Japon mutfağının dünyaca ünlü temsilcisi Nobu, İstanbul'da misafirlerini ağırlamaya başlıyor. Ünlü oyuncu Robert De Niro ve Şef Nobu Matsuhisa'nın ortağı olduğu Nobu Restaurant, lüksün eşsiz Boğaz manzarasıyla buluştuğu lokasyonu ile şehrin yeni buluşma noktası oluyor. New York'tan dünyaya yayılan efsanevi Nobu Restaurant, 1 Temmuz'da İstanbul'da kapılarını açıyor. İki ayrı katta, 80 kişilik terası ve toplam 200 kişilik kapasitesiyle, eşsiz bir deneyim yaşatacak olan Nobu İstanbul misafirlerini hem The Ritz-Carlton, Istanbul hem de Süzer Plaza olmak üzere iki ayrı girişten kabul edecek. Her bir detayın üzerinde incelikle çalışılan Nobu İstanbul, iç dekorasyonuyla da misafirlerini büyülemeye hazırlanıyor. Mimar Severine Tatangelo tarafından hazırlanan ve Boğaz'ın turkuaz, yeşil tonlarına atıfta bulunan Nobu İstanbul'un iç dekorasyonunda bu tonlar öne çıkıyor. Panoramik İstanbul Boğazı manzarasına sahip Nobu İstanbul, tüm atmosferde olduğu gibi müzik konusunda da konuklarına farklı ve keyifli deneyimler yaşatmayı arzuluyor. Akustiği ve ışıklar arasındaki mesafeler dahi özel olarak hesaplanan Nobu, İstanbul'un enerjisini ve stilini yansıtıyor. Uzakdoğu lezzetleri, hizmeti, müziği, atmosferi ile Nobu İstanbul tüm Nobu deneyimlerini soft opening ardindan global standartta yaşatmaya başlıyor.


Dünyaca ünlü besteci ve piyanist Fazıl Say ile keman sanatçısı Friedemann Eichhorn'u 10 Kasım Perşembe günü ENKA Oditoryumu'nda bir araya geliyor. 19. yüzyıl Almanya'sının hem romantik müzik, hem de oda müziği dağarcığının çok önemli eserlerinin yorumlanacağı gecede, Fazıl Say'ın, piyano ve keman için yeni bir uyarlamasını yaptığı, Wagner'in ünlü Tristan ve İsolde operasındaki Prelüd ve Aşk Ölümü parçaları Türkiye'de ilk kez dinleyiciyle buluşacak. Konserde bu eserlerin yanı sıra, Robert Schumann'ın Keman ve Piyano için Sonat No. 1 Minör, Op. 105 eseri, Albert Dietrich/Robert Schumann/Johannes Brahms'ın birlikte bestelediği dört bölümlü bir çalışma olan Frei Aber Einsam yani Hür Ama Yalnız anlamına gelen F-A-E sonatı ve Fazıl Say'ın Kaz Dağları keman ve piyano sonatı da yer alıyor.


Ayvalık'ın en köklü kültür sanat etkinliklerinden 11. Uluslararası Ayvalık Tiyatro Festivali, iki yıllık pandemi yasaklarının ardından perdelerini açtı. Dr. Fazıl Doğan Meydanı'nda başlayan kortej yürüyüşünün ardından Cumhuriyet Meydanı'ndaki etkinliklerde, tiyatro grupları sanatseverlere adeta görsel bir şölen sundu. Yunan sirtakisinden, Türk halk oyunlarına kadar çeşitli dans gösterileri ilgiyle izlendi. Sokak Sanatları Atölyesi'nin performansları, dans gösterileri ve Ayşecik Çocuk Tiyatrosu'nun oyunları sergilendi. Ayvalık Belediye Başkanı Mesut Ergin açılış konuşmasında turizmin yanında Ayvalık'ın kültür sanat kenti olduğunu vurguladı. Birlikte daha nice etkinliklerle Ayvalıklı sanatseverleri buluşturmak dileğinde bulunan Başkan Ergin, pandemi nedeniyle iki yıldır yapılamayan festivalin, yeniden sanatseverleri bir araya getirdiğini söyledi. Uluslararası Ayvalık Tiyatro Festivali, Profesyonel oyunuyla perdelerini açtı. Bir edebiyat adamı, bir sekreter ve bir gizli polisin heyecan dolu hikayesini anlatan Profesyonel tiyatro oyunu Ayvalık Sanat Fabrikası'nda tiyatroseverlerle buluştu. Oyunun başrolündeki iki usta isim Bülent Emin Yarar ve Yetkin Dikinciler, tiyatroseverler tarafından ayakta dakikalarca alkışlandı.


11. Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali'nde 'Onur Ödülleri' belli oldu Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali'nin her yıl verdiği onur ödülleri belli oldu. 11. Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali bu yıl direnen tüm Afgan kadınları ve sinemacıları adına Afganlı yönetmen Sahra Karimi'ye onur ödülü verecek. Ayrıca 11. yılında festival danışma kurulu; Sinema Onur Ödülü'nü Reis Çelik'e ve Akademik Onur Ödülü'nü Sargun Ali Tont'a ve Sinemaya Katkı Ödülü'nü Hülya Uçansu'ya vermeyi kararlaştırdı. Bu yıl 11.'si 26 Kasım-02 Aralık 2021 tarihlerinde T. C Kültür ve Turizm bakanlığı ve Şişli Belediye'sinin katkıları ile düzenlenecek olan Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali'nde geri sayım devam ederken onur ödüllerini alacak isimler açıklandı. Festival direktörü Prof. Dr. Bengi Semerci ödüllerin 25 Kasım akşamı yapılacak olan açılış töreninde verileceğini açıkladı. Festival filmleri 26 Kasım sabahından itibaren Kadıköy Sineması ve Atlas 1948 Sinemalarında izlenebilecek.


12. Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali tanıtım toplantısı 31 Ekim 2022 Pazartesi günü AKM Yeşilçam Sineması'nda gerçekleşti. Festivalin 12.'si; 18-24 Kasım 2022 tarihlerinde, Atlas 1948 Sineması, Kadıköy Sineması ve AKM Yeşilçam Sineması'nda gerçekleşecek. Akademik program ise her yıl olduğu gibi İstanbul Üniversitesi Hukuk Fakültesi'nde yapılacak. Festivalin açılış filmi Şilili yönetmen Patricio Guzman'ın yönettiği Hayali Ülkem-My Imaginary Country. GAİN Medya ana sponsorluğunda düzenlenecek olan Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali, sinema profesyonelleri ve seyircisiyle buluşacak. Sinemanın toplum için bir ayna olduğu düşüncesi ve adaletin bu aynadan yansımasının önemine olan inancı; her yıl katılan yenilikler, yeni filmler, yeni bölümler ve en önemlisi adalet ve sinema gönüllüleri bir araya gelecek. Bu yıl film gösterimleri her yıl olduğu gibi Türk ve Dünya sinemasından seçilmiş, ana temaları adalet olan filmlerden oluşuyor. Altın Terazi Uzun Metraj Film Yarışması'nda 9 film yarışacak ve İstanbul'da ilk kez gösterilecek. Yine Türk ve Dünya sinemasından seçilmiş, ana temaları adalet olan filmler Altın Terazi Kısa Metraj Film Yarışması'nda yerini bulacak. Bu bölümde 10 film yarışacak. Festivalde bu yıl Altın Terazi Kısa Metraj Belgesel Film Yarışması bölümü, ilk kez yarışma kategorisinde izleyicisi ile buluşacak. Bu kategoride 10 kısa metraj belgesel film gösterime girecek ve yarışacak. Adalet Terazisi yine izleyiciye ulaşacak. Adalet Terazisi bölümünde dünya sinemasının seçkin örneklerinden 13 film yer alıyor. Bu seçkinin Özel Gösterim kategorisinde ise 3 film GAİN Medya'nın katkılarıyla izleyiciyle buluşacak ve İstanbul'da ilk kez gösterilecek. 19-23 Kasım 2022 tarihlerinde endüstrideki gelişmelerin tanıtıldığı, tartışıldığı, iletişim toplantılarının yapıldığı VisionIST Atlas 1948 Sineması ve AKM Yeşilçam Sineması'nda gerçekleşecek. Katılım için festivalin web sayfası olan icapff. com adresinden akreditasyon formu doldurulması yeterlidir. Festival 17 Kasım 2022 Perşembe günü Cemal Reşit Rey Konser Salonu'ndaki açılış töreni ile başlayacak. Açılış töreninde festivalin tanıtımı yapılacak, Onur Ödülleri ve Sinemaya Katkı Ödülleri sahiplerine sunulacak. Ayrıca festivalin açılış filmi olarak, Şilili yönetmen Patricio Guzman'ın yönettiği Hayali Ülkem-My Imaginary Country filmi gösterilecek. Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali akademik programı; 18 Kasım 2022 Cuma günü saat 09.00'da, İstanbul Üniversitesi Hukuk Fakültesi'nde, Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali Başkanı Prof. Dr. Adem Sözüer, İstanbul Üniversitesi Hukuk Fakültesi Dekanı Prof. Dr. Ömer Ekmekçi, İstanbul Üniversitesi Rektörü Prof. Dr. Mahmut Ak ve Avrupa İnsan Hakları Mahkemesi Yargıcı Saadet Yüksel'in açılış konuşmalarıyla başlayacak. Ulusal ve uluslararası kadın hakları derneklerinin katılımı ile gerçekleşecek olan programın açılış panelinde Sahraa Karimi, Ehlimana Memisevic ve Nurdeniz Tuncer cinsiyet eşitsizliğinin sonuçlarından bahsedecekler. Eşitiz! sloganıyla vurgulanan kadın-erkek eşitliği teması ile bu yıl katılımcılar, İstanbul Üniversitesi Hukuk Fakültesi'nde ve çeşitli sinema salonlarında ağırlığı yüz yüze 16 oturum ve bu oturumlara paralel olarak yürütülecek birçok farklı panel ve forum eşliğinde ağırlanacak. Konuyla ilgili festival başkanı Prof. Dr. Adem Sözüer: Film festivalinde film programının yanı sıra farklı ülkelerden akademisyenlerin ve sivil toplum örgüt temsilcilerinin katılımıyla geniş bir akademik program gerçekleşecek. 12. Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali'nin akademik programı, 18 Kasım 24 Kasım tarihleri arasında Eşitiz temasıyla düzenlenecek. Kadın haklarındaki geri adımların aslında insan haklarının tümünde geri adım olduğunun bilincinde olan kadın hareketleri de dünyanın dört bir yanında canları pahasına hak mücadelesi vermektedir. İnsanlığın temel meselelerinden olan bu konuyla ilgili Anayasa Hukuku, Ceza Hukuku, İnsan Hakları Hukuku, İdare Hukuku, Medeni Hukuk, Kriminoloji, Psikiyatri gibi farklı disiplinlerden sunumlar yapılacaktır. Karşılaştırmalı bir metotla gerçekleştirilecek akademik programa katılım herkese serbest ve ücretsiz olup, oturum, panel ve konferanslar, İstanbul Üniversitesi Merkez Bina Doktora Salonu'nun da yapılacaktır dedi. Bu yıl, Beyoğlu Atlas 1948 Sineması, AKM Yeşilçam Sineması ve Kadıköy Sineması olmak üzere 3 sinemada gösterime girecek olan 12. Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali'nin yarışma kategorilerindeki jüri üyeleri açıklandI. 12. Uluslararası Suç ve Ceza Film Festivali'nin her yıl verdiği onur ödülleri belli oldu. Festival bu yıl oyuncu Serra Yılmaz'a Sinema Onur Ödülü verecek. Ayrıca 12. yılında festival danışma kurulu; 'Akademik Onur Ödülü'nü kadın hakları savunuculuğı yapan Nazan Moroğlu'na ve 'Sinemaya Katkı Ödülü'nü Mevlüt Koçak ve Sevin Okyay'a vermeyi kararlaştırdı. Festival direktörü Bengi Semerci, ödüllerin; 17 Kasım 2022 Perşembe akşamı Cemal Reşit Rey Konser Salonu'nda yapılacak olan açılış töreninde verileceğini açıkladı.


Zamansız bir roman, fantastik ama aynı zamanda hayatın içinden bir hikaye, herkesin çocuk dünyasına hitap eden bir peri masalı. Muhteşem Oz Büyücüsü, yazıldığı tarihten bu yana aynı ilgiyle 122 yıldır okunmaya ve okutulmaya devam ediyor. Amcası ve teyzesiyle yaşayan Dorothy ve köpeği Toto'nun Kansas'taki evlerinde kasırgaya yakalanmasıyla başlayan roman, aslında tam olarak macera dolu bir yolculuk hikayesini anlatır. O korkunç kasırgayla birlikte bir anda Oz'un büyülü ülkesine savrulan genç kız ve köpeği, çıktıkları bu yolda daha önce hiç karşılaşmadıkları türde birbirinden ilginç karakterlerle karşılaşır. Evine dönebilmek için sarı tuğlalı yolu izleyip Zümrüt Kent'e ulaşması gereken Dorothy'ye bu yolculukta eşlik edecek olan biricik arkadaşları ise Teneke Oduncu, Korkuluk ve Ödlek Aslan'dır. Adeta bir takım olan bu dörtlü, yaşadıkları tüm engebeli olaylara ve kötülüklere rağmen gerçek arkadaşlığın, sevginin ve iyiliğin anlamını derinden hissettirir. İşte o yüzden kitabın hiçbir sinema uyarlamasını izlememiş olanlara kocaman ve yeni bir dünya sunuyor, Muhteşem Oz Büyücüsü. Ne şanslılar ki bu fantastik, bir o kadar sihirli ve kaybolmuş dünyanın içinde gezinirken edebiyatın ev sıcaklığındaki varlığına sarılacaklar. Zaten ne diyor Dorothy, İnsanın evi gibisi yoktur. Gerçekten çok haklı. Küçük bir not: Can Çocuk'tan çıkan kitabın kapağındaki figürler, 1856-1915 tarihleri arasında yaşamış Amerikalı illüstratör ve karikatürist William Wallace Denslow tarafından resmedilmiş. Sanatçının, kitabın orijinalini resimleyen kişi olduğunu da söylemeden geçmeyeyim. Fakat kapağın tasarımında Ödlek Aslan'ın olmaması bir eksiklik hissi yarattı bende. Keşke aslan da Oz'un O'sunun içinde yer alabilseymiş. Neden böyle bir tercih yapılmış anlayamadım. Belki de bunu kapağı hazırlayan Lom Creative'e sormalıyım.


13. Cumhurbaşkanı adayımız Kemal Kılıçdaroğlu'nun kendisinin kaleme aldığı Hiçbir Çocuk Yatağa Aç Girmeyecek Karakarga Yayınları etiketiyle okurla buluşuyor. Ülkemiz için doğuyoruz, çocuklarımız için doğuyoruz, torunlarımız için doğuyoruz. Bayrağımız, vatanımız, ülkümüz için doğuyoruz. Kimsenin kimliğine, kimsenin inancına, kimsenin yaşam tarzına müdahale etmeden, karışmadan, onurluca yaşayacağımız bir Türkiye için doğuyoruz. Herkes ama herkes zulme karşı çıkacak.


14. Metin Altıok Şiir Ödülü'nü kazanan şair açıklandı. Yine tamamının erkeklerden oluştuğu jüri, ödülü erkek bir şaire verdi. Şair Metin Altıok'un anısına Kırmızı Kedi Yayınevi'nin Zeynep Altıok'la birlikte düzenlediği; seçici jürisinde Doğan Hızlan, Hilmi Yavuz, Eray Canberk, Ali Cengizkan, Haydar Ergülen, Şükrü Erbaş ve Salih Bolat'ın bulunduğu yarışmanın ödülü Kendinin Ağacı kitabı ile Seyyidhan Kömürcü'ye verildi.


Doğan Hızlan başkanlığında, Hilmi Yavuz, Eray Canberk, Şükrü Erbaş, Ali Cengizkan ve Haydar Ergülen'den oluşan seçici kurul ödülün oybirliğiyle Çomak'a verilmesini kararlaştırdı. Toplantıda geçen günlerde hayatını kaybeden seçici kurul üyesi şair Salih Bolat sevgiyle anıldı.


