AA'nın bu yıl beşincisini düzenlediği uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awardsın kazananları açıklandı. Anadolu Ajansı tarafından bu yıl beşincisi düzenlenen uluslararası fotoğraf yarışması Istanbul Photo Awardsda Yılın Fotoğrafı ödülünü İsrail-ABD-Filistin çatışması başlıklı fotoğrafıyla Ahmad Gharabli kazandı. AFP foto muhabiri Gharabli'nin İsrail-ABD-Filistin çatışması/Israel-US-Palestinian Conflict başlıklı fotoğrafı, jürinin değerlendirmesi sonucu ödüle layık görüldü. Uluslararası jüri, 19-23 Nisan'da yapılan değerlendirmelerin ardından haber ve spor dallarında tekil ve seri olmak üzere dört kategoride, yılın en iyilerini belirledi. Resmi sponsorluğunu Türk İşbirliği ve Koordinasyon Ajansı Başkanlığı ile Türk Hava Yollarının üstlendiği yarışmada, Gharabli'nin Kudüs'te kendi fotoğrafını çekmeye çalışan İsrail askerine, onun fotoğrafını çekerek karşılık veren Filistinli bir kadını konu alan fotoğrafı Yılın Fotoğrafı ödülünü aldı. Guillermo Arias'ın AFP için çektiği Binlerce Orta Amerikalı Göçmen/Thousands of Central American Migrants başlıklı serisi, Seri Haber kategorisinde birincilik ödülünün sahibi oldu. Seri, çoğunluğu Honduraslı, binlerce Orta Amerikalı göçmenin Amerika'ya ulaşma umuduyla bir aydan fazla süren yolculuğunu konu alıyor. Matzke Stefan, dalgadan düşen bir sörfçüyü yakaladığı fotoğraf ile Tekil Spor dalında birincilik ödülünün sahibi oldu. Forough Alaei, İran'ın Ahvaz şehrinde, kadınların stadyuma girmesi yasak olduğu için erkek kılığında maçları izleyen 22 yaşındaki Zeynep'i konu edinen Stadyum Kızı/Stadium Girl serisiyle Seri Spor alanında birincilik ödülünü aldı. Istanbul Photo Awards'ın Tekil Haber kategorisinde ikinciliğe Daniel Ochoa De Olza'nın AP için çektiği ABD/Meksika Sınır Duvarı'nın Büyük Sıçrayışı/Massive Jump of the USA/Mexico Border Fence, üçüncülüğe İspanyol Elyxandro Cegarra'nın Paris'te Benzin Zammına karşı Sarı Yelek Protestosu/Yellow Vest Protest Against Rising Fuel Taxes in Paris başlıklı fotoğrafı layık görüldü. Chris McGrath, Getty Images için çektiği Bir Gazetecinin Cinayeti/A Journalist's Murder adlı seriyle Seri Haber alanında ikinciliği alırken, Endonezyalı Ulet Ifansasti, Ölümcül Deprem/Deadly Earthquake serisiyle üçüncülük ödülünün sahibi oldu. Spor kategorisinde, Amerikalı Terrell Groggins Tüm Zamanların En Harika Kadını/Savunmanın İntikamı-The Greatest Woman of All Time/ Shields Strikes Back ile tekil fotoğrafta ikincilik, Reuters'dan Lenoir Francois Spa-Francorchamps'de F1 kazası/F1 crash at Spa-Francorchamps ile üçüncülük ödülünü aldı. Seri Spor kategorisinde, ikinciliği Getty Images için çektiği İlham Verici Koç Takımını Kazanma Sezonuna Hazırlıyor/Inspiring Coach Leads Team to Winning Season serisiyle Ezra Shaw, üçüncülüğü Kuzey Kore Stili Tekvando/Taekwondo North Korea Style serisiyle Alain Schroeder kazandı. Yılın Fotoğrafının sahibi Gharabli'nin 8 bin dolarlık ödülün sahibi olduğu yarışmada, diğer kategorilerin birincileri 5 bin, ikincileri 3 bin, üçüncüleri ise bin 500 dolarla ödüllendirildi. Yurt içinde ve dışında yıl boyunca çeşitli mekanlarda sergilenecek fotoğraflar ayrıca fotoğraf albümünde de yayımlanacak. Kazanan fotoğraflara ilişkin detaylı bilgi, www. istanbulphotoawards. com adresinden görülebilir. Istanbul Photo Awards, dağıttığı ödüllerle foto muhabirlerini teşvik etmeyi ve güç koşullarda devam eden foto muhabirlik mesleğini desteklemeyi amaçlıyor. Uluslararası haber fotoğrafçılığı alanında önemli bir yere sahip olan yarışma, fotoğraf dünyasından yoğun ilgi görüyor.


AA'nın düzenlediği uluslararası haber fotoğraf yarışması Istanbul Photo Awards 2019 ödül alan fotoğrafların yer aldığı sergi, Ankara Yüksek Hızlı Tren Garı'nda açıldı. Anadolu Ajansı'nın düzenlediği uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards 2019da ödül alan fotoğrafların yer aldığı ikinci sergi, Ankara Yüksek Hızlı Tren Garı'nda açıldı. Kültür ve Turizm Bakan Yardımcısı Serdar Çam, her yıl olduğu gibi bu sene de etkileyici ve ilham verici, dünyanın Türkiye'ye, Türkiye'nin de dünyaya mesajını karşılıklı olarak verebilen başarılı bir sergi ve ödül sistemi olduğunu belirtti. Ben öncelikli olarak Anadolu Ajansımızı kutluyorum. Başta Genel Müdür Şenol Kazancı, Metin Bey ve Mustafa Bey'i kutluyorum. Emeği geçen herkesi tebrik ediyorum. Birinci olan ödülün sahibi fotoğraf, bugün İsrail'de seçimler olurken, anlamlı bir mesaj veriyor. Dileriz ki dünyaya barış, huzur gelir. diyen Çam, fotoğrafın önemli bir sanat alanı olduğunu, AA'nın da bunu çok başarılı bir şekilde ele aldığını ve yarışmalar düzenleyerek, insanlığa katkı sağladığını ifade etti. Çam, Ödül verilen ve başarılı olarak addedilen eserlerin pek çok alanda daha sonra ödüle layık görülmesi, bu çalışmanın başarılı olduğuna delalet eder. Kültür ve Turizm Bakanlığı olarak, biz bu tip çalışmaları ve gayretleri, takdirle karşılıyoruz. Kültür hayatımızın önemli bir parçası olarak görüyoruz. değerlendirmesinde bulundu. Anadolu Ajansı Genel Müdür Yardımcısı ve Genel Yayın Yönetmeni Metin Mutanoğlu, Istanbul Photo Awards 2019 sergisi ile Anadolu Ajansı'nın dünya çapında bir çalışma yaptığını, dünyanın dört bir tarafından binlerce fotoğrafçının her sene katıldığı, binlerce fotoğrafçının yarıştığı bir yarışma olduğunu ve giderek büyük bir marka haline geldiğini belirtti. Mutanoğlu, dünyanın en prestijli, saygın fotoğrafçılarının bu yarışmada kendi fotoğraflarını yarıştırdıklarını ve en prestijli fotoğraf editörlerinin de bu yarışmanın jüri üyeleri arasında bulunduğunu dile getirdi. Yarışmanın Türk fotoğrafseverler ve Türk haber fotoğrafçıları için teşvik edici özelliği olduğuna dikkati çeken Mutanoğlu, katılımın yüksek olduğunu, daha fazla sanatçıyı ve foto muhabirini her zaman beklediklerini kaydetti. Ankara Yüksek Hızlı Tren Garı'nda bir ay boyunca açık olan sergi için YHT yöneticilerine teşekkür eden Mutanoğlu, Ankaralıları fotoğraf sergisine davet etti. Bakan Yardımcısı Serdar Çam'a, AA Görsel Haberler Yayın Yönetmeni Hasan Öymez ve AA Fotoğraf Editörü Fırat Yurdakul fotoğraflarla ilgili bilgi verdi. Yarışmada bu yıl Yılın Fotoğrafı ödülünü Filistinli foto muhabiri Ahmad Gharabli'nin AFP için çektiği İsrail-ABD-Filistin Çatışması adlı fotoğraf kazandı. Haber ve spor dallarında tekil ve seri fotoğraflar değerlendirilerek, ilk üçe giren fotoğrafların belirlendiği yarışmaya, 100'den fazla ülkeden yaklaşık 15 bin fotoğraf başvurusu yapıldı. Resmi sponsorluğunu Türk Hava Yolları ve Türk İşbirliği ve Koordinasyon Ajansı'nın üstlendiği yarışmada, 10 ülkeden 12 fotoğrafçıya ödül verildi. Ödül alan 66 fotoğrafın tamamının görülebileceği sergi, 17 Ekim'e kadar ziyaret edilebilecek.


Anadolu Ajansının düzenlediği uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards 2019 da ödül alan fotoğrafların yer aldığı üçüncü sergi, İstanbul Sabiha Gökçen Uluslararası Havalimanı'nda sanatseverlerle buluştu. Anadolu Ajansının bu yıl beşincisini düzenlediği Istanbul Photo Awards 2019 da ödül alan fotoğraflardan oluşan üçüncü sergi, İstanbul Sabiha Gökçen Uluslararası Havalimanı'nda açıldı. AA Yönetim Kurulu Üyesi ve İletişim Uzmanı Dr. Şaban Kızıldağ, açılışta yaptığı konuşmada, AA'nın düzenlediği uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards'ın bu yılki üçüncü sergisinin açıldığını anımsattı. Kızıldağ, AA'nın yüz yıllık haber ajansı geleneğiyle savaşlardan doğal afetlere kadar dünyaya duyurduğu olaylarda foto muhabirlerinin mesleki özverilerine tanıklık ettiği uzun bir geçmişe sahip olduğunu belirterek, Bu süreçte tecrübelerimiz bizlere genç foto muhabirlerin emeklerini ödüllendirerek onları cesaretlendirmemiz gerektiğini öğretti ve Istanbul Photo Awards projemizi başlattık. dedi. Yarışmaya başvuruların her yıl olduğu gibi bu yıl da 1 Kasım'da başlayacağını ifade eden Kızıldağ, Bu yılki başvurular arasında sınırlarımızdaki askeri hareketliliklerden dolayı özellikle dünya basınında geniş yankı bulan Barış Pınarı Harekatı'ndan birçok fotoğraf olacağını düşünüyoruz. Böyle bir beklenti içinde olduğumuzu belirtmek istiyorum. Üç aylık başvuru süreci dolduktan sonra mart ayında bu yılın en etkileyici fotoğraflarını sizinle paylaşmış olacağız. diye konuştu. Kızıldağ, sergide ziyarete açılan fotoğrafların yıl sonuna kadar Tokyo ve New York gibi birçok farklı şehirde sergilenmeye devam edeceğini vurgulayarak, Sizlerin huzurunda ülkemizin bayrağını dünyanın her yerinde gururla taşıyan ve bu önemli projeye ilk günden beri destek olan TİKA ve THY'ye de teşekkür etmek istiyorum. ifadesini kullandı. Istanbul Photo Awards 2019 sergisini, İSG terminal binasının 10. yılını kutladığı günde açıyor olmanın çok güzel bir rastlantı olduğunu belirten Kızıldağ, Böyle önemli bir günde 3. sergimize ev sahipliği yaptıkları için İstanbul Sabiha Gökçen Havalimanı Terminal İşletmecisi İSG'ye ayrıca teşekkür ediyorum. dedi. İSG Kurumsal İletişim Müdürü Canan Soysal da özel bir günde özel bir sergiye ev sahipliği yaptıklarını belirterek, Bizim İSG olarak proje başladığından bu yana en büyük hayallerimizden biri, bu fotoğraf sergisine ev sahipliği yapmaktı. dedi. İSG Havalimanı'nın Türkiye'nin dünyaya açılan en önemli kapılarından biri olduğunun altını çizen Soysal, Fotoğraf, tarihin görsel hafızası. Geçen yıla damgasını vuran bu fotoğrafların çok büyük ilgi göreceğini tahmin ediyorum. değerlendirmesini yaptı. İSG Mülki İdare Amiri Necip Çakmak ise havalimanında sadece bir yolculuk hizmeti sunmakla kalmayıp, bir sergiye de ev sahipliği yaptıklarını belirterek, AA gibi diğer basın kuruluşlarının da insanların haber almasını sağladıkları için büyük önem taşıdığını ifade etti. Basının haber vermenin yanı sıra sosyal görevleri de olduğunu anlatan Çakmak, Suriye'de ve dünyada neler oluyor bize basın bildiriyor. Basının çok önemli bir rolü var. dedi. Çakmak, serginin hayırlı olması ve benzer etkinliklerin devamının gelmesi yönünde temennisini dile getirerek, Böyle bir etkinliği havalimanımızda düzenlediği için AA yetkililerine teşekkür ediyorum. diye konuştu. Konuşmaların ardından AA Yönetim Kurulu Üyesi Kızıldağ, katkılarından dolayı teşekkür etmek için İSG Genel Müdür Yardımcısı Fikret Cömert'e hediye takdim etti. Programa katılanlar, daha sonra AA Fotoğraf Haberleri Editör Yardımcısı Erhan Sevenler rehberliğinde Filistin'de çekilen ve teknolojinin yerini gösteren Yılın Fotoğrafı başta olmak üzere, ödüllü fotoğrafların yer aldığı sergiyi gezdi. Havalimanında yapılan Türkçe ve İngilizce anonslarla da yurt içi ve yurt dışı yolculara duyurulan serginin açılışına AA ve İSG yöneticilerinin yanı sıra sanatseverler ve yolcular da katıldı. Ankara'da gerçekleşen ilk serginin ardından Beyoğlu'nda sergilenmeye devam eden Istanbul Photo Awards 2019 ın ödüllü fotoğraflarının üçüncü durağı, İstanbul Sabiha Gökçen Uluslararası Havalimanı oldu. Türk İşbirliği ve Koordinasyon Ajansı ve Türk Hava Yolları resmi sponsorluğunda düzenlenen yarışmaya bu yıl 100'den fazla ülkeden foto muhabiri, yaklaşık 15 bin fotoğraf ile başvurdu. Sergilerde, Filistin'den Kuzey Kore'ye kadar dünya genelinde yaşanan siyasi olaylar, göç krizleri, doğal afetler ve çarpıcı hayat hikayelerinden oluşan bir seçki sunuldu. İstanbul Sabiha Gökçen Havalimanı Terminal İşletmecisi İSG'nin katkılarıyla düzenlenen sergi, 30 Kasım'a kadar dış hatlar giden yolcu sergi alanında ziyaret edilebilecek. Istanbul Photo Awards 2020 başvuruları, 1 Kasım 2019 31 Ocak 2020 tarihleri arasında www. istanbulphotoawards. com adresinden yapılabilecek.


Anadolu Ajansı tarafından bu yıl altıncısı düzenlenen uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards'ın 2020 jürisi belli oldu. Anadolu Ajansı tarafından bu yıl altıncısı düzenlenen uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards'ın bu yılki jürisinde NOOR Ajansı üyesi foto muhabiri Yuri Kozyrev, Paris Match Dijital Yayın Yönetmeni Marion Mertens, AFP Fotoğraf Dağıtım ve İş Geliştirme Direktörü Michel Scotto, yazar ve foto muhabiri Deborah Copaken, foto muhabiri ve görsel medya danışmanı Georges De Keerle, Getty Images spor baş foto muhabiri Cameron Spencer, foto muhabiri Ahmet Sel, AA Görsel Haberler Yayın Yönetmeni Hasan Öymez ve AA Fotoğraf Editörü Fırat Yurdakul yer aldı. Fotoğraf dünyasının prestijli isimlerinden oluşan uluslararası jüri mart ayında Türkiye'de bir araya gelerek kazanan fotoğrafları belirleyecek. Yaklaşık üç ayda 80'e yakın uyruktan fotoğrafçının başvurduğu yarışmanın başvuru süresi, 15 Şubat'a uzatıldı. Tekil Haber, Seri Haber, Tekil Spor ve Seri Spor olmak üzere dört kategoride düzenlenen yarışmaya, http://istanbulphotoawards. com adresinden başvuru yapılabilecek. Yarışmanın büyük ödülü Yılın Fotoğrafı tekil haber kategorisinde birinci olan fotoğrafa verilecek. Fotoğrafı çeken muhabir 8 bin dolar para ödülü kazanacak. Ayrıca her kategoride birincilere beşer bin, ikincilere üçer bin, üçüncülere ise bin 500'er dolar ödül verilecek. Ödül alan fotoğraflar Tokyo ve New York gibi önemli şehirlerde sergilenme ve Istanbul Photo Awards'ın fotoğraf albümünde yer alma imkanı bulacak.


