1700'lü yıllardan kalma tarihi Osmanlı Hamamı, yapılan renovasyonla çok yönlü bir sanat merkezi olarak sanata ve sanatçıya hizmet vermeye başladı. Geçmişi, Kuruçeşme'nin kömür depoları olarak kullanıldığı 17'nci yüzyıla dayanan Osmanlı Hamamı, mükemmel bir renovasyon geçirerek çok amaçlı bir sanat merkezine dönüştürüldü. Döneminde, kömür depolarında çalışanların temizlenmesi, dinlenmesi ve sosyalleşmesi amacıyla inşa edilen 300 yıllık hamam, Hamam Arts Hub adıyla sanatın ve sanatseverlerin hizmetine girdi. Mimari tarzı ve büyüleyen atmosferiyle benzerlerinin arasında farkını ortaya koyan Hamam Arts Hub sadece bir sanat galerisi olarak değil, sanatı merkezine alan çok amaçlı bir ekosistem olarak da dikkat çekiyor. Klasik sanatlardan, çağdaş ve dijital sanata kadar geniş bir yelpazede hizmet verecek olan Hamam Arts Hub aynı zamanda genç sanatçılara birlikte çalışma ve üretme imkanı da sunacak. Girişimcilik ve kreatif üretim için yeterli altyapıyı sağlayacak olan sanat merkezinde koleksiyonerlerin eser seçebilmelerinin yanında sanat eğitimleri verilecek ve tüm Türkiye'yi kapsayan yarışmalar da düzenlenecek. Hamam Arts Hub'ta tasarım dükkanları da yer alırken, mekanın içinde bulunan Artcafe sanatseverlerinin buluşma ve sosyalleşme noktası olacak. Hamam Arts Hub'ın sanatçının sanat tüketicisi ile alışverişte bulunduğu bir platform olacağını da sözlerine ekleyen Ersin Pamuksüzer Burayı bir pazar yeri olarak nitelemek de yanlış olmaz. Diğer taraftan buranın sosyal girişimcilik bir yanı da var. Ekonominin yanında sosyal girişimcilik dediğimiz eko sistemi büyütme, çağdaşlaştırma, geleceğe taşıma gayretlerimiz de olacak. Hamam Arts Hub'ı bir start up gibi yönetiyoruz şeklinde konuştu. Hamam Arts Hub 'ın sanat oluşumlarından biri olan; Galeri Binyıl'ın İKSV'nin 4. İstanbul Tasarım Bienali iş birliği ile düzenlendiği Okulların Okulu konusu kapsamında; binaların mimari konseptini temel alan Su Okulu sergisi, Hamam Arts Hub'ta 4 Kasım tarihine kadar sanatseverlerin ziyaretine açık olacak.


Cumhuriyet'in ilk kuşağının, mesleğinde ilk olan kadınların deneyimlerini tanıklarıyla ve belgelerle aktaran belgeselde Türk modernleşmesinin yalnızca görünüşle sınırlı olmadığının altı çizilir. 17 Şubat 1926'da Medeni Kanun kabul edilir. Çokeşlilik yasaklanır. Kadınların çocuk yaşta evlendirilmesinin önüne geçilirken erkeğe tek taraflı boşanma hakkı veren yasa da kaldırılır. Bu gelişmeler, kadının birey olma yolundaki ilk önemli adımlar olarak yorumlanır. Belgesel, Türkiye'de medeni nikahla evlenen ve aynı zamanda üniversite eğitimli ilk kadın ressamlardan olan Zehra Say'ı tanıtır. Cumhuriyet'in kurucu kadrosunun hedeflediği reformların devamı gelir; ancak bir sorun vardır: Eğitimde hedeflenen reformlar için yetişmiş uzman kadro yoktur. Bu nedenle liselerde yapılan sınavlarda başarılı olan öğrenciler, eğitim görmek için Avrupa'ya, Amerika'ya gönderilirler. Yurtdışına giden öğrenciler gökbilim, arkeoloji, patoloji gibi alanlarda uzmanlaşır; ancak gittikleri ülkelerde kariyerlerini sürdürmek yerine yurda dönüp yeni kurulan Türkiye Cumhuriyeti'nin hedeflerine ulaşması için mücadeleye katkıda bulunmayı seçerler. İlk kadın gökbilimci, İstanbul Üniversitesi'nin ilk kadın dekanı ve Türkiye'deki ilk gözlemevi kurucularından Nüzhet Gökdoğan, mücadeleye omuz verenlerden biridir. Yurda döndükten sonra hem çalışmalarını sürdürür hem de kendisi gibi öğrenciler yetiştirir. Yapılacak reformlar için Atatürk'ün sıklıkla görüşlerine başvurduğu, Türk Tarih Kurumu'nun kuruluşunda görev alan Afet İnan'ın deneyimlerini, kızı Arı İnan aktarır belgeselde. Afet İnan, okulda başkan seçimlerinde bir kız öğrencinin adaylığına itiraz edip bunu da kadınların seçme ve seçilme haklarının olmamasına bağlayan bir erkek öğrencide kanıksanan, sorgulanmayan eril zihniyetle bir kez daha karşılaşır. Kısa zamanda kadınların seçme ve seçilme haklarını elde etmesi için çalışmalara başlarlar. Cumhuriyet'in birinci kuşağını izleyen ikinci kuşak da birçok alanda imzasını attığı öncü çalışmalarıyla tarihe adlarını yazdırırlar. Türkiye'nin adını dünyada duyuran opera sanatçısı Leyla Gencer ve daha nicesi... Tarık Akan, Atatürk'ün Alev Çiçekleri ile sonraki kuşaklar olarak bize adeta altın tepside sunulan Cumhuriyet kazanımları için verilen mücadeleyi ortaya koyar. Akan, bir başka belgeseli Köy Enstitüleri: Bir Meçhul Öğretmen'de ise 17 Nisan 1940 çıkan bir yasayla kurulan köy enstitülerinden mezun iki öğretmen Ayşe Bayındır ve Mehmet Bayındır'ın tanıklıklarını yansıtır. Köy enstitüsünden mezun olunca kendi köyünde ilk defa öğretmenlik yapan Mehmet Bayındır ve Ayşe Bayındır, 1950'de başka bir köye tayin olurlar. Gittikleri köyde okulun olmasını istemeyen bir çoğunluktan söz eder Mehmet Bayındır. Köyde yirmi yirmi beş kız öğrenci vardır okul çağında; ancak okula gönderilmezler. Yeni atanan öğretmenler, kızların da okula gelmesini isterken köyün muhtarı, oy aldığı insanlarla ters düşmek istemez. Bir süre sonra iki öğretmenin de tayini çıkar ve ne yazık ki arkalarında bırakmak zorunda kaldıkları köyde cehalet galip gelir. Sonraki yıllarda görev yaptıkları köylerde yalnızca öğrencileri değil, yetişkinleri de eğitir Ayşe ve Mehmet öğretmenler. Belgeselin metin yazarı Rana Güngörmüş, bu durumu Her şeyi kendi sorumlulukları olarak görüyorlar. tümcesiyle özetler; çünkü köy enstitüleri, Ayşe ve Mehmet Bayındır gibi öğretmenleri bu bilinçle yetiştirmiştir. Onlar kimi köylerde çocuklarının okuyup meslek sahibi olmasını isteyen insanlarla karşılaşırken yaşlıların baskısıyla süren kan davalarının görüldüğü köylerde de görev yaparlar. Tarık Akan'ın ete kemiğe büründürdüğü karakterlerin olduğu filmler, hepimizde bir iz bırakmıştır. 1980 sonrasında, hatta aslında 1970'lerin sonlarından itibaren farklı bir yola girerek ilk dönemkinden farklı öyküleri anlatan filmlerde rol almayı seçmiştir. Bu bağlamda, yazının başında belirttiğim gibi, Tarık Akan'ı anarken bu ikinci dönem filmlerine de, örneğin Atıf Yılmaz'ın Adak'ına ya da bir Sabahattin Ali uyarlaması olan Devlerin Ölümü'ne bakmak gerekir. Son dönemde ise Nazım Hikmet Kültür ve Sanat Vakfı için hazırladığı bu belgesellerle yine söyleyecek sözü vardır Akan'ın. Bu yazıda üzerinde durulan iki belgesel dışında Anadolu'da Romalıların Ayak İzleri, Afrodisias ve Mehmet Aksoy: Zamana Tanıklık Eden Bir Işık Avcısı'nın yönetmenliğini ve Hüznün Şarkısı İznik'in yapımcılığını üstlenen Tarık Akan, somut bir mücadelenin nasıl verildiğini anlatan belgeseller hazırlar. Bu yapımlarda tanıdığımız insanlarla Tarık Akan'ın mücadelesi arasında koşutluklar görmek de mümkündür.


Tarık Koray, bir süredir üzerinde çalıştığı son çalışması Moondance geçtiğimiz günlerde single formatında dijital platformlarda dinleyiciyle buluştu. Pandemi sürecinin yarattığı sosyal mesafelerin arasında üretim hayatını sürdürmeye devam eden Tarık Koray mesafelerin, şartların ve salgının arasından sıyrılıp dinleyicileri ayda dans etmeye davet ediyor. Eğitim hayatına Ankara Koleji'nde başlayan, Amerika'da eğitim gören ve sonrasında Boğaziçi Üniversitesi'nde eğitimini tamamlayan Tarık Koray sonrasında reklam ve otel sektöründe iş deneyimi edindi. Bu deneyimleriyle de müzik ve hizmet sektörüne yenilikler getirdi. Bu yeniliklerden bahsetmek gerekirse 35 yılı aşan profesyonel müzik kariyerinde Tarık Koray, 90'lı yılların efsane mekanı She Bar'ı kurmuş, Türkiye'de ilk Beach Club konseptinin mimarlarından biri olmuştur. Moda dünyasının önemli markası Elle dergisinde 12 yıl müzik editörlüğü yapmış, yurt dışında ve Türkiye'de birçok üst düzey müzik organizasyonlarında bulunmuş, halen bazı kaliteli marka, mekan ve otellere bu hizmeti sunmaya devam etmektedir.


Bu yazımı TARKAN'a ve onun son konserine ayırıyorum; biraz geçmişteki yazımın rövanşı da olsun istedim. Geçmiş yazımı öncelikle buraya bırakayım; okumayanlar ya da unutanlar için de bir hatırlatma olsun. Önceki yazımda Tarkan'ın Geççek şarkısı ile ilgili temelde iki yorumda bulunmuştum: Birincisi siyasi alana çekilmesi muhtemel bu şarkı hepimizin gazını aldığıyla kalıp, Tarkan da sonrasında kendi yoluna mı gidecekti yoksa yaptığı şarkı toplumu canlandıran amacına hizmet mi edecekti? Ben bunu seçimlerde görürüz demiştim ama Tarkan çok daha yüce davrandı ve seçimleri de beklemedi; çok anlamlı bir günde çok anlamlı bir konsere çıktı, üstelik bu konser dünyanın en kalabalık ücretsiz konserlerden birisi oldu. Konserde şu muhteşemdi, şunlar aksadı bilgilerini ben es geçiyorum. Çünkü bilenler bilir; benim yazılarım genelde duruşlar ve hisler üzerine kurguludur, bu yazım da öyle. Bu noktada Kutlu Özmakinacı'nın alıntıladığı yorumuna kulak vermek gerekebilir ve sanırım sosyal medya paylaşımına gelen yorumlardan Tarkan da artık bir kutbun ferdi olduğunu fark etmeye başlamıştır. Bundan sonraki adımları, açıklamaları bu nedenle artık daha da önemli. Önceki yazımda Tarkan'ın Geççek şarkısı ile ilgili temelde iki yorumda bulunmuştum demiştim; ikincisi şarkının kalitesi anlamını karşılar mı ve daha da önemlisi içinde bulunduğu müzik dünyasının haksız rekabetine karşı bir şeyler yapması en azından kendisini artık içerdekilerle rakip görmeyip onlardan rol çalarcasına genel yayınların yer aldığı Cuma gecesinden birkaç saat önce şarkısını yayımlaması ve o gün çıkan şarkıların hiçbirine şans tanımamış olmasıydı. Bu konuyu onun değil, şarkı PR'ını yürütenlerce yapıldığına artık daha çok inanmakla birlikte, Tarkan'ın bu konuya da eğilmesini ve dikkati çekmesini umuyorum. Sonraki şarkılarında farklı bir sunum ve gün ve belki müzisyen sorunlarını somut dile getirme cesareti, yeni seslere destek olma gibi yapabileceği çok şey var. Doğru yönlendirilir ve dijital dünya ile ilgili doğru bilgilendirilirse en alasını yapacağını umuyorum. Bir önceki yazımla ilgili Geççek güncellemesi olsun bu yazım.


Gerilim dizisi Mesih yalnızca bir sezonun ardından Netflix tarafından iptal edildi. Ocakta yayımlanmaya başladığında bazı izleyiciler arasında tartışmalara neden olan dizinin ikinci sezonuna onay çıkmadı. Dizide Michelle Monaghan'ın canlandırdığı CIA ajanı, yüce bir varlık tarafından Dünya'ya gönderildiğini iddia ederek adanmış takipçilerinden ordu oluşturan Mesih adlı gizemli bir kişiyi soruşturuyordu. İslam eskatolojisinde yer alan ve Arapça'da sahte mesih, yalancı ve aldatıcı anlamına gelen Mesih-i Deccal, sahte İsa ile karşılaştırılabilen kötü bir figür. Dizinin yıldızlarından biri olan Wil Traval, Instagram'da dizinin Netflix'e dönmeyeceğini doğruladı. Traval, Bugün çok üzücü bir gün. Biraz önce Mesih dizisinin ikinci sezonunun olmayacağına dair Netflix'ten bilgi aldım diye yazdı. İlk sezonunun ocakta yayımlanmasının ardından, dizinin İslam karşıtı alt metin içerdiğine dair şikayetler olmuştu. Hatta Ürdün'de Kraliyet Film Komisyonu dizinin ülkede yayınlanmaması için Netflix'e çağrıda bulunmuştu..


Gerilim dizisi Mesih yalnızca bir sezonun ardından Netflix tarafından iptal edildi. Ocak ayında yayımlanmaya başladığında bazı izleyiciler arasında tartışmalara neden olan dizinin ikinci sezonuna onay çıkmadı. Dizide Michelle Monaghan'ın canlandırdığı CIA ajanı, yüce bir varlık tarafından Dünya'ya gönderildiğini iddia ederek adanmış takipçilerinden ordu oluşturan Mesih adlı gizemli bir kişiyi soruşturuyordu. İslam eskatolojisinde yer alan ve Arapça'da sahte mesih, yalancı ve aldatıcı anlamına gelen Mesih-i Deccal, Sahte İsa ile karşılaştırılabilen kötü bir figür. Dizinin yıldızlarından biri olan Wil Traval, Instagram'da dizinin Netflix'e dönmeyeceğini doğruladı. Traval, Bugün çok üzücü bir gün. Biraz önce Mesih dizisinin ikinci sezonunun olmayacağına dair Netflix'ten bilgi aldım diye yazdı. İlk sezonunun ocakta yayımlanmasının ardından, dizinin İslam karşıtı alt metin içerdiğine dair şikayetler olmuştu. Hatta Ürdün'de Kraliyet Film Komisyonu dizinin ülkede yayınlanmaması için Netflix'e çağrıda bulunmuştu..


