç olmasın... klişesini de atlamayayım. Özellikle bir şarkı var ki, yukarıda da bahsettiğim gibi, üst üste sürekli dinliyorum. Şarkının intro melodisi gülümsememe neden oluyor. Nedeni hakkında da gerçekten hiçbir fikrim yok, sanırım iyi melodi duymak, güzel bir cümle duymak bunu gerektirir. Dediğim gibi bir parkta uzanıp, soğuk çay eşliğinde gökyüzüne bakarak bu şarkıyı saatlerce dinleyebilirim. Şaka yapıyorum. Öncelik her zaman biranındır. Neyse, şarkıyı bilen bilir zaten. Bilmeyenlere gelsin: Maymun Kral! Çok iyi şarkı yapmışsınız, çok iyi! Albümde dikkatimi çeken diğer şarkıların da altını çizeyim. Blonde, Mayalar ve Japon Orman. 7 şarkılık albümde yer alan diğer şarkılar ise Lasido, Eridin Amma ve Sar. Bu güzel albümü dinlemeyen var ise hemen listesine eklesin diyorum. Hakikaten hemen yapın bunu! Ayrıca Radyo Kanyon yayınlanan Bir Baba Indie programında Hedonutopia'nın konuk olduğu yayını dinlemek için de sizi aşağıya alabiliriz.


Yaş kemale doğru, görece bir hızlı bir yavaş ererken dönüp geçmişi sorgulama, kendini hırpalama, yaraları sarıp sarmalama, varoluşun dizine yatıp uyuma evrelerini birer birer atlarken ben, yeni olana karşı bir antipati geliştirdiğimi de fark ediyorum. Bunu en çok mevcudiyetimin çok önemli bir parçası saydığım müziğe karşı yapıyorum. Bir zamanlar hevesle aradığım bulduğum yeni sesler heyecanlandırmıyor artık beni, yeni çıkmış kitapları satın alıp kütüphane rafında eskimeye bırakmak huyum da bu sıralara rastlıyor zaten. Yaklaşık bir ay boyunca Kings of Convenience'ın Riot On A Empty Street albümünden başka hiçbir şey dinlemiyorum mesela. Tanrım ufak ufak geçmişe gömülüyorum. Bu yılın temmuz ayında çok da bir mazimiz olmayan bir arkadaşımla spontan bir tatile çıkıyoruz sonra, arabaya bindiğimizde tam olarak nereye gideceğimizi, nerede kalacağımızı bilmiyoruz. Yol bizi götürürken torpido gözünden eski cd'leri çıkarıp yıllanmış şarkıları dinliyoruz. Yol bizi ülkenin en ucuna götürüyor, kıyısından düşmesek bari diyoruz. Gökçeada'dayız. Hayatımda ilk kez çadırda konaklıyorum, ölmeden önce yapılması gerekenler listeme mi başlıyorum acaba diyorum. Kimin ne zaman öleceğini kim bilebilir? Öyle bir mekana denk geliyoruz ki biri İstanbul'dan kaçıp adaya gelmiş, biri İstanbul'a hayatta gitmem diyen iki genç ruh bildiğim ve bazen bilmediğim güzel müziklerle o çadıra, o denize, o her sabah ayağımın altına serilen yemyeşil çimlere bağlanmamı sağlıyor. Hafızam bir gidip bir geliyor. Bu çalan kim diyorum sürekli, cevabı aslında çoğunlukla biliyorum. Sonra bilmediğim bir gruptan şevkle bahsediyorlar. Eve dönünce dinlerim onu da diyorum. Dinlemeyeceğimi biliyorum. Yeniden dört duvar arasında uyanalı 23 gün olmuşken neydi o grubun adı diye soruyorum kendime, neyse ki not almışım bir yerlere, birkaç yeni isimle birlikte. Youtube'da arayıp canlı kayıtlarını buluyorum. Ekran yeşilliğe boyanıyor ve arkada kuş sesleri... Kendimi yeniden çadırda uyanmış, çıplak ayakla çimlere basmış buluyorum. Bu sesi nereden biliyorum diyorum kendime şarkıyı duyduğum anda. Hiç bilmediğim bu adamlar bildiğim ve çok aşina olduğum tüm sesleri içinde barındırıyor. Hem çok yeni hem yıllardır tanıyormuşum gibi. Kafamda dolanıyor: Sometimes it's hard to go back. Ben epeydir zor olanı başarıyorum, o okyanusta yüzüyorum. Sanırım en çok bu şarkıyı seviyorum, çünkü hayatımın ilk çığlığını insansız ada sahilinde araba camında saçlarım uçuşurken attığımı anımsayıp gülüyorum, şehirde ümitvar çığlıklar atılmıyor çünkü. Hikayemi buraya kadar okuduysanız eğer Golden Horn'un mistik dünyasına salınmışsınızdır diye tahmin ediyorum. Şarkıların hikayeleri hala sürüyor içimde, belki bu yüzden tam olarak ne hissettiğimi kağıda dökemiyorum. Çünkü uzun zaman sonra yeni olanın eskimemesi arzusunu duyuyorum, müziğin iyileştirici gücüne kendimi tümüyle bırakıyorum. Yeniden önümde uzanan yolda, henüz tanıştığım ama her birini kendimden saydığım dostların güzel sesleri arasında olmanın güvenini duyuyorum. Ve tüm bunları bana yeniden hatırlattığı için Golden Horn'u kalbimin en müstesna köşesinde tutuyorum, yıllanmak ve fakat asla eskiyip yok olmamak, her yağmurda göğe bakıp mırıldanmak üzere.


Daha önceden kapanacağı açıklanan Google'ın müzik uygulaması Play Music'in kapanış takvimi ayrıntılı bir şekilde duyuruldu. Yapılan açıklamaya göre Google Play Music uygulamasının, Eylül 2020 itibarıyla kapanmaya başlayacağı, Aralık 2020'de ise tamamen kapatılıp yerini YouTube Music'e bırakacağı açıklandı. Eylül ayında Yeni Zelanda ve Güney Afrika'daki kullanıcıların, ekim ayında diğer tüm bölgelerdeki kullanıcıların hesaplarının kapatılacağı, aralık ayının başı itibarıyla da uygulamanın tamamen kapatılacağı belirtildi. Google Play Müzik kullanıcılarının, aralık ayına kadar çalma listelerini, sanatçıları, albümlerı, şarkıları, satın alınan tüm içeriklerini YouTube Music'e aktarım yapabileceğini, ancak bu tarih sonrasında herhangi bir aktarım işleminin yapılamayacağı da açıklanan bilgiler arasında. Şirketlerin yaptığı hamleler sonucunda, dijital stream platformlarındaki savaş iyice kızışacağa benziyor. Bundan sonrasında neler yaşanacağını da izleyip göreceğiz.


Gorillaz'ın animatörü Jamie Hewlett, Mat Wakeham ile ortaklaşa yazdığı kitabı duyurdu. İngiliz animatör ve Gorillaz'ın ortak yaratıcısı Jamie Hewlett, Phoo Action ve Get the Freebies resimlerini toplayan bir sanat kitabının geleceğini duyurdu. Phoo Action: Silver Jubilee, 1990'larda kültür dergisi The Face'de yayınlanan Get the Freebies çizgi romanından 2008 BBC pilotu için uyarlanmış Phoo Action TV şovunun sözlü tarihini içerir. Gorillaz'dan Mat Wakeham ile ortaklaşa yazılan kitap, ilk kez 12 bölümlük Get the Freebies çizgi romanını bütünüyle bir araya getiriyor. Z2 Comics aracılığıyla sonbaharın sonlarında çıkması bekleniyor. Jamie Hewlett bu çizgi roman hakkında, Bu karakterleri ve özelliklerini sevdiğimi söylemek yetersiz kalıyor, bu kitap, Britanya'nın önde gelen kültürel aydınlarından birinin elinden, 20. yüzyılın sonlarının en komik ve ilham verici yeraltı çizgi romanlarından bazılarına açık aşk mektubumdur. cümlelerini kurdu. Kitap, Gorillaz'ın Ekim 2020'de çıkan ve St. Vincent, Elton John, The Cure, Robert Smith, EarthGang, GoldLink ve daha fazlalarının katkılarını içeren son albümü Song Machine: Season One Strange Timez ile bağlantılı.