Anadolu Ajansı tarafından bu yıl altıncısı düzenlenen uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards'ın 2020 jürisi belli oldu. Anadolu Ajansı tarafından bu yıl altıncısı düzenlenen uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards'ın bu yılki jürisinde NOOR Ajansı üyesi foto muhabiri Yuri Kozyrev, Paris Match Dijital Yayın Yönetmeni Marion Mertens, AFP Fotoğraf Dağıtım ve İş Geliştirme Direktörü Michel Scotto, yazar ve foto muhabiri Deborah Copaken, foto muhabiri ve görsel medya danışmanı Georges De Keerle, Getty Images spor baş foto muhabiri Cameron Spencer, foto muhabiri Ahmet Sel, AA Görsel Haberler Yayın Yönetmeni Hasan Öymez ve AA Fotoğraf Editörü Fırat Yurdakul yer aldı. Fotoğraf dünyasının prestijli isimlerinden oluşan uluslararası jüri mart ayında Türkiye'de bir araya gelerek kazanan fotoğrafları belirleyecek. Yaklaşık üç ayda 80'e yakın uyruktan fotoğrafçının başvurduğu yarışmanın başvuru süresi, 15 Şubat'a uzatıldı. Tekil Haber, Seri Haber, Tekil Spor ve Seri Spor olmak üzere dört kategoride düzenlenen yarışmaya, www. istanbulphotoawards. com adresinden başvuru yapılabilecek. Yarışmanın büyük ödülü Yılın Fotoğrafı tekil haber kategorisinde birinci olan fotoğrafa verilecek. Fotoğrafı çeken muhabir 8 bin dolar para ödülü kazanacak. Ayrıca her kategoride birincilere beşer bin, ikincilere üçer bin, üçüncülere ise bin 500'er dolar ödül verilecek. Ödül alan fotoğraflar Tokyo ve New York gibi önemli şehirlerde sergilenme ve Istanbul Photo Awards'ın fotoğraf albümünde yer alma imkanı bulacak.


Anadolu Ajansı tarafından foto muhabirlerini desteklemek amacıyla bu yıl altıncısı düzenlenen uluslararası fotoğraf yarışması Istanbul Photo Awardsda Yılın Fotoğrafı ödülünü Yik Fei Lam kazandı. Anadolu Ajansı tarafından foto muhabirlerini desteklemek amacıyla bu yıl altıncısı düzenlenen uluslararası fotoğraf yarışması Istanbul Photo Awardsın kazananları açıklandı. Yeni tip koronavirüs tedbirleri kapsamında kazananların AA Bilgi Teknolojileri ekibi tarafından özel olarak hazırlanan online platformda belirlendiği yarışmada, Tekil Haber kategorisinde birincilik ödülünü Hong Kong Protestoları başlıklı fotoğrafıyla foto muhabiri Yik Fei Lam aldı. Anadolu Ajansı tarafından foto muhabirlerini desteklemek amacıyla bu yıl altıncısı düzenlenen uluslararası fotoğraf yarışması Istanbul Photo Awardsın kazananları açıklandı. Yeni tip koronavirüs tedbirleri kapsamında kazananların AA Bilgi Teknolojileri ekibi tarafından özel olarak hazırlanan online platformda belirlendiği yarışmada, Tekil Haber kategorisinde birincilik ödülünü Hong Kong Protestoları başlıklı fotoğrafıyla foto muhabiri Yik Fei Lam aldı. Yarışmada, foto muhabiri Mahmoud El Hams'ın AFP için çektiği, küçük kız çocukların ağlarken görüldüğü Gazze'de Cenaze başlıklı fotoğrafı Tekil Haber dalında ikincilik ödülünü alırken, Reuters foto muhabiri İbraheem Abu Mustafa'nın Filistin'de yıkıntılar arasında yapılan iftarı konu alan eseri, üçüncülük ödülünü kazandı. Yarışmanın Seri Haber kategorisinde Valerio Bispuri'nin İtalya hapishanelerinde çektiği fotoğraflardan oluşan Mahkum serisi birinciliği elde etti. Yılın Fotoğrafı ödünü kazanan ve eserleri The New York Times, The Guardian, Financial Times gibi önde gelen yayınlarda yer alan Yik Fei Lam'ın yine Hong Kong protestolarını konu alan serisi de Seri Haber dalında ikincilik ödülüne layık görüldü. Üçüncülük ödülünü alan Alain Schroeder serisi yağmur ormanlarından zorla çıkarılan orangutanları kurtarma çabalarını gösteriyor, serinin adı ise Orangutanları Korumak. Polonya'da yayınlanan Gazeta Wyborcza'nın foto muhabiri Jakub Porzycki'nin Jimnastikçiler başlıklı fotoğrafı Tekil Spor kategorisinde birinciliğin sahibi oldu. Tekil Spor dalında ikincilik ödülünü Andy Ruiz Jr. ve Anthony Joshua arasındaki rövanş maçında çektiği İki Kez Şampiyon başlıklı fotoğrafı Getty Images foto muhabiri Richard Heathcote, üçüncülüğü Dalışçı başlıklı fotoğrafıyla Insidefoto fotoğrafçısı Andrea Staccioli kazandı. Istanbul Photo Awards'ın Seri Spor kategorisinde de birinciliği Getty Images foto muhabiri Adam Pretty Olimpiyatlarda Spor Tırmanışına Başlangıç başlıklı serisiyle, ikinciliği ise paralimpik atletlerini konu alan serisi ile kazandı. Titan Bisiklet Yarışı başlıklı fotoğrafıyla AFP foto muhabiri Franck Fife de bu kategoride üçüncülük ödülünü aldı. Yılın Fotoğrafı 8 bin dolarlık ödülün sahibi olurken diğer kategorilerin birincileri 5 bin, ikincileri 3 bin, üçüncüleri ise 1500 dolarla ödüllendirildi. Kazanan fotoğraflara ilişkin detaylı bilgi ayrıca http://istanbulphotoawards. com/ adresinden görülebilecek.


Anadolu Ajansı tarafından foto muhabirlerini desteklemek amacıyla bu yıl altıncısı düzenlenen uluslararası fotoğraf yarışması Istanbul Photo Awardsda Yılın Fotoğrafı ödülünü Yik Fei Lam kazandı. Anadolu Ajansı tarafından foto muhabirlerini desteklemek amacıyla bu yıl altıncısı düzenlenen uluslararası fotoğraf yarışması Istanbul Photo Awardsın kazananları açıklandı. Yeni tip koronavirüs tedbirleri kapsamında kazananların AA Bilgi Teknolojileri ekibi tarafından özel olarak hazırlanan online platformda belirlendiği yarışmada, Tekil Haber kategorisinde birincilik ödülünü Hong Kong Protestoları başlıklı fotoğrafıyla foto muhabiri Yik Fei Lam aldı. Anadolu Ajansı tarafından foto muhabirlerini desteklemek amacıyla bu yıl altıncısı düzenlenen uluslararası fotoğraf yarışması Istanbul Photo Awardsın kazananları açıklandı. Yeni tip koronavirüs tedbirleri kapsamında kazananların AA Bilgi Teknolojileri ekibi tarafından özel olarak hazırlanan online platformda belirlendiği yarışmada, Tekil Haber kategorisinde birincilik ödülünü Hong Kong Protestoları başlıklı fotoğrafıyla foto muhabiri Yik Fei Lam aldı. Yarışmada, foto muhabiri Mahmoud El Hams'ın AFP için çektiği, küçük kız çocukların ağlarken görüldüğü Gazze'de Cenaze başlıklı fotoğrafı Tekil Haber dalında ikincilik ödülünü alırken, Reuters foto muhabiri İbraheem Abu Mustafa'nın Filistin'de yıkıntılar arasında yapılan iftarı konu alan eseri, üçüncülük ödülünü kazandı. Yarışmanın Seri Haber kategorisinde Valerio Bispuri'nin İtalya hapishanelerinde çektiği fotoğraflardan oluşan Mahkum serisi birinciliği elde etti. Yılın Fotoğrafı ödünü kazanan ve eserleri The New York Times, The Guardian, Financial Times gibi önde gelen yayınlarda yer alan Yik Fei Lam'ın yine Hong Kong protestolarını konu alan serisi de Seri Haber dalında ikincilik ödülüne layık görüldü. Üçüncülük ödülünü alan Alain Schroeder serisi yağmur ormanlarından zorla çıkarılan orangutanları kurtarma çabalarını gösteriyor, serinin adı ise Orangutanları Korumak. Polonya'da yayınlanan Gazeta Wyborcza'nın foto muhabiri Jakub Porzycki'nin Jimnastikçiler başlıklı fotoğrafı Tekil Spor kategorisinde birinciliğin sahibi oldu. Tekil Spor dalında ikincilik ödülünü Andy Ruiz Jr. ve Anthony Joshua arasındaki rövanş maçında çektiği İki Kez Şampiyon başlıklı fotoğrafı Getty Images foto muhabiri Richard Heathcote, üçüncülüğü Dalışçı başlıklı fotoğrafıyla Insidefoto fotoğrafçısı Andrea Staccioli kazandı. Istanbul Photo Awards'ın Seri Spor kategorisinde de birinciliği Getty Images foto muhabiri Adam Pretty Olimpiyatlarda Spor Tırmanışına Başlangıç başlıklı serisiyle, ikinciliği ise paralimpik atletlerini konu alan serisi ile kazandı. Titan Bisiklet Yarışı başlıklı fotoğrafıyla AFP foto muhabiri Franck Fife de bu kategoride üçüncülük ödülünü aldı. Yılın Fotoğrafı 8 bin dolarlık ödülün sahibi olurken diğer kategorilerin birincileri 5 bin, ikincileri 3 bin, üçüncüleri ise 1500 dolarla ödüllendirildi. Kazanan fotoğraflara ilişkin detaylı bilgi ayrıca www. istanbulphotoawards. com adresinden görülebilecek.


Anadolu Ajansının düzenlediği uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards 2020 de ödül kazanan fotoğrafların yer aldığı sergi, ATG Alışveriş Merkezi'nde 22 Kasım'a kadar görülebilecek. Anadolu Ajansı tarafından Türk Hava Yolları sponsorluğunda düzenlenen uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards 2020'de ödül alan fotoğraflardan seçkinin yer aldığı ilk sergi, Ankara'da ziyaretçilerin beğenisine sunuldu. Sergi, bünyesinde Türkiye'nin ilk ulaşım üssü projesi olarak hayata geçirilen Yüksek Hızlı Tren Garı'nı bulunduran ATG Alışveriş Merkezi'nde 22 Kasım'a kadar görülebilecek. Istanbul Photo Awards 2020'de Yılın Fotoğrafı ödülünü, Filistinli foto muhabiri Yik Fei Lam'ın New York Times için çektiği Hong Kong Protestoları isimli fotoğraf kazandı. Haber ve spor dallarında tekil ve seri fotoğraflar değerlendirilerek ilk 3'e giren fotoğrafların belirlendiği yarışmaya, yaklaşık 100 ülkeden 10 binden fazla fotoğraf başvurusu yapıldı. Filistin'den Endonezya'ya kadar farklı ülkelerde yaşanan protesto, çatışma, çevre felaketi, spor faaliyetleri ve insan hikayelerini ele alan çalışmalara 12 ödül verildi. Her yıl dünya genelinde tanınmış profesyonel fotoğrafçıların başvurduğu yarışmanın 2021 yılı duyuruları önümüzdeki günlerde yapılacak.


Anadolu Ajansı tarafından bu yıl beşincisi düzenlenen uluslararası haber fotoğrafı yarışmasına, 100'den fazla ülkeden 15 bine yakın fotoğrafla başvuru yapıldı. Anadolu Ajansı tarafından bu yıl beşincisi düzenlenen uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards 2019un başvuruları sona erdi. Üç ay boyunca resmi web sitesi üzerinden başvuru yapan profesyonel fotoğrafçılar, yarışmaya 2018 yılı içerisinde çektikleri haber ve spor fotoğraflarını gönderdi. Başvuru sisteminin 31 Ocak gecesi kapandığı yarışmaya, 100'den fazla ülkeden 15 bine yakın fotoğrafla başvuru yapıldı. Organizasyon ekibi, yarışmaya ödüllü birçok fotoğrafçının başvurduğunu ve önemli medya kuruluşları ve fotoğraf ajanslarının yoğun ilgi gösterdiğini belirtti. Yarışmaya gönderilen fotoğraflar arasında, yılın en önemli olayları yer aldı. Tekil haber kategorisinin birincisine Yılın Fotoğrafı ödülü verilecek ve fotoğrafı çeken muhabir 8 bin dolar para ödülü kazanacak. Her kategoride birincilere 5'er bin, ikincilere 3'er bin, üçüncülere ise bin 500'er dolar ödül verilecek. Fotoğrafçılık alanında tanınan uluslararası isimlerden oluşan jüri, 20-21 Nisan'da Türkiye'de toplanarak, ödül alacak fotoğrafları belirleyecek. Kazanlar ise 25 Nisan'da açıklanacak. Yarışmanın sonuçları da, aynı ayın sonunda ilan edilecek. Jüride, Paris Match Dijital Yayın Yönetmeni Marion Mertens, NOOR Ajansı üyesi foto muhabiri Yuri Kozyrev, foto muhabiri ve görsel medya danışmanı Georges De Keerle, AFP Fotoğraf Dağıtım ve İş Geliştirme Direktörü Michel Scotto, foto muhabiri ve yazar Deborah Copaken, AA Görsel Haberler Yayın Yönetmeni Ahmet Sel ve AA Fotoğraf Editörü Fırat Yurdakul yer alıyor.


Istanbul Photo Awards 2020'nin ikinci sergisi Sabiha Gökçen Uluslararası Havalimanı'nda açıldı. Yarışmanın kazanan fotoğraflarının yer aldığı sergi, bir ay süreyle sanatseverler tarafından görülebilecek. Anadolu Ajansı tarafından düzenlenen uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards 2020'de ödül alan fotoğraflardan seçkinin yer aldığı ikinci sergi, İstanbul Sabiha Gökçen Uluslararası Havalimanı'nda ziyaretçilerin beğenisine sunuldu. Türk Hava Yolları sponsorluğunda bu yıl altıncısı gerçekleştirilen yarışmanın kazanan fotoğraflarının yer aldığı sergi, bir ay süreyle sanatseverler tarafından görülebilecek. Haber ve spor dallarında tekil ve seri fotoğraflar değerlendirilerek ilk 3'e giren fotoğrafların belirlendiği yarışmaya, 100 ülkeden 10 binden fazla fotoğraf başvurusu yapıldı. Yeni tip koronavirüs nedeniyle AA'nın özel hazırladığı online platformda gerçekleşen jüri oturumunda başvuru yapılan eserler değerlendirilerek, kazanan fotoğraflar belirlendi. Yılın Fotoğrafı ödülünü foto muhabiri Yik Fei Lam'ın New York Times için çektiği Hong Kong Protestoları adlı fotoğraf kazandı. Filistin'den Endonezya'ya kadar farklı ülkelerde yaşanan protesto, çatışma, çevre felaketi, spor faaliyetleri ve insan hikayelerini ele alan çalışmalara 12 ödül verildi. Kazanan fotoğrafların ve hikayelerinin yer aldığı fotoğraf albümüne www. istanbulphotoawards. com adresinden ulaşılabiliyor.