16. Uluslararası Gümüşlük Klasik Müzik Festivali kapsamında düzenlenen Taşta Festival Buluşması, İsrailli Şef Lior Shambadal yönetimindeki Bodrum Oda Orkestrasını, üç piyanistimizle bir araya getirdi. 2500 yıllık tarihi mekandaki konsere Devlet Sanatçısı Gülsin Onay, Tolga Atalay Ün ve Özgür Deniz Akalın solist olarak katıldılar. Her iki yılda bir festival kapsamında düzenlenen Ahmed Adnan Saygun Piyano yarışmasında gösterdikleri üstün başarıyla birinciliği elde eden genç piyanistlerimiz, Tolga Atalay Ün ve Özgür Deniz Akalın'a yarışma ödülü olarak düzenlenen konser, Art Israel işbirliğiyle; Sistem A. Ş ve Gruptrans'ın etkinlik sponsorluğuyla gerçekleşti. Taşta Festival Buluşmasına ev sahipliği yapan tarihi taş ocağındaki konserde Wolfgang Amadeus Mozart ve Ludwig van Beethoven'ın ikişer eserine yer verildi. Berlin Senfoni Orkestrasının daimi şefi Lior Shambadal yönetimindeki Bodrum Oda Orkestrası, ülkemizin son yıllarda yetiştirdiği iki genç piyanist; Tolga Atalay Ün ve Özgür Deniz Akalın'a eşlik etti. Genç piyanistlerin sergilediği performans, müzikseverlerce ayakta alkışlandı. Konserin diğer bir konuğu ise uluslararası müzik kariyeri Arjantin'den Japonya'ya uzanan bir coğrafyada 5 kıta 80 ülkeyi kapsayan; Rachmaninov yorumlarıyla müzik otoritelerinden büyük övgüler alan; uluslararası alanda istisnai bir Chopin icracısı kabul edilen Devlet Sanatçısı Piyanist Gülsin Onay idi. Avrupa, Asya, İsrail ve Amerika'da aktif olarak pek çok orkestranın müzik direktörü ve misafir şefi olarak, aktif bir konser kariyerine sahip olan Lior Shambadal ise Berlin Senfoni Orkestrasıyla birlikte Japonya, Çin, Kore, İtalya, İspanya, İrlanda, İngiltere, Fransa ve Almanya'da yüzlerce konser turnesi gerçekleştirdi. Shambadal'in opera repertuarında Alman, İtalyan, Fransız, Rus ve İngiliz repertuarına ait 40'ın üzerinde eser yer alıyor. Oda müziğinden senfonik yapıtlara uzanan farklı alanlarda verimli bir besteci de olan Shambadal, düzenli olarak Berlin, Vicenza, Roma, Imola, Pescara, Çek Cumhuriyeti ve Güney Amerika'da şeflik masterclassları veriyor. 2008 yılında kurulan ve bugüne kadar Gürer Aykal, İbrahim Yazıcı, Antonio Pirolli, Lee Jong-Wuk ve Timur Selçuk gibi şeflerin yönetiminde sahne alan Bodrum Oda Orkestrası, Suna Kan, İdil Biret, İnna Akulinina, Mario Hossen, Jülide Gündüz, Cha Seung-Hee, Lee Gong-Hee ve Pepe Romero gibi sanatçılara da eşlik etti. 16. Uluslararası Gümüşlük Klasik Müzik Festivali kapsamında düzenlenen konserde, sahneye Bodrum Oda Orkestrası eşliğinde ilk olarak çıkan solist Özgür Deniz Akalın, Wolfgang Amadeus Mozart'ın, Piano Concerto 20 in D minor, K. 466 başlıklı eserinden Allegro Romance ve Rondo. Allegro assai adlı bölümleri seslendirdi. Daha sonra sahneye gelen solist Tolga Atalay Ün, Wolfgang Amadeus Mozart'ın Piano Concerto 21 in C major K. 467 adlı eserinin Allegro maestoso Andante ve Allegro vivace assai başlıklı bölümleriyle Bodrumlu klasik müzikseverlerden alkış aldı. Gecenin ikinci yarısında İsrailli Şef Lior Shambadal'ın yönettiği Bodrum Oda Orkestrası, Ludvig van Beethoven'ın Symphony No. 4 in B flat major, op. 60 adlı eserini seslendirdi. Dört bölümden oluşan yapıtın başlıkları şöyleydi: 1. Adagio Allegro vivace, 2. Adagio, 3. Allegro Vivace, 4. Allegro ma non troppo. Gecede son olarak festival sahnesinde yer alan Piyanist Gülsin Onay yine Ludwig van Beethoven'dan, Piano Concerto no. 4 in G major, Op. 58 adlı eserde yer alan Allegro moderato Andante con moto ve Rondo. Vivace adlı bölümleri seslendirdi. Konserin sonunda sanatçılara çiçek verildi. Kurumsal Sponsorlar; TC Kültür ve Turizm Bakanlığı, Muğla Büyükşehir Belediyesi ve Bodrum Belediyesi. Kumda Tema Sponsorları; Sistem A. Ş ve Gruptrans. Açılış Konseri Etkinlik Sponsoru, Liba Laboratuarları. Etkinlik Sponsorları; Koçtaş, Aris Life-Canderel, Jasmin Art Production. Festivalin bu yıl İşbirliği içersinde olduğu kurumlar ise Aktur A. Ş, Art Israel ve Culture Ireland'dan oluşuyor. Ayrıca Türk Hava Yolları, Resmi Ulaşım Sponsoru olurken, Julius Meinl ve Hancı İnşaat ise Servis Sponsoru olarak yer alıyorlar. Festivalin medya sponsorları ise Digiboard, Radyo Halikarnas ve Radyo EKO. Zefirya Kültür ve Sanat Merkezi, Toprak Ev Konserleri, Gümüşlük Sahili Konserleri ve Dibeklihan Kültür ve Sanat Köyü konserleri saat 20.30; Antik Taş Ocağı, 'Taşta' konserlerinin başlama saati 21.15'tir. Biletler, etkinlik olmayan günlerde 10.00-18.00 arasında Festival Merkezinden, etkinlik günlerinde saat 19.30'dan itibaren etkinlik mekanındaki gişeden temin edilebilir. Ayrıca biletler, 5 Temmuz Cuma gününden itibaren Biletix'ten temin edilebilecek.


Sanatın daha ilgi çekici kılınmasını sağlayan magazinel anekdotlara ihtiyaç olmadığını söylemek bugün mümkün değil. Bu alan, sanatçının yaşamı, ilişkileri, dostlukları, alışkanlıkları, tabiatı hakkında bize ilk planda çok gerekli görülmeyen ama sanatçının eserleriyle olan ilişkilerinin anlamlandırılmasında çok faydası dokunan tamamlayıcı bilgiler sunuyor. Ancak sanatçının yaşadığı hayatın ve diğer ilişkilerinin onun eserlerini icra ediş biçimleri üzerinde etkisi olduğunu kabul etmekle, onun ilişkilerini doğrudan sanatının önüne koymak arasında hiç şüphesiz büyük fark var. Bilgilendirici ve tatmin edici bir haber. Fotoğraflar da güzel.


ABD'li pop şarkıcısı Taylor Swift'in geçen mayıs ayında Kaliforniya'da verdiği konserde alınan güvenlik önlemleri kapsamında yüz tanıma teknolojisinin gizlice kulanıldığı ortaya çıktı. NBC'nin Rolling Stone Dergisi'ne dayandırdığı haberine göre 18 Mayıs'ta, Rose Bowl Stadı'ndaki konserindeki uygulama ile şarkıcının 'takıntılı' ve kendisini sosyal medyada rahatsız eden hayranlarının tespit edilmesi amaçlandı. Bunun için, stadyuma yerleştirilen ayaklı ekranların içine karşıdan bakıldığında görülemeyecek kameralar entegre edildi. Konser için stada gelenler, Swift'in konser öncesi yayınlanan prova görüntülerini bu ekranlardan izledi. Bir yazılım desteği ile çalışan kameralar İzleyiciler ekrana baktıklarında kayıt aldı. Taylor Swift hayranları habersiz şekilde fotoğraflandı ve elde edilen görüntüler, daha önceden kaydedilen, şarkıcının yüzlerce sorunlu hayranının görüntüleri ile karşılaştırıldı. Organizasyon yetkilileri, sistemin nasıl çalıştığına dair kamera sistemlerinin üreticisi şirketten brifing almış olduklarını açıkladı. Taylor Swift'in Reputation adını verdiği konser dizisi kapsamında başka konser alanlarında da bu teknolojinin kullanılıp kullanılmadığı bilinmiyor. Yüz tanıma teknolojisi, dünyada pek çok devlet, güvenlik teşkilatı ve özel güvenlik şirketi tarafından kullanılıyor. Kumarhane işletmelerinin de hile yapan müşterilerini tespit etmek için başvurduğu bu teknoloji Facebook gibi sosyal medya platformu ile iPhone gibi cep telefonu üreticileri tarafından da kullanılıyor. ABD'de bazı insan hakları kuruluşları, teknolojinin, konser alanları gibi mekanlarda insanların bilgisi dahilinde kullanılması gerektiği yönünde uyarılarda bulunuyor.


Gezegenin yüzeyinden silinen türleri geri getirmek amacıyla faaliyetlerini sürdüren Colossal şirketi, 20. yüzyılda soyu tükenen Tazmanya kaplanını geri getirmeyi planlıyor. Thylacine veya diğer adıyla Tazmanya kaplanının 20. yüzyılda soyu tükendi. Ancak yerini alabilecek olan şey onunla aynı olmayacak. Bilinen son thylacine 1936'da Hobart'ın Beaumaris Hayvanat Bahçesi'nde öldü. Şimdi ise, geçen yıl binlerce yünlü mamutu Sibirya bozkırlarına geri koyma planlarını açıklayan bir genetik mühendisliği şirketi, kayıp keseli kurdu geri getirme listesine ekledi. Colossal'ın beyan edilen amacı, iklim değişikliği ve insanlık gibi şeyler tarafından gezegenin yüzeyinden silinen türleri geri getirmek. Bu günlerde, bu iki tehdit el ele gidiyor ve diğer birçok büyük memeli de yok olmanın eşiğinde. Yünlü mamutların soyu yaklaşık 4.000 yıl önce tükendi sonuncuları Mısır'da Büyük Piramitler inşa edilirken hala hayattaydı. Avustralya'nın güneyindeki Tazmanya adasında yaşayan thylacine, çok daha yakın bir zamanda yok oldu. İnsanlar, bu çizgili keselileri, yerleşimcilerin çiftlik hayvanları için bir tehdit olarak görüldüklerinde avlamaya başladılar ve Tazmanya hükümeti onların kurdu andıran kafalarına bir ödül koydu. Adına ve siyah çizgilerine rağmen, Tazmanya kaplanı büyük kedilerle yakından ilişkili değildi. Bir köpeğe çok benziyordu, ancak köpekgillerle de ilgisi yoktu. Thylacine, soyu tükendiğinde en büyük keseli etoburdu; çalılarda avlanan ve erkenden canlı doğuran, onları karnındaki kese içinde yetiştiren bir hayvandı. Uzun zaman önce yok olmuş olsa da, hem thylacine'lerin hem de mamutların, geride bıraktıkları kemik miktarı sayesinde tam genomları dizilendi. Bunlar arasında, mumyalaşmış mamutlar, Sibirya permafrostundan ve müzelerdeki korunmuş thylacine yavrularından kalıntılar vardı. Colossal, thylacine'nin dirilişi için çalışmak üzere Melbourne Üniversitesi'nin Thylacine Integrated Genetic Restoration Research Laboratuvarı ile birlikte çalışıyor; laboratuvar bu yılın başlarında 5 milyon dolarlık bağış aldı. Winklevoss ikizleri, Hemsworth kardeşler ve Paris Hilton, Colossal'ın yatırımcılarından bazıları. Akıllardaki ilk soru, hala devasa projesinde çalışan bir şirketin, Thylacine'in yeniden dirilişini onunla birlikte nasıl dengeleyebileceği. Bir türün yeniden getirilmesi küçük bir başarı değil. Bu yüzden hiç yapılmadı. Ve bunu etik olarak ve yeni hayvanların veya mevcut ekosistemin sağlığını riske atmayacak şekilde yapmak daha da zor. Mevcut projeye yönelik bir eleştiri, soyu tükenmiş türlerin geri dönüşünü, mevcut türlerin sağlığının önüne koyması. Avustralya'daki birçok keseli hayvanın nesli tükenmek üzere ve teorik olarak buraya atılan büyük miktarda parayla korunabilir. Colossal'ın iddiası, soyu tükenmiş bu türlerin geri dönüşünün tüm habitatların sağlığını iyileştireceği. Ama geri getirilecek olan şey, en azından tam olarak aynısı değil. Bu nedenle Colossal, son duyurusuna Thylacine'in geri getirilme sürecini başlattı ile başladı, ancak daha sonra Thylacine'in bir vekil türünün yaratılması olarak değiştirildi. Hiç Tazmanya kaplanı kalmadığından -en azından bizim bildiğimiz kadarıyla ve kesinlikle 1936'dan biraz daha uzun yaşamış olabilirler- Pask Laboratuvarı'nın üretmeyi hedeflediği hayvan, fare büyüklüğünde bir keseli, kuyruklu dunnart'tan doğacak. Dunnart, thylacine'nin yaşayan en yakın akrabalarından biri, ancak yine de evrim ağacındaki köpek büyüklüğündeki hayvandan oldukça uzakta. Thylacine, sağlam kayıt cihazlarının ve kamera tuzaklarının ortaya çıkmasından önce soyu tükendiğinden, hayvanın doğal ortamında nasıl davrandığını tam olarak bilmenin bir yolu yok. Hayvanın, onu duyma şansına sahip olan az sayıda kişi tarafından çifte viyaklama olarak tanımlanan kendine özgü sesi bile, yalnızca genetik bir koddan kopyalanması neredeyse imkansız bir şey. Soyu tükenmiş hayvanların davranışsal özelliklerini geri getirmek, sadece kaybolanlara benzeyen bir yaratıktan çok daha zor şeyler. Kısacası, bu projeden üretilen hayvan en iyi ihtimalle Thylacine'in bir türevi olacak.


Amerikan Havacılık ve Uzay Dairesi NASA ile Avrupa Uzay Ajansı ESA uzmanları Dünya'ya çarpma tehlikesi bulunan asteroitlerin vurulmasına yönelik bir proje kapsamında gelecek hafta İtalya'nın başkenti Roma'da bir araya gelecek. AIDA adlı program, bir uzay aracının saatte 38,6 bin kilometre hızla, Dünya'yla Mars arasında bulunan Didymos asteroidine çarpmasını öngörüyor. Deneme amaçlı program, gezegenin savunması için önemli bir kilometre taşı olarak görülüyor. Didymos, ikiz bir asteroit. Asteroidin büyük olanının çapı 780, yörüngesinde dolaşan küçük asteroidin çapı ise 160 metre. Yani Mısır'daki Büyük Piramit kadar bir kaya kütlesi. Asteroitlerin 2123'e kadar Dünya'ya yaklaşması beklenmiyor. Ancak uzmanlar, bu tekniğin ileride başka gökcisimlerinden kaynaklanan tehditlerle nasıl baş edileceğinin test edilmesi için Didymos'un ideal bir hedef olduğunu düşünüyor. Zira Didymos, Dünya'dan ulaşılması en kolay olan asteroitlerin en büyüğü. Temmuz 2021'de fırlatılacak DART adlı uzay aracının 2022'nin ikinci yarısında Didymos B'ye çarparak yörüngesini kaydırması planlanıyor. 2024'te çarpmanın etkilerini değerlendirmek için uzaya ikinci bir araç daha gönderilmesi planlanıyor. 2026'da hedefine ulaşması beklenen araç Didymos'ta oluşacak krateri inceleyecek ve yüzey örnekleri toplayacak.


SORUN: Tek başına konsere gidilir mi? Bu benim yıllardır kafamda takılan, daha doğrusu kafamda takılmaktan ziyade sanki konsere tek giden insanı dövecekmiş gözüyle bakanlara anlam veremediğim bir eylem olduğundan dolayı biraz konuşmak isterim. Konsere isterseniz tek, isterseniz en yakın arkadaşınız, isterseniz de kalabalık arkadaş ortamıyla gidebilirsiniz ama neden tek başına konsere giden insanları böyle bir tuhaflıkla bakıyorlar ben bunu yıllardır anlam veremiyorum. Ben şahsen bir etkinliğe tek başıma gittiğim zaman hiç sıkılmıyorum. Genellikle bu konser olduğu için sıkılmam mümkün olmuyor. Bir de olaya şöyle bakmak lazım: ben şarkıları tek başıma dinlediğim için, konserde de o atmosferi tek başıma yaşayınca nefis tat alıyorum ve ortamı daha iyi net anlayabiliyorum. Arkadaşınızla gittiğiniz zaman bu gerçekten olmuyor. Araya sohbet muhabbet giriyor vs. derken siz sahneyi odaklanamıyorsunuz mesela ama tek başına olunca her şey mükemmel oluyor.


