Gözde Kazaz, 1987 yılında İstanbul'da dünyaya geldi. Galatasaray Üniversitesi İletişim Fakültesi'nden mezun oldu. Açık Radyo'da program yapımcısı, Agos gazetesinde editör ve muhabir olarak çalıştı. Gezi eylemlerine katılanlara yönelik polis şiddetini kayda geçiren, Polis Destan Yazdı Yazdı: Gezi'den Şiddet Tanıklıkları (İletişim Yayınları, 2015) adlı kitabın beş yazarından biridir. Bilgi Üniversitesi İnsan Hakları Hukuku programında yüksek lisans öğrenimine devam ediyor. Çınar'ın annesidir. H. İlksen Mavituna, 1986'da Samatya'da doğdu. İstanbul ve Galatasaray üniversitelerinde felsefe öğrenimi gördü. 2005 yılından bu yana çeşitli kurumsal ve editoryal görevler üstlendiği Açık Radyo'da günlük kültür ve sanat yayını Açık Dergi'yi hazırlamaktadır. Polis Destan Yazdı adlı kitabın yazarlarındandır ve siyaset, ekoloji ve fenomenoloji alanlarında yayınlanmış çevirileri bulunmaktadır. Üsküdar'da yaşıyor. Türkiye'de son yıllarda yaşanan göç hareketliliği öncekilerden biraz daha farklı görünüyor. Elinizdeki çalışmanın çıkış noktasını da işte bu yeni göç hareketliliğinin geçmişe kıyasla hangi açılardan farklı olduğu, kendini gitmek zorunda hisseden huzursuz yurttaşların neden bu hisleri taşıdıkları ve hangi saiklerle harekete geçtikleri yönündeki sorular oluşturuyor. Amacımız, somut yaşamsal bir tehditle yüz yüze kalmamış olsa da Türkiye'den gitmek zorunda olduğunu hisseden kişilerin hikayelerine kulak vermek. Bu kitap, nedenler ve nasıllar hakkında; dolayısıyla son sözü söylemekten, genellemelere varmaktan imtina ettik. Çünkü asıl merakımız sayılar değil, hikayelerdi. Burada yer verdiğimiz ve başka pek çok mecrada karşılaştığımız bireysel hikayelerin, iyi eğitimli, donanımlı ve ülkenin gidişatından hoşnutsuz kesimde gitgide daha görünür hale gelen bu göç eğilimini anlamada istatistiklerden, grafiklerden daha faydalı olacağına inanıyoruz; zira bu ülkede çoğunluktan farklı düşünen, hayatını evrensel değerler üzerine inşa etmek isteyen insanların kendilerini içinde buldukları sıkışmışlık, bunaltı, umutsuzluk gibi kanlı canlı duyguları anlamanın ve aktarmanın bize göre yegane yolu bu.


Yeni yıl etkinliklerine yine Klasik Müzik Festivaliyle başlayan Ataşehir, 4-12 Ocak tarihleri arasında klasik müziğin özel isimlerini sanatseverlerle buluşturacak. Kültür ve Sanat Burada sloganı ile yola çıkan Ataşehir Belediyesi'nin, ilçeye kazandırdığı özel festivallerden biri olan Ataşehir Belediyesi Klasik Müzik Festivalinin bu yıl üçüncüsü gerçekleşecek. Bir Kitap, Bir Bilet kampanyasına devam eden Ataşehir Belediyesi, festivali dinlemek için gelen herkesten bilet başına bir okunmuş kitap talep ediyor. Bilet bedeli olarak bağışlanan kitaplarla, hem Anadolu'daki ihtiyaç sahibi okullara hem de Bu Takside Kitap Var projesine destek olunacak. Ataşehir Belediyesi Mustafa Saffet Kültür Merkezi'nde düzenlenecek festivalin bu yılki konukları; Ametist Klarnet Beşlisi, İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı, Nüans, İstanbul Okan Üniversitesi Konservatuvarı ve Ataşehir Belediyesi Gençlik Orkestrası olacak. Biletler 28 Aralık Cuma itibariyle 10.00-20.00 saatleri arasında Mustafa Saffet Kültür Merkezi Gişe, Cemal Süreya Etkinlik Merkezi Gişe, Zuhal Müzik Akasya, Hilltown ve Uniq Mağazaları'ndan birer okunmuş kitap karşılığında temin edilebilecek. Ametist Klarnet Beşlisi'nin 4 Ocak'taki açılış konseriyle başlayacak olan festivalde toplam 5 konser yer alacak. 1996 yılında İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı öğrencileri tarafından kurulan Ametist Klarnet Beşlisi, klarnet için yazılmış oda müziği repertuarını yorumlamak amacıyla çalışmalarına başladı. Yurt içinde ve yurt dışında birçok festivalde konserler veren Beşli, ülkemizde kendi alanında ilkleri gerçekleştiren örnek bir grup durumunda. 5 Ocak Cumartesi günü gerçekleşecek festivalin ikinci günündeyse İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı, Türkiye'nin en eski müzik eğitim kurumu olarak oda müziği eserlerini Ataşehir'de sahneleyecekler. Festivalin 9 Ocak'ta gerçekleşecek Nüans konserinde, konservatuvar öğretmenleri ve öğrencileri birlikte Barok'tan Günümüze Esintiler adını verdikleri bir performans gerçekleştirecekler. 11 Ocak Cuma günü Ataşehirli müzikseverlerle buluşacak İstanbul Okan Üniversitesi Konservatuvarı'nın vereceği konser gitar ve şan olarak iki bölümden oluşacak. Festivalin kapanışı 12 Ocak'ta Ataşehir Belediyesi Gençlik Orkestrası'nın vereceği konserle gerçekleşecek. Ataşehir Belediyesi'nin Sanat Eğitimini Mahallenize Getiriyoruz projesi kapsamında müzik eğitimi alan çocuklar ve gençlerden oluşan topluluk, hazırlamış olduğu özel bir repertuvarla dinleyicilerle buluşacak.


Tekrar merhaba 🙂 Bu yazımda size profesyonel makyaja dair minik bir açıklama yaptıktan sonra bu alanda kullandığım değerli bir makyaj markasından ve sahibinden bahsedeceğim. Profesyonel makyaj, halk arasındaysa porselen makyaj denilen makyaj türü abartılmadığı ve boya kutusuna düşmüş gibi aşırı yapay durmadığı sürece yapılması çok keyifli ve harika sonuçlar veren bir makyaj türüdür. Gözümün nuru Sfx makyaj kadar olmasa da profesyonel makyaj da benim için özel, sevdiğim bir makyaj türüdür. Birçok insan gibi ben de eyeliner, ruj, far vb. makyaj ürünlerini severim. Özellikle yenilikçi türleri ve markaları takip ederim. Çünkü artık stabil şeylerden çok sıkıldım. Yaptığım makyajlarda aynı'yı tekrarlamak yerine hayal gücümü katarak farklı bir dokunuş yapmayı deniyorum.. Benim işim makyaj yapmak değil; eski, sıradan stiller yerine yenilikçi makyajlar ortaya çıkartmak. Değişen dünyada yüz hatlarının da daha orijinal ve yaratıcı şekilde estetik görünmesine, insanların kendini daha özgür ve özgüvenli hissettiği, hatta herkesin makyajında kendi tarzını yansıtarak kendini diğerlerinden farklı hissetmesini istiyorum. İnsanların öz benliklerini ortaya çıkartmak istiyorum. Bu yenilikçi çizgide takip ettiğim ve bayıldığım marka ise; Kat Von D Beauty. Bu marka; hepinizin de yakından tanıdığı LA Ink ile kariyerine başlayan Kat Von D'nin markasıdır. Kendisi vegan olduğu gibi ürünleri de vegandır. Vegan değilim ama makyaj malzemelerimde vegan ürünler kullanmaya dikkat ediyorum. Çoğu ürünüm dermatolojik olarak onaylı, profesyonel, hayvanlar üzerinde denenmemiş ve vegan ürünlerdir. Kat Von D Beauty öncelikle bu sebeple tercihimin başında geliyor. Tüm profesyonel makyaj ürünlerimi Kat Von D Beauty markasından temin ediyorum. Elbette kullandığım başka markalar da var fakat kullandığım ürünlerin çoğu Von D' den ibaret. Üçüncü olarak, makyajın bir sanat dalı olarak görsel sanatlar arasında yer aldığını Kat Von D Beauty bize ispatlıyor. İlgisi olanlar biraz açıp araştırdığında olayın sadece ruj sürmekten, eyeliner çekmekten ibaret olmadığını görecektir. Yenilikçi çizgide ilerleyen bu marka dillere destan ürünler yaratıyor. Özellikle karanlık ürünleri beni benden alıyor. 🙂 Dark art, gothic art, metal art artık adına siz ne derseniz, bu alanlarda benim gibi tüketicileri memnun eden ürünleri mevcut. Ruj, ruj olalı böyle rağbet görmemiştir. Çünkü rujun duruşundan bile kalite akıyor.


The Batman filminde Bruce Wayne'i canlandırmaya hazırlanan Robert Pattinson, Batman'in bir kahraman değil, daha komplike bir karakter olduğunu ifade etti. Alacakaranlık serisiyle adını geniş kitlelere duyuran Pattinson, geçen günlerde New York Times'a verdiği röportajda hem film hakkında hem de kariyerindeki değişim hakkında açıklamalarda bulundu. Cloverfield, Let Me In, War for the Planet of the Apes gibi beğeni kazanan filmlere imza atan Matt Reeves'in yazıp yöneteceği The Batman'de Bruce Wayne'e hayat vermeye hazırlanan oyuncu, bir 'kahramanı' oynamak isteyen oyuncuya şüpheli yaklaşılması gerektiğini söyledi. Batman'ın bir kahraman olmadığını belirten Pattinson, O, komplike bir karakter. Hiçbir zaman bir kahramanı oynayabileceğimi düşünmüyorum, her zaman bir şeylerin biraz yanlış olması gerek. Sanırım bir gözüm diğerinden daha küçük olduğu için dedi. Batman sersem bir karakter diyen Pattinson, Ahlakı biraz kapalı. Diğer çizgi roman karakterlerinin aksine, altın bir çocuk değil diye konuştu. 33 yaşındaki oyuncu ayrıca, büyük yapımlarla birlikte gelen ilgi nedeniyle endişelenmediğini belirterek Yaşlı ve sıkıcıyım ifadelerini kullandı. Film, 2021'de vizyona girecek.


İkinci dalga koronavirüs pandemisi önlemleri nedeniyle tüm barlarla eğlence mekanlarının kapalı olduğu Almanya'da gece kulüpleri lehine kritik bir yargı kararı açıklandı. Almanya'da gece kulübü işletmecilerinin açtığı davada Federal Yüksek Mali Mahkeme, tekno müzikseverlerle aynı yönde görüş bildirdi. BFH, teknonun bir müzik türü olduğunu, dolayısıyla tekno müzik çalan kulüplerin konser salonlarıyla aynı vergi indirimlerinden faydalanması gerektiğine hükmetti. Bu, gece kulüplerinin bilet satışlarından standart yüzde 19 ÖTV ödeme zorunluluğundan kurtulması ve konser salonları gibi yüzde 7 vergi vermesi anlamına geliyor. Yeni açıklanan 29 Ekim tarihli kararda, ortalama ziyaretçinin tekno veya house kulübüne öncelikle müzik ve DJ'ler için gittiği, bu durumun, şarkıcı ya da çalgıcı bulunup bulunmamasından bağımsız olarak, gece kulüplerini konser salonlarıyla benzer konuma getirdiği belirtildi. Yargıçlar, kararda, DJ'ler için Plak çalmaktan çok daha fazlasını yapıyorlar. Daha geniş bir anlamda enstrümanlar kullanıp kendi yeni müzik parçalarını icra ederek özgün karaktere sahip yeni ses dizileri yaratıyorlar dedi. Yargı kararı, gece kulüpleri için kapalı geçirdikleri pandemi döneminin nadiren gelen iyi haberi oldu. Berlin'in Berghain, KitKat, Sage, Tresor gibi ikonik kulüpleri pandemi öncesi her gece binlerce kişiyi ağırlıyordu. Hükümetin mali desteği, kısa çalışma ödeneği ve yurttaşların bağış kampanyalarına rağmen koronavirüs krizinden bütün kulüplerin sağ salim çıkması beklenmiyor.


