Can Yayınları'nın kurucusu Erdal Öz'ün anısını yaşatmak için ailesi tarafından her yıl düzenlenen Erdal Öz Edebiyat Ödülü'nün bu yılki sahibi Füruzan. Başkanlığını Ömer Türkeş'in üstlendiği, Metin Celal, Nilüfer Kuyaş, Murat Yalçın, Jale Özata Dirlikyapan, Behçet Çelik ve Faruk Duman'dan oluşan seçici kurul, 29 Eylül 2023'te yaptığı toplantıyla Erdal Öz Edebiyat Ödülü'nün on altıncısını öykü ve romanlarıyla edebiyatımızda derin izler bırakmış Füruzan'a verilmesini kararlaştırdı. Füruzan, 1970'lerden itibaren çöken burjuva ailelerinin, yoksulluk ve yalnızlıkla boğuşan kadın ve çocukların, yabancı ortamlarda bunalan ve yurt özlemi çeken göçmenlerin dramlarına sevecenlikle yaklaştı; umutlu gelecek için emek verenlerin uğradıkları haksızlıkları ve toplumsal yaraları ele alırken kişileri derinlemesine inceledi, anlatımını ayrıntılarla besledi. Yapıtlarıyla öykünün yenilenmesine ve yaygınlaşmasına öncülük etmiş yazarların başında geldi. Her yıl bir üyenin ayrılıp bir başkasının katılımıyla yenilenen jürinin bu yıl başkanlığını yapan Ömer Türkeş, Füruzan'a ödülünü verdikten sonra seçici kuruldan ayrılacak. Önümüzdeki yıl jürinin yeni üyesi Ayşe Sarısayın olacak. 2008 yılından beri verilen Erdal Öz Edebiyat Ödülü bugüne dek, Gülten Akın, Nurdan Gürbilek, İhsan Oktay Anar, Şavkar Altınel, Murathan Mungan, Cemil Kavukçu, küçük İskender, Orhan Pamuk, Orhan Koçak, Cevat Çapan, Adalet Ağaoğlu, Latife Tekin, Jale Parla, Selim İleri ve Mehmet Eroğlu'na verildi. 29 Ekim 1939 yılında İstanbul-Kadıköy'de doğdu. İlk kitabı Parasız Yatılı ile 1972 Sait Faik Hikaye Armağanı'nı kazanan ilk kadın yazar oldu. 12 Mart dönemini anlattığı Kırk Yedi'liler romanıyla 1975 TDK Roman Ödülü'nü kazandı. Öyküleri Fransızca, İspanyolca, Farsça, İtalyanca, Japonca, İngilizce, Rusça, Bulgarca, Boşnakça gibi dillere çevrildi. 2006'da 10. Ankara Öykü Günleri'nde, 2007'de Dil Derneği'nin Dil Bayramı'nda ve Antalya Öykü Günleri'nde, 2008'de 7. İzmir Öykü Günleri'nde onur ödülleri aldı. 2008 TÜYAP İstanbul Kitap Fuarı'nın Onur Yazarı seçildi. 2009'da Dil Derneği İzmir şubesince Türk Diline Emek Ödülü verildi. 2017'de 9. Kadıköy Kitap Günleri'nin Onur Yazarı seçildi. 1981'de Ömer Kavur'la birlikte senaryolaştırdığı Ah Güzel İstanbul öyküsü sinema filmi olarak çekildi, Antalya Film Festivali'nde ödül aldı. 1986-87 yıllarında Gecenin Öteki Yüzü öyküsünü Okan Uysaler ile birlikte senaryolaştırdı; TRT'de dizi film olarak çekildi ve yılın en iyi dizisi seçildi. 1988-90 yıllarında çektiği Benim Sinemalarım 1990'da Cannes Film Festivali'nin Eleştirmenlerin 7 Günü ve Altın Kamera dallarından çağrı alarak 158 film arasından seçilen 8 filmden biri olarak gösterime girdi; 1991'de ise Uluslararası İran Fecr Film Festivali'ndeki Uluslararası Jüri'den En İyi İlk Film Jüri Özel Ödülünü kazandı ve Tokyo Uluslararası Film Festivali'nde seçilen En İyi On Asya Filmi arasında yer aldı. Kış Gelmeden (1997) ve Sevda Dolu Bir Yaz (2001) öykülerini oyunlaştırdı ve bu oyunlar Devlet Tiyatroları'nda yaklaşık 200 kez sahnelendi.


Sivas otuz yıl sonra benim için hala şaşırma duygumun baki kaldığı, insanın insana ettiğine inanmakta güçlük çektiğim, ayaklanmaya kalkmış cehaletin böylesine büyük bir kötülüğü sıradanlaştırdığına tanıklık ettiğim, ülkemizde radikal dinbazların ellerinin nereye uzanabileceğini gördüğüm kara bir gün. O gün on altı yaşındaydım. Bugünse kırk altı. Bir anlamda orada ölen şair babamdan iki yaş büyüğüm artık. Dolayısıyla bugünden geriye baktığımda Sivas'ı artık ağıtla değil akılla anmanın gerekliliğine inanıyorum. Çünkü ülkece uçurumun kıyısındayız. Babam kimi söyleşilere çağrılıp şiirleri okunması istendiğinde kitaplarını rastgele aralar, karşısına çıkan ilk şiiri okurdu. Bunun arkasında sanırım şiirin sözcük işçiliğine yakın olması yatıyor. Anlam, sözün kalesi elbette. Babamın çok sevdiğim pek çok şiiri var. Ama en çok sevdiğim ise Bir Bahar Dalıyla... Çocuğum da büyüyor / benim gibi diye başlayan şiir. Genç bir babanın evladıyla büyümesini anlatıyor. Ve şimdi Aysan öldükten tam 30 yıl sonra Yanık Ağıt isimli bir albümle bir Behçet Aysan tributeu doğdu. Artık en çok bilinen Aysan şiirinin, Ezginin Günlüğü'nün bestelediği Bir Eflatun Ölümün dışında başka şiirlerin de şarkısını söyleyeceğiz. Albümün hikayesini senden dinleyelim. Aslında Ezginin Günlüğü'nün bestelediği dört Behçet Aysan şiiri var. Onun en bilineni, Bir Eflatun Ölüm. Diğer yandan Fazıl Say'ın da Güvenç Dağüstün ve Ece Dağıstan'ın Güz Şarkıları albümünde yer alan Rüzgar Rüzgarla Konuşur ve oda operası Ses Behçet Aysan şiirlerinden oluşuyor. Ama şiiri müzikle çoğaltmak hoş bir duygu. Metin Altıok için yapılan Anka albümü aslında benim için önemli bir kapı araladı ve cesaret verdi. Bu anlamda kardeşim Zeynep Altıok, albümün hayata geçmesi için yanımda yer aldı. Ama asıl albümün müzik direktörü Çiğdem Erken'in olağanüstü emeği var. Albüm konuşulmaya başladığı günden itibaren babamın toplu şiirleri Düello onun bir parçası oldu. Uzun ve zahmetli bir süreçti. Çok şanslıyız ki hafızası kirlenmemiş isimlerle, pek çok müzisyenle çoğaldık. Albüm 30 Haziran günü dijital platformlarda yerini aldı. Behçet Aysan Şiirlerinden Şarkılar Yanık Ağıt, Temmuz başında ise bütün müzik marketlerde CD olarak dinleyicilerle buluşacak. Bir de sonbaharda long-play olarak koleksiyonerler için satışa sunulacak. Yanık Ağıta emek veren çok sayıda isim var. Yalnızca yorumcuları değil bestecileri de atlamamak gerekiyor. Başta albümün müzik direktörü Çiğdem Erken'den söz etmek isterim. Fazıl Say, Sivas katliamından sonra baba dostları Metin Altıok ve Behçet Aysan'ın unutulmaması adına sanatsal yolculuğunu sürdürdü. Ve hep dayanışma duygusunu, dehalık mertebesine erişmiş, tertemiz bir müzisyen kimliğiyle gösterdi. Ezginin Günlüğü denilince ilk akla gelen isimlerden biri Nadir Göktürk, çok sevdiğim, duyarlılığı geniş bir müzik insanı. Albümde Tuna Kiremitçi- Burcu Tatlıses ve Deniz Çakır onun bestelerini yorumladı. Aykut Gürel, populer müziğimizin çok sevdiğim bir ismi. Zuhal Olcay, Aykut Gürel şarkısını seslendirdi. Vedat Sakman, Ankara'daki evimizde babam henüz hayattayken komşumuzdu. Geceyle Gel şiirini ne de güzel besteledi. Çok sevgili ağabeyim Cem Akgün ise Zeynep Karababa ve Erdal Erzincan şarkısına hayat verdi. Çok sevdiğim İbrahim Yazıcı, canım Selva Erdener'le el ele vererek Rüzgar bu şiiri sana götürsün dedi. Hep hayranlık duyduğum, çok sesli müziğimizin büyük ismi Turgay Erdener Çini şiirine emek verdi. Onu da Selçuk Sami Cingi yorumladı. Derya Türkan artık hep beste yapsın diliyorum. Aynayı Dilek Türkan seslendirdi. Besteci yorumculara gelecek olursak, çok özel bir isim olan Doğan Duru, aynı ateşten geçtiğimiz Mazlum Çimen, genç müzisyen Umut Özensoy, Bajar ve elbette Vedat Yıldırım, Mirady atlamamamız gereken isimler. Hepsine minnettarım. Bu sorunun etraflıca değerlendirilmesi gereken nedenleri var. Bizdeki tüm siyasi cinayetlerde görülen sistemli unutturulmayla koşut ilerlenen cezasızlık olgusu başlıca nedenlerden biri olarak sunulabilir. Bugün benim yerime adalet konuşmalıydı. İtalya'da olduğu gibi bir temiz eller operasyonu hiçbir zaman gerçekleştirilmediği için de mazlumlar çoğaldı. Ayrıca ülkemizde cehalet ve linç kültürünün yaygınlaşması ve yirmi iki yıldır süren blok muhafazakar bir iktidar döneminde pek çok alanda daralmamız da ana nedenler olarak sayılabilir. Hafıza Merkezi Sıvas katliamının 30. yılında bellek yenilemek adına çok önemli işlere imza atıyor. Yitirdiklerimize dair sanal odalar yine sanal müzenin içinde açılacak. Ayrıca sonbaharda benim de heyecanla beklediğim bir Sivas katliamı belgeseli gösterime sunulacak. Bugün buraya Behçet Aysan'dan bir söz bıraksan... Unutmadım aklımda... Ajandakolik'te seni ağırlamış olmak Behçet Aysan'ı anmak benim için çok değerli.


Galeri Diani, 11 Mayıs 1 Haziran tarihleri arasında Erin İlkcan Aslan'ın' 'Ben & Yaratılar I & Creations' adlı sergisine ev sahipliği yapıyor. Figüratif sanata yeni bir soluk katan Ankara ile özdeşleşmiş, şehrin simgesi kırmızı, siyah ve beyaz renklerle yaptığı küçük canavarları ve sloganları ile sanatına renkleri katan Erin İlkcan Aslan, eserlerini en iyi self-analiz olarak görüyor ve 'Ben & Yaratılar I & Creations' sergisinde bireysel farkındalık süreçlerini ve mevcudiyetinin geçtiği bazı frekansal basamakları resimler ile tılsımlayarak sergilemeyi amaçlayarak yola koyuluyor. Erin İlkcan Aslan, bedenindeki ruhun, materyal varlıktan, derinlerindeki öz'e, yani mevcudiyeti hissedebildiği kendilik durumuna doğru kendini 'realitede' deneyimleyerek aktığı yolculuklar boyunca farklı disiplinlerde ifade biçimleri kullanmayı deniyor. Erin İlkcan Aslan'ın 'Ben & Yaratılar I & Creations' sergisini 11 MayısCumartesi 1 Haziran Cumartesi tarihleri arasında Galeri Diani 'de ziyaret edebilirsiniz.


Doğadan ilham alan zengin formüllerini temiz güzellik konseptiyle buluşturan Sephora Collection, iyi yaşam felsefesini destekleyerek erkeklerin bakım güncesinde yerini alıyor. Şeffaf içeriklerle bütünleşen orijinal ürünler arasında; nemlendiriciler, temizleme jeli, maskeler, serumlar ve sabunlar bulunuyor. Sephora Collection'a ait tüm ürünleri, www. sephora. com. tr, Sephora Türkiye mobil uygulaması ve Sephora mağazalarında keşfedebilirsiniz. Moringa yağı ve Biberiye özünün karışımından oluşan ve hızla nüfuz eden içeriği sakalınızı besleyip, yatışmasına ve rahatlamasına yardımcı oluyor. Yapışmayan ve yağlı olmayan hafif dokusuyla cildi yatıştıran ve güçlendiren bu krem, keyifli bakım rutini sunuyor. Sephora Collection Peeling Temizleme Jeli, cildi gün içinde maruz kaldığı tozdan ve kirden temizliyor, cildi pürüzsüzleştirip yeniden doğmuş taptaze bir cilt sunuyor. Cildi, yüzde 96 oranında doğal kaynaklardan elde edilmiş volkanik kum ve çinkoyla buluşturan ürün, cildi derinlemesine temizliyor. Arındırıcı siyah kömür lifiyle geliştirilen ürün, erkeklerin bakım rutinine kolaylıkla eşlik ediyor. Ciltte gün boyu mat ve pudramsı bir sonuç için SEPHORA COLLECTION'dan 50 yüz matlaştırıcı kağıt mendilden oluşan bir paket. Cildi anında matlaştırıyor ve hafif pudramsı bir bitiş sağlıyor. Yağlı bir cilt görünümüne elveda demenizi sağlayan ürün, kolay kullanımıyla da dikkat çekiyor. Süper pratik ambalajıyla tüm vücudun arındırılması için doğru miktarda ürünü içeriyor. Eriyen bir yapıya sahip olan bu ürün, kcilt dokusunu arındırır ve cilde hedefe yönelik faydalar sağlıyor. Sephora Collection, Ciltteki geniş gözeneklerin görünümü nasıl azaltılır? sorusunu %6 BHA ve PHA ile konsantre edilmiş ve %96 oranında doğal içeriklerle formüle edilmiş Gözenek Serumu ile yanıtlıyor. Cilt dokusunu destekleyen ve gözeneklerin görünümünü azaltan bir serum. Yağlı / karma cilt tipleri ve klinik olarak kanıtlanmış tolerans için uygun bir seçenek oluyor. SEPHORA COLLECTION cildinize özen gösteren temizleyicisi ile % 98 doğal kaynaklı bileşenlerle formüle edilerek, bitki özleri ile zenginleştiriliyor. Yüz ve vücudu nazikçe temizlemek için cömert bir köpüğe dönüşen ürün, besleyici, peeling-yumuşatma veya peeling-arındırıcı olarak kullanılıyor. Mükemmel temiz cilt ve çok daha fazlası için meyve ve bitkilerin tüm gücünü tek bir üründe sağlıyor.