25 Eylül Çarşamba akşamı; müzik sektörünün önde gelen isimlerinden gazeteci Tolga Akyıldız, gelenekselleşen %100 Açık Sahne etkinliğini 23. kez gerçekleştirecek ve sezon açılışında ünlü ve yeni isimleri bu kez Zorlu PSM %100 Studio'da ağırlayacak. %100 Açık Sahne'de; Yeni EP'si 'Aşk Çeşmesi'yle göz dolduran ve EP'deki 3 şarkı için 'Kız Kulesi'nin Anahtarı' adlı bir kısa film çeken KALBEN; Türkçe rock'a birçok hit parça kazandırmış duayen grup YÜKSEK SADAKAT; samimi sözleri ve dinleyeni hemen yakalayan nakaratlarıyla elektro pop'un kuzey yıldızı NOVA NORDA; solo kariyeriyle hızlı yükselişini sürdüren BİRKAN NASUHOĞLU; 'Bir Küçük Tebessüm' adlı ilk albümü ve 'Uzun İnce Bir Yoldayım' cover'ıyla dikkatleri üzerine çeken EDA BABA ve 'Giderdi Hoşuma', 'Kafam Karışık', 'Anla Hain' gibi şarkılarıyla Türkçe alternatif rock'ta yeni bir soluk olmaya aday YAŞLI AMCA çok özel performanslara imza atacaklar. Etkinlik biletleri; Zorlu PSM Gişeleri ve Biletix'ten temin edilebilir.


Müziğe küçük yaşlarda piyano ile başlamış; Ali Deniz Kardelen. 11 yaşında gitarla devam etmiş müzik yolculuğu. Çanakkale'de lise etkinlikleri, yerel mekanlar ve ev konserleri derken.... Akustik gitarın son yıllarda yaşadığı devrim içerisinde kendi eserlerini üretirken bir yandan da akustik gitar ile olan yolcuğunda çeşitli üsluplarda çalışmalar yapmasıyla kendini en iyi ifade edebileceği Fingerstyle üzerine yoğunlaşmış. Gitar üzerinde kullanabileceği sesleri tanıdıkça, müzikal tecrübeleriyle öğrendiklerini kompozisyonlara aktarması da Ali Deniz Kardelen'in biz müzik severlere daha geniş kitlelerce tanınmaya başlamasını sağlamış. Türkiye'de örneğine pek rastlanmayan Fingerstyle tarzında sosyal medya aracılığıyla bestelerini, videolarla müzik severlere sunan Ali Deniz Kardelen, şimdiden müzik dünyasında en çok merak edilen ve beklenti duyulan sanatçılar arasında. İzleyin bize hak vereceksiniz. Ha bu arada Fingerstyle bilen var bilmeyen var diyorsanız, bilenler bilmeyenlere anlatsın ya da iyisi mi azıcık araştırın değil mi ama..


El Paso Film Festivali'nin 2022 yılı ödül töreninden En İyi Yapımcı Ödülü ile dönen, Amerikan yapımı Old Man, Türkiye'de gösterime girdiği adıyla Nefes Alma filminin yönetmen koltuğunda May (2002), The Woods (2006), Red (2008), The Woman (2011), All Cheerleaders Die (2013), Kindred Spirits (2019) gibi filmlerin yönetmenliğini yapmış olan Lucky McKee oturuyor. Senaryosunu Joel Veach'in kaleme aldığı filmin görüntü yönetmenliğini Alex Vendler üstlenmiş. Müziklerini Joe Kraemer'in bestelediği filmin oyuncu kadrosunda ise Stephen Lang, Marc Senter, Patch Darragh, Liana Wright-mark bulunuyor. Filmin konusunu münzevi bir yaşlı adamın dağ evine yolunu kaybetmiş bir gencin sığınması oluşturuyor. Kayıp bir yürüyüşçü, ormanın derinliklerinde yürürken, münzevi, yaşlı bir adamın kulübesine rastlar. İkisi arasında samimi bir sohbet başlar ancak bir süre sonra, birinin veya her ikisinin de korkunç bir sır saklıyor olabileceği ortaya çıktığında durum tehlikeli bir hal alacaktır. Tek mekanda büyük bir kısmı iki oyuncu ile çekilen filmin çekim kalitesi, seçilen açıları ve derinlikli diyalogları oldukça başarılı. Gerilimini diyaloglarda yaşanan çatışmalar üzerinden ilerleten film, psikolojik gerilim sevenler için tam bir hazine. Dağ evinin içerisinde bulunan hiçbir eşyanın rastgele olmadığı mutlaka diyalogları ya da hikayeyi besleyen bir varoluş sebebi ile yerleştirildiği, yine bu minvalde her diyalogun özenle yazıldığı ve başarılı bir kurgu ile düğümlerin çözülmesiyle finale doğru izleyiciyi aydınlatan film, bu bağlamda koltuk tırmalamak isteyenlerin uzak durması gereken bir yapım. Sleuth (1972), Sleuth (2007) ya da ülkemizden örnek verebileceğimiz Gelincik (2020)'ye benzer şekilde iki karakter ve tek mekan geriliminde ilerleyen film, tipik bir tiyatro oyununa benzer şekilde ilerliyor. Diyaloglardan, çekim açılarından, nesnelerden aldığınız ipuçları ile ortada yatmakta olan ancak nedeni olmayan gizem ve gerilimi çözmeye çalışırken, bir yandan da az sayıdaki oyuncunun performanslarının samimi ve gerçekçiliğine kendinizi kaptırmadan edemiyorsunuz. Özellikle Stephen Lang ile Marc Senter'ın performansları sayesinde izleyiciler o dağ evindeymiş gibi hissetmelerinin yanı sıra gizem ve gerilim içerisinde diyaloglar ile bu misafirliğin nereye gideceğini de merak etmekten kendilerini alamıyorlar. Gözünüzü perdeden ayıramadığınız film bu minvalde tek mekan ve az oyunculuyla ülkemizde çekilmeye çalışılan Akıl Bozan (2022) gibi yapımların neden başarısız olduğunu gözler önüne seriyor. Başlangıç noktası benzer olan, yaşlı bir adam ve ev istilası üzerinden ilerleyen, oyuncu Lang'ın başrolde yer aldığı Don't Breathe (2016) ya da Don't Breathe 2 (2021) filmlerindeki gibi bir aksiyon ihtiva etmese de özellikle Manhunter (1986) filminde göz doldurmuş olan Lang'in oyunculuğunun ne kadar başarılı olduğunu yeniden gözler önüne sermeyi başarıyor. Sonuç olarak Old Man; aksiyonlu bir gerilim arayanların uzak durması gereken ancak iyi aktörler, iyi yazılmış olay örgüsü ve senaryolarla beyin jimnastiği yapmak isteyenlerin ise kaçırmaması gereken oldukça iyi bir psikolojik-gerilim!


Üstat Ortaçgil, Bu şarkılar adam olmaz demişti ya şarkısında; bu çocuk şarkıları ve tekerlemeleri hiç adam olmaz! Yağ satarım, bal satarım. Ustam ölmüş ben satarım. Portakalı soydum başucuma koydum... Ben bir yalan uydurdum. Bu şarkılar adam olmaz ya... Bu çocuk şarkıları ve tekerlemeleri hiç adam olmaz!


Müziğin birleştirici gücüne inanarak çıktığı yolda 30. yılını geride bırakan Tekfen Filarmoni, sahnelerden ayrı kaldığı pandemi döneminde kaydettiği albümüyle neşe içinde bir arada olmanın önemine dikkat çekiyor. Dört eserden oluşan Dance adlı albümün çıkış noktası ise insanların beraberce kutlamalar yapmaya duyduğu özlem. Dünya barışına müziğin birleştirici gücü ile katkı sunmak amacıyla kurulan Tekfen Filarmoni, 30 yıldır klasik müziğin gelişmesine ve sevilmesine katkı sağlıyor. Türkiye'nin sayılı özel sanat kurumlarından biri olarak öne çıkan Tekfen Filarmoni, klasik müzik severlere farklı çalışmalarından örnekler sunduğu albüm kayıtları ile de ulaşıyor. Tekfen Filarmoni, şimdi de seyircilerinden ayrı kaldığı pandemi döneminde kaydedilen Dance adını verdiği albümüyle kutlamalar yapmaya duyulan özleme dikkat çekiyor ve neşe içinde bir arada olmanın önemine vurgu yapıyor. 30. yaşını zengin programlarla kutlayan Tekfen Filarmoni, dört eserden oluşan Dance albümü ile bu sefer de farklı bir platformda klasik müzik severle buluşuyor. Seyircilerden ayrı kaldığı pandemi dönemini yeni bir albüm kaydı yapma fırsatı olarak değerlendiren Tekfen Filarmoninin, daimi şefi Aziz Shokhakimov yönetiminde kaydettiği albümdeki eserlerin tümü dans temasında buluşuyor. Pandemi sürecinin en sıkı tedbirlerle devam ettiği 2021 Mart ayında, İzmir Ahmet Adnan Saygun Sanat Merkezi'nde kaydedilen albüm için seçilen eserler, hayatın durma noktasına geldiği bir dönemde insanların neşeli olmaya ve kutlamalar yapmaya duyduğu özlemden yola çıkılarak belirlendi. Albümde yer alan eserler, Beethoven, Bela Bartok, Ahmed Adnan Saygun ve Ferit Tüzün'e ait. Albümün en uzun eseri, Richard Wagner tarafından Bu senfoni dansın yüceltilmesi, dansın en ulvi haliyle tasviri diye tanımlanan Beethoven'ın 7 numaralı Senfonisi. Macar besteci Bela Bartok'un Erdel ezgilerine dayanan 6 kısa dans parçasından oluşan Romen Dansları eseri ise dinleyenlerde adeta ritim tutma isteği uyandırıyor. Anadolu motiflerini müziklerine ustalıkla işlemeleri ile tanınan Ahmed Adnan Saygun ve Ferit Tüzün'ün besteleri de Tekfen Filarmoni'nin albüm kaydı için icra ettiği eserler arasında. Saygun'un 14 opus numaralı 3 bölümden oluşan Orkestral Suiti, Türk dansları olan zeybek, halay ve horondan esinleniyor. Ferit Tüzün'ün daha sonra Nasreddin Hoca adını alan Humoresque adlı bestesi ise üflemeli ve vurmalı çalgıların yoğun kullanımı ile zengin bir orkestrasyona sahip. Nadiren çalınan ve kaydedilen bu iki eser de dinleyicilere gerçek bir keşif olanağı sunuyor. Tonmeisterlığını Pieter Snapper'ın üstlendiği albümün dans temasını yansıtan kinetik albüm kapağı ise genç grafik tasarımcı Abdu Pala'ya ait. Dance albümüne Apple Music, Deezer, Fizy, Muuds, Spotify, Tidal ve Youtube Music gibi dijital platformlar üzerinden ulaşabilir.


Tekin Yayınevi, Aysel Gürel'in aramızdan ayrılışının 13. yılında şiirleriyle anmak için daha önce yayımlanmamış şiirlerinden oluşan bir seçki hazırladı. Aysel Gürel'in daha önce kimseye açılmamış arşivine girip, daha önce kimsenin elinin değmediği onlarca şiir arasından en uygun seçimleri yaparak yayımladığımız ikinci kitabı bu. Bu deli şairin, bu çocuk şairin gün yüzü görmemiş çalışmalarını ve bir kısmını şarkı olarak bildiğimiz şiirlerini Ne Kavgam Bitti Ne Sevdam adlı kitabımızda bir araya getirmiştik. O zaman kitabı şairin doğum gününde, 2018'in 7 Şubat'ında çıkarmıştık. Şimdiyse ikinci kitabını, ateşli aşklardan çok dingin sevdaların özlemini duyan bu kitabını, şairin ölüm yıl dönümünde huzurlarınıza çıkarıyoruz. Mehtap Ar ve Müjde Ar'ın herkesten sakındığı, kimseye göstermek istemediği bu değerli arşive ulaşabilmek Tekin Yayınevi için büyük bir onurdu. Bu onur, günlerce, gecelerce emek vermeyi ve gayret sarf etmeyi de beraberinde getirdi. Şiir seçiminde ve sıralamasında; anlaşılmayan yerlerin netleştirilmesinde ve kitap haline getirme sürecinin her aşamasında Aysel Gürel'in ailesiyle birlikte çalıştık, yol aldık. Bütün bunları yaparken bir nehrin içinde biz de aktık gittik çünkü şairliği de kadınlığı da nehir gibiydi Aysel Gürel'in. Onun cesaretinden payımıza düşenle arşivinin derinliklerini taradık. Onun özgürlüğü her adımımızda yolumuza ışık oldu. Ölüm yıl dönümünde daha da iyi anlıyoruz ki Aysel Gürel bütün kadınları duyarak, onların acısını hissederek yazmıştı şiirlerini. O, toplumun her katmanından kadının sesini şiirine taşımış; o, kadınların söylemediklerini söyleyen dil, onları duymak istemeyen kulakları utandıran bir kulak olmuştu. Bütün bunları yaparken kendi varlığını da gizlememişti asla. Fakat en önemlisi şu: Aysel Gürel'in kadınlara yaptığını ona şiiri yapıyordu. Bunu bugün Sevda'daki şiirleri okuyunca yakinen görüyoruz. Gerektiğinde serin bir gölge, gerektiğinde şefkatli bir kucak, bir kulak, gören bir göz oldu şiirleri ona. Yeri geldiğinde dayanak. Aysel Gürel, kendini de şiir yazarak bulmuştu. Aysel Gürel dizimizin bu ikinci kitabında bilge bir kadının sözleri karşılıyor okuru. Bütün duygulara yer açan, insanın her halini kabul eden, insanı her haliyle kabul eden sık ağaçlı bir ormanda yürür gibi okuyacaksınız bu şiirleri. Tekin Yayınevi'nin gururla sunduğu Sevda kadınlığınızı başka bir kulakla duymaya hazırlayacak sizleri. Şiire kaynaklık eden öz suya doğru bir keşfe çıkaracak. Bir nehir gibidir Aysel Gürel. Şairliği, kadınlığı, cesareti hatta cüretiyle coşkun bir nehir. Kendi arkasında pervasızca duruşu başlı başına bir şiirdir. Bu duruştan aldığı güçle bütün kadınları duyarak, onların acısını hissederek yazmıştır şiirlerini de. Şiirleri de ona sıcak bir yatak, serin bir gölge olmuştur işte böylece. Ne Kavgam Bitti Ne Sevdam'da okuduğumuz gözü kara, isyankar, diri Aysel Gürel'i bu kitapta kendine doğru keşfe çıkmış, sakinleşmiş bir sesle dinliyoruz. Güçlü bir kabul duygusuyla okuyoruz bütün şiirleri. Dik, onurlu, sükunetli bir kabul. Artık aşkı için sefere çıkan değil aşkla işgali ayıran, arzuyu demlendirip sevdaya eren bir kabul. Şair, söz yazarı, tiyatro ve sinema oyuncusu, edebiyat öğretmeni. 7 Şubat 1929 yılında Denizli, Sarayköy'de dünyaya geldi. Çocukluğu Cumhuriyet'in ilk yıllarında, babası Hakim Ali Rıza Bey'in tayini dolayısıyla Trabzon'da bir Rum konağında geçmiş, ilk, orta ve lise öğrenimini Trabzon'da tamamlamıştır. Henüz 15 yaşındayken sanat dünyasına ilk adımını Trabzon Halk Evi'nde atan Gürel, klasik tiyatro eserlerinin sahne uyarlamalarında rol almıştır. Aysel Gürel, oyunculuğun yanı sıra edebiyat ve şiire de tutkundur. Ahmet Hamdi Tanpınar, Faruk Nafiz Çamlıbel, Ahmet Haşim ve Pablo Neruda'dan etkilenmiştir. Trabzon Atatürk Lisesi'nden mezun olduktan sonra 1948 yılında İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi, Türkoloji Bölümü'ne kaydını yaptırmıştır. Edebiyat Fakültesi'nde Ahmet Hamdi Tanpınar'ın öğrencisi olmuştur. Mezun olduktan kısa bir süre sonra edebiyat öğretmeni olarak görev yapmıştır. Bir süre sonra gazeteci Ahmet Vedat Ebrem'le evlenen Gürel'in, 1954 yılında ilk çocuğu Müjde Ar, 1956 yılında Mehtap Ar dünyaya geldi. İkinci çocuğuna hamileyken eşinden ayrılan Gürel, 1960 yılında Türk Sahne Sanatkarları Derneği'ne kaydını yaptırmış ve profesyonel olarak tiyatrolarda oyunculuğa başlamıştır. Site Tiyatrosu'nda Münir Özkul, Ekrem Dümer, Suna Selen gibi isimlerle birçok rolde yer almış; Toto Karaca, Naşit Tiyatrosu ve Muammer Karaca Tiyatrosu'nda çalışmıştır. Artık oynayacağım bir şey kalmamıştı. Yazılmamış, yazılacak eserler düşlemeye başladım diyen Aysel Gürel, yıllarca yaptığı tiyatro oyunculuğunu bırakmıştır. Bir şey keşfettim. Herkesin bir şiiri, bir ritmi vardı. Bunu bulmalıydım. Kendimi değil toplumu yazmalıydım diyen Gürel, işsiz kaldığı dönemde şiir yazmaya karar vermiştir. İlk şarkısı Gençlik Başımda Duman 45'lik bir plakta yer almış ve hit olmuştur. Binlerce şarkının söz yazarıdır. Şiir Şimdi, Senin İçin Sana Değil ve Ne Kavgam Bitti Ne Sevdam isimli üç şiir kitabı bulunan Gürel, Meyhane Köşeleri, Tek Kollu Canavar, Yurda Dönüş, Mıstık, Gümüş Gerdanlık, Silemezler Gönlümden, Hop Dedik Kazım, Öyle Olsun, Tantana Kardeşler, Kaybolan Saadet, Arzu, Yansın Bu Dünya, Fosforlu Cevriye gibi birçok filmde rol almıştır. Aysel Gürel, 17 Şubat 2008 yılında tedavi gördüğü hastanede hayata gözlerini yumdu. Ardından bıraktığı binlerce söz ve şiirleriyle ölümsüzleşti.