British Council'ın dört yıldır farklı temalarla hayata geçirdiği, zaman ve mekandan bağımsız bir sanat deneyimi sunan 'Duvarları Olmayan Müze' dijital sanat platformunun dördüncü sergisi 'Varmak Üzere' sanatseverlerle buluşuyor. Serginin, 11 Şubat saat 13.30 itibariyle Pera Müzesi'nde gerçekleşecek lansman etkinliğinde, sanat kurumlarının erişimi artırmak için dijitali nasıl kullandıklarının yanı sıra sanatın daha erişilebilir hale nasıl getirilebileceği konuşulacak. Sanatı dijital ortama taşıyarak yeni bir deneyim yaşatmayı hedefleyen British Council, 'Duvarları Olmayan Müze' dijital sanat platformunun dördüncü sergisi 'Varmak Üzere'yi 11 Şubat itibariyle sanatseverlerle buluşturmaya hazırlanıyor. Bu sene ilk defa Türkiye dışından da küratörlerin seçildiği sergi, Gürcistan'tan Teona Burkiashvili, Ukrayna'dan Tatiana Kochubinska ve Türkiye'den Seyhan Musaoğlu'nun küratörlüğüyle hayata geçiyor. 11 Şubat saat 13.30 itibariyle Pera Müzesi'nde lansmanı yapılacak olan 'Varmak Üzere' sergisi, eş zamanlı olarak dünya genelinde internet bağlantısı olan tüm masaüstü ve mobil cihazlardan erişilebilir olacak. 'Herkes için sanat' prensibiyle yola çıkılan serginin lansman etkinliğine aşağıdaki bağlantıdan kayıt yapılabiliyor ve aynı zamanda, British Council Türkiye web sitesinden ve Facebook ve Youtube sayfalarından canlı olarak izlenebiliyor. Üç küratörün bir arada bulunacağı ve serginin çıkış noktası ve konseptini anlatacakları lansmanın ilk panelinde, aynı zamanda dijital bir sergi için birlikte çalışma zorluğunun nasıl ele alındığı ve serginin daha erişilebilir olması için hangi adımların atıldığı paylaşılacak. Dijital ortamda benzersiz bir sanat deneyimi sunmayı hedefleyen serginin, moderatörlüğünü British Council Sanat Müdürü Su Başbuğu'nun yapacağı 'Dijital ve Sanata Erişim' başlıklı ikinci panelinde ise Birleşik Krallık Serpentine Galerisi Araştırma ve Geliştirme Platformu'ndan Victoria Ivanova, Ukrayna Shukhliada Dijital Sanat Mekanı'ndan Lera Polyanskova ve Gürcistan In-Between Conditions'dan Khatia Tchokhonelidze ile sanat kurumlarının hem fiziksel alana hem de çevrimiçi varlığa erişimi artırmak için dijitali nasıl kullandıklarına odaklanılacak. Konuşmacılar; sanat ile dijital ve fiziksel alanın nasıl kesiştiğini, ziyaretçinin ne beklemesi gerektiğini ve bu yeni alanların nasıl daha sürdürülebilir ve çevre dostu olabileceğini tartışacaklar. Etkinliğin 'Yaratıcı Endüstrilerde Kapsayıcılık ve Erişim' başlıklı keynote konuşmasında, İngiltere Sanat Konseyi Çeşitlilik Direktörü Abid Hussain, daha kapsayıcı ve erişilebilir bir sanat ve kültür ortamı geliştirmek için yapılan çalışmalardan örneklerle keyifli bir sohbet gerçekleştirecek. Aile ve Sosyal Politikalar Bakanlığı'nın verilerine göre Türkiye'de 2 milyonun üzerinde erkeğin ve 2.8 milyona yakın kadının, en az bir engeli bulunuyor. Bu rakam dünya nüfusunun yüzde 15'ini oluşturuyor. British Council tarafından yapılan bir araştırmaya göre ise, Türkiye genelinde internet kullanımı 16-24 yaş için yüzde 84, 25-34 için ise yüzde 79 olmasına rağmen, engelli bireylerin yüzde 27'sinin bugüne kadar hiç internet kullanmadığı görülüyor. British Council Sanat Koleksiyonunun yanı sıra Türkiye, Gürcistan ve Ukrayna'dan sanatçıların eserlerini bir araya getiren 'Varmak Üzere', zaman kısıtlaması veya fiziksel erişim engeli olmadan ziyaretçilere serbestçe dolaşma ve keşfetme özgürlüğü tanıyor. Tüm eserler ve sanatçılar hakkında detaylı yazılı, görsel ve işitsel bilgilerin yer aldığı sergide, sesli betimleme, Türkçe ve uluslararası işaret dili anlatımı, kontrast ve metin kalınlaştırma özelliklerinin sunulmasının yanı sıra platform görme engellilerin kullandığı metin okuma programları ile de uyumlu çalışıyor. 'Duvarları Olmayan Müze'nin dört senedir yapılan sergilerinden farklı olarak ilk defa Türkiye dışında Gürcistan ve Ukrayna'dan da küratörlerin seçildiği ve ortak kürasyonla hayata geçen 'Varmak Üzere', izleyiciyi 'Yer', 'Arada' ve 'Yersizlik' olmak üzere dairesel bir yolculuğa çıkaran üç bölümden oluşuyor. Sergi, insanın bir yurt edinme veya benliğine erişmeye yönelik iç dünyasındaki çabasını ve sonucunda, kendine ait bir yer bulmaya dair bitmek bilmeyen arzusuna odaklanıyor. British Council Koleksiyonu'na ek olarak Türkiye, Gürcistan ve Ukrayna'dan hem yeni hem de köklü sanatçıların eserleriyle hazırlanmış bu dijital sergide fotoğraf, video ve yerleştirme gibi birçok farklı türde sanat eserleri yer alıyor. Etkinlikte, İngilizce-Türkçe simultane ve Türkçe işaret dili çevirisi olacaktır. Claire De Braekeleer'ın moderatörlük yapacağı bu panelde küratörler, sergi konseptini sunmalarının yanı sıra dijital bir sergi için iş birliği yapmanın güçlüklerini nasıl aştıklarını, daha erişilebilir olmak için hangi adımların atıldığını ve bu süreçte neler öğrendiklerini ele alacaklar. Tartışma; Gürcistan, Birleşik Krallık ve Ukrayna'dan örneklerle, sanat kurumlarının hem fiziksel mekanlarına hem de internetteki varlıklarına erişimi artırmak için dijitali kullanma pratiklerine odaklanacak. Katılımcılar sanatın, dijitalin ve fiziksel mekanın nasıl kesiştiğini, teknolojinin nerede durduğunu, bu farklı alanların rolünü, ziyaretçinin neler beklemesi gerektiğini, bu yeni mekanların nasıl daha sürdürülebilir ve çevre dostu olabileceğini ve dijitalde sanatı nasıl bir gelecek beklediğini tartışacaklar. Abid Hussain, İngiltere Sanat Konseyi'nin İngiltere'de daha kapsayıcı ve erişilebilir bir sanat ve kültür ortamı geliştirmek için yaptığı çalışmaları aktaracak ve aynı zamanda, kurumun 2020-30 dönemindeki yeni on yıllık stratejisi de dahil olmak üzere, çeşitli politika ve finansman örneklerini paylaşacak.


Nadir bir hava olayı sonucunda Finlandiya'da bir plajda binlerce 'buzdan yumurta' bulundu. Yumurtaların en büyüğünün futbol topu kadar olduğu belirtildi. Finlandiya ile İsveç arasındaki Bothnia Körfezi'nde bulunan Hailuoto Adası'ndaki Marjaniemi Plajı yumurtaya benzeyen binlerce buz topuyla kaplandı. Yumurtaların en büyüğünün bir futbol topu kadar olduğu belirtildi. Bu nadir ve eşsiz doğa olayı amatör fotoğrafçı Risto Mattila tarafından görüntülendi. Eşiyle bir yürüyüş yapan Mattila, yaklaşık 30 metrelik bir alan yayılan 'buzdan yumurtaları' görünce şaşkına döndüklerini söyledi. Plajın yakınlarındaki Oulu şehrinde yaşayan Mattila, Bu civarda 25 yıldır böyle bir şey görmedim. Harika bir manzaraydı yorumunu yaptı. BBC'nin hava durumu uzmanı George Goodfellow'a göre, buzların bu formu alması için havanın soğuk ve rüzgarlı olması gerekiyor. Goodfellow, Genel manzaraya bakılırsa, bu küreler daha geniş bir buz örtüsünden meydana gelmiş, dalgalar tarafından aşındırılarak bu yuvarlak şekli almışlar dedi. Finlandiya Meteoroloji Enstitüsü'nden uzman Jouni Vainio da, bu oluşumun bir hayli nadir olduğunu ve çok özel hava koşullarında gelişebileceğini söyledi. ABD'deki Illinois Eyalet Üniversitesi'nden Dr. James Carter da bu olayın en iyi sonbaharda gözlenebileceğini belirtti. Bu dönemde su yüzeylerinin buz tutmaya başladığına dikkat çeken Carter, dalgalarla hareket ettikçe kar formunda bu tarz şekillerin meydana geldiğini söyledi. Daha önce de Rusya'da Sibirya kıyılarındaki Nyda kasabasında ve ABD'de Chicago kentindeki Michigan Gölü'nde benzer buzdan şekillere rastlanmıştı.


J. R. R. Tolkien tarafından yazılan, filme uyarlanarak Hollywood'da en yüksek gişe hasılatına ulaşan Yüzüklerin Efendisi'nin dizi versiyonunun çekimleri Yeni Zelanda'da başlıyor. Dizi, gelmiş geçmiş en büyük bütçeli yapım olmaya aday. Büyük bir rekabet sonucu Yüzüklerin Efendisi kitabının yayın haklarını alan ABD merkezli teknoloji devi Amazon, Yüzüklerin Efendisi dizisinin çekimlerine Yeni Zelanda'da önümüzdeki aylarda start verileceğini açıkladı. Amazon, Orta Dünya'daki İkinci Çağ'ın güzelliğini yansıtacak yerleri ararken el değmemiş eşsiz sahilleri, ormanları ve dağları olan bir yere ihtiyacımız olduğunu biliyorduk dedi. Yönetmen Peter Jackson'ın seriyi filme aldığı Yeni Zelanda 'Orta Dünya'ya tekrar ev sahipliği yapma yarışında İskoçya'yı geride bıraktı. Amazon, çekimler için de Auckland'ı işaret etti. Başta başkent Wellington düşünülse de, ünlü yönetmen James Cameron'ın burada Avatar serisinin devam filmini çekiyor olması nedeniyle vazgeçildi. Dizi, Orta Dünya'da Üçüncü çağdaki Yüzük Kardeşliği'nin öncesini anlatacak. Öte yandan dizi, yarattığı merak kadar bütçesiyle de konuşuluyor. 1.3 milyar dolar olarak belirlenen bütçeyle dizinin bugüne kadarki en pahalı yapım olacağı belirtiliyor. Yeni Zelandalı yönetmen Peter Jackson, Yüzüklerin Efendisi üçlemesini 2000'lerin başlarında 'memleketinde' çekmişti. Üçleme, Yeni Zelanda film endüstrisini geliştirmenin yanı sıra ülkeye de milyonlarca turist çekmişti. 3 milyar dolara yakın gişe hasılatı elde eden filmler toplamda 17 Oscar ödülü kazanmıştı.