Türkiye'nin geleneksel sanatlarından ebru ile henüz 2 yaşındayken tanışan Sera Çamaş'ın eserleri, dünyaca ünlü uluslararası sanat fuarı Contemporary Venice kapsamında, Venedik'teki Palazzo Albrizzi-Capello'da 1-21 Şubat tarihleri arasında sergilenmeye hak kazandı. Önümüzdeki günlerde de Londra'da da yine önemli ve saygın bir uluslararası bir sanat fuarı olan Canvas London'da iki ebru eseri ile yeralacak olan Sera Çamaş, yaptığı ebruları kolaj tekniğiyle bir araya getirerek suyun üstünde yapılan geleneksel bir sanata yeni bir yorum ve çağdaş bakış açısı kazandırmakla kalmıyor, gelenekselle modernin uyum içinde bir arada izlenmesine sebep oluyor. Sera Çamaş, 2004 İstanbul doğumlu. Ted İstanbul Koleji 11 sınıfta ve 9 senedir İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı yarı zamanlı piyano bölümü öğrencisi. Enstrüman toplayıp köy okullarında sürdürülebilir müzik eğitimi sağlamak amacıyla başlattığı ve çocuklara notaları ve enstrüman çalmayı öğreterek korolar kurduğu Köy Okullarına Müzik projesi büyük ses getirdi. Sosyal medyada çocukların yaptığı ağaç resimlerinden oluşan sanal bir sergiyi Edirne'de 25 bin ağaçlık gerçek bir ormana dönüştüren 'Sanal Orman' projesinin de kurucusu oldu. 2 yaşında evlerinin alt katında bulunan sanat atölyelerinde ebru yapmaya başlayan Sera Çamaş, 5 yaşından beri dedesi ve annesiyle Türkiye'nin birçok yerinde çoğunlukla çocuklarla Dededen Toruna Ebru Atölyeleri yapmaktadır. Bugüne kadar çeşitli karma sergilerde yer alan Sera Çamaş'ın ebrularını uluslararası platformda New York bazlı bir ajans olan Hubdesign temsil etmektedir.


İstanbul Kültür Sanat Vakfı tarafından 8-19 Nisan tarihleri arasında düzenlenecek 41. İstanbul Film Festivali'nde bu yıl 17. İstanbul Bienali'ne özel olarak hazırlanmış bir film seçkisi yer alacak. Türkiye Ekonomi Bankası sponsorluğunda gerçekleştirilecek 17. İstanbul Bienali Film Programı, festival süresince hafta sonları Pera Müzesi Oditoryumu'nda gösterilecek. Tatlı, Olgun Meyvelerle Kaplı Ulu Bir Ağaç Olmak Yerine: 17. İstanbul Bienali başlıklı film seçkisi, 17 Eylül 20 Kasım 2022 tarihleri arasında gerçekleştirilecek 17. İstanbul Bienali'nin küratörleri David Teh, Ute Meta Bauer ve Amar Kanwar tarafından oluşturuldu. Başlığını 17. İstanbul Bienali'nin küratoryal metnindeki bir cümleden alan seçkide ikisi uzun üçü kısa metraj olmak üzere toplam 5 film gösterilecek. Filmler, bienalin tartışmaya açacağı fikirlere şiirsel bir yaklaşım sunacak. Onu aşkın filmin yer alacağı 17. İstanbul Bienali Film Programı ise sergiye paralel olarak eylül-kasım ayları arasında farklı mekanlarda izlenebilecek. 41. İstanbul Film Festivali kapsamında gösterilen bienal filmleri seçkisinin biletleri passo. com. tr'de satışa sunuluyor. Filmde, Hindistan'da üniversite öğrencisi olan L'nin ayrı yaşadığı uzaktaki sevgilisine yazdığı mektuplar sayesinde, onun çevresinde yaşanan değişikliklere göz atıyor, gerçekliği kurgu, rüyalar, anılar, fanteziler ve kaygılarla birleştiren amorf bir anlatıya tanık oluruz. Payal Kapadia'nın bu cesur ve lirik filmi, Hindistan'ın bir zamanlar gelişen liberal kamusal alanının mezhepsel bölünmeye ve şovenizme boyun eğmesi nedeniyle, eğitim politikalarına derinlemesine bir bakış sunuyor. Devlet destekli şiddet ve yıldırmanın arka planında göze çarpan şey, Kapadia'nın kişisel düşünmenin gerekliliği konusundaki sessiz ısrarıdır. Haber medyasının ve diğer demokratik kurumların başarısızlığı, tarafsız bir sanatsal duruş için hiçbir zemin bırakmasa bile, direniş iyi kötü bir kurgu gerektirir. Pere Portabella'nın Jesus Franco'nun Kont Drakula'sının setinde fırsatçı bir şekilde çekilen parazit filmi, iyi bilinen bir sinema tipolojisinin zengin içeriği göz önüne alındığında, görüntülerin bize ne yaptığını ve onlarla ne çok şey yapabileceğimizi gösteriyor. 1960'lar ve 70'lerin İspanyol düzen karşıtı deneysel sinemasının bir dönüm noktası olan film Portabella'nın kendi sözleriyle, 'film içinde film, söylem içinde söylem, başka bir deyişle, bir başkasının 'kan emici filmi'dir. Kışkırtıcı bir şekilde ses negatifiyle 16mm çekilen Vampir, eşzamanlı olarak hem ana akım anlatı sinemasında büyünün yapıcı öğelerini hem de Franco rejimi altında avangart film yapımcıları tarafından kullanılan gizli siyasal-estetik stratejilerin doğasında var olan tuhaf hayali materyalizmi ortaya çıkarıyor ve bundan zevk alıyor. 1923'te Hollanda Doğu Hint Adaları hükümeti, Batı Cava'da büyük bir radyo vericisi inşa etmek için Malabar Dağı yakınlarındaki iki dağ zirvesini, yerli halkı zorla çalıştırarak fütursuzca ormansızlaştırdı. Kurulan yeni radyo istasyonu Radyo Malabar, kutlamalarla açıldı. Mart 2020'de Radyo Malabar, tarihi bir alan ve turistik cazibe merkezi olarak yeniden canlandırıldı. Çoktan unutulmuş dalga boylarına bağlanan Dünyalı Dramı, bu iki tarih arasında neler olabileceğini hayal ederken dağın tarihteki yaşamsal rolüne, sömürge kalıntılarına ve yerli ataların görünmez gücüne ilişkin sorular soruyor. Tanınmış sözde antropolog Dr. Munarwan tarafından kurgulanmış, unutulmuş bir metne dayanarak anlatılan Dünyalı Dramı, sömürgesizleştirme, yermerkezcil teknoloji ve iletişimin tarihselliği kavramlarıyla hesaplaşıyor. Bu film Çamur Adam ve Dünyayı İyileştirme Yolları ile birlikte gösterilecektir. Dünyayı İyileştirme Yolları, ağırlıkla yerli halkların yaşadığı Vietnam'ın Orta Dağlık Bölgesi'nde geçen, dinleme hakkında bir film. Nguyen Trinh Thi'in sözlü bir geleneğin sönen seslerini derinlemesine dinleme alıştırması olan bu son yapıtı, dünyanın bu bölgesindeki toprakların, ormanların ve yerli halkın yaşam biçiminin kaybını gözlemlerken, gözün kültürü ile kulağın kültürü arasındaki hafızanın nasıl işlendiğine dair farklılıkları yansıtıyor. Yapıt Hristiyanlaşma, savaş ve sosyalizm tarafından dönüştürülmüş bir toprağın çağdaş zemininde yerli sesi, sözü ve müziği ön plana çıkarıyor. Anlatılar yaratmak, hikayeler anlatmak ve dünyayı deneyimlemek için Batılılaşmış imajlara bel bağlamaya direnen film, dinleme aracılığıyla algılamanın bir yolu olarak müziğe ve sese yöneliyor. Bu film Dünyalı Dramı ve Çamur Adam ile birlikte gösterilecektir. Çamur Adam, ABD ordusunun varlığıyla ilgili jeopolitik tartışmaların merkezinde yer alan Okinawa ve Güney Kore'nin Jeju Adaları'nda geçiyor. Yönetmen, film boyunca görsel olarak iki adanın kesişen manzaraları aracılığıyla ve belirsiz Japonca ve Korece'de mırıldanmaların ses ve dilsel olarak karıştırılması yoluyla iki düzeyli farklılıkları yan yana getiriyor. Film, gökyüzünden düşen çamur yığınlarını andıran kuş pisliklerinin ziyaret ettiği bir topluluğun hikayesini anlatıyor. Pisliklerin içinden gelen tarih, doğa ve diğer topluluklara dair sesleri dinlemek için yığınları toplayan insanlar çıkan seslerle uyanıyor. Yamashiro'nun Okinawa'nın siyasal yapısıyla benzerlikler kurmak için et ve toprağı kullanma yönteminin bir devamı olan film, sömürgeleştirilmiş adaların yarı gömülü travmalarına korkusuz bir bakış sunuyor. Bu film Dünyalı Dramı ve Dünyayı İyileştirme Yolları ile birlikte gösterilecektir. Temel Frekanslar başlığında yer alan Dünyalı Dramı, Çamur Adam, Dünyayı İyileştirme Yolları filmleri birlikte gösterilecektir.


Opti ile Pesi serisinin üçüncü kitabı Opti ile Pesi: Şiirli Yollar, 17. İstanbul Bienali kapsamında yayımlandı. Kitap, 12 Ekim'de Yekta Kopan, Gökçe Akgül ve Burcu Ural Kopan'ın katılımıyla İKSV Alt Kat'ta düzenlenen özel bir etkinlikle tanıtıldı. Opti ile Pesi: Şiirli Yollar kitabı bienal mekanlarından Pera Müzesi, Barın Han ve Müze Gazhane ile İKSV Alt Kat'tan ücretsiz olarak temin edilebiliyor. İstanbul Kültür Sanat Vakfı tarafından 2007-2036 Bienal Sponsoru Koç Holding desteğiyle düzenlenen 17. İstanbul Bienali, çocuklara yönelik özel etkinlikler ve yayınlarla minik sanatseverleri güncel sanatla buluşturmaya devam ediyor. İlk bienal maceralarına 15. İstanbul Bienali'nde başlayan martılar Opti ile Pesi, İstanbul semalarındaki uçuşlarına 17. İstanbul Bienali'nde devam ediyor. Bu macerada çocuklar, Opti ve Pesi ile birlikte Radyo Bienal'den Manda Festivali'ne, Şiir Hattı'ndan Mantı Postası'na çeşitli bienal projeleriyle tanışıyorlar. İsviçre merkezli Jan Mischalski Vakfı'nın desteğiyle hazırlanan Opti ile Pesi: Şiirli Yollar, Yekta Kopan tarafından kaleme alındı, Gökçe Akgül tarafından resimlendi ve Burcu Ural Kopan'ın yayın yönetmenliğinde hazırlandı. Kitap, sürpriz konuk karakterleri, eğlenceli çizimleri ve maceralı hikayesiyle çocukların bienal ve projelerle daha yakından ilişki kurması için bir fırsat sunuyor. Opti ile Pesi: Şiirli Yollar başlıklı çocuk kitabıyla bağlantılı özel etkinlikler, bienal boyunca okul, dernek ya da sivil toplum kuruluşları adına yapılacak grup rezervasyonlarıyla ve Kasım ayında bireysel rezervasyonlarla İKSV Alt Kat'ta ücretsiz olarak gerçekleştiriliyor. Tasarımını ve yürütücülüğünü İKSV Alt Kat ekibinden sanat tarihçisi Irmak Erdurak'ın üstlendiği 6-8 yaş gruplarına yönelik etkinliklerde çocuklar, Opti ile Pesi'nin üçüncü macerasına eşlik ediyor ve bienal projelerinin izini sürerek kendi üretimlerini yapıyor.


Çocuk edebiyatı alanında ve roman dalında düzenlenen 18. Tudem Edebiyat Ödülleri'nde dereceye girenler açıklandı. Birincilik ödülüne Kırık Dökük Şeyleri Onarma Ustası isimli dosyası ile Sevtap Ayhan değer görüldü. Türkçe çocuk ve gençlik edebiyatına çağdaş ve özgün eserler kazandırmak amacıyla 2003 yılından bu yana düzenlenen Tudem Edebiyat Ödülleri 18. yılında, çocuk edebiyatı alanında ve roman dalında düzenlenmişti. İyi Kitap Dergisi yazarlarından Doğan Gündüz, Mehmet Erkurt, Olcay Mağden Ünal, Sema Aslan ve Suzan Geridönmez'den oluşan yarışma seçici kurulu, geçtiğimiz günlerde, pandemi koşulları nedeniyle çevrimiçi bir toplantıda buluşarak dereceye girenleri belirledi. 112 dosyanın başvurduğu yarışmada birincilik ödülünü Kırık Dökük Şeyleri Onarma Ustası adlı çalışmasıyla Sevtap Ayhan kazandı. İkincilik ödülüne Defne ve Diğer Baş Belaları ile Serdar Uslu, üçüncülük ödülüne ise Arkadaşlar Arasında ile Fatih Debbağ değer görüldü. Dereceye giren isimlere, heykeltıraş Ozan Ünal'ın tasarladığı ödül heykellerinin yanı sıra, birinciye 10.000 TL, ikinciye 7.500 TL, üçüncüye 5.000 TL para ödülü verilecek. Tudem Yayın Grubu'nun 37 yıllık yayıncılık birikiminin en değerli meyvelerinden biri olan Tudem Edebiyat Ödülleri, tarafsız duruşu, nitelikli eserleri ön plana çıkaran yapısıyla edebiyat dünyasının önemli referanslarından biri olma özelliği taşıyor.


Cumhuriyet'in 100. yılına özel olarak hazırlanan Milli Mücadele ile başlayarak Cumhuriyetin kuruluş sürecini anlatan ve sahnelenen en büyük tiyatro prodüksiyonlarından biri olan, Zorlu Holding ve Grup şirketlerinin katkılarıyla hayata geçirilen 1923 müzikali 25. Yapı Kredi Afife Tiyatro Ödülleri'nde Haldun Dormen Özel Ödülü'nü kazandı. Çolpan İlhan & Sadri Alışık Tiyatrosu, Piu Entertainment ve Zorlu PSM ortak yapımı, Zorlu Holding ve Grup şirketlerinin katkılarıyla hayata geçirilen 1923 müzikali, Milli Mücadele'nin başladığı Bandırma Vapuru'ndan Meclis'in açılışına, Büyük Taarruz'dan Cumhuriyet'in kuruluşuna uzanan Cumhuriyet hikayesini fantastik ögelerle anlatıyor. Başrollerinde Kerem Alışık, Özge Özder ve Ece Dizdar'ın yer aldığı, sahne üstünde ve sahne arkasında 200 kişilik bir ekip çalışmasıyla sahneye taşınarak göz alıcı dekor ve multimedya tasarımıyla sanatseverlerle buluşan müzikal bu sezonda da Zorlu PSM Turkcell Sahnesi'nde tiyatroseverlerle buluşmaya devam ediyor. Müzikal, Barış Erdoğan ve İlker Arslan'ın sinema filmi senaryosundan esinlenerek uyarlanmıştır.


Amasra Belediyesi tarafından bu yıl ikincisi düzenlenecek olan 2. Amasra Uluslararası Şehir Festivali, 30 Ağustos'ta başlıyor. Bartın'ın Amasra ilçesinde düzenlenecek festival kapsamında konserler, tiyatro oyunu, film gösterimleri, atölyeler, seramik, resim ve panel etkinlikleri gerçekleştirilecek. Amasra Belediye Başkanı ve Festival Başkanı Recai Çakır; Turizmin Türkiye'de ilk başladığı kentlerden olan Amasra'da Türkiye'nin dört bir yanından ve yurtdışından gelecek olan sanatçılarımızı, sanatseverlerle bu yılda buluşturmaktan dolayı büyük bir mutluluk duyduklarını söyledi. Festival koordinatörlüğünü Gülten Taranç'ın üstlendiği festivalin afişi, MG iletişim stratejileri Kreatif Direktörü Nazlı Angın Akıner tarafından tasarlandı. 2. Amasra Uluslararası Şehir Festivali 30 Ağustos-2 Eylül 2023 tarihleri arasında sanatçıları ve sanatseverleri ağırlamaya hazırlanıyor.