2017-2018 sezonunda prömiyerini Akbank Sanat'ta gerçekleştiren disLOKASYON, yeni sezonda İKSV Tiyatro Festivali'nin paralel etkinliği olarak 19 Kasım'da Sahne Khas'ta sahnelenecek.


OFF Istanbul Alternatif Tiyatro Festivali kapsamında Entropi Stüdyo'dan Yerden Yukarı Bulutların Altında oyununu seyrettik. Oyundan evvel, alternatif prodüksiyonlarla seyirciyi buluşturan organizasyonu takip etmenizi öneririm. Festivalde birbirinden farklı, deneysel performanslar, uyarlanmalar yer alıyor, Boris Vian, Seneca gibi. 90'lı yılların Beyoğlu -İstiklal Caddesi'ni andıran bir sanatsal üretime ev sahipliği yapıyor Kadıköy, adım başı tiyatro sahnesine rastlamak mümkün; Entropi Sahne de alternatif tavır sergileyen bir ekol.


Ben yüksek bir meblağ verip bir konsere gidiyorsam, sadece o anı tadıp iyice eğlenmek için gidiyorum. Keşke telefondan çok sahneyi görebilsem. Bu yüzden konserde çok şey kaçırıyoruz toplum olarak. Kaydettiğiniz o videolara emin olun belki 1-2 sefer bakıp nasıl olsa telefon hafızası diye silip çöp kutusuna atıyorsunuz. Bizde yalan olmaz. Profesyonel kameramanlara da haksızlık oluyor bu yönden baktığımız zaman. Bulunduğum konserde kameramanlar olsun, profesyonel fotoğrafçılar olsun, seyirci arasında sahne çekimi yapmak istediği zaman insanlar maalesef telefonlarıyla engel oluyorlar. Bu da profesyonel iş yapan insanlara da haksızlık oluyor. Bırakın, onlar işlerini yapıp fotoğraf ve video çeksin. Sizler de alıntı yaparak hesaplarınızda paylaşırsınız. Bir beğeni ve yorum almak uğruna şarkının sonuna kadar videoya alıyorsunuz, yetmiyor Instagram hikayelerde peş peşe paylaşıyorsunuz. Hayır, anlaşılmıyor da çektiğiniz videolar. Hem kolunuza yazık, hem internet paketinize, hem de bizlere. Kime neyi kanıtlamak zorundayız? Anı olsun diye maksimum 1-2 fotoğraf veya 1-2 kısa video çekip sevdiklerinizle paylaşırsınız. Ama neden sadece telefondan konser izleyip şarkının sonuna kadar çekim yapıyorsunuz? Kimseye bir şey ispatlamak zorunda değilsiniz/değiliz. Bir de şu var en sevdiğim mesele. Sen eğlenmek için gidiyorsun konsere ama gitmediğin yakının merak ediyor acaba konser nasıl geçmiş diye iyice kendini yiyor evde. O kişi de sırf yakını gitmedi diye, telefonla görüntülü arayıp konseri dinletiyor/izletiyor. Bu da yanlış. Neden senin sorumluluğun olsun ki? Sen o konsere belli bir para ödemişsin, bir de çevrene konser mi dinleteceksin? O anın tadını çıkarmak varken, başkası gitmedi diye ceremesini siz çekmek zorunda da değilsiniz. Verdiğiniz paranın hakkını almak için gidiyorsunuz konsere. Bir de en sevdiğiniz isim olunca işte o an tadından yenmiyor. Bırakın çevreniz düşünsün. Onu da siz yapacak değilsiniz. Telefonunuzu usulca indirip eğlenmenize bakın. Kimse size kızmıyor işte kayıt yapmayın, fotoğraf çekmeyin diye. Sadece biraz düzgün davranın ortamda. Hani o ortama giriyorsun bir şekilde, ona göre ayak uydurabilirsiniz. Bakın bir sağınıza solunuza insanlar neler yapıyor, sahnede neler dönüyor diye. Sahneye odaklanın. Müzisyenleri memnun edin konserde. Konserin nasıl büyük bir emekle hazırlandığını düşünün mesela. İşte bunlar sırf siz doya doya eğlenin diye. Full kayıt çekmek için değil. Kendinizi küçük ekranlara hapsetmeyin. Sahnenin büyüklü gözlerinizi kamaştırsın. Olmalı da zaten. Bu nasıl sağlanacak? Ya da sağlanmalı mı? Yurt dışında neler dönüyor mesela ondan da bahsedeyim. Amerikan firmasının üretmiş olduğu Yondr, konser salonları ve tiyatro merkezlerinin girişinde bulunan kilitli bir telefon kılıfı. Salona giren misafirler telefonlarını görevlilere teslim edip, görevliler misafirlerin telefonlarını kılıflara koyuyorlar. Mağazalarda kıyafetlerde olan kilit sistemi gibi düşünün. İşte o. Konserde acil bir durum olduysa kapıya çıkıp görevliden kılıfı açtırıp aramasını ya da gelen mesaja/aramaya dönüş yapabiliyor. İşi bitince telefonu geri teslim edip etkinliğine devam edebiliyor. Bence bu bizim konser mekanlarında kesinlikle şart olması gereken bir durum. Amerikalı komedyen olan Dave Chappelle de bu durumdan şikayetçi olan isimlerden. Gösterisini yaparken telefonların birden belirmesi, insanların o anı kaydetmesi ve gösterisi bitmeden hemen YouTube'a yayınlanmasından asla hoşlanmadığından dolayı çözümü Yondr'dan bulmuş. Yondr'ı keşfeden Chappelle: Gösterimin korunduğunu biliyorum ve izleyicilerimle daha dürüst ve açık olmamı sağlıyor. şeklinde olayı özetleyerek tüm gösterilerinde Yondr'ı dağıtmakta ısrar ediyor. Aynı zamanda bu Yondr'ı Haim, Alicia Keys ve Jack White gibi isimler konserlerinde zorunlu kılıyor.


Sharon Stone 1992 yapımı kült klasik Temel İçgüdü'nün 2019'da yapılıp yapılmayacağından şüphe duyduğunu söyledi. Çarpıcı seks sahneleriyle meşhur film, Michael Douglas'ın canlandırdığı ve yürüttüğü cinayet soruşturmasının baş şüphelisi tarafından baştan çıkarılan bir dedektifi ele alıyor. Filmin en simgeleşmiş sahnelerinden biri Stone'un bir sorgu esnasında erkeklerle dolu bir odada bacak bacak üstüne attığı an. Stone, bir sonraki projesinde romantik film What About Love'da Andy Garcia ve Iain Glen'le, televizyon dizisi The New Pope'ta ise Jude Law'la birlikte rol alacak.


Sürdürülebilirlik anlayışını, sanat ve edebiyat odaklı projelerle güçlendirmeyi sürdüren TEMSA, Marsık Yayıncılık iş birliğiyle hayata geçirdiği ikinci kitap projesi Doğaya Bir Bileti tanıttı. Türk edebiyatının 13 usta yazarının sürdürülebilirlik odaklı öykülerinden oluşan kitabın satışından sağlanacak gelir, TEMSA Hayal Ortakları Derneği tarafından gerçekleştirilecek sosyal projeler için kullanılacak. Geliştirdiği sıfır emisyonlu araçların yanı sıra, insan ve toplum odaklı sosyal projeleriyle Türkiye'nin kalkınmasına ışık tutan TEMSA, sanatın ve edebiyatın birleştirici gücünü, çocukların ve gençlerin sürdürülebilirlik farkındalığını güçlendirecek anlamlı bir projeyle taçlandırdı. 2023 yılının başında, Otobüsün Penceresinden isimli ilk kitabıyla edebiyat projelerini destekleme yolunda öncü bir adım atan TEMSA, özellikle ortaöğretim ve lise çağındaki gençlere yönelik hazırlanan ikinci kitabı Doğaya Bir Bilet ile sürdürülebilirlik alanındaki örnek projelerine bir yenisini daha eklemiş oldu. Editörlüğünü Sibel Oral'ın üstlendiği kitap projesi, 20 yıllık tecrübesiyle çocuk yayıncılığı konusunda Türkiye'nin önde gelen yayınevleri arasında yer alan Marsık Yayıncılık iş birliğiyle hayata geçirildi. Yekta Kopan'ın önsözünü yazdığı kitap, Türk edebiyatının 13 usta yazarı Ahmet Büke, Aslı Tohumcu, Ayşe Sarısayın, Barış İnce, Bedia Ceylan Güzelce, Burcu Aktaş, Ece Erdoğuş Levi, Gülşah Elikbank, Melisa Kesmez, Özge Lokmanhekim, Sima Özkan, Sunay Akın ve Yalvaç Ural'ın sürdürülebilirlik odaklı öykülerinden oluşuyor. Kitaptaki her bir öykü, okuyuculara yeni ufuklar açarken, gençlerde sürdürülebilirliğin farklı unsurlarına yönelik farkındalık oluşturmayı amaçlıyor. Öte yandan, Bugün Türkiye'nin dört bir yanında, kitapevlerinin raflarında yer alan kitabın satışından sağlanacak gelir, TEMSA Hayal Ortakları Derneği tarafından gerçekleştirilecek sosyal projeler için kullanılacak. TEMSA çalışanlarının gönüllülük esasına göre desteklediği bir sosyal sorumluluk projesi olan Hayal Ortakları, 2014'te TEMSA çalışanlarının, oluşturduğu fon aracılığıyla köy okullarına destek olmasıyla başladı. Gönüllü TEMSA'lıların destekleriyle faaliyetlerine devam eden TEMSA Hayal Ortakları projesi, geniş kitlelere ulaştırmak amacıyla kısa zamanda dernek haline dönüştü. TEMSA Hayal Ortakları Derneği olarak faaliyetlerine devam eden proje, kurulduğu günden bu yana okulların fiziki şartlarının iyileştirilmesi, kitap ve kırtasiye desteği, eğitime yardımcı donanım ve malzemelerin alınması gibi 100'e yakın etkinliği hayata geçirdi. Lansman etkinliğinde konuşan Sabancı Holding Sanayi Grup Başkanı ve TEMSA Yönetim Kurulu Başkanı Cevdet Alemdar, Bugünün dünyasında şirketlerin ne kadar güçlü, ne kadar büyük, ne kadar köklü olduklarının yanı sıra bu güçlerini nasıl bir toplumsal fayda için kullandıkları, nasıl bir etki yarattıkları çok değerli... TEMSA bugün, Türkiye ile özdeşleşmiş bir otobüs üreticisi. Ama bunun ötesinde, TEMSA, etki gücünü çok daha iyi bir gelecek için kullanmayı seçen, sürdürülebilirliği bir iş kültürü olarak gören, dünyanın geleceğiyle ilgili duyduğu kaygıyı insanlık için bir fırsat penceresine dönüştürmeyi isteyen sorumlu bir marka. TEMSA Art, Adasokağı Spor Kulübü sponsorluğu, Otobüsün Penceresinden ve son olarak da Doğaya Bir Bilet projelerinin tümünün ortak paydası işte bu. Projede emeği geçen başta yazarlarımız olmak üzere tüm arkadaşlarıma teşekkür ediyorum ifadelerini kullandı. TEMSA CEO'su Tolga Kaan Doğancıoğlu ise, iklim acil durumunun dünyanın ve insanlığın geleceği açısından en önemli risklerden biri olduğunun altını çizerken, Bilim insanları ciddi bir seçimle karşı karşıya olduğumuzu net bir şekilde ifade ediyor: Ya bilimi ciddiye alacak ve çocuklarımıza yaşanabilir bir dünya bırakmak için bugünün alışkanlıklarından vazgeçeceğiz; ya da gelecek nesilleri kendi eylemsizliğimizin korkunç maliyetlerine mahkum edeceğiz. Şirketlerin de burada çok önemli bir rolü var. Bu kapsamda, TEMSA olarak, iş modelimizi sürdürülebilirlik üzerine inşa ederken, sektörümüzü de bu yönde dönüştürmeye öncülük etmeye odaklanıyoruz. Yaşadığımız dönüşümün temeline insanı koyuyoruz; çünkü sürdürülebilir bir gelecek, insanların yaşam biçimlerini, gündelik hayatlarına dair alışkanlıklarını yakından ilgilendiriyor. Yaptığımız iş ne olursa olsun, insan hayatına kalıcı fayda yaratmayı odak alıyoruz. Fayda yaratırken de aynı zamanda, daha iyi bir dünya kurma konusunda farkındalık yaratmak açısından çok önemli bir sorumluluk üstlendiğimize inanıyoruz dedi. Doğaya Bir Bilet kitabının, TEMSA'nın üstlendiği sorumluluğun bir yansıması olduğuna dikkat çeken Tolga Kaan Doğancıoğlu, Kitabımızın lansmanını Cumhuriyetimizin 100. yılında gerçekleştiriyor olmamız da bir rastlantı değil. Akılcılık, bilim, üretkenlik, etki yaratmak, dayanışma, özgüven, yetkin ve sorumlu birey olma gibi Cumhuriyet değerleri bizim için her zaman yol gösterici oldu ve olmaya devam ediyor. Sürdürülebilir bir dünya anlayışıyla bireysel farkındalığı toplumsal farkındalığa dönüştürdüğümüzde, dünyanın hepimize yeteceğine inanıyoruz. Daha iyi bir dünya için üretmek, vicdan sahibi olmak, paylaşmak, birlikte yol almak anlamına geliyor. Yaşadığımız dünya bize ait değil. Bu dünya bize emanet. Bu gerçeği unutmamamız ve aldığımızdan daha fazlasını gelecek nesillere bırakmamız gerekiyor ifadelerini kullandı.


