Bugün 9 Eylül! İzmir'in kurtuluşu, İzmir'in doğum günü! Bir İzmirli olmak paha biçilemez çünkü... Çünkü İzmir bir başka güzel. Okurlarını edebiyatının iyi örnekleri ve zihin açıcı kurmaca dışı eserlerle buluşturan Delidolu Yayınları'nın koleksiyonundaki İzmir temalı kitaplar, kentin çokkültürlü atmosferinde, farklı yaşantıların, acıların, mutlulukların, hayallerin ve umutların iç içe geçtiği, çarpıcı hikayeler anlatıyor. Levanten yazar Loren Edizel, İzmir Hayaletleri'nde, Birinci Dünya Savaşı'ndan Kurtuluş Savaşı'na uzanan, pek çok karakterin ve farklı tarihi olayın iç içe geçtiği; kent tarihi, komşuluk, kültürel miras gibi sosyal temalardan esinlenilerek yoğrulmuş girift bir anlatıya imza atıyor. Kültür insanı Tekin Özertem'in yazdığı Geride Kalan, 50'li, 60'lı ve 70'li yılların İzmir'ine odaklanıyor, bilhassa da kentin sanatsal üretkenliğine ve kozmopolit toplum yaşantısına tanıklık ettirerek İzmir'i çok daha yakından tanımamızı sağlıyor. Orhan Berent'in, ismini Altay'ın efsane futbolcuları Clarke kardeşlerden alan romanı Clarke'ın Doru Tayları, Alsancak Garı'ndan Şirinyer Hipodromu'na ve at yarışlarına uzanan dinamik arka fonunun önünde, dokunaklı bir aşk hikayesi anlatıyor.


Kahve ve kahve kokularının baş döndürücü dünyasında kaybolan bir adamın hikayesi bu... Dünyayı konuşturan, kokusuyla zamanda yolculuğa çıkaran, eşsiz tadıyla önemli anların tanığı ve sohbetlerin vazgeçilmezi kahve. Türk kahvesini sınırların ötesine taşıma ve dünyayla buluşturma yolculuğunda Arçelik, bu projesiyle de bir ilke imza atıyor. Selin Atasoy ve Okan Bayülgen'in senaryosunu yazıp, Okan Bayülgen'in aynı zamanda başrolünde yer aldığı Göz Açıp Kapayıncaya Kadar kahveyi alışılmışın dışında ele alan bir doku-drama olarak karşımıza çıkıyor. Kahve kültürünü geleceğin teknolojisiyle buluşturan Arçelik, kahvenin geleceği için önemli adımlar atmaya devam ediyor. Kahveye olan tutkusunu tüm kahve severlerle paylaşmak ve bunu kutlamak için kahve odağında zamansız bir doku-drama filmini onlara armağan ediyor. Bu heyecanla çıktığı yolda Okan Bayülgen'le yollarını kesiştirerek, sanatçının merceğinden kahvenin hikayesini sunuyor. Kahve tutkunu bir adamın kahvenin gerçek hikayesini öğrenme arayışı; Göz Açıp Kapayıncaya Kadar. Kahveyle arasındaki derin bağı keşfederken, izleyenleri kimi zaman tesadüflerle kimi zaman planlayarak iç içe geçen farklı hikayelerle buluşturuyor. Film, iyi kahvenin nasıl yapılacağından, en güzel haliyle nerede içileceğine, kahvenin yol arkadaşlığından, müzik, tarih ve edebiyat dünyasında nasıl bir yer edindiğine, Arçelik Türk Kahvesi Makinesi Telve'nin yaratılma hikayesinden Türkiye'de kahve üretimine, davetkar kokusuyla duyularımızı nasıl harekete geçirdiğine kadar pek çok konuyu uzmanlarının bakış açısından yansıtıyor. Ahmet Ümit, Emrah Sefa Gürkan, Vedat Ozan, Tuncer Tunceli, Sahrap Soysal ve Osman Serim gibi alanında profesyonel isimlerin anlatımıyla kahvenin hikayesine yeni bir pencere açıyor. Kahvenizi hazırlayın ve filmi izlerken fincanınızdaki mükemmel içeceğin hikayesini keşfedin! Göz Açıp Kapayıncaya Kadar 13 Mart Cumartesi günü Arçelik YouTube kanalında gösterime girecek.


Kabareden revüye, gazinolara, ünlüler geçidi, tek kişilik eğlence tarihi bir hayat.... İstanbul Paris Bodrum hattında içinden Tanju Okan'dan Nükhet Duru'ya, Candan Erçetin'den Ayşegül Aldinç'e, Neco'dan Zuhal Olcay'a her sayfası muhabbet ve aksiyon dolu bir kitap. Mehmet Teoman'ın hayatına hoş geldiniz. Beni Benimle Bırak şarkısıyla Nükhet Duru'yu meşhur etti. Neyzen Ali'yi Montroe Caz Festivali'nde sahneye çıkardı. Nisa Serezli, Tolga Aşkıner, Göksel Kortay, Kerem Yılmazer, Hadi Çaman, Mehmet Ali Erbil, Ali Poyrazoğlu, Uğur Yücel gibi sanatçıların menajerliğini yaptı. Sahneye müzikaller, kabareler koydu. Zuhal Olcay'a ilk albümünü yaptırdı. Küçük Bir Öykü adlı bu albümün bütün sözlerini yazdı. Candan Erçetin'le ortak şirket kurup, radyo ve televizyona programlar yaptı. Bu kitapta okuyacaklarınız söz yazarı, menajer, yapımcı Mehmet Teoman'ın hayatıyla ilgili. Yazar Metin Solmaz'ın Mehmet Teoman'la yaptığı nehir söyleşi, Anason Yayınları tarafından bir kitapta yayınlandı. Mehmet Teoman Anılar saçılmış, odaya her yere kitabı, Mart ayında da raflarda yerini alacak. Bu sunuş yazısını yazmayı son dakikaya kadar süründürdüm. Çünkü bu sunuş işini Mehmet abiyi pek övmeden yapmak istedim. Bir yılı aşkın süredir kaç kişiyle beraber uğraşmışız; kağıt seçiminden illüstrasyonlara, fotoğraf seçiminden matbaasına, sayfa düzenine, her bir şeyine özenmişiz; bütün bunları hayranlık duymadığım birisine yapmayacağım açık. Hayranlığım bu kadar açıkken bir de ekstradan kitabın başında Mehmet Teoman şöyledir, böyledir, demek de saçma. Kaldı ki Sevin abla ve Murat da o işi bir miktar yaptılar zaten. Ama hakikaten Mehmet Teoman şöyledir, böyledir, dememek de kolay değil. Mehmet abinin unuttuklarından kaç kitap çıkar bilmiyorum. Ama anlatmadıklarından dört kitap çıkar. Benim kitaba çeşitli sebeplerle koy madıklarımdan da en az bir kitap çıkar diyor. Mart başı gibi raflara çıkacak kitabı ön siparişle alacaklar için % 40 indirimli ön sipariş avantajı var. Buradan biz de duyurmuş olalım!


Ölüm nedeni henüz açıklanmadı. Dünya, bir müzik devini daha kaybetmenin yasını tutuyor. Asıl adı Marvin Lee Aday olan rock müziğin ustalarından Meat Loaf lakaplı müzisyen, çığır açan albümü Bat Out Of Hell ile tüm zamanların en çok satan albümlerinden birine imza atmayı başarmıştı. Alkolik bir polis memurunun oğlu olarak 27 Eylül 1947'de Dallas, Teksas'ta Marvin Lee Aday olarak doğdu. Annesi, kızlardan oluşan bir gospel dörtlüsünde şarkı söyleyen okul öğretmeniydi; tek çocuğuna oyunculuk sevgisini aşıladı. Annesi erkenden öldüğü için Dallas'ı ve sürekli kavga eden babasını müzik kariyeri yapmak için terk etti. Los Angeles'taki yeni yerinde Meat Loaf Soul isminde bir grup kurdu ve üç oktavın üzerinde kendine özgü sesi, bir dizi kayıt sözleşmesi teklifi getirdi. Bir süre sonra isim değişikliğine uğrayan grup, Who, The Grateful Dead ve Janis Joplin de dahil olmak üzere birçok üst düzey sanatçıyla birlikte çalacak kadar yükseldi. Meat Loaf, Motown Records'un teklifi üzerineHair müzikalinin prodüksiyon kadrosuna katılmak için gruptan ayrıldı. Hair'in kadrosunda yer alan Shaun Stoney Murphy ile birlikte çalıştığı 1971 albümü Stoney & Meatloaf, listelerde yeterince başarıya ulaşamadı. Daha sonra, Jim Steinman adlı klasik eğitimli bir piyanist tarafından yazılan More Than You Deserve adlı bir müzikalde rol aldı. 1973'te Meat Loaf'tan The Rocky Horror Picture Show'un sahne yapımında Eddie ve Dr Everett Scott'ın rollerini oynaması istendi. Richard O'Brien'ın Hollywood korku filmlerine atıfta bulunduğu bir filmde Eddie rolünü canlandırdı. Bu arada Jim Steinman, Peter Pan'ın hikayesine dayanan bir müzikal yazmaya başlamıştı ve Meat Loaf, tiyatroyu bırakıp dikkatini tam zamanlı olarak müziğe çevirmeye karar verdi. Proje Bat Out Of Hell'e dönüştü, ancak ikili, plak şirketlerini zamanın kabul edilen rock türlerinden hiçbirine uymayan bir şeyi kabul etmeye ikna etmekte pek çok sorunla karşılaştı. Sonunda, ünlü müzisyen Todd Rundgren'ın teklifiyle albüm nihayet 1977'de yayınlandı. Bu albümde yer alan Two Out of Three Ain't Bad gibi hit parçalar onu tüm zamanların en çok satan albümlerinden birini ypamasını sağladı. Bununla birlikte, Meat Loaf, bir gecede ünlü olmaya ve sürekli o turneden bu turneye koşmaya pek de hazırlıklı değildi. Kokain ve alkole bulaşarak büyük bir çöküş yaşadı. Jim Steinman'ın desteğiyle çıkan Bat Out of Hell albümü, ABD tarihinin en çok satan 35 albümü arasında yer aldı. Albüm 14 milyon satıldı. Two of Three Ain't Bad ve Paradise by the Dashboard Light şarkıları ise Bilboard Hot 100 listesinde 11 ve 39 numaraya kadar yükseldi. Meat Loaf'un albümleri dünya çapında 100 milyondan fazla sattı. Aktörlük kariyerine ise The Rocky Horror Picture Show öne çıktı. Ancak o başka film ve dizilerde de yer aldı. Roadie, Motorama, Leap of Faith, Americathon ve Ghost Wars bunların arasında sayılabilir.


İstanbul Modern, Selma Gürbüz'ün zamandan ve mekandan bağımsız; masallar, mitler, söylencelerle örülü, incelikle işlenmiş yapıtlarını Türkiye'de bir müze çatısı altında ilk defa izleyiciyle buluşturuyor. Selma Gürbüz: Dünya Diye Bir Yer adlı sergi, sanatçının otuz beş yıllık sanat pratiğini ve kendine özgü imge dünyasını görünür kılıyor. Sergi sanatçının ilk kez gerçekleştirdiği dijital çalışmaları da dahil olmak üzere daha önce sergilenmemiş yapıtlarını odağına alıyor. Gürbüz'ün resim, yerleştirme, desen, video ve heykel gibi farklı ifade araçlarıyla ortaya koyduğu yüzden fazla yapıt sergide yer alıyor. Bugünün çizgilerinde hayat bulan geçmişin, medeniyetlerin, kültürlerarası sentez arayışının kapsamlı bir sergisi olarak nitelendirebilecek Dünya Diye Bir Yerde, Selma Gürbüz'ün yıllar içinde gittikçe rafine hale gelen sanat üretiminden süzülerek vücut bulan görsel bir anlatı gözler önüne seriliyor. Gürbüz'ün çalışmaları yaşadığımız dünyanın gerçekliğinden uzak gibi görünse de, aslında izleyiciye hayatı, zamanın geçişini ve insanların bu döngüdeki hallerini anlatıyor. Her yapıtında farklı hikayeler anlatan sanatçı, kolektif hafızamızdaki rüyaları, korkuları, iç yolculukları, ölüm ve yaşam temalarını yapıtlarında izleyiciyle paylaşır; onlarla yüzleşmemizi ve başa çıkmamızı ister. Gürbüz, İran, Hint, Türk minyatürü, uzakdoğu sanatı ile ilişki kurarken, Batı resminin ögelerine de aşinadır ve yapıtlarında kullanır. Sanatçının izleyiciyi davet ettiği dünyasında, insan ve hayvan figürleri birbirinden ayrılmaz birliktelik içinde tasvir edilir. Selma Gürbüz'ün Afrika seyahati sonrasında yaptığı resimler, bu kıtanın cömert, sıcak, bazen de tehditkar doğasında insan ve hayvanların birbirleriyle kesişen hayatlarını görselleştirir. Dünya Diye Bir Yer üç yıl aradan sonra açılan ilk kişisel sergim. Gerek son dönem çalışmalarımın ilk kez toplu bir halde görülebilecek olması, gerekse de sanat hayatımın farklı dönemlerinden örnekleri bir araya getirmesiyle benim için çok özel bir sergi. İstanbul Modern'in ev sahipliğinde düzenlenmesi ise ayrıca çok anlamlı. Tam olarak bir retrospektif olmasa da, gerek eser sayısının çokluğu gerekse farklı dönemlerimden çalışmaları bir araya getiriyor olmasıyla retrospektife en yakın sergim denebilir. Benim için her sergi bir hesaplaşmadır, çok heyecanlanırım. Yaptıklarımı izleyiciyle paylaşmak, dünyamı korkusuzca önlerine sermek tarif edilemez duygular verir bana... Her sergi aynı zamanda yeni bir düşüncedir, yeni bir duygudur benim içim. O nedenle kendimi şanslı hissederim, çünkü kafamın içi hep doludur. Sonu gelmeyen bir doluluk... Hiçbir sergimin son nokta olmadığını bilirim bu yüzden. Her seferinde yeni bir arayışla, yeni bir yutkunmayla, yeni bir söz söyleme ihtiyacı hissederim. Dünya Diye Bir Yer bir serginin ötesinde, Selma Gürbüz'ün yıllar içinde gittikçe rafine hale gelen sanat üretiminden süzülerek vücut bulan görsel bir ansiklopedi. Sanatçının coğrafyalar, zamanlar, kültürler arasında seyahat eden gezgin ruhunu; insanlara, doğaya, yaşama ait özenle biriktirdiği konuları üzerine yeniden düşünmemiz için bize sunuyor. Selma Gürbüz'ün göremediklerimizi ya da görmeyi tercih etmediklerimizi cömertçe bize açan yapıtları, yaşadığımız dünyanın gerçekliğinden uzak gibi görünse de, aslında hayatı, zamanın geçişini ve insanların bu döngüdeki hallerini anlatıyor. Bizse, bu lezzetli ve şaşırtıcı hikayeleri taşıyan görsel ansiklopedinin tasvirleri arasında, tekinsiz olduğu kadar da keyifli bir dünyada, kayboluyoruz. Türkçe ve İngilizce hazırlanan katalogda, sergideki yapıtların görsellerine eşlik eden, Öykü Özsoy'un serginin kavramsal çerçevesini kaleme aldığı yazının yanı sıra, Selma Gürbüz ile Fisun Yalçınkaya'nın gerçekleştirdiği söyleşi yer alıyor. İstanbul Modern Mağaza'da sergi kataloğu ve sergiye özel olarak hazırlanan bir ürün seçkisi de sanatseverlerle buluşuyor. İstanbul Modern Eğitim ve Sosyal Projeler bölümü tarafından sergiye paralel ve farklı yaş gruplarına özel olarak tasarlanan, sergi turlarını da içeren eğitim programları çevrimiçi olarak düzenleniyor. 1960 yılında İstanbul'da doğan Selma Gürbüz, sanat eğitimine 1980 yılında İngiltere'deki Exeter College of Art Design'da başladı. 1984 yılında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü'nden mezun oldu. Paris, Roma, Buenos Aires ve Barselona başta olmak üzere, Japonya'nın farklı şehirlerinde de birçok sergiye katılan Gürbüz'ün yapıtları, Londra'daki The British Museum, Paris'teki Galerie Maeght Koleksiyonu, İstanbul Modern, Ankara Resim Heykel Müzesi gibi farklı koleksiyonlarda bulunuyor. Yurtiçinde ve yurtdışında sergilerini açmaya devam eden sanatçı, İstanbul'daki atölyesinde çalışmalarını sürdürüyor. Selma Gürbüz: Dünya Diye Bir Yer sergisi 31 Mart 2021'ye kadar İstanbul Modern'de görülebilir.