Bilimin ve sınırsız hayal gücünün birleştiği 2. Evrensel Bilim Kurgu ve Fantastik Film Festivali, 26-29 Eylül'de AKM Yeşilçam Sineması'nda film gösterimleri ve söyleşiler ile başladı. T. C. Kültür ve Turizm Bakanlığı Sinema Genel Müdürlüğü'nün katkılarıyla, Uluslararası Bilim ve Sanat Yaratıcıları Derneği'nin organizasyonuyla düzenlenen 2. Evrensel Bilim Kurgu ve Fantastik Film Festivali, 29 Eylül tarihine kadar AKM Yeşilçam Sineması'nda bilimi ve hayal gücünü bir araya getirecek. Bilim kurgu ve fantastik filmleri bir araya getiren 2. Evrensel Bilim Kurgu ve Fantastik Film Festivali, festival süresince hem ulusal hem de uluslararası filmlerden seçilen seçkiler ile sinemaseverleri buluşturuyor. Festival boyunca özel gösterimlerden söyleşilere pek çok etkinliğin gerçekleşeceğini ifade eden Festival Direktörü Filiz Dağ, Atatürk'ün Benim manevi mirasım bilim ve akıldır sözüne sahip çıktıklarını ve bu uğurda çaba harcadıklarını söylüyor. 26- 29 Eylül tarihleri arasında AKM Yeşilçam Sineması'nda gerçekleşecek olan 2. Evrensel Bilim Kurgu ve Fantastik Film Festivali, dört gün boyunca yoğun bir film gösterimi programı hazırlıyor. 26 Eylül'de özel gösterim olarak The Green Knight ve Only Lovers Left Alive filmleri gösterilecek aynı zamanda Rescue Earth, Last Sentinel ve Final Cut filmleri de gün içerisinde sinemaseverler ile buluşacak. Festivalin ikinci günü olan 27 Eylül tarihinde ise Yeniden Leyla ve Tebessüm söyleşilerinin ardından Gölgeler İçinde, Kelebekler ve Vesper filmleri gösterilecek. 28 Eylül tarihinde Geleceği Yönetmek özel gösterimi ile Yeşil Film Atölyesi'nin yanı sıra Peri: Ağzı Olmayan Kız ve Cemil Şov söyleşileri gerçekleştirilecek. Iguana Tokyo ve Hızlı Ayaklar: Olimpiyat Yolunda filmleri seyredilebilecek. Festivalin son günü olan 29 Eylül tarihinde ise Archive ve Sight Extended filmlerinin gösterimi yapılacak.


Gemlik Belediyesi tarafından, bu yıl ikincisi gerçekleştirilecek olan Gemlik Film Festivali için geri sayım başladı. Yetkin Dikinciler'in sunumuyla, 23 Temmuz Pazar günü düzenlenecek ''Ödül Töreni''nde, ''Eşref Kolçak Onur Ödülü'' ve ''Emek Ödülleri'' sahiplerini bulacak. Geçtiğimiz sene olduğu gibi bu sene de, Türk Sineması'nın unutulmaz ismi Eşref Kolçak anısına verilecek olan ''Eşref Kolçak Onur Ödülü'' bu yıl; Türk Sineması'nın usta isimlerinden Ediz Hun'a takdim edilecek. ''Emek Ödülleri'' ise Türk Tiyatrosu ve Türk Sineması'na verdiği katkılardan dolayı usta isimler; Meral Çetinkaya, Celile Toyon, Ahmet Mekin ve Cihat Tamer'e verilecek. Festival konukları, kısa filmler ve programla ilgili tüm detaylara www. gemlikfilmfestivali. com sitesinden ulaşılabiliyor.


Bağımsız kültür sanat sitesi Ajandakolik'in de medya sponsoru olduğu 20. Uluslararası Gezici Filmmor Kadın Filmleri Festivali, 12 Kasım'da Kadın Cinayetleri Önlenebilir bölümünde İtalya ve Türkiye'den iki belgesel filmi izleyiciyle buluşturuyor. 13 Kasım'da dünyada ve Türkiye'de kadın cinayetleriyle mücadele eden hareketler online forumda buluşacak. 20. Filmmor Kadın Filmleri Festivali bu hafta, Kadın Cinayetleri Önlenebilir bölümüyle izleyici karşısına çıkacak. İtalya'da 3 günde 1, Meksika'da her gün 3, Türkiye'de ise günde en az 1 kadının erkekler tarafından öldürüldüğü günümüzde kadın cinayetlerine odaklanan Filmmor, 12 Kasım Cumartesi Türkiye ve İtalya'dan iki belgeseli, Şiddetin Yüzü ve Cinskırımı izleyiciyle buluşturacak. 13 Kasım Pazar günü saat 20.00'de yapılacak Kadın Cinayetleri Önlenebilir forumu, erkek cinayetiyle hayatını kaybeden kadınları çizimleriyle yaşatmaya çalışan Meksika'dan Hepimiz Burada Değiliz, Türkiye'nin İstanbul Sözleşmesi'nden çekildiği 1 Temmuz 2021'den beri kadın cinayetlerinde hayatını kaybeden kadınlara adanan U'Sandık, kadın cinayetlerindeki cezasızlıkla mücadele ederken kapatma davalarıyla karşılaşan Kadın Cinayetlerini Durduracağız Platformu, töre, namus ya da kıskançlıktan öte kadın cinayetlerinin adını koyan mücadele deneyimiyle KAMER, öldürülen kadınları saymak durumunda kalan Feminist Nüfus Sayımı, Arjantin'den başlayarak Latin Amerika'da isyan dalgasına dönüşen Bir Kadın Daha Eksilmeyeceğiz gibi farklı ülkelerde cinskırım ile mücadele eden grupları, hareketleri ve deneyimleri bir araya getirecek. 12 Kasım Cumartesi günü saat 18.00'de gazeteci, yazar, yönetmen Esra Açıkgöz'ün senaryosunu yazıp, Kenan Özer ile birlikte yönettiği Şiddetin Yüzü filmi var. Avrupa Komisyonu Lorenzo Natali Gazetecilik Ödüllü, nefret suçlarını konu alan Nefret belgeselinin yönetmenlerinden Esra Açıkgöz'ün 2020 yapımı Şiddetin Yüzü adlı belgesel filmi, kimyasal saldırılara maruz kalan üç kadının hikayesini konu alıyor. Erkeklerin kezzap ve asit gibi kimyasallarla saldırdığı üç kadın, yaşadıklarını, karşılaştıkları zorlukları ve taleplerini Şiddetin Yüzü belgeselinde dile getiriyor. Saat 20.00'de İtalyan gazeteci, belgesel yönetmeni, yapımcı Nina Maria Paschalidou'nun 2022 yapımı Cinskırım / Fimicidio belgeseli izleyiciyle buluşacak. Televizyon kanalları için çektiği belgesel dizileri ile ödüller alan, bağımsız belgesel grubu Forest Troop'un kurucusu Paschalidou'nun, İtalya'daki kadın cinayetlerini konu alan Cinskırım / Femicidio belgeseli; katilleri, medya ve yasalardaki kadın düşmanı zihniyeti teşhir eden davalara odaklanıyor. Filmler www. filmmoronline. org'a kayıt ve rezervasyon yaptırarak Türkçe altyazı ve söyleşi, forum ise simultane çeviri ile ücretsiz izlenebilecek.


20. Uluslararası Gezici Filmmor Kadın Filmleri Festivali beşinci haftasında Feminist Bellek bölümüyle izleyiciyle buluşuyor. Bu yıl Süfrajet Hareket / Kadınlar İçin Oy Hakkı Hareketi'ne ayrılan Feminist Bellek bölümünde 3 Aralık Cumartesi günü İlahi Düzen ve Sessiz Sinemada Süfrajetler filmleri, 4 Aralık Pazar günü ise 120 Yıldır Bitmeyen Mücadele: Kadınların Siyasal Temsili forumu var. 3 Aralık Cumartesi günü saat 18.00'de gösterilecek Petra Volpe'nin yazıp yönettiği İlahi Düzen filmi, İsviçre'de kadınların oy hakkı mücadelesinin ilham verici hikayesi. İsviçre'nin bir kasabasında kocası ve iki çocuğuyla 1968 hareketliliğinden uzak, sakin bir yaşam süren Nora'nın yolu da oy hakkı için mücadele eden kadınlarla kesişir ve birlikte kendileri için kurulan ilahi düzeni alt üst ederler. İlahi Düzen, 1. Dalga Feminist Hareket olarak da anılan Süfrajet Hareket ile 2. Dalga Feminist Hareket'in bir araya geldiği bir zamanın ve isyanın hikayesi. İlahi Düzen'in hemen ardından, saat 20.00'de, ABD yapımı Sessiz Sinemada Süfrajetler filmi gösterilecek. Kültür tarihçisi ve yönetmen Kay Sloan, Sessiz Sinemada Süfrajetler'de sessiz filmlerde Süfrajetlerin izini sürüyor. Az bilinen ve heyecan verici sahneleri bir araya getiren film, erken Amerikan sinemasında kadınların oy hakkının nasıl temsil edildiğini perdeye taşıyor. 4 Aralık Pazar günü saat 20.00'de, 120 Yıldır Bitmeyen Mücadele: Kadınların Siyasal Temsili forumunda, kadınların seçme hakkının yasal olarak hala sınırlı olduğu ülkeler olması bir yana, dünyanın büyük bölümünde kadınların seçilme hakkı gibi siyasal haklarını eşit kullanamadığı koşullarda, Türkiye'de kadınların siyasal temsili tartışılacak. Şule Aytaç'ın moderatörlüğünü yapacağı panele; Boğaziçi Üniversitesi Siyaset Bilimi ve Uluslararası İlişkiler Bölümünden Prof. Yeşim Arat, KA-DER'den Melda Onur, Kadın Koalisyonu'ndan Oya Aydın, kayyım atanan eski Akdeniz Belediyesi Eşbaşkanı Yüksel Mutlu ve eski Seyrek Belediye Başkanı Nurgül Uçar katılacak. 20. Uluslararası Gezici Filmmor Kadın Filmleri Festivali'ndeki filmler www. filmmoronline. org'a kayıt ve rezervasyon yaptırarak Türkçe altyazı ile, forum ve söyleşiler simultane çeviri ile ücretsiz izlenebilir.


20. Uluslararası Gezici Filmmor Kadın Filmleri Festivali dördüncü haftasında Parola: Barış bölümüyle izleyiciyle buluşuyor. 26-27 Kasım tarihlerinde Babamın Çalıya Döndüğü Gün, Yaz Ülkesi ve Almanya, Solgun Ana filmlerinin gösterimi var. Dünyanın Ukrayna'dan Tayvan'a kadar irili ufaklı savaş ve çatışmalarla yüz yüze kaldığı bir ortamda 20. Uluslararası Gezici Filmmor Kadın Filmleri Festivali, Parola: Barış diyor ve bu bölümde gösterilecek filmlerle savaşların yıkıcı etkilerine sinemacı kadınların gözünden bakıyor. Yeni Alman sinemasının öncülerinden, kült feminist filmleriyle tanınan Helma Sanders-Brahms'ın 1979 yapımı Almanya, Solgun Ana / Germany, Pale Mother filmi, 26 Kasım Cumartesi günü saat 20.00'de gösterime girecek. Çok sayıda uluslararası ödülün sahibi ve Almanya'nın en büyük sinema ödülü Altın İstiridye'yi alan ilk kadın sinemacı Helma Sanders-Brahms'ın filmi, Nazi döneminden 2. Dünya Savaşı'na ve 1950'lere uzanan bir aralıkta, Almanya'da erkekler dünyayı paylaşma savaşıyla meşgulken bir kadının çocuğuyla hayatta kalma mücadelesini anlatıyor. 27 Kasım Pazar günü iki filmi izleyiciyle buluşacak. Saat 18.00'de Hollandalı yönetmen Nicole Van Kilsdonk'un Babamın Çalıya Döndüğü Gün / The Day My Father Became a Bush filmi var. Birçok uzun metraj film ve televizyon dizisi yöneten Nicole Van Kilsdonk, bu yapımda küçük bir kızın savaş serüveni aracılığıyla, savaşın, sınırların, bürokrasinin, düşmanlığın nasıl musibetler olduğunu hiç şiddet göstermeden gözler önüne seriyor. Saat 20.00'de ise İngiliz oyun yazarı, tiyatro yönetmeni ve senarist Jessica Swale'in Yaz Ülkesi / Summerland filmi izleyiciyle buluşacak. Televizyon, tiyatro ve film endüstrisinde kadınların güvenli, eşit ve adil koşullarda çalışması için faaliyet gösteren Times Up gönüllüleri arasında yer alan Jessica Swale'in 2020 yapımı Yaz Ülkesi filmi, 2. Dünya Savaşı döneminde İngiltere'de geçiyor. Ünlü İngiliz oyuncu Gemma Arterton'un başrolünü oynadığı film, bombardıman nedeniyle Londra'dan tahliye edilen çocuklardan Frank'in, Güney İngiltere sahilinde sakin bir hayat süren münzevi yazar Alice'in kapısını çalmasıyla başlıyor. Alice ile Frank'in geçmişlerinde beklenmedik ortaklıklar ve kesişmelerin ortaya çıkmasıyla ikili arasında yeni bir bağ ve iletişim gelişiyor. Kadın Cinayetleri Önlenebilir forumu 27 Kasım'da yayında! 13 Kasım'da yapılan ancak Taksim bombalı saldırısı, sosyal medyadaki bant kısıtlamaları nedeniyle yayınlanamayan Kadın Cinayetleri Önlenebilir forumu da 27 Kasım'da filmmoronline. org ve Filmmor Youtube kanalından simultane tercüme ile yayınlanacak. Hülya Uğur Tanrıöver'in kolaylaştırıcılığında yapılan forumda; Dünya Kadın Yürüyüşü'nden Bruno Provazi; Meksika'da cinskırımın yok ettiği kadınları çizimleriyle yaşatmaya çalışan Hepimiz Burada Değiliz'den Gabriela Coronado-Tellez; töre ve namus cinayetlerinden kadın cinayetlerine, uzun yılların mücadele deneyimiyle KAMER'den Nebahat Akkoç; kadın cinayetlerindeki cezasızlıkla mücadele ederken kapatma davalarıyla karşılaşan Kadın Cinayetlerini Durduracağız Platformu'ndan Fidan Ataselim; cinskırımı önlemek için gereken yasal düzenlemelerden önce var olan yasaların uygulanması talebini yükselten EŞİK: Eşitlik İçin Kadın Platformu'ndan Özgül Kapdan; kadın cinayeti davalarında kadınlar için adalet arayan Akdeniz Feminist Avukatlar Ağı'ndan Aylin Onursev; Türkiye'nin İstanbul Sözleşmesi'nden çekildiği 1 Temmuz 2021'den beri kadın cinayetlerinde hayatını kaybeden kadınlara adanan U'Sandık 'tan Emel Armutçu, kadın cinayetleri ile mücadele deneyimlerini tartışıyor. 20. Uluslararası Gezici Filmmor Kadın Filmleri Festivali'ndeki filmler www. filmmoronline. org'a kayıt ve rezervasyon yaptırarak Türkçe altyazı ile ücretsiz izlenebilir.