Bilge Nur Yılmaz'ın solo projesi Tendertwin, ilk teklisi Trianglesı tüm dijital platformlarda müzikseverlerin beğenisine sundu. Bilge Nur Yılmaz'ın İstanbul, Philadelphia, ve Londra arasında var olan solo projesi Tendertwin, katmanlı vokal armonilere eşlik eden yaylılar ve synthesizer'lar ile chamber-folk ve avant-pop elementlerini göçebe bir incelikle şarkı ozanlığına işliyor. Bugünlerde Londra'da yaşayan Tendertwin, üç şehir üçgeninde yazıp kaydettiği ilk bağımsız teklisi Trianglesı yayınlamaya hazırlanıyor. Güncel çalışmaları arasında Erased Tapes etiketinin altındaki Londra bazlı vokal grup Shards ve Japon vokal sanatçı Hatis Noit ile London Contemporary Orchestra eşliğinde Southbank Centre'da sahneyi paylaştığı performans; ve yeni kurulan Isolation Choir'ın bir üyesi olarak alt-J'in Joe Newman'ı, Douglas Dare, Luke Howard, JFDR gibi isimlerle birlikte yer aldığı, tanık olduğumuz küresel pandeminin bir ürünü olarak gelişen Inside I'll Sing parçası bulunuyor. Türkiye'de lise öğrenimini tamamladıktan sonra üniversite için Philadelphia'ya, ardından Londra'ya yerleşen Tendertwin'in hikayeleri ilhamını yollardan alıyor. Masis Aram Gözbek şefliğindeki Boğaziçi Gençlik Korosu'nun ilk üyelerinden biri olarak geçirdigi aktif koro yılları ve TEVİTÖL Güher-Süher Pekinel Müzik Bölümü eğitiminin eşlik ettiği lise yıllarında başlayan gezginlik, 17 yaşında sokak müzisyeni olarak atıldığı otostoplu yurt içi ve Avrupa seyahatlerine dayanıyor. Bir not defterinin takibinde birbirine örülen işitsel anılar ve hikayeler, bir enstrüman olarak insan sesiyle buluşuyor. Büyüdüğü müzik harmanını bu hikaye anlatıcılığıyla birleştiren yaratım, metaforik sahnelerden kendine notlara uzanan içgözlemsel bir alan yaratıyor. Sınırların ve kutuların ötesinde, oradan oraya, Tendertwin belli bir nostaljinin eksik hayal ürünlerini inceliyor.


Bilge Nur Yılmaz'ın solo projesi Tendertwin, ilk teklisi Trianglesı tüm dijital platformlarda müzikseverlerin beğenisine sundu. Bilge Nur Yılmaz'ın İstanbul, Philadelphia ve Londra arasında var olan solo projesi Tendertwin, katmanlı vokal armonilere eşlik eden yaylılar ve synthesizer'lar ile chamber-folk ve avant-pop elementlerini göçebe bir incelikle şarkı ozanlığına işliyor. Bugünlerde Londra'da yaşayan Tendertwin, üç şehir üçgeninde yazıp kaydettiği ilk bağımsız teklisi Trianglesı yayınlamaya hazırlanıyor. Güncel çalışmaları arasında Erased Tapes etiketinin altındaki Londra bazlı vokal grup Shards ve Japon vokal sanatçı Hatis Noit ile London Contemporary Orchestra eşliğinde Southbank Centre'da sahneyi paylaştığı performans; ve yeni kurulan Isolation Choir'ın bir üyesi olarak alt-J'in Joe Newman'ı, Douglas Dare, Luke Howard, JFDR gibi isimlerle birlikte yer aldığı, tanık olduğumuz küresel pandeminin bir ürünü olarak gelişen Inside I'll Sing parçası bulunuyor. Türkiye'de lise öğrenimini tamamladıktan sonra üniversite için Philadelphia'ya, ardından Londra'ya yerleşen Tendertwin'in hikayeleri ilhamını yollardan alıyor. Masis Aram Gözbek şefliğindeki Boğaziçi Gençlik Korosu'nun ilk üyelerinden biri olarak geçirdigi aktif koro yılları ve TEVİTÖL Güher-Süher Pekinel Müzik Bölümü eğitiminin eşlik ettiği lise yıllarında başlayan gezginlik, 17 yaşında sokak müzisyeni olarak atıldığı otostoplu yurt içi ve Avrupa seyahatlerine dayanıyor. Bir not defterinin takibinde birbirine örülen işitsel anılar ve hikayeler, bir enstrüman olarak insan sesiyle buluşuyor. Büyüdüğü müzik harmanını bu hikaye anlatıcılığıyla birleştiren yaratım, metaforik sahnelerden kendine notlara uzanan içgözlemsel bir alan yaratıyor. Sınırların ve kutuların ötesinde, oradan oraya, Tendertwin belli bir nostaljinin eksik hayal ürünlerini inceliyor.


Müziğimiz kadarız diyen, dışarı itilmekten korkmayan, sevilmedikçe güzelleşen, Teneke Trampet'in Oskar'ı gibi büyümemeyi seçen insanların dilinden konuşuyor Cihangir Kedileri. Murat Özfilizler'in çektiği klip de kedilerin gözünden gösteriyor Cihangir'i ve Cihangir Kedileri'nin hikayesini. Grubun çok yakında çıkacak olan üçüncü albümünün kayıt, miks ve mastering süreçlerinin tümü deneyimli prodüktör Haluk Kurosman tarafından gerçekleştirilmiş. Teneke Trampet-Cihangir Kedileri 14 Haziran'da SMM etiketiyle tüm dijital platformlarda yayında! Klibi ise Sony Music Türkiye YouTube kanalında!


Teneke Trampet'in dördüncü albümünün ilk teklisi Döner Dünya ve şarkının videosuyla birlikte yayımlandı. Bazen zihnimiz büyük fikirlere, bazen gözümüz bir martıya ya da ahşap bir kapının detayına takılır. Bazen biz insanların gözüne takılırız, zihnimiz bize bakan gözlere takılır. Biz kendi hallerimizle meşgulken her şey bitmeyen bir oluş içinde, bir biçimden başka bir biçime dönüş içinde, çevrim içinde. Evrim ve devridaim kelimelerinin ikisinin de manasını içerecek şekilde dönmekten söz ediyor Döner Dünya. Şarkının kapağı, yapay zeka komutlandırılarak Mert Emir Yalçın tarafından üretildi. Murat Özfilizler tarafından çekilen videonun ise bir hikaye anlatmaması amaçlandı, birçok hikayenin anlarını gösteriyor sadece video. İsmini Günter Grass'ın baskılar karşısında çocuk kalmayı seçmiş Oskar'ı anlattığı romanından alan grup, ilk albümü İzin Verme'deki nükteli ve neşeli itiraz şarkılarına ikinci ve üçüncü albümleri Olmaz ve Yeter'de dünyanın yanında insanın kendisini de sorguladığı sorularını katmıştı. Döner Dünya ile Nana Yapım'a hoşgeldin dediğimiz Teneke Trampet'i dördüncü albümünde hem sorularını çeşitlendirirken hem de müzikal olarak daha önce açılmadığı sulara açılırken dinleyecek ve izleyeceğiz.


Umuda hasret kaldığımız bu çağda vosvoslarına atlayıp sokak sokak müzik yapan, akranları gerçek dünyaya uyum sağlarken büyümeyi şarkılarıyla reddeden, sevgiyi kendilerine enstrüman bilmiş bir grup onlar; Teneke Trampet. Müziğin evrenselliğini de sırt çantalarına atıp, sokak sokak, şehir şehir seslerini duyurabildikleri her yerde müzik yapıyorlar. Uzun yıllar müzikle iç içe olan Teneke Trampet'in ikinci albümü Olmaz ile dinleyicisiyle buluştu. Teşekkür ederiz. İlk albümümüzü hiçbir müzik şirketine başvurmadan, gözümüzü karartıp stüdyoya girerek yapmıştık. Sonrasında nasılsa ilgilenen birini buluruz diye. Şansımız yaver gitti, gerçekten de albümümüzü Kalan Müzik'ten çıkarabildik. İkinci albümümüz, bu kez Kalan Müzik'in cesaretlendirmesi ile baştan sona müzik şirketinin stüdyolarında ve yetkin ses mühendislerinin güvenilir ellerinde şekillendi. İlk albüme göre daha tecrübeli olduğumuz için kayıtlar görece daha hızlı bitti, ancak sonrasında ülkemizde yaşanan türlü karışıklıklar albümümüzün çıkışını fena halde geciktirdi. Aslen bu albümün tam bir sene önce çıkması gerekiyordu. Bir senedir bekliyorduk yani. İzin Verme albümündeki çok sesli ve çok çeşitli çizgiyi bu albümde de devam ettirmeye çalıştık. Bu albümde, ilkinden farklıca daha hüzünlü şarkılar yer alıyor. Aşktan, dostluktan, kırgınlıklardan, korkulardan ve isyandan bahsediyor şarkılar bu kez de. Müzik ile olan serüvenimizde birçok müzisyen ve gruptan etkilendik tabii ki. Bob Dylan'dan Led Zeppelin, Pink Floyd'dan Iron Maiden'a. Hepsinin bizde ayrı yeri var gerçekten. Ülkemizde ise Bülent Ortaçgil, Cem Karaca, Barış Manço, Moğollar ve Bulutsuzluk Özlemi bizi etkileyenler arasında ön sıralarda. Bu isimleri hala zevkle dinlediğimizi de ifade etmeliyiz. Sokak müziği geçmişimiz, yaptığımız müziği besleyen bir etmen olmuştur her zaman. Özellikle bir çok rock grubunda gördüğümüz klasik setup'a eklenen flüt, mızıka, mandolin gibi akustik enstrümanları elektrikli sahnede halen kullanıyor olmamız, sokak müziği dönemimizden gelen bir alışkanlık bizde. Teneke Trampet romanındaki kahraman Oskar Mazerath, Almanya'da faşizmin yükselişine meydan okuyan isyankar bir figür. Müziğimizi dinleyenler zaman zaman kitapla müziğimizi bağdaştıracaklardır. Zor oluyor. Ama güzel de oluyor. Stüdyoya girdiğimiz ya da sahneye adım attığımız andan itibaren hepimiz artık müzisyen oluyoruz. Diğer mesleklerimizi gömlek gibi üstümüzden çıkartıp kulisteki askıya asıyoruz. Aşk Abaküsü adlı şarkımızın videosu hali hazırda youtube'da dönüyor. Çok yakında diğer şarkıların videoları da çıkacak. Takipte kalın. 3 Mart Cuma akşamı Tolga Akyıldız'ın Açık Sahnesi'nde Ogün Sanlısoy, Kurtalan Ekspres, Seyyal Taner gibi büyük isimler ve yeni yeteneklerle beraber sahneye çıkıp Olmaz albümümüzden şarkılarımızı ilk defa seslendireceğiz. Şu ana kadar diğer kesinleşen konserler ise 8 Nisan'da Kadıköy Shaft ve 22 Nisan'da Kadıköy Gitar Cafe'de.


Manisa'nın Sarıgöl ilçesinde, 52 yıldır tenekecilik yapan 65 yaşındaki Süleyman Camkıran, yerini plastiğin aldığı el emeği göz nuru mesleğini yaşatmaya çalışıyor. Sarıgöl'de yaşayan Süleyman Camkıran, ortaokul birinci sınıftayken okulu bıraktı. Berber olan babası Mehmet Camkıran, kendisini 1966 yılında teneke ustası Tavaslı Yusuf Kısa'nın yanına çırak olarak verdi. Kısa sürede işi öğrenen Süleyman Camkıran 17 yaşındayken kendi dükkanını açtı. Tenekecilik mesleğinin son temsilcilerinden olan Camkıran, mesleğinin zamana yenik düşmesinden, el emeğinin yerini plastiğin almasından dertli. Eskiden bakraçlar, çamaşır leğenleri, soba, soba boruları, ibrik, su bardakları hep tenekedendi. Özellikle kalın tenekeden yapılan çamaşır leğenleri ustalık isterdi. Tenekenin yerini plastiğin almasıyla el emeği, göz nuru ürünlere rağbet azaldı. Plastikle birlikte alışkanlıklar hatta kültür de değişti. Bir el leğenini dükkanında sergileyen teneke ustası Süleyman Camkıran, Şimdilerde bu el leğenini bulmak mümkün değil. Şimdi gençler bunun ne olduğunu de pek bilmezler. Eskiden yemeklerden sonra evin kızı bir ibrik, sabun ve havlu ile evin büyükleri olan dede ya da babasına elini yıkaması için bu el leğenlerini getirirdi. Yani bu el leğeni, o zamanlar lavabo vazifesi görüyordu. Şimdi ise bu el leğenleri antika olarak böyle duvarları süslüyor diye konuştu.


Christopher Nolan'ın yönetmenliğini üstlendiği Tenet, Amerika gösterimi öncesi 100 milyon dolar hasılat elde etti. Christopher Nolan'ın Tenet'i, cumartesi günü itibarıyla uluslararası alanda 100 milyon dolar hasılat barajını aştı. Bu hafta sonu, Çin'de şimdiye kadar 20 milyon doları aşan film, henüz Amerika'da yeni gösterime girdi. Beyazperde'nin haberine göre, bu rakamlar, gişe rekortmenliği söz konusu olduğunda altın bir dokunuşa sahip olan ve daha önce Inception, Dunkirk ve The Dark Knight'la büyük gişe rekorları kıran Nolan için oldukça standart ama bu standart, pandemi koşullarında gerçekleştiği için yine çok büyük bir başarı anlamına geliyor. Hollywood'un şu anda Covid-19 nedeniyle dolaştığı keşfedilmemiş sular göz önüne alındığında, ilk sonuçlar, sinemaya gitmenin, varoluşsal bir krizle karşılaştıktan sonra, insanların normal yaşam belirtileri gösterdiğinin bir işareti. Çin tarihi savaş destanı The Eight Hundred, şu anda Orta Krallık'ta gişede birincilik için Tenet'le önemli bir yarış halinde. Tenet'in arkasındaki stüdyo olan Warner Bros, pazar gününe kadar yerel sayıları yayınlamayacak. Film bu hafta ABD'de gösterime girdi ama Los Angeles ve New York City gibi büyük pazarlarda corona virüs nedeniyle gösterime giremeyecek. Salon sahipleri, Tenet için daha büyük bir yeniden açılış yapmayı planlıyor ve Nolan'ın genişleyen, görsel olarak çarpıcı maceralar sunma konusundaki itibarının, virüsün hayatı altüst ettiği mart ayından bu yana büyük ölçüde kapatılan bir sektörü yeniden canlandırmaya yardımcı olacağına inanıyor. Warner Bros'un, bütçesi 200 milyon dolara yaklaşan Tenet'te kar elde etmesi için yeterli sayıda salon açılıp açılmayacağı belli değil ama beklenti, filmin açılış haftasında ABD'de 20 milyon doların üzerinde bir hasılat yapacağı yönünde. Tenet, dünya çapında 450 milyon dolara yaklaşırsa, film finansal bir başarı olarak kabul edilecek.


Kelime anlamı olarak Tenet; bir teorinin dayandığı ana ilke anlamına gelir. Ana ilkesini bilimsel bir teoriden alan filmin konusu şimdiki dünya ortalamasının çok üstünde, bir nesnenin veya insanın enerjisinin tersine evriltilmesi hipotezine dayanıyor. Heybesinde multidisipliner bütüncül bilimsel bakış açısı taşıyanlar içinse film görsel bir entelektüel hazza dönüşüyor. Ayrıca böyle bir filmin ve hikayenin üretilebilmesi gene bilimin üretildiği coğrafyalardan çıkabilir diyerek girişi çok uzatmadan konusuna geliyoruz. Film kadrosunda Kahramanımız'ı canlandıran Denzel Washington'ın oğlu John David Washington, Neil'i canlandıran ve artık Alacakaranlık serisinden sıyrılan Robert Pattinson, Kat'i canlandıran Elizabeth Debicki yer alıyor. Filmin incelemesine baktığımızda ise film 3 farklı zamanda geçiyor. Birincisi Neil'in geldiği Protagonistin geçmişindeki gelecek, ikincisi Protagonistin şimdiki zamanı, üçüncüsü ise Protagonistin şimdisinin geçmişinde geçiyor. Parça parça olarak değil de bütüncül olarak filmi izlediğimiz için film şimdiki zamanda, gelecekten gelenle geçmişe ilerlerken, geçmişteki gelecekle şimdiyi ve geleceği yaratıyor. Görevi; hayatta kalmak ve hayatta kalarak dünyayı yok olmaktan kurtaracak olan kahramanımızın seçilme sebebi ise zamanda evriltilmiş olan nesneleri içgüdüsel olarak en iyi hissedebilen kişi olmasıdır. Daha önce izlediğimiz Inception ile hikaye katmanlamasını, Interstealler ile konunun bir teoriye dayanmasını filmlerinde bize gösteren dahi yönetmen Christopher Nolan Tenet filminde ise tüm bu malzemeleri kullanarak doruğa çıkıyor. Kuantum elektroniği konusunda Nobel ödüllü Richard Feynman ile gene kuantum fizikçisi John Archibal Wheeler'ın pozitronun zamanda geri giden elektron olduğu fikri filmin Tenet'i olduğunu da söyleyelim. Filmin tam açılımlı konusunu; Gelecekte Tenet'i bulan bilim insanları onu geçmişe saklarlar ve gelecekte gün yüzüne çıkmasın diye geçmişte dolaşıma devam etmesini isterler. Fakat Rus oligarkımız ölmek üzere olduğundan gelecektekilere hizmet eder ve tüm dünyanın evriltilmesiyle dünyayı yok etmek ister. Kahramanımızın görevi ise Tenet'i bulunduğu yerden çıkartarak dünyanın yok olmasını önlemektir. Bu arada bir annenin çocuğunu koruyarak hayatta kalma içgüdüsünün gücünden de yararlanır diye de basitleştirebiliriz.