Çocuk edebiyatının en yaratıcı bulduğum yazarlarından biri Murat Moroğlu. Onun bavulu hep dopdolu ve rengarenk! Zıtlıklar üzerinden çocuklara hayal kurmayı, keşfetmeyi, yaşamı anlamlandırmayı anlattığı son kitabı Bir Varlıkmış Bir Yoklukmuş Timaş Çocuk etiketiyle henüz çıktı. Dumanı üstünde tüten kitap, Esra Uygun'un sihirli desenleriyle bütünleşirken okura varlık ve yokluk kavramlarını ustaca anlatıyor. Moroğlu ile yazın hayatının en ilgi çekici kitaplarından biri olan Bir Varlıkmış Bir Yoklukmuşu konuştuk. Katılıyorum bu yorumunuza. Ben nitelikli çocuk edebiyatının aynı zamanda yetişkinler için de olduğunu düşünüyorum. Nitelikli kitapların temel özellikleri arasında bireyin yaşı ve statüsü ne olursa olsun onu yaşama hazırlama ilkesi vardır. Bu ilkeyi göz önüne alarak Bir Varlıkmış Bir Yoklukmuş'u kaleme aldım. Çünkü yaşamı duyularıyla, neden sonuç ilişkisi içinde ve yaparak-yaşayarak keşfetme süreci hemen her yaş bireyinin özellikleri arasındadır. Bir Varlıkmış Bir Yoklukmuş'ta kahraman bu yönde sürecini ilerletir. O kahraman aslında yaşamdaki herhangi biri. Biraz siz; biraz o; biraz herkes benim için. Metnin ilk ortaya çıkışı yaklaşık 4 yıl öncesine dayanıyor. Aslında bu çalışma iki buçuk yıl önce okurla bulaşacaktı ancak bazı sorunlardan dolayı bu zaman kaldı diyebilirim. Metin kendimi, yaşamımı ve ilişkilerimi sorguladığım bir süreçte yazıldı. Varlık ve Yokluk kavramlarını bir çember gibi düşünüyorum. Varlıklara sahip olduğunuzda aslında onları tüketmeye bir anlamda Yokluklarına hazırlıyoruz kendimizi. Aynı zamanda bunun tersini de düşünebilirsiniz. Bireyin yaşamında Yokluk süreçlerinin başlaması bir süre sonra Varlıklara yer açmak anlamına geliyor. Kitapta farkında olarak anlamlar oluşturan bireyler varlıklarına sahip olmuş ve o varlıkların -buna her şeyi ekleyebilirsiniz- önemini bilerek yaşayan bireylerdir. Bu anlamı, bir kez de bu şekilde çocukların anlam dünyalarına katmak istedim. Amacım bu farkındalıkla yaşam süreçlerine destek olmaktı, çocukların. Bazen yaşamda kendimizi çok güçlü ve özel hissederken birdenbire hiç hissederiz. Önemsizmişiz gibi ilişkilerimizi yaşarız. Bu anlar kendimizi kaybettiğimiz ya da yokluk an'larımız diye düşünürüm. Bu düşünceler bu metnin temeli diyebilirim. İnsanın doğumuyla ilişkili bir sıra. Doğduğumuz andan itibaren yaşamı keşfediyoruz farkında olarak ya da olmadan. Keşfetmek bizdeki merakın, sorgulamaların, hayal kurmanın ve elde edebildiklerimize anlam yüklemenin ilk adımı. Ama içinde yaşadığımız; aile, mahalle, eğitim ve ekonomik sistem gibi her türlü sistem bireyin bu gelişimlerine olumsuz etki ediyor gibi. Bu sistemleri var eden ve işlemesine neden olan yetişkinler bu anlamda kendilerini sorgulamalılar bence. Ancak o yetişkinler bir zamanlar çocuklardı. Ve şimdiki çocuklar da bir süre sonrasının yetişkinleri dolayısıyla keşfetmek, hayal kurmak, farkındalık kazanma ve bunun anlamlandırılması bir süre sonra estetik yetişkin bireyleri ortaya çıkaracaktır. Gelecekteki yetişkin toplumun daha estetik daha bilinçli olmasının yolu şimdiki çocuklardan geçiyor. Buna az ya da çok katkı yapmak istedim Bir Varlıkmış Bir Yoklukmuş'la. Aslında bu amaç ya da hayal bu sırayı belirledi diyebilirim. - a) Yaşam - b) Bireyin Duyuları - c) Hayaller - d) Anlam Oluşturma - a) Yaşam - b) Duyuların Yok Oluşu - c) Hayallerin Kurulmadığı An'lar - d) Olumsuzlukların Oluşturduğu/Oluşturamadığı Anlamsızlıklar - e) Umudun Varlığı ya da Bavulun Anlamlarla Yeniden Dolmaya Başlaması Şimdi bu özel notları okurla paylaşmayı önemsiyorum. Tabii ki bu çatı elzem değildi. Değişti ve dönüştü ama bu çatı eserin kendini tamamlayabilmesi için önemliydi. Aslında sizin soruda belirttiğiniz bölümlerle çok farklı değil. Kendi anlamınızı çıkarmanız beni çok mutlu etti, bunu belirtmeliyim. Nitelikli Çocuk Edebiyatı, çocuğun anlam ve düş evrenini geliştiren, sorgulatan ve onun değişime ve dönüşüme açık olmasını sağlayan; görsellerle de bu sürece olumlu katkı yapan metinlerin olduğu bir sanattır. Bireyin yaşam sürecinde neden sonuç ilişkisi kurmasına, kendini tanımasına ve ifade etmesine, duyarlı olmasına yollar açan bir alandır. Yaşama ve problem süreçlerine yönelik olasılıkları geliştirmeyi önemsiyorum. İşte nitelikli çocuk edebiyatı eserleri de bunun için var bence. Çizeri kitabın diğer bir yaratıcısı olarak görüyorum. Kitap sadece yazarın değil. Çizerin, editörün, yayın yönetmeninin, grafik tasarımcısının ve yayınevinin tüm emekçilerinin bence. Tüm bu bileşenlerle uyumu yakalamak önemli. Bunun içinde dinlemek, önemsemek ve değer vermek yetiyor. Esra ile iyi bir iletişimimiz var. Dinleriz, öneririz. Ama en önemlisi de kendi alanlarımıza saygı duymamız. Birbirimize güveniyoruz da. Ben metni ona gönderdikten bir süre sonra arar beni ve metnin üzerine uzun uzun konuşuruz. Notlarını alır. Sonra bir sayfanın çizimini gönderir. Yeniden konuşuruz ve birbirimizi anlamaya çalışırız. Sonrasında da çizer artık. Arada birkaç sayfayı ya görürüm ya da görmem. Bitince görürüm ve gözlerim dolar. Onunla çalışmanın keyfini yıllar geçtikçe daha da çok hissedeceğimi biliyorum. Çocuk kitapları için ülkemizdeki önemli değerlerden birisi. Bir çalışmada daha birlikte yol alır mıyız bilmiyorum ama onun sürekli çizmesini ve çizimlerine bakmayı çok istiyorum diyebilirim. Çalışıp bitirdiğim ve birkaç ay içinde Nisan-Mayıs 2022 / Ekim-Kasım 2022 okurla buluşacak olan yeni kitaplarım var. Şu anda da bir metin üzerinde çalışıyorum. Çocuk ve okul sürecine yönelik. İlk uzun soluklu çalışmam olacak. Bakalım zaman neler getirecek! Her yıl için bir defterim var. Deftere not almayı seviyorum. Atölyelerimi, söyleşilerimi ve kitaplarıma yönelik notlarımı aldığım iki farklı defter kullanıyorum bu yıl. Kitaplarım için ayrı atölyelerim için ayrı... Bu bir alışkanlık oldu yıllardır bende.


İstanbullu film ve müzik severlere Beykoz Kundura'nın tarihi atmosferinde ve Boğaz'ın kıyısında unutulmaz anlar yaşatan Bir Yaz Gecesi Festivali'nin 2022 tarihleri belli oldu. Kundura Sinema ve Kundura Sahne'nin ortaklığında bu yıl altıncısı düzenlenecek festival, 29 Temmuz-14 Ağustos tarihleri arasında Cuma'dan Pazar'a film ve müzik keyfine davet edecek. S. Buse Yıldırım'ın küratörlüğünde hazırlanacak festival programında sinema tarihinin unutulmaz klasikleri açık havada perdeye gelirken, Eye Filmmuseum'un Sessiz Sinema küratörü Elif Rongen-Kaynakçı'nın danışmanlığında tasarlanan sessiz film programı da sürpriz müzisyen ve grupların canlı performansları eşliğinde gösterilecek. Bir Yaz Gecesi Festivali'nin programı önümüzdeki haftalarda açıklanırken, biletleri de Haziran'dan itibaren beykozkundura. com adresinde satışta olacak. Kundura Sinema ve Kundura Sahne'nin ortaklaşa düzenlediği Bir Yaz Gecesi Festivali'nin 2022 tarihleri belli oldu. İstanbul'da yaz aylarının vazgeçilmez etkinliklerinden birine dönüşen festival bu yıl 29 Temmuz-14 Ağustos tarihleri arasında Cuma'dan Pazar'a, sanatseverlere Boğaz'ın kıyısında film ve müzik keyfi yaşatacak. Beykoz Kundura'nın Kültür ve Sanat Direktörü S. Buse Yıldırım'ın küratörlüğünde hazırlanan festival programında, sinema ve müziğin ayrılmaz bütüne dönüştüğü unutulmaz klasikler perdede olacak. Eye Filmmuseum'un Sessiz Sinema küratörü Elif Rongen-Kaynakçı'nın danışmanlığında hazırlanan sessiz film programı da sürpriz müzisyen ve grupların canlı performansları eşliğinde gösterilecek. Bir Yaz Gecesi Festivali'nin 2022 programı önümüzdeki haftalarda açıklanırken, biletleri Haziran'ın ilk haftasından itibaren beykozkundura. com adresinde satışta olacak.


Akıl işi mi bu? Ruh işi mi? Var mı? Yok mu? Ne anlatıyor?Yaptığı sadece, şimdi'ye ulaşmış olan benliği ve dünya sanatının içinde kaybolup biriktirdikleri ile kendisini tekrar tekrar inşaa etmek. Feyzan Alasya Ressam için cevaplar çok da yoktur. O, cevapları daha sonraki yaptığı eserlerle bulabilir ancak... Ve o nedenle cevapları aramak biraz da seyircisine kalıyor. diyerek resimlerinde sorduğu tüm sorulara cevaplar arıyor. Serginin ismi olan 'Biraz Cennet Biraz Cehennem' başlığı, hayal, rüya, akıl ve ruh birlikteliği ile yaratılan sanatın tarifini verebilme çabasından çıkmış ve bu birlikteliği sağlayanın da insan olduğu açıkça Alasya'nın resimlerinde görülüyor. Feyzan Alasya'nın 'Biraz Cennet Biraz Cehennem' sergisini, 13 Nisan Cumartesi 4 Mayıs Cumartesi tarihleri arasında Galeri Diani'de ziyaret edebilirsiniz.


Bitkilerin Gizli Dünyası, günde belki yüz defa üzerine basıp geçtiğimiz tabiat ananın gerçek sahiplerini kökenine inerek o dünyada neler olmuş, neler bitmiş, neler oluyor anlatmak için yazılmış bir kitap. Michael Largo dediklerinde haklı. Zira Bitkilerin Gizli Dünyası, süper mantarlardan insanı pert eden zehirli çaylara, modern tıpla kafa kafaya gidecek türde faydası bulunan her derde deva otlardan besin deposu yeşilliklere kadar envaı çeşit bitkinin tarihini, kültürünü, mitolojik ve folklorik kültürünü inceleyerek bize hayat veren bu sessiz canlıların cümle alemine enteresan bir bakış atıyor. Bitkilerin Gizli Dünyası A'dan Z'ye sıralanmış bir ansiklopedi şeklinde hazırlanmış. Her bitkinin önce belgesellerde denk geleceğimiz bilimsel açıklaması yapılmış. Daha sonra yararları, faydaları anlatılmış. Nasıl yetiştirileceği detaylı şekilde belirtilmiş. Bunların haricinde de mevzu bahis bitkinin yetiştiği ortamdaki geçmişine, kültürüne dair ilginç anekdotlar aktarılmış. Güzelavratotunu ele alalım misal. Avrupa, Kuzey Afrika ve Batı Afrika'ya özgü bir bitki olan güzelavratotu sanıldığının aksine güzelliğiyle değil öldürücü yararlarıyla nam salmış. Bu yüzden ölümcül itüzümü, şeytan yemişi, yaramaz adam kirazı, ölüm kirazı, güzel ölüm ve şeytan otu gibi isimlerle anılırmış. Dünya literatüründeki kullanımı en yaygın ismi olan belladonna da İtalyancada güzel kadın anlamına geliyormuş ve elbette yine bu ismin kullanılması boşuna değilmiş. Zira güzelavratotunun bu ismi almasındaki en büyük etken tarih boyunca kadınların bu bitkiyi gözbebeklerini büyüttükleri için baştan çıkarma amacıyla kullanmalarıymış. Güzelavratotu, aynı zamanda tarihte çok defa bir suikast aracı olarak kullanılmış. Krallar, soylular güzelavratotu zehrinin riskinden dolayı yemeklerini önceden çeşnicilere tattırırlarmış. Örneğin İskoçya Kralı I. Duncan 1030 yılında Danimarka ordusuna binlerce şişe güzelavratotu göndermiş ve kılını bile kıpırdatmadan düşmanını alt etmiş. Kitapta işte bunun gibi onlarca hikaye mevcut. Bitkilerin Gizli Dünyası, günde belki yüz defa üzerine basıp geçtiğimiz tabiat ananın gerçek sahiplerini kökenine inerek o dünyada neler olmuş, neler bitmiş, neler oluyor anlatmak için yazılmış bir kitap. Yazar Michael Largo'nun son derece titizlik göstererek hazırladığı kitap, illüstrasyonlarla da desteklenerek okurun görsel düşünmesini sağlıyor. Ben sadece bir örnek vererek fikir edinme aşamasına yardımcı olmaya çalıştım. Oysa Bitkilerin Gizli Dünyası, adını sonuna kadar hak eden, meraklısına da, arada açıp karıştırmak isteyene de o büyülü dünyanın kapılarını ardına dek açıyor.