İyilik meleklerinin, melekleri olmuyor ne yazık ki. Onlar için de zaman acımasız. Şimdi anımsamakta zorlandığım nice yüzle yaşanan nice aşklar, nice acılar, nice mutluluklar. Bir de bakmışsın yitip gitmiş her şey hayatın koşuşturmacasına yenilerek. Eski anıları anımsatacak her şey çoktan bambaşka oluvermiş. Öyle bir zaman ki artık anımsamak istediğin anıları bile bulamamak; özenle bırakmış olduğun yerlerde. Bambaşka yüzler, bambaşka insanlar var o eski anıların yerine. Sanki anı koleksiyonu yaparmışçasına yeni yüzleri ve durumları alıyorum bu kez hafızama. Önceden sıcacık, loş, alçak masalarla otantik bir havası olan, duvarlarında Jim Morrison resimleri asılı o kutu kadar Mavi Büyü, şimdi aynalarla donatılmış. Masalar yüksek, sandalyeler yüksek, tek aynı kalan şey müzikler. Sanki bu isme kazınmış, acı verici hüzünlü aşk şarkıları. Bir işletmeci bu isimden vazgeçtiğinde laneti bozulacak sanki, o güne kadar en azından müziği hep aynı kalacak. Ve evet 30'uma saatler kala anılarımın zamana gömülmüş olduğu Mavi Büyü'de yalnızlığıma kadeh kaldırıyorum tek başıma. Eski aşklarıma, yanımda olmayan sevgilime ve 30'uma. Bugüne dek hayatıma kimler girdiyse yüzleri bir bir kendini anımsatıyor bardağın dibinden, her uzanışımda birama. Numarası hatırımda olan o yüzleri arıyorum ya da mesaj atıyorum. Yalnızlığımı kutlarken onlara selam çakıyorum. Yaşadığımı hissetmek, onlara halen yaşadığımı hissettirmek istiyorum ama öyle uzaklar ki. Ben kendime öyle uzağım ki. Bu kez kendime ulaşmak istiyorum, çabalıyorum, kendime ulaşılamıyor. Kendi kendime kapsama alanı dışında görünüyorum. Ulaşamadıkça biramdan bir yudum daha alıyorum ve yepyeni eski bir yüz daha beliriyor bardağın dibinde. Kendimi zorluyorum bu eski yeni simanın kime ait olduğunu anımsamak için. Hafıza dosyalarıma sinyal gidiyor, biri olmalı içeride; içimde. Dosyaları karıştırıyor, zorlanıyor doğru dosyayı bulmakta ama sonunda buluyor. Anımsıyorum. Yüzümde acı bir gülümseme beliriyor. Tüm duvarları aynaların kapladığını unutup duvara bakmaya çalışıyorum. Aynadaki gülümsememle karşılaşıyorum. Korkuyorum kendi gülümsememden... Bir sigara daha yakıyorum aynadaki görüntüme bakarak. Paramparça oluyorum düşündükçe. Duvarlara bakıp, etrafa bakıp anıları hatırlamak istiyorum. Aynalardaki yansımamla karşılaşıyorum her denememde. Sanki geçmiş silinmiş hatta sanki hiç var olmamışlar; onlar benim hayallerim, düşlerimmiş hep. Sislerin arasında yolumu bulmaya çalışıyormuşum gibi hissediyorum. Korkuyorum, üşüyorum, canım acıyor, kalbim hızla çarpıyor. Biraya uzanıyorum sigarayı tutan elimle. Bira sisleri açamıyor, aynalar canımı yakıyor. Sanki içime bakmam gerektiğini fısıldıyor barın tüm gürültüsüne rağmen usulca. Cesaretimi toplayıp aynaya bakıyorum; kendime, yansımama... Neden yalnız olduğumu açıklayamıyor ayna. Aksine canımı daha da yakıyor. Tekrar biraya uzanıyorum. Melekler hep mi yalnız kalır onca hayatı değiştirdikleri halde? O zaman adaleti nerede bu dünyanın diye fısıldıyorum gözümün yine takıldığı aynaya. Yine zaman ilerliyor. Yeni yüzler fark ediyorum içeride. Eskileri yine gidivermiş, ben çok daha eski yüzleri ve kendimi düşünürken. Birden eski yüzlerden biri yansıyor baktığım aynadan, bana bakıyor. Hep beklenmedik anlarda gelirler zaten, beklendiğinde kimse gelivermez aniden. Gece 12'i çoktan geçti artık, 30 oluverdim. Yüzüme yeni kırışıklık eklendi mi acaba diye dokunuyorum yüzüme. Bir fark hissedemiyorum. Nerede olduğumu anlamaya çalışıyorum. Tanıdığım bir yüzün peşinden, tanımadığım bir yere sürüklendiğimi anımsıyorum sadece. Sessizce yanı başımda uyumakta olan adama bakıyorum. Seyrediyorum nefes alışını. Hava aydınlandığında bu kadar masum görünemeyeceğini düşünüyorum hava yavaş yavaş ışırken. Ama geceye dair en ufak bir şey anımsayamıyorum, zorluyorum kendimi hatırlamak için. Onun istediği gibi olsun diye tabii. Hızlıca uzandık yatağa, anımsıyorum. Öpmeye başladı öncelikle beni; göğüslerimi, dudaklarımı. Okşadıkça tüm vücudumun gevşediğini hissettim onun kollarında. Boynumu öptükçe, ismimi fısıldadıkça üçüncü biriymişçesine inleyişlerimi dinledim usulca dışarıdan. Elektrikli sobanın ısıttığı soğuk odada onunla sevişiyor olduğumu duyumsadım, içime çektim odanın köhne kokusunu. İçime girerken titrediğimi hissettim; özlemim miydi yoksa soğuk muydu beni öylesine titreten. Anımsamıyorum. Hırçın dalgalar gibiydik. Kıyıya vurmamak için direniyor, diretiyorduk. Duvarda dalgalar oynaşıyordu. Biraz bizdik o dalgalar, biraz gölgelerimiz. Kalp atışlarını duyuyordum damarlarımda. Ayarı bozulmuş saat gibi bedenim bedenini sayıklarken, kendi inlemelerim onun adımı fısıldayışına karışıp odayı sarıyordu. Ellerimi ellerine kenetleyip beni arzuladığını söylediğinde, gözlerimi kapayıp kendimi tamamen bıraktım ona. Kırmızı gölgelerin titreşimini hayal meyal görüyordum, yoksa mum mu yakmıştı odada? Anımsayamıyorum. Vanilya kokusu teninden mi yükseliyordu burnuma? Hayır, olamaz; vanilya kokmazdı o. Sarıldı, bacaklarım bedenine kenetledi. Teni soğuktu, üşümüştü belli ki. Sarıldım sıkıca, iyice kendimi sardım ismimi sayıklamakta olan adama. Biliyordum, sabah yeni bir beden isteyecekti bedeni. Benim bedenim keşfedilmiş bir kıtaya dönüşecekti ama yine de sabaha dek onundum. O da benimdi kalan birkaç saat için. Sonra bitti. Nasıl bitti? Anımsıyorum. Öfke lavlarını içime akıtmasını istedim. Öfke, nefret ne olursa olsun. Merak etme içim erimez dedim usulca kulağına. Sana dair ne varsa içimde kalmalı ve müebbet hapis hiç bu kadar ilahi olmamıştı. Kayıp gitti o an tik taklarla. Yanıma uzanıp televizyonu açtı. Ne izledik anımsayamıyorum ama gülerek sohbet ettik saatlerce. Evet uyuduk. Anımsıyorum. Onun kollarında uyudum. Uyurken biraz daha kaybettim anları. Peki ya sonra? Ne kadar istekliyim hatırlamaya. Eve mi gidiyorsun? diye sorarken gözleri yarı kapalı. Üzerini örtüyorum iyice. Montumu üzerime giyip kendimi yeni yaşımın önüme serdiği yeni güne uyanmakta olan şehre bırakıyorum. Dışarısı tahmin ettiğimden çok daha soğuk, bedenim tepki gösteriyor titreyerek. İyice sarınıyorum montuma ve yürümeye başlıyorum. Sokaklar bomboş. Tek tük insan, acelesiz adımlarla yürüyor caddede. Sanki tüm dünya bana ait ve o birkaç insana. Onu düşünüyorum, yine özleyecek evet ama ne zaman özleyecek bu kez? Kaç kıtayı daha keşfetmesi gerekiyor tenimi özlemesi için? Kendim kadar iyi tanıyorum onu, bana benziyor bazen. O bazenleri seviyorum zaten. Tıpkı o kayıp giden saatlerimizdeki anlar gibi yine yitip gidiyor işte. Anımsayabileceğim bir anı oluyor ve belki ileride bir gün zorlukla anımsayacağım bir yüz. Yıllar sonra sokakta gördüğümde Anımsıyorum bu yüzü ama nereden? diyeceğim biri olmaya başlıyor ben yürüdükçe. Melekler hep mi yalnızdır? Melekler yalnızlığa nasıl alışır? Yine yalnızım işte. İstanbul yeni güne uyanırken ben, yeni yaşımda, yalnızlığa yakıyorum sigaramı. Sevgilimmişçesine çekiyorum içime.


Türkiye'de doksanlar, başka değişimlerin yanı sıra Rock müziği ve kültürünün yayıldığı bir dönem oldu. 80'lerden henüz çıkmış dönem gençliği kendine bir ifade aracı olarak benimsediği bu müzikle, dönemin renkli ambalajlı popüler kültürüne karşı bir altkültür oluşturdu. Bu öyle bir altkültürdü ki müzik kitaplarına, dergilere, fanzinlere hatta Rock'ı da aşıp edebiyata kadar sirayet etti. Peki Türkiye için doksanlar bir altın çağ mıydı yoksa bir bedbahtlık mıydı? Koray Sarıdoğan bu sorunun cevabını Rock'tan filizlenen dönem altkültürü üzerinden, politik arka plandan koparmadan, gerçekçi bir bakış açısıyla anlatıyor. 90'ların intihar eden yazarları ve yeraltı edebiyatı konusu. Dünyayı 21. yüzyıla sürükleyen değişim rüzgarlarının getirdikleri, 90'lar Rock kültürünü hazırlayan 80'lerden 2000 sonrasına uzanan süreçte Rock altkültürünün Türkiye'deki serüveni, çok özel notlar ve dokümanlarla Koray Sarıdoğan'ın hazırladığı Yeraltı Kütüphanesi'nde.