Geçtiğimiz ay görsel ve işitsel Song Machine projesinin ilk sezonunu yayınlayan Gorillaz, sezondan yeni işler paylaşmaya devam ediyor. Grup, Beck'le birlikte yaptığı The Valley of the Pagans parçasına yeni video klip paylaştı. The Valley of the Pagansın video klibinde grup üyeleri 2D, Murdoc, Noodle ve Russel'ın Los Angeles'ta Pagan adlı bir low rider'da şehri gezdiklerine tanıklık ediyoruz. Adeta bir Playstation oyununda gibi hissettiren müzik videosunda Beck'in olduğu kısımlarda ise müzisyen Fruit Phone adlı küçük bir telefon ekranından videoya dahil oluyor. Geçtiğimiz ay aynı zamanda Apple Müzik için hazırladığı radyo programlarına da başlayan grubun görsel ve işitsel Song Machine Serisinin ilk sezonu Song Machine: Season One Strange Timez, 23 Ekim'de yayınlandı. Serinin son parçası olarak grup Elton John ve 6LACK ile Pink Phantom adlı single'ını yayınlamıştı. Gorillaz'ın Beck ile bir araya geldiği The Valley of the Pagansın video klibine aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Geçtiğimiz ocak ayından beri Song Machine adlı yeni görsel ve işitsel serisi için çeşitli sanatçılarla single'lar paylaşan Gorillaz, bütün single'ların bir araya gelmesinden oluşan Song Machine-Season One albümünü yayınlayacağını açıkladı. Sadece yeni albüm haberini paylaşmakla kalmayan Gorillaz, aynı zamanda albümden son parçasını da yayınladı. Daha önce pek çok sürpriz isimle dinleyicisinin huzuruna çıkan grup, bu sefer de bizi şaşırtmadı ve Elton John 6LACK ikilisiyle The Pink Phantom adlı yeni single'ını çıkardı. Serinin önceki bölümlerinde Amerikalı hip-hop sanatçısı ScHoolboy Q ile Pac-Man'ın gerçek ses efektlerine sahip PAC-MAN, Fransız/İngiliz rapçı Octavian ile Friday 13th ve serinin üçüncüsünden Aries parçasıyla dinleyicisinin huzuruna çıkan Gorillaz'ın Song Machine- Season One albümünü sabırsızlıkla bekliyoruz. Gorillaz'ın Elton John ve 6LACK ile çıkardıkları yeni single The Pink Phantomı aşağıdan dinleyebilirsiniz!


Gorillaz, müzisyen Leee John ile iş birliğinden çıkan parçası The Lost Chordun videosunu yayınladı. Gorillaz, geçtiğimiz ocak ayından beri Song Machine isimli görsel ve işitsel bir seri için projelerini yayınlıyordu. Beck, Tony Allen, Robert Smith ve Elton John gibi önemli isimlerle bir araya gelerek yeni işler çıkaran grup, Leee John'la beraber çıkardıkları The Lost Chord'un video klibini yayınladı. Yapılan basın açıklamasına göre, The Lost Chordun yayınlanan klibi bu sezondan son görsel proje olacak. Yeni parçaların yanı sıra Gorillaz, Apple Music için Song Machine Radio isimli bir radyo programı projesi ve 20. yıllarına ithafen ekim ayında Gorillaz Almanac kitabını yayınladı. Gorillaz ve Leee John'un bir araya geldiği The Lost Chord parçasının video klibine aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Gorillaz yeni albümleri Cracker Island'ı duyurdu. Albüm 24 Şubat 2023'te Warner/Parlophone aracılığıyla çıkacak. Gorillaz, Tame Impala ve Bottie Brown'ın yer aldığı albümün ilk şarkısı olan New Gold'u yayınladı. New Gold'da Gorillaz'ın electronica ve trip hop soundlarının yanı sıra Tame Impala'nın saykedelik pop ve biraz da synth saoundlarını da duyuyoruz. Şarkı Gorillaz'ın alıştığımız tarzından farklı olmamakla beraber aynı zamanda albümün konsept getirisiyle beraber daha farklı soundlar da deneniyor. Cracker Island bir albümün yanı sıra aslında bir konsept. Albüm grubun 2018'de yayınladığı The Now Now albümünün devamı olarak yayınlanacak. Ancak grubun yaptığı açıklamaya göre ne kadar bir önceki albümlerinin devamı olsa da daha deneysel ve o albümden daha farklı bir konseptle karşımıza çıkacak. Albümün içerisinde Tame Impala'nın yanı sıra Bad Bunny, Stevie Nicks, Beck ve Adeleye Omotayo yer alıyor. Albüm bu yılın başlarında Londra ve Los Angeles'ta kaydedildi ve yapımcılığını Greg Kurstin, Remi Kabaka Jr. ve Gorillaz yaptı. Gorillaz şu an albümü tanıtmak için çıktıkları bir dünya turunun içerisinde. Yakında albümden daha çok ipucu geleceğinden bahseden grup, Cracker Island için çok heyecanlı. Gorillaz'ın yeni şarkısı New Gold'u aşağıdaki linklerden dinleyebilirsiniz.


Ocak ayından beri Song Machine adlı yeni görsel ve işitsel serisi için çeşitli sanatçılarla single'lar paylaşan Gorillaz, Apple Music için yeni bir radyo programı hazırlayacağını açıkladı. Grubun her karakteri 2D, Murdoc Niccals, Noodle, ve Russel seriden birer saatlik bölümler sunacak. Özel konuklara da yer verilecek programda aynı zamanda karakterlerin seçmiş olduğu parçaları da dinleme şansımız olacak. Serinin ilk bölümü ise bugün (19 Ekim)'de Türkiye'de gece saat 12'de yayınlanacak. Gorillaz'ın Song Machine serisi kapsamında paylaştığı teklilerin bir araya geleceği uzunçalar, Song Machine: Season One Strange Timez, 23 Ekim'de yayınlanacak. Serinin son parçası olarak grup Elton John ve 6LACK ile Pink Phantom adli single'ını yayınlamıştı.


Gorillaz, 29 Haziran tarihinde yayınlayacağını açıkladığı yeni albümü The Now Now öncesinde 2 yeni parça birden servis etti. George Benson'ın gitarıyla eşlik ettiği Humility parçasıyla birlikte, albümde yer alacağı açıklanan bir diğer parça olan Lake Zurich de Gorillaz severlere armağan edildi. Albümün prodüktör koltuğunda ise Arctic Monkeys ile yaptığı işlerden tanıdığımız James Ford bulunurken, albümde yer alan Hollywood parçasında ise Snoop Dogg ve Jamie Principle vokalleri üstleniyorlar. Daha fazla görselli Gorillaz isteyenler için de Lake Zurich ve Humility parçasının Jack Black'li video klibini aşağıya bırakıyoruz.


Kısa bir süre önce Tame Impala ve Bootie Brown eşliğinde New Gold, aynı zamanda albümle aynı ismi taşıyan Cracker Island, Baby Queen gibi parçaları yayınlayarak yeni çıkacak albümü için sevenlerini heyecanlandıran Gorillaz, bu sefer Skinny Ape ile karşımıza çıkıyor. Bugüne kadar özellikle Demon Days, Gorillaz, Plastic Beach gibi dünya çapında milyonlarca satan, çıkışları üzerinden uzun bir süre geçmesine rağmen üretimlerine hız kesmeden devam eden Gorillaz, son olarak 2020 yılında yayınladığı Song Machine, Season One: Strange Timez isimli albümünden sonra 10 şarkılık ve içinde Tame Impala, Beck, Bad Bunny, Stevie Nicks, Adeleye Omotoyo ve Thundercat gibi isimlerin de bulunduğu Cracker Island isimli albümünü 24 Şubat 2022 itibarıyla yayınlamaya hazırlanıyor. Gorillaz, Skinny Ape'in çıkışıyla beraber Londra ve New York'ta gerçekleşecek olan sanal gerçeklik temelli konserleri için de kolları sıvadı.


Çilekeş ve Bubituzak gibi grupların haricinde sayısız grupla ve sanatçıyla stüdyoda ve sahnede çeşitli iş birlikleri yapan Görkem Karabudak'tan ilk solo tekli geldi. Vokal olarak yer aldığı Çilekeş grubunun sonrasında Görkem Karabudak'ı yeniden mikrofonun başında gördüğümüz Akısız Başın Sürgünü parçası 12 Mart tarihinde yayınlandı. 1-2 aylık aralıklarla paylaşılacak teklilerle birlikte EP'ye tamamlanacak parçaların ilki olma özelliği de taşıyan bu ilk Akılsız Başın Sürgünü parçasının tüm söz, müzik, aranje, kayıt, prodüksiyon, miks aşamalarının hepsini sanatçı kendisi üstlenmiş. Mastering işlemleri için Cem Büyükuzun ile çalışmış. Kapak tasarımı Deniz Bankal tarafından yapılan parçanın video klibi ise Bora Genel'in ellerinden çıkmış. İlk tekliye göz atmak isteyenleri hemen aşağıya alalım.