Biyolog ve Kozmetolog Pervin Bulgak'ın, dört nesil aile büyüklerinden miras aldığı kadim bilgileri, akademik ve mesleki birikimi ile bir araya getirerek kaleme aldığı Pervin'in Bahçesinden Güzellik İksirleri kitabı, Pika Yayın etiketiyle raflarda yerini aldı. Uzun yıllardır televizyon, radyo ve dijital platformlarda, güzellik ve bakım konularında uzman olarak programlar yapan Biyolog ve Kozmetolog Pervin Bulgak'ın üçüncü kitabı Pervin'in Bahçesinden Güzellik İksirleri, 29 Temmuz tarihinde raflarda yerini alıyor. Pervin Bulgak, aile kökenlerinden gelen kişisel hikayesi ile bütünleştirdiği güzellik, bakım ve sağlık reçetelerini samimi ve akıcı bir dille okurları ile paylaşıyor. Bulgak'ın cildimiz ve bedenimiz için bakım tariflerinin yanı sıra kendi başucu formüllerini de aktardığı kitabı Pervin'in Bahçesinden Güzellik İksirleri, mekanlarda temizlik için doğal formülleri ve evcil hayvan dostlarımız için önerileri de içeren 143 reçetelik kapsamlı bir rehber. Estetik ve renkli illüstrasyonlarıyla da dikkat çeken kitabın sonunda, doğanın armağanı şifalı malzemelerin pratik bir kullanım rehberi olan bitki koleksiyonu ve tarif listesi bizi karşılıyor. Görsel şölenin yanında, metinde okurla güçlü bir bağ kuran Bulgak'ın kitabı, doğal ve sağlıklı bakım yolculuğumuzda başucumuzda yerini alacak. Pervin'in bahçesinde özel bakım tarifleri, peelingler, kremler, tonikler ve şifa içeren içeceklerle doğal sağlık ve bakım yolculuğu 29 Temmuz tarihinde okurları ile buluşmayı bekliyor.


Kadıköy Belediyesi'nin Bizim Çocuklar Tiyatro Ekibi, Türkiye sınırlarını aştı ve dünyada ilk kez çocukların yaptığı radyo tiyatrosuna imza attı. Çocuklar bir yılda Keloğlan, Pinokyo, Pamuk Prenses ve 7 Cüceler gibi herkesçe bilinen 9 masalı radyo tiyatrosu olarak seslendirdi. Radyo tiyatrosu yapan çocukların bir yılda podcast olarak yayımladığı 9 masal, 21 ülkede 35 bin 236 kez dinlendi. Masallardan üçü Danimarka Kültür Bakanlığı'nın desteklediği Danimarka Kültür Enstitüsü'nün web sitesine girdi. Kadıköy Belediyesi tarafından düzenlenen tiyatro atölyesinde ücretsiz eğitim alan Bizim Çocuklar Tiyatro Ekibinin seslendirdiği masallar Türkiye sınırlarını aştı. Çocukları tiyatro, sinema, konser, gösteri gibi kültürel ve sanatsal etkinliklerle buluşturan Kadıköy Belediyesi etkinliklerine devam ediyor. Covid-19 pandemi sürecinde Kadıköy Belediyesi Halis Kurtça Çocuk Kültür Merkezi'de tiyatro sanatçıları Uğur Cabiroğlu ve Can Yılmaz'ın yönetiminde internet üzerinden yapılan atölye çalışmaları bir süre sonra radyo tiyatrosuna dönüştürülmüştü. Tiyatro atölyesine devam eden yaşları 10 ile 14 arasında değişen 11 çocuktan oluşan Bizim Çocuklar Tiyatro Ekibi de eğitmenleri tarafından günümüze yeniden uyarlanan masalları seslendirerek podcastler yapmaya başlamıştı. Çocuklar, bir yılda Keloğlan, Pinokyo, Yer Altı, Fındıkkıran, Hansel ve Gretel, Kral Çıplak, Pamuk Prenses ve 7 Cüceler, Sindirella ve Bremen Mızıkacıları olmak üzere toplam 9 masalı radyo tiyatrosu olarak seslendirdiler. Kadıköy Belediyesi Halis Kurtça Çocuk Kültür Merkezi'nde ücretsiz eğitim alarak radyo tiyatrosu yapan çocukların seslendirdiği masallar Türkiye sınırlarınlarını aştı. Türk ve dünya klasiklerinden oluşan dokuz masalı seslendiren çocukların podcasti, aralarında Amerika, İngiltere, Almanya, İtalya, Fransa ve Liechtenstein gibi 21 ülkede 35 bin 236 kez dinlendi. Çocukların seslendirdiği masallardan Hansel ve Gretel, Kral Çıplak ile Keloğlan masalları Danimarka devletinin desteklediği Danimarka Kültür Enstitüsü'nün çocuklarla ile ilgili web sitesine girdi. Danimarka'da da yayında olan https://attahygge. com/kategori/podcast/ web sayfasında üç masalın linklerine yer verildi. Kadıköy Belediyesi Halis Kurtça Çocuk Kültür Merkezi Bizim Çocuklar Tiyatro Ekibi'nin radyo tiyatrosu olarak seslendireceği 10'uncu masal Kırmızı Başlıklı Kız 14 Şubat Pazartesi dinleyicisiyle buluşacak.


Bodrum'un en özel bölgesi Cennet Koyu'nda Temmuz 2021 tarihinde kapılarını açmaya hazırlanan Akana Cennet Koyu, Bodrum'da bu yıl masalsı ve lüks bir tatil deneyimi yaşamaya davet ediyor. Maviyle yeşilin buluştuğu olağanüstü doğa manzarası ve eşsiz plajlarıyla Türkiye'nin en ilham veren tatil adreslerinden biri Bodrum Cennet Koyu... Koyun bu yaz yeni sürprizi ise Akana Cennet Koyu Bodrum. Nefes kesen manzarası, gözlerden uzak konumuyla Akana, hem dinlenmek hem de yazın tadını en özel şekilde çıkarmak isteyenler için tasarlandı. Muhteşem bir atmosfere sahip olan otel, kişiye özel hizmetleri ve üst düzey konaklama seçenekleriyle yılın tüm stresini atmanıza imkan sağlayacak. Akana'nın adı gibi tasarımı da doğadan ilham alınarak oluşturulmuş. Doğanın özgürlüğünden esinlenen ahşap, hasır ve doğal kumaşların ön planda olduğu bohem stil, çağdaş ve minimal bir lüks anlayışı ile birleşti. Deniz, güneş, kum üçlemesinin yanı sıra otelde, sağlığınız ve mutluluğunuz için her türlü ayrıntı da düşünüldü. Gün batımıyla birlikte kaliteli müzik ve Ege esintileri eşliğinde gurme lezzetlerin yer aldığı Akana Restoran, Başta Akdeniz Mutfağı olmak üzere Dünya Mutfağı lezzetleri ile Bodrum'un görsel, işitsel ve dokunsal tüm hazlarını aynı anda yaşamanızı sağlayacak. Türk mitolojisine göre; su dışında henüz hiçbir şey yaratılmamışken, sonsuz sulardan çıkarak, hayatın başlangıcına dair ne varsa hepsine ruh veren ve böylece yaşam döngüsünü başlatan Ak Ana'dan ilhamla ismi seçilen otel, aynı felsefeyle konukların eşsiz bir tatil deneyimi yaşamalarını sağlamayı amaçlıyor. Otelin mimarisi de hem Bodrum'un olağanüstü doğası hem de mitolojinin masalsı atmosferinden esinlenerek oluşturulmuş. Bodrum'un en büyük şirketlerinden Çağdaş Holding tarafından yapılan otelin mimari projesi CDW tarafından tasarlanmış olup, 7000 metrekarelik bir alanda konumlandırılan otelde özenle tasarlanmış 23 oda ve 2 suit bulunuyor. Akana, tasarlanırken parça-bütün ilişkisine çok dikkat edilmiş, iklimin canlılığı doğal dokusunun ihtişamı tarihin derinliği teknolojinin işlevselliği ile denge üzerine harmanlanıp CDW'nin mimari ruhu ile hayat bulmuş. Adı gibi Cennet olan bu koya hakim AKANA'da; değişik mimari yapı ile otel misafirlerini eşsiz bir tatil deneyimi bekliyor. Panoramik gökyüzü manzarasıyla bölgenin güzellikleri içine gizlenmiş, sadece uyku ve dinlenme amaçlı, çok geniş olmayan minimal odalarıyla misafirlerini tamamen doğanın şifasıyla baş başa bırakan Akana, karmaşadan uzak, birinci sınıf hizmetlerle unutulmayacak anılara ev sahipliği yapmayı hedefliyor.


Hiçbir şey insanları iyi yemek gibi mutlu etmez. AltÜst; beraber olmayı en çok özlediğimiz zamanda, 2021 yazının gözde tatil bölgesi Yalıkavak'ta doğallığı, farklı menüsü ve eşsiz gün batımıyla gastronomi severlerin yeni adresi olacak. Bodrumun en popüler bölgesi olan Yalıkavak'ta marinanın kalabalığından uzakta farklı ve yeni bir keşif sunacak. Fark yaratan kokteylleri ve benzersiz manzarasıyla AltÜst alternatif bir Bodrum arayanların vazgeçilmezleri arasına girmeye hazırlanıyor. Dünyada çok sayıda şef 'fun dining' trendiyle birlikte restoranlarına daha rahat ve doğal bir hava kazandırıyor. Yerel, samimi ve eğlenceli bir mutfak anlayışı fun dining yaklaşımı AltÜst'le beraber Bodrum'a taşınıyor. Bodrumlular her mevsim ve günün her saati tercih edilecek samimi ve rahat alternatif kapısına kavuşuyor. Topraktan gelen binlerce çeşit otu, denizin sunduğu zenginliklerle buluşturan Ege mutfağının bereketi ve lokal lezzetleri AltÜst'te paylaştıkça artıyor. Öğle saatlerinde başlayan lezzet yolculuğu gecenin geç saatlerine kadar nefis sokak lezzetleriyle devam ediyor. Dünyadan ve Türkiye'den ödüllü bartenderlardan aldığı reçetelerle zengin bir kokteyl menüsü sunan AltÜst ekibi, bu yaz fark yaratmaya hazırlanıyor. Bodrum'un miksoloji trendlerini yönlendirecek imza kokteylleriyle AltÜst dikkatleri üzerine çekiyor. Misafirlerin o anki ruh haline göre farklı seçenekler bulabileceği seçkin kokteyl menüsünde Oo Papatya, Hipoktarın Baldızı, Boş Mezar Bulursan Gir gibi damakları olduğu kadar yüzleri de şenlendiren seçenekler yer alıyor. Bu iddiasında sonuna kadar haklı olduğunu anlamanız ise kokteyllerinden alacağınız tek bir yuduma bakıyor. Yalıkavak'ın en güzel gün batımına karşı özlenen dost sohbetleri AltÜst'te bistronomik bir deneyim etrafında buluşturuyor. Bodrum'un en yeni lezzetlerini ve kokteyllerini muhteşem manzara eşliğinde AltÜst Yalıkavak'ta keşfedin!


Bundan dört yıl önce 3 Ağustos 2019'da trafik kazasında hayatını kaybeden değerli gazeteci, sinema yazarı, meslektaşımız Cüneyt Cebenoyan anısına Çanakkale'den Ayvalık'a 220 km'lik bağış koşusu düzenleniyor. Boğaziçi Ayvalık Okulları gönüllüleri, 25-27 Ağustos tarihleri arasında Boğaziçi Üniversitesi mezunu gazeteci ve sinema yazarı Cüneyt Cebenoyan anısına Çanakkale'den Ayvalık'a 220 km'lik bağış koşusunu hayata geçiriyor. Buna göre katılımcılar Çanakkale'den Ayvalık'a koşacak. Bütün Çocuklar Bizim Derneği, çocukları sinemayla buluşturabilmek için Cüneyt Cebenoyan Çocuk ve Sinema Buluşmaları'nı başlatmıştı. Bu buluşmaların devam edebilmesi hayaline ortak olan Boğaziçi Ayvalık Okulları, Cebenoyan'ın anısına koşu düzenleyecek. Bünyesinde Boğaziçi Üniversitesi mezunları, akademisyenleri ve öğrencilerini barındıran Ayvalık Okulları ve BÇBD, ekonomik nedenlerden ötürü eğitime ve sosyal etkinliklere erişimi kısıtlı çocukların yaşamlarına bilim, sanat ve sporla destek olmak için 2015 yılından beri çalışmalarına devam ediyor. 2023 Mart ayından itibaren bir araya gelen Ayvalık Okulları ve BÇBD, Cüneyt Cebenoyan'ın sinema tutkusunu depremden etkilenen çocuklara ulaştırmak için birlikte çalışıyor.


Başrollerinde Ozan Çelik, Nesrin Cavadzade, Alican Yücesoy ve Cezmi Baskın gibi ünlü oyuncuların yer aldığı ödüllü sinema filmi Cemil Şov, 5 Nisan 2022 tarihinden itibaren Netflix platform seyircisiyle buluşuyor. Yönetmenliğini Barış Sarhan'ın üstlendiği Cemil Şov'un başrollerinde Ozan Çelik, Nesrin Cavadzade, Alican Yücesoy ve Cezmi Baskın gibi ünlü oyuncular yer alıyor. Ünlü olmanın karanlık cazibesine odaklanan Cemil Şov filminde, oyuncu olmak isteyen bir AVM güvenlik memurunun trajikomik hikayesi anlatılıyor. Yeşilçam olarak bilinen Klasik Dönem Türk Sineması'na da hiç denenmemiş tarzda göndermeler yapan filmin yönetmenliğini aynı zamanda filmin senaristi de olan Barış Sarhan yaptı. Türkiye'nin önde gelen reklam ajanslarında sanat yönetmeni ve sonrasında reklam yönetmeni olarak çalışan Barış Sarhan'ın daha önce çektiği kısa filmleri de yurtiçi ve yurt dışında çok sayıda festivalden aldığı ödül ve beğeniyle dikkat çekiyor. Filmin görüntü yönetmenliğini ise sinema dünyasının bol ödüllü ismi olan Soykut Turan yaptı. Cemil Şov, Uluslararası Rotterdam Film Festivali'nin ardından sırasıyla; Osaka Film Festivali, Sofya Uluslararası Film Festivali, İstanbul Uluslararası Film Festivali, Adana Altın Koza Film Festivali, Cottbus Film Festivali, Selanik Film Festivali, Londra Film Haftası gibi seçkin festivallerde gösterilerek sinemaseverlerin beğenisini kazandı. İstanbul Film Festivali'nde En İyi Kurgu, Adana Altın Koza Film Festivali'nde En İyi Erkek Oyuncu ve En İyi Müzik ödüllerini alan Cemil Şov filmi ayrıca Engelsiz Filmler Festivali'nde En İyi Film ve En İyi Yönetmen ödüllerine layık görülerek adından övgüyle söz ettirdi.


2014 yılından bugüne HoReCa markası olarak faaliyetlerini sürdüren ve 89 ülkede otel, restoran ve kafe sofralarına şıklık getiren Bonna Porselen, yeni koleksiyonu Prints ile yaşamı tehdit altında olan yaban hayatına destek oluyor. WWF-Türkiye iş birliği ile hayata geçen koleksiyon, doğal yaşam alanları daraldığı için sayıları günden güne azalan Alageyik, Turna, Su Aygırı, Siyah Gergedan ve Mavi Balina türlerinin ayak veya kuyruk izlerini taşıyor. Bonna, Prints koleksiyonuyla farkındalık yaratarak, tehdit altındaki bu canlıların dünyada kendilerinden bir iz daha bırakmasına katkı sağlamayı hedefliyor. 1983 yılında küçük bir seramik atölyesinde faaliyete başlayan Kar Porselen'in çatısı altında yer alan Bonna, özgün, inovatif ve yenilikçi tasarımlarıyla olduğu kadar sürdürülebilirlik projeleri ile de dikkat çekiyor. Doğaya ve yaşama saygılı üretimi benimseyen marka, WWF-Türkiye iş birliği ile hayata geçirdiği Prints by Bonna koleksiyonu ile yaban hayatında yaşamı tehdit altında olan türler ile ilgili farkındalık yaratılmasına destek oluyor. Bonna, Prints koleksiyonu ile dünyadaki karbon ayak izini azaltarak, daha sürdürülebilir bir üretime doğru geçerken, yaşamı tehdit altında olan hayvanların dünyada her geçen gün azalan izlerine dikkat çekiyor. WWF-Türkiye iş birliği ile hayata geçen koleksiyon, doğal yaşam alanları daraldığı için sayıları günden güne azalan 'Alageyik, Turna, Su Aygırı, Siyah Gergedan ve Mavi Balina' türlerinin ayak veya kuyruk izlerinden tasarlandı. Sofralarda yer verilen her Prints ürünüyle, tehdit altındaki bu canlıların dünyada kendilerinden bir iz daha bırakmasına katkı sağlamayı hedefleyen marka, herkesi bu iyiliğe doğa dostu sofrasından ortak olmaya davet ediyor. Geliştirdikleri projelerle çevreyi ve dünyayı korurken, sürdürülebilir üretimin önemine dikkat çekmek istediklerini ifade eden Bonna Genel Müdürü Erbil Aşkan, Sürdürülebilir üretimle, gezegenimizin kaynaklarını israf etmeden üretmek mümkün. Biz de bu yönde çalışmalarımızı sürdürüyor, hedeflerimizi genişletiyoruz. Bu kapsamda ortak düşünce yapısında olduğumuz WWF-Türkiye ile iş birliği yaparak hayata geçirdiğimiz Prints koleksiyonumuz, bizler için küçük ancak yaban hayatı için önemli bir adım olacak diye konuştu. Bonna Satış Pazarlama Direktörü Reha Tavil ise, Prints ürünleri ne kadar çok insana ulaşırsa, yaşamı tehdit altında olan bu canlılara o kadar çok dokunabileceklerini vurgularken, Hepimizin ortak dileği türler tehditle karşılaşmasın, farklı türleri telaffuz etmek, koleksiyonu genişletmek zorunda kalmayalım dedi. Yaban hayatına dikkat çeken Prints projesinde Bonna, sürdürülebilir ve çevre dostu ürünler kullanıyor. Özüne sadık kalarak, topraktan aldığını toprağa geri verme anlayışıyla çalışmalarını sürdüren marka, koleksiyonunda %100 geri dönüştürülmüş hammadde kullanıyor ve bu sayede doğa üzerindeki olumsuz etkisini minimum düzeye indiriyor. Yaban hayatına destek veren Prints by Bonna Koleksiyon'u, www. bonna. com. tr üzerinden satın alınabilecek.