Say Yayınları etiketiyle raflarda yerini alan Leydi Sapiens, ataerkil hegemonyası sebebiyle ancak bundan 150 yıl önce araştırılmaya başlanabilen tarih öncesindeki kadınların ne olduklarına, neye benzediklerine, onların günlük yaşamlarının nasıl geçtiğine dair bulguların toplandığı titizlikle yazılmış ilginç bir araştırma kitabı. Leydi Sapiens, yakın dönem incelenirken bile tereddütte kalınan tarihteki kadınlar ana başlığına bir kenara itip daha cesurca bir işe girişiyor ve erkekliğin kitabının yazıldığı ilk döneme giderek, kadınların, tüm dünyada geçerli olan resmi ideolojik görüşe uygun şekilde temsil edilişini yerle yeksan ediyor ve tabiri caizse yeni bir tarih yazımı başlatıyor. Tarih eril dille yazılmıştır, yazılmaktadır. Zira tarihi pek çok bakımdan haklı olarak insanın varoluş mücadelesiyle ilişkilendirerek ele alırken, cümle içinde kullandığımız mücadele, üzerinde tamamen erkeğe ait argümanları taşır. Ve yine tarih, genel itibariyle savaştan ibaret bir olgu olduğu için de erilliğin rahatlıkla kendine göre yontacağı, parlatacağı, cilalayacağı bir oyun alanı olmuştur. Tarih, doğal powerlifter mağara adamlarının kendi yaptığı mızraklarla büyükbaş hayvan avlamasından sniperlara evrilen, erkeği kudretini döktüğü kanla ölçen kalemlerden mürekkeptir. Bunu anlamak için kütük gibi kitaplara, 5 sezonluk tarih dizilerine ya da 3 saatlik filmlere zaman harcamayınız! Devirlerin adlarına bakmanız yeterlidir. Peki tarih yazımı, erilliğin elinden kurtulacak mıdır? Cevabımız kesin olarak Evet olmasa da bundan kurtulacağı yönünde gösterdiği emareler ibreyi bu yöne doğru çeviriyor. Kadın araştırmacıların gözle görülür nicelikte ve nitelikte artmasını da, bunun en büyük ispatı olarak gösterebiliriz. Yazıya bu girişle başlamamın sebebi; yazar ve film yapımcısı Thomas Cirottteu, Paris-Nanterre Üniversitesi Antropoloji bölümünde profesör Jennifer Kerner ve Historia dergisi genel yayın yönetmeni Eric Pincas'nın birlikte kaleme aldığı, Say Yayınları'ndan, Alara Çakmakçı çevirisiyle yayımlanan Leydi Sapiens kitabı. Bir belgesel projesi olarak doğan, o tarafta devam ederken aynı zamanda bir kitaba da dönüşen Leydi Sapiens, ataerkil tarih hegemonyası sebebiyle ancak bundan 150 yıl önce araştırılmaya başlanabilen prehistorya dönemindeki kadınların ne olduklarına, neye benzediklerine, onların günlük yaşamlarının nasıl geçtiğine dair bulguların toplandığı titizlikle yazılmış bir araştırma kitabı. Jean-Moulin-Lyon III Üniversitesi'nde profesör olan, Antik Çağ Arkeoloji ve Bilimleri laboratuvarında araştırmacı olarak görev yapan, aynı zamanda da Leydi Sapiensin bilimsel danışmanlık görevini üstlenen Sophia A. de Beaune, kadınların tarihöncesi dönemden itibaren güçlü kuvvetli erkeklerin koruması altında yaşayan, savunmasız varlıklar gibi resmedildiğini belirterek, prehistoryacıların kadınlarla ilgili araştırmalarının derinleşmesiyle beraber oraya çıkan veriler neticesinde, erkeğin dengi olan avcı kadınların da portresinin çizilmeye muhtaç olduğunu düşünmüş. Buradan hareketle de avcı-toplayıcı dönemde kadınlarla ilgili arkeolojik ne kadar bulgu varsa hepsini ortaya çıkarmaya girişmiş. Kitap da bir anlamda böyle doğmuş. Yedi bölüme ayrılan Leydi Sapiensin ilk bölümünde, 2019 yılında Fransa'da, Picardie kumlarının arasında keşfedilen, Renancourt Venüsü adı verilen 6 cm yüksekliğinde bir heykelle birlikte, tarihöncesi dönemdeki yaşamış kadınların, günümüzdeki yolculuğunun başlangıcına el atıyor yazarlar. Renancourt Venüsü'nden hareketle konunun merkezine doğru inilmeye başlanıyor. İkinci bölümde, Renancourt Venüsü sayesinde elde edilen bilgiler ışığında Leydi Sapiensin elle tutulur hali yavaş yavaş ortaya çıkıyor ve Leydi Sapien'lerin robot resmi çizilerek tam olarak neye benzediği hakkında detaylı bilgiler veriliyor. Bir sonraki bölümde, on binlerce yıl önce mağaralara çizilmiş kadın figürlerinin, kadınlara ait olduğu düşünülen eşya resimlerinin izi sürülerek bu kalıntıların, o dönemdeki kadınların kadınsı içgüdülerinin birer yansıması olduğu anlatılıyor. Kitabın devamında tarihöncesi kadınlarının aileyle ve cinsellikle olan bağı, kadınların güçleriyle var oldukları yaşam alanları irdeleniyor. Leydi Sapiens, yakın dönem incelenirken bile tereddütte kalınan tarihteki kadınlar ana başlığına bir kenara itip daha cesurca bir işe girişiyor ve erkekliğin kitabının yazıldığı ilk döneme giderek, kadınların, tüm dünyada geçerli olan resmi ideolojik görüşe uygun şekilde temsil edilişini yerle yeksan ediyor ve tabiri caizse yeni bir tarih yazımı başlatıyor.


Cem Yılmaz'ın son eseri Erşan Kuneri, Netflix'in Türkiye'de en çok izlenen yerli içeriği oldu. Kimilerince çok eleştirilen kimilerince pek övülen ve sonuç olarak çok konuşulan Erşan Kuneri, Netflix'in Top 10 listelerinden inmeyerek 2. sezonunda yepyeni hikayesiyle izleyiciyle buluşmaya hazırlanıyor. Yaratıcı dünyası, güçlü kalemi ve sınır tanımayan oyunculuğu ile Cem Yılmaz, Netflix ortaklığında içerisinde dizi, film ve stand-up projelerinin yer aldığı toplamda 6 projeye imza atacak. Cem Yılmaz'ın yazıp yönettiği dizide, başrollerde; Cem Yılmaz, Ezgi Mola, Zafer Algöz, Çağlar Çorumlu, Uraz Kaygılaroğlu, Merve Dizdar, Nilperi Şahinkaya ve Bülent Şakrak yer alıyor. Erşan Kuneri 2023'te yeni sezonuyla ve yepyeni hikayesiyle kaldığı yerden devam edecek. Bununla birlikte, Cem Yılmaz ve Netflix, içinde birden fazla formatı kapsayan bir anlaşmayı da müjdeledi. Yapılan anlaşmaya göre, Erşan Kuneri'nin 2. sezonu dahil olmak üzere toplamda 2 dizi, 2 film ve 2 stand-up projesine imza atıldı. Anlaşma dahilindeki ilk film olan Do Not Disturbun çekimlerinin sonbaharda başlaması planlanıyor.


Cem Yılmaz, dijital platformda büyük beğeni toplayan dizisi Erşan Kunerinin senaryolarını iki kitapta topladı. İnkılap Kitabevi imzasıyla okurlarının karşısına çıkan Erşan Kuneri, tadı damakta bırakacak bir okuma vadediyor. Yıllardır sinemanın güldüren yüzü olarak başarılı yapımlara imza atmasının yanı sıra senaryolarını da okurlarıyla paylaşan Cem Yılmaz, bu kez Erşan Kuneri meraklılarıyla buluşuyor. Netflix'te seyircinin yoğun ilgisini kazanan Erşan Kunerinin senaryoları, iki kitap halinde okurlarıyla buluşuyor. İlk bölümünde Erşan ve arkadaşlarının yaşadığı dramın, ikinci bölümünde ise çektikleri filmlerin yer aldığı Erşan Kuneri, Cem Yılmaz'ın uzun yıllar önce kurguladığı bir dünyadan çıkıp geliyor. 1981 yılında karşılaştığımız Erşan'ın, iki yılda başına gelenleri anlatan seride, aslında 1969'dan sonra neler olduğu bilinse de Cem Yılmaz'ın büyülü dünyası, okurlarını da zamanda heyecanlı bir yolculuğa çıkarıyor. Hayalperest dünyasıyla önce seyircisini etkileyen Erşan Kuneri, İnkılap Kitabevi imzasıyla da filmin iç yapısını gözler önüne seriyor. Serinin sekiz bölümünün yer aldığı senaryolardan oluşan iki ciltlik kitap, günlük hayatın yorgunluğundan uzaklaştıracak bir anlatı hazzı yaşatıyor. 2002 yılında G. O. R. A. dünyasını kurarken hayatımıza girdi Erşan. Eğer tevkif edilmeseydi ne filmler yapacaktı kim bilir diye duymuş ve sonra ondan haber alamamıştık. Yıllar sonra zamanda yolculuk yaptığımız bir başka öyküde onu 1969'da DJ'lik yaparken gördük. Ben bu hayalperest adamı çok sevdiğim için başından beri ona ait hikayeleri hep kenara atardım. Acaba ne yer ne içer diye düşünürdüm. Bir de yaptığı filmler... Acaba nasıl filmlerdi? Bu seride Erşan'ı 1981 yılında yakalayıp, sonraki iki yıl boyunca neler yaptığını göreceğiz. Belki bir gün 69'dan sonra neler olduğunu görürüz. E tabii bütün Erşan hayranları, 69'dan sonra ne olduğunu bilir ama ben şaşırtmaya çalışacağım. Elinizdeki metinler Erşan Kuneri çekim senaryolarıdır. Yakıştırdığım format şuydu: İlk bölüm Erşan ve arkadaşları draması, ikinci bölümler ise çektikleri filmler. Bu formatta 8 bölümden oluşan zaman atlamalı iki seneyi yazmış oldum. Bir bölüm, Blue Box, uzun montajlı olduğundan film sayısını 7'ye düşürdüm. Bundan sonraki planım Erşan'ı 1985'e kadar getirip sonra 69'a dönmek. İstenirse tabii. Zorla değil. Senaryolar edebi metin sayılmamalı, daha çok bir filmin teknik bir malzemesi olarak görülmeli. Okuma zevkinize hitap etmesi dileğiyle.


Hayalle gerçeğin birbirine karıştığı bir sanat dalı foto manipülasyon. İsminden de anlaşılacağı üzere fotoğrafı dijital ortamda manipüle ederek ortaya çıkıyor. Her ne kadar çok fazla eleştiri oklarına hedef olsa da evet, bir sanat dalı olarak kabul görüyor ve 21. yüzyılda da popülerliğinden hiçbir şey kaybetmedi. Henüz 24 yaşındaki grafik tasarımcı Ersin Acır, Instagram'da paylaştığı foto manipülasyon çalışmalarıyla adından söz ettiren genç bir sanatçı. Acır, fantastik evreninin kapılarını Ajandakolik'e açarak bize kendini tanıtıyor. Foto manipülasyon sürecinde önce stock fotoğraf sitesi Unsplash'a giriyorum. Binlerce fotoğraf arasında gezerken bir yandandan da kurgu süreci başlıyor. Önceden yapacağım çalışmayı planlamıyorum. Bu yöntem bana daha çok keyif veriyor. Kendimi bildim bileli resim çizmeye ilgiliydim. Küçük yaşlarda otomobil çizimleri yapardım. Daha sonra resim hayatımın bir parçası oldu. Lisede Grafik Tasarım ve fotoğraf ile tanışınca resmi ikinci plana attım ve grafik tasarım ile ilgilenmeye başladım. Zaten üniversitede de eğitimimi grafik üzerine tamamladım. Yaklaşık sekiz yıldır serbest grafik tasarımcısıyım. Her sene yeni tasarım trendleri geliyor ve bu trendlere uymak zorundayız. Kendimizi tıpkı Ajandakolik gibi sürekli güncel tutmalıyız. Ben de buna uğraşıyorum. Foto manipülasyona başlamadan önce yaklaşık bir yıl boyunca ışık, gölge ve kompozisyon üzerine bol bol örneklere baktım, YouTube üzerinden videolar izledim. Mantığı kavradıktan ve kendimi hazır hissettikten sonra Instagram sayfamı açıp paylaşım yapmaya başladım. Öncelikle kararlı ve sabırlı olmalarını söylemek isterim. YouTube üzerinden ''Photoshop Manipulation Tutorial'' videolarını izleyip bu işin nasıl yapıldığına bakabilirler. Buradaki en önemli nokta; ışık, gölge ve kompozisyona hakim olmaları. Aynı zamanda çalışmaların özgün olması da bir diğer önemli noktalardan. Bu iş tutku işi, bu iş kendinizi size iyi hissettirmeli. Kazanç beklemeden bu işe başlamalısınız. Çünkü para kazanmak için bu işe başlayacak olanlar başta hüsrana uğrayabilir. Hayal dünyanızda kurduğunuz ütopyayı en derin duygularla aktarabilmeniz çok önemli. Çalışmayı hazırlarken kendinizi olmak istediğiniz yerde hayal etmelisiniz. Bu yöntem hazırladığınız çalışma ile aranızdaki bağı kuvvetlendirir. Çok tekrar yaparak, her gün üzerine koyarak ülkemizde yeni yetenekli sanatçıların çıkacağından hiç şüphem yok. Yeni başlayacak arkadaşlarıma şimdiden başarılar dilerim. Lütfen sormaktan çekinmeyin. Bilgi paylaştıkça çoğalır, çoğaldıkça güzeldir.


11 Kasım 1960 yılında Ankara'da gözlerini hayata açtı, Kemal Uluer. Çocukluğu ve öğrenim hayatı yıllarında yürümekte hayli zorlansa da lise ikinci sınıfa kadar Yenimahalle Endüstri Meslek Lisesi'ne yürüyerek gidip gelir. Lise ikinci sınıfta ise tekerlekli sandalyeye mahkum olur. Her şeye rağmen okulu takdirname ile birincilikle bitirir. Kas hastası olan Uluer, lise macerasının başarılı bir şekilde sona ermesinin ardından üniversite sınavına girer ve yalnızca ODTÜ Mimarlık Bölümü'nü tercih eder. Kazanamayınca da iş hayatına atılır. Ama mücadelesinden ve inatçı kişiliğinden taviz vermemekte ısrarcıdır. 1983 yılında Ankara Üniversitesi Siyasal Bilgiler Fakültesi Sosyal Politika Bölümü'nü kazanır ve 1987 yılında mezun olur. Kas erimesi hastalığı sebebiyle erken yaşta, 38 yaşında emekli olur olmasına ancak yapacakları henüz bitmemiştir. Ayrıca engellilerden alınan öğrenci harcı saçmalığını protesto etmek için de mezun olduğu üniversitesindeki diplomasını hiçbir zaman almaz. Asi tavrını hep sürdürür. Bu süreçte takvim yapraklarındaki fotoğraflara bakarak yapmaya başladığı ve günden güne bir tutku haline dönüşen yağlıboya resim sevdası onu başka bir boyuta taşır. Yaptığı resimler büyük bir beğeni görür ama hiçbir resmini satmaz. Sergiler açar ve tablolarını sevdiklerine hediye eder. Ve en önemlisi de kendi maddi olanaklarını yıllarca yoksul öğrencileri okutmak için kullanır. Bir gün çok sevdiği gazeteci arkadaşı Doğan Akın'a Odama kapanıp, son on tablomu yapıp her şeye nokta koymayı planlıyorum, der. Dediğini de yapar. Bundan sonrasını Sunay Akın'ın Kule Canbazı ismini verdiği kitabındaki Everest'ten Düşen Ressam başlıklı hikayesinde şöyle anlatılır. Kemal Uluer, sonunda her şeye nokta koymayı planladığı tablolarını yaparken kırk yaşındadır. Klasik müzik dinlediği, ansiklopedi okuduğu, yazdığı ve resim yaptığı odasına davetsiz bir misafir girer, 48. günde! Bu misafir, dört yaşındaki yeğenidir. Neler olup bittiğini ressamın günlüğünden öğreniriz. Kemal Uluer'in başucunda duran hayatının merkezinde, tekerlekli sandalyeye mahkum olmadan ve engel tanımadan yaşama uğraşı veren bir adam vardır. Bizzat kendisidir bu adam. Başucumda Hayat, hazin bir yaşam öyküsü yerine mutlu bir güncenin sayfalarını aralar aslında... İnsana direnç ve hayat verir. An itibarı ile sayenizde Kemal Uluer gibi bir değerden ve kitabından haberdar oldum. Çok teşekkürler.


İhtimal ki bir gazetecinin objektifinden. Kodak marka bir film, Türkiye'ye renkli fotoğrafın ilk geldiği yıllar. Tab ettirdim çok sonra, ama filmdeki gerçekliğini yitirmişe benzedi. Ama işte o tünelden bana kalan bu fotoğraf film karesidir. 5 Mayıs 1972'de Deniz Gezmiş'in, Hüseyin İnan'ın, Yusuf Aslan'ın son duruşmalarının fotoğrafının filmi. Yıllar sonra bu fotoğraf etrafta var mı yok mu diye biraz araştırdım, benzer sahneler var. Deniz'in, Hüseyin'in ve Yusuf'un farklı duruşları var o sanık sandalyelerinde. Birkaç farklı açı. İhtimal ki bir gazetecinin objektifinden. Kodak marka bir film, Türkiye'ye renkli fotoğrafın ilk geldiği yıllar. Tab ettirdim çok sonra, ama filmdeki gerçekliğini yitirmişe benzedi. Eskimiş, renkleri solmuş ve Deniz, Hüseyin, Yusuf artık gerçekten gitmiş gibi oldu fotoğrafın kendisiyle birlikte. An sıradanlaştı, başkalaştı. Oysa bu filme ne zaman baksam hala sandalyede oturuyorlar, karar hiç verilmemiş, bekliyorlar. YAŞIYORLAR!