Connect for Creativity projesi kapsamında Mart ayında Londra, Furtherfield Gallery'de açılan 'YerelÖtesi İş Birlikleri' başlıklı sergi, 6 Temmuz itibariyle dijital olarak erişime sunuluyor. Birleşik Krallık, Sırbistan, Türkiye ve Yunanistan'dan sanatçıları bir araya getiren sergi etkileşimli bir deneyim sunuyor. British Council tarafından yürütülen, Türkiye'den ATÖLYE ve Abdullah Gül Üniversitesi, Yunanistan'dan BIOS ve Sırbistan'dan Nova Iskra iş birliğiyle düzenlenen Connect for Creativity projesi kapsamında düzenlenen 'YerelÖtesi İş Birlikleri' başlıklı sergi, Londra'nın en eski sanat ve teknoloji merkezi Furtherfield iş birliğiyle 6 Temmuz itibariyle dijital olarak sergileniyor. 6-30 Temmuz tarihleri arasında, Connect for Creativity internet sitesi üzerinden ziyaret edilebilen sergi, birbirine hiper güçlü ağlarla bağlanmış bir dünyada yerelötesi bir dayanışma kurmayı hedefleyen Birleşik Krallık, Sırbistan, Türkiye ve Yunanistan'dan sanatçılar arasındaki iş birliği ve bilgi paylaşımından doğan çalışmaları barındırıyor. Dünyamız hiper güçlü bağlarla birbirine bağlandıkça, çok sayıda gerçek ve sanal mekanda eş zamanlı olarak bulunmak ya da aralarında seyahat etmek mümkün hale geldi. Küreselleşmenin bu sosyal ve kültürel boyutu, genellikle belli bir yerde düzenlenen etkinliklerin, o yere özgü koşulların ve niteliklerin büyük bir hızla başka bir yeri etkilemesi ve o yerle bağlantı kurulmasını sağlaması anlamında 'yerelötesilik' şeklinde tanımlanıyor. Bu tanımdan yola çıkan sergi ve bünyesindeki eserler, yerelötesi topluluklarla ve onların kendileri arasındaki mesafelerini ve farklılıklarını dikkate alarak nasıl örgütlenebileceğimizi ele alıyor. Sergi; Birleşik Krallık, Sırbistan, Türkiye ve Yunanistan'dan sanatçıların, Türkiye'de ATÖLYE, Yunanistan'da BIOS ve Sırbistan'da Nova Iskra yaratıcı platformlarının ev sahipliğindeki sanat ve teknoloji rezidans programları sırasında yarattıkları çalışmalardan bir seçkiye yer veriyor. Emmy Bacharach, Georgios Makkas, Ioana Man, Tamara Kametani, Theo Prodromidis ve Yağmur Uyanık tarafından hazırlanan eserler, sanal gerçeklikten üç boyutlu baskıya, probiyotik fermantasyondan etnografik dokümantasyona uzanan çok farklı araç ve teknolojilerden yararlanarak geliştirildi. Küratörler Ruth Catlow ve Charlotte Frost'un dijital bir platform için yeniden tasarladığı sergi, ziyaretçiler için çeşitli etkileşim fırsatları sunuyor. Ioana Man'ın artırılmış gerçeklik arayüzü, bir internet sitesi ve bir dizi ritüelden oluşan 'Probiyotik Ritüeller'i, Covid-19'un eserin doğasını nasıl etkilediğini ve değiştirdiğini dikkate alarak güncellenmiş bir ritüel seti olarak karşımıza çıkıyor. Hepimizin hijyen ve mesafeyle ilgili pek çok günlük ritüeli yerine getirmek zorunda olduğu şu günlerde, Ioana Man, bizi mikropları keşfedeceğimiz yeni ritüllerde buluşmaya davet ediyor. Yağmur Uyanık'ın üç boyutlu baskıyla elde edilen kumtaşı heykeli 'Öz Yaratım: Birlikte Oluşmanın Katmanları'ndan özgün beş adet üretilecek. Sergi süresince kayıt yaptıran kişiler arasından seçilecek beş kişi, bu heykellerin yeni sahipleri olacak. Heykel, yeni sahibine ulaştığında ise yeni evlerinde çekilen ve #layersofbecoming etiketiyle paylaşılan görseller dijital sergide sergilenecek. Theo Prodromidis'in gazete kağıdına dijital baskı ile oluşturduğu 'Açık Bir Gazete başlıklı eseri, indirilebilir ve paylaşılabilir bir formata dönüştürülürken, Georgios Makkas'ın çok kanallı videosu 'Kurtuluş'a Dört Durak' ise kolaylıkla izlenebilen bir video olarak sunulacak. Emmy Bacharach'ın sanal gerçeklik deneyimi olarak kurguladığı 'Bilinç Akışı / Hasankeyf'in Mağaraları' başlıklı çalışma, Türkiye'nin güneydoğusunda bulunan antik yerleşim bölgesi Hasankeyf'in yerel ve yerel ötesi önemine dikkat çekiyor. Fotogrametri yöntemi ve bölgeden toplanan görsel malzemelerle Hasankeyf'in temsilini yaratan çalışmada ziyaretçilere, çoğu kısa süre sonra sular altında kalacak olan mağaraların benzersiz ortamıyla ilgili bir resim çiziliyor. Tamara Kametani'nin 'Taşa Kazınmış' adlı çalışması, maddelerin yerel ötesi kültürlerin maddi değilmiş gibi görünen boyutları üzerindeki etkisi üstünde şiirsel bir meditasyon oluşturuyor. İnternet ortamında hem mahremiyet hem de ifade özgürlüğünün meşru ve gayrimeşru kullanımlarıyla ilgili hararetli tartışmalar devam ederken, bu çalışma Atina mermerine elle işlenmiş verilerin ömrü ile ilgili cümleler kuruyor ve böylelikle eylemlerin hem çevrimiçi hem de çevrimdışı ortamdaki sonuçlarını tarihsel olarak düşündürmeyi hatta belleğe kazımayı amaçlıyor. Eserler, 6-30 Temmuz 2020 tarihleri arasında connectforcreativity. eu sitesinden görülebilir. Connect for Creativity projesi, Yunus Emre Enstitüsü'nün geliştirdiği Kültürlerarası Diyalog Programı'nın bir parçası olarak, Avrupa Birliği ile Türkiye Cumhuriyeti'nin finansman desteği ile hayata geçiriliyor.


25 Mart 2017 tarihinde, yerli bilimkurguya destek olmak amacıyla kurulan Yerli Bilimkurgu Yükseliyor Grubu, kurulduğu günden bu yana büyüdü, bir grup olmaktan çıkıp kalabalık bir topluluk haline geldi. Amaçları, çeşitli platformlarda yerli bilimkurgu eserleri üretenlerin yanında olmak, ortaya çıkarılan tüm işleri, onlardan haberdar olmayan diğer insanlara göstermek ve yerli bilimkurgunun sesi olmaktı. Geride kalan yirmi bir ay, kimilerine kısa bir süre gibi görünebilir fakat grubun kadrosu kurulduğu günden bu yana hiç durmadan fikirler üretti ve bunu, sayısı hızla artan grup üyeleriyle paylaşarak istedikleri sinerjiyi yakaladı. İlk planları; bilimkurgu içerikli bir dergi yayınlamaktı. Bilimkurgu severlerin kolayca ulaşabilecekleri, her ay dijital olarak yayınlanacak, bilim-teknoloji ve bilimkurgu içerikli olup, dileyenlerin; kısa öykülerini, yazılarını, çizimlerini vb. ne varsa gönderebilecekleri bir dergi olacaktı. Bu düşünceleri çok geçmeden meyvesini verdi. Hem de neredeyse bir buçuk ay gibi kısa bir sürede derginin ilk sayısı yayınlandı. Zengin içeriğiyle dopdolu bir okuma keyfi sunan dergiye ilgi kısa zamanda arttı. Bilimkurgu film müzikleri incelemeleri Burak Fedakar'dan geldi. Bilime öncülük eden bilim adamları dizisini Esra Uysal sahiplendi. Her ay bir yerli bilimkurgu kitabı okuyarak değerlendirme görevini İsmail Şahin üstlendi. Arda Tipi, araştırma yazılarının yanında, yazdığı kısa öykülerle içeriği iyice zenginleştirdi. Kubilayhan Yalçın, bilimkurgunun çekirdeğini parçalayıp aslında nasıl bir süreç geçirdiğini gözler önüne serdi. Muhittin Yağmur Polat da bildiğiniz üzere bilimkurgunun en eğlenceli kısmına el atıp ilgili oyunları didik didik etti. İkinci sayıdan itibaren, dergi, bir üstadın yazılarını konuk etmeye başladı ve o günden sonra en renkli halini aldı. Türkiye'nin ilk bilimkurgu dergisi X-Bilinmeyen'nin kurucusu ve pek çok kitabının yanında, on dördüncü romanını geçtiğimiz günlerde çıkaran, yazar ve doktor ünvanlı mimar, Türkiye'nin ilk kadın bilimkurgu yazarı Selma Mine. Bu sayıda on dördüncü bölümünü okuyacağınız film incelemeleri dizisiyle derginin son şeklini almasını sağladı. Derginin sayıları her ay düzenli olarak yayınlandıkça insanların ilgisi de arttı. Dergi yayınlana dursun, ekip bununla da yetinmedi. Bilimkurgu severlerin başka bir açlığı da kısa öykülerini sınayabilecekleri bir yarışma platformuydu ve YBKY ekibi şu an altıncısını düzenlediği YBKY Kısa Öykü Yarışmasını hayata geçirdi. Yerli Bilimkurgu Yükseliyor, yirmi bir ayda ne kadar büyüyebilecekse o kadar büyüdü. İnsanlar, fikirlerini paylaştı, kısa öyküler, mikro öyküler yazdı, paylaşımlar yapıp üzerine konuştu. Resimler çizdi, fotoğraflar çekti. Bilimkurgudan konuşup geleceğini masaya yatırdı. Tam yapılabilecek her şeyi yaptılar derken yeni bir fikir daha doğdu.


Bilim insanlarının Royal Society Open Science dergisinde yayınlanan makalesine göre, dracula karıncaları yeryüzünün en hızlı çenesine sahip canlılardır. Dracula karıncaları kurbanlarını yakalamaya çalıştıkları anda ısırma hızı saatte 320 km'ye ulaşabiliyor. New York'taki Smithonian Doğal Tarih Müzesi'nden Andrew Suarez Bu karıncalar büyük ihtimalle bu süper yeteneklerini diğer böcekleri sersemletmek ya da karınca yuvası girişinden uzaklaştırmak için kullanıyorlar. Daha sonra çaresiz kurbanı, lavraların yutacağı yuvanın merkezi kısmına taşıyorlar dedi. Bilindiği gibi, büyüklüklerindeki fark dikkate alındığında, yeryüzündeki en güçlü, en keskin gözlü ve en hızlı canlılar memeliler veya diğer omurgalılar değil, böcekler ve diğer omurgasız canlılardır. Örneğin, zehirli sinek bir saniyede çok uzakta duran kurbanı hedefleyerek yakalayabilir. Mantis karidesleri de küçük kalibreli bir av tüfeğinden çıkan mermi gibi kurbanlarının kabuklarına güçlü bir şekilde vurabilirler. Çekirge ve ağustos böceklerinin bacakları onları boylarının yüz katı yüksekliğe fırlatarak iki futbol sahası uzunluğuna eşdeğer bir mesafeye ulaştırabilir. Suarez ve arkadaşları, Avustralya ve Endonezya'nın tropikal ormanlarında yerliler ve bir çok natüralistin 'dracula' olarak adlandırdıkları Mystrium camillae türünden sıra dışı karıncanın çene hızının nasıl çalıştığını incelediler. Diğer yırtıcı karıncaların aksine, doğa severlerin uzun zaman önce farkettikleri gibi, 'dracula' karıncalarının çeneleri sürekli kapalı haldedir. Çenelerini nasıl kullandıkları ve nasıl bir vuruş gücüne sahip oldukları uzun zamandır bilim insanlarını tartıştıran bir konuydu. Bir kaç Mystrium camillae yakalayan fizikçi ve biyologlar, x-ışınları ve saniyede 480 bin kare alabilen yüksek hızlı kameralar kullanarak davranışlarını izlemeye başladılar. Bu gözlemler sonucunda 'dracula'nın beklenmedik bir şekilde yeryüzünün ısırık hızı şampiyonu olduğu ortaya çıktı. Suarez ve ekibinin belirttiğine göre, bu karıncaların çeneleri saniyede 0.000015, saatte 320 kilometre hıza ulaşabiliyor. Aynı zamanda vuruş güçleri o kadar etkilidir ki, termitler ve diğer böcekleri sersemleterek bayıltıyor. Makalenin yazarı ve dünyanın en önde gelen karınca bilimi uzmanlarından biri olan Adrian Smith, Avrasya'nın tropikal ormanlarında Mystrium türünden olan benzer çene yapılarına sahip termitler ve daha hızlı karıncalar olduğundan emin olduğunu belirtti. Smith, Suarez ve arkadaşları yakın bir zamanda bu böcekleri bulmaya ve 'dracula'nın rekorunu kırmaya çalışacaklar.


Yeşim Salkım, sözü ve bestesi Bade Derinöz'e düzenlemesi Doğukan Aydın'a ait Küstüm Ne Demek? şarkısı ile 2022 yaz sürprizini Poll Production etiketiyle tüm dijital dünyada yayımlandı. Türk pop müzik tarihine yorumcu kimliği ile adını yazdıran Yeşim Salkım ile yetenekli söz yazarı ve besteci Bade Derinöz'ün düeti Niye Hayat? müzik listelerinde aylarca üst sıralarda yer alıp, birçok ödüle de layık görülmüştü. Mix ve mastering'i Mehmethan Dişbudak'a ait şarkının back vokallerini Bade Derinöz yaptı. Şarkı, hayatta başıma gelmez denenlerin ve ikili ilişkilerde yaşanan olayların kısa bir özeti. Melodik yapısı ve duygusu ile yaz gecesi romantiklerin playlistlerin en favori şarkılarından biri olmaya aday 'Küstüm Ne Demek'. Sanat hayatına Son Sigara, Ben Yoldan Gönüllü Çıktım, Hiç Keyfim Yok, Deli Mavi, Yeniden Başlasın ve Günlerim Soluyor gibi birçok hit sığdıran Yeşim Salkım, çok yönlü bir sanatçı olarak oyunculuk kariyeriyle de büyük beğeni topladı. Eşkiyada başrol karakteri Emele hayat veren sanatçı, 2001 yılında yayınlanan Şarkıcı filmiyle Altın Portakal En İyi Kadın Oyuncu ödülünü aldı. Casablanca ve Bizim Şarkımız müzikalinde yer aldı. Son olarak 'Arıza' dizisinde rol aldı. Müzik kariyeri boyunca 30'a yakın albüm ve single yayınlamış olan sanatçı son olarak; 2020 yılında yayınlanan Katil Uşak teklisi ve Bade Derinöz'le düet yaptığı 'Niye Hayat' şarkısını sevenleriyle buluşturdu. Tgrt Haber'de 'Yeşim Salkım İle Şeffaf Masa' programını sunmaktadır. Küstüm Ne Demek?'in video klip yönetmenliğini Kemal Başbuğ üstlendi. Son derece sade ve Yeşim Salkım'ın oyunculuk performansı ile bezeli video klip kısa film tadında sinematografik bir yapıda çekildi.