İncesaz'ın o zarif sesi bu defa Edirne'den duyuldu! 3. Uluslararası Balkan Müzik Festivali kapsamında Edirne'deki ilk konserini veren İncesaz, Edirne Büyük Sinagogu'nda yüzlerce kişinin katılımıyla yine büyüleyici bir konsere imza attı. Trakya Kültür Sanat ve Eğitim Vakfı tarafından düzenlenen, Kültür ve Turizm Bakanlığı, Edirne Belediyesi, Edirne Vakıflar Bölge Müdürlüğü ve Trakya Üniversitesi'nin desteğiyle gerçekleştirilen 3. Uluslararası Balkan Müzik Festivali'nin ikinci gününde İncesaz sahne aldı. Grubun kadın solisti Ezgi Köker, sahneye Edirne İl Kültür ve Turizm Müdürü Kemal Soytürk'ün takdim ettiği Edirne kırmızısı şal ile çıktı. Bora Ebeoğlu, konuşmasında İncesaz, şarkılarıyla Edirne'den Ardahan'a ulaşmaya çalışıyor. Bugün burada, böyle bir ortamda olmak çok güzel. Müziğin birleştirici gücünü bu akşam daha yoğun hissediyoruz. İyi ki geldiniz dedi. Konser salonunu tamamen dolduran yüzlerce Edirneli müzikseverlerle beraber Bir Çapkına Yangınım, Mazi Kalbimde Yaradır, Çok Aşığın Var ve Fikrimin İnce Gülü gibi sevilen eserleri seslendiren İncesaz, içinde bulundukları Edirne Büyük Sinagogu'nda olmaktan çok mutlu olduklarını dile getirerek Sinagog'un restorasyonunda emeği geçen herkese teşekkür etti ve Kapı açıldığında üzerimize tarih akıyor gibi hissediyoruz dedi. 3. Uluslararası Balkan Müzik Festivali 19 Aralık'a kadar Edirneli müzikseverlerle buluşmaya devam edecek.


Borusan Contemporary, yeni medyanın gücüyle güncel sanat sahnesinin uluslararası temsilcilerini bir araya getirdiği Düş Suda başlıklı sergisi paralelindeki etkinlik programlarına Edip Cansever Üzerine Konuşmalar serisi ile devam ediyor. Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu'nda yer alan eserlerden bir seçki sunan ve çağdaş Türk edebiyatının güçlü kalemi Edip Cansever'in aynı isimli on bölümlük şiirden yola çıkan Düş Suda Borusan Contemporary'nin dijital platformlarında sanatseverlerle buluşmayı sürdürürüyor. Sergi paralelinde Edip Cansever Üzerine Konuşmalar başlığı altında iki bölümlük bir program serisine de ev sahipliği yapan Borusan Contemporary, Gonca Özmen, Anita Sezgener ve Ömer Cansever'i ağırlıyor. Serinin ilk konukları Gonca Özmen ve Anita Sezgener Küratör Dr. Necmi Sönmez'in moderasyonunda gerçekleşen ve 15 Mart tarihinde Borusan Contemporary Youtube hesabından yayınlanacak olan söyleşide Cansever'in poetikası konuşulacak. Serinin ilk etkinliğinin konukları şiirlerinin yanı sıra aktivist çalışmalarıyla da tanınan Gonca Özmen ve Anita Sezgener. Modern şiirin ülkemizdeki en önemli temsilcilerinden biri olan Edip Cansever'in Türkiye gündemine metaforlar üzerinden yaklaşan imge dünyasını ele alan bu konuşma, şiir ve gündelik hayat arasındaki ilişkiler üzerine yoğunlaşıyor. Ömer Cansever ile şairin aile hayatı ve kişiliği üzerine Edip Cansever, ilk kitabı İkindi Üstü'den itibaren bireyin iç dünyası ve kendisini çevreleyen farklı ortamlar arasındaki ilişkileri ele alarak etkileyici bir imge evreni geliştirdi. Cansever'in poetikası, kendi yaşamından, ailesinden ve yakın çevresinden oluşan referans sistemleri üzerinde gelişti. Şairin yalnızca kişiliğini değil çalışmalarını da derinden etkileyen bu referanslar, şiirinde sıklıkla karşımıza çıkıyor. Şairin oğlu Ömer Cansever'le gerçekleştirilen ve 29 Mart tarihinde Borusan Contemporary Youtube hesabından yayınlanacak olan konuşma şairin kişiliği, aile hayatı ve ruh halleri üzerine yoğunlaşıyor. Cansever'in Düş Suda isimli şiirinden yola çıkarak Borusan Contemporary'deki yeni koleksiyon sergisini hazırlayan küratör Dr. Necmi Sönmez'in moderasyonunda gerçekleşen bu söyleşi dinleyicileri şairin az bilinen özelliklerini keşfetmeye davet ediyor. Söyleşiler 15 Mart tarihinden itibaren Borusan Contemporary Youtube hesabından izlenebilecek.


Borusan Müzik Evi uzun bir aradan sonra yeniden izleyicileriyle buluşuyor. 2010'dan bugüne, müzikte yeniyi arayanların adresi olan mekanda, Kasım ve Aralık aylarında sahne alacak sanatçı ve topluluklar açıklandı. Heyecan veren konserler izleyicileri bekliyor. Borusan Müzik Evi, 2021-2022 sezonu kapsamında yeni müzik, elektronik müzik, doğaçlama, dünya müziği ve cazın önde gelen isimlerini ağırlamaya hazırlanıyor. Uzun bir süre izleyicilerinden ayrı kalan Borusan Müzik Evi'nde, Kasım ve Aralık ayları oldukça hızlı geçecek. Gerçekleştirdiği farklı ve sıradışı etkinliklerle Borusan Sanat'ın klasik müzik ve çağdaş formlarını destekleme ve yaygınlaştırma amacına büyük ölçüde katkıda bulunan Borusan Müzik Evi, 2021-2022 sezonunda üç ayrı dönemde programını açıklayacak. Borusan Müzik Evi'nin ilk dönem programında Abstra, Wolter Wierbos, Ab Baars, Yuri Honing ve dörtlüsü, Brom, Saadet Türköz ve Martin Schütz, Berke Can Özcan ve Arve Henriksen, Scnellertollermeier, Linet Şaul, Bülent Oral, Diego Leveric, Ayşe Lebriz Berkem, Töz Trio ve Hezarfen Ensemble yer alıyor. Müzikte yeni olanı izleyicisine ulaştırmayı amaçlayan Borusan Müzik Evi, 18 Kasım Perşembe günü saat 21.00'de, Abstra, Wolter Wierbos ve Ab Baars ile sahnesini izleyicisine açıyor. Konserde, avangart caz, free jazz ve özgür doğaçlama gibi müzik öğelerinden beslenen ABSTRA, müziğin doğaçlama unsurlarını dinleyicilere aktaran Wolter Wierbos ve renkli yorumlarıyla Ab Baars sahne alacak. Kasım ayında beş konser izleyicileri bekliyor. Hollanda'nın en önemli saksofoncularından biri olan Yuri Honing, eleştirmenlerden tam not alan Bluebeard albümüyle Borusan Müzik Evi'nin programında yer alırken, Kod Müzik işbirliğiyle gerçekleşen Nova Muzak serisi Brom ile izleyicilerine yeniden merhaba diyecek. Ardından Saadet Türköz ve Martin Schütz, Songdreamingtrio3 adını verdikleri projesiyle derin ve coşkulu bir kutlama sunacaklar. Verimli işbirliklerini sahneye taşıyan Berke Can Özcan ve Arve Henriksen ise Kuzey melodilerinden yola çıkan doğaçlamaları ile Borusan Müzik Evi'nde ilk kez izleyiciyle buluşacak. Borusan Müzik Evi'nde Aralık ayında üç konser var. Kod Müzik işbirliğiyle gerçekleşen Nova Muzak serisinin bu kez konuğu Schnellertollermeier. Gitarda Manuel Troller, basta Andi Schnellmann ve davulda David Meier'den oluşan üçlü minimalizm, krautrock, deneysel doğaçlama temelli elektronik müzik gibi geleneklerden besleniyor. Shakespeare ve Müzik ise Aralık ayının bir diğer etkinliği. İzmir Barok Topluluğu'nun üç üyesi, viola da gamba sanatçısı Bülent Oral, soprano Linet Şaul ve lut ustası Diego Leveric Shakespeare'in yapıtları için bestelenmiş dönem müziklerini yorumlayacak; tiyatro sanatçısı Ayşe Lebriz Berkem de yazarın oyun ve sonelerini canlandıracak. Ayın son konserinde ise Töz Trio ve Hezarfen Ensemble buluşuyor. Kendisiyle özdeşleşen birçok projeye imza atan ve farklı icra koşullarına uyum sağlayabilmesindeki esnekliğiyle göze çarpan Hezarfen Ensemble, caz ve çağdaş klasik müziğin kesiştiği performanslar sergileyen Tamer Temel, Ercüment Orkut ve Cem Aksel'den oluşan Töz Trio birlikte kaydedecekleri albüm çalışmasının yepyeni müziklerini Borusan Müzik Evi'nin izleyicileriyle buluşturacak. Sezon boyunca sürmesi planlanan tüm konserlerde, maske, mesafe ve hijyen kuralları geçerli olacak. Borusan Sanat'ın sezon boyu düzenlediği tüm konserlerin biletleri passo. com. tr, Passo mobil uygulaması ve Passo perakende satış noktalarından temin ediliyor. Etkinliklerde PDF bilet ve karekod gibi dijital bilet seçenekleri ücretsiz olarak sunuluyor ve konserlere mobil cihazlardan konser özelinde belirlenen karekod gösterilerek girilebiliyor.


İtalya Turizm Bakanlığı'nın yapay zekayla Botticelli'nin Venüs'ünü sanal influencer'a dönüştüren kampanyası, ülkenin kültürel mirasını önemsizleştirdiği için ağır eleştiri aldı. İtalya'nın ikonik bir figür olan Venüsü influencer olarak gösteren turizm kampanyası, sosyal medyada hızla alay konusu haline geldi. Sanat eleştirmenleri ve hükümet yetkilileri de kampanyaya tepki gösterdi. İtalyan kültürünü tanıtmak için Botticelli'nin The Birth of Venus tablosunda yer alan aşk tanrıçası Venüs'ün yapay zeka ile maskot haline getirilip kullanılması aşağılayıcı ve grotesk olarak tanımlandı. İtalya Turizm Bakanlığı'nın 9 Milyon Euro'ya mal olan Open to Meraviglia başlıklı kampanyasında Venüs, son moda kıyafetler ile İtalya'nın ünlü turistik yerlerinde vakit geçirirken tasvir ediliyor. Venüs, Roma'daki Kolezyum ve Floransa Katedrali de dahil olmak üzere İtalya'nın ikonik mekanlarının önünde selfie çeken bir sanal influencer olarak gösteriliyor. Artfulliving. com. tr'nin The Art News'ten kaynak gösterdiği habere göre bir İtalyan kampanya grubu, Floransa'da Botticelli tablosunun sergilendiği müze olan Uffizi'nin 9 Milyon Euro'luk bu kampanyada Venüs resminin kullanılması için izin verip vermediğini sorguladı. Sanat tarihçisi Tomaso Montanari, Il Fatto Quotidiano gazetesinde yer alan bir makalesinde, Armando Testa iletişim grubu tarafından tasarlanan kampanyayı grotesk ve utanç verici olarak nitelendirdi. Sanat eleştirmeni Vittorio Sgarbi ise La Repubblica gazetesinde yayımlanan yorumunda Open to Meraviglia? Nedir bu? Bu hangi dil? diye sordu. Sosyal medya kullanıcıları, güneşli bir verandada şarap içen insanların yer aldığı tipik bir İtalyan sahnesini gösteren tanıtım videosunun aslında Slovenya'da çekildiği ve Sloven şarabının yer aldığının ortaya çıkmasının ardından kampanyayla alay etti. İtalya'nın Kültürel Miras Kanunu, kamu mirasına ait görselleri ticari amaçlarla kullanan herkesin önceden izin almasını ve bir ücret ödemesini zorunlu kılıyor. Bu kanun yalnızca kar amacı gütmeyen faaliyetler, çalışma ve araştırma için görsellerin ücretsiz kullanımına ve kültürel mirasın tanıtımına izin veriyor.