İstanbul Kültür Sanat Vakfı tarafından, VitrA sponsorluğunda ve Kültür ve Turizm Bakanlığı desteğiyle düzenlenen 5. İstanbul Tasarım Bienali, pandemi önlemleri kapsamında farklı formatları bir araya getiren yeni yapısıyla 15 Ekim'de başlıyor. Mariana Pestana küratörlüğünde gerçekleşen ve Empatiye Dönüş: birden fazlası için tasarım başlığını taşıyan bienalde farklı ülkelerden ve disiplinlerden katılımcıların projeleri sergi mekanlarında, İstanbul sokaklarında ve dijital ortamda ziyaretçilerle buluşmaya hazırlanıyor. COVID-19 salgınının küresel boyutlara ulaşmasıyla gündelik hayatın yeni kuralları şekillenirken, 5. İstanbul Tasarım Bienali de kamu sağlığını ve güvenliğini korumak için sergi ve etkinlik yapısını yeniden değerlendirdi. Bienal, alışılagelmiş ziyaret biçimleri yerine sosyal birlikteliğin yerelden beslenen yeni modellerini geliştirme yoluna gitti ve fiziksel varlığını gözden geçirdi. Sadeliği, yaratıcılığı, paylaşmayı ve dayanışmayı ön plana çıkaran yaklaşımların önem kazandığı bu fiziksel mesafelenme döneminde, doğası gereği etkileşim ve diyaloğu artırmayı hedefleyen İstanbul Tasarım Bienali de izleyicisine erişmek ve onların deneyimlerini geliştirmek için yeni mecraları keşfedecek. Son dönemde yaşanan tüm bu gelişmeler ışığında 5. İstanbul Tasarım Bienali, izleyicilerini üç eksende bir araya gelen bir programla karşılayacak: Dijital ortamda yayımlanacak Eleştirel Yemek Programı adlı video serisi, Akdeniz havzasından projeleri Cihangir'deki ARK Kültür'de bir araya getirecek Kara ve Deniz Kütüphanesi programı ve bir arada yaşamayı yeniden ele alan projelerin Pera Müzesi'nin yanı sıra kentin farklı noktalarına uzanacağı Yeni Yurttaşlık Ritüelleri adlı müdahaleler dizisi. Daha önce Eylül ayında başlayacağı duyurulan 5. İstanbul Tasarım Bienali'nin başlangıç tarihi de 15 Ekim 2020 olarak belirlendi. Yeni formatıyla Pera Müzesi ve ARK Kültür'de görülebilecek bienal sergileri 15 Kasım 2020 tarihine kadar açık olacak. İstanbul sokaklarına yayılacak müdahaleler, araştırma projeleri ve video serileri ise sergiler kapandıktan sonra, 2021 yılı boyunca devam edecek. Programın İstanbul'a yayılan yapısı kapsamında, fiziksel mesafelenme ve benzer kısıtlamalara uyumlu bir şekilde, kentli ziyaretçilere hitap eden açık hava etkinliklerine öncelik verilirken dünyanın her yerinden izlenebilen içerikler de sağlanacak. Günümüzde empati sözcüğünü başka insanlarla kurulan bir bağı anlatmak için kullanıyoruz. Oysa terimin orijinal anlamı hislerin nesnelere ve doğal yaşama aktarılmasını vurguluyordu. 5. İstanbul Tasarım Bienali empatinin kökenine iniyor, tasarımın mekanları, peyzajları, mikroorganizmaları, diğer türleri ve birbirimizi duyumsamamızı sağlayan araçlarla bizi nasıl bir araya getirdiğini inceliyor. Sorumluluğu merkeze alan bir mekan oluşturmak ve insandan fazlasıyla bağ kurmaya dayalı bir kültür geliştirmek isteyen bienal, ortaya bir öneri atıyor: Birden fazlası için tasarım. Bu doğrultuda tasarımcılar, sanatçılar, mimarlar, aktivistler ve düşünürlerle ortaklaşa çalışıyor, birden fazla beden, boyut ve bakış açısı için yapılan tasarımları keşfediyor. Bienalin sunduğu projeler, içinde bulunduğumuz kritik dönemde bizi özen ve yurttaşlığa dayalı pratikleri yeniden düşünmeye, yeniden bağ kurmanın yeni sistemlerini ve yapılarını birlikte inşa etmeye teşvik ediyor. 5. İstanbul Tasarım Bienali'nin küratörlüğünü Mariana Pestana, Sumitra Upham ve Billie Muraben ile birlikte üstleniyor. Bienalin Eleştirel Yemek Programı başlıklı ayağı, her hafta bir bölümü yayımlanacak videolardan oluşuyor. Her biri farklı bir uygulamacı ya da düşünür tarafından sunulacak bölümler, yiyecek alışverişi, tedariki ve tüketiminin günümüz kültürünü etkileyen ekolojik, ekonomik ve jeopolitik koşullarla nasıl ilişkili olduğunu sorguluyor. Mutfaktaki mikroplardan tarımın değiştirdiği peyzajlara, bireysel el hareketlerinden yemek masalarındaki toplu buluşmalara dek uzanan farklı konuları irdeleyecek videolar, bir tasarım biçimi olarak yiyeceğe dair karmaşık, çok ölçekli bakış açıları sunuyor. Eleştirel Yemek Programı'nın ilk bölümü bienalin açılış tarihi olan 15 Ekim 2020'de çevrimiçi olarak yayımlanacak. Bölgedeki ekonomik ve çevresel direnç için yeni araçlar ve sistemler oluşturmak adına Akdeniz havzasında araştırmalar yapan tasarımcılar ve düşünürlerin projelerinden oluşan bir seçki, Kara ve Deniz Kütüphanesi başlığıyla ARK Kültür'de sergileniyor. Araştırma, özen ve aktivizmden yola çıkan bu pratikler, gıda üretiminin daha az göz önünde olan ağlarına dikkat çekerek toprak ve suyla kurduğumuz ilişki ışığında yetki alanlarını yeniden düşünmek için tasarımı kullanıyor. Bu girişimlerin gelişimine destek veren bienal, projeleri 15 Kasım 2020'ye dek Kara ve Deniz Kütüphanesi'nde ziyarete açacak. 2021 boyunca devam edecek projelerle ilgili gelişmeler bienal kanallarından duyurulacak. Rastlaşmaların yeni türlerini araştıran, farklı toplulukların ev sahipliğinde gerçekleştirilecek bu müdahaleler, işbirliği yapılan kurum ve kuruluşlarla yapılan anlaşmalara bağlı olarak değişen biçim ve zamanlarda İstanbul'un farklı noktalarında gerçekleştirilecek. Ortak yemek pişirme araçlarından bahçelere ve oyun alanlarına dek uzanan, kent ve sakinleri için güvenle bir arada olmayı, yeniden bağ kurmayı, özen göstermeyi öne çıkaran deneyimler sunan bu projelerin onarıcı bir yanı olacak. Kentin sokaklarına ve Pera Müzesi'ne yayılan, insanların yanı sıra kuşları, yıldızları, bitkileri ve mikroorganizmaları kapsayan bu projeler, farklı bedenlerin farklı ölçeklerde etkileşimlerine sahne olacak. Bu program, İstanbul'da yaşayan genç küratörlerden oluşan, temaya yerel bir bağlam kazandırmaktan sorumlu Genç Küratörler Grubu'yla birlikte gerçekleştirilecek. Grup, tasarlanmış öğünler, etkinlikler ve kamusal münazaralar aracılığıyla bu müdahaleleri hayata geçirecek. 5. İstanbul Tasarım Bienali'nin küratöryel ekibinin parçası olan Genç Küratörler Grubu'nda Nur Horsanalı, Ulya Soley ve Eylül Şenses yer alıyor. Bienal, ağırlıklı olarak açık havada gerçekleştirilecek bu müdahalelerin yanı sıra Empati Seansları adıyla empati kavramını genişleten film gösterimlerine ve işbirliği yapılan kültür kurumlarıyla birlikte geliştirilecek uydu projelere sahne olacak. Bienal aynı zamanda Berliner Festspiele / Immersion işbirliğiyle Yeni Sonsuzluk programını sunacak.


Bu yıl 12. kez, İstanbul Teknik Üniversitesi Fotoğraf Kulübü üyelerinin düzenlediği Fotoğraf Buluşmaları etkinlik serisi, Fabrika Zine işbirliğiyle 4-5-6 Haziran tarihlerinde, Zoom üzerinden gerçekleşiyor. Fotoğraf Buluşmaları, şimdiye dek İTÜ Taşkışla, İTÜ Ayazağa, Galata Fotoğrafhanesi, Salt Galata ve Studio-X gibi mekanlarda, çok değerli sanatçıların ve kolektiflerin katılımıyla gerçekleşti. Bu yılın teması ise emerging photographers: yükselişte olan fotoğrafçılar. Bu kavramın günümüzde tek bir anlama sığdırılamaması gibi, birçok yeni/genç/yükselişte/vb. olan sanatçıların kendilerini nasıl tanımladıklarını; onların nasıl bir süreçten geçiyor veya geçmiş oldukları üzerinde duruyor.


İstanbul Tiyatro Festivali'nde Golden Mask Rus Sahne Sanatları Festivali ile işbirliği kapsamında Rusya'dan gelen dört farklı yapım sahnelenecek. Bu yıl sahnelenecek eserler arasında Aleksandr Puşkin'in eseri 'Yevgeni Onegin' de bulunuyor. İstanbul Tiyatro Festivali Golden Mask Rus Sahne Sanatları Festivali ile işbirliği kapsamında bu yıl Rusya'dan gelecek dört farklı yapımı sahneleyecek. 13 Kasım-1 Aralık tarihlerinde gerçekleşecek olan tiyatro festivalinde Moskova Balesi'nin yedi yetenekli dansçısının yorumuyla 'Her Yol Kuzeye Çıkar' gösterisi 18 ve 19 Kasım saat 20.30'da Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi'nde olacak. Rusya'nın köklü tiyatrosu Theatre of Nations'ın sahne tasarımıyla dikkat çeken, adından çok söz edilen yeni nesil yönetmeni Maxim Didenko'nun baş döndürücü müzikali 'Sirk' 19 Kasım, saat 20.30'da Zorlu PSM Turkcell Sahnesi'nde izleyicileriyle buluşacak. Çağdaş Rus edebiyatının önemli yazarlarından Aleksandr Puşkin'in, yedi yılda tamamladığı eşsiz eseri Yevgeni Onegin, Rusya'nın adı tarihe geçen köklü tiyatrosu Vaktangov Tiyatrosu'nun usta oyuncuları ve Litvanyalı yıldız yönetmen Rimas Tuminas'ın yorumuyla 21 ve 22 Kasım tarihlerinde saat 20.00'de Zorlu PSM Turkcell Sahnesi'nde olacak. İvan Vyrypaev'in kalemiyle Ortadoğu'nun güncel meselelerine farklı bir bakış sunan İran Konferansı ise 23 Kasım saat 20.30'da Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi'nde seyircileriyle buluşacak.


İstanbul Experimental çatısı altında, bağımsız sanatçıların kendi insiyatifleriyle oluşturduğu, bu yıl ilki düzenlenecek olan ve aynı zamanda Türkiye'nin ilk deneysel film festivali olma niteliğini de taşıyan İstanbul Uluslararası Deneysel Film Festivali, 21 25 Kasım tarihleri arasında Vault34 başta olmak üzere Salt Galata, Soho House ve Cezayir'de tüm deneysel film üreticileri ve sinemaseverlerle buluşmayı bekliyor. Türkiye Sinematek Derneği kurucularından Jak Şalom'un başkanlığındaki festival jürisini ise yönetmen Kaan Müjdeci, sinema yazarı Oğuzhan Ersümer, performans sanatçısı Fulya Peker, akademisyen Canan Balan, yönetmen Tan Tolga Demirci ve elektronik sanatlar prodüktörü Erdem Dilbaz oluşturuyor. - See Weeds, 2017, Dawn George, Kanada - Metastasis, 2018, Aleksandar Sarbic, Sırbistan - Special School Works, 2018, Alexis Mitchell & Sharlene Bamboat, Kanada - Dizzymess, 2017, Vivian Ostrovsky, ABD - Haint, 2018, Alyssa Taylor, ABD - Driver / Predator, 2016, Gerald Habarth, ABD - Screen Memory, 2018, Elmoutasam Aziz, Lübnan - Cinema Zone, 2018, CHENG Li-Ming, Tayvan - Self Portrait, Other Portraits and Things, 2018, Özden Demir, Turkiye - , 2018, Enzo Cillo, İspanya - Hoissuru, 2017, Armand Rovira, İspanya - Dagadol, 2017, Mariachiara Pernisa, İtalya - Quintessence, 2018, Cem Göksoy, Turkiye - AXN, 2016, Jean-Marie Villeneuve, Fransa - Spooky Transit, 2015, Jörn Staeger, Almanya - Frozen May, 2017, Peter Lichter, Macaristan - Horse Dude's North, 2018, Javier Castro, Şili - Phantom Island, 2018, Rouzbeh Rashidi, İrlanda - The Ferryman, 2016, Gilles Delmas, Fransa - My Heart Is an Octopus or my Father on the Shore of Black Sea, 2017, N no İstanbul Uluslararası Deneysel Film Festivali, En iyi Kısa Metraj Deneysel Film ve En İyi Uzun Metraj Deneysel Film başta olmak üzere ödüllerini 2 dalda verecektir. Festivalin kapanış kokteyl, ödül töreni ve partisi ise 25 Kasım günü Anahit Sahne'de gerçekleşecek. Fransa'nın Sanat ve Edebiyat nişanının 'Officier' mertebesine sahip Jak Şalom, Türk Sinematek Derneği'nin kurucu ekip üyeliğini ve Fransız Sinematek'inde Henri Langlois'nin asistanlığını yapmıştır. Türkçe-Fransızca sözlük çalışmalarının yanısıra, Dünya'nın çeşitli ülkelerinde öğretim görevliliği yapmış; halen Boğaziçi Üniversitesi'nde Cinema and Audience: Sociological Debate ve Twelve Masters: Film As Art derslerini vermekte, Kadıköy Belediye'si bünyesindeki Sinematek/Sinema Evi'nin proje tasarımcılığını ve yöneticiliğini yapmaktadır. 2014'de ilk uzun metraj filmi 'Sivas' ile Venedik Uluslararası Film Festivali Büyük Jüri Ödülü'nü ve Antalya Altın Portakal Film Festivali Jüri Özel Ödülü'nü kazandı. Ardından 2016 yılında çektiği 'Kapalı Gişe: Türkiye'de Tekelleşen Film Dağıtımı' belgeseli ile Türkiye sinema endüstrisindeki dağıtımı, tekelleşmeyi ve salon sıkıntısını eleştirdi. Ulusal Yarışma'nın organizasyonunu yürüttü. Şu an halen yeni filmi 'Iguana Tokyo'nun hazırlıklarını sürdürüyor. Fulya Peker, New York ve İstanbul'da çalışmalarını sürdüren bir tiyatro/performans sanatçısı ve şiircidir. NY'ta deneysel tiyatro/film, dans ve müzik alanında Richard Foreman, John Zorn, Robert Ashley, Katsura Kan, David Michalek ve Object Collection gibi tanınan isimlerin eserlerinde sahne almıştır. Yazar ve yönetmen olarak öne çıkan çalışmalarından bazıları Requiem Aeternam Deo, The Void, The Plague, The Red Book, DEM'dir. Peker, deneysel tiyatro çalışmalarını kurucusu ve sanat yönetmeni olduğu Katharsis Performance Project ile ve disiplinlerarası performans araştırmalarını yine kurucusu olduğu Modern Mythologies Project ile sürdürmektedir. Sinema Yazarları Derneği üyesi olan Ersümer, 1998 yılından bu yana Altyazı, Psikesinema, Hayal Perdesi gibi çeşitli dergilerde yazılar yazmış; Bilimkurgu Sinemasında Cyberpunk (Altıkırkbeş Yayınları, 2013) ve Yavuz Turgul'dan Terrence Malick'e Sinema Yazıları (Hayalperest Yayınları, 2014) kitaplarının yazarlığını yapmıştır. Halen, Akdeniz Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Sinema-TV Bölümü öğretim üyeliği yapan Ersümer, Sinema ve Felsefe, Sinema Estetiği ve Film Okuma gibi dersler vermektedir. 1975 İstanbul doğumlu. Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Sinema Televizyon Bölümünü 'Korku Sinemasının Psikanalizi' teziyle 1996 yılında bitirdi. Tez, aynı isimle 2006 yılında 'Es Yayınları' tarafından kitaplaştırıldı. 1999 yılından itibaren 12 kısa film ve bir de uzun metraj film çekti. Yüksek lisansını Kadir Has Üniversitesi'nde 'Dünya Sinemasında Sürrealizmin İzleri' isimli teziyle tamamlayan Demirci, halen aynı üniversitede 'Experimental Film' dersini vermektedir. İstanbul Üniversitesi Radyo-TV Sinema bölümünde lisans ve yüksek lisansını tamamlayan Canan Balan doktora derecesini 2010 senesinde St Andrews Üniversitesi Film Araştırmaları programından aldı. Doktorada uzmanlık alanı olan İstanbul'da erken sinema seyirciliği üzerine uluslararası makaleler yayınladı ve konuşmalar verdi. Şehir kültürünün sinemasallaşması, film ekolojisi, feminizm ve sessiz sinema diğer araştırma alanları arasındadır. Belgesel sinema yazarlığı da yapmış olan Balan sinema ile meditasyonu birleştiren atölye çalışmaları da düzenlemektedir. Canan Balan 2010 senesinden bu yana halen İstanbul Şehir Üniversitesi Sinema-TV bölümünde akademisyen olarak çalışmaktadır. Nerdworking Kurucu ve Yöneticisi, Elektronik Sanatlar Prodüktörü & Scenographer. Sibernetik temelli performans sanatları alanında araştırmalar yapıyor. Teknoloji-insan ilişkisi üzerine çalışıyor. Son zamanlarda ise kültür kurumlarında uluslararası çağdaş dans / performans / teknoloji festivalleri organizasyonlarında yöneticilik yapıyor. Eylem tasarımları ve beden odaklı performanslara da ayrı ilgisi olan Dilbaz son 2 yıldır da işitme engelliler rap müzik grubu Def Rap'i kurarak yönetiyor.