Kadıköy merkezli synth-pop ikilisi GOSS'un dördüncü teklisi Sapa Yol BBI Music Co. etiketiyle yayında! Gözde Oktaş ve Serkan Serter'den oluşan ve üst üste yayımladıkları teklilere hız kesmeden devam eden Kadıköy merkezli synth-pop/electronic rock ikilisi GOSS'un yeni parçası Sapa Yol, BBI Music Co. etiketiyle yayında. GOSS'un son bir yıl içerisinde Anla, Seçilmiş Günlerim ve Bana Kimse Sormadı parçalarından sonra yayımlanacak dördüncü tekli olma özelliğini taşıyan Sapa Yol, herkesin içinde barındırdığı umutsuzluk serzenişini yüksek sesle ifade ediyor. Söz ve müziği GOSS'a ait olan parçanın prodüksiyonunu ise Aras Tüysüz üstlendi. Bas gitarları Ali Sak tarafından çalınan parçanın kayıt, mix ve mastering'i Aras Tüysüz tarafından A2 Stüdyoları'nda gerçekleştirildi. Fotoğraf çekimleri BBI Music Co. prodüksiyonunda Berkay Öktem tarafından yapılan parçanın artwork'ü ise Cansu Özkul Değirmencioğlu tarafından tasarlandı. Parçanın, Berkay Öktem tarafından çekilen video klibi ise YouTube'da yayında!


Kadıköylü synth-pop grubu GOSS, üç parçadan oluşan ilk EP'leri ile aynı ismi taşıyan ilk teklisi Yeniden'i BBI Music Co. etiketiyle yayınladı. Bugüne kadar Anla, Seçilmiş Günlerim, Bana Kimse Sormadı ve Sapa Yol adlı 4 teklisi bulunan GOSS, yoluna 3 parçadan oluşan ilk EP'leri Yeniden ile devam ediyor. Grubun karantina döneminde tamamladıkları parçalardan oluşan bu EP'de 3 farklı ruh hali işleniyor. Serinin ilk parçası olan ve EP ile aynı adı taşıyan Yeniden, evlere kapanışla beraber yaşanan içe dönüşü dinamik bir tavırla anlatıyor. Parçada melodik synth'ler, oyuncu gitarlar ve vokaller baharın getirdiği enerji ile birleşerek dinleyicileri keyifli bir yolculuğa çıkarıyor. Söz ve müziği GOSS'a ait olan parçanın prodüksiyonunu Aras Tüysüz üstlendi. Bas gitarları Ali Sak tarafından çalınan parçanın kayıt, mix ve mastering'i yine Aras Tüysüz tarafından A2 Stüdyo'da gerçekleştirildi. Fotoğrafı Aksel Köseoğlu'na ait olan albüm kapağı ise grubun kendi tasarımı. GOSS'un yeni teklisi Yeniden BBI Music Co. etiketiyle tüm dijital platformlarda yayında!


Kadıköy merkezli synth-pop / electronic rock ikilisi GOSS, üç parçadan oluşan Akustik EP'sini yayınladı. Temelleri 2017 yılında atılan, 2020 yılından itibaren şarkıları dinleyiciyle buluşturan GOSS, sevilen parçalarından Anla, Kalbinin İçinde ve Seçilmiş Günlerim'in akustik versiyonlarından oluşan Akustik adlı yeni EP'sini tüm dijital platformlarda yayınladı. Sakin vokaller ve duygusal gitar melodileri ile grubun duygusal dünyasının bambaşka bir yönünü ortaya çıkaran parçaların prodüksiyon, kayıt ve mix'ini Efe Demiral üstlenirken, mastering'ler ise Babajim İstanbul Stüdyoları'ndan Güven Ersoysal tarafından yapıldı. Fotoğraflar ise Saygın Ayyıldız ve Özgür Elver'in kadrajından çıktı. Bugüne kadar Deniz Tekin ile birlikte yaptıkları İZ parçası da dahil olmak üzere, 9 tekli yayınlayan GOSS'un üç parçadan oluşan yeni Akustik EP'sini aşağıdan dinleyebilirsiniz.


GOSS, 1,5 ay önce çıkardığı 'ne olacaksa olsun artık' teklisinden sonra yeni teklisi 'Ağaç Kabukları'nı bizlere sundu. İstanbul-Kadıköy çıkışlı bağımsız elektronik rock ve synth pop ikilisi GOSS, yeni teklisi Ağaç Kabukları'nı yayınladı. Temellerini 2017 yılında Serkan Serter'in gitarda ve Gözde Oktaş'ın davulda olduğu rock grubunda atan GOSS, 2020 yılından itibaren dark pop, new wave ve synth-pop tarzlarından ilham alan parçalar yayınlayarak müzik dünyasına katkıda bulunmaya devam ediyor. GOSS'un bugün çıkardıkları Ağaç Kabukları teklisi ile beraber bir tanesini de Deniz Tekin eşliğinde yaptıkları tam 11 teklisi mevcut. Ağaç Kabukları'nın samimi şarkı sözleri, sıcak gitar tonları ile cüretkar synth'lerin birleşmesiyle oluşan söz ve müziği GOSS'a ait. Prodüksiyon, mix ve mastering'ini Yaşar Görkem Arslan'ın üstlendiği şarkının üstelik yapay zeka ile de hazırlanmış ilginç ve eğlenceli bir videosu bulunuyor. Yeni tekli, yaşam mücadelesi için her şeyi deneyip bir türlü bu dünyaya tutunamamış olmayı konu alıyor. Tüm bu koşuşturmacanın arasında hiçbir şeye yetememe, ne yapsa başarılı olamama, her şeyin ters gitmesi nedeniyle üzerine çöken yenilmişlik duygusundan, kendini affederek uzaklaşan birinin hikayesini anlatıyor. O zaman şimdi sizleri bu ilginç hikayenin ardındaki heyecan verici tekli ile baş başa bırakalım.


Kadıköy merkezli bir synth-pop/electronic rock ikilisi GOSS, Bana Kimse Sormadı adlı üçüncü teklisini klibiyle birlikte BBI Music Co. etiketiyle yayınladı. Temelleri 2017 yılında, Serkan Serter'in gitarda ve Gözde Oktaş'ın ise davulda olduğu rock grubuna dayanan GOSS, geçtiğimiz yıl içinde pop rock ve synth öğeleri barındıran yeni bir projeye evrildi. Anla adındaki ilk teklisini Mayıs 2020'de yayınlayan GOSS, ardından Seçilmiş Günlerim parçasını yayına almıştı. İkili, kendi varoluşunu sorgulayan, şehir hayatı içinde kaybolmuş birinin hikayesini anlattığı üçüncü teklisi Bana Kimse Sormadı'yla birlikte bu yılın ilk parçasını BBI Music Co. etiketiyle 15 Ocak tarihinde yayınlamış oldu. Mastering'i Londra Metropolis Stüdyoları'nda The Who, Oasis ve Blur gibi grupların da ses mühendisliğini yapan Andy 'Happy' Baldwin tarafından yapılan şarkının mixing'i Orçun Ayata, prodüksiyonu ise Can Özen tarafından gerçekleştirildi. Şile, Akçakese köyünde, çekimleri iPhone7 ile gerçekleştirilen Bana Kimse Sormadı parçasının video klibine aşağıdan ulaşabilirsiniz.


Gözyaşı Çetesi'nin geçtiğimiz eylül ayında yayınladığı albümü Karar'ın bugün gerçekleşecek lansman konseri öncesinde Zorlu PSM'de çekilen canlı performans videoları yayında! Gitarda Faruk Kavi, tuşlu çalgılarda Barış Çakmakçı, basta Umut Arabacı, davulda Sinan Tınar, vurmalılarda Anıl Dağ ve vokalde Pınar Balcı'dan oluşan kadrosuyla Gözyaşı Çetesi, Eylül 2016'da yayınladığı Garip Davam adlı ilk albümünün iki sene sonrasında geçtiğimiz eylül ayında yeni albümü Karar'ı Tantana Records etiketiyle yayınlamıştı. 21 Kasım Çarşamba günü Zorlu PSM'de gerçekleşecek olan Karar Albüm Lansman Konseri öncesinde ise sırayla Karar ve Bir isimli şarkıların Zorlu PSM'de çekilen canlı performans videolarını yayınlandı. Prodüksiyonu Antilop tarafından yapılan videoların yönetmen koltuğunda ise Fatih Yılmaz oturuyor. Gözyaşı Çetesi'nin 7 Eylül'de çıkan albümü Karar'ın tamamını dinlemek için sizi aşağıya alalım.