Türkiye'nin en sevilen karikatüristlerinden Yiğit Özgür'ün sevimli delileri Hunilileri, aynı isimle tiyatro sahnesine taşıyan AYSA Prodüksiyon Tiyatrosu'nun yeni oyunu, perdelerini 12 Ocak Cumartesi akşamı 20.30'da artısahne Mecidiyeköy'de açıyor! Yönetmen koltuğunda Ezel Akay'ın oturduğu Hunililer; tiyatro seyircisini niye güldüğünü bile anlamadan doya doya güldürmeye geliyor. Yiğit Özgür'ün Hunilileri akıl hastası değildir; Ezel Akay'ın anlatımıyla Akıl gitmiş, ama geriye özgürlük, utanmazlık, merak, vicdan, masumiyet ve saçmalık kalmıştır. Özgür'ün çok sevilen ve çok paylaşılan karakterlerinden uyarlanan oyunda Hunilileri; Bahar Kaplan, Bertan Dirikolu, Emre Kıvılcım, Güliz Gündüz, Hakan Eke, Hasan Eflatun Akay, Kerime Obenik, Merve Polat, Reşit Berker Enhoş ve Tufan Afşar canlandıracak. Kostüm ve sahne tasarımını Naz Erayda'nın yaptığı oyunun müzikleri Serdar Ataşer'in, ışık tasarımı ise Cem Yılmazer'in imzasını taşıyor. AYSA Prodüksiyon Tiyatrosu'nun iki perdelik yeni oyunu Hunililerin prömiyeri, 12 Ocak 2019 Cumartesi akşamı saat 20.30'da artısahne Mecidiyeköy'de gerçekleşecek. Oyunun biletleri, Biletix'ten ve salonun gişesinden temin edilebilir.


30 yıl boyunca toplanan veriler yeterli uzunlukta tatil yapmamanın kişinin ölme riskini artırabildiğini ortaya koydu. Yapılan bir araştırmaya göre bir yıl içinde işten üç haftadan daha az süre uzaklaşan insanların ölme ihtimali diğerlerine oranla yüzde 37 daha fazla. Araştırmacılar kısa tatil ve uzun çalışma saatlerinin kalp üzerinde zararlı etkileri olduğunu ve ölümle ilişkili olduğunu belirtiyorlar. Bilim insanları araştırma kapsamında binden fazla erkek şirket yöneticisini takip etti. 1974 ve 1975 yıllarında çalışmaya dahil edilen bu kişiler aşırı kilolu olma, sigara içme alışkanlığı, yüksek kolesterol, yüksek tansiyon, glikoz intoleransı veya yüksek trigliserit gibi nedenlerle en az bir kardiyovasküler risk faktörüne sahipti. Bu katılımcılardan 612'sine her dört ayda bir sağlık tavsiyeleri verildi. Tavsiyeler arasında fiziksel aktivitede bulunmak, sağlıklı bir diyet tarzı, fazla kilodan kaçınmak, sigarayı bırakmak için ipuçları yer alıyordu. Ayrıca gerekli görüldüğünde müdahale grubundaki erkeklere kan basıncını düşürecek ilaçlar da verildi. Diğer erkekler ise kontrol grubu olarak tutuldu ve herhangi bir tavsiye almadılar. Çalışma sonucunda, 1974'ten 2004'e kadar yıllık üç hafta ya da daha az yıllık izin kullanan müdahale grubundaki erkeklerin ölüm riskinin, aynı grupta yer alan ancak bir yılda üç hafta ya da daha uzun tatil yapanlara oranla yüzde 37 daha yüksek olduğu belirlendi. Herhangi bir sağlık tavsiyesi almayan kontrol grubundaki kişilerin ölme riskinde ise herhangi bir değişim olmadığı gözlendi. Araştırmayı yürüten isimlerden Helsinki Üniversitesi'nde görevli Timo Strandberg, sağlıklı bir yaşam tarzına sahip olmanın tatilin yerini tutmadığını belirterek, ikisinin bir arada olması gerektiğine işaret etti.


Oyuncu Diane Kruger, bir Mossad ajanını canlandırdığı son filmi 'The Operative'in çekimleri için İsrail'de Mossad eğitiminden geçtiğini ve bu eğitim kapsamında sahte kimlikle Tel Aviv Havalimanı'ndan ülkeye giriş yaptığını söyledi. Çekimleri Haziran ayında İsrail ve Bulgaristan'da başlayan 'The Opoerative' filminde yer alan ünlü oyuncu Diane Kruger, filmin çekimleri için 'İsrail'e sahte kimlikle giriş yaptığını' açıkladı. Yuval Adler'in yönetmenliğindeki filmde bir Mossad ajanını canlandıran Kruger, sıkı bir Mossad eğitiminden geçirildiğini söyledi. Kruger, İsrail'e çekimlerden önce geldim ve çok sayıda Mossad eğitimi gerçekleştirdik. Mossad görevlileri bana sahte kimlik verdiler ve bununla Tel Aviv Uluslararası Havalimanı'ndan ülkeye giriş yapmamı istediler ifadelerini kullandı. İran'ın başkenti Tahran'da Mossad için çalışan genç bir kadının anlatıldığı film, ünlü yönetmen Adler'in istihbarat servislerini konu edinen ikinci filmi. İlk olarak Truva filmindeki 'Helen' karakteriyle tanınan Almanya doğumlu oyuncu ayrıca, eğitimleri esnasında karakterine esin kaynağı olan ve hala kimliği gizli tutulan Mossad üyesi kadınla ilgili de çok şey öğrendiğini söyledi. Eğitimi kapsamında sahte kimlikle ülkeye giriş yapan Kruger, bu girişle ilgili diğer ayrıntıları ise paylaşmadı. Kruger ayrıca, Quentin Tarantino'nun yazdığı ve yönettiği 2009 yapımı 'Soysuzlar Çetesi' filminde de ajan rolünü oynamıştı. Çekimler esnasında Tarantino'nun İsrailli eşinin hamile olduğunu hatırlatan Kruger, Sette çocuk gibiydi. Bir çekimden ya da sahneden memnun kaldığında sevinçten havalara uçuyordu. Şeker dükkanında gibiydi ve çok heyecanlıydı dedi.


Moskova'daki Yunus Emre Türk Kültür Merkezi'nde Yıldız Sarayı koleksiyonundaki Çarlık Rusyası fotoğraflarının gösterildiği bir sergi açıldı. Sergi, Rusya-Türkiye Karşılıklı Kültür Yılı kapsamında Türkiye Kültür ve Turizm Bakanlığı ve Moskova Büyükelçiliği'nin desteğiyle düzenleniyor. Sergiyi ziyaret eden Moskova Büyükelçisi Mehmet Samsar, izlenimlerini Sputnik'e anlattı. Samsar, Rusya-Türkiye Karşılıklı Kültür Yılı kapsamında düzenlenen bu sergi, Yıldız Sarayı'nın fotoğraf koleksiyonunda yer alan, Sultan II. Abdülhamit döneminde çekilmiş Çarlık Rusya'ya ait kareleri kamuoyuna sunuyor dedi. Bu serginin ilkinin, 3 Nisan'da St. Petersburg'da açıldığını, II. Abdülhamit Araştırma Merkezi'nden Profesör Melek Özyetkin ve T. C. Devlet Arşivleri Başkanı Uğur Ünal'ın serginin oluşmasına önemli katkı sunduğunu anlatan Samsar, fotoğrafların önümüzdeki dönemde Kazan'da sergileneceğini belirtti.


ABD eğlence endüstrisinin en büyük şirketlerinden Walt Disney, 'The Aristocats', 'Lady and the Tramp', 'Dumbo', 'Peter Pan' ve 'Jungle Book' adlı yapımlar için ırkçı tasvirler nedeniyle 'içerik' uyarısı ekledi. Walt Disney, filmlerine eklediği uyarıda, Bu program, insanların veya kültürlerin olumsuz tasvirlerini veya kötü muamelelerini içeriyor ifadesine yer verdi. Şirket tarafından yapılan açıklamada, kalıplaşmış olan bu tasvirlerin eskiden de şimdi de yanlış olduğu belirtildi. Uyarıyı taşıyan filmler arasında 'The Aristocats', 'Peter Pan', 'Dumbo', 'Jungle Book' ve 'Lady and the Tramp' yer alıyor. Şirket ilk olarak Kasım 2019'da ırkçılıkla ilgili kısa bir uyarı eklemişti.


Sinemanın Çirkin Kralı Yılmaz Güney ile 1982 yılında yapılan röportajın bugüne kadar yayımlanmamış bölümü yıllar sonra gün yüzüne çıktı. Belgesel yapımcısı Süleyman Özdemir'in arşivinden çıkan kayıtta, Güney'in Yol filmi ile Kürt ve kadın sorunu üzerine değerlendirmeleri bulunuyor. Vefatının 35'inci yılında anılan Kürt sinemasının usta ismi yönetmen, oyuncu ve senarist Yılmaz Güney'in yıllar sonra gün yüzüne çıkan görüntüsü, senaryosunu yazdığı Yol filmi ile 1982 yılında Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye ödülü kazanmasının ardından Belçika devlet televizyonu için sinema, siyaset ve kadın üzerine röportaj yapan gazeteci Nazım Alfatlı'nın 30 dakikalık röportajına ait. Yapılan bu röportajın 20 dakikalık bölümü o dönem bir belgesele konu edilerek yayınlanmıştı. Röportajın bu güne kadar yayımlanmayan diğer 10 dakikalık kısmı ise, Brüksel'de yaşayan belgesel yapımcısı Süleyman Özdemir'in kişisel arşivinden çıktı. Güney, yapılan bu röportajda film yapmanın kendisi için mücadelenin, direnmenin, başkaldırmanın aracı olduğunu belirtiyor. Kürt sorununun, Türkiye ve Ortadoğu'da kilit bir role sahip olduğu tespitinde bulunan Güney, Türk solunun da bu konuya her zaman üstten baktığı eleştirisinde bulunuyor. Güney, Kürt sorunu bugüne kadar Türk solu açısından kuyruk bir sorun olarak göründü. Yani esas olarak olaya bakarken işte; 'Biz Türkiye'de devrim yapacağız. Yaptıktan sonra size bir siyasi hak bağışlayacağız' anlayışı vardı. Halbuki Marksist literatürde olsun, devrimci demokratik literatüründe olsun 'bağışlama' diye bir şey söz konusu değildir. Kürt halkı kendi kaderini kendisi tayin edecektir. Eğer Türk solu daha önceleri Kürt halkına ve Kürt devrimcilerine gerçekten bir güven vermiş olsaydı, bugün Türkiye Kürdistan'ın da ayrı örgütlenme gereği ortaya çıkmazdı. Çünkü yıllar yılı Kürt devrimcileri birlikte örgütlenmeden yana tavır takındılar. Fakat Türk solu bu meseleye hep pederşahi bir tarzda yani tepeden baktı ifadelerini kullanıyor. Yol'un çekildiği zamanlarda Türkiye'de şartların çok kötü olduğunu, sinemaların bombalandığını, sinemacıların tehdit edildiğini söyleyen Güney, bütün bu kötü şartlara rağmen film yapılabileceğinin mesajını vermeye çalıştığını ifade ediyor. 1937 yılında dünyaya gelen ve sinema dünyasında Çirkin Kral adıyla tanınan Yılmaz Güney, Türkiye'de sinema tarihine damga vuran isimlerin başında geliyor. Yaşamının 12 yılını cezaevinde geçiren Güney, At Avrat Silah, Seyyit Han, Pire Nuri, Bir Çirkin Adam, Umut, İbret, Ağıt, Arkadaş, Sürü filmlerini yönetti, Karacaoğlan'ın Kara Sevdası, Ala Geyik, Bu Vatanın Çocukları, Koçero, Kamalı Zeybek, Krallar Kralı, Aslanların Dönüşü, Hudutların Kanunu, Çirkin Kral Affetmez, Aç Kurtlar, Umutsuzlar, Baba, Çirkin ve Cesur, Düşman, Yol ve Duvar filmlerinin senaryosuna imza attı. Eserleriyle yurt içinde ve yurt dışında çok sayıda ödülün sahibi olan Güney, 114 filmde oyuncu, 26 filmde yönetmen, 15 filmde yapımcı, 64 filmde ise senarist olarak yer aldı. Hayatının son yıllarını Türkiye'de gördüğü baskılar sonucu Fransa'da geçiren Güney, 9 Eylül 1984'te mide kanseri sebebiyle hayata veda edip, Paris'teki Pere Lachaise Mezarlığı'na defnedildi.