20. Uluslararası Gezici Filmmor Kadın Filmleri Festivali 10-17 Aralık arasında gösterilecek 18 filmle sona eriyor. Hafta boyunca her gün film gösterimlerinin yer alacağı 20. Filmmor'da, 18 Aralık'taki forumda kadın filmleri festivallerine Film Toplayan Kadınlar buluşacak. Bu yıl 23 ülkeden 39 filmi izleyiciyle buluşturan Uluslararası Gezici Filmmor Kadın Filmleri Festivali, son haftaya 10 Aralık Cumartesi günü saat 20.00'de Martine Priessner'in yönetmenliğini yaptığı Bekçi filmiyle başlayacak. Son çalışmalarında Türkiye'den Almanya'ya göçe odaklanan belgesel film yapımcısı Martine Priessner Bekçi'de, Zaz köyünde hayvanlarıyla yalnız yaşayan, kilisesini korumaya yeminli Süryani rahibe Dayrayto'nun koskoca bir topluluğun acısını ve hafızasını tek başına sırtlanmasını anlatıyor. 11 Aralık Pazar günü 20.00 'de Merieme Addou'nun Bekleyen Kadınlar filmi var. Fas, Fransa, Katar ortak yapımı filmde, kocaları evi terk etmiş yoksul kadınlar Ghita, Latifa ve Saadia'nın uzun ve karmaşık bir boşanma sürecinin yanı sıra kanunlardaki cinsiyet eşitsizliğiyle boğuşarak özgürlüklerini arayışı anlatılıyor. 12 Aralık Pazartesi film gösterimleri, saat 20.00'de Myleine Guiard-Schmid'in Doğum Hikayeleri filmiyle başlayacak. Film, ninelerimizin bir selli yağmurdur, gelir geçer dediği doğurma serüvenine dair ebelerin ve annelerin deneyimlerini aktarıyor. Ardından Etna Özbek'in, 2020'de kimliği belirsiz kişilerce kaçırılan, bir süre sonra cansız bedeni bulunan Şimuni ve akıbeti hala bilinmeyen Hürmüz Diril'in, son Keldani köylerinden birinde, defalarca baştan inşa ettikleri evlerinde çocuklarıyla geçirdikleri son haftayı anlatan Nosema filmi var. 13 Aralık Salı 20.00'de art arda üç film gösterilecek. Letizia Zatti'nin Akan Su Yosun Tutmaz filmi, eski sevgilinin evinde, anıların ışığında gezinen bir kadının gözünden mekanın hafızasını izliyor. Julieta Gasroc ve Jose Puchades Martinez'in ilk filmleri Anima Animae Animam, hayatlarını nesnelere adayan, onlara seslerini veren kuklacıların hikayesini anlatıyor. Alba Just'ın kısa filmi Antonia ise geleneksel bir koca ile rutininde uzayıp giden bir evliliği, çift ideolojisinin enkazı altında kalan bir kadının çıkış yolu aramasını konu alıyor. 4 Aralık Çarşamba 20.00-23.00 arasında dört film gösterime giriyor. Durgun Su, Coraline Zorea'nın ilk yönetmenlik denemesi. Film, çocuk işçi olarak çalışmaya başladığı balık çiftliği ile dönmesi gereken okul arasında, yaşam koşulları ve patronun hilelerine karşı, kendine has bir isyan başlatan bir kızın hikayesini perdeye yansıtıyor. Anat Bartur'un Nereye Kaçıyorsun? adlı kısa filmi, bir belgesel film setinde geçiyor. Hem belgeselin konusu ve ana karakteri olan fuhuş sektöründeki bir kadının yaşadıklarına, hem de onunla empati ilişkisi kuran asistan kadının gözünden film yapım sürecindeki iktidar ilişkilerine bakıyor. Rosario Pardo'nun ilk kısa filmi Sigaralar ise kadınların görünmeyen bakım emeğini, Alzaymırlı bir kaynana, bir gelin ve adı var kendi yok bir oğul üzerinden anlatıyor. Günün son filmi, Angela Arregui'nun animasyon filmi Ördekler. Bir kadının ilk iş gününe odaklanan filmde, ofibih balkonuna bir yavru ördek gelir. Ofistekiler bu davetsiz konukla önce eğlenip sonra unuturken, Maria kendini ördeğe göstermemeye çalışır. 15 Aralık Perşembe 20.00-23.00 arasında gösterilecek üç filmden ilki Müşkül. Maider Oleaga'nın yönettiği film, yaşlı bir kadının istemediği bakıcı kadınla ilişkisindeki değişimi izlerken bakım emeğinin zorluğunu şiirsel bir dille aktarıyor. Sarah Arnold'un filmi Ticaret Politikası, kurumsal bir süpermarkette çalışan kadınların, daha çok kar ve verimlilik derdindeki erkek şef ve ardındaki patronun baskıları sonucu yaşadıkları ciddi hak ihlallerini ele alıyor. Natalie Bruijns'un ilk kurmaca filmi Denizatı ise kürtaj kliniğinde sıra bekleyen bir kadının gözünden hem kendisinin hem de diğer kadınların hayatlarına ve deneyimlerine dair yalın izlenimler sunuyor. Festival, 16 Aralık Cuma günü saat 20.00'de Maria Salgado Gispert'in Çılgın filmiyle devam ediyor. Film, lisede temizlikçi olarak çalışan bir kadının hayata ve öğrenmeye dair hevesine odaklanıyor. Ardından, Nuria Munoz-Ortin ve Eva Libertad'ın, işitme engelli bir kadının çocuk sahibi olma ihtimalini sorguladığı Sağır filmi var. Yönetmen koltuğuna Beatriz Abad'ın oturduğu İplik ise hastanede yatan küçük bir kızın kabuslarından kurtulmak için ninesine, onun yün ipliğine ve annesine sığınmasını konu alıyor. 20. Filmmor'un son filmi 17 Aralık Cumartesi günü saat 20.00'de gösterilecek. Aslı Akdağ'ın yönettiği Bekleyiş, muhafazakar-modern çatışmasında bekar anne olma cesaretine ve mücadelesine dair otobiyografik, görsel bir günlük sunuyor. 20. Uluslararası Gezici Filmmor Kadın Filmleri Festivali, 18 Aralık Pazar günü saat 20.00'de birçok kıtadan kadın filmleri festivallerine film toplayan kadınların buluşacağı forum ile sona erecek. Festivaldeki filmler www. filmmoronline. org'a kayıt ve rezervasyon yaptırarak Türkçe altyazı ile, forum ve söyleşiler simultane çeviri ile ücretsiz izlenebilir.


20. Tudem Edebiyat Ödülleri Roman Yarışması sonuçlandı 20. Tudem Edebiyat Ödülleri'nde dereceye girenler belli oldu. Birincilik ödülüne Udu Tanrısı, Eşlikçi ve Lale isimli dosyası ile Sevtap Ayhan değer görüldü. Türkçe çocuk ve gençlik edebiyatına çağdaş ve özgün eserler kazandırmak hedefiyle 2003 yılından bu yana düzenlenen Tudem Edebiyat Ödülleri 20. yılında, çocuk edebiyatı alanında ve roman dalında düzenlenmişti. Önceki yarışmalarda Tudem Edebiyat Birincilik Ödülüne değer görülen yazarlardan oluşan 20. Tudem Edebiyat Ödülleri seçici kurulu, geçtiğimiz günlerde bir araya gelerek bu yıl dereceye girecek dosyaları belirledi. 75 dosyanın başvurduğu yarışmada birincilik ödülünü Udu Tanrısı, Eşlikçi ve Lale adlı çalışmasıyla Sevtap Ayhan kazandı. İkincilik ödülüne Senden Tembeli Var ile Tuba Aktaş Deli, üçüncülüğe ise Atımın Kuyruğu ile Serhan Ok değer görüldü. Dereceye giren isimlere, İzmirli heykeltıraş Ozan Ünal'ın tasarladığı ödül heykellerinin yanı sıra, birinciye 10.000 TL, ikinciye 7.500 TL, üçüncüye 5.000 TL para ödülü verilecek.


2021 Nobel Edebiyat Ödülü'nün sahibi Zanzibarlı edebiyatçı Abdulrazak Gurnah oldu. Gurnah'ın Nobel'i kültürler ve kıtalar arasındaki körfezde sömürgeciliğin etkilerine ve mültecinin kaderine nüfuz etmesinden dolayı aldığı belirtildi. Nobel Komitesi, Gurnah'nın gerçeğe olan bağlılığının ve basitleştirmeden kaçınmasının dikkat çekici olduğunu aktararak Romanları, basmakalıp betimlemelerden uzak ve bize dünyanın diğer yerlerindeki pek çok kişinin aşina olmadığı, kültürel olarak çeşitlendirilmiş bir Doğu Afrika'ya açıyor ifadesine yer verdi. Abdulrazak Gurnah'ın kitapları. 1948'de Doğu Afrika kıyısındaki Zanzibar'da doğan ve anadili Svahili olan 73 yaşındaki yazar, ödülün yanı sıra 10 milyon İsveç kronu (1,1 milyon dolar) para armağanının da sahibi oldu. Gençliğinde 1964 yılında gerçekleşen Zanzibar Ayaklanması'na ve sonrasında kurulan sosyalist rejimin çalkantılı yıllarına tanıklık etti. Gurnah'ın kitapları Türkiye'de İletişim Yayınları tarafından basıldı. Bunlar, Müge Günay tarafından çevrilen Kumdan Yürek, Deniz Kenarında, Son Hediye, Sessizliğe Hayranlık, Terkediş kitaplarıdır. Geçtiğimiz yıl Nobel Edebiyat Ödülü'nü ise şair Louise Gluck almıştı.


PEN Yazarlar Derneği tarafından 2006 yılında hayatını kaybeden yazar Duygu Asena adına verilen PEN Duygu Asena Ödülü, bu yıl Emeritus Prof. Dr. Ayşe Buğra'ya değer görüldü. PEN Yazarlar Derneği, 2021 PEN Duygu Asena Ödülü'nü, AKP'li Cumhurbaşkanı Recep Tayyip Erdoğan ve İçişleri Bakanı Süleyman Soylu'nun hedef gösterdiği Emeritus Prof. Dr. Ayşe Buğra'ya verdi. PEN'in açıklamasında, Prof. Dr. Ayşe Buğra'nın, tüm güçlüklere, engellere karşın kendini öğrencilerine adamayı ve eğitim vermeyi sürdürdüğü, kişilik haklarına yönelik saldırılar karşısında sağduyulu, alçak gönüllü duruşunu bozmadığı ve tepkisini, memleketim için üzüldüm diye göstererek insanlık, vicdan ve terbiye dersi verdiği belirtildi. Açıklamada, Kadın olmanın, bilim insanı olmanın onurunu, tüm kadınlar için, kadın özgürlüğü için taşıyan ve bunun ülkeyi de, düşünceyi de özgürleştireceğini bilen onun gibi bir Cumhuriyet Kadınımız olduğu için sonsuz bir sevinç duyuyoruz denildi. PEN Yazarlar Derneği, her yıl iki ödül verir. Bunlardan ilki kadın hareketinin öncülerinden ve en duyarlı kalemlerinden, genç yaşta yitirdiğimiz Sevgili Duygu Asena adına düzenlenen PEN Ödülü, diğeri ise o yılın şiir bildirisini hazırlayacak olan, edebiyatımızı varlığıyla, eserleriyle zenginleştirmiş bir şaire verilen PEN Şiir Ödülü'dür. 2021 PEN Duygu Asena Ödülü'nü, varlığıyla, çalışmalarıyla, kitaplarıyla, duruşuyla, eğitimci ve bilim insanı kimliğiyle örnek oluşturan Prof. Dr. Ayşe Buğra'ya sevgi ve saygıyla sunuyoruz. Ayşe Buğra Dünya Bilimler Akademisi'nin 2015 Sosyal Bilimler Ödülü'nü kazanmış dünya çapında bir bilginimizdir. Üniversite kavramının içinin her geçen gün daha da boşaltıldığı, ülkemiz eğitim sisteminde çağdaş ve evrensel değerlerden uzaklaşıldığı, her alanda olduğu gibi akademik bağımsızlığın da baskı ve tehdit altında olduğu, Cumhuriyet ilkelerinden ödün verildiği, karşı devrim adımlarının uygulanmaya çalışıldığı bir dönemden geçmekteyiz. Bu dönemde, dünya bilim camiasında en saygın yeri olan, eserleri dünyanın birçok üniversitesinde kaynak olarak kullanılan Ayşe Buğra yaşadığı tüm güçlüklere, engellere karşın kendini öğrencilerine adamayı, eğitim vermeyi sürdürdü. Adliye koridorlarında uzun sürmüş eziyet sürecinin tanıklığını ve adalet arayışını sürdürürken, haksızlıklara baş eğmemenin de örneğini verdi. Yine bu dönemde siyasi otoritenin hakaret, iftira ve tehditlerine uğramış, hedef gösterilmiş, aşağılanmaya çalışılmıştır. Kişilik haklarına saldırılmış, hem bir Cumhuriyet Aydını hem de kadın olarak kendisine bedel ödetilmek istendi. Ayşe Buğra bu saldırılar, bu hoyratlık karşısında her zamanki sağduyulu, alçak gönüllü duruşunu bozmamış, tepkisini memleketim için üzüldüm diye göstererek insanlık, vicdan ve terbiye dersi verdi.


Dünyanın dört bir yanından çevrilmiş kurguların en iyi eserlerini onurlandıran 2021 Uluslararası Booker Ödülü uzun listesi açıklandı. Ödül, her yıl İngilizceye çevrilen ve İngiltere ve İrlanda'da basılan tek bir kitaba veriliyor. Dünyanın her yerinden uluslararası kurguların daha fazla yayınlanmasını ve okunmasını teşvik etmeyi ve çevirmenlerin çalışmalarını tanıtmayı ve tanımayı amaçlayan Uluslararası Booker Ödülü'nde 50 bin sterlin ödül kazanan yazar ve çevirmen arasında paylaştırılıyor. Final listesi 22 Nisan'da, kazananlar ise 2 Haziran'da sanal bir törenle açıklanacak. Bu yıl 125 kitabın değerlendirildiği yarışmada 11 dilden ve 12 ülkeden kitap yer alıyor.


Edebiyat dünyasının prestijli ödüllerinden Uluslararası Man Booker Ödülü'nün bu yılki kısa listesi açıklandı. Dünyanın dört bir yanından çevrilmiş kurguların en iyi eserlerini onurlandıran Uluslararası Man Booker Ödülü 2021 final listesini açıkladı. Maria Stepanova'nın aile anılarından Eric Vuillard'ın yazdığı tarihi denemeye, bu yılki Uluslararası Man Booker Ödülü kısa listesi, kurgusal ve kurgusal olmayanın sınırlarını gerçekten zorladığı çalışmaları ön plana çıkarıyor. Ödül, her yıl İngilizceye çevrilen ve İngiltere ve İrlanda'da basılan tek bir kitaba veriliyor. Dünyanın her yerinden uluslararası kurguların daha fazla yayınlanmasını ve okunmasını teşvik etmeyi ve çevirmenlerin çalışmalarını tanıtmayı, tanımayı amaçlıyor. 50 bin sterlin de ödül kazanan yazar ve çevirmen arasında paylaştırılıyor. Kazanan, 2 Haziran'da online bir törenle açıklanacak. Jüri, bu yıl 125 kitabı değerlendirdikten sonra sayıyı 5'e indirdi.


2021 Vedat Türkali Edebiyat Ödülleri'ni kazananlar belli oldu. 2021 Vedat Türkali Roman Ödülü'nün kazananı Osman romanıyla Ayfer Tunç oldu. Atakum Belediyesi'nin her yıl Vedat Türkali adına roman, öykü, şiir ve çeviri kurmaca eser kategorilerinde verilen Vedat Türkali Edebiyat Ödülleri'ni bu yıl kazanan isimler ve eserler açıklandı. Doğan Hızlan, Zülfü Livaneli, Deniz Türkali, Gonca Özmen, Kemal Varol ve Yavuz Ekinci'nin yer aldığı jüri, bu yıl 473 eserin arasından seçimlerini yaptı. 2021 Vedat Türkali Roman Ödülü, Can Yayınları tarafından yayımlanan Osman romanıyla Ayfer Tunç'un; Öykü Ödülü Sel Yayınları tarafından yayımlanan öyküsü Şehirli Karınca ile Mehmet Güreli'nin; Şiir Ödülü Yapı Kredi Yayınları'nın yayımladığı Dil Tutulması şiir kitabı ile İlhan Durusel'in; Çeviri Kurmaca Ödülü Harfa Kitap tarafından Deniz Koç çevirisiyle yayımlanan Ocean Vuong'un Yeryüzünde Bir An İçin Muhteşemiz oldu. Vedat Türkali İlk Roman Ödülü ise bu yıl Ölüler Kıraathanesi ile Fatih Gezer'e layık bulundu. Kazananların ödülleri Mayıs ayının son haftası verilecek.