Türkiye'de grafitinin ilk temsilcisi olan Turbo, Nilgün Yüksel tarafından kürate edilen İstanbul başlıklı yeni sergisinde İstanbul'u etki altına almaya devam ediyor. Brieflyart'ta 4 Ekim 12 Kasım 2022 tarihleri arasında küratörlüğünü Nilgün Yüksel'in yaptığı, Tunç Turbo Dindaş'ın İstanbul başlıklı sergisi yer alıyor. Tunç Turbo Dindaş adıyla da bilinen Turbo, İstanbul'u eşi benzeri bulunmayan sanat diliyle yeniden şekillendiriyor. Kentin içinden ve dışından seçtiği imgelerle ironiyi birleştirdiği yapıtlarında dinamik bir dil seçiyor. Turbo, İstanbul'dan, hip-hop'tan, geçmişin aklımıza kazınan imgelerinden, zamanın ruhundan beslenen yapıtları, duvarlardan inip bu kez kağıtlarda, ve farklı malzemelerde değişik baskı teknikleriyle yeniden hayat buluyor. 17. İstanbul Bienali kapsamında seyirciyle buluşan sergi 4 Ekim 2022 saat 12:00 ila 17:00 saatleri arasında yapılacak sanatçı performansıyla da izleyiciyi sokak sanatına bu kez içeriden bakmaya davet ediyor.


Amerika kökenli müzik ödülleri Grammy Ödülleri, Best World Music yani En İyi Dünya Müziği Albümü kategorisinin ismini Best Global Music Albüm yani Dünya Çapında En İyi Müzik Albümü olarak değiştirdi. Amerikan müzik endüstrisinde büyük bir öneme sahip Grammy Ödülleri, 1957'den bu yana NARAS adlı akademi tarafından veriliyor. Geçtiğimiz senelerde Yo-Yo Ma, Ladysmith Black Mambazo, Tinariwen, Gipsy Kings, Ravi Shankar, Caetano Veloso, Gilberto Gil, the Chieftains gibi isimlere verilen ödülün bu seneki sahibi ise Angelique Kidjo'ya verildi. Gün geçtikçe iyice globalleşen, kapsayıcılığını arttırmaya çalışan ve daha da modernleşme çabasında olan akademi, uzun zamandır bu tür çeşitli değişikliklerin sürecinde olduğunu belirtti. 2021 Grammy Ödülleri adayları 24 Kasım'da açıklanacak. Heyecanla bekliyoruz!


Green Day'in koca bir hayal kırıklığı yaratan yeni teklisi Here Comes the Shock tüm dijital platformlarda yayında. Amerikalı punk rock grubu Green Day, geçtiğimiz iki sezondur Ulusal Hokey Ligi 'nin resmi müzik grubu olarak sahneye çıkıyordu. Bu performansları yeni parçalarının ilk çıkışını yaptıkları etkinlik olarak değerlendiren grup, bu sefer de Here Comes the Shock parçasını sahneleyerek gerçekleştirdi. Grubun ilk kez NHL'de sahneledikleri Here Comes the Shock parçası, bugün itibarıyla tüm dijital platformlarda video klibiyle beraber yayınlandı. Uzun bir aradan sonra yeni yeni sahalara dönmeye başlayan grubun parçası, isminin hakkını veriyor diyebiliriz. Beklentiler yüksekken, grubun şoke edici bir şekilde hayal kırıklığına uğratan teklisi, eski dönemleri aratıyor diyebiliriz. Green Day'in yeni teklisi Here Comes the Shocka ve video klibine aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Green Day, dört yıllık bir aradan sonra sessizliğini bozdu. En başarılı punk rock grubu ünvanı, birçok ödül ve başarıyla dünya çapında yetmiş milyona yakın albüm satan Kaliforniya'nın asi ruhu Green Day, Uno!-Dos!-Tre! adlı üçleme albümden sonra sessizliğe gömülmüştü. Sessizliği grubun vokali Billie Joe Amstrong, Instagram üzerinden yaptığı bir single duyurusuyla bozmuştu. Kuruluşunun otuzuncu yılını, Ekim ayında çıkaracakları on ikinci stüdyo albümleri Revolution Radio kutlayacak olan grup, Bang Bang adlı single çalışmasını Spotify üzerinden yayımladı. Billy Joe Armstrong'un Rolling Stone'a yaptığı açıklamaya göre, babasının küçük manyağı ve annesinin küçük askeri olan biri tarafından anlatılan bir silah hikayesini konu edinmiş.


Amerikalı punk rock grubu Green Day'in frontman'i Billie Joe Armstrong, son zamanlarda yeni parçalar üzerinde çalıştığını paylaştı. Ekimin başında, karantina döneminde takipçilerine verdiği her pazartesi bir yeni cover sözü olarak başlayan No Fun Mondays isimli projesini yeni bir albüm olarak dinleyicisiyle buluşturacağını açıklayan Billie Joe Armstrong, NME ile yaptığı röportajda hem kendisi yeni parçalar üretmeye başladığını hem de gelecekte yeni bir Green Day albümünün olma olasılığından bahsetti. John Lennon'dan Billy Bragg'e pek çok sanatçının parçalarını cover'layan Armstrong'un No Fun Mondays cover albümü, 27 Kasım'da Reprise/Warner aracılığıyla çıkacak. Bu projenin kendisini üretme yolunda motive ettiğinden de bahseden Armstrong, Green Day'in yeni iş çıkarma olasılığıyla ilgili pozitif konuştu. Gelecek yeni işin; uzunçalar, EP ya da sadece bir parça olabileceğini söyleyen Armstrong, önemli olanın doğru zamanın gelmiş olması diye belirtti. Green Day'in geçtiğimiz şubat ayında çıkardığı 13. stüdyo albümüne ve Billie Joe Armstrong'un No Fun Mondays YouTube kanalına aşağıdan ulaşabilirsiniz!


2009 yılında kendi ismiyle yayınladığı albümü sonrasında verdiği 11 yıllık aranın ardından GREN, yeni albümünün habercisi teklisi Son Günüm ile geri döndü! 2000'li yılların sonlarında sert gitar müziğiyle alternatif sahnemizin aktif gruplarından biri olan GREN, verdiği uzun bir aranın ardından, Mevsimsiz İklimler adlı yeni albümünün habercisi teklisi Son Günüm ile geri döndü. 23 Ekim tarihinde Ferment Records etiketiyle yayınlanan bu albümde söz ve besteyi merkeze alan bir müzikal yaklaşıma evrilmiş. Prodüktör ve aranjör koltuğunda Görkem Karabudak ismini gördüğümüz albümde, grubun vokalisti ve şarkı yazarı Nedim Zakuto'yu synth ve klavyeleri çalarken, yine grubun kurucu üyelerinden Can Karamustafaoğlu'nu davulda, Hakan Şeremetoğlu'nu ise gitarda görüyoruz. Mevsimsiz İklimler albümünün aynı zamanda açılış şarkısı olan Son Günüm bol enstrümanlı, orta tempolu, canhıraş bir rock baladı olarak dikkatleri çekiyor. Bu şarkının ardından kasım ayında ikinci tekli olarak video klibiyle birlikte Geri Dönmez, sonrasında ise 20 Kasım tarihinde albümün tamamı dinleyicilerle paylaşılacağını da ekleyelim.