Şu günlerde Bozcaada'da tatlı bir telaş var: Hem bağ bozumu hem Bozcaada Caz Festivali coşkusu adanın sokaklarında şimdiden hissediliyor. Paribu ana sponsorluğunda gerçekleşecek olan festivalin yedinci edisyonunda adanın özgün ruhunu cazla ve disiplinlerarası etkinliklerle keşfetmek için geri sayım başlamışken, festivalin heyecan verici konser ve etkinliklerini kaçırmamak için yerinizi şimdiden ayırtmayı unutmayın. Bozcaada Caz Festivali, bu yıl bağ bozumu coşkusuna caz ritimleri ve oyuncu bir yaklaşımla eşlik edecek. Festival, konserler kadar farklı disiplinlerle dirsek teması kuran ve her yıl yeni bir tema etrafında şekillenen BCF Keşif etkinlikleriyle de katılımcılara zengin bir festival deneyimi sunuyor. Paribu ana sponsorluğunda 8-9-10 Eylül 2023 tarihlerinde gerçekleşecek Bozcaada Caz Festivali'nin bu yılki teması ise Oyun. BCF Keşif etkinlikleri kapsamında, katılımcılar disiplinlerarası etkinliklerle Oyun kavramının hem tanıdık hem yepyeni boyutlarını keşfedecek. Festival, yedinci edisyonunda caz sahnesinin sevilen isimlerini ve yeni yeteneklerini ağırlarken BCF Keşif etkinlikleriyle içimizdeki oyuncu insanı yeniden hatırlamamıza yardımcı olmayı amaçlıyor. Her yıl farklı bir tema etrafında şekillenen Bozcaada Caz Festivali programı, bu yıl katılımcıları Oyuna davet ediyor. Oyun temasının izini hem sahnede hem de BCF Keşif etkinliklerinde sürmek mümkün olacak. Adanın yerel ve kültürel tarihi, gastronomi, girişimcilik, sanat ve well-being gibi pek çok farklı alana oyuncu bir anlayışla değinen BCF Keşif programı katılımcılara yaratıcılıkla dolu üç gün vadediyor. Üç gün boyunca gerçekleşecek atölye, panel, yürüyüş, tartışma, gösterim, pop-up konser, tadım gibi çeşitli alanlarda 40'ı aşkın etkinliğin yer aldığı BCF Keşif programı, içinizdeki oyuncu insanla tanışmak için sayısız fırsat sunacak. Hızla Tükenen Festival ve BCF Keşif Biletleri Passo'da! Paribu ana sponsorluğunda, Kendine Has, Volkswagen, Jack Lives Here, CarrefourSA, The ORGANICS by Red Bull, Tchibo, Kale Grubu ve Hep Yeni Kal katkılarıyla düzenlenen 7. Bozcaada Caz Festivali için geri sayım başladı. T. C. Kültür ve Turizm Bakanlığı ile Türkiye Turizm Tanıtım ve Geliştirme Ajansı'nın katkılarıyla, 3dots ve fermente tarafından gerçekleşen 7. Bozcaada Caz Festivali'nin BCF Keşif programı seçkisinde yer alan tüm ücretsiz etkinliklerin yanı sıra biletli gerçekleşecek etkinlik ve konser biletlerini Passo'dan satın alabilirsiniz. Hollanda Başkonsolosluğu, İsrail Başkonsolosluğu, Institut français Türkiye İzmir, Goethe-Institut Istanbul, Kultur | lx ve British Council Yaratıcı İşbirlikleri hibe programının destekleriyle gerçekleşen festivalin medya sponsorları Aposto, Argonotlar, artful living, calling, Dadanizm, Dergy, Kafa, Lavarla, Oggusto, Socrates Dergi, T24, The Magger ve Uplifers. TikTok Türkiye ise Bozcaada Caz Festivali'nin eğlence sponsoru olarak yerini alıyor. Belki bu vesileyle Bozcaada Caz Festivali'nin TikTok hesabını da buradan takip etmek istersiniz; içerik üretimine devam ettiğimiz yeni bir mecra daha. Festivalin her anından haberdar olmak istiyorsanız Bozcaada Caz Festivali uygulamasını telefonunuza indirmeyi unutmayın! Bozcaada Caz Festivali uygulamasını ile festival boyunca yeme içme harcamalarınızı bu uygulama üzerinden yapabilir, festivalin konser ve BCF Keşif etkinliklerini yine buradan takip edebilirsiniz.


Paribu ana sponsorluğunda ve Kendine Has, Volkswagen, Jack Lives Here, Metro Türkiye, Organics by Red Bull destekleriyle 26-27-28 Ağustos 2022 tarihleri arasında, uluslararası programın Europe Jazz Network üyesi kurumlarla işbirliği içerisinde belirlendiği, yeni yetenekler ve cazın ustalarını sahnesinde konuk etmeye hazırlanan Bozcaada Caz Festivali'nin heyecan verici konser programı dün Salon İKSV ev sahipliğinde gerçekleşen lansmanla duyuruldu. T. C. Kültür ve Turizm Bakanlığı ve Türkiye Turizm Tanıtım ve Geliştirme Ajansı'nın katkılarıyla 6. kez müzikseverlerle buluşacak festival lansmanında Bozcaada Caz Festivali Kurucu Ortağı ve CEO'su Gizem Gezenoğlu yaptığı konuşmada müziğin iyileştirici gücünün ve festivalin şifa temasının altını çizdi. 3dots ve fermente tarafından gerçekleştirilen festival; Türkiye'de ilk kez sahne alacak soul, pop ve indie rock notalarını bir araya getiren ödüllü sanatçı Shishani & Miss Catharsis; pop kültür esintilerini caz notalarıyla buluşturan Max Plattner Trio ve enstrümanlarının limitlerini zorlayan Fransız grup NOUT konserleriyle akıl, vücut ve ruh arasındaki salınımla bir denge oluşturmaya ve herkese iyi gelmeyi amaçlıyor. Bu yıl bir bütünün parçası olmanın iyileştirici gücüne odaklanan festival, dinleyen herkeste ortak hisler uyandıran Türkiye'nin en köklü müzik gruplarından olan Yeni Türkü'nün şarkılarıyla bir bağ kurarken klarnet virtüözü Hüsnü Şenlendirici'nin makamlarını caz müzikle buluşturuyor. Her parçası bu özel projede yer alan sanatçılar kadar köklü hikayelere sahip Almagest Quintet'in melodileri de Ayazma Manastırı'ndaki çınar ağaçlarının altında caz rüzgarını harlıyor. Festival aynı zamanda müzikseverlere Alp Ersönmez ve Çağrı Sertel'in hazırladığı elektronik altyapılarla düzenlenmiş chill-dance session'ı İKİ; Dilan Balkay'ın kendine has naif melankolisi farklı tempolar ve tarzlarla iç içe bir müzik deneyimi sunuyor. Fransız cazının en önemli isimlerinden Guillaume Perret ve Türkiye'nin en önemli davulcularından Volkan Öktem buluşması da müzik iştahını kabartmaya hazırlanıyor. Ayazma Manastırı'nda yükselen alternatif caz seslerine fahranoise & fecese, Harun İzer, Men With a Plan ve Sheb de en güzel setleriyle eşlik ediyor. Bozcaada Caz Festivali'nin enerjisini tüm adaya yaydığı KEŞİF programı, 6. senesinde de toplumsal cinsiyet eşitliği, ekolojik dönüşüm ve erişilebilirlik savunuculuk alanları üzerinde dururken kültür politikaları, adanın yerel ve kültürel tarihi, gastronomi, girişimcilik, sanat ve well-being dahil olmak üzere farklı ilgi alanlarına hitap eden bir program seçkisi sunuyor. Festival, görsel dünyasını birlikte tasarladığı Monroe Creative Studio ile yeni yeteneklere festivalin diğer yaratıcı alanlarında da olduğu gibi yer veriyor; Ecem Yüksel'in resmettiği ve bir bütünün parçalarından oluşan kampanya görsel tasarımları festival boyunca adada ziyaretçileri karşılıyor. Ekolojik dönüşüm alanında yapılan uygulamalarda kesintisiz desteklerini sürdüren ve adaya yayılan KEŞİF programının lojistiğini gerçekleştiren Volkswagen ile farkındalık odaklı içerikler üretilmeye bu yıl da devam ediliyor. Space Goats kürasyonuyla BCF Pop-up konserler serisi bu sene de festivalde alternatif seslere sahne olurken, festivalin üyesi olduğu Europe Jazz Network temsilcileriyle caz gündemini ve gelişmeleri tartışılacak. Esmiyor ile Kahvaltıda Podcast ve Dinlenme Hakkı üzerine bir söyleşi planlanırken, Esmiyor'un kendine has etkinliklerinden biri olan İklim Çemberi de programda yer alacak. En güncel oluşumlardan biri olan Merkezsiz ile bir araya gelinecek; Kale Grubu ile sosyal girişimcilik ve ekolojik sürdürülebilirlik üzerinde durulacak. Festivalin savunuculuk alanları doğrultusunda gerçekleşecek ve pek çok farklı disipline dokunan KEŞİF programının panel, tartışma, konuşma, gösterim ve yürüyüş gibi çeşitli etkinliklerinin kürasyonunu ise bu yıl Emre Erbirer üstleniyor. Festival boyunca hızı hiç yavaşlamayan KEŞİF programında, içerik partnerimiz olan yeni medya servisi Aposto!'nun bünyesindeki yayınlarla gerçekleşecek özgün içerikler ve etkinliklerin yanı sıra 32. Akbank Caz Festivali Yıl Boyu Caz kapsamında Yeni medya çağında görsel ve işitsel performanslar temalı bir panel düzenlenecek. Paribu ile Pop-up konserler, söyleşiler ve farklı disiplinlerde etkinlikler; Kendine Has ile gastronomi maceralarının yanı sıra Biraz Yalnız Kalabilir Miyiz? ve Hack the City gibi özel etkinliklerin Bozcaada versiyonları programda deneyimlenebilecek. Jack Lives Here ile viski tadımları, atölyeler ve söyleşiler gerçekleşirken Metro Türkiye ile ada şaraplarına odaklanan şarap tadımları, üzüm yetiştiriciliği, bağ gezileri ile uzun masa etkinlikleri yer alacak. Organics by Red Bull ise bu yıl da KEŞİF programında sanat disiplinlerinden gastronomiye uzanan çeşitli etkinlikler ile festivalde yerini alacak. Paribu ana sponsorluğunda T. C. Kültür ve Turizm Bakanlığı ve Türkiye Turizm Tanıtım ve Geliştirme Ajansı'nın katkılarıyla, 3dots ve fermente tarafından gerçekleşen 6. Bozcaada Caz Festivali'nin biletleri Passo'dan satın alınabilir. Kendine Has, Volkswagen, Jack Lives Here, Metro Türkiye ve Organics by Red Bull'un destekleriyle düzenlenen festivalle ile ilgili duyuruları bozcaadacazfestivali. com adresi ve sosyal medya hesaplarından takip edilebilir.


NOTFEST Bozcaada Tiyatro Festivali, 27 29 Ağustos tarihleri arasında yıldız isimlerden yeni keşiflere onlarca sanatçıyı Bozcaada'da ağırlamaya hazırlanıyor. NOTFEST Bozcaada Tiyatro Festivali, tiyatronun usta isimlerinden yeni keşiflere, atölyelerden söyleşilere, Bozcaada'da keşif dolu bir deneyim yaşatacak. Festivalin bu yılki sürprizleri arasında, Kel Hasan Efendi'nin kavuğunu oyuncu Rasim Öztekin'den devralan Şevket Çoruh'un da oyuncusu olduğu Bir Baba Hamlet açılış oyununda seyirci karşısına çıkacak. 11 karakteri tek başına canlandıran Merve Engin, ''Kıyıya Oturmanın Böylesi'' ile sanatseverleri ağırlarken, son dönemin yükselen isimlerinden Nezaket Erden de, Latife Tekin'in 'Sevgili Arsız Ölüm' kitabından uyarlanan Sevgili Arsız Ölüm-Dirmit oyunuyla festivalin ikinci günü coşku dolu anlara imza atacak. Berkay Ateş'e 25. Cevdet Kudret Edebiyat Ödülü'nü kazandıran, Serkan Salihoğlu'nun yönettiği Hakikat, Elbet Bir Gün oyunu ise festivalin son günü seyircinin karşısında olacak. Üç güne yayılan festivalin tiyatro, atölye, söyleşi ve konser programının yanı sıra deneyim ve atmosfer odaklı pek çok performansa da ev sahipliği yapacak. Bülent Develi ile Pantomim, Emrah Eren ile Reji ve Ulrich Meyer ile Michael Chekhov Tekniği atölyeleri katılımcılarıyla buluşacak. Kültür ve sanat profesyonellerini, yaratıcılarını, genç yetenekleri ve her yaştan sanatseveri bir araya getirecek olan NOTFEST Bozcaada Tiyatro Festivali sadece sahnede kalmayıp, tüm adaya da yayılacak. Festival, ilk yılında ücretsiz gerçekleştirilecek etkinlikleri ile seyircisine farklı deneyimler sunacak. Festivalin ücretsiz etkinliklerinden Gün batımında Tiyatro ile Bozcaada'nın simge yerlerinden Polente Feneri'nde gerçekleşecek ücretsiz performanslar tiyatroseverleri mutlu edecek. NOTFEST Bozcaada ekibi, konservatuvara hazırlanan öğrencilere eğitim desteği ve konservatuvar okuyan öğrencilere de oyun bileti desteği olarak ayrılacak destek biletlerini de satışa çıkardı. Festivale katılan veya katılamayan her tiyatroseverin katkıda bulunabileceği destek biletlerinden toplanan gelir sahiplerine ulaştırılacak. Kombine, günlük ve destek bilet seçeneğiyle 28 Haziran Pazartesi günü satışa çıkan festival biletlerinden katılımcılar isterlerse 19 Temmuz'a kadar erken dönem bilet indirimlerinden faydalanabilecek. Bozcaada Kalesi'nde sergilenecek oyunlardan atölyelere, ücretsiz etkinliklerin detaylarından festival alanında yapılacak konserlere kadar festival programının tamamı pek yakında açıklanacak.


Tony ödüllü kült Broadway müzikali Sidikli Kasabası, Mon Yapım prodüksiyonuyla hayata geçirilen yepyeni yorumuyla sanatseverlerle buluşmaya hazırlanıyor. Tiyatro sahnelerinin usta isimleri Füsun Demirel ve Settar Tanrıöğen'in yanı sıra pek çok kıymetli oyuncudan oluşan 27 kişilik kadrosuyla heyecan uyandıran müzikalin yönetmen koltuğunda ise Kayhan Berkin var. Dünyanın kuraklıkla boğuştuğu bir dönemde; halkın tuvalete girmesinin sınırlanarak özel bir şirketin denetimine verildiği bir yerde geçen hikayede, tuvalet parasını ödeyemeyenler gizemli Sidikli Kasabası'na gönderilmektedir. Bir gidenin bir daha geri gelmediği, kimsenin birbirinin gözünün yaşına bakmadığı, tüm genel tuvaletlerin özelleştirildiği bu tuhaf sisteme başkaldırının başlaması ise sadece bir aşk kıvılcımına bakar. Broadway'i kasıp kavuran Tony Ödüllü Sidikli Kasabası Müzikalinde tiyatro sahnelerinin usta oyuncuları Settar Tanrıöğen ve Füsun Demirel'in yanı sıra Doruk Şengün, Gizem Erdem, Mehmet Aykaç, Ceren Gündoğdu, Adnan Ata Yiğit, Aslı Kodallı, Alper Aksoy, Selmin Artemiz, Anıl Aslan, Bartu Ayaz, Derman Cinkılıç, Zeynep Çötelioğlu, Bucan Ekin, Göker Ersivri, Eyüp Okumuş, Buse Özgel, Melisa, Zeynep Şahin, Nazlı Uğurtaş, Köksal Ünal ve Nil Yıldız'dan oluşan 27 kişilik kadrosuyla da göz dolduruyor. Yönetmen koltuğunda Kayhan Berkin'in oturduğu müzikalin hareket tasarımında deneyimli koreograf İzmir Tenim'in imzası bulunuyor. Aynı zamanda sahnede oyunculara eş zamanlı eşlik edecek İstanbul Devlet Opera ve Balesi Şefi Murat Kodallı önderliğindeki canlı orkestra ile Sidikli Kasabası Müzikali seyircilerin özlediği müzikal ruhuna sahnede yeniden hayat vermeye hazırlanıyor. Her geçen gün önemi ve güncelliği bir kez daha fark edilen geri dönüşüm, sürdürülebilirlik, küresel ısınma, doğal kaynakların azalması gibi ciddi sorunlara daha fazla kafa yorduğumuz günümüz dünyasında, Sidikli Kasabası Müzikali tüm bu tehlikeleri, satirik, alaycı ve eğlenceli olduğu kadar ciddiyetinin altını çizen bir anlatımla seyirciye sunuyor. Toplum üzerinden bizlere verdiği dersler ve çarpıcı sonu ile seyircinin farkındalığını en üst seviyeye çıkarmaya hazırlanan Sidikli Kasabası Müzikali ilk gösterimi ile 20 Ekim'de Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi'nde sanatseverler ile buluşacak. Sezon boyu Zorlu PSM'de gösterimleri devam edecek olan Sidikli Kasabası Müzikalinin biletlerine Passo üzerinden ulaşabilirsiniz. - Kategori : 280,00 TL - Kategori : 240,00 TL - Kategori : 200,00 TL


Spotify'ın müzik sektöründe kadın eşitliğini güçlendirmek üzere hayata geçirdiği EQUAL müzik çalma listesinde bu defa Gülçin var. 14 Aralık'tan bu yana New York Times Meydanı'ndaki billboard'da yer alan Gülçin ışıl ışıl parlıyor. Türkiye'nin birbirinden güçlü kadın sesleri bir arada! EQUAL, Spotify'ın müzik dünyasında cinsiyet eşitliğini güçlendirmek üzere tasarlayıp hayata geçirdiği bir müzik programı. Bugüne kadar Türkiye'den Melike Şahin'den Sibel Can'a, Göksel'den Ajda Pekkan'a, Kalben'den Hadise'ye çok değerli kadın sanatçılar EQUAL'a kapak oldu. Ayrıca tüm bu sanatçılar New York Times Square'in meşhur reklam panolarında boy gösterdi. Spotify'ın müzik sektöründe kadın eşitliğini güçlendirmek üzere hayata geçirdiği EQUAL Müzik Programı tüm dünyada yankı uyandırmaya devam ediyor. Aralık ayının EQUAL konuğu ise 16 yıl önce Hepsi Grubuyla müzik sektörüne adım atan ve 12 yıldır kariyerine solo devam eden, R&B Pop müziğin ülkemizdeki güçlü temsilcilerinden Gülçin Ergül oldu. Sanatçının Birbirimize İyi Gelmiyoruz adlı yeni şarkısı kısa sürede 4 milyonu geçmişken, EQUAL Global ve EQUAL Türkiye çalma listelerinde de yerini aldı. Geçtiğimiz günlerde trafik kazasında erkek arkadaşı Erdal Şeyda Lafçı'yı yitiren Gülçin, Instagram hesabında sevgilisine seslendirerek Spotify'ın Equal listesinin kapağında yer aldığım ve bu billboard'da çıkacağımı duyduğun an çok gururlanmıştın. Aslında 14 Aralık'tan itibaren New York Times Meydanı'nda billboard'larda yer alıyoruz. Bu bizim başarımız; senin başarın. Şimdi de bu başarımızı izliyor ve gülümsüyor olduğunu hayal ve temenni ediyorum. Seni sınırsızca seviyorum diye yazdı.