Geçtiğimiz yıl İstanbul Experimental tarafından başlatılan ve Türkiye'nin ilk ve tek deneysel film festivali olan İstanbul Uluslararası Deneysel Film Festivali, bu yıl 13-17 kasım tarihleri arasında yapılacak. Son başvuru tarihleri 10 Ağustos 2019'a kadar uzatılan festival için adaylar, başvurularla ilgili ayrıntılı bilgiye festivalin resmi sitesi istanbulexperimental. com'dan ulaşabilir ve sitede yer alan formu doldurarak ücretsiz bir biçimde başvurularını tamamlayabilirler. Festivale, Deneysel Uzun Metraj, Deneysel Kısa Metraj, Deneysel Belgesel, Deneysel Animasyon, İlk Deney, Yeni Soluk ve Müzik Videosu olmak üzere toplam 7 kategoriden başvuru yapılabiliyor. Yarışmaya katılan filmlerin bağımsız festival jürisi tarafından değerlendirilmesi sonucunda En İyi Deneysel Uzun Metraj, En İyi Deneysel Kısa Metraj, En İyi Deneysel Belgesel, En İyi Deneysel Animasyon, En İyi İlk Deney, En İyi Anlatı, En İyi Kurgu, En İyi Ses dallarında birer ödül veriliyor. Bu yıl ikincisi düzenlenecek olan festival, yarışma seçksinin yanı sıra 'İstanbul Experimental Forum' başlığı altında ulusal ve uluslarası bir çok festival, film arşivi ve bağımsız küratörlerle kurduğu ortaklıklar doğrultusunda, panel, film gösterimi, söyleşiler, atölyeler gibi bir dizi etkinlikle deneysel sinemanın kimliğine dair sosyo-artistik bir tartışma ortamı yaratmayı amaçlıyor. İstanbul Uuslararası Deneysel Film Festivali ile ilgili tüm gelişmeleri; filmler, etkinlikler ve konuklarla ilgili bilgileri ve programa dair ipuçlarını sosyal medya hesaplarımızdan takip ederek herkesten önce haberdar olabilirsiniz.


Koronavirüsle mücadele kapsamında İstanbul Valiliği aldığı yeni kararları açıkladı. Buna göre 12 Eylül Cumartesi gününden itibaren açık alanlarda yapılacak konser, gösteri, festival vb. etkinliklere izin verilmeyecek. Ayrıca, deniz turizm araçlarında yapılan düğün ve nişanlar da yasaklanacak. İstanbul Valiliği'nden yapılan açıklamada şöyle denildi: Koronavirüs salgınının toplum sağlığı ve kamu düzeni açısından oluşturduğu riski yönetme, sosyal izolasyonu temin, fiziki mesafeyi koruma ve hastalığın yayılım hızını kontrol altında tutma amacıyla içinde bulunduğumuz kontrollü sosyal hayat döneminde, salgınla mücadelenin başarıya ulaşması için İçişleri Bakanlığınca yayınlanan genelgeler ile maske takma zorunluluğu getirilmiş, şehiriçi ve şehirlerarası yolcu taşımacılığına düzenlemeler yapılmış, düğün, nikah, sünnet düğünü, kına gecesi, nişan vb. etkinliklere kısıtlama getirilmiştir. - Kültür ve Turizm Bakanlığı veya İstanbul Valiliği Günübirlik Deniz Turizmi Kurulunca belgelendirilen gezi, spor, eğlence amaçlı olarak faaliyet gösteren deniz turizm araçlarında, gezi, tur ve restoran teknelerinde, ticari yatlarda, Şehir Hatları işletmesi, Turyol, Dentur, Avrasya, Mavi Marmara vb. işleticiler tarafından gezi, spor, eğlence amaçlı olarak; deniz turizmi hizmetinde faaliyet gösteren deniz turizm araçlarında; düğün, nikah, sünnet düğünü, kına gecesi, nişan vb. etkinliklere hiçbir surette müsaade edilmeyecektir. - Açık alanlarda yapılacak; konser, gösteri, festival vb. etkinliklere itibaren hiçbir surette müsaade edilmeyecektir. Herhangi bir mağduriyete neden olunmaması için alınan kararlara uyulması önem taşımaktadır. Yapılacak denetimlerde alınan kararlara uymayanlara Umumi Hıfzıssıhha Kanunu uyarınca idari işlem tesis edilecek, konusu suç teşkil eden davranışlarla ilgili olarak adli işlem başlatılacaktır. Kamuoyuna saygıyla duyurulur.


Sakıp Sabancı Müzesi, geçmiş sergilerinden zengin içerikleri kapsamlı seçkilerle dijital kanallarında paylaşıma açmaya devam ediyor. Müze, 20 Eylül 2008 1 Şubat 2009 tarihleri arasında gerçekleştirdiği İstanbul'da Bir Sürrealist: Salvador Dali sergisini internete taşıdı. İspanya'da bulunan Gala-Salvador Dali Vakfı koleksiyonuna ait eserlerle vakıf dışında gerçekleştirilen en büyük geçici sergi olma özelliğine sahip İstanbul'da Bir Sürrealist: Salvador Dali, sanatçının yağlıboya tablo, çizim ve grafiklerinden oluşan geniş bir seçki sunmuş; açık kaldığı süre içinde 252 bin kişi tarafından ziyaret edilmişti. DigitalSSM arşiv kaynaklarıyla hazırlanan ve SSM web sitesi, sosyal medya hesapları ile YouTube kanalından erişilebilen İstanbul'da Bir Sürrealist: Salvador Dali çevrimiçi sergisinde; Salvador Dali'nin benzersiz sanat anlayışıyla oluşturduğu eserlerinin yanı sıra, el yazmaları, fotoğraflar ve çeşitli dokümanlar yer alıyor. Gala Salvador Dali Vakfı Dali Çalışmaları Merkezi Yöneticisi ve İstanbul sergisinin küratörü Montse Aguer Teixidor'un yeni bir söyleşisiyle zenginleştirilen çevrimiçi sergi kapsamında; daha önce yine SSM'de gerçekleştirilen Dali konferans serisi de yeniden paylaşıma açıldı. Teixidor'un yanı sıra yazar Ferit Edgü, sanat eleştirmeni, akademisyen ve yazar Hasan Bülent Kahraman gibi isimlerin katıldığı konferanslarda; Dali'nin yaşam öyküsü, çok yönlü sanatsal üretimi ve etkisi konuşuluyor. Çevrimiçi sergide, 20. yüzyıl sanatında bir dönüm noktası teşkil eden Dali'nin çocukluk yıllarından başlayarak son yaratıcı günlerine uzanan bir seçki yer alıyor. Sanatçının yüzyıl başında farklı sanatsal akımların etkisi altında gerçekleştirdiği çalışmalar, sürrealizme dahil olduğu yıllara ait eserler, bu akıma getirdiği geniş açılımın örnekleri ve yaşamının sonunda tekrar klasisizme döndüğü süreç, bilgilendirici metinler eşliğinde sunuluyor. İstanbul'da Bir Sürrealist: Salvador Dali sergi kataloğundan, Dali'nin 20. yüzyıl sanat tarihindeki yerinin, ikonografisinin ve özgün duruşunun incelendiği makaleler de çevrimiçi sergi kapsamında erişime açıldı. Montse Aguer Teixidor, katalogda yer alan Salvador Dali: Bir Retrospektif başlıklı makalesinde, sanatçının çocukluğundan başlayarak hayatına ve sanatsal gelişimine ayrıntılı bir bakış sunuyor. Yazar Ferit Edgü ise Gerçeküstücülük ve Dali başlıklı makalesinde Dali'nin sürrealist grupla gelgitli ilişkisini ve bu akıma sağladığı açılımı irdeliyor. İstanbul'da Bir Sürrealist: Salvador Dali sergisi için hazırlanan resimli çocuk kitabı Ben Dali de çevrimiçi sergi kapsamında paylaşılıyor. Müzenin web sitesinden indirilebilen kitap aynı zamanda seslendirme sanatçısı ve yazar Yekta Kopan'ın okuduğu sesli versiyonuyla da erişime açık. Sakıp Sabancı Müzesi, hafızalara kazınan sergilerini günümüz bakış açısıyla tekrar çevrimiçine taşımaya başlamış, ilk olarak Picasso İstanbul'da sergisini ziyarete açmıştı. Bir hafta içinde 65 bin kişi tarafından çevrimiçinde ziyaret edilen Picasso İstanbul'da sergisine halen SSM'nin web sitesinden ve YouTube kanalından erişilebilir.


Geleneksel Art Boya Sanat Günleri 2020 etkinlikleri, bu yıl 29 Şubat 1 Mart 2019 tarihleri arasında İstanbul'da gerçekleşti. Katılımın çok yoğun olduğu etkinliklerde sanata dair çok şey paylaşıldı. Her yıl düzenli olarak yapılan etkinlik çerçevesinde, bir fotoğraf sergisi, sanatçı workshopları, atölye çalışmaları ve eğitim programları düzenlendi. Fotoğraf meraklılarının ilgiyle takip ettiği fotoğraf sergisinin bu yıl konusu Toprak olarak belirlenmişti. Özellikle genç fotoğraf sanatçılarını desteklemek, onlara yol açmak amacıyla, Küratör Tahsin Aydoğmuş tarafından seçilen fotoğraflar, orijinal Hahnemühle kağıda, Fine Art baskı olarak hazırlanmış ve müze camıyla özel olarak çerçevelenmiş olarak izleyicilerin beğenisine sunuldu. Artboya Eğitim koordinatörü Neşe Köymen etkinlikle ilgili olarak yaptığı açıklamada, Katılımcılar için hafta sonunu sanatla geçirdikleri bir görsel şölen gerçekleştirdik. Her yıl daha büyük bir heyecanla ve yeni sanatçıların katılımıyla hazırlanıyoruz etkinliklere. Bu yıl da sanatseverler, birbirinden değerli sanatçıları izleme olanağı buldular, malzeme kullanımı ve özellikleri hakkında bilgi aldılar ve uygulamalı eğitimlere katılma şansları oldu. Fotoğraf seminerleri, 1800'lü yılların fotoğraf baskı teknikleri, fotoğraf meraklılarının ilgiyle izlediği etkinliklerdi. Bunların dışında akrilik resim, akrilik doku, suluboya, panpastel, minyatür, tezhip, kaligrafi, sculpey polimer kil çalışması, botanik illüstrasyon, tezhip, edirnekari ve maket malzemeleriyle model peyzaj uygulaması gibi çok sayıda farklı etkinliğin izlendiği iki gün yaşadık ve sanatın birleştirici gücünü hissettiğimiz bir hafta sonu geçirdik hep birlikte dedi. Sanatla ilgilenen, sanatsal çalışmalar içinde olan herkes, etkinlikler süresince hem sanatçılardan hem de Art Boya yetkililerinden sanat malzemeleri ve teknikler hakkında detaylı bilgi alma şansına sahip oldular. Hangi konuya ilgileri ve merakları varsa o konuda workshoplara ve atölye çalışmalarına katıldılar. İki gün boyunca devam eden Art Boya Sanat Günleri, sanat eğitimcileri ve sanat meraklılarının yoğun ilgisi ve katılımıyla sonlandırıldı.


Türkiye-Rusya Kültür ve Turizm Yılı kapsamında gerçekleştirilen 'İstanbul-St. Petersburg: Suya Yansıyan Tarih' sergisinin açılışı yapıldı. Serginin açılışında konuşan Rusya Federasyonu İstanbul Başkonsolosu Andrey Buravov Serginin özelliği, iki ülke halkının birbirini anlamasına yardımcı olması dedi. Türkiye-Rusya Kültür ve Turizm Yılı kapsamında düzenlenen 'İstanbul-St. Petersburg: Suya Yansıyan Tarih' sergisi İstanbul'da açıldı. 7 Kasım'a kadar ziyaretçilerini bekleyen sergi, Rusya Federasyonu İstanbul Başkonsolosluğu ile Beşiktaş Belediyesi'nin işbirliğinde gerçekleştiriliyor. LUKOIL Avrasya Anonim Şirketi ve St. Petersburg Rusya-Türkiye İlmi ve Kültürel Bağlar Derneği'nin katkılarıyla düzenlenen bu sergide 7 Rus ve 7 Türk ressamın eserleri sergileniyor. Serginin küratörlüğünü ise Türk-Rus sanatçı Aygül Okutan üstlendi. Serginin açılışından konuşma yapan Rusya Federasyonu İstanbul Başkonsolosu Andrey Buravov bu etkinliklerin Türkiye ve Rusya halklarını yakınlaştırdığının altını çizerek Rus ressamların İstanbul'u, Türk ressamların St. Petersburg'u resmetmiş olması çok enteresan bir yaklaşım. Bu da her iki ülke halkını birbirine yaklaştıran bir sembol. Sergi aynı zamanda Rusya-Türkiye Kültür ve Turizm Yılı kapsamında. Ben bu serginin, Rusya-Türkiye Kültür ve Turizm Yılı'nın incilerinden bir tanesi olacağından şüphem yok. Bugün açılışını yaptığımız sergi, projenin sadece birinci kısmını oluşturuyor. Sergi, Kasım'ın sonunda St. Petersburg'a taşınacak dedi. Buravov, Türkiye-Rusya Kültür ve Turizm Yılı kapsamında çalışmalarının devam ettiğini ifade ederek Bu serginin asıl özelliği, ortaklaşa düzenlediğimiz bu serginin, iki ülke halkının birbirini daha iyi anlamaya ve halkların yakınlaşmasına yardımcı olması. Türkiye-Rusya Kültür ve Turizm Yılı kapsamında çalışmalarımız devam ediyor. Yıl sonuna doğru büyük bir etkinliğimiz olacak. Büyük bir Rus müzesinden eserler İstanbul'da sergilenecek diye konuştu. Beşiktaş Belediye Başkanı Rıza Akpolat serginin açılışında Beşiktaş çok tarihi bir kent, aynı zamanda yüzlerce medeniyete ev sahipliği yapmış bir yer. Bu özelliğini korumasını çok önemsiyoruz. Savaşların konuşulduğu, ölümlerin olduğu ve hiç istemediğimiz bir zaman dilimini yaşıyoruz. Bütün bunların içinde tek yolun barış ve halkların birbirine ulaşması olduğunu bilerek bu çalışmalara önem veriyoruz. Bu çalışmalarla, iki ülke halkının, kültürlerinin yakınlaşması noktasında yerel yönetimlerin de çok önemli görevleri olduğunun bilincindeyiz ifadelerini kullandı. Türk-Rus sanatçı Aygül Okutan, Türk ve Rus ressamlarının eserlerini bir araya getirmek amacıyla serginin küratörülüğünü üstlendiğinin altını çizerek Aslında bu sergi beni yansıtıyor. Ben Rusya'da doğdum fakat 12 senedir Türkiye'de yaşıyorum. Türk ve Rus sanatçıları tanıştırmayı, eserlerini beraber sergilemeyi ve sanatseverlere göstermeyi çok istiyordum. Çünkü ben hem burada hem de Rusya'da sanatı takip ediyorum. Türk ve Rus sanatçıların bir araya geldiği bu sergi ilk defa gerçekleşiyor. Bu sergi daha sonra St. Petersburg'a gidecek. 7 Türk modern ressam, Türkiye'nin sanatını St. Petersburg'ta temsil edecek. Rusya'da sanat eğitimi çok yüksek ama Türkiye'de sanatçılar daha özgür. Kendilerini geliştirerek çok güzel eserler ortaya çıkarıyorlar. Rusya'ya en iyi Türk sanatçıları göstermek amacıyla bu sergiyi düzenledim diye konuştu.