Herkesin çok severek hatırladığı 90'lar pop müziğine feminist ve kuir gözlüklerle bakan Yine Yeni Yeniden 90'lar podcast ekibi yeni röportaj serisi 8+1 ile karşımıza çıkıyor. 90'ları dönemin sanatçılarından dinlemek ve 90'ların o dönemde büyüyüp bugün LGBTİ+ mücadelesini ve podcast yayıncılığını bir adım öteye taşıyanların üzerindeki etkisini anlamak isteyen ikili, mikrofonlarını dönemin yıldız isimlerine, günümüzün LGBTQ+ alanında aktivizm yapanlarına ve sevdikleri podcaster'lara uzatıyorlar. Serinin ilk konuğu İstemiyorum Baba, Turkish Delight ve Esas Oğlan gibi hitlerinden tanıdığımız, 90'lara damgasını vuran sanatçılardan biri olan Rüya Ersavcı. Rüya Ersavcı'nın kariyerine, 90'lardaki ruh haline, Eurovision'a ve yaptığı yeni çalışmalara dair söylediklerini merak eden herkesi bu röportaja bekliyorlar.


Modern Rock ile Klasik Türk müziği ezgilerini birleştiren Los Angeleslı bir etnik rock grubu 27, ismini 27 yaşında hayatlarını kaybeden Jimi Hendrix, Jim Morrison, Janis Joplin, Kurt Cobain ve diğerlerinin anısına 27 olarak almış. 27 grubu, Whisky a Go Go, The Viper Room, The House of Blues ve Hard Rock Cafe gibi dünyaca ünlü mekanlarda sahne almış. Okan Şarlı, Murat Arıkan ve Saddler Samayoa 'dan oluşan grubun yolu 2012'de ABD turnesine hazırlanan Gripin'le kesişmiş; o sırada Gripin kendilerine eşlik edecek ön grup araştırması yapıyormuş. Ve evet turneler esnasında da Gripin, 27'ye albüm teklifinde bulunmuş. Turne bitiminden itibaren de Gripin ve 27 beraber söz ve beste çalışmalarına başlamış. İstanbul'da Gripin tarafından yürütülen bu uzun çalışmaların sonucunda da bu ortaklığın ilk şarkısı olan ve yılın ilk günlerinde baya bir ortalığı kasıp kavuran Muhtemel Aşk şarkısı ortaya çıkmış... Ne güzel olmuş. Bir dipnot düşelim: Gripin'in solisti Birol Namoğlu'nun da şarkıda 27 Grubuna eşlik etti.


Mine Sanat Galerisi Deneysel, sanatçı Halil Akdeniz'in Kayıt Dışı Yitik Uygarlıklar sergisine ev sahipliği yapıyor. Eski Anadolu uygarlıklarının kültür imlerini resimlerine taşıyan sanatçı Halil Akdeniz ile sanat anlayışı, kültürel simgeler, kayıt dışı sembollerin resim sanatı üstüne etkisini konuştuk. Halil Akdeniz: Coğrafya kaderdir derler!!! Evet, bu doğrudur, Coğrafya kaderdir. Bu benim için de geçerli. Hatta tam tamına öyle de diyebilirim. Doğduğum coğrafya, hem yaşamımın hem de sanatımın belirleyicileri olmuştur. Sanırım insanın çocukluğunda ya da yaşamının bir bölümünde onu çok etkileyen şeyler, birbirine etkisi yokmuş, birbirinden bağımsız gibi görünseler de bir zaman sonra yaşamın bir bölümünde, bir yerlerde buluşup, kesişme noktaları göstermeye başlıyor. Belki bütün bunlar, benim bugünkü sanatımın da ilk bakışta görünmeyen arka yüzü ve gizemli dünyasıdır herhalde. Biz tarihin kaybedenler cephesinde yer alan insanlarız. Ancak Atatürk'ümüzün Cumhuriyet Türkiyesi'nde varlık kazanabilmişizdir. O nedenle biz bu dünyanın neresindeydik ve neresindeyiz!!! İnsan kendiliğinden bir sorgulamaya yöneliyor. Genel olarak tarihe hep resmi tarih açısından bakılır ve o şekilde kayda geçirilir. Ancak bir de üzerinde hiç durulmayan KAYITDIŞI YİTİK UYGARLIKLAR / UNRECORDED LOST CIVILIZATIONS tarafı vardır. Ben bu kültür değerlerinin, bir sanatçı ve bilim insanı olarak siyasi ve politik referanslarıyla tarihin ve kültürlerin sorgulanmasına yönelik yeni bir bakış açısına yönelme gereği duydum. Sanat dili evrenseldir, fakat kültür ve sanatımızda görsel hafızamızın ve belleklerimizin, yaşadığımız kültür coğrafyasının derinliklerinden beslenen kökleri ve kanalları vardır. Toplumların, devletlerin, geçmişten günümüze yaşadıkları coğrafyada sahip oldukları maddi manevi kültür varlıkları, onların kültürel hazineleri ve zenginlikleridir. Ve de aynı zamanda prestijleridir. Bir toplumda, toplumun gelişmişlik düzeyini ileriye taşıyan sanat ve bilim insanlarının, yaratıcı fantezi ve hayal dünyalarıdır. Felsefeciler ve biz sanatçılar, sadece muzaffer olanın resmi tarihi yerine Kayıt dışı Yitik Uygarlıklar / Unrecorded Lost Civilizations kültürel değerler sistemi yeniden değerlendirilmek, toplumsal ve bireysel anlamda sorgulama; insan olmanın anlamını, insan onuruna yakışacak şekilde bugün yeniden kurgulama arzusunda olan sanat ve bilim insanlarıyız. Halil Akdeniz: Anadolu Uygarlıklarına ilgim çerçevesinde alanın uzmanlarıyla çalışıp onlardan bilgi desteği alıyorum. Halil Akdeniz: Benim sanatım soyuttan konseptule, simgeselden kavramsala uzanan bir çizgi izler. Çalışmalarım soyut sanattaki deneyim ve birikimimle değişik dönemlerimdeki konseptlerime bağlı bir değişim gösterir. Çalışmalarımda / resimlerimde kullandığım yazı, işret, simge ve benzeri figürler, yalnızca formal olarak kullanılan elemanlar değil, bilakis temanın / konunun / konseptin ve sanatsal sürecin birer parçalarılar. Bu süreçte; mekan, zaman ve işlevlerinde değişime uğrayarak yeni bir varlık ve düşünsel-görsel gerçeklik kazanırlar. Ve sonuçta oluşturdukları 'bütün' oldukça soyut, kapalı ve karmaşıktır. Bu oluşumlar, bir dizi sezgisel ve düşünsel süreçlerin sonucu ortaya çıkmaktadır. Kullandığım simgeler geçmişteki anlamlarıyla sınırlı kalmayan, hep yeni anlamlara önü açık simgelerdir. Yani aynı simge değişik coğrafyalarda farklı kültürlere göre yeni anlamlar içeren simgelerdir. Örneğin, artık neredeyse imzam gibi olmuş olan Poseidon üçlü çatalı bunlardan bir tanesidir. Poseudon Antik Yunanda güç ve otoriteyi temsil eden bir deniz tanrısının simgesidir. Su, deniz ve Fırtınayı simgeler. Fakat bu simge Antik yunandaki anlamıyla sırlı kalmayarak Avrupa'dan Orta Asya'ya, Orta Asya'dan Uzak Doğu'ya kadar uzanan her kültürde değişik anlamlar kazanmış bir simgedir. Örnekleyecek olursak; bu simge, şamanlarda koruyucu silahı, Hindularda Shiva Tanrıları ile ilişkilendirilir, kötülüğe karşı kullanılan bir savaş silahıdır. Yine Hindularda doğanın üç özelliğini; yaradılış, koruma ve yok etmeyi ve aynı zamanda tutku, eylem ve bilgeliği temsil eder. Budist'lerde toplumu ve kanunları simgeler; doğru bilgi, doğru inanç ve davranışı temsil eder. Ve Uzakdoğu'da aynı zamanda kutsal yılanın da sembolüdür. Halil Akdeniz: Sanatın geleceği konusunda bir yorumda ve öngörüde bulunmak çok zor. Geleceğin sanatı artık dijital saat olacak gibi gözüküyor. Bizim gibi bu denli teknik ve malzeme ile uğraşmayacaklar gibi geliyor. O nedenle bizim sanatımız artık gelecekte bugünün sanatını temsil eden antikalar olarak görülecek gibi geliyor bana. Halil Akdeniz: Eserlerim yapısal olarak resim ekseninde olmasına rağmen bir boya ve tuval estetiği ile sınırlı değildir. Çalışmalarım yüzeyden mekana uzanan bir yönelim gösterir. Sanatım düşüncelerin notlarıdır. Eserlerim fiziki yapıyla zihinsel olanın birleştiği yerdir. Bana göre sanatsal üretim de bir düşünce üretimidir. İmgelerle düşünme ve imgeler üzerinden bir düşünce ve araştırma mantığı kurmaktır. Halil Akdeniz: Sanatın herkes için geçerli bir tanımını çok zor. Tarih boyunca yapılan tüm tanımlamalara rağmen hala tam olarak bir tanımı yapılamamaktadır. Halil Akdeniz: Soru 6'nın cevabında da belirttiğim gibi; Eserlerim yapısal olarak resim ekseninde olmasına rağmen bir boya ve tuval estetiği ile sınırlı değildir. Çalışmalarım yüzeyden mekana uzanan bir yönelim gösterir. Evet buna belki sonsuzluğa uzanan bir özgürlük ya da ihtiyacı da denilebilir.