65. Eurovision Şarkı Yarışması'nda Zitti E Buoni adlı şarkısıyla birinciliği elde eden İtalyan rock müzik grubu Maneskin, 23 Temmuz'da İstanbul KüçükÇiftlik Park'ta olacak. Müzikal yolculuklarına 2015 yılında Roma sokaklarında sokakta çalarak başlayan baş vokalist Damiano David, bassist Victoria De Angelis, gitarist Thomas Raggi ve baterist Ethan Torchio'dan oluşan Maneskin grubu, Rock'n'Roll'u adeta yeniden dirilttiği şarkıları ve benzersiz sahne şovlarıyla İstanbul'a geliyor. MTV EMA 2021'de En İyi Rock ödülüne layık görülen ve Amerikan Müzik Ödülleri 2021 için Beggin' şarkısıyla Favori Trend Şarkı olarak aday gösterilen ve Global Citizen Live 2021'de Doja Cat ve Ed Sheeran ile birlikte Paris'te headliner olan Maneskin, Rotterdam'daki 71. Sanremo Müzik Festivali'ni de kazanarak kanıtladığı başarısının ardından Coachella, Rock in Rio, Rock Am Ring, Reading & Leeds ve Lollapalooza gibi festivallerin de dahil olduğu dünya turnesi kapsamında ülkemizde KüçükÇiftlik Park'ta hayranlarıyla buluşmak için gün sayıyor. Maneskin konser biletleri 2 Mart'tan itibaren Passo. com. tr üzerinden satışta. sahne aldı.


İstanbul Fringe, eğlenceli ve sıra dışı bir hafta sonu için Bollywood Dans Atölyesi'ne davet ediyor. Ev Yapımı Fringe serisinin yeni etkinliği, Mihir Grover'in eğitmenliğinde, Hint sinemasının vazgeçilmez dansını keşfetmeye çağırıyor. Enerjik bir koreografi ile 13-14 Şubat hafta sonuna eğlence katacak atölyeye, tek biletle iki kişi katılmak mümkün. İki güne yayılacak atölyenin biletlerine tiyatrolar. com. tr adresinden ulaşılabiliyor. Alternatif, keşfedilmemiş, sınır anlamına gelen Fringe'in hikayesi, 1947 yılında Uluslararası Edinburg Festivali'ne misafir olarak katılan ve gösterilerini bir kenarda sergileyen 8 ekip ile başladı. Bu oluşum, çağdaş gösteri sanatları alanındaki en prestijli festivallerden biri olarak görülen Edinburg Fringe'e dönüştü. Bugün Fringe Festivalleri, her yıl dünyanın farklı şehirlerinde 170 bin sanatçıyı, 250 farklı mekanda ve 60 bin etkinlikte, yaklaşık 19 milyon kişiyle buluşturuyor. Her şehirde farklı ölçek ve formlarda düzenlenen Fringe Festivalleri alternatif ve yenilikçi işler üreten genç sanatçılara işlerini uluslararası platformda sergileme imkanı sunuyor. Istanbul Fringe Festival, tüm dünyada olduğu gibi çeşitliliği ve özgünlüğü İstanbul'un kent dinamiği ve çok kültürlü doğasıyla buluşturuyor. İlk yılında 22 performans, 6 workshop ve 3 partiyle, 19 farklı destekçi mekanda, 3000'den fazla seyirciyi bir araya getiren festival, ikinci yılında pandemi koşullarına bağlı olarak dijital ortama taşındı. Türkiye'de performans sanatları alanında tamamen dijital ilk festival olan Istanbul Fringe Festival 2020 Online, 30 binden fazla seyirciye ulaştı. Çoğulcu ve disiplinlerarası bir temele dayanan Istanbul Fringe Festival, yeni ve dinamik olanı kültür ve sanat yoluyla arayan katılımcılarını, çoğulcu ve yenilikçi bir atmosfere davet ediyor.


Evcil hayvan ekosistemi içindeki tüm bileşenleri bir araya getirme fikrini teknoloji ile birleştiren evcil hayvan ekosisteminin ilk online zirvesi Pet Summit Turkey, 19-28 Mart tarihleri arasında gerçekleşecek. Bu yıl birincisi düzenlenen Pet Summit Turkey, evcil hayvan sektöründe faaliyet gösteren firmaların, sivil toplum kuruluşlarının ve meslek profesyonellerinin ürün ve hizmetlerini, hayvan sahipleri ve ekosistemin içindeki tüm bileşenlerle buluşturmak üzere 19-28 Mart tarihleri arasında gerçekleşecek. Dünyanın her yerinden kullanıcılara açık ve program kullanmaksızın her tarayıcı üzerinden online olarak ziyaret edilebilecek olan etkinlikte katılımcılar fuara, panellere ve konferanslara ulaşma imkanı sağlayacaklar. Evcil hayvan sahipleri, hem katılımcı firmaların ürünlerini inceleyerek PST21'e özel indirim imkanlarından faydalanacak hem de Türkiye'nin en önemli üniversitelerinin akademisyenleri tarafından yapılacak sunumlarla hayvan sağlığı, bakımı, beslenmesi gibi konularda bilgilenecek. Hayvan Hakları Yasası ve yerel yönetimlerin uygulamalarının da masaya yatırılacağı zirve, hayvan hakları hususunda hassasiyete sahip sanatçı ve yazarların kendi alanlarında yapacağı söyleşilerle renklenecek. Zirvede, tamamen kullanıcılar tarafından belirlenecek olan evcil hayvan markalarının en iyilerinin seçileceği bir ödül töreni de olacak.


Dünyayı çepeçevre saran salgın nedeniyle tüm insanlık zorlu günlerden geçerken #evdekal çağrısına uyarak evlerimize sığınmak ve kendimizle daha çok vakit geçirmek durumundayız bugünlerde. Kimimize bu durum sıkıcı gelse de şunu kabul etmeliyiz; uzun zamandan sonra ilk defa dar vakitlerin yerini geniş zamanlar aldı. Şimdi kendimizle baş başayız. Yönümüzü sanata çevirmenin, okuyamadığımız kitapları raflardan indirmenin günü bugün. Edebiyat dünyasından isimler, hem düşüncelerini, hislerini hem kendileri ve Ajandakolik okurları için hazırladıkları kitap listelerini paylaştı. Korona günleriyle ilgili düşünce duygularımı şöyle ifade edebilirim belki; biyoloji, viroloji eğitimi almış ve bilime güvenen bir kişi olarak zaten virüslerin dünyadaki en güçlü canlılar olduğunu bilmek beni hem sakinleştiriyor, ama aynı nedenle iyi yönetilmez, hurafe ve hamasiyetle beslenirse diye de ürkütüyor. Virüslerin ırkı, dini, cinsiyeti yoktur, hiç bakmaz öyle insan işlerine! Öte yandan bu musibet nedeniyle para, iktidar, şan, şöhretin geçiciliği, komşuluk, dayanışma, küçük değerlerin önemini hatırlayışımız-pandemikten sonra da bizi biraz hizaya getirir umuyorum. Tek katlı, eski, bahçeli evlerin olduğu, yoksul çiçekli bir mahalle düşünüyorum, onun ortasına gelip küfür gibi dikilmiş koca bir apartman var. İnşaatı yarım kalmış, hani kum ve kurumuş çimento yığınlarının içine çocukların kendi lunaparklarını kurduğu bir inşaat; etrafa saçılı kırık tuğlalar, kıymıkları çocuk parmaklarına batan kalaslar... Bir gün tüm cesaretimi toplayıp o inşaatın en üst katına çıkıyorum, ayaklarımın ucuna basa basa onuncu, yirminci, otuzuncu kattan, artık kaçıncı kat en sonuncuysa, oradan usulca aşağı bakıp cesaretimi topladıktan sonra, ham betonun üzerine oturuyorum. Bu binanın son katında dünya bitmiş benim için, çocuk ömrümün görüp görebileceği son noktadayım. Öyle çok da ahım şahım bir şeye benzemeyen, geleceğe dair umut da vermeyen, ama yine de gönül bağımın olduğu dökük çiçekli mahallem yok olmak üzere ama onun yerine gelecek, onun yerine geçecek şey de bu inşaat artığından başka bir şey değil! Acıyla anlıyorum, artık dünyanın sonundayım, bir an soluğum kesiliyor, sonra ayaklarımı boşluğa sarkıtıp sırtımdaki okul çantasının içinden en sevdiğim kitabı çıkarıyorum, peri masalları ve okumaya başlıyorum. Yapacak hiçbir şey yok, okuyorum. Dünyanın sonunda, olup biten karşısında hiç hükmünde bir kız çocuğu, teknolojik bir harabenin tepesine çıkıp oturmuş, peri masalları okuyor. Çünkü okumaktan başka çıkış yok, edebiyattan başka çare yok... İşte kendimi tam olarak böyle hissediyorum. Bu güç ve çok şeyden mahrum günlerde okuyacağım kitaplar da içinde bulunduğum mahrumiyeti yansıtıyor. Bagaj hakkını Ethem'e tahsis etmek için Maalesef Türkiye'den çok fazla kitap getirme şansımız olmadı. O yüzden Londra'da belediyenin kütüphanesinden aldığım İngilizce kitapları ve sevgili Hikmet Hükümenoğlu'nun kıymeti büyük hediyesi olan Kindle'ımda bulunan e-kitapları okuyacağım. Ben sosyal mesafelenme döneminde roman ya da öykü kitabı değil yazma üzerine kitaplar önermek istiyorum. İnsanların bu kitaplardan alacakları bilgilerle daha keyifli bir okuma sürecine girebileceklerini düşünüyorum. Kimisi ağır gelebilir ama birkaç cümle bile anlaşılsa, romancıların öykücülerin ne yapmaya çalıştıklarını bilmemize hizmet edebilir. Herkese sağlıklı günler diliyor, evde kalmalarını rica ediyorum. Bu karanlık günleri doğanın insanoğlundan aldığı bir çeşit intikam gibi algılıyorum ama her şerden bir hayır çıkacağını da bildiğim için olumlu tarafından bakmayı tercih ediyorum. Belki de bu tecrit edilme ve yalnızlık hali, kendimizi, başkalarıyla ve doğayla ilişkimizi, özellikle hayvanlara verdiğimiz zararı sorgulamak için bir şanstır. Belki bir frene basma zamanı gelmiştir, herkesin durup bir düşünmesi için. İnsanın, dünyayı güzelleştiren şeylerin, özellikle sanatın değerini anlaması ve ona sıkı sıkı sarılması için bir şanstır belki de bu. Zorunlu ev hapsinin getirdiği sıkıntıları yeni romanımı yazarak atlatmaya çabalıyorum. İnsanlar mümkünse evden hiç çıkmasınlar, ruhlarını kitapla, sanatla yatıştırsınlar. Bir süre herkesin en yakın arkadaşı kendisi olacak gibi gözüküyor. Hepimiz yeni ben lerle tanışıp kendimizle uzlaşmayı, başa çıkmayı deneyimleyeceğiz. Bu savaştan sağ çıkabildiğimiz, iç huzurumuzun en azından bir süreliğine stabil kalabildiği, sağlıklı günlere bir an önce kavuşabilmeyi diliyorum. Şöyle genel bir liste yapabilirim bugünler için. Fiziksel olarak etkilenmeyenlerin de ruhsal olarak etkilendiği zor bir dönemden geçiyoruz. Her an her şeyin olabileceği hissiyle içim fokurdarken bir yandan hiçbir şey yapmadan öylece beklemek epey yorucu ve yıpratıcı. Bir distopyanın içindeyiz. Her gün yeni bir şeyle tanışıyoruz ve ona adapte olmaya çalışıyoruz. Bir yandan böyle bir dönemin tanığı olabildiğim için kendimi şanslı hissediyorum çünkü oturup düşünmek, algılamaya çabalamak ve sorgulamak için oldukça elverişli zamanlar. Bir yandan da olayların kendileri hakkındaki öngörülerden ve tahayyüllerden hızlı davranmasında insanın hayal gücünü baltalayan, onu sürekli ters köşe yapan bir yan var gibi ve bu içten içe beni rahatsız ediyor. Bir Maskenin İtirafları Yukio Mişima, Kitap seçimi konusunda insanları etkilemeyi sevmiyorum. Kişi, bence kendine has duygularla ve düşüncelerle bir kitaba yönelmeli. Murakami'nin bir sözünü çok seviyorum, Herkesin okuduğu kitapları okursanız herkes gibi olursunuz. Özellikle içinden geçtiğimiz şu günlerde kendi sesimize kulak vermemiz gerekiyor. Okuduklarımız, yazdıklarımız, izlediklerimiz bize ayna tutsun, kendimizi daha iyi tanıyalım. Diğer yandan farklı karakterlerin dünyalarına girerek empati yeteneğimizi güçlendirelim. Bu süreçten daha güçlü bireyler ve toplumlar olarak çıkalım. Herkese sağlıklı günler dilerim. Dışarıda çalışmak zorunda olan insanları düşündüğümde, eve kapanmak bile büyük bir lüks bu dönemde. Bugünler, evrenle kurduğumuz bağı düşünmek, sorgulamak ve kendimizle yüzleşmek anlamında önemli geliyor bana. Özellikle de bizim elimizden çıkan kıyımları, yıkımları, yok edişleri göz önüne alırsak. Okumak bütün bu düşünme süreçleri için bir ilk basamak olabilir gibi geliyor bana. Ben yıllardır evde çalışan biriyim. Dışarıyla temasın daha az kurulmasının zorunlu hale geldiği bugünlerde hapsedilmişlik duygusunu yaşamamam sanırım bu alışkanlığımla ilgili. Öte yandan dışarının ıssızlığı, sokaklardaki tedirginlik bana çocukluğu, lise yıllarının kar ve hafta sonlarıyla birleştirilmiş bayram tatillerini, erkenden ayağa kalkıldığı için çok uzun sürmüş pazar sabahlarını hatırlatıyor. Saatlerce kitap okuyabildiğim, daha kapsamlı metinlere zaman ayırabildiğim için böylesi günlerden hep mutlu ve dinlenmiş olarak çıktığımı biliyorum. Eğer bu dünyada bir şeylere şükrediyorsam zaman zaman, o da edebiyat dünyasına ait kapıların bana çocukluktan itibaren açılmış olmasıdır. Çünkü okumak bana hep şifa vermiştir. Kısa bir süre önce yeniden okuduğum bazı modern-klasiklerimden ve çağdaşım kimi yazarların severek okuduğum eserlerinden oluşan minik bir listeyi buraya iliştiriyorum. Şifa niyetine. Gaflet: Modern Türkçe Edebiyatın Cinsiyetçi Sınır Uçları Hazırlayanlar: Sema Kaygusuz, Deniz Gündoğan İbrişim, Özgürlüğümüzün, dünyanın, sokakların değerini daha iyi anlıyoruz şimdi... Bu zor günlerin gelip geçeceğini ve dünya halklarında büyük bir farkındalık yaratacağını düşünüyorum. Doğa adeta insanoğluna Dur dedi. Doğa betonlaşmaya, ağaç katliamına, denize atılan çöplere, av kültürüne, savaşlara, tüm kirliliğe, plastiğe, her türlü israfa Dur dedi. Ne süper güç olmanın ne de zenginliğin bir önemi var şu an. Umarsızca eve kapandık. Dilerim ki en kısa sürede ve bilimsel tedbirler alınarak, kimse daha fazla zarar görmeden atlatılır bu süreç. Hepimize geçmiş olsun. Önlemlerimizi alalım, kendimiz kadar başkalarını da düşünelim ve önemseyelim. Birçok kitabı aynı anda veya yeniden ve yeniden okuyan biriyim. Eve kapandığımız şu günlerde kitaplığımda biriken ve okumayı ihmal ettiğim birçok kitaba da zaman ayıracağım. Yeni kitaplar ve dergiler aldım kendime. Elimin altında yüzlerce kitap var.