2019 Mart ayında, İstanbul'da Akın Kılıç'ın solo olarak yürüttüğü Flawsome, psych rock ve dream pop projesidir. Projeden geçtiğimiz yıl yayınlanan ilk tekli Insane ise 21 Ağustos tarihinde BBI Music Co. etiketiyle yeniden dijital platformlardaki yerini aldı. Flawsome projesiyle Akın Kılıç, psychedelic synth sound'ları, dreamy gitar tonları ve ambiyanslı davul ataklarıyla dinleyicilere alternatif bir sound sunmayı hedefliyor. Yaklaşık bir yıl boyunca Flawsome projesi için çeşitli demolar kaydedip projeyi olgunlaştırmak için çalışan Akın Kılıç, kendi ev stüdyosunda kaydettiği, prodüksiyon ve mix süreçlerini kendi üstlendiği ilk teklisi Insane'i bugün itibarıyla BBI Music Co. etiketiyle yeniden yayınladı. Eylül ayı içerisinde ikinci teklisi Moving Onu yayınlayacak olan Flawsome, yakın bir zaman içinde, dört parçadan oluşacak ilk EP'sinden parçalarını paylaşmaya hazırlanıyor.


Çocukluk günlerimden hatırladığım ilk lezzet anneannemin yaptığı, kokusu burnumda tüten, rengi rüyalarımı süsleyen, gül reçeli. Şimdi, ne zaman bir gül koklasam, bu rayihayı arar ve her seferinde bir gülde buldum sanır, anneannemden ve dedemden dinlediğim, fakat hiç görmediğim Eyüp'teki konağımızın bahçesindeymişçesine sevinirim... Yaz geldiğinde ne zaman Erenköy sokaklarında yürüsem, şimdi apartman vaktiyle köşk-konak bahçelerde, ağaç gölgelerinde, çardak altında serinlemiş hissine kapılırım; dinlenir, serinler, ferahlarım... Ermeni, Musevi, Rum komşularımızdan öğrenilen yemekler, anneannemin, tam karnının ortasına bir midye yerleştirdiği zeytinyağlı lahana dolması, kabak çiçeği kızartması, babamın taraması, kahveli portakal likörü... Hepsi de damağımızı şenlendirmeye, sofralarımızı süslemeye devam ediyor. Mühürdar'da anneannemlerin evinde bir sandık odası vardı... O sandık odası, içinde tel dolap, annemin küçüklük oyuncakları ile benim oyun evimdi. Sanırım, Peter Pan misali ben orada kaldım ve hala orada bulduklarına şaşırarak, meraklı, heyecanlı ve mutlu yaşmaya devam ediyorum. Tevekkeli değil, geçen sene kaybettiğim, eski bir İstanbul Beyefendisi Ercüment Hocam (1922-2018), Sen bu devre ait değilsin evladım, 19. yy hatta 18. yy hanımlarındansın... Piyanonu çal, resmini yap, goblen işle, güllerin ile ilgilen. Çamlıca'da bir konakta doğmuş annem gibi derdi. Küçüklüğümden beri kutuları, dolapları karıştırmayı severim. Dünyaya ilk söylediğim kelime bu nedenle aç oldu. Kutuları açmaya da, gizleri araştırmaya da doyamadım. Anneannemin sandık odasında, bana Eyüp'ten alınan testinin bir eşini bulunca önce çok şaşırmıştım. Anneme küçükken o testiden alınmış, dedeme de. Şimdi eski İstanbullu, Merkez Efendili arkadaşımla konuşuyorum, evlerinde bu testiden olduğunu söylüyor bana. Oyuncaklarda buluşmak da İstanbulluluğa dair diye düşünmeden edemiyorum. Dolaplar ve çekmecelerin içinde keşfedilen her biri büyüleyiciyi eşyacıklar, eski harflerle yazılmış küçücük defterler, üzeri Fransızca yazılı, pastel renklerde çiçekler ile bezeli pudriyerler, eski paralar, tramvay biletleri, büyükbabamın kalem kutuları, hem anne hem de baba tarafıma ait iki ayrı kartpostal albümü. Arkaları kah Fransızca kah eski harflerle yazılmış, cumhuriyet öncesinde yurtdışına gezmeye, okumaya gitmiş akrabalardan gelen, buket buket çiçekli, kedili, kar manzaralı kartpostallar. Her meraklı şey, ben küçükken dolaplardan, çekmecelerden çıkardı. Hepsinin bir İstanbul hatırası vardı. Sadece dolaplar, çekmeceler mi! Ya duvarlar! Ben şimdi seramikler yapıyorum, taşlar boyuyorum. İçimden akan gelen bir İstanbul'un izleri var hepsinde, Boğaziçi var, çamlar var, İstanbul çiçekleri var. Evimizin duvarlarını süsleyen Hoca Ali Rıza tablolarındaki fıstık çamlarını gösterirdi babam, Çamlıca'dan aşağı doğru indiğimizde. Beylerbeyi'nde büyükbabamın doğduğu konaktan bahsederdi. Amcam, büyükdedem Serveznedar Mehmed Halid Bey'in konağının bahçesindeki adada kaptancılık oynarmış. Bu ada hala duruyor. Bu ada aynı zamanda, büyükbabamın bir iddiayı kaybetmesi üzerine küçükken kendini kış ortasında suyuna atıp, hasta ettiği ada. Babamın aynı konağın selamlık kısmında fotoğrafları var. Erenköy'deki o konak artık bize ait değil. Harem kısmı yıkılmış, selamlık kısmı bir sanat galerisi olarak yaşıyor. Konak hayatı, bahçede meyve ağaçları, bayramlar, ramazanlar, şuruplar, şerbetler, hamamlar, mangallar, ince kilerler, atlar... 40 atı olan bir ahır. Büyükbabam ile babası, biri midilli, diğeri de at üzerinde konaktan çıkıp Çamlıca'ya doğru giderlermiş, yan konaklarda yaşayanlar da bu hoş manzarayı seyretmek için sokaklara çıkarlarmış. İşte artık biz, ailemizin konak hayatını büyükbabam Refik Halid'in yazılarında okuyor, aile büyüklerimizin hatıralarından dinliyor, gördüğümüz fotoğraflar, resimler ile birleştirip, zihnimizde canlandırmaya çalıyoruz. İstanbulluluk, manevi değerleri davranışlarımızda tembihlerle, ayıp olmasın, emrivaki yapmamalı, yemeğe doğru eğilmemeli, paradan bahsetmemeli, özel soru sormamalı, büyüklerin yanında bacak bacak üstüne atmamalı, sokakta önce hanımlar beylere selam verirler ve daha nicesi ile büyütüldüğümüz, kitap olacak kadar çok, ancak çoğu kitapta yazmayan çeşitli adab-ı muaşeret kurallarını, dilimizde kullanılacak kelimeleri, kalbimizde de her daim bu hissiyatı korumak olsa da, İstanbul'a dair pek çok şeyi artık hatıralarda yaşamak, yaşatmaya çalışmak demek. Hocamın yalının üst katından denize atlayan anneannesi, insanları zarif, nazik, kibar olarak üçe ayırırmış. Zarafet içten geldiği için en değerlisidir, diğerleri sonradan öğrenilir dermiş. Ercüment Hocam, sen zarifsin der, beni sevindirirdi. Bir İstanbul hayal edelim, insanlarının hepsinin ya zarif ya nazik ya da kibar olduğu... Hayal edelim ve Beylerbeyi'nin teşrifatını rüyaya dalar gibi yad edelim. Bir perde kapandı ve bir başka perde açıldı. Bizler de bir taraftan o yeni açılan perdeye elimizden geldiğince ayak uydurmaya çalışıyoruz, bir taraftan da kimliğimizi korumaya çabalıyoruz. Büyükbabam mercan, sedef, bağa kaşıklardan oluşan kaşık koleksiyonunu çok severmiş. Koyu renklerde evde koyu renk kompostolar, hoşaflar içilirmiş ve açık renkli olanlarla da açık renk olanlar. Dinlediğim, beraber büyüdüğüm bu inceliklere, zarafete, itina ve eşyaya, mimariye, yemeklere verilen emeğe, inci İstanbul'a, ayakta kalmış konaklara, çeşmelere, ağaçlara iyi bakalım istiyorum. Bu elimizdekileri de kaybetmeyelim, kitaplardan öğrenmeyelim, filmlerde aramayalım. İncelikler, isimleriyle müsemma çok hassastırlar. İstanbulluluk, benim için günümüzde kabaca tutulsa da kırılmaz, eğilip bükülmez, kaybolsa gidip bir yenisi kolaylıkla alınabilecek çelik kaşığın varlığına karşı, biraz itinasız davransak elimizde un ufak olacak, avucumuzda bir daha birleştirilmez parçaları kalacak sedeften ve mercandan yapılmış, geçmiş günlerle efsunlanmış bir kaşığı muhafaza etmeye çalışmak gibi. Bu hassas uğraş ve vazifede, el birliği ile başarılı olmak ümidiyle. Bu anı yazısı Şalom Dergi'nin Temmuz sayısında yayımlandı.


Lüks konsepti ve dünya standartlarındaki hizmet anlayışı ile İstanbul'un tarihi lokasyonu Üsküdar'da konumlanan Address Hotel Istanbul, çok özel bir koleksiyona ev sahipliği yapıyor. Koleksiyonun en önemli özelliği, bünyesinde yer alan tüm eserlerin İstanbul'dan ilham alması. Toplam 47 sanatçının 2000'e yakın eserinin yer aldığı bu koleksiyon ile Address Hotel Istanbul, en çok sanatçı ile çalışan otel olma özelliğine sahip. Dubai merkezli Emaar Hospitality Group'un uluslararası lüks otel zinciri Address Hotels + Resorts bünyesinde faaliyet gösteren Address Hotel Istanbul, bünyesinde yer alan sanat eserleriyle de dikkat çekiyor. Son olarak İstanbul'dan ilham alan eserlerden oluşan özel bir koleksiyonun sergilendiği otel, misafirlerinin de ilgi odağı oluyor. Toplam 47 sanatçının oda ve koridorlarda yer alan ozgun baskılar ile birlikte 2000'e yakın eserinin yer aldığı bu koleksiyon ile Address Hotel Istanbul en çok sanatçı ile çalışmış otel unvanına sahip oldu. Geleneksel formların çağdaş ve modern sanatla yorumlandığı koleksiyon otelin birçok alanında misafirleri İstanbul ile bir araya getiriyor. ArtBTG'nin kurucusu Banu Tümer Gündoğdu'nun küratörlüğünü yaptığı koleksiyonda Devrim Erbil, Süleyman Saim Tekcan, Ahmet Oran, Fevzi Karakoc, Yasemin Aslan Bakiri gibi deneyimli sanatçıların yanı sıra birçok genç sanatçının eserleri de yer alıyor. Address Istanbul Genel Müdürü Ahmet Antepli koleksiyonla ilgili olarak, Address Istanbul olarak bu şehri adımıza taşıdık. İstanbul'un geçmiş ve geleceği harmanlayan tarihi, eşsiz kültürü, denizi, havası, kısacası her şeyi bu oteli hayata geçirirken bize ilham verdi. Sanat koleksiyonumuzu da bu hayranlığımızı en iyi yansıtacak şekilde oluşturmaya özen gösterdik. İçimize çok sinen, sanatı ve sanatçıyı yücelten ve en önemlisi de Address markasının lokal değerleri koruma misyonuna hizmet eden kalıcı bir sanat sergisi hayata geçirdik dedi. Address Hotel Istanbul sanat eserlerinin yanı sıra 200'e yakın, İstanbul ve Türkiye ile ilgili özel kitaba ev sahipliği yapıyor. Kitap koleksiyonu otelin lobisinde ve kütüphanesinde herkesin kullanımı için sergileniyor.