Türk Rock müziğinin efsanevi sanatçılarından Teoman, 'Nevrozumun Zindanı' adını verdiği yeni teklisiyle eserlerine bir yenisini ekledi. Şarkısının klibinde şık tarzıyla göz dolduran ünlü sanatçı, aynı zamanda 2022 yılından itibaren işbirliğini büyüterek sürdürdüğü popüler gözlük ve saat markası Quantum ile eş zamanlı bir lansmana imza atıyor. Müzikal olarak yarattığı ekseni güçlü bir hikaye sarmalıyla sunan Teoman, klibinde kendisinin seçtiği renkle tasarlanan TEOMAN X QUANTUM koleksiyonundan gözlükleriyle sevenlerinin karşısına çıkıyor. Şarkının klip çalışmasında ise Kemal Başbuğ yönetiminde kameralar karşısına geçen müzisyen, projenin dokusuna hitap eden bir atmosfer yarattı. Şarkının kapak görseli Nergis Karan tarafından çekilirken projenin lansmanına özel olarak hazırlanan kareler de Sait Erol'un objektifinden yansıdı. Teoman'ın 'Nevrozumun Zindanı' adını verdiği yeni şarkısı 31 Mart Cuma günü itibarıyla tüm dijital platformlarda yayımlandı.


Avrupa Uzay Ajansı, Rusya'ya ait verileri kullanarak jeostatik yörüngedeki ABD'ye ait gizli uyduların konum bilgilerini yayınladı. Sputnik'in ulaştığı ESA belgesine göre ajans, jeostatik yörüngede bulunan yapay nesnelerin konum bilgileri, özellikle de yörüngenin ekvator düzlemine ve durma noktasına eğimiyle ilgili verileri yayınladı. Belgede 1638 nesneye yer verilirken bunların 529'unun kontrol altında bulunan uydulardan, geri kalanının ise yörünge dışına çıkmış uzay araçları ile roket taşıyıcıların kullanılmış fırlatma parçalarından oluştuğu ifade edildi. ESA'nın yayınında GSSAP, Orion, Mercury ve CLIO gibi gizli ABD uydularının konum bilgileri paylaşıldı. Belgeye göre ESA, özellikle Rus 'Vımpel' Uluslararası Kuruluşu, Rusya Bilimler Akademisi Keldış Uygulamalı Matematik Enstitüsü ve Astronomi Bilimi Merkezi tarafından sunulan teleskop verilerini kullandı.


Kirpi Sonic, animasyon yıldızın tasarımına ilişkin ciddi tepkilerin ardından filmin vizyon tarihi ertelendikten 6 ay sonra ikinci fragmanını yayımladı. Fragman yeni bir görünüme sahip Sonic'in video oyunundaki eski tasarımına daha yakın olduğunu gösteriyor. Başlangıçta bu ay vizyona girmesi planlanan Kirpi Sonic, karakterin ürpertici insan gözleri ve dişleri, uzun bacakları ve insansı gövdesiyle boy göstermesinden sonra mayısta yoğun eleştiri almıştı. İnternet üzerinden gelen tepkilerin ardından filmin yönetmeni Jeff Fowler, gösterim tarihini 3 ay ertelerken, hayranlara destekleri ve eleştirileri için teşekkür etti ve karakteri yeniden tasarlama sözü verdi. Fowler, Mesaj açık ve net... tasarımından memnun değilsiniz ve değişiklikler istiyorsunuz Bu olacak. Paramount ve SEGA'daki herkes bu karakterin olabilecek EN İYİSİNİ yapmaya kendilerini adamış durumda diye tweet attı. Kirpi Sonic'in yeni fragmanı eskisinde yer alan sahnelerin birçoğunu barındırıyor fakat ilk tasarımdaki daha insansı özellikleri çıkarılan Sonic tamamen yeniden tasarlanmış durumda. Filmde Sonic aktör Ben Schwartz tarafından seslendirilirken, James Marsden, Tika Sumpter ve Jim Carrey de video oyun uyarlamasında öne çıkan diğer yıldızlar. Kirpi Sonic, Türkiye'de 6 Mart 2020'de vizyona girecek.


Netflix, Terzi'nin 28 temmuz'da yayına girecek 2. sezonundan yeni fragman paylaştı. Çağatay Ulusoy'un Peyami karakterine hayat verdiği, yeni bölümleri merakla beklenen Terzi'nin 2. sezonundan ikinci fragman ve görseller paylaşıldı. İlk sezonunuyla heyecanı dorukta bırakan dizinin oyuncu kadrosunda yer alan Salih Bademci, Şifanur Gül, Olgun Şimşek, Ece Sükan ve Evrim Alasya gibi isimlere yeni sezonda Berrak Tüzünataç da Cemre karakteriyle dahil oluyor. Yönetmenliğini Cem Karcı'nın üstlendiği, Rana Mamatlıoğlu ve Bekir Baran Sıtkı'nın gerçek bir hayat hikayesinden esinlenerek kaleme aldığı Terzi'nin 2. sezonu 28 Temmuz'da tüm dünyayla aynı anda sadece Netflix'te. Dimitri ve Esvet'in evliliği Peyami'nin içinde büyük bir acı ve öfkeye neden olur. Hayatına aldığı Cemre bu dönemde en büyük dert ortağı olurken, Peyami annesiyle ilgili gerçeklere de adım adım yaklaşmaktadır.


Buluşmalar başlığını taşıyan TESAK Çarşamba Akşamüstü Söyleşileri, Mart-Nisan boyunca her Çarşamba 18.00'de. Her hafta farklı ama ortaklıklar taşıyan çeşitli kültürel alanlardan ve disiplinlerden iki konuşmacıyı dinleyeceğiz. Bu ikili buluşmalarda konuşmacılar; insani bilimler, felsefe, edebiyat, sanat çerçevesinde, alanlar arası karşılaştırma imkanı da sağlayan ilgi çekici konularla bir araya gelecekler. Çarşamba Akşamüstü Söyleşileri, herkesin katılımına açıktır. Buluşmalar felsefeci, çevirmen Murat Erşen ve yazar, editör Mustafa Çevikdoğan'ın Sondan Önce, Sondan Sonra: Edebiyatta ve Felsefede Dünyanın Sonu konulu söyleşisiyle 4 Mart Çarşamba günü açılışını yapacak. Her hafta iki konuşmacının katılacağı söyleşi dizisinin Mart programı Beliz Güçbilmez ve Onur Saylak'ın, Tiyatro ve Sinema İlişkisine Bugünden Bakmak; Tuğçe Isıyel ve Mustafa Avcı'nın, Sessizlikten Gürültüye; Seval Şahin ve Özgür Taburoğlu'nun Tanpınar Okumaları: Talih ve Bilinçdışı konu başlıklarıyla devam edecek. Sosyal, bilimsel ve güncel içeriklerle hazırlanmış Buluşmalar programının Nisan ayı programı ise şöyle: Program Esra Aliçavuşoğlu ve Marvus Graf'ın Çağdaş Sanatın Tuhaf Stratejileri başlıklı söyleşisiyle başlıyor. Nisan ayı boyunca her hafta Çarşamba günü saat 18.00'de gerçekleşecek program C. Cengiz Çevik ve Armağan Ekici'nin Çeviri Kültürü; Türkay Demir ve Hakan Bıçakcı'nın Tekinsiz Durum: Kişinin Kendisiyle Karşılaşması; Çimen Günay-Erkol ve Fatih Artvinli'nin Öteki: Deli ve Edebi; Tülin Ural ve Hakan Kaynar'ın Gündelik Hayatımızın Tarihi: Şehir ve Modernleşme söyleşileriyle devam edecek. İnsan zamansal varlık olarak metafizik ve ahlaki açıdan zaten daima bütün şeylerin sonu fikriyle karşı karşıyayken, doğal felaketler, krizler, bitimsiz savaşlar bu tehdide daha da somut bir çehre kazandırıyor. Dünya sona ermeden ya da belki yoluna bizsiz devam etmeden önce bu ahir zamanlarda yaşama hissinden kurtulup düşünmemiz gereken hala çok şey yok mu? Felsefeci ve çevirmen Murat Erşen ile yazar ve editör Mustafa Çevikdoğan edebiyat ve felsefede dünyanın sonunu tartışıyor. Tiyatro ile sinemanın yolları tarih boyunca defalarca kesişti. Ortak metinleri, oyuncuları oldu; genellikle seyircilerini, arada bir de yönetmenlerini paylaştılar. Kesiştikleri her yerde hem benzerlikleri hem farklılıkları konuşuldu. Anlaşılan o ki, sinemanın yeni çocuk olarak tiyatronun katili olabileceği tahmininde bulunanlar yanıldı. Bugünün tiyatrosu ile sineması arasındaki bağları, ayrımları, seyirci yaratma ve dönüştürme biçimlerini, geliştirdikleri hikaye anlatma tekniklerini ve birbirlerinden neler devralmış olabileceklerini konuşmak üzere tiyatro akademisyeni, dramaturg Beliz Güçbilmez ile oyuncu ve yönetmen Onur Saylak bir arada. Bu söyleşide bir insanlık durumu olarak müziğin, müzik yapmanın ve dinlemenin psikanalizle ilişkisi ele alınıyor. Modern müzik bilimlerinde müzik, mümkün olabilecek en geniş anlamıyla, bir tür ses ve sessizlik organizasyonu olarak tanımlanır. Bir tür yokluktan, yani sessizlikten başlayıp başka bir tür yokluğa işaret eden gürültüye doğru ilerlenerek bu deneyimlerin psikodinamik süreçlerle ilişkisi irdelenecek. Psikoterapist, yazar Tuğçe Isıyel ile etnomüzikolog, kültür tarihçisi ve besteci Mustafa Avcı Buluşmalarda bir araya geliyorlar. Edebiyatımızın kanonik figürlerinden Tanpınar üzerine kaleme alınan ikincil kaynakça giderek büyüyor. 2019 yılında yayımlanan iki kitap; Özgür Taburoğlu'nun Tanpınar Sözlüğü: Şahsi Bir Masalın Simgeleri ile Seval Şahin'in Talih, Tesadüf ve İrade: Ahmet Hamdi Tanpınar'ın Romancılığı Üzerine Düşünceler adlı kitapları, bu velut yazarı özellikle talih anlayışı çerçevesinde okuyor. Bilgisayar mühendisi, sosyolog yazar Özgür Taburoğlu ile MSGSÜ Türk Dili ve Edebiyatı Bölümü öğretim üyesi Seval Şahin, Tanpınar'ın talih anlayışını bilinçdışı ile ilişkilendirerek ele almak üzere, Buluşmalar dizisinin konukları. Duvara yapıştırılan muz, sanat mıdır? Tuval, fırça ve pentür olmadan sanat olur mu? Çağdaş sanat bir tür kandırmaca mı? Rembrand, Rodin ya da Monet'den Duchamp, Jeff Koons ya da Marina Abramovic'e sanat hangi stratejilerini değiştirdi? Neden çağdaş sanatı ikircikli buluyor ve alımlamakta zorlanıyoruz? Buluşmalar dizisinin çağdaş sanat üzerine düzenlenen bu söyleşisinde konuklarımız; Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi öğretim üyesi, sanat tarihçisi ve eleştirmeni Doç. Dr. Esra Aliçavuşoğlu ile Yeditepe Üniversitesi Sanat Yönetimi Bölümü Başkanı, küratör ve yazar Prof. Dr. Marcus Graf. Çeviri olmasaydı, özellikle kültürel açıdan, ne kadar sessiz, ne kadar kendine dönük ve çorak bir hayat yaşayacağımızı düşündünüz mü hiç? Latince çevirmeni, klasik filolog Cengiz Çevik ile İngilizce çevirmeni, yazar Armağan Ekici Buluşmalar dizisinde Çeviri Kültürü başlıklı söyleşide bir araya geliyorlar. Antik ve modern, kurgu ve kurgu dışı metinlerin çevirisinde yöntem ve sorunlar, çeviri etiği, geçmişten geleceğe kültür mirasının aktarılmasında çevirinin rolü bu söyleşinin meselelerinden bazıları. Psikanalizde tekinsiz, tanıdık olanın içindeki yabancılığı, alışılmış olandaki tuhaflığı, zararsız görünendeki tehlikeyi anlatan bir terimdir. Bu haliyle ruhsal bilimlerin başlangıç noktası sayılabilecek olan işlerin göründüğü gibi olmadığı ya da işlerin öyle olmakla birlikte böyle de olduğu fikrini temsil eder. Türk edebiyatının önde gelen genç kuşak yazarlarından Hakan Bıçakcı ile psikanalist Türkay Demir, Buluşmalar dizisindeki söyleşilerinde psikanalitik bir kavram olarak tekinsizden, tekinsizlik duygusu uyandıran durumlardan ve bunların sanat ve edebiyatla ilişkisinden söz edecekler. Özyeğin Üniversitesi İnsan ve Toplum Bilimleri Bölümü'nde Türk edebiyatı alanında çalışmalarını sürdüren Çimen Günay-Erkol ile Acıbadem Üniversitesi Tıp Fakültesi Tıp Tarihi ve Etik Anabilim Dalı öğretim üyesi Fatih Artvinli'nin söyleşisi, edebiyat ile delilik çalışmalarını bir araya getirmeyi amaçlıyor. Bu söyleşide Osmanlı son döneminden günümüze kadar yaşam ve eserleriyle öteki olarak düşünülen yazar ve şairlere; Fatma Aliye'den Mehmet Celal ve Fahri Celal'e, Hüseyin Rahmi ve Fikret Ürgüp'ten Tezer Özlü ve Leyla Erbil'e deliliğin edebiyattaki temsiline; edebi olan ile deli olanın karşılaşma ve kesişmelerine değinilecek. Modern toplumun bütün gerilimlerinin yansıdığı bir alan olarak gündelik hayat üzerine yapılan çalışmalar, Türkiye'de de giderek önem kazanıyor. Biri sosyolog, diğeri tarihçi iki akademisyenin buluşmasında şimdi yaşadığımız ve bizden önce yaşanan gündelik hayatın detaylarında saklı anlamlar tartışılacak. Ellili yıllara kadar memleketin farklı yerlerindeki gündelik hayat kayıtları üzerinden modernleşmenin farklı deneyimlerinin ele alınacağı konuşmanın merkezinde ise modern gündelik hayatın asıl bağlamını oluşturan şehir, bilhassa İstanbul yer alıyor. MSGSÜ Sosyoloji Bölümü öğretim üyesi Tülin Ural ile Hacettepe Üniversitesi Tarih Bölümü öğretim üyesi Hakan Kaynar Buluşmalar dizisinin son söyleşisinde konuklarımız.