2015'te yitirdiğimiz oyun yazarı Arman Vartanyan'ın pek bilinmeyen hayatından yola çıkarak edebiyatı tarih ve tiyatroyla harmanlayan Adı Olmayan Adam, Deli Dolu Yayınları tarafından yayımlandı. Roman, bir kurgu metin üzerine dayalı olsa da Ermeni yazar Vartanyan'ı odak noktaya alarak Türkiyeli Ermeni aydınların bu topraklar üzerinde yaşadıklarını gözler önüne sermesi bakımından oldukça önemli bilgilere sahip. Kitabın yazarı Fırat Güllü ile Türkiye'de hep yabancı damgası yemiş Türkiyeli Ermeni aydınları ve onlardan biri olan yazar Arman Vartanyan'ı konuştuk. 2018 yılının Mayıs ayında Boğaziçi Üniversitesi'nde düzenlenen Kültürel Çoğulcu Tiyatro Günleri'nde sevgili Sevan Değirmenciyan'la birlikte Arman Vartanyan üzerine bir sunum yaptık. Romanın macerası o sunumla başlar. Sunum konusu olarak Arman Bey'in seçilmesinin ise apayrı bir hikayesi var. 2000'li yılların başında Beyoğlu'nda çok sık uğradığım ve zaman geçirdiğim bir mekan olan Simurg Sahaf'ta tiyatro kitaplarının arasında çok düzgün biçimde yan yana dizilmiş üç oyuna takıldı gözüme. Yazarın İstanbullu olduğunu öğrendiğimde kitapları aldım. Tahmin edebileceğiniz gibi bunlar Arman Vartanyan'ın Türkçe'ye çevrilen üç oyunuydu: Sansar (1980), Oyun (1989) ve Onda Dokuz (2000) O zamanlar Arman Vartanyan henüz hayattaydı ve evine kapandığı, kimselerle görüşmeden yaşadığı söyleniyordu. Yine de eğer oyunları o dönemde okumuş olsaydım muhtemelen kendisiyle görüşmek için fırsatlar yaratmak isteyebilirdim. Ancak kitaplar gözden uzak raflardan birisinde unutuldu bir süre. Gazetelerde Arman Vartanyan'ın ölüm haberi çıkanca çıkarıp okudum oyunları. Belki de kaçırılmış bir fırsatın verdiği vicdani rahatsızlık harekete geçirmişti beni. Absürd Tiyatro üniversite yıllarımdan itibaren önemli ilgi alanlarımdan birisi olduğundan bu oyunları okumak gerçekten çok keyif verici oldu benim için. İlk oyunu Sansar 1977 yılında kaleme alınmıştı. Dünya prömiyeri Hovhannes Pilikyan yönetiminde İngiltere'de gerçekleştiren oyun 1980'de Türkçeye çevrilmişti. Samuel Beckett'in ünlü oyunu Godot'yu Beklerken'i anımsatan özgün bir metindi. Ama benim asıl ilgimi çeken Oyun olmuştu. Bu oyunlar üzerine mutlaka bir şeyler yazmak istiyordum ama söz konusu olan Vartanyan olunca zaman asla hızlı akmaz. Kendisinin de Ermenice bir gazeteye verdiği demeçte söylediği gibi yaşamı boyunca her şeyi geç, adeta ertelenmiş şekilde yaşamış bir kişidir. O yüzden konuyla ilgili bir çalışmaya başlamak için onun ölümünün üzerinden 3 yıl geçmesini beklemek gerekmişti. Ne yazık ki elimizde hiçbir şey yoktu. Geride sizin söylediğiniz gibi bir arşiv kalmış olsaydı belki de dört başı mahmur bir biyografi çalışması kaleme alınabilirdi. Hayatının son yıllarında ikinci eşi Zarine Hanım tarafından kaleme alınan bir biyografisi dışında gazete ve dergilere verilmiş demeçlerde yer alan anı parçaları vardı elimizde sadece. Bir de araştırmaya başladığımızda konuştuğumuz bazı kişilerin anlattıkları. Bu romanın yazılmasına yol açan temel itki, seçtiğimiz karakteri kuşatan sessizlik yumağıydı denebilir. Ermeni olsun ya da olmasın Türkiyeli toplumun paylaştığı bir suskunluk söz konusuydu. Ben Arman Vartanyan'ın daha çok yazdığı eserler aracılığıyla toplumla iletişim kurmayı tercih eden ketum sanatçılardan birisi olduğunu düşünüyorum. Bu çok anlaşılır bir şey. Eserlerini zor anlaşılan bir Ermenice ile kaleme aldı. Kullandığı bazı kelimelerin tamamen unutulmuş olduğu ve bir tür dil arkeolojisi yapılarak yeniden gün yüzüne çıkarıldığı söylenir. Özellikle oyunlarının adlarını unutulmuş kelimelerden seçmişti. Sanatının tüm bu özellikleri onu kendi toplumu için bile anlaşılması zor bir sanatçı haline getirmişti. Bununla birlikte üç oyununun Türkçeye çevrilmiş olmasını Türkiyeli Ermeni toplumunun dışındaki entelektüel dünyayla iletişim kurma çabasına bağlıyorum. Bu maalesef karşılık bulan bir girişim olmadı. Aslında fırsatlar yakalanmıştı. Onun eserleri hakkında Ermeni cemaati dışında yazı yazmış tek kişi yakın zamanda kaybettiğimiz yazar Demir Özlü'ydü. Kendisi askerliğini Arman Vartanyan'la birlikte sakıncalı piyade olarak yapmış. İyi bir arkadaşlıkları olduğunu biliyoruz. Kendisinin 18 Ocak 1992 tarihinde Cumhuriyet Kitap'ta, Arman Vartanyan'ın Oyun adlı eseri üzerine yazılmış Cehennem Başkalarıdır başlıklı bir eleştirisi yayınlanmıştır. Yazı şu cümleyle son bulur: Arman Vartanyan İstanbul'da, Nişantaşı'nda yaşıyor. Aslında adeta Türkiyeli tiyatro çevrelerine ya da edebiyatçılara bir adres veriyor gibidir. Ama bildiğimiz kadarıyla uzatılan bu el havada kaldı. Nişantaşı'ndaki o adam ilk bakışta bir adım ötemizdeymiş gibi görünebilir ama farklı nedenlerle aslında bir başka dünyada yaşamaya mahkum edilmiş bir sürgün gibiydi. Her şeyden önce henüz yirmili yaşlarında yaşadığı travmatik olay nedeniyle belki... Bu olay muhtemelen onun tüm özgüvenini kırarak biraz da kendisini toplumsal yaşamdan sürgün etmesine yol açtı, diğer yandan da toplumun ona yaklaşımında ikircikli bir tavrın ortaya çıkmasına neden olarak bu sürgünü pekiştirdi. Bir başka söyleşide onu iki kez sürgün edilmiş bir karakter olarak gördüğümü söylerken biraz da bunu kastediyordum. Adı Olmayan Adam, bir biyografi veya Türkiye'de egemen kültüre mensup olmayan her türlü azınlık kültürünün Türkiyeli olma mücadelesini anlatan tarihi bir kitap olabilecekken kurgulanmış bir roman olarak karşımıza çıkıyor. Bir uçakta birbirini hiç tanımayan iki adamın yan yana oturmasıyla başlayan gizemli ve bilinmezliklerle dolu bir hikaye... Vartanyan'ın hayatından yola çıkarken nasıl bir yazma sürecine girdiniz, hazırlığınızı ve neden kurgu roman yazdığınızı merak ediyorum. Kulağa biraz klişe gibi gelse de romanım için şunu söyleyebilirim: Anlattıklarım hakiki hikayelerdir ama gerçek olaylara dayanmazlar. Bizler milli tarih anlatısının yegane gerçeklik olarak sunulduğu, devlet eliyle yazdırılmış tarihin adeta pozitif bir bilimmiş gibi kutsandığı bir okul sistemi içerisinde yetiştik. Toplumun geniş kesimlerinde hala tarihçilerin geçmişte yaşanan olayları tüm yönleriyle idrak edebileceklerine, hatta taraflardan hangilerinin haklı, hangilerinin haksız olduğuna karar verebileceklerine dair güçlü bir inanç var. Oysa tarihçinin okurlarına geçmişteki insanların anlatılarının üzerine kurulmuş bir üst anlatıdan başka bir şey sunamayacağını kabul etmeliyiz. Tarihçi geçmişten günümüze ulaşmış yaşam kırıntılarını ele alarak kendi bilgisi, görgüsü, hayal gücü oranında geçmişe dair bir kurgu oluşturur. Önemli olan bu kurgunun tutarlı olması ve eldeki kaynaklara olabildiğince dürüst ve adil biçimde söz hakkı verebilmesidir. Sonuçta geçmişe dair edebi bir eser kaleme alırken de kaynaklardan beslenebilirsiniz ama burada edebiyat söz konusu olduğu için anlatılanların gerçekten yaşanmış olaylara dayanması değil okurda metnin iç tutarlılığa sahip olduğu hissinin oluşturulması yeterli olacaktır. Tabii anlatının ele alınan dönemin tarihsel gerçeklikleriyle ters düşmemesi okurun gerçeklik algısını güçlendirecektir ki bu her edebiyat ekolü için istenen bir şey midir o da ayrı bir tartışma konusu. Arman Vartanyan'ın hayatından yola çıkarak bir biyografi yerine bir roman yazmayı tercih etmem tarihsel gerçeklere tamamıyla sırtımı döndüğüm anlamına gelmez. Kitabı okuyanlar ne demek istediğimi kolayca anlayacaktır. Diğer yandan elimizdeki metnin Adı Olmayan hayali bir adam üzerine kurulduğu gerçeğini değiştirmez bu durum. Oğuz Atay'ın bir gece yüzlerce sayfalık bir kitapla Cevat Çapan'ın kapısını çaldığına dair bir anlatı vardır. TRT'nin roman yarışmasına giden bu dosya edebiyat tarihimizin önemli başyapıtlarından birisi olan Tutunamayanların ilk halidir. Cevat Çapan bu anıyı anlatırken dosyayı eline aldığında bakalım bizim mühendis Oğuz Bey neler karalamış diyerek okumaya başladığını itiraf eder. Bu eserle TUDEM Edebiyat ödülüne katılmamın iki nedeni vardı: Daha önce denemediğim ve üretimi en zor olan türlerden birisinde, roman alanında verdiğim ilk eserimin kimliğimin gizli kaldığından emin olduğum bir organizasyonda okunması ve değerlendirilmesi düşüncesi açıkçası beni çok heyecanlandırdı. İkincisi TUDEM'in kurduğu jürinin seçkin isimlerden oluşuyor olması tercihimde belirleyici bir rol oynadı. Bir gece kapılarını çalıp eserimi okutmaktansa bu şekilde ulaştırmayı tercih ettim onlara. Romanın ödüle layık görülmesinin okunurluğunu artırıp arttırmayacağından emin değilim. Benim açımdan bakarsak yaptığım işe dair önemli bir geri bildirim sağladığı için bu yarışmaya katılmış olmaktan oldukça memnunum. Sonrasında jürinin yaptığı değerlendirmeler eşliğinde kitabın üzerinde bir hayli çalıştık. Burada editörüm Hilal Aydın'ın adını mutlaka zikretmek isterim. Kendisi ilk kez çıktığım bu yolculuğun her aşamasında önerileriyle yol açıcı oldu. Ama asıl serüven şimdi başlıyor. Okurların romana göstereceği reaksiyonu merakla bekliyorum. Arman Vartanyan'ın hikayesinde trajik bir yön olduğu aşikar. Onun oyun yazarı kimliği ve tiyatronun yaşamında oynadığı önemli rol de hesaba katılırsa romanda neden antik Yunan tragedyalarını çağrıştıran bir yapısal model kurmaya çalıştığım daha kolay anlaşılacaktır. Aristo'nun türün kurallarını tanımlayan ünlü Poetika'sına göre, trajik karakter kendisini yıkıma götürecek bir zaafa sahip olmalıdır. Bu zaaf seyirci olarak bizler için görünür olmakla birlikte karakterin gözleri bağlı olmalı ve ancak oyunun finalinde yıkıma uğradığında açılmalıdır. Aristo'ya atfedilen katharsis kavramı, sahne araçlarıyla seyirci açısından bir arınma pratiği açığa çıkarma işlevi görmeli. Diğer bir deyişle karakterin zaafını fark eden ve onun yaşadığı yıkımı yaşamaktan korkan seyirci aynı zaafları sergilememe konusunda bir donanım elde etmeli. Tabii bu mekanizma belki de bir antik Yunan ütopyasıydı. Aristo'nun sahne sanatlarını değerli bulmayan Eflatun ile giriştiği tartışmada tiyatronun toplumsal işlevini tarif etme çabası olarak da görülebilir. Sonraki yüzyıllarda yüzlerce kuramcı bu mekanizmayı çözümlemek ve kendi çağlarına uyarlamak için sayısız girişimde bulundular, bulunmaya da devam ediyorlar. Bunun romandaki yansımasına ise okur görüşleriyle karar vermek gerekir. Bu bakış açısıyla yaklaşıldığında adı olmayan kahramanımızın neden ve nasıl yıkıma sürüklendiğini edebi araçlarla okura aktarabiliyorsa roman amacına ulaşmış demektir. Adı Olmayan Adam ismi sanki sadece Arman Vartanyan için değil de İstanbul Ermeni toplumunun kültür hayatından sürgün edilmiş insanları niteliyor hissi uyandırıyor. Romanda birbirinin içine girmiş bireysel trajedileri olan insanları. Romanda hikayeleri adı olmayan adamın kaleminden okura ulaşan başka bazı karakterler olduğu doğru. Bunlardan bazıları Ermeni toplumu içerisinden seçilmiş, diğer bazıları ise değil. Bazıları adı olmayan adam gibi Türkiyeli olmayı, bu ülkede yaşamayı önemsiyor ve bunun için kendince bir mücadele yöntemi geliştiriyor. Diğer bazıları ise bunu yapmıyor, kendisini bunu yapmak zorunda hissetmiyor. Bazıları kolayca egemen konumuna geçip kendisine avantajlar elde edebilecekken bunu yapmamayı tercih etmiş, bazılarınınsa zaten hiç böyle bir şansı olmamış, yaşamları eşitlik mücadelesi ile geçmiş. Tüm bu farklı kesimlerin tek bir öykü etrafında bir araya geldiklerini söylemek kolay değil. Ama diğer yandan birbirleriyle bağlantılılar. Belki de o yüzden adı yok, adını koymak o kadar da kolay değil. Yervant Baret Manok ile Boğaziçi Gösteri Sanatları Topluluğu kapsamında yürüttüğümüz bir çalışma bağlamında yollarımız kesişti. Kendisinin 1980'li yıllarda Venedik'teki Ca' Foscari Üniversitesi'nde tamamladığı master tezinin Türkçe yayınlanması vesilesiyle ilk temasını sağlamıştık. Baret İstanbul doğumluydu ve lise yıllarına kadar bu şehirde yaşamıştı. Ardından Venedik'te Ermenice eğitim veren önemli bir eğitim kurumu olan Muratyan-Rafaelyan Koleji'ne devam etmişti. Yükseköğrenimini de aynı şehirde tamamlayarak bitirme tezini Venedik yakınlarındaki San Lazar adasında kurulan Ermeni Manastırı'nda üretilmiş ilk Türkçe komediler üzerine yazmıştı. Bu değerli kitabın yayın sürecinde başlayan dostluğumuz sonrasında bir hayli ilerlerdi. Kitapta önemli yer tutan Venedik sahneleri Baret ile 2013 yılında bu şehirde birlikte geçirdiğimiz bir yazdan kalan anılardan beslenmişti aslında. Baret'in kişiliğinde insani olan hiçbir şeye asla yabancı olmayan, geniş bir hoşgörü kültürü üzerine inşa edilmiş güçlü bir hümanizm somutlaşmıştı. Aynı zamanda çok önemli bir Armenolog olan ortak öğretmenimiz olarak adını anabileceğim Türkiye Ermeni Katolik Cemaati Ruhani Reisi Başpiskopos Levon Zekiyan'da da çok güçlü bir yansımasını gördüğümüz bu hümanist yaklaşım beni derinden etkilemiştir. Ne yazık ki sevgili Baret'i geçen yıl kaybettik. Hem de üretken ve enerjiyle dolu olduğu bir dönemde. Onun bu kitabı yazmakta olduğumdan haberi vardı ve sonucu merakla bekliyordu. Ancak maalesef göremedi. Kitabı okuduğunda ne düşüneceğini merak ettiğim kişilerin başında geliyordu Baret. Evet, keşke okuyabilseydi. Kendi anılarınızın yansıdığı sahneler, hikayeler oldu mu peki? Nedense ben kitabın başında uçakta koltuğa oturan o genç adamı, kitabın yazarı olarak hayal ettim hep. Sanırım içten içe Ferit ismini Fırat ismiyle bağdaştırdım. Yazarlar kendi kitaplarını hangi amaçlarla yazarlarsa yazsınlar okurların onları nasıl anlamlandıracağını belirleme şansları olmadığına inanıyorum. Yazarın bir kitabı yazarken belli niyetleri olabilir. Bunu okuruyla paylaşabilir ya da saklı tutmayı seçebilir. Ama metin ve okur arasında demokratik bir etkileşim olacaksa okurun da kendi dünyasından bir şeyleri yazarın ortaya koyduğu harca katma hakkı vardır bence. Yazma işi tek bir kişinin elinden çıkmış gibi görünse de okuma ve anlamlandırma kolektif bir inşa faaliyettir. Bir başka söyleşide de belirttiğim gibi Tolstoy, Dostoyevski, Umberto Eco, J. M. Coetzee ve Paul Auster gibi yazarlardan, bir yazarın kendi yaşamını, kendi duygu ve düşüncelerini edebi bir gerçeklik inşa etmek için nasıl eğip bükebileceğini öğrenme şansı bulduğumu düşünüyorum. Bu anlamda karakter ve öykü inşa etme işi bir yerde oyuncuların bir rol yaratma edimiyle de akrabalıklar taşır. Eğer yazdığınız metin kurgusal nitelik taşıyorsa içerisinde size ait çok yoğun bir şeyler vardır ama hiçbiri tamamıyla sizi temsil etmez. Kitabın ilk taslağı Mayıs 2018'de, bahsettiğim o seminerin ardından Kasım ayında yarışmaya teslim edilecek şekilde yaklaşık 5-6 aylık bir sürede yazıldı. Ama ardından iki yıla yayılan bir yayına hazırlama süreci vardı ki bu aslında bir tür yeniden yazma deneyimiydi. Okurun eline ulaşan nihai metin hem 2018'den hem de pandemi döneminden izler taşıyor. Türkiyeli Ermenilerle son 15 yılı içine alan süreçte oldukça yakın ilişkilerim oldu. Bu başlangıçta biraz önce bahsettiğim gibi daha çok tiyatro alanıyla sınırlıydı. Ama sonrasında bazıları ailemin birer üyesi gibi oldular. Daha doğrusu onlar beni bir aile üyesi olarak aralarına aldılar. Onlardan hayata, edebiyata, kültür dünyamıza, tarihimize ve her şeyden önemlisi insani değerlerin her şartta muhafazasına dönük çok şey öğrendim. Öğrenmeye de devam ediyorum. Türkiye'yi ve İstanbul'u bu denli özümsemiş, burada doğmuş, kuşaklar boyu burada yaşamış, birlikte yaşadığı topluluğa her zaman değer katmış bir topluluğun üyelerine 20 milyonluk bu kozmopolit şehirde farkında olarak ya da olmayarak hep yabancı muamelesi yapılması gerçekten yaralayıcı. Kitleler olarak içinde yaşadığımız ülkenin çoklardan değil de teklerden oluşan bir niteliği olduğuna o denli inanmış, o denli inandırılmışız ki; farklı olana şüpheyle, korkuyla yaklaşmaya o denli şartlanmış, o denli şartlandırılmışız ki binlerce yıldır bu topraklarda, yüzlerce yıldır bu şehirde yerleşik bir kültür inşa etmiş, hepimize mutlaka bir şeyler katmış bu kadim topluluğa yabancılaşmışız. Sonuçta kendi zenginliğimizi yitirmiş, kendi toprağımızı çoraklaştırmışız. Tıpkı adı olmayan kahramanımızınki gibi trajik bir öykü bu.