Emre Çelik, kendimden bir parça olarak bahsettiği solo projesi Grena ile Oyun adlı yeni teklisini yayınladı. Grena, karamsar bir zamanda bestelenen ama huzurlu olmayı de elden bırakmayan bir tekli olan Oyun'u BBI Music Co. etiketiyle 16 Temmuz'da yayına aldı. Yeni tekli, bas gitar ve elektro gitar eşliğinde yürüyüp enerjik bir hava ile ilerlerken akor tercihlerinde biraz daha karamsarlaşabiliyor. Şarkıda pandemi ile başlayan dönemin getirdiği yalnızlaşma ve depersonalize olma hali anlatılıyor. Parçada ayrıca, sorgulamak ve boş vermişlik ikilemindeki bir kişinin başından geçen inkar süreci ve bu sürecin büyük bir döngü oluşundan bahsediliyor. Söz ve müziği Grena'nın kendisine ait olan parçanın düzenlemesi ve prodüksiyonu ise yine sanatçı tarafından yapılmış. Grena'nın Oyun isimli yeni teklisi ve lyric videosuna aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Grimes ve Anyma'nın merakla beklenen iş birliği Welcome to the Opera yayınlandı. Bu parça aynı zamanda Anyma'nın yeni albümünden ilk tekli olma özelliğine de sahip. Hem Grimes hem de Anyma dünya dışı hissettiren ama aynı zamanda elektronik müzik yaratmalarıyla da tanındıkları için, ikilinin mükemmel bir müzikal eşleşme olması sürpriz olmadı. Anyma'nın yeni albümünden ilk tekli de olan Welcome to the Opera'nın bir diğer özelliği ise bu yılın ilk yapay zeka vokali kullanılmayan Grimes şarkısı olması. Sanatçı, geçen mayıs ayında, yapay zeka ile gerçeği harmanlayacağı müzikler yaratmaya devam edeceğini söylemiş ve Elf Tech adlı uygulamayı kullanarak üretimde bulunuyordu. Ancak bu parçada çıplak sesini kullanmayı tercih etti. Yapımı bir yılı aşkın bir süredir devam eden Welcome To The Opera, Grimes'ın fütüristik, duygusal tonunu sinematik bir deneyimle birleştirerek Anyma'nın bugüne kadarki en tatmin edici çalışmalarından biri olduğunu kanıtlıyor. İkili, nihayet onları sabırsızlıkla bekleyen hayranlarını eşsiz bir deneyim vaat ederek operaya davet ediyor da diyebiliriz.


Kanadalı müzisyen Grimes, bu sene yayınladığı Miss Anthropocene albümünün remix versiyonunu yayınlayacağını açıkladı. Grimes sahne ismiyle tanıdığımız synth-pop müzisyeni Claire Elise Boucher, Şubat ayında Miss Anthropocene isim bir albüm yayınlamıştı. Müzisyen, şimdi de albümün remix versiyonunu yayınlayacağını dinleyicilerine müjdeledi. Miss Anthropocene Rave Edition ismiyle paylaşılacak olan albümün yayın tarihi olarak 1 Ocak belirlendi. Albümde Channel Tres, Modeselektor, BloodPop ve çeşitli sanatçılarla iş birliklerine yer verilecek. Albüm aynı zamanda Grimes'in a DJ mix for Apple Music etkinliğinde remix'lediği iki parçayı da içerecek. Miss Anthropocene Rave Edition'ın parça listesine, artwork'üne ve albümün orijinaline aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Bir kişiden mektup geldi. Mektubun ilk kelimesi delilikti, sonra heyecanla okuduk. Çok beğendim mektubu. Ben bu deliliği, mektubu çok sevdim. Sizinle de paylaşmak istedim. Bu deliliği yapan sadece ben miyim acaba diye merak ettiğimden kaleme alındı aslında bu yazı. Deliliğin özü şudur: Youtube ve türevi herhangi bir video sitesini açmak, akla o anda gelen bir kelimeyi mümkün mertebe İngilizcesi bilinecek- arama butonuna yazmak, karşına çıkacakları heyecanla beklemeye koyulmak. Yüzde 80 ihtimalle en abidiğinden tonlarca video bizi bekliyor olacak. Artık bize düşen aralarından 6. hisse ve Yaradana sığınıp şaheser müzisyenleri yakalamak. Arkasından gelen onca tesadüfle, her arayışta karşıma çıkan farklı bir şarkısıyla Tanrım bu grubu dinlemek kaderim mi? sorusunu bana sordurttu sevgili Grizzly Bear. Önce A Take Away Show serisinde Beirut'un sevimli solisti Zach'ın bir bar kapısında çakırkeyf söylediği Knife'la yeniden karşıma çıktılar, aradım taradım şarkının aslını aynı programda kendilerinden dinledim. Sanırım her şey o gün başladı. O utangaç gülümsemeler, biz burada yol ortasında şarkı söyleyerek nasıl bir dingillik yapıyoruz Tanrım bakışları, grupla aramdaki o duygusal bağın en güçlü ilmeği oldu. Sonrasında bilmem hangi deneysel sebeple Slow Lifea ulaştım. Aynı gün içerisinde bulabildiğim tüm şarkıları bilgisayarımdaydı ve ben muhtemelen çok az insanın bildiği şahane bir grup keşfetmiştim. Evet, ne dediğinizi duyar gibiyim. Evet, iyi müzisyen bulmak sanıldığı kadar kolay değil. Evet, iyi müziğe ulaşmak için gidilecek en garip yol bu. İşe herkes gibi başlamış bir Indie grubu var karşımızda. Aslında yaptıkları müziğe indie deyip kenara çekilmek pek uygun düşmez. Broklyn menşeli grubumuz iki yakın arkadaşın evde yaptıkları kayıtları piyasaya sunmaya karar vermeleriyle kuruluyor. Sonrasında grup Chris Taylor ve Daniel Rossen'ı da yanlarına alarak halihazırdaki durumunu alıyor. Toplamda 3 albümleri mevcut. Horn of Plenty, Yellow House ve Vecatimest. Ben işe Vecatimestten başlamanız taraftarıyım.


Indie rock grubu Grizzly Bear ile tanıdığımız Ed Droste yakın zamanda Los Angeles'ta terapist olarak çalışacağını duyurdu. Grizzly Bear grubunun solisti ve multi-enstrümantalist Ed Droste artık terapist olduğunu açıkladı. Durumu Kariyerimin bir sonraki aşaması olarak tanımlayan sanatçının bağımsız muayenehanesi Los Angeles'ın Los Feliz semtindeki yetişkinlere ve gençlere danışmanlık sunuyor. Grizzly Bear'ın 2017'de Painted Ruins adlı son albümünü yayınlamasından bu yana altı yıl geçmesine rağmen Droste'un müzikten tamamen uzaklaşmadı. Haerts'ın For the Sky ve Morrissey'in Morning Starship şarkılarında onlarla birlikte çalıştı. Ancak 2020'ye gelindiğinde Droste, Lunch Therapy adlı podcast'te Grizzly Bear'dan psikoloji yüksek lisans eğitimini tamamlamak için ayrıldığını açıkladı. Kendisine yeni kariyer adımında başarılar diliyoruz ve bizlere bıraktığı müzikler için teşekkür ediyoruz. O zaman yazıyı Grizzly Bear'ın en popüler çalışmasıyla sonlandıralım.


Amerikalı indie rock grubu Grizzly Bear, 2006 çıkışlı Yellow House albümünü plak olarak yeniden yayınlayacağını açıkladı. 2002'de New York'ta temelleri atılan indie rock grubu Grizzly Bear, kariyerlerinde dönüm noktası olan Yellow House albümünün 15. yılına ithafen, plak olarak yeniden yayınlayacaklarını açıkladı. Vinyl Me, Please aracılığıyla yayınlanacak plaklar, üç farklı renk olarak 3 Eylül'de dinleyicilerinin huzuruna sunulacak. Grizzly Bear geçtiğimiz sene, 2004'teki çıkış albümü olan Horn of Plenty'i plak olarak yeniden yayınlamıştı. Grup aynı zamanda beş senenin ardından en son 2017'de Painted Ruins isimli yeni bir albüm yayınlamıştı. Grizzly Bear'in Yellow House albümünün orijinal versiyonuna aşağıdan ulaşabilirsiniz!


2002 yılında Brooklyn, New York'da kurulan Grizzly Bear'ın yeni albümü yolda! Grubun Painted Ruins adını verdiği albüm, 18 Ağustos'ta dinleyicilerle buluşacak. Son stüdyo albümü Shields'i 2012 yılında yayımlayan grup, yeni albümden ilk tekli Three Rings'i de bu ayın başlarında sosyal platformlardan paylaşmıştı. Şimdi de albüm bilgisi ile birlikte ikinci tekli Mourning Sound dinlenmeye hazır bir şekilde sizleri bekliyor. Bu yıla dair umutlarımız gittikçe artarken Grizzly Bear da bizleri sevindirmeyi başardı. Ne diyelim, müzikle kalın!