Spa keyfine kim hayır diyebilir ki? İşte ev sıcaklığında kendinizi ve bedeninizi şımartmak için Lionesse Spa Ürünleri ile tanışın! Organik liflerden oluşan ürünlerle bedeninizi tazeleyin. Banyo yapmayı bir güzellik seansına dönüştürmek artık hiç zor değil. Köklü kozmetik firmalarından biri olan Tarko Kozmetik, Lionesse markasının Spa Ürünleri ile yorgunluğunuzu atmak için uzaklara gitmenize hiç gerek yok. Lionesse banyo ürünleri ile evde Masaj, Spa & Wellness ayağına geliyor. Bedenini organik liflerle temizlerken, peeling etkisi ile cildinizi tazeleyebilirsiniz. Ramie, Looaf, Sisal, İpek ve İpek Yüz Keseleri kendinizi tazelenmiş ve güçlenmiş hissedeceksiniz. Hem ekolojik hem de sağlıklı olan ürünler; ciltteki sivilceler, egzama, varis, sedef, selülit gibi cilt hastalıklarına çok fayda sağladığı gibi sağlıklı ciltler için de çok etkili peeling görevi yapıyor. Ham ipekten üretilen seri cildinizi ölü derilerden arındırıyor, yüz ve hassas bölgeler için özel üretilen ipek kese cilt bakım rutininize farklılık katacak. Kabak liflerinden üretilen seri ise, doğal ve bitkisel bir peeling etkisi yapıyor ve yeni hücre üretimini ve kan dolaşımını harekete geçiriyor. Ramie serisi ise özellikle batık ve duşta etkili bir arınma için vazgeçilmez bir özelliğe sahip. Ayrıntılı bilgi içi https://www. instagram. com/lionesse. tr/sitesini ziyaret etmeniz yeterli.


Ortaya çıkardığı müzikal çeşitlilikle alternatif müzikte kendine özel bir yer açan Evdeki Saat'i, yaratıcısı Eren Alıcı ile konuştuk. Evet, Evdeki Saat solo devam ettirdiğim bir proje. Söz ve müziği ben yazıyorum fakat canlı performans ve üretim sürecinde ekip arkadaşlarım destek oluyor. Evde şarkılar yazıyordum, zamanla insanlarla paylaşma ihtiyacı doğdu. İlk şarkım olan Biraz Olsun'u Youtube'a yükleyerek Evdeki Saat serüvenine de başlamış oldum. Yıllar geçtikçe, kazandığım tecrübelerle beraber hem söz hem de müzik anlamında daha bilinçli bir şekilde üretebiliyorum. Yaşanmışlıkların da bu konuda etkisi büyük. Bolca müzik dinleyerek yeni soundlar keşfetmeye ve bunları kendi tarzımla harmanlayarak müziğime uygulamaya çalışıyorum. Alternatif pop veya özgür müzik diyebiliriz. Aslında tek kişi gibi görünsem de arkada büyük bir ekibim var. Tek başıma mücadele ettiğim dönemler de oldu ancak söylediğiniz gibi tek başına mücadele etmek zor değil, imkansız. Bir ekibim olduğu için kendimi şanslı hissediyorum. Ortak projeler üretmek istediğim müzisyenler tabii ki var. Bunlar daha çok söz yazarları oluyor. Prodüktör olarak yurtdışından takip ettiğim insanlar var. Mümkün olduğu zaman onlarla ortak projeler üretmek istiyorum. Daha önce yaşadığım, yaşamakta olduğum ve yaşadığım olaylar. Bu konuda ailemin etkisi olduğunu söyleyebilirim. Annem ve babam sıklıkla türkü dinlerlerdi, bende de oradan gelen bir kulak aşinalığı var. Anadolu müziğinin zenginliğinden bir mozaik oluşturmak ve üretimlerimde kullanmak hoşuma gidiyor. Türkülere modern yorumlar yapılmasına karşı çıkan bir kesim var. Adana Köprü Başı'nı yorumlayan birisi olarak bu konuda neler söylemek istersin? Modern yorumlamalara karşı çıkanların fikirlerine saygı duymakla beraber, Adana Köprü Başı'nı yaparken çok eğlendiğimi ve konserlerde keyifle söylediğimi belirtmek isterim. Son albümünden bahsedelim: Huzursuzluğun Meyvesi'nin kayıt sürecini ve detayları merak ediyoruz. Huzursuzluğun Meyvesi, uzun zamandır albümüme koymak istediğim bir isimdi. Bütün kayıtları evde aldık, bütünüyle evde üretilmiş bir albüm. Kısa bir zaman aralığında üretilmiş olsa da içimize sinen ve severek yayınladığımız bir albüm oldu. Huzursuzluğun Meyvesi, ağırlıklı olarak hareketli parçaların olduğu bir albüm ancak sakin şarkılar da yok değil. Böyle İyiyim bugüne kadarki en sakin şarkımız. Dengeyi buluyoruz. - Mükemmel - Kelebek - Uzunlar V1 - Mucize - Adana Köprü Başı


Evlilikten Sahneler için yeniden ayağa kalkmanın ve yaşama sevincinin oyunu derim en çok. Ona var oluşun tradegyasını yakıştırırım tanım olarak. Ernst Ingmar Bergman, (1918-2007) çektiği 62 filmle, İsveç sinemasının yüz akı olurken dünya sinemasının da en üretken isimlerinden kuşkusuz. Yönettiği 170'in üzerinde oyunla, tiyatrocu kimliğinin de diğerinden aşağı kalır yanı yok. Tiyatro yönetmenliği mesleğim, sinema ise tutkum diyor zaten. Bazen de bunu Tiyatro eşim, sinema metresim diye ifade ediyor. Onun tiyatroculuğunu daha iyi anlatmak için şu örneği verebilirim: Bergman, 30 Ocak 1976'da Stockholm Kraliyet Tiyatrosu'nda August Strindberg'in Ölüm Dansı oyununun provasındayken vergi kaçakçılığından tutuklanıyor. Eş zamanlı evi didik didik aranıyor. Tanıdık geldi mi? Tiyatrolar ve onların öde öde bitiremedikleri vergi ve fatura yükleri... Suçsuzluğu kısa sürede anlaşılsa ve hakkındaki suçlamalar düşse de o kalp kırıklığı, hastanede bir ay depresyon tedavisi görmesine sebep oluyor. İş Farö'deki stüdyosunu kapatıp Almanya'ya gönüllü sürgüne gitmesine kadar varıyor. Dönemin başbakanı Olof Palme ve ülkenin ileri gelenleri, gönlünü alamıyor, onu kararından döndüremiyor. Yıllar sonra 2007'de öldüğünde İsveç'te milli yas ilan edilmesi ise telafisiz bir acıya ortaklık ediyor. Gelelim Evlilikten Sahnelere... Elli beş yaşının olgunluğunda, o güne kadar çektiği 34 filmiyle dünya sinemasına yön vermiş bir auteur iken ilk kez televizyona dizi yapıyor. 1973'te küçük bir bütçeyle Farö adasında çekilen Scenes from a Marriage/Scener ur ett aktenskap boyundan büyük yankılar uyandırıyor. Toplamda 282 dakika süren 6 bölümlük mini dizi, gördüğü ilgiden dolayı, ertesi yıl yeniden kurgulanarak 168 dakikalık bir filme dönüşüyor. Görüntü yönetmeni Sven Nykvist, Bilsem bu kadar yakın çekim kullanmazdım dese de, o yakın çekimler bize olaylara yakından bakma olanağı sağlıyor. Dizi, evlere atılan bomba etkisi yaratıyor. Ertesi yıl boşanma oranları yüzde 70 artıyor ve bundan Bergman sorumlu tutuluyor. Bu başyapıt, başka eserlere ilham vererek tekrar tekrar üretiliyor. Woody Allen, Etkilendiğim tek sinemacı diyor Bergman için. İçine Noah Baumbach'ı, Richard Linklater'ı, Andrey Zvyagintsev'i alan liste uzayıp gidiyor. Listeye son olarak aynı adlı diziyi yeniden çeken Hagai Levi giriyor. Evlilikten Sahneleri izlediğinde henüz 18 yaşında olan Levi, izlediği şeyin etkisiyle film eğitimi almaya karar veriyor. Ödüllü işi The Affairda hissedilir Bergman etkileri görülüyor zaten. Geçen sene HBO'da gösterime giren diziyi yapma fikri, 2013'te Ingmar Bergman'ın oğlu Daniel Bergman'ın yönetmene teklif götürmesiyle başlıyor. Bizde ise daha önce Tiyatro Uncut tek perde olarak oyunlaştırmış metni. Başka tiyatrolar yapmışsa da araştırmalarımda karşıma çıkmadı. Şimdi Versus Tiyatro ve Zorlu PSM ortak yapımı olarak izliyoruz Evlilikten Sahneleri. Versus Tiyatro'nun Genel Sanat Yönetmeni Kayhan Berkin ve Ece Dizdar'ın el ele vermesiyle oluşuyor ekip. Berkin, Şimdiye kadar okuduğum en iyi ilişki metni diyerek seçimini açıklıyor. Oyunun ortak yapımcısı/yönetmeni/oyuncusu olarak projede kapladığı yer ortada. O yüzden oyunculuk yaptığı yerlerde kendini dış göz olarak Mehmet Yılmaz'a teslim ediyor. Bu oyunu çok iyi iki oyuncunun oynaması gerektiğini ve aklındaki ilk oyuncuların teklifini kabul ettiğini söylüyor. Öner Erkan'ın Johan'ı üstlendiği yapımın destekleyici rollerine Pınar Göktaş ve Naz Buhşem'in katılmasıyla kadro tamamlanıyor. Bilindiği gibi Bergman, Evlilikten Sahnelerde kendi hikayesinden yola çıkmış ve ilişki konusunu sanatsal bir ifadeye dönüştürmüştü. İnsanlarla olan ilişkimiz, temelde en yakınlarımızın karakter ve davranışlarını tartışıp değerlendirmekten ibarettir diyen yönetmen, başından geçen evlilikler kadar, Liv Ullmann'la yaşadığı ilişkiden de beslenmişti. Boşuna Üç ayda yazdım, dört ayda çektim ama öncesinde bir ömrün tecrübesi var demiyor yani. Dağılmakta olan evliliğin tüm detaylarını izlerken etkisinde kaldığı Strindberg'in psikolojik incelemelerine de rastlıyoruz. Marianne-Johan çiftini, repertuvar topluluğunun has oyuncuları olan ve çoğu filminde de yer alan Liv Ullmann ve Erland Josephson'a emanet ediyor. Katarina'yı da yine favori oyuncularından Bibi Andersson canlandırıyor. Televizyon dünyasının ünlü partnerliğine örnektir Marienne ve Johan. Oynayan ikiliyi efsaneleştirebilir. Bu kadar intim bir metin, sadece çok iyi iki oyuncu istemiyor, birbirine denk bir paslaşmayı ve kimya uyumunu da zorunlu kılıyor. Aralarındaki ahenk, akrobasi oyuncularına has konsantrasyonu ve zamanlamayı da beraberinde istiyor. Trapezden havalanan oyuncuyu ipin üstündeyken tutabilmeli partneri. Öyle bir bağlılık ve sorumluluktan söz ediyorum. Sahnede bir duygudan diğer duyguya öyle hızlı, öyle ani geçiyorlar ki, bu karmaşık halleri anlamak, özümsemek ve zamanında yansıtmak usta işi oyunculuk istiyor. Sürekli değişen ikircikli ruh halleriyle bizi performans skalalarında gezdiriyorlar. Yan rollerde ise Kayhan Berkin ve Pınar Göktaş'tan tam destek geliyor. Uyarlama Kayhan Berkin'e ait olsa da Ece Dizdar ve Öner Erkan'ın katkıları yadsınamaz. Oyun, iki perde ve 5 bölüme indirgenmiş. Satır aralarında anlam kovalarken bir bakmışsınız metni çözümlemiş, hatta kendi dramaturjinizi yapmışsınız. Metinle bu kadar hemhal olmak, çeviriyi yapan Ece Dizdar'a bütüncül bir bakış, ayrıcalıklı bir kavrayış sağlıyor. Bu da oyunculuğuna yansıyor. Yazarın esere Ayrılıktan Sahneler başlığını attıktan sonra Evlilikten Sahnelerde karar kıldığını da söylemeliyim. Yine iş dönüyor dolaşıyor evlilik üzerinden insanlık hallerine varıyor. Bir tür iç dökmeye dönüşüyor. Biz de bu kopuşta haklı-haksız aramadan, taraf tutmadan, kadın ve erkek ruhunu anlamaya çalışıyoruz. Evliliğin fay hattına döşenen zaafın, korkunun, şefkatin, şehvetin, sadakatin, öfkenin, iletişimsizliğin, şiddetin, dürüstlüğün, güvenin, rutinin, düzenin, tutkunun, vicdanın, pişmanlığın, bencilliğin, toplumsal baskının, egonun her alttan vuruşunda, verdiği tepkilere bakarak insanı baştan sona kavramaya çalışıyoruz. Keyifle dolaşmayı umduğumuz bu evlilik yolunda, tekinsiz bir mayın tarlasına varıyoruz. Birlikte var ettiğimiz yaşamdan kendi dünyamıza çekilirken aslında mal değil, alışkanlıklarımızı paylaşmaya çalışıyoruz. Onların hangisi bize, hangisi karşı tarafa ait, onu ayıklamaya çalışıyoruz. Ve bir kez daha kurtuluşun kendini tanımakla mümkün olduğunu, özgürleşmenin ancak böyle başladığını görüyoruz. Evliliğin nihai bir durak, güvenli bir liman olmadığını öğrendiğimden beri kendime doğru keşifteyim ben de. O yüzden Evlilikten Sahneler için yeniden ayağa kalkmanın ve yaşama sevincinin oyunu derim en çok. Ona var oluşun tradegyasını yakıştırırım tanım olarak. Sahne iki bölümden oluşuyor. Solda gördüğümüz beyaz sandalyeler ve o büyük masa ile hem steril hem stil sahibi bir yaşama tanıklık ediyoruz. Sanki bu yalın tasarımda Nordik bir hava sezip menşeine de selam gönderiliyor gibi. Üzerinde eksik olmayan içki ve atıştırmalıklar, modern, hızlı ve tüketim dünyasının emarelerini simgeliyor. Sağda ise yatak odası var. Yatak başının ters olması, seks hayatlarındaki tersliği anlatıyor mu bilmem ama oyuncuları markelediğini söyleyebilirim. Yer yer oyuncuları göremiyorum. Kostümler her bir rol kişisinin kimliği için biçilmiş kaftan. Birbirinden şık elbiseler yine de Ece Dizdar'ın güzelliğine yeni bir şey katmıyor. Sahne ve giysi tasarımını yapan Meltem Çakmak'ın işlerine şu aralar üst üste denk geliyorum. Işık tasarımı Ayşe Sedef Ayter'e ait. Yine tertemiz. Tiyatronun dijitale gidişinden endişe duysam da oyundaki kullanımını yerinde ve estetik buluyorum. Diğer söyleyeceklerimi bölümlere serpiştiriyorum. Evliliklerin devam etme sebebi! Planlamanın içine sıkışıp kalmış, nefessiz evlilikler... Mahalle baskısı unsuru olarak evliliğe müdahil olan anneler... Nora ile aramdaki özdeşliği bilen bilir. Meğer Bergman da zamanında Nora'yı sahneleyen bir Ibsen sevdalısıymış. Oyunda bu eski tanıdığa rastlamak çok hoşuma gidiyor. Naz Buhşem'i boşanmak isteyen Bayan Jacobi rolünde bu bölümde görüyoruz. Sakin oyunculuğu ile doğal komik oluyor. O ve Marianne sahnenin solunda niçin boşanmak istediğini ve yalnızlığın sevgisiz bir evliliğe yeğ olup olmadığını tartışadursun, biz sağ tarafta Peter ve Eva'ya kulak verelim. Meğer Johan'ın içinde bir şair yaşamaya çalışıyormuş. Pınar Göktaş'ı görünce şaşırmayın, onu Katarina sanmayın. Kostümü onu ayırt etmemize, onun Eva olduğunu anlamamıza yardım edecek. Başlığı -aklımda doğru kaldıysa tabii- yadırgıyorum. Herkes payına düşen gözyaşını döküyor diye mi çoğul kullanılmış acaba? Bir yıldır görüşmeyen çiftimiz, Marianne'in sadeleştirdiği ve kendine göre düzenlediği evinde buluşur. Kahramanımız kendine yeni bir yaşam kurmaya çalışırken aslında Johan'ın etkisinden kurtulmaya çalışmaktadır. O sancılı arayış başlamıştır. Nicedir ihmal ettiği kendi ile tanışacaktır. Böyle zamanlarda, ciğerini bildiğini sandığın eşin ile aranda sınırları aşındıran, dengeni bozan gel-gitler başlar. Evlilikten boşanmaya giden süreçte artık çok yakın/fazla uzak bir mesafedesinizdir. Düne kadar sizin olana izniniz yoktur artık. İpin ucunu ne zaman kaçırdığınızı anlamadığınız bir bağın pamuktan yapılma olduğunu anlarsınız. Yine de Marianne ona ben bakmalıyım, o benim sorumluluğum demekten alıkoyamaz kendini. Ezcümle, dolaşık bir hal evlilik. Ayrılınca bitmeyen evlilikler vardır; sürse de biten evlilikler kadar. İçinden çıkabilen, cevapları bulabilen beri gelsin!