Uluslararası Tiyatro Enstitüsü Üniversiteler Türkiye Temsilcisi BİLKENT Üniversitesi Tiyatro Bölümü Başkanı Jason Hale ve ITI Türkiye Temsilciliği Yönetim Kurulu'nun aldıkları ortak kararla bu yılki Dünya Tiyatro Günü Ulusal Bildirisi tiyatro eleştirmeni ve çevirmen Seçkin Selvi tarafından kaleme alındı. Binlerce yıl önce her türlü araç gereçten yoksun mağara insanı dünyanın rahmine tutunup doğanın adlandıramadığı güçlerine karşı yaşam savaşı verdi. Teknolojinin bütün olanaklarına sahip olan günümüz insanları ise, kendi yarattıkları araç gereçlerle, maddi manevi hırslarına tutunarak dünyayı ve doğayı yok etme yoluna gidiyor ve birbirlerine karşı yaşam savaşı vermek zorunda bırakılıyorlar. Mağaradaki insan gündüz yaptığı avı akşam duvarlara resimler çizerek ve bedenini kullanarak diğerlerine anlatıyordu. Tiyatronun doğuş öyküsünü o günlere bağlıyoruz; çünkü o insanlar hareketle anlatma yoluyla bir kültürü kendilerinden sonraki kuşaklara aktarıyorlardı. Çünkü tiyatronun asal işlevi anlatmaktır, insanların mutluluğu, refahı, sağlığı ve en önemlisi barışı için deneyimlerini, bildiklerini, gördüklerini kendi çağının kültürüyle yoğurarak sonraki kuşaklara aktarmaktır. Çünkü tiyatro, metni ile edebiyatı, koreografisiyle bale ve dansı, dekoru kostümüyle resim, heykel gibi görsel sanatları, müziği, kısacası tüm sanatları kendisinde bütünleştirerek insanlığa ulaştıran tek sanat dalıdır. Çünkü tiyatro, düşünce özgürlüğünü yok etmek isteyen baskıları, ırkçılığı, ister çocuk yaşta evlendirerek ister öldürerek işlenen kadın cinayetlerini, işkenceyi, devlet hazinesinden başlayan soygunların vatandaşların cebine kadar uzandığı düzenleri, doğaya ve doğanın düzenine yapılan saldırıları insanlığın gözleri önüne serme işlevini üstlenir. Çünkü tiyatro insanlığın dünyaya açılan gözüdür. Tiyatronun kapanması demek dünyaya gözümüzü kapatmak demektir; kültürlerin aktarım zincirini kırıp atmak demektir. İki yılı aşkın bir süredir, Covid-19 pandemisi yüzünden tiyatrolar aylarca kapalı kaldı, bu durum yalnızca dünyaya gözümüzü kapatmakla kalmadı, ekonomik nedenlerle birçok tiyatro, hem de en genç, en umut veren, en yaratıcı topluluklar perdelerini kapatmak zorunda kaldılar. Dünya Tiyatro Günü'nün yer aldığı Mart ayı ise, dünyanın çeşitli yerlerinde yıllardır sürdürülen savaşların acılarına Karadeniz kıyılarından gelen bomba sesleriyle bebek çığlıklarını ekledi. Tarihteki büyük savaşlar, 1. ve 2. Dünya savaşları, Vietnam savaşı, Bosna savaşı, sayısız kurtuluş savaşı ve savaşımı nasıl tiyatro aracılığıyla insanlığın ortak belleğine işlendiyse, hiç kuşkusuz yeni savaşlar ve saldırılar da bir gün sahnede yerini alacaktır. Çünkü tiyatro o ortak belleği sürdürebilmek için bütün bunları anlatmak zorundadır. İnanıyorum ki tiyatronun da katkısıyla ortak belleği besleyerek, insanlarla, halklarla, ülkelerle el ele tutuşup omuz omuza vererek insanca yaşanan ortamlarda dünya sanatçılarını alkışlamaya devam edeceğiz.


27 Mart 2022 Dünya Tiyatro Günü Uluslararası Bildirisi, ABD'den ünlü tiyatro ve opera yönetmeni Peter Sellars tarafından yazıldı. Tüm dünyanın pür dikkat haberleri takip ettiği bu günlerde, yaratıcılar olarak hepimizi izninizle kendi epik zaman, epik değişim, epik farkındalık, epik düşünce, epik bakış alanımıza ve perspektifimize davet etmek istiyorum. İnsanlık tarihinin epik bir döneminden geçiyoruz ve insanların kendileriyle, birbirleriyle ve insan dışı gerçekliklerle ilişkisinde gördüğümüz köklü değişiklikler algı, aktarım, izan ve ifade kabiliyetlerimizi neredeyse yetersiz kılıyor. Muazzam basın kampanyaları, deneyim simülasyonları ve birbirinden feci felaket senaryoları ile dolup taşan bir dünyada, biteviye yinelenen sayıların ötesine geçip tek bir hayatın, tek bir ekosistemin, arkadaşlığın kutsallığını ve sonsuzluğunu, ya da garip bir gökyüzünde ışığın değerini nasıl deneyimleyebiliriz? COVID-19 iki yılda insanların duyularını köreltti, hayatlarını daralttı, oluşmuş bağları kopardı ve bizi insanlık meskeninin sıfır noktasına getirip bıraktı. Epik bakış, amaç, iyileşme, onarma ve ilgi tiyatrosunun yeni ritüellere ihtiyacı var. Eğlendirilmemiz gerekmiyor. Bir araya gelmemiz gerekiyor. Alanları paylaşmamız ve paylaşılan alanları çoğaltmamız gerekiyor. Birbirimizi yürekten dinlediğimiz, korunaklı eşitlik alanlarına ihtiyacımız var. Buddha Avatamsaka Sutra'da insan ömründeki on büyük sabır türünü sayar. En etkileyici sabırlardan biri her şeyi bir serap olarak algılama sabrıdır. Tiyatro bu dünyadaki hayatı hep bir serap gibi sunmuş, özgürleştiren bir netlik ve güçle insani yanılsamanın, yanılgının, körlüğün, inkarın ötesini görmemizi sağlamıştır. Neye baktığımızdan ve bakış şeklimizden o kadar eminiz ki alternatif gerçeklikleri, yeni ihtimalleri, farklı yaklaşımları, gözle görülmez ilişkileri ve zamansız bağlantıları göremiyor, hissedemiyoruz. Zaman; aklımızı, duyularımızı, hayal gücümüzü, tarihlerimizi ve geleceklerimizi derinden canlandırma zamanıdır. Bu, birbirinden uzakta, tek başlarına çalışan insanlarla yapılacak bir iş değildir. Bunu birlikte yapmalıyız. Tiyatro, bu işi birlikte yapmaya davettir. Çalışmalarınız için can-ı gönülden teşekkür ederim.


PEN Türkiye Yazarlar Derneği tarafından her yıl verilen Duygu Asena PEN Ödülü bu yıl Uçan Süpürge'ye verildi. PEN Türkiye Yazarlar Derneği tarafından yapılan açıklamada ödülü duruşuyla, gerçekleştirdikleriyle, birçok kadına yol açan, örnek oluşturan bir sivil toplum kuruluşuna veriyoruz: Uçan Süpürge'ye denildi. Açıklamada ayrıca, Siz siz olun, asla uçan süpürgelerinizden inmeyin ve 'Cadılığınızı' her daim sürdürün ifadeleri yer aldı. Türkiye'de kadın hareketinin öncülerinden gazeteci-yazar Duygu Asena anısına 2007'den beri verilen PEN Duygu Asena Ödülü bu yıl Uçan Süpürge'ye verildi. 2021 yılında ise aynı ödül akademisyen Prof. Dr. Ayşe Buğra'ya verilmişti. PEN Türkiye'den yapılan açıklamada, Halime Güner tarafından kurulan Uçan Süpürge'nin, Uçan Süpürge Uluslararası Kadın Filmleri Festivali'yle öne çıktığına değinilirken, Direniş için bir platform, özgürleşme için bir araç olan feminist sanat ve festival, içindeki filmlerle mücadelelerine taşındı. Ülkemizde kadınlar için, kadınlar tarafından kurulmuş ilk film festivali olan bu olay, tam 25 yıldır yani çeyrek asırdır kesintisiz sürmekte denildi. Açıklamada ayrıca uçan süpürgelerine binip tepemizde dolaşan bu Büyücü kadınlar bir film festivalinden çok daha fazlasını gerçekleştirdi ve gerçekleştirmeyi de sürdürüyor. Çok geçmeden Uçan Süpürge, bir festival olayı olmanın ötesine geçti ifadeleri yer alırken, Uçan Süpürge'nin kadın örgütleri arasındaki iletişimi güçlendirmek adına hayata geçirdiği Uçan Haber dergisine, radyo ve televizyon programlarına, Yerel Kadın Muhabirler Ağı ve Uçan Süpürge tarafından hazırlanan ve sivil toplumun kullanımına sunulan Türkiye Kadın Örgütleri Rehberi gibi çalışmalara da değinildi. Açıklamada, Uçan Süpürge'nin festival sebebiyle çıktığı yolda sanatın iyileştiriciliğine her zaman inanarak projeler ürettiğine dikkat çekerek, Elele projesiyle de Fırat Nehri'nin kenarındaki 5 ilde kültür ve sanatı kullanarak gençler arasında diyalog kurmayı hedeflediği belirtiliyor.


Can Yayınları'nın kurucusu Erdal Öz'ün anısını yaşatmak için ailesi tarafından her yıl düzenlenen Erdal Öz Edebiyat Ödülü'nün yeni sahibi Mehmet Eroğlu. Başkanlığını Cemil Kavukçu'nun üstlendiği, Ömer Türkeş, Metin Celal, Nilüfer Kuyaş, Murat Yalçın, Jale Özata ve Faruk Duman'dan oluşan Seçici Kurul, Erdal Öz Edebiyat Ödülü'nün on beşincisinin Mehmet Eroğlu'na verilmesini kararlaştırdı. Erdal Öz Edebiyat Ödülü Seçici Kurulu, 25 Eylül 2022'de yaptığı toplantıyla, bu yılın ödülünü, uzun yıllara yayılan romancılık kariyeriyle Mehmet Eroğlu'na vermeye karar verdi. Mehmet Eroğlu, kişisel ya da toplumsal yıkımlara, acılara karşı duyarlılığı ve sorumlu bir aydın yazar tavrıyla, gerçek hayatın gerçek insanlarını, yakın tarihin karanlık dönemlerini ele alan romanlarıyla ve girdiği yeni arayışlarla ödüle layık görüldü. Her yıl bir üyenin ayrılıp bir başkasının katılımıyla yenilenen jüri, altı yıldır jüride bulunan ve 2021 komitesinin başkanlığını yürüten Cemil Kavukçu'yu uğurlayacak. Gelecek sene jüriye katılacak olan yeni isim Behçet Çelik olacak. 2008 yılından bugüne kadar verilen ödül, Handan Börüteçene'nin tasarladığı bir ödül heykeli ve 15.000 TL'den oluşuyor. Erdal Öz Edebiyat Ödülü bugüne dek, Gülten Akın, Nurdan Gürbilek, İhsan Oktay Anar, Şavkar Altınel, Murathan Mungan, Cemil Kavukçu, küçük İskender, Orhan Pamuk, Orhan Koçak, Cevat Çapan, Adalet Ağaoğlu, Latife Tekin, Jale Parla ve Selim İleri'ye verildi. 1948'de İzmir'de doğdu. 1971 yılında ODTÜ'den mezun oldu. Aynı dönemde, 12 Mart Darbesi'nin ardından kurulan Sıkıyönetim Mahkemesi'nce altı yıl hapse mahkum edildi. 1974 yılındaki genel aftan sonra yazmaya başladı. İlk romanı Issızlığın Ortası, 1979 Milliyet Roman Ödülü'nü kazanmasına karşın 12 Eylül sıkıyönetim döneminde solcu ve antimilitarist unsurlar taşıdığı gerekçesiyle yayımlanamadı. Romanları ancak 1984 yılından itibaren basılabildi. Milliyet Roman Ödülü'nün ardından Madaralı Roman Ödülü ve Orhan Kemal Roman Armağanı'nı da kazanan Issızlığın Ortası ve Geç Kalmış Ölü'yü sırasıyla, Yarım Kalan Yürüyüş (1986), Adını Unutan Adam (1989), Yürek Sürgünü (1994) adlı romanlar izledi. Mehmet Eroğlu 1994-2000 yılları arasında senaryo yazımı ve müzik çalışmaları nedeniyle romana ara verdi. Bu dönemin ardından Yüz: 1981 (2000), Zamanın Manzarası (2002), Kusma Kulübü (2004), Düş Kırgınları (2005), Belleğin Kış Uykusu (2006) adlı romanları yayımlandı. Fay Kırığı Üçlemesi'nin ilk kitabı Mehmet 2009'da, ikinci kitap Emine 2011 yılında, son kitap Rojin ise 2013'te okurlarla buluştu. Yazarın Gezi Direnişi sırasında geçen 9,75 Santimetrekare adlı romanı 2014'te, Mermer Köşk 2017'de, Kıyıdan Uzakta 2018'de, İyi Adamın On Günü 2019'da, Kötü Adamın On Günü 2020'de ve Meraklı Adamın On Günü 2021 yılında yayımlandı. Eroğlu'nun öğrencileri tarafından kitaplarından seçilmiş Edebi Aforizmalar (2016) adlı bir kitabı daha vardır. Mehmet Eroğlu'nun senaryo çalışmaları, televizyon için yazdığı dizilerin yanı sıra, 1996 yılında İstanbul Film Festivali'nde En İyi Türk Filmi ve FIPRESCI ödüllerini kazanan 80. Adım ve 1997 Antalya Altın Portakal Jüri Özel Ödülü ile 1997 Adana Altın Koza En İyi 3. Film Ödülü'nü kazanan Solgun Bir Sarı Gül gibi sinema filmi senaryolarını da içeriyor.


2022 MTV Film ve TV Ödüllerinde Spider-Man: Eve Dönüş Yok, Euphoria, The Batman, RuPaul's Drag Race, Selling Sunset and Summer House adaylıkların başını çekiyor. Epik etkinlik 4 Haziran Cumartesi günü Los Angeles'ta canlı olarak yayınlanacak. Ödüller için 18 Mayıs'a kadar vote. mtv. com sitesinden oy verilebilir. 2022 MTV Film ve TV Ödülleri ve Film ve TV Ödülleri: Doğaçlama adayları açıklandı. Her iki etkinlik de 5 Haziran Pazar günü tek gecelik efsanevi bir Los Angeles etkinliğinin parçası olarak Barker Hangar'da 4 Haziran Cumartesi günü saat 20:00'de (TSİ 5 Haziran Pazar günü 03:00'de) başlayıp canlı olarak yayınlanacak.


42. İstanbul Film Festivali, bu yıl 2022 Nobel Edebiyat Ödülü'nü kazanan Fransız yazar ve yönetmen Annie Ernaux'yu ağırlıyor. Nobel ödüllü yazar Annie Ernaux kendi yazdığı, oğlu David Ernaux-Briot ile birlikte yönettiği Super-8 Yılları adlı belgesel filmin gösterimi için festivalin konuğu olarak İstanbul'a geliyor. Annie Ernaux için 14 Nisan Cuma saat 15.00'te The Marmara Hotel Taksim'de yer alan Opera Salonu'nda bir basın toplantısı düzenleniyor. Basın toplantısının moderatörlüğünü, yazarın Türkiye'deki kitaplarının yayıncısı Can Yayınları'ndan editör Şirin Etik üstleniyor. Prömiyerini Cannes'da Yönetmenlerin On Beş Günü bölümünde yapan Super-8 Yılları, Annie Ernaux'nun yazarlığa adım atmadan önce çekilmiş 8 mm hatıra filmlerini bir araya getiriyor. Ernaux'nun, oğlu David Ernaux-Briot ile birlikte yönettiği belgesel, Fransız Kültür Merkezi ile Fransa Büyükelçiliği ve Unifrance'ın değerli katkılarıyla festival kapsamında Belgesel Kuşağı'nda gösteriliyor. Super-8 Yılları gösterimleri, 13 Nisan Perşembe 16.00'da Fransız Kültür Merkezi, 14 Nisan Cuma 16.00'da Cinewam City's 7 ve 15 Nisan Cumartesi 13.30 Kadıköy Sineması'nda olacak. Annie Ernaux ve David Ernaux-Briot, filmin 13 Nisan Perşembe ve 15 Nisan Cumartesi günkü gösterimlerine de katılarak izleyicilerle buluşacak.