Başta sahne sanatları olmak üzere tüm sanat disiplinlerine açık bir ortak platform düşüncesi olarak filizlenen bağımsız kültür ve sanat alanı K! Kültüral Performing Arts, 2019/ 2020 tiyatro sezonuna Merhaba derken Kasım ayını dopdolu bir tiyatro programıyla karşılıyor. 2018 yılında kendi tiyatro yapımları ile sanatçı ve sanatçı adaylarına yönelik eğitim workshoplarıyla kültür ve sanat dünyasına hızlı bir giriş yapan İstanbul'un açık sahnesi K! Kültüral Performing Arts 2019/2020 sezonunda kendi yapımlarının yanı sıra nitelikli tiyatro topluluklarının oyunlarına da yer vererek programını zenginleştiriyor. Kasım ayında GalataPerform, Kumbaracı 50, Versus Tiyatro, KadroPA, Başak Kara, Şehrin Azizleri, SFRPZTF Uğur Kanbay, Karart Kültür gibi nitelikli sanat üreten konuk topluluklarıyla ve 2019 Mayıs ayında Türkiye prömiyerini gerçekleştiren, seyircisinin ve tiyatro çevrelerinin büyük ilgisiyle karşılanan kendi yapımı Paravanlar oyunu ile tiyatroseverleri ağırlamaya hazır. Türkiye prömiyerini 22. İstanbul Tiyatro Festivali'nde gerçekleştiren Galata Perform'un oyunu Yüz Yılın Evi gerçekle kurgunun iç içe geçtiği yarı otobiyografik bir oyun. Yazar, yönetmen ve oyuncu Yeşim Özsoy'un kişisel tarihinden yola çıkarak oluşturduğu hikayeler Yüz Yılın Evi'nde belgesel bir dille aktarılıyor. Yüz yıllık tarihimiz, Özsoy'un 1919 doğumlu anneannesinin konağı ve yıkımı üzerinden ele alınıyor. Yüz Yılın Evi, 8-9 Kasım'da K! Sahne'de ve her ay iki oyunla perde açacak. Hayatı boyunca başkalarının hikayesinin yan rolü olan kızın kendi hikayesinde başrol olma zamanı! Deniz Madanoğlu'nun yazdığı, Pınar Çağlar Gençtürk'ün yönettiği Yan Rol'de Başak Kara tek kişilik performans sergiliyor. Yan Rol, 6 Kasım Çarşamba Akşamı izleyicisiyle buluşacak. Tiyatro Şehrin Azizleri tarafından sahneye konulan bilim kurgu türündeki Aspargandis, prömiyerini geçtiğimiz sezon Kültüral Performing Arts'ta yaptı. Serkan Aksu'nun yazdığı Levent Aras'ın yönettiği oyunda Aynur Sağır, İlayda Şallı, Koray Alpay, Serkan Aksu ve Serkan Ortaç rol alıyor. Aspargandis, 7 ve 22 Kasım'da K! Sahne'de! Bunca şeyi kime anlatır, bilinmez. Başından geçen gullüm tadındaki olaylar bir sarmala dönüşür ve gerçekler ortaya çıkar. Bu hikaye birçok trans bireyin başına gelen olaylardan esinle, kurmaca hikayeler eklenerek kaleme alınmıştır. Tiyatronun ve edebiyatın asi çocuğu Jean Genet'nin 'Paravanlar' oyunuyla seyircisini rüyalar geçidi içinde hem karanlık hem rengarenk karnavala davet ediyor. Geçtiğimiz sezonun son çeyreğinde tiyatroseverlerin büyük ilgi ve beğenisiyle kaşılanan Paravanlar, sezonu kendi evinde açıyor. Sadece kendine benzeyen yazar Genet'nin vefatından önce yazdığı son oyun olan Paravanlar'ın proje tasarımı, sahne metni ve rejisi Kültüral'ın Kurucu Sanat Yönetmeni de olan Yağmur Yağmur'a ait. Paravanlar Kasım ayında üç gösterim yapıyor. Dönüşen kentler nedeniyle yersiz kalmış bir müzikholün çalışanları, Patron'un ve Dişsiz Nene'nin tasarladığı yeni bir gösteriyle İstanbul'un sahnelerini dolaşır. Hepimizin bildiği şarkıları özgün düzenlemelerle yorumlayan 10 kişilik Yalınayak Müzikhol ekibi; sunucu, dansçı, çalgıcı ve şarkıcılardan oluşuyor. Küçük gösteriler, birbirinden güzel ve damardan şarkılar, nefis danslar ve eşsiz sanatçılar Yalınayak Müzikholde! Yalınayak Müzikhol, 14 Kasım Perşembe akşamı saat 20.30'da perde açacak. Yıl 2045... İnsanoğlu ölümü öldürmeyi başardı! Modern zamanların en büyük teknolojik gelişmesi yaşanalı 6 ay oldu. Bir insanın beynindeki tüm bilgiler, insansı bir robot bedene başarıyla aktarıldı. Artık robotu, dünyanın geri kalanıyla tanıştırma vakti geldi! Bir bilim insanı, bir gazeteci ve bir robot, dünya tarihinin en unutulmaz röportajına imza atmak için bir aradalar. Ancak farkında olmadıkları bir şey var! Her birinin geçmişi, bu röportajın önündeki en büyük engel. Röportaj sürdükçe en karanlık sırlar gün yüzüne çıkacak! 2011 yılında, Müjdat Gezen Sanat Merkezi Konservatuvar Tiyatro Bölümü mezunu birkaç arkadaşın bir araya gelmesiyle kurulan Kadro Pa'nın ilk oyunu Shakespeare'in ünlü eseri Macbeth oyununun obje tiyatrosu uyarlaması olan 'Macbeth Mutfakta'da Simge Günsan sahnede menemen yapıyor, menemen tarifi verirken de Macbeth hikayesi geçiyor. Kreutzer Sonat, Ludwig Van Beethoven'ın la majör, 9 numaralı, op.47 keman ve piyano sonatının adıdır. Karısının kendisini genç bir müzisyenle aldattığını düşünen Pozdnışev bir kıskançlık krizine girerek karısını öldürür. Pozdşınev'in tek kişilik bir anlatı ile bütün evlilik sürecini gözden geçirdiği oyun müzik, kadın ve erkek ilişkileri ve toplumun insan üzerindeki baskısını masaya yatırıyor.


İstanbul'un eşsiz güzelliklerinden iskeleler, Rahmi M. Koç Müzesi'nde yolcularını bekliyor. Denizcilik koleksiyonundaki objelerle mavi suların mirasını yaşatan müze, sergilediği iskele modelleriyle de misafirlerini iki kıta arasında sessizce yazılan nice hikayeye ortak ediyor. Ulaşım, endüstri ve iletişim tarihinin efsanelerine ev sahipliği yapan Rahmi M. Koç Müzesi, denizcilik objelerinden oluşan geniş koleksiyonuyla ziyaretçilerini ağırlıyor. Müze, deniz taşımacılığındaki gelişimi Hasköy Tersanesi'nde gerçek boyutta tekne ve yatlar, kanolar, Saltanat Kayığı'ndan oluşan değerli objelerle aktarıyor. Sultan Abdülmecit döneminde Fevaid-i Osmaniye İdaresi tarafından 1840'lı yıllarda yapılan iskele, üzerinde idareye ait yarı kagir bir iskele ve yiyecek-içecek satan özel küçük binalardan meydana geliyordu. Haydarpaşa Tren İstasyonu'ndan gelen ve giden yolcuları bu iskeleye kayıklar taşırdı. Yolcular yandan çarklı vapurlarla, Sirkeci, Adalar ve Boğaz'a gidip gelirdi. Dönemin diğer iskelelerinde olduğu gibi nizamı sağlamak için kolağası kulübesi ve iskele bilet gişesi vardı. 1908 yılında Kadıköy kıyısı doldurulunca iskele ve binalar ortadan kaldırıldı. Denizde belirli bir derinliğe kadar köprü gibi uzanan dar bir iskeleydi. Uzunluğu 98 metre olan köprünün ortasında sol tarafa doğru küçük bir yapı mevcuttu. 1950 yılında kapatılan iskele, sahil yolu yapımı nedeniyle tamamen ortadan kaldırıldı. İskelenin kıyısı sığ olduğu için vapura denize doğru bir uzantıdan geçilerek binilirdi. Tek tük köşklerin bulunduğu Caddebostan ve Erenköy'de iskele yapıldıktan sonra çevre gelişmeye başlamıştı. Sahil yolu nedeniyle kapatıldı. Köyün ilk iskelesinin 1894 yılında ahşap olarak yapıldığı ve Hoca Yahya Efendi yalısının önünde olduğu biliniyor. 1914 yılında bu iskele yıkılarak yeniden yapıldı. Günümüzde betonarme üzerine ahşap kaplama olan iskele 1990 yılında yeniden restore edildi. 1916-1917 yıllarında mimar Vedat Bey tarafından yapıldı. 1937 yılında çok şiddetli bir lodosta büyük hasar gören ve üst katı yıkılan iskele, 30 yıl sonra kapsamlı bir tadilatla ilk haline kavuştu. Zarif Kütahya çinileri ile süslü olan iskele, 1989 yılından bu yana sosyal tesis olarak kullanılıyor. Boğaziçi'nin en geniş yerinde bulunan Büyükdere İskelesi, Şirket-i Hayriye tarafından 19'uncu yüzyıl sonlarında yaptırıldı. Mimarı kesin bilinmemekle birlikte Ali Telat Bey olabileceği düşünülüyor. Kagir, dikdörtgen planlı bir yapı olan iskelenin üzeri kırma çatı ile kaplı. Klasik üslubun özelliklerini yansıtan taş kesmeli cepheleriyle dikkat çeken iskelenin en büyük özelliği çatı bölümündeki teras. Görkemli ve gül kurusu renkle boyalı iskelenin neden ve ne zaman yıkıldığı bilinmiyor. 1912 yılında inşa edilen iskele binasının mimarı bilinmiyor. Eski antik limanın önünde uzunca bir taş rıhtımın ucunda yer alan bu yığma bina, çatısındaki kubbeyle karakteristik bir özelliğe sahip... İskele rıhtım önü revakları Osmanlı mimarisinden esinlenerek yapılan ve ahşap çatı payandaları Selçuklu ahşap oyma sanatından alınan iskelede günümüzde madeni payandalar bulunuyor.


Netflix, İstanbul'un fethini konu alan yeni yapımı 'Rise of Empires: Ottoman' dizisinin fragmanını ve afişini paylaştı. Başrollerini Tuba Büyüküstün, Cem Yiğit Üzümoğlu, Selim Bayraktar, Birkan Sokullu, Osman Sonant, Tolga Tekin, Ushan Çakır, Damla Sönmez'in paylaştığı belgesel dizi 24 Ocak 2020'de tüm dünya ile aynı anda Netflix'te yayınlanacak. Prof. Dr. Celal Şengör ve Dr. Emrah Safa Gürkan danışmanlığında kaleme alınan belgesel dizinin Türkçe anlatımını Halit Ergenç seslendiriyor. Yapımcılığını Karga Seven ile birlikte STX Entertainment'in üstlendiği dizinin yönetmen koltuğunda ise Emre Şahin oturuyor. 6 bölümden oluşan 'Rise of Empires: Ottoman', tarihe damgasını vuran padişahlardan Fatih Sultan Mehmet'in yükselişini ve İstanbul'un fethini konu alırken dönemin Osmanlı İmparatorluğu'nu farklı bir açıdan ele alıyor.


Netflix, İstanbul'un fethini konu alan yeni yapımı 'Rise of Empires: Ottoman' dizisinin fragmanını ve afişini paylaştı. Başrollerini Tuba Büyüküstün, Cem Yiğit Üzümoğlu, Selim Bayraktar, Birkan Sokullu, Osman Sonant, Tolga Tekin, Ushan Çakır ve Damla Sönmez'in paylaştığı belgesel dizi 24 Ocak 2020'de tüm dünya ile aynı anda Netflix'te yayınlanacak. Prof. Dr. Celal Şengör ve Dr. Emrah Safa Gürkan danışmanlığında kaleme alınan belgesel dizinin Türkçe anlatımını Halit Ergenç seslendiriyor. Yapımcılığını Karga Seven ile birlikte STX Entertainment'in üstlendiği dizinin yönetmen koltuğunda ise Emre Şahin oturuyor. 6 bölümden oluşan 'Rise of Empires: Ottoman', tarihe damgasını vuran padişahlardan Fatih Sultan Mehmet'in yükselişini ve İstanbul'un fethini konu alırken dönemin Osmanlı İmparatorluğu'nu farklı bir açıdan ele alıyor.


İrem Erman'ın ilk romanı Krem; bir kadının kendini ansızın içinde bulduğu derin yalnızlığın hikayesini, kadının farkında olmadan kesiştirdiği farklı hayatlar üzerinden ele alıyor. Bir kozmetik markasının yeni kremini denemek için seçilen 28 kadından biri olan roman kahramanı, otuz günlük deneme süreci boyunca hem kendisinin hem de daha önce hiç tanımadığı farklı karakterlerin hayatını tamamen değiştiriyor. Toplumsal rollerin kişilerle uyuşmazlığını, bir temsil objesi olan 'krem' çevresinde şaşırtıcı bir kurgu ve sinematografik bir akışla anlatan Krem, okurları da kendi hayatlarında gerçekleştirecekleri bir dönüşüme davet ediyor. İrem Erman'ın yazdığı, Tolga Hırsova'nın illüstrasyonlarıyla bambaşka bir okuma deneyimi sunan Krem; birbirinden habersiz iç içe geçmiş hayatları, piyasaya yeni sürülecek bir kremin 30 günlük deneme süreci üzerinden anlatıyor. Toplumsal rollerin kişilerle uyuşmazlığı, bir temsil objesi olan 'krem' çevresinde hem gerçekçi hem de akıştan beklenmeyecek gerçeküstü bir üslupla işleniyor. Toplumsal baskıların rüzgarında savrulurken yaşamları bir yüz kremiyle beklenmedik bir şekilde kesişen İstanbul'un sıradan sakinlerinin derinlemesine işlenen hikayeleri, şaşırtıcı kurgusu ve sinematografik anlatımıyla okurları kendi hayatlarında gerçekleştirecekleri bir dönüşüme davet ediyor. Tesadüf olarak adlandırılan her şeyi baştan düşündüren bir 'kesişen hayatlar' romanı olan Krem Karakarga Yayınları'ndan çıktı.


Bakırköy'de, Avşar sinemalarının yerine açılacak olan House of Performance, 26 Nisan Çarşamba Özge Ulusoy'un sunacağı açılış töreninden sonra Zuhal Olcay konseri ile İstanbul'un kültür sanat rotasına yeni bir soluk katacak. House of Performance, Özen Yula'nın genel sanat yönetmenliği ile sanatseverleri birbirinden renkli gösterimlerle buluşturacak. Harun Türk, Hakan Haksun, Bosna Altın işbirliğiyle oluşturulan House of Performance yazar-yönetmen Özen Yula'nın genel sanat yönetmenliği ile tiyatro, konser ve interaktif gösterilerle İstanbul'un en önemli kültür ve sanat merkezi olma yolunda önemli bir adım atıyor. Türkiye'nin önde gelen sanatçılarının yön vereceği atölyeler ve farklı eğitim seminerleri ile aynı zamanda çok amaçlı bir kültür merkezi olmayı hedefleyen House of Performance 'ta Mayıs ayından itibaren birbirinden farklı performanslar izlenebilecek. Bakırköy'de, geniş kitlelerce bilinen Avşar sinemalarının yerine açılacak olan House of Performance, 26 Nisan'daki Özge Ulusoy'un sunacağı açılış töreni ardından Zuhal Olcay açılış konseri ve Dj Y. UNAN performansından sonra Ali Poyrazoğlu, Nilgün Belgün, Süheyl-Behzat Uygur Tiyatrosu, Aşkım Kapışmak gibi gösterimlerle sanatseverlerin yeni buluşma noktası olacak. Çağdaş ve modern bir dekorasyon ve anlayışla açılan mekanın birinci katında son teknoloji içeren 411 kişilik bir performans salonu, zemin katında genç ve dinamik oyunların sunulacağı bir gösteri sahnesi ve festival filmlerin gösterileceği 2 adet sinema salonu bulunuyor. House of Performance 'ta sanatseverler, heyecan verici gösterileri; www. houseofperformanceofficial. com web adresinden ve Instagram: @houseofperformanceoffical, Twitter: houseofperform, Linkedin-Youtube-Facebook: houseofperformance sosyal medya adreslerinden takip edebilirler. House of Performance ' da ki tüm gösterimlerin biletleri Hop gişesi, Biletix, Biletinial ve web sayfalarından alınabilir. House of Performance sahnesinde tüm etkinlikler 20.30 da başlamaktadır.