eşcinsel bir gencin otobiyografik anlatısı Eddy'nin Sonu, geçtiğimiz günlerde Can Yayınları tarafından yayımlandı. Henüz 21 yaşındayken Fransız edebiyatında büyük sansasyon yaratan Edouard Louis, bu ilk romanında zorbalık, baskı ve yoksunluk tanımlarını o kadar açık sözle anlatıyor ki, okurken tüm bunların aslında birer kurgudan ibaret olduğuna inanmak istiyor, insan. Bu haberler herhangi bir günde karşımıza çıkabilecek, Türkiye'de yaşanan ve sıradanlaştırılmaya çalışılan şiddet haberlerinden sadece birkaçının başlığı. Ülkemizde huzur içinde yaşıyoruz, şiddet haberleri ile karşılaşmıyoruz, bir başka ülkede bu olayların yaşandığını öğrendiğimizde büyük bir şok yaşıyoruz, diyebildiğimiz günleri neredeyse hiç yaşamadık bu coğrafyada. Kendi payıma haberleri açmaya korkmak, Twitter'daki gündemi takip etme cesaretini kaybetmek düşüyor. Kaç kadının daha uğrayacağı şiddeti kaldırır kalbim, kaç mezar daha katledilen bir kadını ya da trans bireyi kucaklayabilir, inanın bilmiyorum. Bütün bunlar zihnimi ve kalbimi meşgul ederken Edouard Louis'nin ilk romanı Eddy'nin Sonu'nu okuyorum. Hayran oluyorum. Hayran olduğum şey, anlattığı olaylar değil. Yazarın olayları anlatırken gösterdiği cesaret ve üslubu beni hayran bırakan. Toplumun kendisine karşı takındığı tavrını ifşa etmesi değil, öncelikle ailesinden bu süreci sorgulamaya başlama cesareti beni hayran bırakan. Biliyorsunuz ki özellikle bizim toplumumuzda ailemizle ilgili olumsuz en ufak bir yorum yapma lüksümüz yoktur. Ailenin kutsallığına indirilmiş bir darbe olarak algılanır. Ancak Edouard Louis, ailesinde başlayarak tüm kasabalıların ve okulda akranlarının kendisine yaşattıklarının içsel hesaplaşmasını gerçekleştiriyor. Yazarın ailesini ya da toplumu suçlamak amacıyla eserlerini kaleme aldığını düşünmüyorum. Edouard Louis için suçlamak kelimesinin bir anlamı olduğunu bile düşünmüyorum. Tecavüzcüsünü bile anlamaya çalışan bir yazardan söz ediyoruz. Tecavüzün ardından da köşesine çekilmek yerine bunun sebepleri üzerine düşünen ve şiddetin her türlüsüne karşı somut adımlar atan bir yazardan söz ediyoruz. Kuzey Fransa'da küçücük bir kasabada yaşananları tüm gerçekliğiyle ortaya sermek ve bunlarla yüzleşmek amacıyla yola çıkan Edouard Louis, bu kasabanın gerçekliğini olduğu gibi yaşamayı reddediyor ve ait olduğu toplumun değerlerini değiştirmeye kendisinden başlıyor. Doğumuyla kendisine atanan Eddy Bellegueule ismini Edouard Louis olarak değiştirme kararını Ne zaman Eddy adını duysam arkasından ibne sıfatının geleceğini hissettiğimden kendimi bu isimle yeniden vaftiz ettim, sözleriyle açıklıyor. İstanbul Edebiyat Evi 20 Mayıs'ta bir söyleşi gerçekleştirdi. Söyleşide Can Yayınları'nın Çağdaş Edebiyat dizisinin editörü Cem Alpan, kitabın çevirmeni akademisyen Ayberk Erkay ve akademisyen Rahime Sarıçelik konuşmacıydı. Rahime Hanım, bu kitap yayımlandığında Edouard Louis'nin annesinin kitapta yazılanlar hakkında duyduğu şaşkınlığı Eddy'yi ve diğer çocuklarımı büyük bir aşkla sevdim. Biz ne ırkçı ne de homofobik bir aileyiz. sözleriyle dile getirdiğini açıkladı. Aslında sadece bu küçücük olayla bile ailelerin kendi hayatlarına yakından bakamadığı gerçeğiyle yüzleşiyoruz. İşte Edouard Louis'nin yapmak istediğini burada net bir şekilde ifade edebiliyorum. Onun anlattıklarının ailesine ve topluma ayna tutmak olduğunu fark ediyorum. Aynaya bakma cesareti olanlar yüzleşiyor, cesareti olmayan ise aynayı kırıyor. Edouard Louis dünya edebiyatında yazdıklarıyla büyük tartışmalar yaratıyor. Türkiye'de ise okurlar ilk kez onun adını Can Yayınları sayesinde 2020'nin Ekim ayında yayımlanan Babamı Kim Öldürdü romanı ile tanıyor. Can Yayınları, Edouard Louis ile görüşerek o dönem için son romanı olan Babamı Kim Öldürdü'ye öncelik veriyor. 2021 Mayıs ayında ise bir ilk kitap olma özelliği taşıyan Eddy'nin Sonu ile buluşuyoruz. Yazarın bilinen kitapları Eddy'nin Sonu, Şiddetin Tarihi ve Babamı Kim Öldürdü sanılanın aksine birbirlerinin devamı niteliğinde değil yani bir roman serisi veya üçleme özelliği taşımıyor. Otobiyografik unsurların fazlalığı devamlılık hissi doğursa da bu kitaplar aslında birbirinden tamemen bağımsız nitelikte. Babamı Kim Öldürdü'yü okurken roman okuma hissinden çok, bir manifesto okuduğum hissine kapılıyorum. Eser, gözümde kendi kişisel tarihinin bir bildirisine dönüşüyor. Eddy'nin Sonu'nu okuduğumda ise bu manifestonun kapsamlı hali ile buluştuğumu fark ediyorum. Yazının başında da belirttiğim gibi aşina olduğum şeyleri okumanın beni bu kadar etkilemesini beklemiyorum. Belki de bu etki anlattığı şeylerin tanıdıklığından kaynaklanıyor. Hiç görmediğim küçücük bir kasabadaki olaylar için yerel deme imkanım yok. Edouard Louis, evrensel acıları dile getiriyor. Ailesinin tavrı nedeniyle gerçek kimliğini gizleme ihtiyacına eser boyunca farklı örneklerde rastlıyoruz. Hem ailesinin hem kasabalının gözündeki ibne imajını silebilmek için sevgili edinerek bir nevi gövde gösterisinde bile bulunuyor ama bu kendisinden, duygularından kaçmak anlamına geldiği için bu sahteliğe daha fazla tahammül edemiyor. Ülkeler değişse de cinsiyet eşitsizliği farklı topraklarda maalesef ki aynı şekilde vücut buluyor. Annelik kavramına değinen metinleri önemsiyorum. Anneliği kutsallaştıran anlayışı doğru bulmuyorum. Anneliğin de eleştirilebilir olmasını sağlıklı bireyler, sağlıklı toplum için gerekli buluyorum. Annesinin gururla dile getirdiği ve sık sık tekrarladığı bu sözler anneliği temiz bir ev ve temiz bir kıyafetle bir tutan anlayışa güzel bir eleştiri getiriyor. Oysa annesi, oğluna bir kez bile gerçek anlamda nasıl olduğunu sormuyor. Aile bazen olmak istemediğiniz şeylerin bütünüdür. Eddy'nin ailesi sık sık bunu hatırlatıyor. İşte tam da bu yüzden Eddy Bellegueule ölmeli, Edouard Louis doğmalıdır! Not: Edouard Louis hayranlarına güzel haberler de verelim. Ayberk Erkay; Şiddetin Tarihi'ni, yakın zamanda yayınlanan Combats et Metamorphoses d'une Femme isimli son romanını, ayrıca Ken Loach'la yaptıkları sanat ve siyaset konulu söyleşiyi ve yine yakın zamanda Milo Rau ile birlikte yazdığı Interrogation isimli oyunu da çevirerek okurlarla buluşturacak. Amerikalı yönetmen, yapımcı ve senarist James Ivory, Edouard Louis'nin bu iki eserini Netflix'te bizi dizi olarak sevenleriyle buluşturacak.


Seyir Derneği tarafından düzenlenen Ayvalık Uluslararası Film Festivali bu yıl 14 19 Eylül tarihleri arasında Ayvalık'ta sinema dolu günler yaşatmak için hazırlıklarına başladı. Azize Tan direktörlüğünde, Fatih Özgüven'in program danışmanlığında düzenlenecek festival bir kez daha yılın merakla beklenen uzun metraj, kısa metraj ve belgesel filmlerini izleyiciyle buluşturacak, düzenlenen panel ve söyleşilerle sinemanın başrolde olduğu bir festival deneyimi yaşatacak. Seyir Derneği, seyircilerine 24 Haziran 2 Temmuz tarihleri arasında düzenlenecek Açık Hava Film Geceleri ile merhaba diyecek. Ayvalık Belediyesi Yeni Binası'nın denize nazır bahçesinde yapılacak gösterimlerde dünya festivallerinde gösterilen 10 film sinemaseverlerle buluşacak. Açık Hava Film Geceleri, James Cameron'ın yönettiği, 2023 Akademi Ödülleri'nde En iyi Efekt dalında Oscar kazanan Avatar: Suyun Yolu / Avatar: The Way of Water filminin gösterimiyle başlayacak. İlk filmin on yıl sonrasında geçen Avatar: Suyun Yolu, Pandora dünyasına dönüyor ve Sully ailesinin hayatta kalmak için verdiği savaşı bu kez görkemli okyanuslarda anlatıyor. Seyircilerin yeni Na'vi kültürleri ile tanışacağı, tüm zamanların en çok hasılat yapan üçüncü filmi unvanını alan Avatar: Suyun Yolu'nun oyuncu kadrosunda Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis ve Kate Winslet yer alıyor. 25 Haziran akşamı ise 2004 yılında bir kısa metrajla başladığı kariyerine In Bruges, The Seven Psychopaths ve Three Billboards Outside Ebbing, Missouri gibi başarılı filmlerle devam eden Martin McDonagh'ın 2022 Venedik Film Festivali'nde dünya prömiyerini yapan filmi The Banshees of Inisherin beyazperdede olacak. McDonagh, filmde ilk uzun metraj filmi In Bruges'den tam on dört yıl sonra usta oyuncular Brendan Gleeson ve Colin Farrell'ı tekrar bir araya getiriyor. Venedik Film Festivali'nde En İyi Erkek Oyuncu ve En İyi Senaryo ödüllerini kazanan The Banshees of Inisherin; BAFTA ve Altın Küre'de pek çok ödüle layık görülmüş, ayrıca 9 dalda Oscar'a aday gösterilmişti. Film, dostlukları birinin Artık senden hoşlanmıyorum işte cümlesiyle aniden sonlanan iki adamın hikayesini, kendilerini çıkmazda bulmalarını ve küçük kasabada bu durumun etkisini çarpıcı bir dille anlatıyor. 2022 Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye kazanan Ruben Östlund imzalı Hüzün Üçgeni / Triangle of Sadness, 26 Haziran akşamı Ayvalıklı sinemaseverlerle buluşacak. Force Majeure ve The Square filmleriyle tanınan Östlund, bu kez içinde milyarder yolcuların olduğu bir geminin batmasıyla ıssız adaya düşen farklı sınıflardan bir grup insanın hayatta kalma mücadelesini anlatıyor. Sınıf ve toplum davranışları üzerine bir hiciv sunan filmde Woody Harrelson, Harris Dickinson ve Charlbi Dean başrollerde yer alıyor. 27 Haziran gecesi açık havada Emin Alper'in, prömiyerini 2022 Cannes Film Festivali'nde yapan, 59. Antalya Altın Portakal Film Festivali'nden En İyi Yönetmen başta olmak üzere 9 ödülle, 33. Ankara Film Festivali'nden En İyi Film dahil 6 ödülle ayrılan filmi Kurak Günler izleyiciyle buluşacak. Başrollerinde Selahattin Paşalı, Ekin Koç, Selin Yeninci ve Erol Babaoğlu'nun yer aldığı film, bir süredir kuraklık sorunuyla boğuşan ve su sıkıntısı çeken Yanıklar kasabasına yeni atanan genç savcı Emre ile belediye başkanı Selim, yerel gazeteci Murat ve kasabanın eşrafı arasında yaşanan çekişmeleri konu alıyor. İzleyicileri ikiye bölen ve zamanında büyük ilgi uyandıran American Psycho filminin yönetmeni Mary Harron'ın yeni filmi Dali Diyarı / Daliland 28 Haziran akşamı Açık Hava Film Geceleri'nde gösterilecek. Ben Kingsley ve Barbara Sukowa'nın performanslarıyla büyük beğeni toplayan film, 20. yüzyılın en hayranlık uyandıran sanatçıların Salvador Dali'nin büyük bir sergiye hazırlığı sırasında geçiyor. Bu süreci serginin gerçekleşeceği galerinin asistanı James aracılığıyla takip eden yönetmen Harron, Dali ve eşi Gala'nın birlikteliği üzerindeki perdeyi de aralıyor ve bilinmeyen maceraları gözler önüne seriyor. Açık Hava Film Geceleri'nde 29 Haziran akşamı nostalji rüzgarı esecek. İtalyan Yeni Gerçekçiliği içinde yetişse de kısa sürede kendi üslubunu geliştiren Luchino Visconti'nin uluslararası alanda ünlenmesine büyük katkı sağlayan filmi Düşman Kardeşler / Rocco and His Brothers beyazperdede olacak. Sinematek/Sinema Evi ve İtalyan Kültür Merkezi işbirliği ile gösterilecek film, 1960'lı yıllarda daha iyi bir hayat umuduyla ülkenin güneyindeki yoksul köylerini terk ederek kuzeye göç eden bir ailenin hikayesini anlatıyor. Kontrolsüzce büyüyen ekonominin yarattığı toplumsal değişimi bir aile üzerinden anlatan film, aynı kıza aşık olan kardeşlerin ilişkisi ile erkeklik anlayışını, ayrıca çarpık ekonomik düzen ile sınanan iyilik, fedakarlık, sadakat, kahramanlık gibi yerleşik değerleri de sorguluyor. Filmin başrollerinde başta Alain Delon, Annie Girardot, Renato Salvatori ve Claudia Cardinale olmak üzere usta oyuncular yer alıyor. 30 Haziran akşamı, perdede iki film izleyiciyle buluşacak. İlki; Peter Von Kant'ın ardından polisiye bir komediyle 1930'lar Fransa'sına dönen François Ozon imzalı Suç Bende / The Crime Is Mine. Film, ünlü bir yapımcıyı öldürmekle suçlanan yeteneksiz ve beş parasız aktris Madeleine Verdier ve onun savunmasını yapan en yakın arkadaşı avukat Pauline'i merkeze alıyor. Ozon'un nihayetinde kız kardeşliğin zaferi hakkında diyerek tarif ettiği filmin sürprizi ise filme ortasında dahil olan Isabelle Huppert. 30 Haziran'da gösterilecek ikinci film ise; dünya prömiyerini 2022 Venedik Film Festivali'nde yaptıktan sonra yılın en beğenilen yapımlarından birine dönüşen Sonsuz Sır / The Eternal Daughter. The Souvenir 1 ve 2 ile Archipelago filmleriyle tanıdığımız İngiliz yönetmen Joanna Hogg, Sonsuz Sır'da bir kez daha Tilda Swinton'la çalışıyor ve hem anneyi hem de kızını canlandıran usta oyuncu tüm filmi tek başına sürüklüyor. Eski bir otele yerleşmelerinin ardından anılar ve gizlenen gerçeklerle yüzleşen bir anne kız ilişkisini gotik bir atmosferde anlatan Sonsuz Sır, ABD Ulusal Eleştirmenler Birliği'nce 2022'nin en iyi on bağımsız filmi arasında gösterildi. Açık Hava Film Geceleri, 2 Temmuz akşamı gösterilecek Saint Omer filmiyle sona erecek. Belgeselleriyle tanınan yönetmen Alice Diop, ilk kurmaca filmi Saint Omer'de, Fabienne Kabou'nun gerçek hikayesinden yola çıkarak yarı belgesel yarı kurmaca bir dünya yaratıyor. Film, bebeğini sahilde terk ederek ölümüne neden olmakla suçlanan bir kadının davasını izlemeye giden genç yazar Rama'yı ve dava sürecini konu alıyor. İzleyiciyi göçmenlik, annelik, ayrımcılık üzerine düşündüren film, önyargıları da sorgulamaya neden oluyor. Geçtiğimiz Oscar ödüllerinde En İyi Uluslararası Film kategorisi için Fransa adına yarışan ama adaylık alamayan Saint Omer, Venedik Film Festivali ve Cesar Ödülleri'nde En İyi İlk Film seçilmiş ve pek çok eleştirmence yılın en iyileri arasında gösterilmişti. Her gece 21.15'te başlayacak filmler Ayvalık Belediyesi Yeni Binası'nın bahçesinde izlenebilecek. Biletler 17 Haziran Cumartesi gününden itibaren www. biletix. com üzerinden satışa çıkacak. Bilet fiyatının 100TL olacağı Açık Hava Film Geceleri'nde, her gün film öncesi Ayvalık Belediyesi Yeni Binası girişindeki gişeden de bilet alınabilecek. Genç Sinema Programı İçin Başvurular Başladı! Ayvalık Uluslararası Film Festivali'nin geçen yıl başlattığı, Zonguldak'tan Antalya'ya, Ankara'dan Muğla'ya toplam 10 şehirden 30 öğrenciyi ağırladığı Genç Sinema programı bu sene de devam edecek ve 6 Şubat depreminden etkilenen illerden gelen öğrencilerin başvurularına öncelik verilecek. Ayvalık Uluslararası Film Festivali kapsamında başta sinema bölümünde okuyan ya da üniversitelerin sinema kulüplerine üye olan öğrenciler olmak üzere, sinema alanında kendisini geliştirmek isteyen tüm öğrenciler başvurularını 30 Haziran 2023 tarihine kadar başvuru formu üzerinden yapabilir. Başvuran adaylar arasından seçilecek 30 öğrenci festival boyunca hem sektör profesyonellerinden eğitim alacak hem de festival ekibiyle çalışarak deneyim kazanacak. Genç Sinema'ya başvurusu kabul edilen 30 öğrenci festival boyunca Ayvalık'ta yapımcılık, yazarlık, yönetmenlik, kurgu, post-prodüksiyon gibi farklı alanlarda profesyonel isimlerin vereceği atölye çalışmalarına katılabilecek, aynı zamanda festival organizasyonunun farklı alanlarında görev alarak festivalin önemli bir parçası olacak. Ulaşım, konaklama ve yemek masrafları festival tarafından karşılanacak öğrenciler, yılın dikkat çekici ve merakla beklenen festival filmlerini izleme, panel ve konuşmaları takip etme, sinemacılarla tanışma ve sohbet etme imkanı bulacak. Programdaki atölyelerin dışında, festival organizasyonunda gönüllü olarak çalışarak tecrübe kazanacak ve kendilerini geliştirecekler.