Pirelli Takvimi'nin 2022 edisyonunun müzisyen ve fotoğrafçı Bryan Adams tarafından çekileceği açıklandı. Bu açıklamayla Covid salgını nedeniyle geçen yıl askıya alınan Pirelli Takviminin geri dönüşü de duyurulmuş oldu. 'The Cal ', 2021'den önce 1967'de ve 1975 ile 1983 yılları arasında da yayımlanmamıştı.


Pirelli'nin artık efsaneleşen ve her yıl merakla beklenen takviminin, ünlü müzisyen, söz yazarı ve fotoğrafçı Bryan Adams'ın imzasını taşıyan 2022 edisyonunun kamera arkası görüntüleri ortaya çıktı. Fotoğraf çekimlerini Adams'ın Los Angeles ve Capri'de gerçekleştirdiği 2022 Pirelli Takvimi'nde müzik dünyasının en önemli yeteneklerinden bazıları rol alıyor. Bu yıl 48'incisinin çekimleri Kanadalı rock şarkıcısı, şarkı sözü yazarı ve fotoğrafçı Bryan Adams tarafından Los Angeles ve Capri'de gerçekleştirilen 2022 Pirelli Takvimi'nin kamera arkası görüntüleri ilk kez ortaya çıktı.2022 Pirelli Takvimi'nin başlığı On The Road olurken, bu yılki edisyon farklı milliyetler, müzik türleri, yaş grupları ve değişik mesleki deneyimlere sahip sanatçıları bir araya getiren bir yolculuk niteliği taşıyor. Son 45 yıldır yollardayım çünkü bir müzisyenin hayatı yollardan, yolculuklardan, otellerde ve saatlerce kulislerde beklemekten oluşur diyen Kanadalı sanatçı Bryan Adams, The Cal 'in 48. edisyonunun çekimlerini Haziran ayında kadronun büyük çoğunluğunun bulunduğu Los Angeles'ta iki gün ve ardından Capri'de Temmuz sonunda bir gün süren yoğun çalışmayla tamamladı. Cher, Grimes, Jennifer Hudson, Normani, Rita Ora, Bohan Phoenix, Iggy Pop, St. Vincent ve Kali Uchis'in çekimleri Los Angeles'taki Palace Theatre ve Chateau Marmont oteli ile şehrin sokaklarında gerçekleştirildi. Saweetie'nin fotoğrafları ise Capri'deki Hotel La Scalinatella'da çekildi. Covid-19 salgını sebebiyle 2021'de askıya alınan Pirelli Takvimi, her yıl olduğu gibi sonbaharda, Kasım ayında tanıtılacak On The Road Yollarda başlığıyla 2022'de geri dönecek.


Pazar akşamı 3. sezonu yayınlanmaya başlayan Ay Yapım imzalı Yargı dizisi, 2023 Uluslararası Emmy Ödülleri'nde Türkiye'den tek aday olan dizi oldu. Tüm dünyada heyecanla takip edilen 'Yargı' 'En İyi Telenovela' dalında tüm dünyadan yarışacak 4 diziden biri oldu. Geçtiğimiz pazar günü üçüncü sezonuyla yeni sezona merhaba diyen, Sema Ergenekon'un kalemi ve Ali Bilgin rejisiyle buluşan Yargı dizisinin başrollerinde Kaan Urgancıoğlu ve Pınar Deniz yer alırken onlara Hüseyin Avni Danyal, Uğur Polat, Cezmi Baskın, Zeyno Eracar, Uğur Aslan, Arda Anarat, Pınar Çağlar Gençtürk, Nilgün Türksever, Onur Özaydın, Ferit Kaya, Ayşen Sezerel, Seda Türkmen, Ulvi Kahyaoğlu, Özlem Türkay, Müge Bayramoğlu, Çağla Demir, Beren Nur Karadiş, Zeynep Atılgan, Merve Ateş, Gece Işık Demirel, Duygu Serin, Tolga Canbeyli ve Alican Altun Onur Tekin gibi usta ve genç isimler eşlik ediyor.


2024'te beşincisi verilecek olan Seyhan Livaneli Öykü Yarışması için başvurular başladı. Katılım için son başvuru tarihi: 15 Ekim 2023. Edebiyat dünyamıza soluk katabilecek yeni yazarlar ortaya çıkarmak ve Seyhan Livaneli'nin değerli anısını yaşatmak için Eksik Parça Yayınları'yla birlikte düzenlenen yarışmanın seçici kurulu Zülfü Livaneli, Hakan Akdoğan, Jale Sancak, Gaye Boralıoğlu, Menekşe Toprak, Barış İnce, Zafer Köse'den oluşuyor. Adaylar, Yol Göç temalı, elektronik ortamda veya kağıt baskı olarak yayımlanmamış, başka bir yarışmadan ödül almamış öykülerini 15 Ekim 2023 tarihine kadar seyhanlivanelioykuyarismasi@eksikparca. com göndererek başvurularını yapabilirler. Yarışmanın kazananı 22 Ocak 2024'te açıklanacak; ödül töreni Nisan 2024'te düzenlenecektir. Edebiyat dünyamıza soluk katabilecek yeni yazarlar ortaya çıkarmak ve Seyhan Livaneli'nin değerli anısını yaşatmak. - Ödül, öykü türünde kitabı yayımlanmamış 18 yaş üzeri yazar ve yazar adaylarına açıktır. - Ödüle, iki öyküyle başvurulur. Öyküler elektronik ortamda veya kağıt baskı olarak yayımlanmamış, başka bir yarışmadan ödül almamış olmalıdır. Ve yarışmanın sonucu açıklanana kadar yayımlanmamalıdır. - Her biri en fazla 1500 sözcük uzunluğunda iki öykü tek Word dosyası içinde gönderilmelidir. - Başvuru, adayın kendisi tarafından, seyhanlivanelioykuyarismasi@eksikparca. com e-posta adresine, 15 Ekim 2023, saat 24.00'e kadar gönderilmelidir. - Başvuru için gönderilen e-posta, iki Word dosyasından oluşmalıdır. - Birinci dosyada yazarın/adayın adı, iki öyküsünün adları, belirlediği rumuz, adresi, cep telefonu, e-posta adresi ve kısa özgeçmiş bilgisi bulunmalıdır. - İki öykünün yer alacağı diğer dosyaya yazarın adı yazılmayacaktır. Dosyaların her ikisi de, belirlenmiş olan rumuz adıyla kaydedilmiş olmalıdır; rumuz-1 ve rumuz-2 biçiminde. Düzenleme kurulu, jüri üyelerine, ön elemeden geçen adayların dosyalarını isimsiz iletecektir. - Düzenleme kurulu, adayların dosyalarını yönetmeliğe uygunluk, özensizlik, belirgin anlatım sorunu, yazım hatası gibi yönlerden inceleyecektir. Yarışmayı düzenleyen kurum ön seçici kurul oluşturma yetkisine sahiptir. - Ödüle gönderilen öykülerin hukuki sorumluluğu yazarına aittir. İntihal veya üçüncü kişilerin telif hakkı gibi durumlarda, sorumluluk yazara aittir. - Yarışma Koordinatörü: Ayça Erdura - Seçici Kurul: Zülfü Livaneli, Hakan Akdoğan, Jale Sancak, Gaye Boralıoğlu, Menekşe Toprak, Barış İnce, Zafer Köse - Seçici kurul üyelerinin birinci derece yakınları, önceki senelerde ödülümüzü alan ve finale kalan yazarlar ödüle başvuramayacaktır. - Ödülü kazanan yazarın öykü dosyası, Eksik Parça Yayınları tarafından kitaplaştırılacaktır. - Yarışmanın kazananı 22 Ocak 2024'te açıklanacak ve Nisan 2024'te ödül töreni düzenlenecektir.


Çocuk ve gençlik edebiyatımıza çağdaş ve özgün eserler kazandırmak amacıyla tam 20 yıldır gerçekleşen Tudem Edebiyat Ödülleri'nde bu yıl çocuk edebiyatı alanında ve mizah romanı dalında bir yarışma düzenleniyor. 21. Tudem Edebiyat Ödülleri Mizah Romanı Yarışması'nın seçici kurulu; mizah kültürümüzün gelişmesine önemli katkıları bulunan ve esin verici çalışmalarıyla senaryodan karikatüre, gülmece öyküden tiyatro oyununa mizahın sınırlarını genişleten usta isimlerden oluşuyor. Ajandakolik Söyleşileri'nde daha önce eserlerini konuştuğumuz yazarlarla şimdi yarışma üzerine konuşuyoruz. Aytül Akal, Gökçe Yavaş Önal, Itır Arda, Pelin Güneş ve Toprak Işık, sorularımı cevaplıyor. 21 yıllık serüveninde resimli kitaptan şiire, tiyatro oyunundan kısa öyküye uzanarak, çocuk ve gençlik edebiyatımızda eksikliği hissedilen edebi türlere eğilmeyi kendine ilke edinen Tudem Edebiyat Ödülleri, bu yıl çocuk edebiyatında mizaha yönünü çeviriyor ve bu dalda bir yarışma düzenliyor. Son katılımın 1 Kasım 2023 olduğu yarışmanın duyurusunu daha önce bu sayfalardan yapmıştık. Dilerseniz şartnameyi buradan okuyabilirsiniz. Mizah nedir, mizahın insan psikolojisinde ve çocuk edebiyatındaki yeri, önemi ve yarışma hakkında daha pek çok soruyu, TUDEM Yayınları'nda da kitapları olan, aynı zamanda da yarışmanın seçici kurululu üyeleri olan sevgili yazarlara yönelttim. Mizah üzerine konuşacak çok şey var ve hepimizin, en çok da çocukların mizaha çok ihtiyacı var. Aslında her okumada en önemli kriterim dilin sürükleyiciliği ve metnin bana sunduğu yenilikçi kurgu olur. Eğer bir sonraki adımda ne yazıldığını kolayca tahmin edebiliyorsam, o metin benim için ilgi çekiciliğini yitirir. Olayların nasıl gelişeceğini, nasıl sonlanacağını önceden kestirememeliyim; baştan sona her şey heyecan verici, merak uyandırıcı ve şaşırtıcı olmalı. Elbette bazen kurgu gereği, son bölüm önceden verilir ve olay akışı, o sona nasıl ulaşıldığını anlatır. Öyle bir kurguda, bu kez olayların gelişmesine dair öngöremediğim sürprizler beklerim. Ancak Tudem Edebiyat Ödülleri'nin bu yılki yarışmasında, sanırım epey öznel olacak ama, en büyük kriterim okuduklarımın beni güldürebilmesi ya da en azından gülümsetebilmesi olacak diyebilirim. Dil her zaman önemli benim için ancak bu yarışmada eğer dosya sahibi nitelikli bir mizahı yakalamayı başarmışsa, dilini tekrar gözden geçirip düzeltebilme fırsatı verilebilir diye düşünüyorum. Eskimiş bir mizahı tazeleyip yenilemekse mümkün değil. Aslında çokça kullanılıyor ama birçok kez klişelerle çıkıyor karşımıza. Bir okur olarak daha önce okuduğum, bildiğim, hele hele internet ortamında yıllardır dönüp duran komik esprilerin metinlere serpiştirilmesiyle yapılan mizahla kaybedecek vaktim yok. Mizah incelikli olmalı, beklenmedik sürprizlerle çıkabilmeli okurun karşısına, bir yandan sosyal, ekonomik ve siyasi açıdan günceli yakalamalı. İyi yapılamıyorsa çok da zorlamamalı; başka türde yazmayı tercih etmeli yazar. Klişelerin çocuk okura henüz yeniymiş gibi gelmesi bir yana, çocuklar için yazan çok sayıda usta yazarımızın nitelikli mizah üretebilmesi nedeniyle, çocuk kitaplarında mizahın epey yer bulduğunu söyleyebilirim. Gizli yeteneklerin kendilerini göstermeleri, cesaret bulmaları için bu tür yarışmaların çok iyi fırsat olduğuna inanıyorum. Böylece edebiyat dünyamız zenginleşiyor ve aslında kazanan okurlar oluyor. Mizahın çocuk edebiyatının çok önemli bir parçası olduğunu düşünüyorum. Bu yüzden Tudem Yayınları'nın bu seneki yarışmayı mizah alanında düzenlemesini özellikle önemsiyorum ve eserleri dört gözle bekliyorum. Mizah bence hayatın ayrılmaz bir parçası, yaşamlarımızı hafifleten bir bakış açısı. Ve o bakış açısıyla, hayatın bizzat kendisinin bize bolca malzeme sunduğuna inanıyorum. Aa çok teşekkür ederim. Ben yaptığım işe dışardan bakamıyorum. Biraz içgüdüsel ilerliyorum. Uzun uzun işlerimin manifestosunu yazan bir karakterim de yok. Becerebildiğim kadar üretmek derdindeyim. Dolayısıyla yaptığım işin dışarıdan nasıl gözüktüğünü duymak beni çok mutlu ediyor. Bu arada yazar olduğumu da asla iddia etmiyorum. Çizdiğim şeylerde ifade gücümün yettiğince yazılı anlatımdan yararlanıyorum. Bunu yaparken güldürebiliyorsam da ne mutlu bana. Kadın mizahına gelince... Mizahtaki eril dilden sıkıldık galiba en çok. Ben de şahsen biraz daha fazla kadın mizahı görmek istiyorum. Daha çok kadın bakış açısı, daha çok kadın dertlerini görmek/okumak istiyorum. Ama işte bizim ülkede kadın olmak hep bi' dert. Maslow'un ihtiyaçlar piramidinde hala güvenlik meselesini halledemediğimizden olsa gerek, mizah piramidin üst sıralarında kalıyor. Çok daha büyük ve öncelikli dertlerimiz var ülkedeki kadınlar olarak. Trajediler bitmiyor ki komediye geçelim. Ama okurken/izlerken çok güldüğüm, tek yumruğumu havaya kaldırdığım mizah yapan hemcinslerim hiç de az sayıda değil. Bir süredir mizah alanında iş üreten kadınlarda bir şahlanma olduğunu düşünüyorum. Erkek mizahçılarla bir derdim olduğundan değil ama hala gülmenin ve güldürmenin erkek işi olduğunu düşünen bi zihniyet var. O yüzden Hepimiz özgür olmadan hiçbirimiz özgür değiliz diyerek bitirmek istiyorum lafı. Komik olmakla mizah yapmak deyince iki ayrı şeyi tanımlamıyoruz bence. Komikliği İngilizce karşılığıyla humour olarak düşünürsek komiklik bir beceri. İnsan bir gün uyanıp komik olmaya karar verip komik olamıyor. Mizacın komik değilse istediğini yap üzerine oturmuyor. Olaylara bakış açın ve onu ifade ediş şeklin onu mizaha dönüştürüyor. Bir enstrüman gibi. Komikliği kullanma sanatı gibi. Durumlara farklı açıdan bakmanı sağlayan, beklenmedik, biraz sıra dışı bir tavır. Çok ciddi bir şey anlatırken de insan mizah yapabilir. Bu işin en sevdiğim yanı bu. Çünkü ciddiyetten çok sıkılıyorum. İnsanlığın önemli bir ihtiyacı üstelik ki Antik çağlardan beri her dönemde farklı yöntemlerle var olmuş. Her kültüre göre değişim göstermiş ama hiçbir dönemde mizahsız kalınmamış. Otoriter rejimleri hariç tutuyorum tabii. Onlar farklı bakış açılarını sevmedikleri için mizahtan çekinmişler. Çünkü mizah protest bir tavır. Görselin de mizahta her zaman güçlü bir kozu olduğunu düşünüyorum. Ama hangi yöntemle yaparsan yap mizahta sonuç değişmiyor. Öyle ya da böyle birileri o enstrümanı konuşturuyor ve sen de gülüyorsun. Bence mizah... Zihnimizin yorumlama yeteneği. Hayatın içinden, sıradan olayları, kişileri, durumları ele alarak ya da kurgulayarak gülünç yönlerini açığa çıkarma isteği. Tabii ki gözlem gücü, eleştirel zihin, benzetme ve taklit yetenekleri bunu kolaylaştırıyor. Mizahı yaymak, kalabalık topluluklara ulaştırmak istendiğinde ise, karikatür, yazı, tiyatro, sinema, çizgi roman gibi pek çok araç var. Bizim edebiyatımızdan, H. Rahmi Gürpınar, A. Hamdi Tanpınar, Aziz Nesin, Haldun Taner, Muzaffer İzgü'yü bizi iyi mizahla tanıştırdıkları için severek takip ederim. Çocuk edebiyatında artık klasik haline gelmiş olduğu ve halen güldürebildiği için Goscinny'nin Pıtırcık serisi favorimdir. Yarışmaya katılacak arkadaşlara önerim; içten olmaları. Çocuklar hayatın içindeki mizahı sezebiliyorlar, kendi aralarındaki diyaloglarda yetişkinlerden geri kalmayan sohbetleri olabiliyor. Amaç basit söz oyunları ve anlık-günlük esprilerin dışına çıkıp akılda kalıcı hikayeler yaratmak. Unutmayalım ki, çocukluk, kral çıplak diye bağırabildiğimiz tek dönem. Onlar doğal ve iyi mizahı bilirler. Saptamalarınıza katılıyorum. Mizahı seviyoruz ve hiç de fena mizah yapmıyoruz. Genellikle de onu hiciv amaçlı kullanıyoruz; bu cesaret ve zeka gerektirir. Demek ki toplumsal zekamız ve cesaretimiz yüksek. Sorunları bol bir toplumuz; tarih boyunca bu böyleydi ama dert bizdeyse derman da bizde. Üzerine ne kadar kara bulut çökerse çöksün Anadolu kültürü güneşi doğurmanın bir yolunu hep buldu. Acıyı bal eylemek diye bir deyimimiz var. Laf olsun diye söylemiyoruz bunu, gerçek hayatımızda karşılığı var. Mizah da bizim için acıyı bal eylemenin bir yolu. Seksenli yılları hatırlayın. Halk, üzerine çöken geçim sıkıntısına Kemal Sunal filmleriyle tepki verdi. Böylece sorunu köpürtüp gündemde tuttu; gülerek yaptı bunu. Gezi olaylarında polis gençlerin üzerine gaz püskürttü, gençler ise bunu yaptıranların üzerine mizah püskürttü. Bunu da çok ustaca yaptılar, yüzümüzü güldürdüler, keskin zeka ürünü esprilerle umutsuzluk bulutlarını dağıttılar. Toplumu baskıyla yönetmeye heveslenenler için ne kadar moral bozucu bir şey bu. Bu toplum körü körüne itaat meraklısı değil, baskıya karşı, akıllıca direnmeyi biliyor. Mizah da bu aklın bir ürünü. Kıstaslar o yaş grubuna yönelik diğer edebiyat yarışmalarınınkinden farklı değil. Bir çocukla konuşurken nelere dikkat ediyorsak yazarken de aynı şeylere dikkat etmeliyiz. Tabii bu konudaki hassasiyetin gerekleri dozunda uygulanmalı, abartıp çok didaktik ve sıkıcı olmak da mümkün. Hele de işin içinde mizah varken, kimse tatsız tuzsuz eserler okumak istemez. Zaten mizahın, yapısı gereği kalıplaşmış ahlaki normlara sıkıştırılması mümkün değil. İşlevi çoğu zaman dar gelen kalıpları hırpalamak. Eserler mutlaka bir şeyleri eleştirmeli demek de istemiyorum. Yazarların kendi tercihidir; isteyen hiciv yolunu seçer ve suya sabuna dokunarak mizah yapar, ki suya sabuna dokunmak temizlik için şarttır. Ama istemeyen de böyle bir görev edinmez, sadece mizah hatırına mizah yapar. Onun da başımızın üzerinde yeri var. Mizah ele avuca sığmaz, onu kurallarla hizaya sokamayız. Yine de yarışma için olmazsa olmaz iki net kuralımız var: Adında mizah geçtiğine göre eser komik olmalı, okuyanı güldürmeli. Sadece mizahtan değil, edebi bir eserden de bahsediyoruz. Öyleyse edebi olarak da başarılı olmalı.