20 Aralık Cuma akşamı Nayah sahnesini ve kabinini Gulbaba Music ekibi devralıyor! Gece boyunca Gulbaba Music kürasyonuyla hazırlanan canlı performans ve DJ setlerden oluşan dans ve keşif dolu bir program sizleri bekliyor! 2011 yılında Ahmetcan Taşdemir ve Serhan Lokman tarafından kurulan Gulbaba Music, o gün bugündür bir menajerlik, booking, turne ve etkinlik şirketi olarak hem yerli hem de uluslararası sanatçıların dünyanın dört bir yanında konserler vermesini sağlıyor. Bu turne trafiğinden fırsat buldukça da gece boyu kesintisiz dans ve pozitif titreşimler vadeden etkinlikler, devasa partiler düzenlemeyi ihmal etmiyor. Gulbaba Music Night; Gulbaba Music ekibinin sizi, Mama Africa'nın izini sürmeye davet ettiği nevi şahsına münhasır bir arınma gecesi. Hayatın her anını müzikle yaşayan Gulbaba ekibi sayesinde yeni müzikler keşfetmek isterseniz 20 Aralık Cuma akşamı istikamet Nayah. Gulbaba partilerini hiç tecrübe etmediyseniz daha fazla geç kalmamanızı tavsiye ederiz; zira büyük eğlence kaçırıyorsunuz. Facebook etkinlik sayfasından gelişmeleri takip edebilir, gecenin biletlerini ise biletino'da bulabilirsiniz! Önceki senelerde Come Again olarak Nayah sahnesinde sık sık arz-ı endam eden grubun bir kısım üyesi son senelerde Dub Again ismiyle yeni bir proje başlattı. Uzun bir aradan sonra yeniden Nayah sahnesinde çalacak olan Dub Again'in reggae ve dub komünitesinde meraklısı çok. Sık dokunmuş reggae ritmini yerli ve reggaeli söz ustalarının sesleriyle süsleyen Dub Again, yaklaşık yirmi yıldır reggae/dub icra eden üyeleriyle geleneği müziğinde her daim öncelikli tutuyor ve canlı performansları gerçek anlamda bir ayin havasında geçiyor. 3Pillie İstanbul'da yaşamını sürdüren bir müzisyen/MC. Asıl enstrümanı piyano olmasına karşın, yazdığı beat'lerdeki ve bestelerdeki diğer enstrümanları canlı kaydediyor. Müziğinde caz, neo-soul ve hip-hop öğelerini barındıran 3Pillie, Badmash Kolektif'ten üç şarkılık bir kısaçalar yayınladı ve yeni albümü için hazırlıklarını sürdürüyor. Bu yıl Sound Ports Festival kapsamında performans sergileyen 3Pillie, 20 Aralık'ta ilk kez Nayah'ta. 12 senedir menajerliğini yaptığı gruplar ve sanatçılar ile dünya çapında 50'den fazla ülkede festivallere katılmış olan Ahmetjah, gittiği yerlerden topladığı nadir, organik, analog ve saykedelik sesleri Gulbaba Music Night için hazırladığı özel set ile sizlerle buluşturacak. Underground elektronik müzik mecrasının aktif isimlerinden biri olan Alphadub, 9 yılı aşkın süredir Açık Radyo'da Ras Memo ile reggae ve dub müziğin her renkten ve nadide seçkilerini dinleyicilerle paylaşıyor; son 2 yıldır ise Da Frogg ile beraber Açık Radyo'da Beton Orman programını hazırlayıp sunuyor. Soul, Funk, Reggae/Dub ve Dub-House türlerini barındıran plak koleksiyonu ile 2009 yılından bu yana ciddi bir hazine yaratan Alphadub'ın, Kim Ki O ve Elektro Hafız gibi isimlere yaptığı remix'ler plak formatında yayınlanırken, geçtiğimiz aylarda Polonyalı plak şirketi Moonshine Records etiketiyle de 12'lik bir EP'si dinleyicilerle buluştu. Kültür ve müzik endüstrisinde 12 yıl süresince venue manager, programmer, festival direktörlüğü gibi çeşitli pozisyonlarda görev almış, halen Bina ve Arkaoda'nın müzik direktörlüğünü yürüten ve en büyük zevkinin müzik paylaşmak olduğunu söyleyen Funky Queen, Gulbaba Music Night'a özel Afro funk, dance, beat seçkisini Nayah sahnesinde sunacak.


Güler Özince'nin yeni teklisi Her Şey Dahil Sony Music Türkiye etiketiyle 22 Temmuz Cuma günü yayında! Söz yazarlığındaki doğal yeteneğiyle dinleyenlerin beğenisini kazanan Özince, geçtiğimiz ayda Balkon Sohbeti adlı teklisiyle sekiz aylık müzikal suskunluğunu bozmuştu. Sanatçı, yeni teklisi Her Şey Dahili başrollerinde Gonca Vuslateri ve Gürgen Öz'ün bulunduğu şarkıyla aynı isimdaş olan film için hazırladı. Şarkılarına daha önce birçok farklı reklam filminde ve yerli dizide denk geldiğimiz şarkıcı, ilk kez bir sinema filmi için şarkı hazırladı. Her Şey Dahil'in künyesinde romantik söz yazarlığında Güler Özince'yi, mixing'i Ozan Türkan'a, mastering'i ise Utku Ünsal'a ait. Güler Özince'nin yeni teklisi Her Şey Dahil 22 Temmuz itibarıyla tüm dijital platformlarda yayında!


Son zamanlarda Her Şey Dahil filmi için hazırladığı Her Şey Dahil şarkısı ile gündemde olan Güler Özince, sorularımızı cevapladı. Teşekkür ederim, zinde ve gayet motiveyim. :)) İlkbaharda hazırladığımız çalışmaların ardından; bu yazı uzun bir tatil yaparak, yeni şarkı ve projeler hazırlayarak geçirdim. Bu sırada da üç yeni tekli yayınladık Sony Music Türkiye etiketiyle. Son derece spontane gelişti esasen. Gonca daveti üzerine Datça'ya sete gittim, orada Gürgen ile de hızlı bir kaynaşmanın ardından, bir hafta kadar sette; genelde kahkaha krizlerine boğulduğumuz, eğlenceli zamanlar geçirdik. Filmin ana müzik hikayesi de o süreçte gelişti. Ortada öyle bir şarkı yoktu yani, İstanbul'a dönünce yazdım. İfade etmeyi, anlatmayı ne kadar seviyorsam, bir o kadar seviyorum dinlemeyi, izlemeyi, muhakeme etmeyi. Hayatımı yaşarken aklıma, gözüme ya da kalbime takılanları fark edip, onları kendimce yorumluyorum. Böylece kafa sesimin monologları şarkıya dönüşmüş oluyor. Öncelikle iyi ki bu sadece varsayımsal bir soru! Müzik olmasaydı, başka bir enstrüman olarak bedenimi seçer ve oyuncu olurdum muhtemelen. Ürettiklerinden çok hoşlandığım isimler elbette var, ancak sorunun bütününe cevaben; Hayır yok. Evet görebileceksiniz. 🙂 Çok özledim dinleyenlerle karşılıklı söylemeyi, önümüzdeki süreçte bolca görüşeceğiz. Güneş enerjisiyle çalışan, serbest gezen organik bir ruh olduğum için, bana orman, deniz ve güneş şart! Bu yüzden Ege-Güney arasında uzun zamanlar geçirir, doğanın içine dalarım fırsat buldukça. Çünkü, çok daha net duyabiliyorum iç sesimi. Dinleyicileri bilmem ama, ben hayatımın sonuna kadar seve seve dinleyebilirim L'lmperatrice, Isaac Delusion Sonate Pacifique şarkısını.


Yerli sahnemizin yeni nesil besteci, söz yazarlarından Güler Özince; tüm söz ve müzikleri kendisine ait, 8 parçadan oluşan Zihnimin Odaları adlı albümünü yayınladı. Merkür Retrosu, Öyle Olsa, Bulurum Yolunu gibi şarkılarıyla müziğini hatrı sayılır kitlelere duyuran yeni nesil besteci ve söz yazarı Güler Özince'nin güncel olayları ve içsel durumları anlattığı 8 parçadan oluşan albümü Zihnimin Odaları 18 Kasım tarihinde dinleyiciyle buluştu. Güler Özince, son sekiz yılda yaptığı bestelerden oluşan albümüyle dinleyicisini, kendi zihin odalarımızda hapsolduğumuz pandemi sürecinde dünyanın etrafında renkli bir tur atmaya davet ediyor. Düzenlemelerin Güler Özince ve Batuhan Çaylak'ın yaptığı albümün mix'lerini Erim Arkman, mastering'ini ise Evren Arkman üstlenmiş. Kayıtları pandemi sebebiyle yaklaşık bir yılda tamamlanan, bossa, gipsy, latin, samba, jazz, hicaz gibi birbirinden farklı türlerin sergilendiği Zihnimin Odaları albümüne hemen aşağıdan ulaşabilirsiniz.