BBC'nin Avrupa'nın En İyi Sanatçısı ödülünü üst üste 3 kez ülkesi Portekiz'e kazandıran ve Grammy Ödülleri'ne aday gösterilen ilk Portekizli sanatçı olmasının yanı sıra adını dünya müziğinin divaları arasına yazdırarak tüm dünyada dinleyenlerine müzikal bir yolculuk yaşatan Mariza, 30 Ekim akşamı Zorlu PSM'de kaçırılmayacak bir konser vermeye hazırlanıyor. Portekiz Devleti tarafından Portekiz kültürünü yurtdışında en iyi temsil eden sanatçı unvanı alan Mariza, 1999 yılında efsanevi Fado şarkıcısı Amalia Rodrigues'in adını taşıyan Vakıf tarafından Fado'nun Sesi unvanını aldı. Büyüleyici sesi, zarafeti ve güçlü sahnesiyle fado müziğinin dünya çapında en etkili isimlerinden olan Mariza, gerçekleştirdiği her performansıyla dinleyenlerini melankoli ile huzur arasında sürüklemeyi başarıyor. Portekiz geleneği Fado şarkılarını dünyaya ulaştıran ve tüm dünyada 1 milyondan fazla albüm satışıyla Fado'nun 1 numaralı temsilcisi olmayı sürdüren Mariza, 30 Ekim'de Zorlu PSM'de müzikseverlerle buluşacak. Bu unutulmayacak ses ve performansın biletlerine passo. com. tr üzerinden ulaşabilirsiniz.


Sarıyer Belediyesi tarafından bu yıl 10'uncusu gerçekleşen Fakir Baykurt Öykü Yarışması sonuçlandı. Fakir Baykurt Öykü Kitabı Ödülü, Sen Kimseyi Sevemezsin kitabıyla Gül Ersoy'a ve Gece On İki Sancıları kitabıyla Ayşegül Bayar Kaya'ya verildi. Sarıyer Belediyesi'nin ortaokul, lise, yetişkin ve Fakir Baykurt Öykü Kitabı olmak üzere dört kategoride düzenlediği Fakir Baykurt Öykü Yarışması'nda kazananlar belli oldu. Hanım Karavelioğlu, Ceren Mansuroğlu, Ayhan Yeşiltaş, Murat Gürbüz, Hülya Soyşekerci, Halil Genç ve Kadir Yüksel'den oluşan seçici kurul, ortaokul kategorisinde Jack Poyraz Simpson'ı, lise kategorisinde Münire Feyza Abay'ı, yetişkin kategorisinde Metin Öncü'yü ve Murat Emre Ergel'i birinciliğe layık görülürken Fakir Baykurt Öykü Kitabı Ödülü ise Ayşegül Bayar Kaya ile Gül Ersoy arasında paylaştırıldı. Pandemi nedeniyle ertelenen ödül töreni ise ileriki tarihlerde açıklanacak.


Sanat Çınarı Ödülü'nün bu yılki sahibi Rengim Gökmen'e ödülünü Vakıf Yönetim Kurulu Üyesi Füsun Okutan İplikçioğlu takdim etti. Rengim Gökmen, Gerçekten çok teşekkür ediyorum. Bir sinema festivalinde böyle bir ödülü almak çok anlamlı. Sizleri bulmuşken ve bu ödülü şükranla kabul ederken anmam gereken iki kişi olduğunu düşündüm. İlk senaryo tekniği kitabını yazan, tiyatrocu olmasına karşın ilk sinema sevgisini bana veren, elimden tutarak beni Ankara Sineması'na, Ulus Sineması'na götüren ve beni bu büyük sanatla tanıştıran babamı anmak istiyorum, anısı önünde saygıyla eğiliyorum. İkinci kişi ise, bir müzik emekçisi Onur Şener. Bundan birkaç ay önce katledildi Ankara'da. Onun adına bütün şiddet olaylarına karşı çıkmamız gerektiğini ve kısa vadede çözümlere ulaştırmamız gerektiğini düşünüyorum. Bu genç müzikçinin de anısı önünde saygıyla eğiliyorum, dedi. Festivalin Kitle İletişim Ödülü'nü Vakıf Yönetim Kurulu Üyesi Pof. Dr. Ruken Öztürk'ten alan Sevin Okyay, Bu akşam burada olduğum için çok teşekkür ederim. Ankara benim için sinema konusunda hiç yabancı bir yer değil. Ankara Film Festival, Gezici Festival, Uçan Süpürge... Hiç yabancı hissetmiyorum, çok teşekkürler dedi. Ankara Film Festivali'nin Onur Ödülleri'ne ek olarak bu yıl ilk kez verdiği Vakıf Özel Ödülleri iki ayrı alanda başarı göstermiş sanatçıya; sayısız rolde unutulmaz performanslara imza atan oyuncu Farah Zeynep Abdullah ile sinema yazarlığı ve sinema programları ile başladığı kariyerine yapımcı, yönetmen, senarist olarak devam eden Ceylan Özgün Özçelik'e verildi. Vakıf Özel Ödülü'nü İrfan Demirkol'dan alan Farah Zeynep Abdullah yaptığı konuşmada, Gerçekten çok heyecanlıyım. Ödül için arandığımda çok şaşırdım. Çok zorluk çekiyoruz, çok şeyin üstesinden gelmeye çalışıyoruz. Özellikle genç kadınlara ciddi zorluklar yaratılıyor sektörde ve çoğu yerde. Sadece bizim sektöre özel değil. Özellikle böyle özel ödülleri yaşça daha büyük insanlar alıyor. Gençleri gördükleri, bize destek oldukları için Ankara Film Festivali'ne çok teşekkür ediyorum, dedi. Vakıf Yönetim Kurulu Üyeleri Nihan Gider Işıkman ve Hacer Yıldız'dan Vakıf Özel Ödülü'nü alan Ceylan Özgün Özçelik Cadı bir hakaret nişanesi; söz dinlemeyen cadı, kahkaha atan cadı, dans eden cadı, gece sokağa çıkan cadı... Cadılar yüz yıllardır dünyanın her yerinde ötekileştiriliyor, yok sayılıyor, cezalandırılıyor, işkence görüyor, öldürülüyor. 90'ların ilk yarısında ortaokul ve lise yıllarımda bir sinemasever olarak her film festivalinin ödül törenini izliyordum ve kadınlar sahneye çıktıklarında, ödül aldıklarında çoğunlukla ağlıyorlardı. Bu dikkatimi çekiyordu ve anlayamıyordum. Çünkü erkekler gayet sahneye hakim bir şekilde şakalarını yapıyorlar, gülüyorlardı ama kadınlar ağlıyordu. 2002'de sektörde çalışmaya başladım ve ancak o zaman anlayabildim kadınların neden ağladıklarını. Çünkü çok zor oraya çıkmak ve kabul görmek. Kendilerine konulmuş kurallara meydan okuyanlara, ailemin kadınlarına, Nihan'a, 15 yıl önce çektiğim ilk kısa filmimden şu an kurgusunda olduğum son filmime benimle birlikte risk alan, savaşan, kamera önünde ve arkasındaki tüm cadılara teşekkürler, dedi. Açılış töreni, Nebil Özgentürk'ün Zülfü Livaneli için hazırladığı kısa belgeselin gösteriminin ardından Ankara Devlet Opera ve Balesi sanatçılarının verdiği Livaneli Şarkıları konseri ile sona erdi.


Bu sezon 13-16 Nisan tarihleri arasında dijital olarak gerçekleşecek Fashion Week Istanbul, modanın görsel sanatla buluştuğu kısa filmlerle sınırları aşmaya ve tüm dünya ile buluşmaya hazır. İstanbul'un evrensel ve birleştirici yönünden ilham alarak çok sesli bir atmosferle karşımıza çıkacak olan Fashion Week Istanbul, kapsayıcılığı ile yaratıcı dünyanın buluşma noktası olacak. Yaratıcılığı ülke sınırlarının dışına taşıyan ve uluslararası moda takviminde yer alan Fashion Week Istanbul, bu yıl 13-16 Nisan tarihleri arasında yabancı ve Türk moda severlerle buluşacak. İstanbul'un evrensel ve birleştirici yönünden ilham alarak çok sesli bir atmosfer sunacak moda haftası dijital olarak gerçekleşecek. Koleksiyonlar bu kez kısa filmlerle karşımıza çıkarken, kısa filmlere imza atan yaratıcılar da başrolde olacak. 13-16 Nisan tarihleri arasında tüm dijital platformlarda yaratıcı ve farklı içerikler eşliğinde gerçekleşecek Fashion Week Istanbul, hiç bitmesini istemeyeceğiniz uzun, renkli bir film olacak. Moda haftası kapsamında koleksiyonlarını sergileyecek olan marka ve tasarımcılar tam 30 şovla karşımıza çıkacak. CEREN OCAK, ÇİĞDEM AKIN, Cihan Nacar, DICE KAYEK, MUSEUM OF FINE CLOTHING, TAGG, LUG VON SIGA, Hakaan Yıldırım, Hatice Gökçe, Mehmet Emiroglu, MEHTAP ELAİDİ, Meltem Özbek, Mert Erkan, Murat Aytulum, NEDO by Nedret Taciroğlu, Nej, NİHAN PEKER, Niyazi Erdoğan, Özgür Masur İstanbul, ÖZLEM KAYA, ÖZLEM SÜER, sudietuz, RED BEARD, TUBA ERGIN, TUVANAM, Y PLUS, ZEYNEP ERDOGAN, Zeynep Tosun ve İstanbul Moda Akademisi New Gen projesi kapsamındaki genç tasarımcılar, modanın görsel sanatla buluştuğu kısa filmlerde koleksiyonlarını sergileyecekler. Tüm dijital platformlarda yaratıcı, farklı içeriklerle karşımızda olmaya hazırlanan, Türk modası ve sektörün yaratıcılarını tüm dünyaya taşıyacak olan Fashion Week Istanbul'un takvimi; www. fashionweek. istanbul adresinden, resmi Instagram hesabı @fwistanbul'dan ve #fwistanbul hashtag'i üzerinden takip edilebilecek. İstanbul Hazır Giyim ve Konfeksiyon İhracatçıları Birliği'nin organizasyonuyla düzenlenen FWI; T. C. Ticaret Bakanlığı öncülüğünde Türkiye İhracatçılar Meclisi nezdinde kurulmuş olan Türkiye Tanıtım Grubu, Moda Tasarımcıları Derneği ve İstanbul Moda Akademisi tarafından destekleniyor.


Fashion Week Istanbul için geri sayım başlıyor. Dijitalle fizikseli bir araya getiren hibrit yapıda kurgulanan Fashion Week Istanbul'un yeni sezonu, 14 Mart'ta mekan sponsoru Soho House Istanbul'da düzenlenecek kick-off partinin ardından 15-18 Mart tarihleri arasında Soho House Istanbul'da ve dijital platformlarda gerçekleşecek. İstanbul'da moda haftası düzenlemek üzere 2009'da temelleri atıldığından beri Fashion Week Istanbul, Türk modasını ve tasarımcılarını tüm dünyada desteklemek ve geliştirmek için çalışmalarına devam ediyor. Yıllar öncesinden beri yoğun olarak sürdürdüğü dijitalleşme faaliyetlerine pandemiyle beraber hız kesmeden devam eden FWI, tamamen dijital gerçekleştirilen üç sezonun ardından bu alandaki tecrübesini, İstanbul'un özlenen zengin kültürel ve tarihi cazibesini de katarak 10 yılı aşan uzmanlığıyla birleştiren ve fiziksel mekanları programına dahil eden hibrit yapısıyla, moda sektörünü tekrar bir araya getirmeye ve sektöre artı değer katmaya hazırlanıyor. Mekan sponsoru Soho House Istanbul'da 20'den fazla tasarımcı ve tasarımcı markaları, hazırladıkları sinema ve moda disiplinlerinin bir nevi görsel kutlaması niteliğindeki moda filmi gösterimleri ve birbirinden farklı, yaratıcı etkinliklerle koleksiyonlarını moda endüstrisinin beğenisine sunarken, bütün koleksiyonların moda filmleri moda haftasının resmi sitesi fashionweek. istanbul adresinden ve dijital platformlardan takip edilebilecek. Hafta boyunca şehre yayılarak, önemli isimlerle modanın gündemini tartışacak ve geleceğini belirleyecek paneller ve etkinlikler de Fashion Week Istanbul'un sektöre ışık tutmasına aracı olacak. Yurt dışı basın iş birliği destekleriyle Türk modasının uluslararası platformda görünürlüğünü ve bilinirliğini artırmasını sağlayacak olan ve yıllardır olduğu gibi Türkiye'nin de markalaşma sürecine katkı sağlayan moda haftasını ayrıca çeşitli ülkelerden basın üyeleri ve influencer'lar İstanbul'a gelerek canlı olarak takip edecek. Fashion Week Istanbul moda ve sanat dünyasının önemli simalarını ağırlayacağı müzik dolu bir kick-off partiyle 14 Mart'ta Soho House Istanbul'da kapılarını açacak. Etkinlik takvimi ise çok yakında açıklanacak. Bütün detaylar fashionweek. istanbul adresinden, resmi Instagram hesabı @fwistanbul'dan ve #fwistanbul hashtag'i üzerinden takip edilebilecek.