Geceye 6 ödülle Dune damga vururken, dört büyük ödülün sahibi olan ve işitme engelli bir aileyi anlatan CODA, dijital bir platform yapımı olarak En İyi Film ödülünü almasıyla Oscar tarihine geçti. Ayrıca başrol oyuncusu Troy Kotsur, filmde atynı zamanda rol arkadaşı olan Marlee Matlin'in 35 yıl önce Children Of A Lesser God filmiyle Oscar alan ilk işitme engelli kadın oyuncu olmasının ardından bu ödülü alan ilk işitme engelli aktör olarak tarihe geçti. Billie Eilish ve FINNEAS, 007 James Bond film şarkısı No Time To Die ile En İyi Orijinal Şarkı ödülünü aldı. Böylece bu şarkı, Billie Eilish'e 21. Yüzyılda doğan ve Oscar kazanan ilk sanatçı olma unvanını kazandırdı. Bir Bond şarkısı besteleme şansını elde ettikleri ve bu anlamlı ödülü kazandıkları için ne kadar heyecanlı ve mutlu olduklarını belirten iki kardeş; Hans Zimmer, Stephen Lipson ve Johnny Marr'a teşekkürlerini sundu. Andrew Garfield tick, tick... BOOM!


Bu yıl 3. kez düzenlenecek 212 Photography Istanbul, 8-18 Ekim 2020 tarihleri arasında festivale özel bir rota dahilinde 5 farklı mekanda gerçekleşecek. Fotoğrafı evrensel bir dil olarak benimseyen festival, çok sesli, multidisipliner yapısıyla farklı bir tartışma ve buluşma platformu yaratmayı amaçlıyor. 10 gün boyunca sürecek festival T. C Kültür ve Turizm Bakanlığı ve Türkiye Turizm Tanıtım ve Geliştirme Ajansı'nın katkılarıyla gerçekleşecek. OPPO'nun sponsorluğunda gerçekleşecek festival, İstanbullulara yeni keşif rotaları da sunacak. İstanbul Büyükşehir Belediyesi iştiraklerinden Kültür A. Ş'nin yanı sıra; HP, Jotun, LG Gallery OLED TV, Kendine Has ve Mavi'nin desteği Avusturya Kültür Ofisi İstanbul, İstanbul Cervantes Enstitüsü, ARTISRAEL ve Hollanda Başkonsolosluğu'nun da katkılarıyla; 212 Photography Istanbul; sergiler, online atölyeler, film gösterimleri, söyleşiler, portfolyo değerlendirmeleri ve uluslararası bir yarışmanın yer aldığı programıyla takipçilerine kapsamlı bir içerik sunuyor. Merkez üssü Yapı Kredi bomontiada olacak sergilerin bu seneki durakları arasında özel bir rotayla, Tekfur Sarayı Müzesi, Zülfaris Karaköy, Şerefiye Sarnıcı ve Akaretler Sıraevler yer alacak. Sergiler dışında online programıyla da dikkat çekecek 212 Photography Istanbul'un biletleri Biletix üzerinden satışta! Eserleri, New York Metropolitan Müzesi, SF Moma gibi pek çok koleksiyonda yer alan İsrailli fotoğrafçı Michal Cheblin, cüretkar ve şaşırtıcı işleri ile tanınan Ouka Leele, temiz minimalist dünyalar yaratmasıyla adından söz ettiren Clemens Ascher, dijital çağın fotoğrafçısı Julia Hetta, geniş bir dekor içine yerleştirdiği karakterleri ile bilinen Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu'nda da temsil edilen Hollandalı fotoğrafçı Ellen Kooi, ilhamını insanlardan alan işlerinde ahenk ve dengenin uyumu üzerinde duran Maria Svarbova, performans, video, enstalasyon, animasyon, resim, çizim ve heykel alanlarında eserler üreten Rus topluluk AES+F, günlük hayatın içindeki ahenge ve güzelliğe odaklanarak bir tür hikaye anlatıcılığı yapan Gregory Escande, Fotoğrafevi işbirliği ile eserleri sergilenecek İstanbullu fotoğrafseverlerin yakından tanıdığı Magnum fotoğrafçısı Bruno Barbey, İstanbul surlarını fotoğraflayan Metin Çavuş, doğal ve kültürel mekanların içsel ve subjektif deneyimlerini ifade edebilmek için hareketli ve hareketsiz imgelerin arasındaki cizgiye ve çok yönlü bakış açısına odaklanan Begüm Yamanlar program sanatçıları arasında. OPPO Mobil Fotoğrafçılık Sergisi'nde; Didem Soydan, Kerimcan Duman, Koray Özpalamutçu, Murat Dağaslan, Sefa Yamak, Umut Eker'in fotoğrafları bomonaitada Alt'ta yer alacak. Kendine Has Sergi'de ise Emre Doğru ve Leo Xandre'dan özel bir seçki festival programında yer alıyor. Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonundan Eserler 212 Photography Istanbul'da! 1990'lı yıllarda ilk adımları atılmış olan Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu, Çağdaş Türk Sanatı'nın yanı sıra Donald Judd, Sol LeWitt, Jim Dine gibi önemli temsilcilerinin işlerine yer veriyor. Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu'ndaki fotografik işler, çoğunlukla mimari ve peyzaja odaklanan anıtsal ve büyük format işleri barındırıyor. Yerli ve yabancı sanatçılara verdiği siparişlerle kapsamını genişleten Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu'ndan eserler 212 Photography Istanbul program kapsamında Akaretler'de Sıraevler'de görülebilecek. Amerikalı fotoğraf simsarı ve galerici olsa da kariyerine bir foto muhabir olarak başlayan Howard Greenberg, hala ismiyle anılan kendine ait olan galerisinin yönetiminde. Howard Greenberg Gallery, 20. Yüzyılın öncü fotoğrafçılarını takip etmek ve onların orijinal baskılarına ulaşmak için en doğru adres. Greenberg'in özel koleksiyonundan seçilmiş 40'a yakın eser sergi programı kapsamında sanatseverlerle buluşacak. Ali Taptık'ın küratörlüğünü üstlendiği İcra ve Müzakere, Türkiye'de son yıllarda üretilmiş, fotoğrafın belgeleyici örneklerinden farklı işleri bir araya getiriyor. Fotoğrafı diyalog kurmak ya da sahne oluşturmak için kullanan sanatçıların oyunbaz tutumları mecranın bir iletişim aracı olarak potansiyeline ışık tutuyor. Sanatsal pratiğini portre ve performansla bağlantılı fotoğraf, video ve ses çalışmalarıyla oluşturan Zeynep Kayan, temel meselesi kendi çağına, çağın koşullarına odaklanmak olan Sergen Şehitoğlu, kimlik, cinsiyet ve çoklu çağdaşlığın görsel sunumu işleriyle öne çıkan Özlem Şimşek ve Tarlabaşı'ndaki hikayeleri baş kahraman yapan, kurmaca bir çekimden çok farklı, anlık etkileşimin enerjisini barındıran mütevazi ama enerjik fotoğraflarıyla Sıla Yalazan yerel sanatçılar arasında yer alıyor. 11 Ekim Pazar günü gerçekleşecek etkinlik Edirnekapı'dan Haliç'e uzanan fotoğraf gezisiyle katılımcılarıİstanbul surları boyunca keşfe çıkaracak. Sarayın yanı başında kurulan bir kuş pazarını, sur dibindeki mezarlıkları, neredeyse her sokağa bir kilisenin düştüğü kültürel zenginliği şehrin başka yerinde bulmak zor. Sanatseverler her köşe başında bir sürpriz yaşatan bu bölgeyi, Metin Çavuş rehberliğinde fotoğraflama şansına erişecek. 17 Ekim tarihinde gerçekleşecek gezici program İstanbul'un kültürel mirasının zenginliklerinden tarihi sütunlar arasında analog makineyle keşif yolculuğu sunacak. Hz. İsa'ya ait bir hazinenin içinde saklandığına inanılan sır dolu Çemberlitaş'tan başlayan yolculuğun rotasında Dikilitaş, Örme Dikilitaş, Yılanlı Sütun'un ardından İstanbul'un en eski sütunu olan ve Gülhane Parkı'ndaki asırlık ağaçların arasına saklanan Gotlar Sütunu yer alıyor. Her yıl olduğu gibi bu sene de farklı disiplinleri bir araya getirecek programda atölyeler, portfolyo değerlendirmeleri, çevrimiçi film gösterimleri, mimari ile fotoğrafı buluşturacak söyleşiler yer alıyor. 10 Ekim tarihinde yapılacak Bir Pusula Olarak Yaratıcılık: Hussein Chalayan ile -Buradan Nereye Gideriz? başlıklı söyleşi ayağında sanatçı ve tasarımcı olarak Hussein Chalayan kariyerinden örnekler sergileyerek, işlerinin felsefesine dair bakış açısı sunacak. İnovatif ve multi-disipliner yaklaşımıyla moda tasarımından kavramsal çerçevelere, onu 25 yılı aşkın ilhamla ateşleyen fikirler ve şekilleri sorgulayacak. Söyleşinin moderatörlüğünü 212 Magazine Genel Yayın Yönetmeni Merve Arkunlar üstlenecek. Mobil cihazlarla çektiğiniz fotoğrafları sosyal medyadaki sıradan karelerden nasıl ayrıştırabilirsiniz? Tasarımcı, stilist, fotoğrafçı ve yönetmen Umut Eker, deneysel laboratuvar alanı olarak adlandırdığı umutekervision hesabında fotoğraf ve video içeriklerini paylaşıyor. Umut Eker'in önderliğinde gerçekleşecek Mobil Fotoğrafçılık Atölyesi kişisel deneyimi üzerinden mobil fotoğrafçılıkta fikirden esere giden süreçte yaşadıklarını anlatacak ve katılımcılara hem ilham ve yaratıcılığın izini sürme hem de teknoloji kullanımı konularında yol gösterecek. 15 kişi ile sınırlı olacak atölye 13 Ekim Salı günü Yapı Kredi bomontiada'da. Fotoğrafları Time, Newsweek, L'Express, Paris-Match, Stern, Epoca gibi prestijli dergilerde yer bulan, sayısız ödül alan Coşkun Aral 11 Ekim tarihinde Yapı Kredi bomontiada ALT Performance Hall'da benzersiz deneyimini Bir Deneyim Koleksiyoncusunun Hikayesi başlığı altında kendi düşlerinin gezgini olmak isteyenlere aktaracak. Hayat eşittir an mottosuyla hayatın içinden koleksiyonu yapılmaya değer anları toplayan Sefa Yamak, dijital fotoğrafçılığın sonsuz ihtimaller sunan dünyasında anların peşinden nasıl gittiğini ve onları nasıl biriktirdiğini anlatacağı bir söyleşi gerçekleştirecek. Dijital Koleksiyonculuk söyleşisi 16 Ekim Cuma günü Yapı Kredi bomontiada ALT Performance Hall'da. Fotoğrafa atfedilen anı yakalama misyonu, mobil fotoğrafçılıkla birlikte yeni bir anlam kazanıyor. OPPO Mobil Fotoğraf Sergisi, tanınmış isimlerin OPPO telefonlarıyla yakaladığı anları #HayatımBenimKoleksiyonum sloganıyla bir araya getiriyor. Zaman ve mekan arasında bir köprü oluşturan dijital kareler, onları çekenlerin anısı olmaktan çıkıp kendilerini anlatan birer hikayeye dönüşüyor. Didem Soydan'ın siyah beyaz İstanbul kareleri, şehir ve insanlar arasındaki güçlü bağı vurguluyor. Gezgin Kerimcan Akduman'ın Japonya'dan Brezilya'ya uzanan seyahatlerinde çektiği fotoğraflar, birer seyir günlüğü mahiyeti taşıyor. Koray Özpalamutçu'nun kareleri, mobil cihazların profesyonel fotoğraf makinelerine meydan okuyuşu niteliğinde. Murat Dağaslan'ın adeta ışık ve renk dersi veren fotoğrafları anların sadece kendilerini değil, ruh hallerini de yakalıyor. İstanbul'un en bilindik karelerini sil baştan kurgulayan Sefa Yamak, fotoğrafta ihtimallerin sonsuzluğunu ilan ediyor. Umut Eker ise spontan anların durağan ve dinamik hallerinde deneyselliğin hakkını veriyor. Sergi 8-18 Ekim tarihleri arasında Yapı Kredi bomontiada'da görülebilir. Mimari Renk Danışmanı Oya Komar'ın katılımı ile gerçekleşecek Renk Okuryazarlığı adlı atölyerenklere dair yepyeni bir bakış açısı sunmayı ve ezber bozmayı hedefliyor. Renklerin alfabesi ile tanışacak, aynı dilden konuşan renklerin nasıl bir yöntemle bir araya getirildiğini gösterecek atölye 10 Ekim Cumartesi Yapı Kredi bomontiada ALT Performance Hall'da gerçekleşecek. 2300 yıllık geçmişe sahip çok katmanlı bir arkeolojik alan üzerinde modern bir otel olarak hayat bulan The Museum Hotel Antakya'nın mimarı Emre Arolat ve Sevim Aslan'ın katılımıyla Antakya Müzesi adında bir söyleşi gerçekleşecek. 15 Ekim tarihinde Yapı Kredi bomontiada, ALT Performance Hall'de yapılacak söyleşide katılımcılarauluslararası başarıya ulaşan böylesi bir projede görselleştirmenin ve arşivin önemi aktarılacak. 18 Ekim tarihinde Yapı Kredi bomontiada, ALT Performance Hall'de Pelin Özgen'in moderatörlüğü Ömer Selçuk Baz, Murat Germen, Egemen Karakaya ve Engin Gerçek gibi değerli isimlerin katılımıyla gerçekleşecek 3 Fotoğraf / Troya Müzesi paneli mimari fotoğraf gibi statik ve oldukça kısıtlı gibi görünen bir alanda fotoğrafın anlam yaratma gücüne odaklanacak. Farklı karakterlere, bambaşka zihinlere ve arka plana sahip üç fotoğrafçının işlerini mercek altına alan söyleşi, bu fotoğrafçıların yapıya dair kendi bakış açılarıyla kurdukları dünyayı okumayı amaçlıyor. Suyu ve suda oluşan yansımalardan ilham alan suyun insanlar ve ruhlar için bir ayna olduğunu söyleyen Maria Svarbova ile 2014'ten bu yanada devam ettirdiği Swimming Pools fotoğraf serisi üzerine Barış Çakmakçı moderatörlüğünde sohbet gerçekleşecek. Fotoğrafa adanan ve modern fotoğraf sanatını her yönüyle ele alan uluslararası bir organizasyon olan FOAM direktörü Marcel Feil ile organizasyonun misyonu ile fotoğraf sanatının, müzelerin bugünü ve geleceği konuşulacak. Söyleşinin moderatörlük koltuğunda Bediz Yıldırım yer alacak.