Yıl 2099, yer İstanbul... İstanbul'un yüzyıl sonrasını tasvir eden on altı distopik öykü, Aslı Tohumcu ile Kutlukhan Kutlu'nun derlemesi ve on altı yazarın irkiltici hayal gücü ile İstanbul 2099 kitabında buluştu. Geç saatlere kadar devam eden lansmana İstanbul 2099'un yazarlarından, Aslı Perker, Hakan Bıçakçı, Tayfun Pirselimoğlu, Murat Uyurkulak, Deniz Tarsus, Afşin Kum, Mehmet Açar, Doğu Yücel, Altay Öktem ve projenin öncülerinden Aslı Tohumcu ile Kutlukhan Kutlu katıldı. Aslı Perker'in Günübirlikçiler öyküsü, yaşanmaz hale gelen Dünya'dan başka bir gezegene göç etmiş bir ailenin çocuğunun Dünya gezegenine ilk ziyaretini anlatıyor. Söz konusu turistik gezinin mekanıysa yakıcı güneş altında 65 derece sıcaklıkta kavrulan bir İstanbul. Boğaz ve tüm deniz kurumuş durumda, hala burada yaşayabilenlerin hayatına da açlık, yoksulluk ve kanunsuzluk hakim. Deniz Tarsus'un Galip'e Feza öyküsünde geleceğin İstanbul'u, binaların ve sokakların devasa labirentler oluşturarak gökyüzünün görüntüsünü tamamen kapadığı, apartman bloklarından ibaret bir şehir. Kahramanlarımız Galip ve Esrar bu blokların içinde günün büyük bölümünü çalışarak geçiren, kalan vakitte de dev farelerin cirit attığı koridorları ve odaları gezerek şehrin bir haritasını çıkarmaya çalışan ve bu hayatın ağırlığına dayanabilmek için de geleceğin uyuşturucu maddelerinden medet uman iki çocuk. Engin Türkgeldi'nin Sur öyküsünde geleceğin İstanbul'u, büyük bir deprem sonucu yer ile yeksan olmuş durumda. Kahramanlarımız da farklı farklı fraksiyonların güç sahibi olduğu 2099 sur içi İstanbul'unu boydan boya geçip para edecek veya takas edilebilecek bir şeyler arayarak, ama denizi hiç görmeden, sadece sesini ve kokusunu duyarak yaşayan karakterler. Afşin Kum'un Ekmek Parası öyküsü Beşiktaş'ta bir lokantada buluşan bir babayla oğulun öyküsünü anlatıyor. Öyküde resmedilen 2099 İstanbul'unda makineler artık hayattaki tüm önemli işleri üstlenmiş durumda, hatta kafelerle insanları bile yapay insanlar karşılıyor. Sabri Gürses'in Bergamavi öyküsünde camilerin ortadan kaldırıldığı ve Kuran'ın yerini yeni resmi ve ortak dil olan İngilizce'de yazılmış ve çok yaygın olarak sanal versiyonları kullanılan The Qoranın aldığı bir 2099 İstanbul'u var... Öyküdeki karakterler suyun altında Ortaköy camiinin kalıntılarını bulduktan sonra, gizlice oraya namaz kılmaya gitmeye başlıyorlar. Mehmet Açar'ın Üçüncü Çocuk^ öyküsünde 2099 İstanbul'unda insanlar devasa gökdelenlerde yaşıyor. Bu gökdelenlerde her türlü imkan ve yaşam alanı var, bazı günlerde ilan edilen sokağa çıkma kısıtlamaları da buna eklenince insanların hayatlarının önemli kısmı bu mekanlarda geçiyor. Aybisi denen bir beyne entegre bilgisayar, insanların her an fiziksel / psikolojik durumunu gözetliyor ve uykularında bile onlara eşlik ediyor. Doğu Yücel'in İstanbullusunda 2099 İstanbul'u, yıkıcı bir Doğu-Batı Savaşı'ndan sonra bir tür tampon bölge, bir duvar işlevi görmek üzere tamamen boşaltılmış durumda. Kahramanımız sadece makinelerin göz kulak olduğu farz edilen bu İstanbul'da gizlice yaşamaya devam ediyor. Cem Akaş'ın Uzun Siyah Tül adlı çok kısa öyküsünde bir kadının İstanbul İmamı olduğu bir 2099 İstanbul'unda, öykünün anlatıcısının beyin elektriğinin tık diye kesilmesi suretiyle idam edilip Zincirlikuyu altındaki mezar kente gömülüşü anlatılıyor. Altay Öktem'in Kanalİstanbul'da Sıradan Bir Olay öyküsünde, Kanalİstanbul'un gerçekten yapılmasından ve betonlaşmanın iyice gemi azıya almasından sonra, geleceğin İstanbul'unda ciddi susuzluk ve radyasyon sorunu baş göstermiş durumda. Öykünün Kanalİstanbul manzaralı bir gökdelende oturan çiftinden biri saç plantasyonu uzmanı çünkü 2099 İstanbul'unda insanlar radyasyon ve sentetik yiyeceklerin etkisiyle saçlarını yitirmiş durumda. Murat Uyurkulak'ın Gündem Toplantısı öyküsü, çok katı bir sansür ve medya kontrolünün olduğu bir 2099 İstanbul'unda bir gazetenin gündem toplantısında geçiyor. Karakterler özellikle de tamamen kurumuş kültür alanında aktarılacak haber bulmakta zorlanıyorlar. Elif Türkölmez'in Nora'nın Yosunları öyküsünün kahramanı, çocukluğu İstanbul'da Kınalıada'da geçmiş ama şimdi Paris'de yaşayan, denize tutkun yaşlı bir kadın. Ancak Dünya'da denizler artık son derece kirli ve hastalık saçıyor, etrafları da tellerle çevrilmiş durumda. Mehmet Berk Yaltırık'ın Bozkıresk öyküsünde İstanbul, depremler ve radyoaktif sızıntılar sebebiyle bir felaket sonrası coğrafyaya dönmüş durumda ve eski şehrin civarında, sur içinde, endüstri-öncesi bir hayat yaşanıyor. Yerleşiklerle göçerler sürekli çatışma halindeler. Hakan Bıçakcı'nın Cesur Yeni İstanbul öyküsünde bugün bildiğimiz İstanbul ancak özel aygıtlarla bağlanılıp ziyaret edilebilen bir simülasyon haline gelmiş durumda. 2099'un gerçek, fiziksel İstanbul'u ise insanlara dışarı çıkmanın büyük ölçüde yasak olduğu, akıllı tankların kol gezdiği, ıssız bir totaliter kabustan ibaret.


NouvArt platformu olarak sanattan yana duruşumuz doğrultusunda Spotify ile ilgili gelen tüm yorumları dikkate alarak bu imza kampanyasını oluşturmaya karar kıldık. Umuyoruz ki bu kadar önemli bir müzik platformu en kısa sürede müzik sektörüne daha işlevsel hizmet sunabilir hale gelsin. Spotify Türkiye'deki editör hizmeti, geçen seneler içinde müzisyen ve Spotify abone sayısındaki artış nedeniyle yetersiz kalmaktadır. Yeni listeler açılamamakta, yeni çıkan şarkılar vaktinde değerlendirmeye alınamamaktadır. Bununla birlikte çeşitlilik açısından yeterli olmayan listelerde hep aynı isimlere yer verilmektedir. Müzik sektörünün bu kadar zengin içeriği göz önüne alındığında bu duruma müzisyen ve müzikseverler olarak anlam vermek oldukça güçleşmektedir. Bu konuda elinizdeki imkanları ve sistemleri, sektörü geliştirme amaçlı kullanmanız beklentimizdir. NouvArt, as a brand that supports music and art and their diversity, we considered all suggestions, complaints and evaluations regarding Spotify. Thus, we created this signature campaign. We hope that such a popular music platform will be able to provide more functional service to the music industry as soon as possible. Spotify music editing service in Turkey, has become insufficient due to an increase in the number of musicians and Spotify subscribers over the past years. New lists cannot be opened anymore, newly released songs cannot be evaluated on time. Also, lists are not sufficient in terms of diversity, they always highlight the same names. Considering the rich content of the music industry; as musicians and music lovers, we consider it is appropriate to include more different names in the lists. As a world famous brand that has proven its inimitable success in eliminating the limits, you can serve people to let them discover more music in this sense. It is our expectation that you will use the facilities and systems you have in this regard for the purpose of developing and diversifying the sector.


Anadolu Ajansı tarafından düzenlenen ve bu yıl haber ve spor fotoğraflarına odaklanan uluslararası haber fotoğrafı yarışması Istanbul Photo Awards 2019 için başvurular başladı. Yılın en önemli haber ve spor fotoğraflarını belirlemek ve foto muhabirliği mesleğini desteklemek amacıyla düzenlenen yarışmaya, profesyonel fotoğrafçılar 2018 yılı içerisinde dünya gündeminde yer alan konulara ilişkin fotoğraflarını gönderebilecek. Bu sene haber ve spor alanlarına odaklanmayı hedefleyen yarışmada Tekil Haber, Seri Haber, Tekil Spor ve Seri Spor olmak üzere dört kategoride başvuru alınacak. Başvurular 31 Ocak 2019'a kadar http://istanbulphotoawards. com adresinden yapılabilecek. Fotoğrafları değerlendirecek uluslararası jüri, nisan ayında Türkiye'de bir araya gelecek ve kazanan fotoğraflar mayısta açıklanacak. Yarışmada tekil haber kategorisinde birincilik Yılın Fotoğrafına verilecek ve fotoğrafı çeken muhabir 8 bin dolar para ödülü kazanacak. Her kategoride birincilere beşer bin, ikincilere üçer bin, üçüncülere ise bin 500'er dolar ödül verilecek. Yarışmada ödül alan fotoğraflar yurt içi ve dışında gerçekleştirilecek sergilerin yanı sıra dünyanın dört bir yanındaki basın kuruluşlarına, fotoğraf ve kültür kurumlarına, fotoğraf ajanslarına ve foto muhabirlerine gönderilen fotoğraf albümünde de yer alacak. Çektikleri haber ve spor fotoğraflarıyla dünya gündeminde yer alan profesyonel basın fotoğrafçılarının katılımına açık Istanbul Photo Awards 2019 da kazanan isimleri, geçen yıllarda olduğu gibi bu yıl da haber ve spor fotoğrafçılığı alanında dünyanın en prestijli isimlerinden oluşacak jüri üyeleri belirleyecek.