Sıkıcı tekrarlarımızdır her şeye yol açan, İşini şansa bırakmayanlar ve çişini helaya bırakmayanlar diye ikiye ayrılmıştı koca şehir. Şansın ve helanın bu denli sevilmediği şimdiye dek hiç görülmemişti; görülmeyecekti de. Gerek geçmiş ve gerek gelecek ilk defa bu kadar kendinden emin oluyor, şimdiye taş çıkartıyorlardı. İlk isyan şehrin en eski helasından gelmiş, çiş ve kakasını kendisine çok görenlere tek tek Başlarım gelmişinize geçmişinize! demişti. Ortalık atık kokusundan geçilmezken, şansın yokluğunu hissettirecek her türlü dışavurumdan yoksun olması, şansı heladan bile kıskanacak derecede zavallı hale getirmişti. Şansın var ki yeterince delik, yeterince ıslak ve şehvet dolusun şeklinde helayla alay etmesi bile, hiçbir yarar sağlamamıştı şansa. İkisine de itibar etmiyor gibi görünse de sadece ve sadece şans ve heladan ibaretti koca şehir. Topu topu iki yönlü, kısır mı kısırdı. Ve hiç belli etmese de, kendisine iki ucu boklu değnek yakıştırması yapanlara ve bunu kendisinden esirgemeyenlere minnettardı. Tıpkı İnsanlar gibi, hela ve şansın işi de şansa kalmıştı. Şehre gelen yabancılara içini döküyor ve bunu onlar kusana dek düzenli bir şekilde devam ettiriyordu; dertliydi helamız. Yeterince doluydu ve dolmaya devam ediyordu. Bazen uzaklara dalıyor, ana rahminden çıktığı ana geri dönüyor, en ince detayına kadar hatırlıyordu her şeyi. Rögar kapağıyla dışarı açılan ana rahminin nasıl leş gibi koktuğunu, bağırsak diye adlandırılan kanalizasyon boruları içinde yaptığı doyumsuz gezintileri, kendisiyle boktan cenin diye alay eden ama bir cenin bile olamamış yenik spermleri, lağım faresi denen yararlı bakterileri, annesinden çıkan dumanlar eşliğinde köşede pazarlık eden hayat kadınlarını, onlara orospu diye hitap eden ezik ve yandan yemiş erkek egemeni, her şeyi ama her şeyi! Bu kadar detay yeter! YETER!!! diye bağırdığında, şanstan başka kimse kendisini kale almamış, ve fakat o bile kendisini iplediğini gösteren en ufak bir ima ya da harekette bulunmamıştı. Kendisini acındırmaktan başka bir şey yapmadığını düşündüğü hela müsveddesine aslında derin bir öfke beslediği halde, her şeyi bastıran acıma duygusuna yenik düşmüştü şansımız. Çok fazla dayanamayıp, ucuz romanlardan fırlayan yukarıdaki paragrafı hacamat ettikten sonra, helamızı boktan bir pişmanlık kaplamış olsa gerek, eline bir pompa alıp mahrem yerlerine olur olmaz saplamaya başlamıştı. Aklı sıra tıkanan benliğini açmaya çalışıyor, göğüs kafesine sıkışan ruhuna son bir şans tanıyordu. Göğüs kafesim ve ruhum; tanıştırayım, bu hela. Hela, bunlar da göğüs ve kafesim ve ruhumdan başkası değildi aslında yaptığı. Tüm bu olanlara hiçbir anlam veremeyen şehir irisiyse, ellerini arkaya götürüp volta atıyor, gelgitlere bulanmış öfkesini yatıştırmaya çalışıyordu. Aslında o kadar çirkin ve iğrenç bir şehirdi ki, gezegenin en ıssız, en ücra köşelerinde zifiri karanlıkta tek başına dolaşsa bile, bırakın kendisine laf atıp iffetine üflemeyi, herkes anında kaçışır, gözden kaybolurdu. Şehir, hela ve şans üçgeni tarihin hiçbir döneminde bu kadar berbat çizilmemişti. Aslında bu, geometri ve trigonometri alemine ve onun uhrevi hayatına düpedüz bir hakaretti. Kendisinin tüm pisliğini ve kahrını çeken hela olduğu halde, onu bir kez olsun temizleme zahmetinde bulunmamıştı iğrenç şehir. Zaten sifon çekmek ve ardından dezenfekte etmek, akla hayale gelmeyecek derecede lüks ve pahalı şeylerdi. Dış kapının mandalı şansınsa, lanet olsun böyle şansa! demekten başka hiçbir şansı olmamıştı. Üçünün de binanın cunda penceresine oturup, dantelli perdeler ardında kısmetini beklediği sayısız zamanlarda olası tüm beyaz atlı talipler; bırakın pencereye şöyle bir başını kaldırmayı, son sürat uzaklaşmışlardı oradan. Evde kalmak deyiminin en zavallı halleriydi aslında, yan yana ve tek bir elden üçü de. Koca şehir helanın üzerinde pantolonunu çözüp çömeldiği anda, tarihin en iğrenç ve delikler arası göz teması kurulmuş; olayı şaşkın bakışlarla izleyen şans ise, aşkın en saf haline gıptayla bakıp, gelecek nesillere bırakılan medeniyet bokunun üzerine konacak sinek ve böceklerde denemeye karar vermişti. Neyini mi?.. Elbette ki şansını.


OFF Istanbul Alternatif Tiyatro Festivali vesilesiyle Faydasız Sanatlar'dan HİPOMANİ'yi seyrettik. Hipomani bastırılamayan duygular ütopyasında geçiyor desek yanlış olmaz. Klasik metinlerin günümüz tüketim toplumuna uyarlanması ve modern bir sahnelemeyle bizimle buluşuyor. Tüketilen sadece yiyecekler mi? Duygular, arzular da tüketilmiyor mu insanlar tarafından. Peki ya aynı şekilde bu duygular ve saplantılar bizleri tüketmiyor mu dersiniz. Bu söylemlerin korkusuzca ve fütursuzca tüm olağanlığı ile sahnede olduğunu düşünün. Kraliçe Phaedra bir sosyopat olan prens ve üvey oğlu Hippolytus'a ilgi duymaya başlar. İlgisine karşılık alamayan Phaedra bunu takıntı halini getirir ve kendini kaybeder. Bu psikoljik durum çevresine yayılır. Oyunu sergileyen FAYDASIZ SANATLAR topluluğu oyunu; yaşama dair faydasız olarak algılanan sorunları çözmeden dünya düzeninin değişemeyeceğini savunan bir anlatı olarak özetliyor. Bugüne kadar karşılaşmadığınız gerçeklerle karşılaşmaya hazır mısınız? Oyun 11 Mayıs'ta DASDAS sahnede ve 24 Mayıs'ta Ankara tatbikat sahnesinde seyirciyle buluşacak.


Müzik hayatına 2015 yılında başlayan Yoğun Bakım grubu, kendi adını taşıyan ilk albümünün ardından, yeni teklisi Kavga ile dinleyicilerle yeniden buluşuyor. Zamanın ruhunu anlatan Kavga; insanoğlunun bu kaostan nasıl çıkacağını yine kendisiyle yüzleşerek mümkün olabileceğini vurguluyor. Doğasına aykırı bir biçimde, sinirli bir mekan ve zamanda umudunu kaybetmeden yaşamını devam ettirme ve çıkış yolları ararken yalnızlığı ve kendisi ile olan savaşının haykırışını dinleyiciyle paylaşıyor.


Anlayacağınız; Yoğurtçubaşı Çıkmazı yoluma hep çıksın istediğim yer ve işte müzik bunun için var; böyle müzikler dinlemek bu yüzden güzel.


Hepimiz ülke koşullarında maddi manevi bireysel dertlere boğdurulurken, toplumsal açıdan da huzur bulamadığımız zamanlardayız. Bir yandan son dakika iptal edilen festivaller -ki onca emek, zaman ve masraf kaybına neden olan son dakika iptallerinin aslında tam da bu kayıpları hedeflediği aşikarken-, bir yandan iptal edilen konserler ve bu konserlerde yer alan isimler üzerinden yürütülen iptal gerekçeleriyle savaşıyoruz. Üstelik tüm bunlara daha yeni başlandığının kötücül hissi arasında, bugün tüm bunlarla savaşımız yanında savaşmamız gereken başka bir konudan, -kendimizden- bahsedeceğim. Ahlaksız damgası nedeniyle sahneye çıkması engellenen Melek Mosso yerine sahne almayı kabul eden Seda Sayan örneği üzerinden demek istediklerimi daha net anlatabileceğime inanıyorum. Hepimizin bildiği Melek Mosso'nun Isparta konserinin iptal edilmesi ve sahneye çıkmasının engellenmesi için yapılan gerekçeli açıklama üzerine, yerine sahne almayı kabul eden Seda Sayan için, özellikle sosyal medya paylaşımlarında Seda Sayan'ın da ahlaksız ilan edildiğine dair paylaşımları bu yazının ulaştığı herkesin gördüğünü sanıyorum. Şimdi size bir soru soracağım: Bu tür yorumlar yazanlardan mıydınız ya da bu tarz yorumları okuduğunuzda size normal geldi, yorumu yapanı haklı bulmuş muydunuz? Yazımın devamını okumadan önce bu sorumu bir kez daha içinizden geçirip, okuduğunuz ya da belki kendi yazdığınız yorumları tartmanızı çok isterim. Her açık fikirli kendisinden daha açık fikirlinin mutaassıbıdır. Yargılar, evrensel değerler yerine kendi dünya görüşümüz çerçevesinde verildiği sürece de savaşımız anlamsız, etik değerlerimiz yerlerde ve savaşını verdiğimiz konuda sonuç başarısız olmaya mahkumdur.


Dünyaca ünlü sokak sanatçısı Banksy, Londra'da açtığı 'girilemeyen' dükkanda sergilediği eserleri satacağı kişileri, 'Sanat neden önemlidir' sorusuna verilecek yanıtlar arasından seçecek. Şimdiden efsaneleşen sokak sanatçısı Banksy, bir kez daha çok konuşulacak bir girişime imza attı. İngiltere'nin başkenti Londra'nın Croydon ilçesinde Gross Domestic Product adını verdiği 'içine girilemeyen bir dükkan' açan Banksy, burada bulunan polis kaskından yapılmış disko topu, üzerinde Birleşik Krallık bayrağı olan çelik yelek ve tuğladan yapılmış tasarımcı çantası gibi ürünleri 'bir soru' karşılığında satışa çıkardı. Banksy bu eserleri, 'Sanat neden önemlidir?' sorusuna cevap verebilecek müşteriler arasından rastgele seçtiği kişilere satacak. Dükkanla aynı adı taşıyan internet sitesi üzerinden satışa çıkarılan ürünlerin fiyatı 10 sterlinden (yaklaşık 75 TL) başlıyor. Banksy markasını taşıyan aerosol boya bu fiyattan satılırken, şarkıcı Stormzy için tasarlanan üzerinde Birleşik Krallık bayrağı olan çelik yelek için ise 850 sterlin (Yaklaşık 6 bin 345 TL) değer biçildi. Sitenin kurallarına göre her müşteri en fazla bir ürün alabiliyor. Başvuranlar arasında rastgele bir seçim yapılacak ve daha sonra bu sayı da 'Sanat neden önemlidir?' sorusuna verilen cevaplara göre sınırlandırılacak. Cevaplar, profesyonel standup komedyeni olan bir jüri tarafından tarafsız ve bağımsız bir şekilde değerlendirilecek. Sanatı gösteriş unsuru ya da maddi bir değer olarak görmeyi eleştirmesiyle bilinen Banksy'nin yarışma için bir kuralı daha var. Sitede bu kural, Eğer servet sahibi bir sanat koleksiyoncusuysan lütfen bu kez kayıt yaptırmaktan kaçın sözleriyle ifade ediliyor. Banksy söz konusu dükkanı ve internet sitesini bir kartpostal şirketinin adını kullanarak ürün satmasını engellemek için açmak zorunda kaldığını belirtmişti. Banksy, satışlardan gelecek paranın Akdeniz'de göçmenleri kurtarmak için bir gemi alımına harcanacağını söylemişti.


Karakteristik sesini 'Serebral Müzik' olarak tanımlayan yokyer, İndie Rock ve Electronica tarzlarına da temas ederek yarattığı yeni teklisi Uyan'ı müzikseverlerin beğenisine sundu. 2016 yılında çıkardıkları Ekinoks albümünden beri sessizliğini koruyan yokyer, kendini sevenlerine tekrar hatırlattı. Eski tarzlarından uzak bir görünüm sergileyen yeni müzikleri, sofistike dinleyicileri hedef altına almış gözüküyor. Piyasadaki sanatçıların alışılmış seslerinin birkaç adım kenarında duran yokyer, bu kararını teklisi ile taçlandırıyor. Uyan, taşıdığı sade ama karmaşık havasıyla önemli bir konuyu aynı potada eritiyor: Küresel iklim krizi. Gelecek ve şimdi için kaygı duyan sözlere sahip şarkı, bu kaygısını müzik videosuyla destekleyerek güçlü bir tepki açığa çıkarıyor. Geçtiğimiz 3 Nisan'da hayata geçirilen Dijital İklim Grevi'nde Instagram üzerinden canlı yayına çıkan grup, sesini kendisiyle ortak değerlere sahip insanlara ulaştırmak istiyor. Grubun beyni Emre Akdeniz: Uyan bizim tahribata, kaderciliğe, vurdumduymazlığa, bencilliğe doğru çıkan sesimiz. diyerek şarkısının arkasında duruyor. Dinleyicilerine ise: Uğruna emek verdiğimiz şeyler bizi biz yapıyor ve ne kadar çokuz, o kadar güçlü. Nihayetinde insan dayanışma ve paylaşma yapabildiği için insandır değil mi? sözleri ile sesleniyor.