Fotoğraf odağında kurgulanan, farklı disiplinlerin de dahil olduğu içerikler ve İstanbul'u kapsayan programıyla 212 Photography Istanbul heyecanı başladı. Fotoğraf sanatı üzerinden disiplinlerarası bir diyalog ortamı sunan Şehrin Festivali212 Photography Istanbul 6 16 Ekim 2022 tarihleri arasında T. C. Kültür ve Turizm Bakanlığı ve Türkiye Turizm Tanıtım ve Geliştirme Ajansı'nın katkılarıyla festival takipçilerini ağırlıyor. Sürdürülebilir bir sanat ve kültür geleneği oluşturmak üzere yola çıkan 212 Photography Istanbul, İstanbul Büyükşehir Belediyesi Kültür Daire Başkanlığı ve İstanbul Büyükşehir Belediyesi iştirak şirketlerinden Kültür AŞ iş birliği ile şehri de paydaşı haline getirerek festivale dahil ediyor. 212 Photography Istanbul beşinci senesinde, sergiler, atölyeler, söyleşiler, paneller, film gösterimleri ve portfolyo incelemelerinin yanı sıra yayıncılık, dans, müzik, gastronomi gibi farklı başlıklara da programında yer veriyor. 6 16 Ekim tarihleri boyunca 15'e yakın mekanda 60'ın üzerinde sanatçının 500'ün üzerinde eserini sanatseverlerle buluşturacak olan festivalde, fotoğrafın yanı sıra geçen sene olduğu gibi yeni medya, video sanatı, heykel ve daha pek çok farklı yaklaşım görülebilecek. 212 Photography Istanbul kamusal alanları da festivale dahil ediyor! 212 Photography Istanbul, 5. yılında İstanbul'un iki yakasına yayılan etkinlikleri ile şehrin farklı noktalarını festivale dahil etmeye devam ediyor. Ana mekanları Akaretler Sıraevleri ve Yapı Kredi bomontiada olan festivalde bu yıl, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Tophane-i Amire Kültür ve Sanat Merkezi, St. Benoit Kilisesi, Kale Tasarım ve Sanat Merkezi, Taksim Sanat, Institut Français, Yeldeğirmeni Sanat, ALAN Kadıköy, paralel mekanlar arasında Evin Sanat Galerisi, FOTOGRAFEVİ, Kalyon Kültür, Art On İstanbul ve Zilberman Galeri gibi pek çok lokasyonda katılımcılarla buluşacak. Bu yıl festival programı, Beşiktaş ve Kadıköy Meydanında düzenlenecek sergiler ile kamusal alana da yayılacak. Beşiktaş Meydanında düzenlenecek sergide Fred Mortagne, Can Görkem ve Lanna Apisukh'un sokak kültürünün dünyanın dört bir yanında önemli bir parçası olan kaykay temalı fotoğrafları sergilenirken kaykaycıların buluşma noktası olan alanda spor fotoğrafçılığının önemli isimlerinden biri olan Mine Kasapoğlu ve kaykaycı Adem Ustaoğlu ile atölye çalışması gerçekleştirilecek. Sanatçı, mimar ve emekli kaykaycı Sinan Logie tarafından bu sergiye özel hazırlanan platform üzerinde hem kaykaycılar zaman geçirebilecek hem de sergide bulunan eserler görülebilecek. 212 Photography Istanbul'un 5. yılında; fotoğraf disiplininden yola çıkarak bu ifadeye çağdaş bir yaklaşım getiren Hollandalı küratör ve tasarımcı Erik Kessels; görsel dünyasını geleneksel belgesel yöntemlerinin dışına çıkıp farklı teknikleri harmanlayarak sunan Macar fotoğrafçı Kata Geibl; Körfez'deki yaşamı ve etrafını saran duyguları kendilerine özgü hiperrealistik bakışları ile çarpıcı serilere dönüştüren ikili Christto & Andrew; fikirler, duygular ve malzemeler arasında bir ifade tekniği kullanan İspanyol kavramsal fotoğrafçı Felix R. Cid; kariyeri boyunca Sony World Photography Award ve Hasselblad'ın Master unvanı gibi birçok ödül ve onura layık görülen, uluslararası alanda tanınan Tina Signesdottir Hult; doğada yer alan güzellikleri fotoğraflayarak hikayelerini farklı bir görsel dille anlatan Aimee Hoving; eski bir sinema seti ressamı olan ve bu deneyimini fotoğraf, heykel, performansın kesiştiği mekana özgü müdahalelerle fotoğraf pratiğine taşıyan Lorenzo Vitturi ve İrlandalı gezginleri fotoğraflayan, onların yaşamının parçası haline geldiği çekimlerle samimiyet ve dostluk hissini veren çalışmaları ile Amerikalı fotoğrafçı Joseph-Philippe Bevillard yer alacak. Fotoğraf dünyasının en önemli kurumlarından biri olan, Magnum Photos 75. yılına özel sergisiyle ziyaretçilerle buluşacak. Chien-Chi Chang, Stuart Franklin, Larry Towell, Olivia Arthur, Steve McCurry, Eve Arnold, Rene Burri, Hiroji Kubota, Cristina Garcia Rodero, Marc Riboud, Werner Bischof, Dennis Stock, David Seymour, Paolo Pellegrin ve Peter van Agtmael'in yer alacağı sergide toplam 15 eser görülebilecek. 20. ve 21. yüzyılın en iyi fotoğraflarının arkalarındaki hikayeler ve süreçler, tarihsel bir bakış açısı ile anlatılacak. Aynı zamanda bu serginin devamı olarak, Magnum Photos'un iki önemli fotoğrafçısı Jonas Bendiksen ve Enri Canaj'ın da sergileri de görülebilecek. Bu sene festivalde, tematik sergilerden oluşan geniş çaplı bir seçki de ziyaretçilerle buluşacak. Birlikteliğin ve kaçınılmaz benzerliklerin uzayıp giden harmonisi ile hayvan dostlarımızın kahramanı olduğu Dostlarımız, Hayvanlar sergisinde, 20'ye yakın sanatçının perspektifinden görülebilecek. Hayvanlar aleminin düşlere konuk olan görsel dünyası, benzersiz karelerde hayat bulacak sergide, fotoğraf dünyasının öncü isimleri William Wegman, Walter Chandoha, Martin Parr, Hellen van Meene, Tim Flach, Martin Usborne, Ralph Hargarten ve daha pek çok isim yer alacak. Yerden metrelerce yükselerek insanın ve doğanın iç içe geçmiş halini daha önce görülmemiş biçimde görüntülendiği Kayıp Manzaralar sergisinde, iklim krizi ve çevre sorunları, drone fotoğrafları üzerinden farklı bir yaklaşım ile ele alınacak. Aynı zamanda Benek Çinçik'in içerik tasarımıyla gerçekleşecek söyleşi programında doğanın tahribatı ve eko-kriz gibi güncel konular tartışmaya açılacak. Bu kapsamda Deniz Tortum ve Amerikalı sanatçı Kathryn Hamilton'un birlikte yönettikleri Our Ark, festival tarihleri boyunca izlenebilecek. Ziyaretçilere kapılarını ilk kez 212 Photography Istanbul ile açacak St. Benoit Kilisesi'nde gerçekleştirilecek Floral Düşler sergisindeyse fotoğraf, video ve heykel disiplinlerinden sanatçılar, doğa ve çiçek teması etrafında bir araya gelecek. Doğa temasını güçlü şekilde ele alan İngiliz moda fotoğrafçısı Emma Summerton, Times Meydanı'nın ekranlarını donattığı botanik kareleriyle teknoloji ve doğayı incelikli bir gözle buluşturan ve Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu'ndan sergi için ödünç alınan Jennifer Steinkamp ile canlı çiçek heykelleriyle adından söz ettiren Yunus Karma da sergide görülebilecek. İstanbul Büyükşehir Belediyesi arşivinde yer alan Faik Şenol fotoğraflarının bir araya geldiği, Taksim Sanat'ta gerçekleştirilecek Bir Zamanlar İstanbul sergisi ile ziyaretçiler nostaljik bir İstanbul kesitiyle buluşacak. Kayıttayız sergisinde, Murat Abbas, Kanat Atkaya, Burak Sülünbaz'ın plak koleksiyonlarından yola çıkarak müziğin görsel tarihinden kareleri ve hikayeleri ile keşfe çıkılacak. Bu sene festivalde, genç ve kariyerinin başındaki Türk sanatçılarının gelişmesine olanak sağlayan çağdaş sanat mekanlarından Mixer'in seçkisinden oluşan bir sergi de yer alacak. Remix by Mixer Art başlığıyla ALAN Kadıköy'de gerçekleşecek bu sergide; Umut Erbaş, Nazlı Erdemirel, Edze Ali, Ali Beşikçi, Bartu Kaan Özdişçi, Bade Turgut, Kürşat Bayhan, Emre Erkmen'in çalışmaları görülebilecek. Solo ve tematik sergilerin yanı sıra, film gösterimleri, söyleşiler, atölyeler ve buluşmalar da 212 Photography Istanbul'da! Bu yıl geçtiğimiz yıl olduğu gibi MUBI ile işbirliği ile gerçekleşecek çevrimiçi film gösterimleri, festivale özel 16 adet film seçkisi ile festival takipçileri ile buluşacak. Ayrıca sinema salonlarından vazgeçemeyenler için Institut Français iş birliğiyle seçilen filmler, festival özelinde gösterimde olacak.


212 Photography Istanbul, 6 16 Ekim 2022 tarihleri arasında beşinci kez festival takipçileri ile buluşuyor. Yıllar içinde genişlettiği kapsamı ile uluslararası kültür-sanat ajandasında İstanbul'u işaretleyerek kendine yer edinen festival, bu yıl da Türkiye'den ve diğer ülkelerden birçok sanatçıya ev sahipliği yapacak. Sürdürülebilir bir sanat ve kültür geleneği oluşturmak üzere 2018 yılında yola çıkan 212 Photography Istanbul, beşinci yılında 6 16 Ekim 2022 tarihleri arasında uluslararası sanatçıları ağırlamaya hazırlanıyor. Sergiler, atölyeler, söyleşiler, paneller, film gösterimleri ve portfolyo incelemelerinin yanı sıra; edebiyat, dans, sinema, müzik, gastronomi gibi farklı disiplinlere de programında yer veren 212 Photography Istanbul, kapsamlı programıyla Anadolu ve Avrupa yakasında 15'e yakın mekanla ziyaretçilerine bir keşif rotası sunmaya devam ediyor. Geleneksel hale gelen Uluslararası 212 Photography Istanbul Fotoğraf Yarışması için başvurular da Mayıs ayında başlayacak. Türkiye'de gerçekleştirilen en kapsamlı uluslararası fotoğraf festivali olan 212 Photography Istanbul, bu yıl pek çok yenilikle sanatseverlerle buluşacak. 212 Photography Istanbul, yurtiçinden ve dünyanın farklı ülkelerinden kültür-sanat meraklıları için bir destinasyon festivali olarak kurgulanıyor. Beşinci yıla özel olarak programda, ayrıcalıklı deneyimlerin de yer aldığı seyahat paketleri de sunulacak.


Türkiye'nin ilk ve tek polisiye kültür dergisi 221B, 5. yaşını Polisiye Festivaliyle kutluyor. 221B Polisiye Festivali'nde dünyadan ve Türkiye'den polisiye edebiyat, sinema ve dizi alanlarının en önemli isimleri bir araya geliyor, dünyanın polisiyesi Türkiye'de konuşuluyor. 23-28 Şubat 2021 tarihleri arasında online olarak yapılacak festivalde; Bron / Broen ve Marcella dizilerinin senaristi Hans Rosenfeldt, Trapped dizisinin başrol oyuncusu Olafur Darri Olafsson, Ceset ve Görünmeyen Misafir gibi başarılı polisiye filmlerde imzası olan senarist ve yönetmen Oriol Paulo; yazdığı romanlar ve senaryolarla tüm dünyadan okur ve izleyicilerin yakından takip ettiği İsveçli yazar Arne Dahl; polisiye alanında önemli çalışmalarıyla bilinen İngiliz yazar ve gazeteci Barry Forshaw; dünyanın en önemli Sherlock Holmes uzmanı Leslie S. Klinger konuklarımız arasında. 5 sene boyunca Türkiye'de ve dünyada polisiyenin nabzını tutan 221B, yeni yaşını polisiye festivalinde yazarlarıyla, polisiye dizi ve sinema alanlarının önemli isimleriyle kutluyor. Timur Soykan, Mahfi Eğilmez, Yeşim Ustaoğlu, Ümit Ünal, Ahmet Ümit, Miray Daner, Boran Kuzum, Ercan Mehmet Erdem, Alper Canıgüz, Damla Sönmez, Prof. Dr. Halis Dokgöz, Armağan Tunaboylu, Çağatay Yaşmut, Suat Duman, Mesut Demirbilek, Doç. Dr. Bülent Ayyıldız, Prof. Dr. Nevin Özkan, Ercan Akbay, Gülce Başer, Erol Üyepazarcı, Sevin Okyay, Ümmü Burhan, Deniz Şaşmaz Oflaz, Şebnem Aksoy, Aslı Ildır, Çağla Üren, Semih Topçu, Armağan Lale 221B Polisiye Festivali'nde buluşuyor, Türkiye'nin polisiyesini konuşuyor. Türkiye'nin ilk ve tek polisiye kültür dergisi 221B ilk sayısıyla Ocak 2016'da okurlarla buluştu. 30 sayıya birçok arşivlik dosya konusu ve özel röportaj sığdırdı; Güney Amerika'dan Nordik ülkelere, İngiltere'den İspanya'ya, İtalya'dan ABD'ye alanında uzman pek çok yazar, eleştirmen, senarist ve yönetmenin de özel yazılar ve röportajlarla 221B okurlarıyla buluştu. 221B Polisiye Festivali, 23 28 Şubat 2021 tarihleri arasında, altı gün boyunca Mylos Yayın Grubu Youtube sayfasından izlenebilecek; 17 farklı panel, atölye ve gizem çözme oyunlarıyla dünyanın polisiyesini tek festivalde buluşturuyor!