Çok ses getiren Kıyamet serisinin yazarı B. Buğra Gülsoy'dan sarsıcı bir roman, Luna. Yarattığı distopik evrende teknolojik ilerlemenin kötücül duygularla birleştiğinde varabileceği noktanın çarpıcı bir tasvirini yapan roman, B. Buğra Gülsoy'un kaleminden okurlarıyla buluşuyor. Oyunculuktaki başarısına akıcı diliyle kaleme aldığı kitaplarla yazarlığı da ekleyen Buğra Gülsoy, yeni kitabı Lunada insanlığı bekleyen karanlık günlerle ilgili distopik bir anlatıma yer veriyor. Akılla yapılan medeniyet tasarımına yönelik sorgulamaların da yapıldığı kitapta, Buğra Gülsoy, polisiye ile fantastik edebiyatın unsurlarını ustaca harmanlıyor. Soluk soluğa hikayesiyle okurlarına distopik bir evrenin kapılarını açan Luna, polis memuru Adem'in yaşadıkları üzerinden ilerliyor. Buğra Gülsoy, doğru ve gerçek kabul edilenleri sorgulayıp, okuru da yarattığı soru işaretleriyle sarmalarken eleştirel bir bakış kazandırmayı amaçlıyor.


Tiyatro emekçilerinin sesini duyurmaya devam ediyoruz. Tiyatromuz Yaşasın Geçici Yürütme Kurulu üyesi, Oyun Hamuru Tiyatrosu Kurucularından, oyuncu Burak Özbaykuş yazdı. Hep birlikte düştüğümüz bu felaket senaryosu içinde bizim bir rolümüzün olmadığını gördük. Tiyatromuz Yaşasın Kampanyası başladığında henüz pandemide altın çağını yaşamıyordu. İddia edildiği gibi ve abartmış olmazsak eğer, yüzyıllardır da olduğu gibi tiyatrolar ne yazık ki altın çağını yaşamıyor. Pandemiden önce insanları nihayet yavaş yavaş da olsa salonlara çekmeye başlamış, tiyatrolarımızın hak ettiği ilgiyi görmeye başladığı bir döneme girilmişti ki; tüm dünyayla birlikte yaşadığımız trajedi artık tiyatro salonlarında değil hayatımızın tam orta yerinde gösterime girdi. Güç bela insanları çektiğimiz salonlarımız bir daha nasıl eskisi gibi olacak endişesi bir yandan, tabir-i caizse taş mı yiyeceğiz endişesi öbür yandan, tüm ödeneksiz tiyatrolar kara bir döneme girdi. Aslında ilk defa başımıza gelmiyor tabii. Her felaketten sonra ilk iptal edilen, gösterimi durdurulan mesleğin fertleriydik ve alışıktık aslında. Hayat her yerde akıp giderken sanki biz onun bir parçası değilmişiz gibi lanse edilen bir işin parçasıyız, kimilerince. İki kalas bir heves denilerek küçümsenen mesleğimizle evimizi geçindirdiğimizi, kira ödediğimizi, çocuklarımızı büyüttüğümüzü, kendi yaşamsal gereksinimlerimizi hep alkışlarla karşıladığımız düşünülmüş olsa gerek ki, hiçbir talebimiz ciddiye alınmadığı gibi bir de üstüne üstlük tüm desteklerden azade 1 Temmuz itibarıyle sahnelerinizi açabilirsiniz denilerek, olası bir salgın bulaştırma riskini de üzerimize yıkmaya çalıştılar. Hem sütümüzü döktüler hem de çok fena beklentileri vardı bizlerden. Oysa ki tek isteğimiz çatısı altında yaşadığımız, vergimizi verdiğimiz, vatandaşı olduğumuz devletten bir yasa çıkarmasıydı. Tiyatro'ya özgü bir yasa. Herhangi bir ticaret erbabına uygulanandan farklı olarak, bir meslek tanımı üzerinden gerçekleştirilecek bir yasa. Ağzımıza çalınacak bir parmak balla günü kurtarmak değil, bizleri güvende hissettirecek, işimizi gerçekleştirirken muhatabımızın olması gerektiği gibi Kültür Bakanlığı olduğu, sanata ayrılan ödenekten eşit pay sahibi olabileceğimiz bir yasa. Bunun için de hep bir ağızdan Tiyatromuz Yaşasın dedik ve hatırı sayılır da bir destekle kampanya büyüdü. 2 bin tiyatro insanının ve yaklaşık 500 bağımsız tiyatronun ortak derdi 7 maddelik talebimizi ilgili kurullara teslim ettik. Devletin, bu ülkede yaşayan ve bir mesleği olan herkes gibi bizi de bir meslek tanımı üzerinden tanısın istedik. Tacir olarak değil. Sesimiz bu kubbede hoş bir seda olarak yankılandı şimdiye kadar. Taleplerimize karşılık alamadığımız gibi, kendi verdikleri sözleri bile tutmayan yetkililerin oyalamalarına maruz kaldık. Beş aydır hiçbir şekilde durmayan faturaların ödenmesi, kiraların, yaşamsal temel ihtiyaçların nasıl üstesinden gelineceğini düşünen tiyatro emekçilerinden, ödenek alabilmek için borcu yoktur belgesi istendi. İşte tam da bu noktada muhatabın hiç oralı olmadığını, idrak ettiğimiz yerde durduğumuzu fark ediyoruz. Ya biz hadımlığımızı anlatamadık ya da onlar ille de üç çocuk diyor.


Burçe Karaca, Türkiye'nin başarılı piyanistlerinden! 2020'de çıkan ilk albümü Moving Along the Blanks ve ardından geçtiğimiz günlerde yayımlanan Six Songs For Piano (Piyano İçin 6 Parça) kitabı ile müziğini daha çok duymaya başladığımız bir müzisyen. Aynı zamanda çocuklara ve yetişkinlere piyano dersleri veren Burçe ile Instagram'da tanıştım. Kitabının satışından elde edilecek bütün geliri, geçtiğimiz haftalarda yaşanan ve devam eden orman yangınlarında zarar gören ihtiyaç sahiplerine bağışlayacağını duyurduğu bir paylaşımla! Merhaba, hoş bulduk. Kitabım 2020 Mart ayında basıldı ama o süreçte tekrar karantina ve kapanmalar başladığı için yayınlanması Temmuz ayını buldu. Kitapta, albümde yer alan 6 adet parçanın notaları bulunuyor. İngilizce olmasının özel bir sebebi yok aslında. Müzik evrensel bir dil olduğu için, kitabı almak isteyen yabancılara da anlamlı olabilmesi adına okuyan, bakan herkese hitap edebilsin diye İngilizce bir isim seçtim. Eğitim alanında yeni başlayanlar için bir piyano metodu hazırlamak gelecekteki planlarımın arasında var. Evet, kitap albümde yer alan 6 parçadan oluşuyor. Albümün notalara dökülmüş ve basılmış hali de diyebiliriz aslında. Son yıllarda dijital mecralarda albüm yayınlayabilme olanağı ile herhangi bir plak şirketi ile çalışmadım. Kitap için ise Notacini Yayınları ile anlaştık. Evet, tüm parçaların bestesi bana ait. Hepsi iç dünyamın derinliklerini yansıtıyor. Prelude; zamansız gelen erken ölümleri, A Song For the Two of Us; sonsuz aşkları, 30 Long Days; zor geçen uzun günleri, Uyumsuz Rastlaşma; yıpranan ilişkilerdeki kadın ve erkekleri, Deep Black Sea, çılgın Karadeniz fırtınalarını ve Stars Above; yıldızlı bir akşamda göğe baktığında gördüğünüz tüm yıldızları temsil ediyor. Piyanoya ilk olarak Fransız bir öğretmen ile başladım, ne o ne de ben düzgün Türkçe konuşabiliyorduk. Dolayısıyla metotlarım da Fransızca'ydı. Hala durur o kitaplar bende. Nereden nereye gidiyor insan diye arada açıp bakıyorum. Şimdi aynı metotlarla kendi öğrencilerime eğitim veriyorum. 5 yaşından lise dönemine kadar piyano oldu hayatımda. Müziğe ilk profesyonel adımımı Güzel Sanatlar Lisesi'ne başlayarak attım. Daha sonra Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları'nın lise kısmına geçiş yaparak burada flüt bölümünden mezun oldum. Üniversite eğitimimi Başkent Üniversitesi Devlet Konservatuvarı'nda Müzik Teorisi ve Kompozisyon, ikinci dalda da piyano okuyarak ve her iki bölümden de yüksek derece ile mezun olarak tamamladım. Liseden sonra tekrar kompozisyon ve piyanoya yoğunlaşınca flüt çok arka planda kaldı tabii. Zaten piyano ve kompozisyon fazlasıyla vakit alan, çok fazla emek ve özveri isteyen iki dal. Aslında enstrüman çalan, müzikle profesyonel anlamda ilgilenen herkes için geçerli. Nefes almak gibi bir durum. Başka şeyler yapmak istiyorsunuz ama vakit bulamıyorsunuz. Flüt, liseden sonra tatlı bir hobi olarak hayatıma tutunmaya devam etti. Ben bu dönemi olumlu geçirenlerdenim. Yaşanan hastalık ve kayıplar çok üzücü elbette ama benim üretim ve verim alma anlamında en yoğun dönemlerimden biri oldu. Takip ettiğim ve işlerini çok beğendiğim besteci ve piyanistler Philip Glass, Meredith Monk, Arvo Part, Yann Tiersen, Nils Frahm, Ludovico Einaudi, Fazıl Say, Vikingur Olafsson. Evet, yeni projelerimle beraber Ekim ayında albümümün tanıtımı için bir konser planım var. Kendi bestelerim dışında yeni başlayanların ve öğrencilerin yararlanabileceği metotlar hazırlamak istiyorum. Kendi öğrencilerime de hep söylediğim gibi; çok sabırlı olup pes etmeden çalışmalarını, verilen ödevleri tek gün değil, her gün tekrarlamalarını, yavaş çalışmalarını, motivasyon açısından bol bol dinlemelerini ve konser kayıtları izlemelerini tavsiye edebilirim. Ebeveynlerin öğretmen seçimine çok dikkat etmeleri gerekiyor. Yanlış verilen eğitim uzun vadede çok büyük teknik problemler oluşturuyor ve öğrenci ilerlediğini zannederken aslında boşa kürek çekmiş oluyor maalesef. Ebeveyn durumu fark edip başka öğretmene yönelince film başa sarıyor. Tüm eğitim süreci baştan başlıyor, bozuk teknik düzeltilmeye çalışılıyor, nota öğretmeden ezberletilen, yamuk parmakla çalınan parçalardan teknik çalışmalara geçince çocuk demoralize oluyor. Tüm emek ve zaman boşa gidiyor yanlış öğretmen tercihiyle. Bu yüzden öğretmen seçimi çok çok önemli. En küçük öğrencim 5 en büyüğü 46 yaşında. Yetişkinlerle de çalışıyorum. Kitabın yayınlanmasının hemen ardından yangınlar başladı. Haberlerde pek göremedik tabii ama herkes gibi ben de sosyal medyada yüreğim dağlanarak takip ettim tüm olayları... Daha sonra anladım ki ben zaten bu kitabı kendim için değil yardıma muhtaç olanlar için basmışım. Hemen kampanyayı başlattım. Sosyal medyanın gücü o kadar büyük ki... Pek çok isim destekledi ve paylaştı, buradan paylaşımıma ve sesimi duyurmama yardımcı olan herkese yürekten teşekkür ediyorum. Kitaptan kendi payıma düşen kısmı bağışlayacağım ben. Köyceğiz'de yaşayan bir tanıdığım var. Oradaki ihtiyaçları belediyeden doğrudan öğreniyoruz. Toplanan parayı ya direkt belediyeye göndereceğim ya da ihtiyaç ne varsa, eşya yardımı yapacağız. Umarım kitabın ses olur, güç olur... Piyanonun sesi hiç susmasın. Başarılar diliyorum. Tek dileğim tüm yaraların hızlıca sarılması. Çok teşekkürler!