Elon Musk'ın CEO'su olduğu Tesla'nın akıllı telefon işine gireceği iddia ediliyor. Şirkete yakın kaynaklara dayandırılan aynı iddialara göre, şirketin telefonunun ilk görüntüsü de şimdiden sızmış durumda. Otomobil dünyasını yeniden şekillendiren Tesla akıllı telefon pazarına da adım atıyor. En azından ABD basınının şirkete yakın kaynaklara dayandırdığı haberlere bakılırsa firma ilk akıllı telefon modeli üzerinde çalışıyor. Tesla Quadra kod adlı modelin ince bir çentikle birlikte geleceği görülüyor. Akıllı telefonun yan tarafında ve alt tarafta çok ince çerçevelere yer verilmiş. Modelin arka tarafında ise oldukça büyük bir Tesla logosu yer alıyor. Çift kamera kurulumuna yer verildiği görülen modelin alt tarafında ise büyükçe bir de hoparlör için olduğu tahmin edilen boşluk bırakılmış. Güney Afrika asıllı ABD'li mucit ve girişimci olan Elon Musk Kanadalı bir anne Haldeman ve Güney Afrikalı bir baba Errol'un oğlu olarak dünyaya geldi. Elon Musk, kendi kendine yazılım programlayıp kodlamayı öğrendi ve 12 yaşındayken kendi yazdığı Blastar isimli oyunu tasarladı ve daha sonra bu oyunu o zamanın parası ile 500 dolara satarak bilişim sektöründeki ilk parasını kazandı. 1992'de, Kingston, Ontario'daki Queen's University'de iki yıl eğitim aldıktan sonra ABD'nin önde gelen üniversitelerinden birisi olarak kabul gören University of Pennsylvania'da işletme ve fizik okumak için Kanada'dan ayrıldı. Bu üniversiteden ekonomi alanında lisans diploması alan Musk, fizik alanında da yan dal diplomasının sahibi oldu. Kardeşi Kimbal Musk'la beraber yeni organizasyonlar için bir çevrimiçi içerik yayınlama yazılımı olan Zip2 projesini hayata geçiren Musk,1999 yılında bu girişimi 307 milyon dolar nakit ve 34 milyon dolar hisse senedi karşılığında AltaVista'ya sattı. Aynı yılın Mart ayında çevrimiçi finans ve ödeme servisi olan X. com'un ortak kuruculuğunu yaptı ve ilerleyen aylarda PayPal'i oluşturdu. 2002 yılında bu girişimini ise 1.5 milyar dolara online alışveriş devi eBay'e sattı. Musk belki de adını en çok duymamıza vesile olan şirketi SpaceX'i 2002 yılında kurdu. Musk uzay araştırmaları yapan şirketin CEO'su ve CTO'su olarak görevine devam ediyor. SpaceX ISS'ye bir araç gönderen ve yanaştıran ilk ticari şirket olarak tarihe geçti.


Elon Musk, Tesla'nın her yıl düzenlediği Yapay Zeka Günü'nde humanoid Optimus'u tanıttı. Tanıtım esnasında robot sahneye dans ederek çıktı. Seyircilere el salladı. Etkinlik esnasında robotun Robotun bitkileri suladığı ve Tesla fabrikasındaki metal çubukları taşıdığı görüntüler seyircilere izletildi. Konuşmasında Tesla'nın 10 yıldır insansı robotlar üzerine çalıştığını hatırlatan Musk sözlerine şöyle devam etti: Amacımız en kısa sürede, kullanışlı bir humanoid yapmak. Optimus'u geliştirip, kullanışlılığını ispatlamak için hala çok fazla çalışmamız gerek. Gelecek yıl robotun üretimine başlayacaklarını söyleyen Elon Musk, 3 ila 5 yıl içinde Optimus için sipariş almaya başlayabileceklerini kaydetti. Amacının bu robottan milyonlarca üretmek olduğunu sözlerini ekledi. Robotun satış fiyatı ise 20 bin doların altında olacak. Endüstri sektörü için geliştirilen Optimus'un Tesla fabrikalarındaki otomatik makinelerin yanı sıra autopilot sürücü yardım yazılımına güç sağlayan bazı donanım ve yazılımları işlemek için kullanılacağı açıklandı. Robotun 8 saatlik iş yapma potansiyeline sahip ve 73 kilogram ağırlığında olduğu öğrenildi. Elon Musk, geçen Nisan ayında şirketin Optimus adlı robotunun Tesla'nın hem otomobil işinden hem Full-Self Driving'ten değerli olacağını düşündüğü açıklamasıyla gündeme geldi. Tesla'nın 2022 ilk çeyrek kazançları sırasında Musk, Tesla'nın kendi robotu üzerinde çalışmaya devam ettiğini söyledi. Elon Musk, ayrıca insanların Optimus robot programının büyüklüğünü anlamadığını da sözlerine ekledi. Musk ayrıca, çoğu evin yaklaşık 2050 yılına kadar bir ev robotu alacağını da tahmin ettiğini söyledi. 2021'in Ağustos ayında yapılan aynı etkinlikte insanların günlük hayatta yapmakta zorlandığı temel görevleri yerine getirmek amacıyla tasarlanan insansı robotu 'Tesla Bot'u tanıtıldı. Musk, insansı robotu dostça olması ve insanlar için inşa edilmiş bir dünyada gezinmesi amaçlanıyor diye tanımladı.


Ülkemizin bilinen ilk dream-pop, shoegaze grubu The Away Days, 2 ay önce yayınladıkları teklileri How Many Timesın müzik videosunu yayınladı. Can Özen ve Orkun Atik'in yönetmenliğini üstlendiği videoda Çıplak Ayaklar Kumpanyası'ndan Gizem Seçkin ve Onur Emre Başlan performans sergiledi. Çok uzun süredir hapsolduğumuz günlerin ardından gelen pozitif, umut dolu bir yeniden başlama şarkısı olan How Many Times; dinleyicisini sıcak yaz güneşinin altında sanki etrafta hiç kimse yokmuş gibi gözleri kapalı dans etmeye davet ediyor. Uzun bir aranın ardından 12 Aralık'ta Zorlu PSM'de sahne alacak olan topluluk kasım ve aralık ayı boyunca Ankara, Eskişehir, Antalya, Isparta, Denizli ve İzmir'de dinleyicileriyle buluşacak. Grubun 12 Aralık'ta Zorlu PSM'de gerçekleşecek İstanbul konserinin ön grubu Danimarkalı topluluk Sweet Tempest olacak. The Cure and Joy Division gibi 80'lerin synth popunun öncü gruplarının yanı sıra Foals, MorMor gibi modern seslerden de etkilenen The Away Days; indie rock, sahoegze, dream pop ve psikedelik müzik türlerini ustaca harmanlayıp kendi özgün tarzını yaratıyor.


Grammy ödüllü sanatçı ve yapımcı ikilisi The Chainsmokers, yeni şarkıları Beach House'u yayınladı. Grammy ödüllü sanatçı ve yapımcı ikilisi The Chainsmokers, yeni şarkıları Beach House'u, Disruptor Records / Columbia Records etiketiyle yayınladı. Sick Boy albümünde bugüne kadar müzikseverlerin alışmış olduğu yayın şeklinin dışına çıkan The Chainsmokers, her ay bir şarkı yayınlayarak, zamanla yapılandırdıkları albümlerine Beach House adlı yeni şarkılarını ekledi. Beach House, The Chainsmokers'ın Kelsea Ballerini ile ortak çalışması olan ve yayınlandığından bu yana 100 milyonu aşkın dinlenme yakalayan bir önceki single'ı This Feeling'in klibinin hemen ardından çıktı. Başarılı ikili, Alex Pall ve Andrew Taggart, 2 Aralık tarihinde izleyiciyle bulaşacak olan Victoria's Secret Fashion Show'da Kelsea Ballerini ile birlikte This Feeling şarkısını canlı performansla izleyicilere sunacak. Beach House, Disruptor Records / Columbia Records etiketiyle çıktı.


Laneth Bir Gece III'te yer alacak grupların açıklanmasının ardından herkes konserin başlangıç saatini beklemeye koyuldu. 1998 ve 2002 yıllarında yayımladıkları albümleriyle uzun süre kamuoyunda yer alıp ardından bir süre kenara çekilen ve Beautiful ile aktif müzik hayatına geri dönen The Climb gece öncesi bizlerin sorularını yanıtladı. Gökalp Ergen: The Climb 1995-1996 civarında kuruldu. Kurucu kadrosunda gitar ve vokalde ben, bas gitarda Kaan Batır, ikinci gitarda Melih Balta ve davullarda Burak Gürpınar yer alıyordu. 1998 yılında ilk albümümüz için stüdyoya girdiğimizde davullara Alen Konakoğlu geçti. 1998 ile 2002 yılları arasında birçok konser verdik, bu dönem The Climb'ın en aktif olduğu dönem diyebilirim. 2002 yılında ikinci albümümüz olan Principia'nın kaydı için Los Angeles'a gittik. 2002 ile grubun aktif müzik hayatına son verdiği 2008 yılları arasında, dönem dönem farklı müzisyen dostlarımız grubun kadrosunda yer aldılar ve yine birçok organizasyonda yer aldık. Neredeyse 10 sene sonra tekrar bir araya geldiğimiz ilk konser yine bir Laneth organizasyonuydu ve o zamanki ve şu anki kadromuz ben, Kaan, Alen ve Ozan şeklinde. G. E: Beautiful yeni kaydedebildiğimiz eski bir parçamız. 2000'lerin başında az sayıdaki konserde canlı olarak çalmışlığımız da var bu parçayı. Parçanın sözü ve müziği bana ait olmasına rağmen tamamen unutmuştum. Bana trafiğini ve akorlarını tekrardan hatırlatan kişi Kaan oldu. Alen'in stüdyosunda hızlı bir şekilde kaydedip yayımladık. Tepkiler oldukça iyi olmasına rağmen aslında parçayı dinleyicilerimizden çok kendimiz için kaydedip yayımladık diyebilirim... Bunca yılın sonunda bir araya gelmemizi taçlandırmak için. G. E: Piyasadan kastınız, bir grubun maddi ve de manevi olarak var olabilmesine bağlı olan koşulların tamamı ise, günümüz koşulları tabii ki çok daha kolay. Zamanda geriye gittikçe işler zorlaşmaya başlar. 90'larda bir şeyi yarım yamalak da olsa yapabilen, kendini şanslı hissediyordu. Şu anki müzik platformlarına benzer yapılar yoktu ve en temelde sosyal medya diye bir şey olmadığı için, dünya hepimiz için çok daha büyüktü. 2000'lerin başında ise işler değişmeye başladı. G. E: 2002 yılında Los Angeles'da verdiğimiz konser ilk aklıma gelen... Elektrik arızası yüzünden ağzımı yaklaştırdıkça çarpıldığım mikrofon... Konserimizin Los Angeles Lakers maçıyla aynı güne denk gelmesi sebebi ile çok ufak bir kalabalığa çalabilmemiz... Parça aralarında sahneye laf atan sarhoş İrlandalısı, öncesi ve sonrasıyla unutulmaz bir konserdi. G. E: Bir parçayı bütün sözü ve müziği ile provaya getirdiğimde, bizim için geriye, o parçayı onlarca farklı şekilde ve süre sınırı olmaksızın çalmak kalıyordu. Biz bilgisayar başında demo yapmadık hiç. Yüzlerce saat provanın sonunda banta ve her parçasını tek bir defada kaydetmemiz gereken albümümüz, bir müzisyenin diğer bir müzisyene duyduğu saygının, ego kontrolünün, çok büyük ortak zevkler ve paydaların ve tabii ki de çok çalışmanın eseridir. G. E: The Climb'ın tekrar sahnede olmasından daha büyük bir sürpriz yok, en azından benim için. G. E: Bu geri dönüşlerin müzisyenler ve dinleyiciler açısından birden fazla sebebi olabilir... Arz/talep ilişkisine bağlı ekonomik sebepler, iki tarafında eski günlere olan özlemi, sanatçıların sahne ve ilgi bağımlılığı, her iki tarafın da tekrardan bir grubun ve bir müziğin parçası olma isteği vb. G. E: Benim şu anki grubum Pentagram ile olan çalışmalarımı, Kaan'ın kendi işlerini, Alen'in dünyanın öbür ucunda olması gibi faktörleri bir kenara koyarsak; bir albümden ziyade yeni bir parça daha kaydetmeyi düşünüyoruz ama zamanı konusunda net bir tarih söyleyemem. G. E: Hayatını müziğe adamış biri olarak, müzikle uğraşan ve bir grupta yer alan herkese karşı bir sempatim var. G. E: Laneth Bir Gece III' de görüşmek üzere.


Dijital yayın platformu Netflix'in sevilen dizilerinden The Crown'ın yıldızı Helena Bonham Carter, Netflix'in izleyicileri belgesel izlemediklerine dair uyarması gerektiğini ve bunun Netflix'in ahlaki sorumluluğu olduğuna inandığını belirtti. Dizide iki sezon boyunca Prenses Margaret'ı canlandıran oyuncu dizinin prodcast'inde gerçeklik ve dizi arasındaki farka dikkat çekti. The Crown'ın 4. sezonu özellikle Prens Charles'ın tasviri nedeniyle eleştiri toplamıştı. Birleşik Krallık Kültür, Medya ve Spor Bakanlığı Sekreteri Oliver Dowden, Netflix'in dizinin başında bir uyarı koyması gerektiğini düşündüğünü söylemişti. Bununla birlikte Kraliyet ailesine yakın bir kaynak kısa süre önce dizinin propagandif bir içeriğe sahip olduğunu ve bunun zarar verdiğini düşündüklerini belirtmişti. Prenses Diana'nın kardeşi Earl Spencer da dizinin belirli bir şüpheyle izlenmesi gerektiğini düşündüğünü açıklamıştı. Öte yandan dizinin sorumlusu Peter Morgan, yapımı yaratıcı bir hayal gücü diye nitelendirmişti.


The Exorcist'e yeni bir devam filmi geliyor. Filmin odağında Linda Blair'in canlandırdığı Regan'ın torunu olacağı düşünülüyor. The Exorcist 1973'te gösterime girdiğinden beri seri katıksız korkunun simgesi oldu. Devam eden yıllarda seri farklı niteliklerde üç devam filmi, iki TV dizisi, bir sahne gösterisi ve epey korkutucu bir sanal gerçeklik oyunu çıkardı. We Got This Covered'da yer alan habere göre serinin yapımcıları The Exorcist'i bir kez daha beyazperdeye taşıma niyetinde. Yeni bir Çığlık filminin yapım aşamasına girdiğini, Bill Murray'nin Hayalet Avcıları Öteki Dünya'yla geri geleceğini ve Cehennem Silahı 5'te (Lethal Weapon 5) Danny Glover ve Mel Gibson'la anlaşıldığı gibi gelişmelere dair tüm öngörüleri doğrulanan WGTC'ye yakın kaynaklara göre mevcut planda filmin odağı Linda Blair'in canlandırdığı Regan'ın torunu olacak. Senaryoya dair çok detay bilinmiyor ama bir Exorcist filminden bekleneceği gibi kötü bir ruh kızı ele geçirecek ve kız kurtarılmaya çalışılacak. Regan korku sinemasında simgeleşmiş karakterlerden biri olduğu için onu bir ölçüde filme dahil etmek mantıklı. Karakter, serinin devam filminde de yer almış, Exorcist II: The Heretic'te ergenlik çağını, The Exorcist televizyon dizisindeyse kızını kötü ruhlardan korumaya çalışan anneliğini izlemiştik. Film, önceki olayları temel alan yeni devam filmleri trendini takip ederek, 2018'in Halloween'ının izinden gidecek. Halloween, başarılı şekilde 1978 tarihli orijinal filmin devamı olarak konumlandırılmış ve daha sonraki filmlerle süreklilik arz etmemişti. The Exorcist serisi halihazırda birbiriyle çelişkili önbölümler, devam filmleri ve yeniden yapımlarla arapsaçına dönmüşken böyle bir tercihte bulunmak mantıklı olurdu. Hal böyleyken işin özüne dönüp daha rahat bir devam filmi yapmak muhtemelen en iyisi olacaktır.