Büyük Ev Ablukada'nın Galvaniz Gelbiraz'ı olarak tanıdığımız Gülinler, çok sevdiğimiz Dinozorlar şarkısının stüdyo kaydını single olarak yayınladı. Solo projesini geçen seneden beri yakından takip ettiğimiz Gülinler, çoğunluğu kendi şarkılarından oluşan bir albüm hazırlığında. Gerek konserlerinden, gerekse de onlarca defa dinlediğimiz akustik kayıtlarından ezbere bildiğimiz Dinozorlar şarkısı ise albümün ilk single'ı olarak 8 Kasım'da yayınlandı. Albümdeki şarkıların düzenlemeleri ve kayıtları, mazileri Eskişehir'e ve oradan da Büyük Ev Ablukada'ya dayanan dostu Mert Aslan Üçer'in imzasını taşıyor. Hatta ikilinin, Dinozorları baştan sona evde bir battaniye altında kaydettiklerine dair söylentiler var. Söz ve müziği Gülinler'e ait olan şarkıda elektrik gitar, bas gitar, geri vokaller ve mix de yine Aslan'a ait. Mastering işini ise hünerli parmaklarıyla Görkem Karabudak üstlenmiş.


Büyük Ev Ablukada'nın Galvaniz Gelbiraz'ı olarak da tanınan Gülinler, Teker Teker ismindeki yeni teklisini yayınladı. Büyük Ev Ablukada ve heranherşeyolabilir'den tanıdığımız Gülin Kılıçay, bir süredir solo projesi Gülinler'le parçalarını yayınlamaya başlamıştı. Geçtiğimiz yıl, ilk olarak YouTube'da yayınlanan Kitapçı serisindeki Bazen Hep Birlikte ve Boşluk isimli akustik kayıtlarını paylaşan Gülinler, 2019 sonuna doğru ise Mert Aslan Üçer''in düzenlemelerini yaptığı Dinozorlar parçasını yayına almıştı. Güftesi Gülinler, bestesi ve prodüksiyonu yine Mert Üçer tarafından yapılan Teker Teker isimli yeni parçasını bugün itibarıyla dijital platformlarda yayınladı. Ayrıca parçanın mix'inde Gürkan Erdem, mastering'inde ise Çağan Tunalı imzası bulunuyor.


Geçtiğimiz günlerde Parlophone Records, yakın zamanda yayınlanacak olan Is It Any Wonder? isimli EP'de bulunan şarkıları paylaşmaya devam ederek yeni David Bowie hazinelerini bir kez daha bizlerle buluşturdu. Fiziksel olarak Dünya Plak Günü'nde çıkması beklenen kısaçalarda da bulunan The Man Who Sold The World'ün farklı bir versiyonunun yayınlanmasının ardından Bowie sevenleri, I Can't Read '97 ile bir kez daha heyecanlandı. Şarkının orijinal versiyonu Bowie'nin pek de uzun soluklu olmayan grubu Tin Machine'nin 1989'da yayınladığı, grup ile aynı adı taşıyan, çıkış albümünde yer almıştı. David Bowie ise 1997 yılında, henüz Earthling albümü mix aşamasındayken parçayı yeniden solo olarak kaydetmiş fakat şarkı albüme alınmamıştı. Son anda albümden çıkarılan şarkının yerini ise The Last Thing You Should Do almıştı. Şarkının Hartford'daki provalar esnasında Tim Pope tarafından yönetilen ve çekilen klibinde ise dünya ötesi bir diyardan gelen Bowie maskesinin ardından bizlere sesleniyor.


Alternatif sahnenin sevilen isimlerinden Güneş Özgeç'in yeni teklisi Bence Gerçek Hepsi yayında! Alternatif sahnenin söz ve müzik yazarlarından Güneş Özgeç'in yeni teklisi Bence Gerçek Hepsi'yi tüm dijital platformlarda yayına aldı. Sözü ve müziği Güneş Özgeç'e ait olan şarkının vokalleri, enstrümanları, düzenlemesi ve prodüksiyonu da sanatçının imzasını taşıyor. Mix'lerini Alp Turaç'ın yaptığı, mastering'ini Erdem Helvacıoğlu'nun üstlendiği şarkının albüm kapağını sanatçı Kübra Su Yıldırım tasarlanmış ve fotoğrafları Merve Terzioğlu tarafından çekilmiş. Şarkının Kapadokya'da çekilen video klibinde ise, Dinçer İşgel'in imzası bulunuyor. Güneş Özgeç'in bir ekinoks dolunayı gecesinde, değişiminin başladığı gece yazdığı Bence Gerçek Hepsi, masalsı ve mistik sözleri ile dikkat çekiyor; ritmik öğeleri koyu elektronik seslerle buluşturan müziği ile dinleyiciyi zamansız bir yere sürüklüyor. Güneş Özge'in yeni teklisi ve video klibine aşağıdan ulaşabilirsiniz!


Guns N' Roses'ın 1991 çıkışlı marşı November Rain yeni versiyonuyla yayında! 1985 yılında California'da kurulan kült grup Guns N' Roses'ın 1991 yılında çıkan Use Your Illusion I albümünde yer alan Noverber Rain parçası, 50 kişilik bir orkestranın eşlik ettiği 2022 versiyonuyla yeniden yayında. November Rain haricinde daha önce yayınlanmamış 63 parçayı barındıracak Use Your Illusion I + II albümünün super deluxe box set'i 11 Kasım'da piyasaya sürülecek. Yeni orkestralı versiyonuyla daha da görkemli hale gelen efsanevi şarkının mix'ini Porcupine Tree'den Steven Wilson, yeni orkestra bölümlerini düzenlemelerini ise besteci Christopher Lennertz gerçekleştirdi. Steven Wilson, Twitter'da yaptığı yorumda, Use Your Illusion albümünün 30. yıl dönümünde orkestrasyonlu versiyonlarının, orijinaliyle aynı performansa sahip olduğunu ve orijinaline sadık kalınarak mix'lendiğini, örnek seslerin de orkestrasyonla birlikte yeniden kaydedildiğini belirtti. 63'ü önceden yayınlanmamış, toplamda 97 şarkıdan oluşacak Super Deluxe Edition, GNR'nin merchandise sitesinde 499,98 $'a ön satışta!


Albümde tek başına öne çıkan ne bir grup üyesi ne de şarkı var. 'The Road', albüm formatına dijital çağda inanan ve onunla birlikte yolculuğa çıkmayı seven müzisyenlerin ve dinleyicilerin özeli. Albüm dönmeye başlayınca hiçbir şekilde mola vermiyor, verdirtmiyor. Ve kırk yedi dakikanızı ayırdığınızda tekrar tekrar dinleme isteği içinizde doğuyor. Bir cover grubu düşünün, istikrarlı biçimde yıllardır her hafta iki kez bar sahnelerinde çalıyor... Hafta sonu sert, hafta içi yumuşak bir setlist eşliğinde. İpucu bu kadar. Pop, o kadar popüler değil artık canım. Reggae, mümkün değil. Hip-hop, şaka herhalde. Electronica, uzmanlık alanım değil ama zor be kardeşim. Punk, hayır. Rock, belki. Caz, hiç fena fikir değil ama çok ütopik. Evet, bu müzik türü olsa olsa heavy metaldir. Çünkü metal, sayısız çeşitlilikte alt türleri barındıran kolları ve kurumayacak bir devinimle akan ana bir nehir, güçlü bir pınardır. Saatler süren performansınız boyunca Seattle'dan Alice in Chains, Bayonne'dan Gojira, Berlin'den Rammstein çalıp gecenin sonunu Comfortably Numb klasiğiyle çok klas bir şekilde bitirebilirsiniz örneğin. Buna kimsenin itirazı olmaz ve hatta dünyanın neresinde olursa olsun o bardan çıkan her metalci evine mutlu döner. Heavy metalin modasının geçmemesinde etkili olan unsurlardan biri bu çeşitlilik avantajı ise ötekisi de köklerini inkar etmeden sürekli yeni arayışlar içinde bulunmasıdır. Bir başka önemli unsur ise heavy metalin sadece bir müzik türü değil, bir anlayışı, bir felsefesi, kendi başına bir kimliği olmasıdır. Hemen yukarıda alıntıladığım bu bölüm, o uzun bar programlarıyla tanıdığımız Razor'ın ve tamamı orijinal bestelerden oluşan albümleri The Roadu kaydeden Razor Inc. ile Furtherial'ın sesi Başer Çelebi'ye ait. Hammer Müzik etiketiyle bu ay başında (1 Kasım) CD formatında yayımlanan ve aynı gün dijital platformlarda da yerini alan The Roadun bize ne anlattığını doğru aktarabilmek için böyle dolambaçlı bir giriş kaleme alma gereksinimi duydum. Ritim gitar ve vokallerde Başer Çelebi, solo gitarda Bora İnce, bas gitarda Yetkin Taşkın ve davulda Berkay Yıldırım'dan oluşan Razor Inc.'in bu ilk albümünde, dokuzu İngilizce ikisi Türkçe olmak üzere, 10'u orijinal 1'i de cover toplam 11 şarkı sıralanıyor. Uzun bir birlikteliği 47 dakikaya sığdıran grubun ilk üyelerinden Barış Dai bir parçada gitarı emanet alıyor. Heavy metalin farklı sahnelerinden ve konserlerden aktardığı kareleriyle tanıdığımız Photobook The Stage üyesi Melis Gözüyukarı da çellosuyla sürpriz yapıyor. Razor'ın, yıllarca barlarda kendilerini izleyen ve destekleyen sevenlerine armağan ettiği bu orijinal ve anonim yolculuk hakkında daha fazlasını öğrenebilmek için grubu bu pazartesi akşamı saat 20.00'de Açık Radyo 94.9 frekansında Bir Baba Indie Lokal'de ağırlayacağız. Şüphe yok ki yine çok orijinal şeyler duyacağız. Aşağıdaki performans, 8 Kasım'da Jolly Joker'da 25 Yıl Sonra Tam Kadro Dr. Skull Ankara Konserinde filme alınmıştır. 2017'deki ilk Laneth Bir Gece'de Dr. Razor olarak izlediğimiz, bu yıl başında ise Hammer Müzik'in çıkardığı remastered ve box set Dr. Skull albümlerinin lansmanında yolları bir kez daha doktorlarla kesişen Razor Inc.'in, dumanı üzerinde albümleri The Roadu baştan sona ilk kez çaldıkları bu tarihi gecede, bu kez kendi yazdıkları müziklerle Dr. Skull için açılış yapmalarından daha anlamlı bir yol anısı olamazdı.