İrlandalı yazar John Boyne, acımasız olduğu kadar da karamsar bir yazar. Okurlarına kof umutlar edinme şansı tanımıyor. Israrla kötüyü vermesiyse, gökyüzüne uzanan hırs ve tutku merdiveninden görünen manzaranın sefaletiyle okurunu yüzleştirmek arzusundan kaynaklanıyor. John Boyne'un, Emili İlemre tarafından Türkçeleştirilerek, Delidolu etiketiyle raflarda yerini alan Gökyüzüne Uzanan Merdiven adlı, sanat ve yaratıcılık, özelde yazma sanatı ve yazarlık deneyimlerine odaklanan romanı 1940'lardan 2000'li yıllara uzanıyor. Yaklaşık 80 yıllık tarihsel bağlam içinde, kurgusal ve gerçek karakterlerin yarı-kurgusal öyküleri üzerinden, kötülüğün doğasından karşılıksız aşklara; aşksız geçen yalnızlık dolu ömürlerden sözcüklerin peşinde tüketilen yeteneksiz ama itibarla dolup taşan hayatlara odaklanıyor. Roman aynı zamanda kişinin yaratma arzusunun hayatın zorunlulukları arasındaki gerilimleri, tutkularının esiri olan bireyin hırsları; tarihin sonunun iddia edildiği yıllarda tüm bunların harmanladığı neoliberal faşizmin yarattığı insanlığın sefalet manzarasını sunuyor. Başka bir deyişle, bu ustalıklı roman, bencilliğin, ne pahasına olursa olsun, başarma ve herkesten daha iyi, en iyi olma tutkusu ve hırsının, insanı ve toplumu ne hale getirdiğinin; örtük ya da açık kitlesel ve bireysel faşizmin nasıl bu tutkuları ve hırsları beslediğinin altını çiziyor. Boyne, edebiyatının gücünün katıksız kötülüğü aktarmadaki korkusuzluktan; derdini okurun gözünün içine baka baka anlatmasından geldiğinin sonuna kadar farkında. Bu roman bağlamında sergilediği korkusuzluk ve romancı kavrayışı, odağına aldığı, sınıf atlamak ve kuşağının en iyi yazarı olmak isteyen ve bunun için akla gelebilecek her şeyi yapmaya hazır, tensellikten, insani duygulardan, vicdandan yoksun Maurice Swift'in çocukluk arkadaşlarından, edebiyat dünyasının köşe başlarını tutan ya da bir gün ünlü ve önemsenen yazarlar olmak umuduyla öykülerini dergilere gönderen çiçeği burnunda yazarlara, eşine, oğluna, hapishane arkadaşlarına kadar farklı kişilerle kurduğu, tahakküme, çıkarlara ve güce dayalı ilişkilerin seyrinde gözlemlenebiliyor. Swift'in, gençliği Nazi Almanyası'nda geçen, sonradan İngiltere'de edebiyat eğitimi alıp yazar ve akademisyen olan Erich Ackermann'la olan ilişkisi üzerinden örgütlü faşizmle, Nazi gençliğinin maruz bırakıldığı toplumsal şiddetle, bu şiddet içinde filizlenen imkansız aşklarla, tutkunun ve aşkın yıkıcı yönünün Nazi faşizmiyle iç içe geçmiş haliyle yüz yüze geliyoruz ve Boyne'un ironisi siyasalla kişisel olanı çakıştırabilmesiyle derinleşiyor. Bu derinleştirme, Swift'in, edebiyat çevrelerine girebilmek için kullandığı popüler yazar Dash Hardy'yle olan ilişkisi ve Karayipler kökenli genç yazar Edith'le olan evliliğiyle daha da somutlaşıp, yer yer ırksal bir ton da edinirken, Avusturyalı yazar Ingeborg Bachmann'ı hatırlatırcasına, faşizmin kişiler arası ilişkilere sızma potansiyeli, Edith'in ablası Rabecca'nın başta eski kocası Robert'la ve tabii ki Edith'le olan ilişkisi özelinde pekişiyor. Başka bir deyişle, siyasallaşan faşizm kişilerce içselleştirildikçe psikolojikleşiyor ve bir tür ruhsal duruma dönüşüyor. Nazizim bu ruhsal durumu besleyen bireysel tahakküm ve güç arzusunun siyasallaşan garabeti ve ideolojisidir. Arzunun siyasallaşmış zehirli atığıdır, kana karıştığında ölümcülleşir. Maurice'in kontrolü hep kendinde olan bir hayatı arzulaması, diğer insanları fetihleri olarak görmesi; hedefe kilitlenmesini borçlu olduğu vicdandan arınmışlığını sürekli kutsaması; insan ilişkilerini işlevselleştirişi Nazizim'le neoliberal kazanma hırsı arasındaki kandaşlığı somutlaştırıyor. Swift'i toplumsal ve duygusal ilişkileri düzenleyen hiçbir olgu ya da değerin durduramaması da aynı somutlaşmanın bir parçası. O, kısmen Dorian Gray'i de anımsatan, estetize edilmiş iktisadi bir vampir de aslında ve kendi hayal gücü 2 yoksulluğunu başkalarının yaratıcılığını işgal ederek gidermesi neoliberal emek sömürüsüyle de uyumlu. Önce Gore Vidal, sonrasında da Edith ve Theo Field aracılığıyla romana sızan kişisel ya da hukuksal adalet arzusu da aslında suçlu tarafından içselleştirilmiş bir ahlak duygusuna dayanmadığından, Boyne yüzeysel suç ve ceza ya da ödül sistemlerinin çıkarcı insanın ruhuna içkinleşen faşizmin önünü kesemeyeceğini, tam tersine neoliberal rekabeti ve yarışma kültürünü besleyeceğini de hatırlatmaktan çekinmiyor. Bu yüzden, kötünün hazin yalnızlığını okumak istesek de Boyne bu utkuyu ve sevinci yaşatmıyor bize. Onun dünyasında aheste aheste çıkan ahlar yok ve hırsıyla körleşenin talihi çoğunlukla yaver gidiyor. Anlatısı umudun değil, öldürme içgüdüsünün imhasının imkansızlığının anlatısına dönüşüyor. Dolayısıyla, Boyne, acımasız olduğu kadar da karamsar bir yazar. Okurlarına kof umutlar edinme şansı tanımıyor. Israrla kötüyü vermesiyse, gökyüzüne uzanan hırs ve tutku merdiveninden görünen manzaranın sefaletiyle okurunu yüzleştirmek arzusundan kaynaklanıyor. Sonuçta, faşizm, hastalarının kurtulmaya pek can atmadıkları bireysel ve toplumsal bir salgın hastalıktır. Su, toprak, hava, yazılı, görsel ve işitsel medyayla bulaşır, yeme içmeyle, ortak çatal bıçakla ya da fiziksel temasla bulaşıp bulaşmadığı henüz tespit edilememiştir. Ancak son 80 küsür yıldır ne pahasına olursa olsun para kazanma hırsı ve ortak tüketim alışkanlıkları üzerinden de usul usul yayılmaya başladığı görülmüştür. Bazı tatlara aşırı düşkünlüğün bu hastalıkla ilişkisini kuran uzmanlar da mevcuttur. Tedavisi öncelikle sınıf bilinci ve başkalarının emeğinin sizin emeğiniz üzerindeki hakkını tanımaktan geçiyor. Sonrası insanın özgürlük arzusuna, kişisel dürüstlük ve diğerkamlık yolundaki seçimlerine kalmış.