Francis Ford Coppola, Dune: Çöl Gezegeni ve Ölmek İçin Zaman Yok gibi büyük stüdyo filmlerinin birbirlerinin yerine konabilirmiş gibi hissettirdiğini söyledi ve bugünün endüstrisinde yönetmenlik yeteneğinin ziyan edildiğini öne sürdü. Kıyamet'in yönetmeni bugünkü gişe canavarı filmlerin doğasına dair eleştirel konuştu ve çok iyi yönetmenlerin yeteneklerini ziyan etmesi karşısında duyduğu endişeyi de dile getirdi. GQ'ya konuşan yönetmen Eskiden stüdyo filmleri vardı dedi. Coppola, Artık Marvel filmleri var. Peki, Marvel filmi nedir? Marvel filmi farklı görünecek şekilde tekrar, tekrar, tekrar, tekrar ve tekrar çekilen prototip filmdir. Yetenekli kişiler bile... son derece yetenekli, marifetli bir sanatçı olan Denis Villeneuve'ün yaptığı Dune: Çöl Gezegeni'ni ve Cary Fukunaga'nın yönettiği Ölmek İçin Zaman Yok'u ele alabilirsin. Fazlasıyla maharetli, hünerli, mükemmel sanatçılar ve her iki filmi de seçebilirsin ve senle ben gidip ikisinden aynı sekansı çıkarıp bir araya getirebiliriz. açıklamasında bulundu.


İsrail'in Ay'a çakılan uzay aracı Beresheet'te binlerce su ayısı olduğu ortaya çıktı. Gelişme, 'Ay'da yaşam bulma ihtimali arttı' sözleriyle duyuruldu. İsrail'in nisan ayında başarısız iniş denemesinin ardından Ay'a çakılan uzay aracı Beresheet'te bulunan binlerce su ayısının hayatta kalabileceği belirtildi. İngiliz The Guardian gazetesinin bilim editörü Ian Sample, Ay'da yaşam bulma ihtimali arttı. Fakat bu canlılar uzaylı değil, uzay aracı Aya'a çarptığında ortaya saçılan canlılar sözleriyle gelişmeyi aktardı. BBC Türkçe'nin aktardığına göre ABD merkezli Arch Mission Vakfı, dünyanın gelecekte yaşanamaz hale gelmesi durumunda yaşanabilecek bir başka gezegen yaratmak amacıyla su ayılarını uzay aracına yükledi. Vakfın kurucularından Nova Spivack Bizim kargomuz o görevden sağ çıkan tek şey olabilir dedi. Guardian'a konuşan Edinburgh Üniversitesi'nden astrobiyolojist doktora öğrencisi Philippe Reekie, su ayılarının Ay'da hayatta kalmaması için hiçbir neden olmadığını belirtti. Reekie, Ay'da yaşamın önündeki ana engeller atmosfersizlik ve yüksek radyasyon ama su ayıları bu iki koşulda da hayatta kalabiliyor dedi. Ancak Poznan Üniversitesi'nden astrobiyolojist ve su ayısı uzmanı Lukasz Kaczmarek'e göre su ayıları hayatta kalsa bile üremeleri mümkün olmayabilir. Kaczmarek, su ayılarının hayatta kalmayı zorlaştırıcı bu tür koşullarda vücutlarını koruma altına almak için hareketsizleştiğini, tekrardan hareket edebilmeleri için suya ihtiyaç duyduklarını söyledi. Tardigrad ya da daha yaygın olan ismiyle su ayıları, mikroskopik boyutlarda. Dünyanın en dayanıklı canlısı olarak görülen su ayıları, dünyaya göktaşı çarptığında hatta uzay koşullarında bile hayatta kalabiliyor.


Will Smith'in 2007 yapımı popüler zombi filmi Ben Efsaneyim'in devam filmi, HBO'nun aynı türdeki sevilen yeni dizisi The Last of Us'tan ilham alıyor. Senarist-yapımcı Akiva Goldsman, Smith'in yıldız olarak geri döneceği film üzerine birlikte çalıştıklarını açıkladı. Filmde Smith'e Michael B. Jordan eşlik edecek. The Last of Us, beyni enfekte eden kordiseps mantarı salgınını konu alıyor. Bu mantar, enfekte olanların kimyasını değiştirerek onları zombi benzeri yaratıklara dönüştürürken, HBO setinde Z kelimesi yasaklandı. Başta salgının nasıl başladığını gösteren dizi, devamında 20 yıl sonrasına geçerek acımasız salgına uyum sağlamak zorunda kalan bir toplumu anlatıyor. Öte yandan Ben Efsaneyim'de Smith, ABD Ordusu'nda virolog olan Robert Neville'ı canlandırıyor. Film, hayatta kalan son New Yorklu insan olan Neville'ın, günlerini bağışıklığa sahip kanını kullanarak vebaya çare bulmaya çalışmasını konu alıyor. Özel DVD sürümünde film alternatif bir sona sahip. Goldsman devam filminde, Neville'ın hayatta kaldığı bu sonu temel aldığını söyledi.


Tears of Another Day The Madcap'in yeni epik, orkestral, sinematik balladı. Sevdiklerimizi kaybetmenin korkusunu, acısını paylaşmak, eninde sonunda bir gün bizimle olamayacakları ve bir gün bu korkuların bizim için olacağı gerçeği ile ilgili bir şarkı. Grup için özel bir şarkı. The Madcap vokalisti İzgi Gültekin'in, kendisini büyüten babannesi demoyu ilk dinlediğinde, sözleri anlamadan, şarkının neyle ilgili olduğunu bile bilmeden gözyaşları dökmüştü. Bu onu kaybetmeden birkaç ay önceydi.. Deprem felaketi ülkemizi vurduğunda, şehirler, evler, arkadaşlar, aileler yok olduğunda, şarkı farklı bir anlam daha kazandı. Depremzedelerden birisi de The Madcap bas gitaristi GR Çağdaş, şehri Hatay'ı, evini, arkadaşlarını kaybetti. Grup, Tears of Another Day'i artık bizimle olamayan sevdiklerimize ve depremde kaybettiklerimize adıyor. Tears of Another Day, The Madcap vokalisti İzgi Gültekin'in peslerden tizlere, duygusal yumuşak tonlardan, kuvvetli yakarışlara kadar geniş ses aralığını, duygusal akustik & elektrik gitarlar, gitar sololarını ve Musa Göçmen Senfoni orkestrasını, The Madcap dinleyicisiyle buluşturuyor.


Hard Rock'ın ülkemizdeki istikrarlı temsilcisi The Madcap, 3 Kasım'da yayınlayacakları yeni albümleri Beat the Destiny'nin habercisi heyecan verici teklileri Sole Survivor'ı klibiyle birlikte müzik severlerin beğenisine sundu. Klasik The Madcap tarzının Synthwave, Disco ve Hard Rock türleriyle harmanlandığı şarkının sözü Deniz Sayman'a, müziği Deniz Sayman ve İzgi Gültekin'e ait. Synthwave'in ve 80'li yılların neon renkli dokusunu, romantik dönemin görsel temalarıyla birleştiren klibin yönetmenliğini Deniz Sayman üstlendi. Klibin kurgu ve post prodüksiyon için Brezilya'lı Gabby Vessoni ile çalışıldı. Şarkılarını dinleyicisine ve müzikseverlere en yüksek kalitede ses ve görsellerle sunmayı amaçlayan The Madcap, şarkının mix ve mastering aşamalarında Fin mühendisler Jesse Vainio ve Svante Forsback ile çalıştı. 3 Kasım'da dinleyicilerle buluşacak yepyeni The Madcap albümü Beat the Destinynin CD ve Plak formatındaki ön siparişleri aşağıdaki adresten verilebiliyor.


Farklı disiplinlerden altı sanatçı atölyelerini, 12 Ocak 14 Şubat tarihlerinde The Marmara Pera'da açtı. The Art Room projesiyle sanata ayrılan alanların önemine dikkat çeken The Marmara Pera bir sanat merkezine dönüşüyor. Sanatın her ayrıntıda kendini gösterdiği The Marmara Pera yepyeni bir buluşmaya ev sahipliği yapıyor. Yenilikçi sanat yönetimi ile bilinen Cubis Art İstanbul ile iş birliği yapan The Marmara Pera, sanatın hayata ve şehre karışarak sanatseverlerle bir araya geleceği bir aylık bir serüvene başlıyor. Sanatçıya Ait Bir Oda The Art Room projesi kapsamında salonunu sanatçılar için atölyeye dönüştüren The Marmara Pera, sanatçıların üretimlerini sürdürecekleri ve sanatsal ifadelerin kendini bulacağı alanların önemini vurguluyor. Sanatı odak noktasına alarak, sanatçıların yanında olmaya devam ediyor. 12 Ocak 14 Şubat tarihleri arasında gerçekleştirilecek olan projede, altı sanatçı atölyelerini The Marmara Pera'ya kurarak çalışmalarını sürdürecek, her Çarşamba 16:00 19:00 saatleri arasında sanatseverlerle bir araya gelerek atölyelerinin kapılarını açacak. Ayşe Nergis Şimşek, Deniz Braderin, Elif Fırat, Hakan Öktem, Özne Özkan ve Sema Yiğit'in yer aldığı projede sanatçılar, resim, seramik, illüstrasyon, ses enstalasyon ve video art alanındaki üretimlerini bir ay boyunca The Marmara Pera'da devam ettirecek. Sanatçılar Pera'nın tarihi ve canlı atmosferinde kendi duygularını, sanatçı kimliklerini eserleriyle ortaya koyacaklar ve içlerinde yaşadıkları çeşitli duygu durumlarını bu çalışmaya özel kurgulanan Oyun Alanına yansıtacaklar. Bir aylık üretim süreci sonunda, 17 Şubat'ta başlayacak sergide ise eserler yine The Marmara Pera'da Şubat sonuna kadar sergilenecek ve ziyaret edilebilecek. İstanbul'un kalbi sayılan Pera'da, çağdaş sanatın merkezinde yer alan The Marmara Pera'nın özel olarak atölyeye dönüştürülen salonunda sanatseverler, sanatçıların çalışmalarına ve yaratım süreçlerine yakından şahit olma fırsatı yakalayacaklar.


The New York Times gazetesi, web sitesinde yer alan 2023'te görülmesi gereken 52 yer listesinde İstanbul Modern'in yeni binasına da yer verdi. İstanbul, The New York Times editörlerinin hazırladığı 2023'te görülmesi gereken 52 yer sıralamasına girdi. İstanbul Modern'in yeni müze binasının yer aldığı haberde, Feshane, Yedikule Gazhanesi ve Haliç Tersanesi gibi İstanbul'un son dönemde yenilenen tarihi yapılarından da bahsediliyor. Haberde, Türkiye'nin ilk modern ve çağdaş sanat müzesi İstanbul Modern'in Karaköy'deki Renzo Piano imzalı yeni binasının yanında müze koleksiyonundan Fahrelnissa Zeid ve Erol Akyavaş gibi sanatçılar ön plana çıkarılıyor. İstanbul Modern'in ünlü mimar Renzo Piano'nun imzasını taşıyan Karaköy'deki yeni müze binası, daha açılmadan dünyanın cazibe merkezlerinden biri olarak görülüyor.


The Playlist, Spotify'ın kuruluş, bugüne geliş ve hatta belki de gelecekteki kapanma hikayesi. Pepsi, Where's My Jet? ise 90'larda bir gencin Pepsi reklamındaki bir açığı bularak hakkı olan Jet'in peşine düşme hikayesi. En baştan yazayım; eğer bu iki yapımı hala izlemediyseniz ve izlemeyi düşünüyorsanız, ağır spoiler içeren yazımı okumayı sonraya bırakabilirsiniz. Her iki belgeselde de kafası farklı çalıştığı belli olan birer genç var. Ve onlara inanan, her koşulda destek olan orta yaş grubuna mensup, gelir düzeyi sorunsuz yoldaşları. The Playlistte Daniel Ek'in birlikte yola çıktığı herkesi nasıl tek tek eleyerek yola devam ettiğine tanıklık ederken; Pepsi, Where's My Jet?te ise inanılmaz bir kazancı elinin tersiyle iterek birlikte yola çıktığına arkasını dönmeyen bir başka gencin; John Leonard'ın duruşuna tanıklık ediyoruz. Başlangıçta alınan yol hızlıdır. Çünkü zaten sıfır noktasındasınızdır ve her aşılan zorluk hızlı bir ilerlemedir. Sonra bir dönem olur ki aslında sistemlerin ya da duruşların oturma evresidir bu: Sanki yol almıyormuşsunuz, ilerlemiyormuşsunuz gibi gelebilir taraflara. İşte bu nokta güven sınavının en sert verildiği yer olabilir. Yola çıkılırken oluşması gereken güven, yola çıktıktan bir süre sonra sorgulanır mı, sorgulanmalı mı, kişiye göre değişir tabii. Bunu da iki belgeselde çok net görmek mümkün. İnsanların hayatımızda aldıkları roller, görevler dahilinde ilişki yapısı değişebilir. İlişki tamamen sonlanabilir de... Önemli olan ne olduğu değil, nasıl olduğu sanırım. Çünkü her hayatından çıktığımızı veya hayatımızdan çıkanı yarı yolda bırakmış olmuyoruz. Yaşamımızdaki bu tarz sosyal değişimlerin ana nedeni olan seçimlerimiz; bir tarafı kötü ya da iyi gibi gösterme ihtimalini de taşıyor ve bu iyilik ya da kötülük; yine ihtiyaçlar ve ortamın yanılsamasıyla son olarak anılarımızı şekillendiriyor. Belgesellere dönecek olursam; yoldaşlıklarının ebedi olduğunu anladığımız Pepsi, Where's My Jet?te tek bir kavram hissettim izlerken: Sevgi. Gencin ve ona destek olan kişinin birbirine olan sevgisinin dünyadaki her tür çıkar ve ortamdan üstün olduğu gerçeğinin huzuru da son karelerde bize yansıdı. Sevdim. Çünkü gençliği 90'larda geçen kuşaktanım ve şu an ki kuşağın tersine güven ve beklentisiz birinin yanında yer alabilme; bizim kuşağın belki tamamında olmasa bile, rock'ı ruhuna işlemiş gençlerde olmazsa olmaz bir duyguydu. Ve fark ettim ki herkesi satarak yola devam eden bir Daniel Ek imparatorluğunun huzursuzluğu, John Leonard'ın ortalama imkanlarının huzuru arasında muhteşem bir yaşamak hissi tezatlığı var. The Playlist'in genci Daniel Ek'e mucizevi bir şekilde destek olan yatırımcı; Martin Lorentzon. Ek, bu kişinin karakterini en baştan bilerek ve hatta bunu kendi avantajına çevirerek yıllarca kayıtsızca kullanıyor. Süreç içinde ise Ek'in, Lorentzon'un hiperaktif kişiliğini hastalıklı bularak; kendisine ve büyümesine engel görmesini ve ona hiçbir şeyi yokken sahip çıkanı, yükselişte yarı yolda bırakmasını izliyoruz. Pepsi Jet davasının genci John Leonard'ın sevgisinin, kanser hastası olan ve imkanlarıyla John'un hep arkasında duran Todd Hoffman'ın hayatına başka açılardan anlam katmasına, belki de iyileşme gücü olmasına tanıklık ediyoruz. O arada başka biri ikisi arasına girmeye çalışmıyor mu; çalışıyor. Avukat Michael Avenatti, Pepsi olayını -Todd'a göre- çirkinleştirerek büyütüp çıkar elde etmek istiyor. Bu konuda yeni avukat, genç John'un da aklını çelmeye çok çalışıyor ve bu durumla karşı karşıya kalan Todd da açık açık O avukat varsa ben yokum. Çünkü onun yolu çirkin bir yol diyor. John'un ikisi arasında kaldığı durumda vefayı ve ebedi dostluğu seçmesi Jet'i ya da maddi başka kazançları kaybetmesi anlamına da gelse, o dönem seçimi ve verdiği kararıyla bugününde çok memnun görünüyor. John ve Todd'un hikayesinin sonuna eriştik, o bildik mutlu sonlardan. Daniel Ek'in ise Martin Lorentzon ile ilişkisinin sonu kırık dökük; kendi sonu için ise 2025 küresel dünya tarafından biçilmiş kefen tarihi gibi duruyor. Mutlu mu derseniz yanıtı elbette kendisinde.