Sonbaharın da gelmesiyle birlikte melankolinin ağır bastığı, farklı ülkelerden keşiflerimizin ilkini paylaşmanın haklı gururunu yaşıyoruz. Karşınızda Güz Güleri Gibiyiz serisinin birincisi Obiymy Doschu! Grup enterasan bir şekilde, Ukrayna'dan çıkma ve belki de grubu bu kadar tutmamızın ana sebebi de bu. Çünkü tarz olarak kendi belirttikleri de gibi Progressive Rock, Neoclassic, Neofolk ve Doom Metal arası olan sound'larını, ilgi çekici bir şekilde yöresel ezgiler ve vokallerle pekiştirmişler. Etkilendikleri grupları da ''Anathema, My Dying Bride, Empyrium, The Gathering, Opeth... şeklinde sayarsak da, grubun beni neden anında yakaladığının yanıtını da almış oluyoruz. Bir kere albüm fazlasıyla melankolik etkileşimlerden de anlaşıldığı gibi. O sebeple dinlemeden önce bir kere daha düşünmek lazımBunu kaldırmaya hazır mıyım acaba?' diye. Grup, ilk albümü olan Elehia'yı internet üzerinden paylaşma yöntemine gitmiş. Bu sebeple de, birçok yerden rahatlıkla indirip dinleyebilme şansına sahipsiniz. Hazırsanız promo videolarıyla grubun müziği hakkında genel bir fikir edinebilir, sonrasında sitelerine girip gönül rahatlığıyla bu albümü dinleyebilirsiniz.


Diziler ve müzikler... Uyum ve ahenk içinde olduklarında çok güzel işlerin çıktığı yapımlar daha da keyif veriyor, daha da çekici oluyorlar. Malum son dönemde çılgın gibi artan kaliteli ve eğlenceli diziler sayesinde bu güzel yapımları da izlerken güzel de müzikler dinliyoruz. Yeri geldiğinde bildiğimiz şarkılara eşlik de ediyoruz, gaza geliyoruz, bilmediklerimizi de Shazam ile sonra dinlenecekler listesine ekliyoruz. Peki kimse de çıkıp bunları bir araya getirmiyor mu? Benim şahsen en çok ihtiyacım olan şeylerden biri de bu güzelliği çıkıp birilerin yapması. Güzel haberi vereyim, bunu yapan güzel insanlar mevcut. Spotify'da Ignatious Pop isimli kullanıcı dizilerin tüm sezonlarında yer alan şarkıları içeren çalma listelerini hazırlamış. Özellikle müzik seçimleri çok güzel olan The Deuce, Big Little Lies, True Detective, Legion, The Handmaid's Tale, The Boys, American Gods, Narcos, Ozark, tabi ki Peaky Blinders ve bir çok dizinin de çalma listelerini bu kullanıcının sayfasından dinleyebilirsiniz.


Alternatif sahnenin özgün ismi GZMŞ'in funk ögelerini mizahi bir dille buluşturduğu yeni teklisi Dünyanın Sonuna Doğru yayında! GZMŞ, Dünyanın Sonuna Doğru adlı yeni parçasında, insanlığın dünya üzerindeki yarattığı kaostan dolayı gezegende gerçekleşen sorunları mizahi bir dille eleştiriyor. İnsanları, dünyanın negatifliklerinden sıyrılıp anın içinde olmaya davet ediyor. Şarkıcının tercih ettiği synth altyapısı, şarkının dinamik yapısına uyarak funk tınılarını şarkıya dahil ediyor. Dünyanın Sonuna Doğru, hareketli yapısıyla sadece eğlenceli bir şarkı olmakla kalmayıp modern dünyanın yarattığı sorunlara ve krizlere de değiniyor. GZMŞ, yeni teklisinin söz ve müziğine imza atarken, prodüktör koltuğunda ise üretken isimlerden Keven ile birlikte çalışıyor. BBI Music Co. etiketiyle yayınlanan GZMŞ'in yeni teklisi Dünyanın Sonuna Doğruyu aşağıdan dinleyebilirsiniz.


Çilekeş'le karşımıza çıkan, sonrasında Korhan Futacı ve Kara Orkestra, Bubituzak gibi gruplarla yaptığı işlerin dışında Gaye Su Akyol ve Yasemin Mori gibi isimlerle de kendini gösteren Görkem Karabudak bu sefer gitarı eline alarak, mikrofonun karşısına tek başına oturdu ve tek şarkılık canlı bir akustik performans videosu kaydetti. 2016 yılının sonlarına doğru yayımlanmaları beklenen Bubituzak ve Gaye Su Akyol'un ikinci albümleri öncesinde Görkem Karabudak'tan gelen bu sürpriz şarkı, FadeOut Studios ve SoberWorks işbirliğiyle hazırlandı. Geçtiğimiz günlerde paylaşılan Toplar Tüfekler parçası sonrasında Görkem Karabudak'tan bakalım ne zaman yeni şarkılar dinleyebileceğiz? Bu şarkı sonrasında yeni şarkıları merakla bekleyenler kulübüne ben de adımı yazdırmaktan mutluluk duyuyorum!


Selda Bağcan ile giriştiği ortak projeden ya da geçtiğimiz Aralık ayında Gaye Su Akyol'un da eşlik etmesiyle Karaköy Külah'ta verdiği konserle hatırlayabileceğimiz, 2003 yılında İsrail'de kurulan Surf Rock grubu Boom Pam, 11 Mart Çarşamba gecesi KadıköySahne'de olacak. Gruba bu gece bir de Boom Pam, A Hawk And A Hacksaw gibi isimlerle daha önce ortak projeler yapmış, Beirut'un da çok sevdiği klarnet virtüözü Cüneyt Sepetçi de eşlik edecek. Boom Pam ve Cüneyt Sepetçi'nin yanı sıra çalacağı saykedelik şarkılarla geceye DJ Set olarak Murat Meriç de katkı sağlayacak. Gecenin bir başka özelliği de, menajerliğini yaptığı gruplara verdiği Avrupa turneleriyle ses getiren Gülbaba Music'in 4. yaş partisi olması. Aşağıda grubun popüler parçalarından Alakazam ve Selda Bağcan efsanesi Yaz Gazeteci Yaz için çektikleri mini klibi izleyip, 10 Mart Salı gün içerisinde Twitter hesabımız üzerinden soracağımız soruya doğru cevap veren ilk 5 kişiye 11 Mart Çarşamba KadıköySahne konserine çift kişilik davetiye vereceğiz.


Birds Ensemble, ABSTRA, Miss Crowley, Karakulak Ensemble, YEKPARE, MUTRIB gibi daha birçok grupla yaptığı çalışmalarla tanıdığımız çellist Gülşah Erol, Instagram hesabından yaptığı açıklamada; 2 Ağustos tarihinde Kadıköy Metro girişinde enstrümanını bomba sanarak bir odaya alındığını ve darp edildiğini paylaştı. Gülşah Erol'a çok büyük geçmiş olsun diyoruz.