İstanbul'un son 10 yılına ayna tutan aynı zamanda bir kentin kültürel dönüşümüne tanıklık eden bir çocuğun aile ve ilişkiler üzerine yaşadığı duyguları anlatan Selin Beni Terk Etti kitabının yazarı, aynı zamanda öğretmen Fatih Debbağ, Ajandakolik'te yeni yıl öncesi konuğum oldu. 20'li yaşlarda yayınevi sahibi Erdal Öz'ün kapısını çalıp, yazdıklarını okumasını istemesinden bu yana yıllar geçti. O gün yazdıkları rededilmiş olsa da bugün çocuk edebiyatı için değerli bir ilk kitabın yazarı, Fatih Debbağ. 2018 yılında Selin Beni Terk Etti romanıyla TUDEM EDEBİYAT ÖDÜLÜ'nü kazanarak yazma serüveninde daha da tutkulu ve çalışkan bir yazar. Debbağ ile 2013'teki Gezi döneminde bir çcuğun ve bir kentin etrafında olup bitenleri anlattığı ilk romanı üzerine konuştuk, geçmişe, Gezi günlerine yolculuğa çıkıp heyecanlandık. Benim yazma edimim uzun düşünmeler içinde gerçekleşiyor. Böyle zamanlarda masa başında oturamıyorum. Bir başıma yürüyüşlere çıkıyorum. Deniz kenarları benim için vazgeçilmez olsa da, sokaklarda, kültürel mekanlarda ve orman içlerinde yürüyorum. Dinlendiğim, dinlediğim ve çokça okuduğum zamanları yaşıyorum bir nevi. Bu ayrılık hikayesi de bir sabah uyandığımda kulağıma çalınan ilk birkaç cümle ile başladı. İster istemez ben de bunları düşündüm. Sonra bu cümleler eşliğinde yürüyüşler yaptım. Bu esnada Deniz'i ve Selin'i tanıdım. Onlarla konuştum ve onları da konuşturdum. Bu aşamayı çok önemsiyorum. Çünkü notlar aldığım, resimler çizdiğim, isimler beğenip sildiğim bu kısmı seviyorum. Artık peşinden gidecek bir hikayem olduğuna inandığım için masa başına da geçmeye ikna oluyorum. Aslında diyebilirim ki bir sabah uyandım ve kendimi bu hikayenin içinde buldum. Çocuk ve gençlik yazınında pek çok hikaye okudum. Finalleri bir terk ediş yahut kavuşma ile kapansa da bir ayrılığın ve sancılarının anlatıldığı bir hikayeye ben de rastlamadım. Ancak bu, kitabımı ilk yapar mı bilemiyorum tabii. Bildiklerim, terazinin kefesinde hep hafif tarafta yer alıyor. Belki de bir külliyat yazıldığında bunları öğreneceğiz. 2018 yılında TUDEM Edebiyat Birincilik Ödülü kazanan romanınız, bireysel duyguların yanı sıra toplumsal bilince ve duyarlılığa değinmesi bakımından da büyük önem taşıyor. Kitabın baş kahramanı Deniz'in kız arkadaşı Selin'den ayrılmasının sancıları bir yana İstanbul'un kültürel dokusunu tahrip eden değişime de tanıklık ediyor, okur. 2013 yılına gidelim mi biraz? Kitaba nüfuz eden ve iham verenleri sizden duymak isterim. En az dokuz bin yıllık kadim bir şehirden bahsediyoruz burada. Dünya üzerinde böyle kentler pek azdır. Hikayesini dinlediğinizde korkarsınız, hüzünlenirsiniz, hayran olursunuz ama en çok da seversiniz bu kenti. Yaşına hürmeten en azından saygı gösterirsiniz. Bu saygı öylesine olmaz pek tabii. Olmamalı da. Size bıraktığı bir miras vardır. Öyle harcayın diye de bırakmamıştır mirasını, koruyun diye bırakmıştır. Gözünüze çarpan da bu kültürel dokusudur. Zamana meydan okuyan yapıları, gelenek ve kültürleriyle yaşayan, yaşatan insanları, hatıraları, tarihleri ve doğasıdır. 2013 yılı ise bir yerde bu saygısızlığa itirazdır. İnsanına, yapısına, doğasına sahip çıkmaktır. Pek çok kişi için mirasını korumaktır. 2013 yılında bu itirazın seslendirildiği yer de Taksim olmuştur. Tarihsel olarak böylesi bir simgesel özelliği de vardır Taksim'in. Ayrıca itiraza konu olan Gezi Parkı da buradadır. Taksim'deki günlük nüfus hareketliliğinin iki milyon olduğundan bahsedilir hep. Ayrıca hemen yanı başındaki mahallelerde ve semtlerde on binlerce yerleşik insan oturmaktadır. Ve bu insanların binlerce çocuğu. Bu mahalleler ve semtler gaz altındayken oradaki insanların ne hissettiğini, ne düşündüğünü yaşayan arkadaşlarımdan dolayı biliyordum. Çocukların düşüncelerini ise o günlerde kendilerine uzatılan mikrofonlar sayesinde öğrendim. Bir hayli ilginç, cesur ve sorgulayıcıydı. Okullarında çevre bilinci, doğa sevgisi, tarihi ve kültürel değerlere sahip çıkma aşılanırken, barış dilinden bahsedilirken gördüklerine bir anlam veremiyorlar, olup bitenlere inanamıyorlardı. Tüm o yaşadıkları kesinlikle distopikti onlar için. Haliyle buradaki sese kulak kabarttım. Zaten görüp yaşadığım onca şeye kafamı çeviremezdim. Gezi dönemini anlatan hikayeler, romanlar yazılsa da Selin Beni Terk Etti bir çocuğun çevresinde olup biteni anlama çabasıdır aslında. Bir kentin tarihi ve kültürel dokusundaki değişimin, bir çocuğun gözünden naif bir anlatımdır. Bundan dolayıdır ki o semtlerin birinde yaşayan iki çocuğu merkeze aldığım bir kurgu roman yazdım. Sözü de onlardan birine verdim. Deniz'e. Unutulmaz pek çok şey sıralanabilir elbette, her kentte ayrı hikayeler yaşansa da benzer duygular çok fazlaydı. Sanırım o da biz olma duygusuydu. Bu duygu uzun yıllardır hiç bu kadar güçlü olmamıştı sanki. Bu duyguyla dayanışma ağları örüldü. İnsanlar elindekini bölüştü, birbirlerine sahip çıktı, güven duydular, tartışıp konuştular, söz aldılar. Ve sözlerini söylediler. Bence bunlar çok değerli ve unutulmazdı. Mersin, doğup büyüdüğüm güzel şehrimdir. Ancak, uzun yıllardır İstanbul'da yaşıyorum. Bu bağ öğretmenliğe başladığım ilk yer olma sebebiyle kuruldu. Kopmadan devam ediyor, katkısı da emekleri de çoktur üzerimde. Bu yüzden bir başka severim İstanbul'u. Bu tabloya pek çok şey ekleyebiliriz. Kıyı şeridinin yağmalanmasından ormanlara, yerküre üzerinde benzerlerine dahi çok az rastlayacağınız göllerin kurutulmasına ve yok edilişine, hes'lerden, altın madenlerine, kesilen asırlık zeytin ağaçlarına, yaşam alanında kendi halinde gezen keçisine, parsına kadar... Daha çok kar, daha çok para için yapılıyor tüm bunlar. Bu yüzden her şey satılabilir ve paraya dönüştürülebilir olarak sunuluyor bizlere. Para her kapıyı açar, para zenginliktir. Birileri bu ortamda zenginleşiyor bu gerçek, ancak bu bizim zenginliğimiz değil ki. Bizler daha iyi bir yaşam imkanına kavuşmuyoruz, üstelik nefes alacağımız alanlar daralıyor, beton kentler içinde boğuluyoruz. Bize sunulan bu sistem hiç de insani değil. Çocuklarımız için, doğa için, tüm canlılar için endişeleniyoruz. Böyle bir ortamda yaşamak çok yıpratıcı üstelik ruhen de bedenen de yıpratıcı. Kentlerin kültürel dokusu da bundan nasibini alıyor pek tabii. Emek Sineması'nın başına gelen de bu, Haydarpaşa Garı'na yapılmak istenen de. Bu anlayıştan bir an önce kurtulmamız gerekiyor. Bu bireyselleşmeyi yadsıyamayız ama herkes de bundan şikayetçi. Kimse de kalabalıklar içindeki yalnızlığından memnun değil. Bu doğamıza da aykırı hem, insan dediğimiz toplumsal bir canlıdır en nihayetinde. Bu yüzden benim insana dair umudum açıkçası çok fazla. Sen bakma havanın durgunluğuna, derya bu, uyur uyur uyanır, der Nazım Şeyh Bedrettin Destanında. Ne zaman umutsuzluğa düşecek olsam bu dizeler gelir aklıma. Benim çocuk edebiyatına yaklaşımım biraz da bu yönde. Daha geniş bir okur kitlesini hedefliyorum, bu doğru. Çocuklar da yetişkinler de okusunlar istiyorum. Hatta birlikte okusunlar ve üzerinde konuşsunlar, tartışsınlar ne iyi olur. Birlikte izlenen filmler gibi düşünsünler bunu. Böyle izlenen şahane filmler var değil mi? Çocuklar için kitap yazdığımda bu düsturla hareket ediyorum. Herkes okusun, ama en çok çocuklar okusun. Yetişkinlerin onlara kitap önerdiği gibi, onlar da sen de bunu oku deseler keşke. Okuduklarını ailelerinden biriyle, belki de öğretmenleriyle konuşurlar. ki böyle mesajlar da gelmiyor değil, hoşuma da gidiyor.- Burada bir alan açmaktır tüm çabam. Ortak noktalar da buluşma fırsatı gibi mesela. Bunu çok önemsiyorum. Bireyselleşen bu yeni yaşantı formlarında herkes kendi yalnızlığını yaşıyor. Çocuk kendi odasında, yetişkinler kendi ortamlarında yaşayıp gidiyorlar. Bazen birbirlerine dokunmadan, ödevler, sınavlar dışında birbirine temas etmeden süre giden günlük yaşantılar olduğunu biliyoruz. Bu yüzden herkesi arada bir olsa da tek bir odada toplamak istediğim için böyle yaklaşıyorum çocuk kitaplarına. Ancak çocuğa görelik ilkesini gözeterek, bunu atlamadan pek tabii. Yazma tutkum çocukluğumdan beri süregeliyor. Bu toprakların geleneği sanırım daha ilkokul sıralarında şiir yazıyordum. Sonra ortaokulda yazdığım kompozisyonların öğretmenlerimin dikkatini çektiğini de hatırlıyorum. Bu tutku hiç bitmedi. Yirmili yaşlarda yazdığım bir romanla Can Yayınları'nın kapısını çalmıştım. O zamanlar bir yayınevine randevusuz girebiliyordunuz. Israrla Erdal Öz'le görüşmek istemiştim, beni kabul etmişti. Yazdığım romanı okumasını istemiştim. Editörlerimiz var, neden ben okuyayım, daha kendi yazılarıma vakit ayıramıyorum, demişti haklı olarak. Ama bir şekilde ikna olup kabul etmişti dosyayı. Sonrasında ise romanımı beğenmemiş ve daha çok okumam gerektiğini söylemişti kısaca. Her anını hatırladığım güzel ve değerli bir konuşmaydı. Ceplerime koyduklarımla yoluma devam ettim. Yazdığım öyküler oldu. Çocuk öyküleri değildi bunlar. Beğenilse de yayımlatamadım, herkesin haklı bir gerekçesi vardı. Dergilerde adıma rastlamadıklarını söylediler mesela. Dergilerin kapısına gittiğimde ise öykülerimin çok uzun olduğu söylendi. Ben de yarışmalarda şansımı denedim. Orada dereceler alırsam yayınevleri bana kapılarını açar diye düşündüm. İyi dereceler alsam da yine de o kapılardan içeri giremedim. Bu süreçte edebiyat dünyasından iyi kalemlerle de tanıştım. Yazdıklarıma değer verdiler, üslubumu beğendiler ve bana hep bir gün olacağını söylediler. Belki daha yerel ve nispeten daha küçük yayınevlerini denemeliydim ama buna da ben pek yanaşmadım. Oralarda yayımlanır mıydı bunu da bilemiyorum tabii. O yaşların düşüncesi farklı oluyor sanırım. Bir süre duraklasam da yazma tutkumu hiç kaybetmedim. Selin Beni Terk Etti böyle bir zamanda aklıma düştü. İş temposu, ev ve çocuk büyütme sorumluluğu arasında uzun sayılabilecek bir zaman aralığında yazdım. Bittiğinde iyi bir şey yaptığımı düşünüyordum. Beni tatmin etmişti, beğenmiştim. Sonrasında çok önemli ve değerli bir ödülle taçlanınca ben de heyecanlandım. Bu heyecanla da hızlandım. Şimdi yazı masasında daha çok vakit geçiriyorum diyebilirim. Buna hayır diyemem. Bence herkes biraz da kendisini yazar. En azından biraz kendisinden bir şeyler yazar. Ben böyle düşünüyorum. Deniz gibi terk edildiğimi, üzüldüğümü, karnıma ağrıların girdiğini anımsıyorum. Evet var. Karıştırdığım felsefe kitapları, tarih kitapları bulunuyor. Buralardan biraz araştırma yapıyor, notlar alıyorum. Çocuklar için yazılmış kitapları da okuyor ve inceliyorum. Okumayı ihmal ettiğim Ferit Edgü'nün birkaç kitabı vardı, onları da elime aldım artık. Evet, ilk kitabım. Şu an üzerinde titizlikle çalıştığım bir kitabım var. Masalsı bir tadı da olacak. Yazarken beni de çok heyecanlandırdığını söyleyebilirim. Bitirdiğim kitaplar da var, bu arada onların da akıbetleri birkaç ay içinde belli olur sanırım. Aslında ben yazılarımı bir deftere not etmeyi seviyorum. Aklıma gelen her şeyi oraya yazıyorum. Araştırma notlarımı alıyorum. İsimler, yerler oluyor. Karalamalar yapıyorum, resimler çiziyorum kendimce. Çoğu zaman yatağımın başucunda duruyor, belki uykumdan beni uyandırıp çözemediğim bir düğümün ipuçlarını verir diye. Olmadı da değil hani. Daha çok okuduğumu söyleyebilirim. Elime alamadığım kitapları okuma fırsatı da buldum. Yazmak için hep zaman ayırmıştım. Bazen uyku saatlerimden alarak bazen hafta sonları daha çok yazarak yapıyordum. Ancak öğretmenlik işim de bir yandan devam ediyor. Evden de çalışsak iyi bir planlama yapmak için sıkı çalışıyoruz hala. Bu süreç ise sanatın her dalında olduğu gibi edebiyat alanında da kendisine yer bulacaktır. Yoksa makaleler ve tarih kitaplarındaki verileri anlamaya çalışır olurduk. İşte böyle düşünmediğimiz için Pal Sokağı Çocukları yazıldı ve daha niceleri. Yeni yıl için dileğiniz nedir? Ajandakolik'e konuk olduğunuz için teşekkürler ve mutlu yıllar dilerim. Düşüncelerimi aktarabildiğim böylesi bir söyleşi için size çok teşekkür ederim. Sokaklarında özgürce dolaşabildiğimiz tasasız bir dünya diliyorum herkese. Fatih Bey'in kitabını okudum. Bir kahveyi yudumlarken aldığınız zevk gibi her sayfasını büyük bir keyifle okudum. Daha nice keyifli kitaplar yazacağına ve edebiyat dünyasının kazanacağı önemli yazarlardan biri olacağına inanıyorum.


Müzisyen Banu Kanıbelli, büyük ozan Fazıl Hüsnü Dağlarca ile hayattayken tanışıp kendisinin de teşviğiyle şiirlerinden yaptığı besteleri 9 şarkılık bir olarak dinleyenlerle buluşturuyor. Albüm, şairin aramızdan ayrıldığı gün olan 15 Ekim itibariyle Ada Müzik etiketiyle tüm dijital platformlarda, kısa bir süre sonra da uzunçalar olarak müzik marketlerde olacak. Albümün müzik prodüktörlüğünü Banu Kanıbelli, son dönem çalışmalarını birlikte yaptığı Cansun Küçüktürk ile paylaşıyor. Albümdeki şarkılar alternatif, folk, singer-songwriter janralarından izler taşıyor. Efe Demiral'ın düzenlemesini üstlendiği Havaya Çizilen Dünya dışındaki tüm düzenlemeler yine Cansun Küçüktürk'e ait. Şarkılara, telli, nefesli, yaylı, vurmalı çalgılar yelpazesi içinden birbirinden farklı tınılarda enstrüman eşlik ediyor. Anıl Eraslan'ın etkileyici viyolonsel yorumunun, Cansun Küçüktürk'ün özgün gitar sounduyla harmanlandığı Seni Yudumlamak albümün açılış parçası. İsterseniz isimli parçada, Kanıbelli'ye vokaliyle eşlik eden Şenceylik de albümün sürpriz renklerinden bir tanesi.


Müzikseverlerin uzun bir aranın ardından özlem gidereceği 49. İstanbul Müzik Festivali ikinci gününde dünyaca ünlü besteci ve piyanist Fazıl Say, doğaya ve yaşama adadığı yepyeni bir programla izleyici karşısına çıkacak. Harbiye Cemil Topuzlu Açıkhava Tiyatrosu'nda 19 Ağustos Perşembe akşamı gerçekleştirilecek konserde Fazıl Say'a, bu yıl Uluslararası Klasik Müzik Ödülleri'ne de aday gösterilen, Say'ın tüm keman eserlerini kapsayan albümünde birlikte çalıştığı keman sanatçısı Friedemann Eichhorn ile üç ECHO Klassik ile Diapason d'Or gibi ödüllerin sahibi casalQuartett eşlik edecek. Saat 20.00'de başlayacak Doğanın Sesi başlıklı konser, programıyla festivalin Başka Bir Dünya Mümkün başlıklı temasına en çarpıcı yanıtlardan birini verecek. Piyano, keman, viyola ve viyolonsellerin doğaya ve yaşama ses vereceği gecede, bir Türkiye bir de dünya prömiyeri izleyicilerle buluşacak. Fazıl Say'ın Kaz Dağları isimli keman ve piyano sonatının Türkiye prömiyeri; pandemi döneminde bestelediği ve en iyi eserim diye nitelendirdiği yeni piyano sonatı Yeni Hayat'ın ise dünya prömiyeri festivalde gerçekleştirilecek. Konserde ayrıca Say'ın, Atatürk'ün Yalova'da bulunan Millet Çiftliği'ndeki çınar ağacı ve köşkünün hikayesini konu alan Yürüyen Köşk isimli eserinin yanı sıra Brahms ve Barber'dan eserler de seslendirilecek. Fazıl Say, Kaz Dağları isimli eserinde, barındırdığı tüm yaşamla birlikte tahribata uğrayan Kaz Dağları'nın soluğuna odaklanıyor. Say bu eseriyle ilgili Bu gezegende insanlar, bitkiler, hayvanlar, hep beraber gelecek için bir şey bırakmak istiyorsak, var olanı korumak zorundayız. Yaşatmaktan yana olmalıyız. Müzik de zaten bunu anlatıyor, diyor. Yürüyen Köşk'te dinleyicilerini Atatürk'ün Yalova Millet Çiftliği'ndeki bir çınar ağacı ve köşkün dokunaklı öyküsü, doğa ve yaşam üzerine yeniden düşünmeye teşvik ediyor. Büyüdükçe dalları köşkün içine giren ve kesilmek üzere olan bir ağacı kesilmesine engel olan, köşkün ağaçtan uzaklaştırılmasını istemesinden esinle, Say, Bir köşk nasıl yürür sorusunun yanıtını müzikle veriyor. Say'ın pandemi döneminde bestelediği son eseri Yeni Hayat Op. 99 piyano sonatı ise; tüm dünyayı etkisi altına alan ve yaşamı durduran pandemi döneminin izlerinin silinmeye başladığı, insanlığın yeniden hayata döndüğü günleri anlatan bir umut eseri. Konser programında ayrıca Brahms'ın FAE Sonatından Scherzo ile Samuel Barber'ın Yaylı Çalgılar Dörtlüsü'nden Adagio op.11 başlıklı eserleri de yer alıyor. 2016 Uluslararası Beethoven İnsan Hakları, Barış, Özgürlük, Yoksullukla Mücadele ve İçselleme Ödülü'nün sahibi olan besteci ve piyanist Fazıl Say, geçtiğimiz yılın Ocak ayında Beethoven'ın 32 sonatını içeren ve iki yıllık yoğun bir çalışmanın ürünü olan dokuz CD'lik albümünü müzikseverlerle buluşturdu. İçinde Kaz Dağları'nın da bulunduğu ve Say'ın tüm keman eserlerini kapsayan Friedemann Eichhorn'un seslendirdiği albüm ise, Naxos'tan yayımlandı ve bu yılın Uluslararası Klasik Müzik Ödülleri'ne aday gösterildi. Friedemann Eichhorn, Berlin'den Hong Kong'a ve oradan Roma'ya uzanan programında, Christoph Eschenbach yönetimindeki Konzerthausorchester Berlin ve Hong Kong Filarmoni, ardından Antonio Pappano yönetimindeki Orchestra di Santa Cecilia di Roma ile konserler veriyor; hızını kesmeden ABD, Çin ve Kore'yi kapsayan turnelere çıkıyor. Sayısı 30'u aşan albüm çalışması, Gidon Kremer ve Yuri Bashmet gibi sanatçılarla oda müziği alanında birbirinden parlak işbirlikleriyle adından sıklıkla bahsettiriyor. Felix Froschhammer, Rachel Spath, Markus Fleck ve Sebastian Braun'dan oluşan casalQuartett ise izleyicisiyle kurduğu yoğun duygusal bağla benzerlerinden farklılaşıyor. Say ile birlikte verdiği sayısız konsere bir yenisini daha ekleyecek topluluk, üç ECHO Klassik ve Diapason d'Or'un yanı sıra birçok prestijli ödülün de sahibi. Konser biletleri passo. com. tr ile İKSV ana gişeden (pazar günleri hariç her gün 10.00-18.00 saatleri arasında) temin edilebilir. Bilet fiyatları 200 TL, 300 TL, 400 TL ve 500TL. Lale Kart üyeleri tüm konser biletlerinde özel indirimlerden faydalanıyor; Siyah ve Beyaz Lale Kart üyeleri biletlerini %25 indirim; Kırmızı ve Sarı Lale Kart üyeleri ise %15 indirimle satın alabiliyor. Öğrenciler için 80 TL'lik indirimli biletlerin satışı devam ediyor. - Fazıl Say / Yeni Hayat Piyano Sonatı, op.99 - Fazıl Say / Keman Sonatı No.1, op.7 - Fazıl Say / Kaz Dağları Keman Sonatı No.2, op.82 - Doğa Katliamı - Yaralı Kuş - Samuel Barber / Yaylı Çalgılar Dörtlüsü'nden Adagio op.11 - Fazıl Say / Yürüyen Köşk Atatürk Anısına, op.72 - Aydınlanma - Karanlığa Karşı Mücadele - Çınar


Fazıl Say'ın, J. S. Bach'ın başyapıtlarından biri olan ve klavsen sanatçısı Gottfried Goldberg'e ithaf ettiği Goldberg Varyasyonlarının temalarından yola çıkarak bestelediği eserinde, İstanbul ruhunu tümüyle hissettiren caz öğeleri ve Türk aksak ritimleri yer alıyor. Klavsenci İklim Tamkan'ın hassas ve detaylı yorumuyla dinleyiciyle buluşturduğu Goldberg İstanbul'da, ACM etiketiyle Spotify ve iTunes başta olmak üzere tüm dijital platformlarda, Pelin Kacar imzalı klibi ise YouTube üzerinden dinleyicilerle buluşuyor.