Yerli fantastik/korku türünün en iyi yazarlarından Mehmet Berk Yaltırık'ın İthaki Yayınları tarafından yayımlanan Istrancalı Abdülharis Paşa kitabı geçtiğimiz aylarda kitapçı raflarındaki yerini aldı. Kendisini ilk olarak Yedikuleli Mansur romanıyla tanıdık fakat asıl olarak Gölge Dergi, Kayıp Rıhtım ve Hayalet Dergi internet sitelerine yazdığı dönem hikayeleriyle birlikte anlatımına, diline zaten aşinaydık. Kendisiyle bahsi geçen bu dergilerde birlikte yazmanın mutluluğunu yaşadığımı belirtmek isterim. Istrancalı Abdülharis Paşa'da dört yüz yıllık bir dönem geniş bir coğrafya içinde anlatılıyor. Anlatımıyla, diliyle, atmosferiyle, kurgusuyla böylesine kapsamlı bir romanın yerli fantastik/korku türünde yazılması gerçekten heyecan verici ve kolay değil hiç şüphesiz. Böylesine kapsamlı bir hikayeyi ustalıkla anlatan Mehmet Berk Yaltırık ile çok güzel bir söyleşi gerçekleştirdik. Edebiyatımızda yerli fantastik/korku türü çok bilinmemesine rağmen bu türde büyük bir merak ve sevgi ile yazmaya devam eden Mehmet Berk Yaltırık kitapları inanıyoruz ki önümüzdeki dönemlerin önemli kilometre taşları arasına girecek. Mehmet Berk Yaltırık: İlgi alanım tarihti, evet. Meslek olarak da öncelikle tarihi düşündüm hep. Tabii ilk başlarda böyle romanlar yazmak yoktu kafamda. Korku temalı güncel öyküler yazıyordum ama tarihi temalı romanlar okunur mu okunmaz mı diye kafamda ikircikler vardı. Gölge Dergi'de, Kayıp Rıhtım'da deneme mahiyetinde tarihi temalı öyküler yazmaya başladıktan sonra sevildiğini gördüm ve yazmaya devam ettim. Cesaretlendim açıkçası çünkü bu tip romanlarda yazdığınız tarihi dönemin ağzını, konuşma biçimini kullanmak durumundasınız. Böyle bir romanın okunup, okunmayacağı fikri soru işaretiyle birlikte geliyor hep bu yüzden. Bir de tabii İhsan Oktay Anar'ın sevildiğini görmek, Reşat Ekrem Koçu'nun yerli fantastik dünyada oluşturduğu alt yapı da vardı. Yani bir potansiyel var. Bunu zaman içinde fark ettim. Yerel dönem fantastik, folklorik ve tarih harmanı sizin kitaplarınız. Üstelik eser kurgu dahi olsa bir zamanlar yaşamış karakterler söz konusu ve olaylarda anlattığınız dönemlerde gerçekleşmiş. Anlatılagelen şeyler bunlar yani. Ailenizde geçmiş dönemden hikaye anlatıcıları var mıydı? Yani büyükanne, büyükbaba... İlk aileden duymaya başladığımızda etkilenmeye başlarız bu tip hikayelerden çünkü. Mehmet Berk Yaltırık: Tabii aile hikayelerinin etkisi var. Babaannem 1913 doğumluydu. Adana'da Ceyhan'da yaşanan Fransız işgalini hatırlıyordu ve anlatıyordu. Ailesinin bir kısmı da Kırım kökenliydi. Bir gün yaramazlık yaptığımda bağırdı bana, Barkuuuttt ayağını sarkıt! diye. Ben de dedim Barkut acaba nedir? Çukurova'da ya eşkıya çıkar ya ırgat çıkar. J Yıllar sonra öğrendim ki Barkut büyük bir kartalın adıymış. Ananemde 1946 doğumlu. O da Konya'nın eski hikayelerine hakim. Ananemin anlatma potansiyeli çok çok daha yüksekti. Eski eşkıya hikayelerini anlatırdı dedem de. Çok dinledim bu tür hikayeleri. Tarih arka planını çok iyi kullanıyorsunuz. 400 yıllık bir dönemi anlatıyorsunuz. Geniş bir coğrafyadan bahsediyorsunuz. Abdülharis Paşa bir anti kahraman gibi. Mehmet Berk Yaltırık: Anti kahraman değil aslında. Direkt kötü adam. Ben sevdim ama Abdülharis Paşa'yı ve kötü bir karakter olmasına rağmen benim gibi kendisini seven okurlar mutlaka çıkacaktır. Mehmet Berk Yaltırık: Zaten bu roman yazılmadan önce tek bir hikayede kullanmıştım Abdülharis Paşa'yı, Şerruh Paşa'nın Sırrı diye. Gölge Dergi'de yayımlanmıştı. Öylesine, hızlıca yazdığım bir öyküden hatta ta lise zamanlarından beri aldığım notlarda vardır bunun içinde ve Abdülharis Paşa ortaya çıktı. Böyle böyle sevilen bir hikaye ve karakter oldu. Kötü bir karakter ama yaşantısı, olaylara bakış açısı ve sürekli her göreve adapte oluşuyla sanırım insanlara bu karakteri cazip gösteriyor. Ama kendi çıkarı için, kendi varlığını sürdürmek için herkesi harcayabilen ve her döneme de uyum sağlayan bir figür. Çok geniş bir coğrafyaya yayılmış bir hikayeyi anlatıyorsunuz. Nasıl anlatırım, nasıl bunun altından kalkarım diye bir düşünceye kapıldınız mı? Anadolu'nun anlatıcılığı çok kuvvetlidir zaten. Mehmet Berk Yaltırık: İlk yazdığım zamanlarda çok oluyordu bu. Nasıl anlatırım, anlatabilir miyim duygusu vardı hep. Hikayeyi dört beş sayfa yazıyorsun ve dört beş sayfada anlatmak istediğin konuyu aktarmak zorundasın. Roman yazarken de ilk roman Yedikuleli Mansur'da böyle bir sıkıntım oldu. İstanbul'da kendi içinde bir dünya, farklı semtleri, yaşayışlarıyla. Fakat Istrancalı Abdülharis Paşa'da şu bilinçle yaklaştım: Ben zaten yazılacak olayları, coğrafyayı biliyorum. Sadece biraz daha detaylı okumalar yaptım. Ve yazarken de bir bilgi aktarma gibi değil de hikaye anlattım direkt. Birine oturup hikaye anlatsam nasıl anlatırım diye düşünerek yazdım Abdülharis Paşa'yı. Dönemlerden bahsederken bilgi aktarımı yapıyorum yine ama dikkat edilirse hikayenin bir parçası şeklinde veriliyor o bilgiler. Dolayısıyla eskiden bir çekincem vardı nasıl anlatırım diye şimdi o kalmadı artık. Hikaye anlatmaya odaklanıyorum artık. Mehmet Berk Yaltırık: Tarih derslerinden ziyade okumakla alakalı biraz. Dedemin kitaplığında çok kitap vardı. Okuma hastasıydı kendisi. Hz. Ali'nin Cenkleri, Zaloğlu Rüstem, Zagor, Şahmaran hikayeleri, 1970'lerde basılan eski meddah hikayeleri, Reşat Ekrem Koçu kitapları... Bu kitapları okurken oradaki dili kaptım. Kelimelere aşinalığım çocukluğumdan itibaren başladı yani. Tarih bölümünü okurken de Osmanlı Türkçesi okurduk. Ağız ve şive kullanımı ise benim tiyatro merakımla bağlantılı. Yıllarca televizyonda eski Türk filmlerini izlerken bazı tarihi filmlerde İstanbul'un eski ağızlarının çoğuna kulak kesilirdim. Ermeni ağzı, Yahudi ağzı, Arnavut muhacirlerin konuşmalarını taklit ederdim. Hatta ilk önce diyalogları seslendiriyorum kendi kendime sonra yazıya geçiriyorum. Okuyucular buna istinaden hikayeyi okurken kendilerini çok içinde hissettiklerini söylüyorlar zaten. Mehmet Berk Yaltırık: Asil, Abdülharis Paşa'dan çok sonra çıkmış bir karakter. Istırancalı'yı yazmayı başladığımda, bir karakter Paşa'yı araştırsın günümüzden ve bulup ortaya çıkarsın diye düşündüm. Asil karakteri yoktu, araştırmacı olan bir tip vardı sadece. Romanı yazmaya başladığımda tekrar düşünmeye başladım. İlk taslakta bu araştırmacı karakter nasıl biri olabilir diye geliştirmeye başladım. Günümüzün tarihi bağlantısında bu karakterin yeri ne olmalıdır derken adım adım ortaya çıktı. Hikaye ile birlikte şekillendi Asil karakteri. Asil takıntılı bir akademisyen. Bir kelimeye takılıyor ve onun peşinde koca bir döneme yolculuğu başlıyor. Asil bu anlamda Abdülharis Paşa'dan daha fazla canlandı gözümde. Mehmet Berk Yaltırık: Evet takıntılı bir karakter Asil. Belli şeylere karşı merakı da var Asil'in. Akademisyen olmasının ötesinde merakları da önemli. Düz bir akademisyen olması özelliğini kullanmıyorsun sadece. Bir ilişkisi de var Asil'in. Mehmet Berk Yaltırık: Çünkü tek başına Asil'i koysam ben de sıkılacaktım ki okuyucu hayli hayli sıkılır. Bir çatışma olması gerekiyordu hikayenin güzelleşmesi için. Dışardan fantastik dünya şöyle gözüküyor. Kendi içlerinde, onların kendi dünyaları var, takıldıkları kafeler var ya da sadece evlerinde takılırlar ve sosyal dünyaları kapalı bir yapıya sahiptir. Fakat siz oraya bir ilişki de koyarak sosyalleştiriyorsunuz yazdığınız hikayeyi. Mehmet Berk Yaltırık: Asil'in bir arkadaşı var Ercan. O bu sizin anlattığınız gibi fantastik hayatla daha içli dışlı. Asil onun kadar değil. Popüler kültüre daha yakın ve aşina. Belli fantastik romanları bilmiyor, ilgi duymuyor. Sonradan araştırmaya başlıyor. Asil 2003'te yaşayan, evine bilgisayarı daha yeni almayı düşünen, bürodaki bilgisayarı kullanarak hayatını sürdürebilen 80'lerden 90'lardan kalmış bir adam. Asil Edirneli. Taşralı. Edirne hikayenin akışında önemli bir karakter. İstanbul'a takılı kalmıyorsunuz bu anlamda. Edirne'yi konuşalım biraz. Mehmet Berk Yaltırık: Aslında evet Edirne de karakterlerden biri. 2003'te çok başka bir çehresi vardı. İnsanların eğlence ve sosyalleşme anlayışları farklıydı. Büyüyen, gelişen bir şehir artık. 2003'ü seçme sebebim ise Istırancalar bölgesi daha el değmemiş bir yerdi. Ama şimdi çehresi değişti. Boru hatları geçiyor artık. Maden Ocakları var. Fabrikalaşmalar var. Nüfus artmaya başladı. Dolayısıyla geçmişteki Edirne'nin hikayesi romanda yer buldu. Şarkılarla olan bağınızı sormak istiyorum. Dönemlere göre müzikleri kullanmayı seviyorsunuz. Mehmet Berk Yaltırık: Okurda tarihi etkiyi uyandırmak için kullandım müziği. Çünkü sadece o dönemin mekan tasvirleri, giysi tasvirleri, kullanılan jargon yeterli olmuyor. O dönemleri, 400 yıl öncesini veya 90'lı yılları okuyucunun kafasında uyandırmak için şarkılar çok daha kuvvetli. 90'ları kafasında uyandırmak için pop şarkıları kullandım. Ya da Serhat Türküsünün bahsi geçtiğinde o dönemi hissedebilecek. Kurgu türkülere ve halk hikayelerine de yer verdim romanda. Arka planlarla alakalıydı bu. Abdülharis karakterinin arka planını sağlamlaştırmak için yaptım bunu. Ne kadar köklü bir dehşetle karşı karşıya kalındığını ve bölge halkının kaderini nasıl etkilediğini, bir mitolojinin bir halk söylencesinin nasıl dönüşümlerden geçtiğini göstermek için kullandım. Mehmet Berk Yaltırık: Tüketeni ve üreteni aynı yerde çünkü. Hareketlilik var bu anlamda ama kalabalıklara ulaşılamıyor henüz. Bir gün ya bir filmle, diziyle bu sıçramayı yerli fantastikte yapacağız. Mesela Behzat Ç örneği var. Polisiye edebiyatta Behzat Ç ile bir sıçrama yaşandı. Yerli fantastiği ilerde daha fazla kişinin takip edeceğini düşünüyorum. Belli bir popülerliğe ulaştığımızda elbette ki asıl reaksiyonları göreceğiz. Ve şu da olacak. Sadece yeni çıkanı veya güncel olanı takip etmekle kalmayacağız. 2000 yıllarda şöyle bir kitap vardı deyip o kitap belki yine popüler olacak. Eski kitapların yeniden basılması gündeme gelecek belki de. Yerli fantastik edebiyatın Türkiye'de popülerleşmesi internet sitelerini dahil ettiğimizde 20 yıllık bir geçmişi var. Daha öncesinde fantastik edebiyat yok muydu? Vardı tabii ama ticari denemeler var. Drakula İstanbul'da yazan Ali Rıza Seyfi ya da Dehşet Gecesi'ni yazan Kerime Nadir var. Adaptasyonlar yapıyorlar. Uyarlamalar yapıyorlar. Belli bir akım çerçevesinde sürekli bu tür eserler yazmayı denemiyorlar. Kendileri üretmiyorlar. Ticari amaçlı adaptasyonlar olarak görüyorlar fantastik edebiyatı. Bu bakış açısı kırıldı artık. Yayınevleri yerli fantastik edebiyatı kabul etmezdi. Ama artık yayınevleri bu konuda bayağı istekli. Mehmet Berk Yaltırık: İthaki'yi 2000'lerin başında Ejderha Mızrağı gibi kitapları yayımlamaya başladığı dönemlerden beri takip eden bir okurum. Eski okurlarından biriyim. Fantastik edebiyata olan ilgimi besleyen başlıca yayınevidir İthaki. Bir gün roman yazarsam dosyamı ilk İthaki'ye göndereceğim diye düşünmüştüm. Çünkü fantastik edebiyatla müsemma bir yayınevi. İthaki yerli edebiyatla yeniden hız kazandı. Çok iyi isimlerle ve kitaplarla tanışacağız önümüzdeki aylarda.


Birleşmiş Milletler Çevre Konferansı'nda geçtiğimiz hafta bir konuşma yapan İsveçli bilim insanı Magnus Soderlund, iklim değişikliğiyle mücadele etmek ve insan ırkının devamlılığını sağlamak için ölen insanların etleri yemeyi önerdi. Geçtiğimiz hafta Birleşmiş Milletler Çevre Konferansı'nda konuşan Stockholm Ekonomi Okulu profesörü Magnus Soderlund, iklim değişikliğiyle mücadele etmek adına oldukça sıra dışı bir tavsiyede bulunarak 'insan eti yemeyi' önerdi. Soderlund'a göre ölen insanların etlerini tüketmek, insan ırkının devamlılığını sağlayabilir. Ancak bunun için dünya kamuoyunun söz konusu fikre 'sıcak bakması' gerekiyor. Soderlund'un yamyamlık üzerine görüşleri, 2019 yılında düzenlenen Global Gastro Ekonomi Zirvesi'nin de gündemindeydi. İsveçli bilim insanı, söz konusu zirvede 'İnsan Eti Yediğinizi Hayal Edebilir Misiniz?' isimli bir konuşma yapmıştı. Ayrıca yamyamlık karşıtı muhafazakar tabuların, bireylerin insan eti tüketmeyi denemesi durumunda zamanla değişebileceğini de ifade etmişti. Soderlund'un konuşmasında değindiği noktalardan birisi de, insanlığın soyunu sürdürebilmek için fazla bencil olduğuydu. Zira insanlar, gelecekte ırklarının devamlılığını sağlayacak olan yamyamlık fikrine dahi karşılardı. Aynı zamanda Magnus Soderlund, bir röportaj esnasında kendisine şahsen insan eti yiyip yemeyeceğini soran muhabire bu fikre açık olduğu yanıtını vermişti. İsveç'in TV4 kanalına konuşan Soderlund, Bu hususta bir nebze tereddütlü olsam da, asla olaya tutucu yaklaşmıyorum. İtiraf etmeliyim ki, insan etinin en azından bir tadına bakabilirim açıklamasını yaptı ve evcil hayvanlar ile böcekler gibi daha makul seçeneklerin de mevcut olduğunu belirtti. İnsan etinin mutfakların 'yeni gözdesi' haline gelecek olması hakkında söylentiler olsa da, tarih boyunca yamyamlığın yol açtığı pek çok sağlık sorununun gözlemlendiği biliniyor. The Standard gazetesinin haberine göre Papua Yeni Gine kabilesi, ölülerinin gömüp kurtlara yem etmek yerine kendileri yemeye başlamıştı. Ancak bu girişim, kabilede Kuru isimli ölümcül ve tedavisi olmayan bir hastalığın baş göstermesiyle son bulmuştu.


21 yıllık dostlar, oyuncu Zafer Altun ve 'Çocuklar Duymasın' dizisinin 'Çaycı Hüseyin'i Alpaslan Özmol, 5 Mayıs'ta İsviçre'nin Schlieren şehrinde düzenlenecek 'İsviçre Türkiye Çocuk Şenliği'nin hazırlıkları için küçük bir Avrupa turu yaptı. İsviçre ve Belçika'da görüşmeler gerçekleştiren Özmol ve Altun'u gören vatandaşlar Çaycı Hüseyin'in 'Hassstaa etme bizi' ve 'Çaaayylaaarr' replikleriyle selam verip evlerine davet ettiler. Avrupa'da yaşayan Türk ailelerin kültürleriyle hasret giderebileceği, yabancı ailelerin çocuklarıyla hem eğlenebilecekleri hem de Türk kültürü hakkında bilgi sahibi olabileceği 'İsviçre Türkiye Çocuk Şenliği / Schweizerisch Türkisches Kinder Fest' 5 Mayıs'ta yapılacak. Organizasyonunu 'İkizler Memo Can' dizisinde mahalle komiserini, Yabancı Sahne'nin 'Netoçka Nezvanova' oyununda Rus Subay'ı canlandıran oyuncu Zafer Altun ile ağabeyi Cem Altun'un üstlendiği, İsviçre'nin Schlieren şehrinde düzenlenecek festivalde birçok ünlü isim de yer alacak. Sunuculuğunu Hilal Ergenekon'un gerçekleştireceği şenlikte Ritim Gösterisi, Hacivat-Karagöz, Müzikli Söyleşiler, Pixel Poi Gösterisi, İllüzyon ve Jonglör Gösterisi, İbişin Maceraları'nın yanı sıra birçok eğitim ve atölye çalışması da yapılacak. 'İbişin Maceraları'nda başrolü 'Çocuklar Duymasın'ın 'Çaycı Hüseyin'i, çocukların sevgilisi Alpaslan Özmol'un oynadığını belirten Zafer Altun, Alpaslan benim 21 yıllık dostum. İlk olarak 1998 yılında birlikte Bursa Devlet Tiyatrosu'nda sahneye çıkmıştık. Şenliğin hazırlık çalışmaları için Alpaslan ile küçük bir Avrupa turuna çıktık. Türkiye Zürih Başkonsolosu Asiye Nurcan İpekçi ve Türkiye Brüksel Başkonsolosu Dilşat Kırbaşlı Karaoğlu ile görüştük. Orada Türk oyuncuları, ekipleri görmekten dolayı çok mutlu oldular dedi. Birçok dernekle de irtibat kurduklarını anlatan Altun, sözlerini şöyle sürdürdü: Yıllardır bizi televizyonlardan izleyen vatandaşların gösterdikleri ilgi şahaneydi. Özellikle Alpaslan'ın artık bir efsane haline gelen 'Çaycı Hüseyin' karakterinin sözleri 'Hassstaa etme beni' ve 'Çaaayylaaarr' gibi replikleri ile arabalarının camlarına çıkarak, motorlarıyla seyir halindeyken bile selam vermeleri çok ilginçti. Bazı Türk vatandaşları gelip sarıldıktan sonra evlerine davet ettiler. Gösterdikleri misafirperverlikten dolayı çok teşekkür ederim dedi. Altun, İsviçre'nin ardından önümüzdeki yıllarda şenliği Belçika, Almanya, Fransa ve Avusturya'da da yapmayı hedeflediklerini söyledi.


İtalya'nın önemli opera evlerinden Napoli'deki San Carlo Tiyatrosu, basın sorumlusu pozisyonu için açılan bir iş ilanında fiziksel kusurları olmayan adaylar aradığını yazınca tepkiyle karşılaştı. Dünyanın halen faal en eski opera evi olarak bilinen San Carlo Tiyatrosu, ilanında kullandığı ifadeler yüzünden basından, sosyal medyadan ve sendikalardan eleştiri aldı. İlanda uygun adayların nitelikleri sıralanırken, 18 yaşını doldurmuş olmaları, İtalya ve AB vatandaşı değillerse çalışma iznine sahip olmaları gerektiği belirtildikten sonra görevlerini yerine getirebilmeleri için fiziksel olarak formda olmaları ve defo ya da kusurlara sahip olmamaları gerektiği de ekleniyor. Sosyal medyada ve basında yayılan ilan eleştirilere neden olurken, sendikalardan da sert tepki çekti. Napoli'nin içinde yer aldığı Campania Bölgesi Üniter Gazeteciler Sendikası, ilanın anayasayı ihlal ettiğini belirtti ve geri çekilmesini istedi. Sendika Genel Sekreteri Claudio Silvestri, ilanda birçok hata ve ayrımcılık örneği bulunduğunu söyledi. Silvestri, En vahimi ve en inanılmaz ayrımcılık örneği ise San Carlo'nun başvuruları fiziksel olarak formda olan, ofiste ve dışında öngörülen görevlerin tam ve koşulsuz olarak yerine getirilmesinin önüne geçebilecek defo ya da kusurlara sahip olmayan adaylarla sınırlı tutması. Defo ya da kusurlara sahip olmayan mı? Nedir bu, bir tür ırk ıslahı mı? San Carlo'da Aryan ırkından ya da Roberto Bolle'ye benzeyen bir basın görevlisi mi arıyorlar? diye tepki gösterdi. Tepkiler üzerine San Carlo Tiyatrosu'nda görevli bakanlık denetmeni Rosanna Purchia, eleştirilere neden olan ifadelerin inceleneceğini ve hata varsa özür dileyip düzeltme yapılacağını söyledi. Purchia, Anayasal hakları ve fırsat eşitliği ilkesini ihlal etmişsek hatamızı kabul edip geri adım atarız dedi. Öte yandan İtalyan basını, bu ilanın San Carlo'nun ilk gafı olmadığını hatırlattı. 2015'te de yine basın ofisi için verilen bir iş ilanında adayların doğuştan gelen bir nezaketle donatılmış olması isteniyordu.