Kızını kucağına almak için gün sayan bir anne adayı olarak çiçeği burnunda bir anneyle söyleşi yapacağımı bilmiyordum. Burcu Ünsal, henüz tanıştığım yazarlardan. Can Çocuk etiketiyle çıkan Biri Şu Sayıları Toplasın kitabında matematik dersleri 1 olan dört çocuğun ve onlara ders dışında gizemli oyunlarla matematiği sevdirmeye çalışan bulmaca sever, çocuk ruhlu, komik öğretmenlerinin hikayesini anlatıyor. Ünsal'ın mizah dolu kalemi, çizer Ezgi Keleş'in birbirinden sevimli karakterleriyle birleşince ortaya çocuklara matematiği gerçekten sevdirebilecek türden eğlenceli bir kitabın çıkmasını sağlamış. Sözün özü matematikle arayı düzeltmek, sayıları sevmek için tatlı bir neden Biri Şu Sayıları Toplasın! Dilerim kızlarımız anneleri gibi başta korkmasın bu dersten, sayılarla barışık olmayı hep bilsinler. Şimdi biri şu sayıları toplasın lütfen! Açıkçası ben de matematikle ilgili bir kitap yazacağımı hiç düşünmezdim! Çünkü matematiği çok seven bir öğrenci değildim. Ama çocukluktan beri çok sevdiğim iki şey var, o da: bulmaca çözmek ve oyunlar oynamak. Meğer matematik problemlerinin de bulmaca çözmek gibi oyunlu bir yanı varmış. İşte bunu keşfetmem seneler sürdü. İlkokul yıllarında matematiği hiç sevmez, sayılardan nefret eder, en basit işlemi bile parmak hesabıyla yapardım. Sonra lisede yabancı dil sınıfına girdim ve birden matematik zorunlu değil de seçmeli bir ders haline geldi. Ne zaman o sevimsiz sınavlar ve ezberlenecek kurallar, formüller ortadan kalktı, o zaman matematik benim için bir canavar olmaktan çıktı. Anca o zaman problemlerin aslında o çok sevdiğim bulmacalara benzediğini keşfettim meğerse matematik zevkli bir şeymiş. İlkokul yaşlarındaki ben, bu kitabı görse hayret ederdi! Kitapta birbirinden çok farklı dört karakterimiz var. Ayçöreği Ekrem, isminden de tahmin edileceği gibi biraz boğazına düşkün bir arkadaşımız; herkesin Bayt lakabıyla tanıdığı Pınar tam bir teknoloji meraklısı, bir elinde oyun konsolu diğer elinde tablet; Robdöşambr Refik ise eski İstanbul beyefendilerini andıran bir sanatsever, rivayete göre bebekken yaptığı parmak baskılarla ilk kişisel sergisi düzenlenmiş. Son olarak başkahramanımız Çınar'ın da en büyük tutkusu karikatürler çizmek. Bu karakterlerin ortak paydası ise matematikte dördünün de çok başarısız olması. Bulmacaları çok seven Bünyamin Öğretmen bu çocuklara, hazine avına benzer bir oyun düzenliyor ve her birine okulun farklı odalarında birer hediye bırakıyor. Hazinelere ulaşmaları için yapmaları gereken şey, o sevimsiz matematik problemlerini çözmek. Anlayacağınız Bünyamin Öğretmen hepsinden daha çocuk ruhlu bir karakter! Okul söyleşilerinde çocukların en sık sorduğu sorulardan biri, Bu kitabı yazarken gerçek hayattan esinlendiniz mi? Yazdığım öykülerde, genellikle hayal dünyasına dalıp gerçeklikten uzaklaşsam da Çınar karakteri için biraz istisna yaptım diyebilirim. Çünkü ben de Çınar gibi okul yıllarında karikatürler çizmeyi çok sever, defterlerimin kenarlarını karalamalarla doldururdum. Kitaptaki macera da Çınar'ın karikatür defterini yanlışlıkla Bünyamin Öğretmen'e vermesi ile başlıyor. Neyse ki benim başıma böyle bir şey gelmedi! Matematikle geç barışmış biri olarak bu soruyu yanıtlamam zor; ama belki kendi matematik problemlerimden yola çıkarak bir tahmin yürütebilirim. Matematikte yanıtlar çoğu zaman siyah ve beyaz kadar net. Sözel bir derste, okuduğumuz kitaplar, dinlediğimiz haberler ve tecrübelerimize dayanarak tahmin yürütmek nispeten biraz daha kolayken matematikte tahmine pek yer yok. Böyle olunca da birkaç kez üst üste hata yapınca, sayılar iyice gözümüzü korkutup Japonca gibi, bambaşka bir dile dönüşüveriyor. Korktukça uçup gidiveriyor sayılar ve sanki daha da zorlaşıyor problemler. Kafamız zaten bu kadar karışmışken bir de işin içine ezberlenecek çarpım tabloları, formüller ve kurallar giriyor. İyice kapana kısılıyoruz. Biri Şu Sayıları Toplasın! kitabında bir dilci olarak matematiği, edebiyat ve oyunla bir araya getirmeye çalıştım. Çok teşekkür ederim, ilham verebilirsem ne mutlu bana... Şanslı bir öğrenciydim, böyle hazine avı gibi oyunlar düzenleyen öğretmenlerim olmadı ama yazmayı ne kadar sevdiğimi keşfetmemi sağlayan bir Türkçe öğretmenim, çok çekingen olduğum ilkokul yıllarında kendime güvenmemi sağlayan bir sınıf öğretmenim, bize dünyanın kapıları açan ve farklı kültürlerle ilgili her ders ilginç bilgiler sunan bir dilbilgisi öğretmenim ve daha nice ilham veren, hayranlıkla dinlediğim öğretmenlerim oldu. İlham verenlerden biri de İngilizce öğretmeni olan annemdi. Ailede bir öğretmen olunca eğitim ve okul konusu hep gündeminizde oluyor, sadece öğrencilikle sınırlı kalmıyor. Eğitim sistemimizde öyle çok değişiklik oluyor ki ben mezun olduktan bu yana kaç defa sınavların adı değişti bilmiyorum. Ama değişmeyen bir şey var ki o da bitmeyen sınavlar... Sınavlar öğrencilerin hayatında çok büyük yer kaplıyor ve ezberlenecek konular hiç bitmiyor. Dolayısıyla da teorik eğitim, pratiğe pek geçemiyor. Sayfalardaki formüllerin hayatımıza etkisi ve uygulaması biraz havada kalıyor. Böyle olunca da o somutlaştıramadığımız kurallar ve formüller mezun olunca uçup gidiyor. Bir diğer sorun da çocukların sıkılacak zamanı yok. Sınavlar ve ek derslerle hafta içi, hafta sonu demeden hep bir koşturmaca var hayatlarında. Halbuki sıkılmak, yaratıcılığı tetikler ve ilhamı gıdıklar. Sanki biraz kıymetini bilmiyormuşuz gibi geliyor bana. Kitap daha fikir aşamasındayken aklıma koyduğum şeylerden biri kurgunun bulmacalarla çözümlenmesiydi. Yani, kahramanlarımızın başına bir iş gelecekti ve ancak birtakım bulmacaları çözerek bu düğümü açacaklardı. Benim asıl amacım bulmacalarla dolu bir kitap yapmakken matematik bu yolda bir araç oldu. Hazır bir okul macerası yapıyorken neden işin içine biraz matematik problemleri katmayalım dedim. Matematiğin teorik yanından çok, hayatımızda ne şekillerde karşımıza çıkabileceğini biraz göstermek istedim. İşte böylece kolları sıvadım ve ortaya Biri Şu Sayıları Toplasın! çıktı. Kitapta kütüphane, spor salonu ve konferans salonu gibi farklı mekanlara gidiyor kahramanlarımız. Örneğin, kantinde bir cevizli kek tarifindeki malzemelerden birini bulmaya çalışıyorlar. Derslerde sıkıcı cümleler halinde karşılaştığımız matematik problemleri, bu sefer bilmece şeklinde karşımıza çıkıyor. Benim için öykünün en zevkli yanlarından biri bu bulmacaları yazmaktı; biraz uğraştırdı ama pek bir eğlendim! İlkokul yıllarından beri öyküler yazmayı çok severim. Hani o bahsettiğim şahane öğretmenler vardı ya, işte öyle bir Türkçe öğretmeni ile ilk öykülerimi yazmaya başladım. Her hafta ödev olarak öykü yazardık ve derste birkaç kişi öyküsünü sınıfa okurdu. İşte böyle bir derste, yazdığım biraz da acıklı bir öyküyü okurken birden sınıftaki arkadaşlarımdan birinin gözlerinden yaşlar döküldü. İlk o anda, yazdıklarımın başkası üzerindeki etkisini görüp şaşırmıştım. Şimdilerde daha çok mizahi öyküler yazmaya çalışıyorum. Sessizlikte ya da sözsüz bir müzik eşliğinde yazmayı seviyorum. Gürültü ise ilham ararken işe yarıyor. Bazen bir karmaşanın içinde düşünceleri toparlamaya çalışırken beklenmedik bir ilham tohumu düşüveriyor. Çok dağınık bir çalışma şeklim var. Bir öyküye başlarken özene bezene yeni bir not defteri alır, sonra boş bulduğum her kağıda öyküyle ilgili aklıma gelenleri yazarım. Not defterlerimin içinde kısa kısa öykü fikirleri olur; bazen cümleler halinde bazen de karalamalar şeklinde. Bir sonraki kitabımın şahane konusunu buldum diye heyecanla notlar alır, bir ay sonra o notu okuyup hiçbir şey hatırlamayabilirim. Dağınıklığıma rağmen yazıyorum! Yakın zamanda başka kitaplar var mı? Ben yine böyle mizah dolu bir kitaptan yana oyumu kullanıyorum. Biri Şu Sayıları Toplasın! daki karakterlere de doyamadım. Onların okul maceralarını devam ettirmek de aklımdaki fikirlerden biri. Ben bile matematikle barışıp böyle bir kitap yazmışsam her şey mümkün!


Sanatçı Ayla Ay'ın foto art enstalasyon çalışması KADRAJ, 19 Şubat 29 Şubat tarihleri arasında, Burgazada'nın ilk ve tek kültür sanat, etkinlik mekanı olan Artmosfer'de gerçekleşiyor olacak. Aldığın Nefesin Hakkını Ver! mesajı ile sanatseverleri bir araya getiren Artmosfer'de gerçekleşecek KADRAJ sergisi, 10 gün boyunca saat 10:00 18:00 arasında gezilebilecek. Sanatçı, 16. İstanbul Bienali paralel etkinlikleri çerçevesinde Sessiz Çığlık projesini yine Burgazada'da sergilemişti. 2001 yılında, birincilikle girdiği Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü'nden mezun oldu. Farklı ajanslarda sanat yönetmeni olarak da görev yapan sanatçı, Trianel ve çeşitli karma sergilere katıldı. Sanat festivallerinde, katılımcı ve organizasyon sorumlusu olarak yer aldı. Sanatçı, 16. İstanbul Bienali paralel etkinlikleri çerçevesinde gerçekleştirdiği Sessiz Çığlık projesinin, ikinci ve üçüncü aşamaları üzerinde çalışmaya devam ederken, farklı tekniklerde dört ayrı kişisel sergi projesi için de üretmeye devam ediyor. İstanbul Prens Adaları'nın sakinliği, gizemli atmosferi ve tarihi geçmişi ile Kültür-Sanat adası seçilen Burgazada, beklenen kültür-sanat-etkinlik mekanına kavuştu. Artmosfer adını; şehrin karmaşasına kafa tutan adanın olağanüstü havası ve geçmişin kültürel mirası ile gelen gizemli duruşundan alıyor. Mekan, ada atmosferini sanatla solumaya vurgu yapıyor. Artmosfer'de, düzenli olarak sergi, workshop, konser, söyleşi, tiyatro başta olmak üzere bir çok alanda etkinlik gerçekleştiriliyor.


Türk sinema ve televizyonunun usta senarist, oyuncu ve müzisyeni Ata Demirer'in son filmi Bursa Bülbülünün en övgüye değer yanı birbirinden güzel şarkıları... Şimdi o şarkılar albüm olarak karşımızda! Ata Demirer'in film ve müzikleriyle büyük beğeni toplayan ve müzikseverlerin 80'li yıllara götüren, kısa süre içinde tüm dijital platformlarda 1 milyonun üstünde dinlenme rakamına ulaşan Bursa Bülbülü Orijinal Film Müzikleri albümünde Melek Büyükçınar ile düet yaptıkları Beyaz Zambaklar, Şaka Yaptım, Unutma Beni ve Seni Yazdım Kalbime adlı dört şarkısı YouTube Trend Müziklerde yer alırken, Apple Music ve iTunes'da en çok satın alınan ve dinlenen albümler listelerinde de 1 numaraya yerleşti. Film ve albümüyle Twitter'da trend topic'e giren Ata Demirer, Bursa Bülbülü filmi ve albümü ile de Ekşi Sözlük'te en çok konuşulan başlıklar arasında yer aldı. 12 parçadan oluşan albümde filme özel hazırlanan üç yeni eser de yer alıyor. Rötasyona girdiği radyolarda en çok istek alan, dillere pelesenk olacak yeni eserlerden Beyaz Zambakların sözleri Ata Demirer'e müziği Ata Demirer ve Taşkın Sabah'a, Unutma Beni ve Bursa Kızları adlı şarkıların sözleri Ata Demirer'e müzikleri ise Taşkın Sabah'a ait. Taşkın Sabah'ın müzik direktörlüğünde ve Taşkın Sabah Stüdyosu'nda kaydedilen albümün mix-mastering'i Tarık Ceran tarafından yapıldı. Plak olarak hazırlanan Bursa Bülbülü Orijinal Film Müzikleri, LP formatında Kalan Müzik & BKM iş birliği ile Şubat ayında müzik marketlerde satışa sunulacak.