Karakteristik sesini 'Serebral Müzik' olarak tanımlayan yokyer, Indie Rock ve Electronica tarzlarına da temas ederek yarattığı yeni teklisi Uyan'ı müzikseverlerin beğenisine sundu. 2016 yılında çıkardıkları Ekinoks albümünden beri sessizliğini koruyan yokyer, kendini sevenlerine tekrar hatırlattı. Eski tarzlarından uzak bir görünüm sergileyen yeni müzikleri, sofistike dinleyicileri hedef altına almış gözüküyor. Piyasadaki sanatçıların alışılmış seslerinin birkaç adım kenarında duran yokyer, bu kararını teklisi ile taçlandırıyor. Uyan, taşıdığı sade ama karmaşık havasıyla önemli bir konuyu aynı potada eritiyor: Küresel iklim krizi. Gelecek ve şimdi için kaygı duyan sözlere sahip şarkı, bu kaygısını müzik videosuyla destekleyerek güçlü bir tepki açığa çıkarıyor. Geçtiğimiz 3 Nisan'da hayata geçirilen Dijital İklim Grevi'nde Instagram üzerinden canlı yayına çıkan grup, sesini kendisiyle ortak değerlere sahip insanlara ulaştırmak istiyor. Grubun beyni Emre Akdeniz: Uyan bizim tahribata, kaderciliğe, vurdumduymazlığa, bencilliğe doğru çıkan sesimiz. diyerek şarkısının arkasında duruyor. Dinleyicilerine ise: Uğruna emek verdiğimiz şeyler bizi biz yapıyor ve ne kadar çokuz, o kadar güçlü. Nihayetinde insan dayanışma ve paylaşma yapabildiği için insandır değil mi? sözleri ile sesleniyor.


Mahmut Özen : Müziğe İstanbul Belediyesi Konservatuarı'na girerek başladı. 80' li yıllarda kurdukları Denge isimli grupla bir çok rock konserleri verdiler. Çeşitli gruplarda profesyonel olarak sahneler aldı. Kurduğu Ada grubu ile 7 sene beraber çalıştı. 2002 yılından beri Volkan Konak ile çalışmaktadır. Gür Akad : Gür AKAD İstanbul'da doğdu. Gitarla ilk denemeleri o dönem müzisyen olan abisinin yatılı okulda okurken evde bıraktığı akustik gitarla gizlice başladı. 1975'te tanıştığı arkadaşları Levent Candaş ve Orhan Erişir'le Fenerbahçe Kulubü'nün yelken odasında ilk müzik çalışmalarına başladı. Elektro gitarı ise 1980'lerde çalmaya başladı. Sahneye ilk defa Sinan Kurtul'un kurduğu White Cheese adlı grupla Enis Fosforoğlu tiyatrosunda 1983'te çıktı. Aynı yıl Sinan Kurtul'un Amerika'ya gitmesi ile grup dağıldı. Yine 1983'te kurduğu ilk grubu KLİPS ile 1986 yılında Onlar grubunun da eklenmesiyle Eurovision Türkiye elemelerini kazanarak yurtdışında Türkiye'yi Halley adlı parçayla temsil etti. Türkiye'nin o güne kadar aldığı en iyi dereceydi. 1987'de Klips ve Onlar olarak Halley isimli albümü yaptı. Albümün bir yüzü Klips'e diğer yüzü ise Onlar'a aitti. . Tina Turner'la bir reklam filmi cingle'ı için birlikte şarkı söylemesi de bu yıllara rastlar.1991 Eurovision'unda İzel, Can Uğurluer, Reyhan Karaca'nın seslendirdiği İki Dakika adlı şarkıya Murat Çimenli ve Levent Candaş ile birilikte eşlik ederek Türkiye'yi ikinci kez temsil etti. Uzun yıllardır müzikle içice olan Gür AKAD, bu süre içinde Asım Can Gündüz, Barış Manço, Sezen Aksu, İlhan İrem, Ajda Pekkan, Erkin Koray, Çelik, Sibel Tüzün, Pentagram, Badluck, Tarkan, Halil Sezai ve daha birçok sanatçıya vokal yapıp gitar çaldı. Kiminle çalarsa çalsın, hep ruhundaki 'rocksound'unu dışa vurdu. Kendine özgü gitar tekniğiyle başta Yavuz Çetin olmak üzere pek çok genç müzisyene ilham kaynağı oldu. 1988'de Barış Manço'ya, 2002'de de Cem Karaca'ya Kurtalan Ekspres üyesi olarak gitarıyla eşlik etti.2000-2002 yılları arasında Grup Destan'a katılarak Karadeniz türkülerini rock sounduyla yoğurdukları bir Anadolu Rock albümü çıkardı. Daha sonra Egoist grubuyla kısa bir süre konserler verdi. 2010-2012 yıllarında Kurtalan Ekspres'e solist ve gitarist olarak tekrar dahil oldu. Göğe Selam albümünde hem gitarıyla hem de Cem Karaca için yaptığı, kendi maxi single'ında da yer alan Cem Abi adlı şarkısıyla yer aldı. İki yıl boyunca tüm konserlerde gitar çalıp vokal yaptı. 2011 yılından itibaren fikrini 90'lı yılların sonunda Alpay Şalt, ve Cem Köksal'la birlikte oluşturduğu Gitarizma projesini başlattı. Türkiye'nin birçok şehrinde ve Kıbrıs'ta konserler verdi. Zafer Şanlı : İlk profesyonel çalışmasını üniversite öğrenciliği sırasında Ersen ve Dadaşlar'la yapmıştır. Bugüne dek Yavuz Çetin, Tarkan, Erkin Koray, Tanju Okan, Rafet El Roman, Volkan Konak, Kıraç, Emre Altuğ, Gülşen ve Erol Evgin gibi bir çok isme sahnede eşlik etmiştir. Cahit Berkay ile Grup Zan olarak Toprak albümü ve Sekans 4 grubu ile yaptığı albümlerde besteci, aranjör olarak yer almıştır. Cem Karaca' nın vefatından önceki 3 senesinde Yol Arkadaşları grubu ile sahnede Karaca'ya eşlik eden müzisyen hala aynı ekibi ile oluşturdukları Cem Karaca Şarkıları projesi ile sahne performanslarını sürdürmektedir. Zafer Şanlı 2014 yılında Türkiye'nin en kapsamlı Bas Gitar Metodunun yazarı ve eğitimcidir. Ayrıca bugüne dek bir çok albümde müzisyen olarak, çeşitli albümlerde de aranjör, besteci, söz yazarı ve müzik yönetmeni çalışmalarına devam etmektedir. Aydın Şeref : 1963 doğumlu sanatçı henüz ortaokul dönemlerinde davul ile tanıştı. Üniversiteye kadar olan dönemde çeşitli gruplarda çalan Şeref, İTÜ Makine Mühendisliği bölümünde öğrenimine devam ederken bir yandan da profesyonel olarak bir çok sanatçıya çaldı. Mezun olduktan sonra profesyonel müzik hayatına devam eden Aydın Şeref, Tarkan, Mustafa Sandal, Rafet El Roman, Demet Sağıroğlu, Harun Kolçak gibi isimlere eşlik etti. Grup ZAN, Gür Akad Band, Whisky, Egoist gibi gruplarında ana kadrolarında yer aldı ve albüm çalışmaları yaptı. Cem Karaca ve Yol Arkadaşları grubunda yer alan Şeref, Cem Karaca'nın vefatı sonrası Cahit Berkay ile de Toprak albümünde çalıştı.


Türk rock müziğinin temel taşlarından Cem Karaca'yla 2001 2004 yılları arasında birlikte çalışan 'Yol Arkadaşları' grubu yeni single çalışması Televizyon Ülkesini tüm dijital platformlarda müzikseverlerle buluşturdu. Grup, DMC etiketi ile piyasaya çıkardığı Kundalini adlı şarkılarının ardından söz ve müziği Oktay Şenol'a ait, müzik direktörlüğünü Tarkan Gözübüyük'ün yaptığı yeni şarkısı Televizyon Ülkesini sevenleriyle paylaştı. Yeni şarkılarına çektikleri klibin yönetmenliğini ise Evren Arasıl üstlendi. İsim babalığını Cem Karaca'nın yaptığı grup, Türk müziğine uzun yıllar yaptıkları çalışmalarla hizmet veren Mahmut Özen, Zafer Şanlı, Gür Akad, Aydın Şeref ve Barış Göker'den oluşuyor. Yol Arkadaşları'nın DMC etiketi ile çıkan yeni şarkısı Televizyon Ülkesini tüm dijital platformlarda dinleyebilirsiniz. Mahmut Özen : Müziğe İstanbul Belediyesi Konservatuarı'na girerek başladı. 80' li yıllarda kurdukları Denge isimli grupla bir çok rock konserleri verdiler. Çeşitli gruplarda profesyonel olarak sahneler aldı. Kurduğu Ada grubu ile 7 sene beraber çalıştı. 2002 yılından beri Volkan Konak ile çalışmaktadır. Gür Akad : Gür AKAD İstanbul'da doğdu. Gitarla ilk denemeleri o dönem müzisyen olan abisinin yatılı okulda okurken evde bıraktığı akustik gitarla gizlice başladı. 1975'te tanıştığı arkadaşları Levent Candaş ve Orhan Erişir'le Fenerbahçe Kulubü'nün yelken odasında ilk müzik çalışmalarına başladı. Elektro gitarı ise 1980'lerde çalmaya başladı. Sahneye ilk defa Sinan Kurtul'un kurduğu White Cheese adlı grupla Enis Fosforoğlu tiyatrosunda 1983'te çıktı. Aynı yıl Sinan Kurtul'un Amerika'ya gitmesi ile grup dağıldı. Yine 1983'te kurduğu ilk grubu KLİPS ile 1986 yılında Onlar grubunun da eklenmesiyle Eurovision Türkiye elemelerini kazanarak yurtdışında Türkiye'yi Halley adlı parçayla temsil etti. Türkiye'nin o güne kadar aldığı en iyi dereceydi. 1987'de Klips ve Onlar olarak Halley isimli albümü yaptı. Albümün bir yüzü Klips'e diğer yüzü ise Onlar'a aitti. . Tina Turner'la bir reklam filmi cingle'ı için birlikte şarkı söylemesi de bu yıllara rastlar.1991 Eurovision'unda İzel, Can Uğurluer, Reyhan Karaca'nın seslendirdiği İki Dakika adlı şarkıya Murat Çimenli ve Levent Candaş ile birilikte eşlik ederek Türkiye'yi ikinci kez temsil etti. Uzun yıllardır müzikle içice olan Gür AKAD, bu süre içinde Asım Can Gündüz, Barış Manço, Sezen Aksu, İlhan İrem, Ajda Pekkan, Erkin Koray, Çelik, Sibel Tüzün, Pentagram, Badluck, Tarkan, Halil Sezai ve daha birçok sanatçıya vokal yapıp gitar çaldı. Kiminle çalarsa çalsın, hep ruhundaki 'rocksound'unu dışa vurdu. Kendine özgü gitar tekniğiyle başta Yavuz Çetin olmak üzere pek çok genç müzisyene ilham kaynağı oldu. 1988'de Barış Manço'ya, 2002'de de Cem Karaca'ya Kurtalan Ekspres üyesi olarak gitarıyla eşlik etti.2000-2002 yılları arasında Grup Destan'a katılarak Karadeniz türkülerini rock sounduyla yoğurdukları bir Anadolu Rock albümü çıkardı. Daha sonra Egoist grubuyla kısa bir süre konserler verdi. 2010-2012 yıllarında Kurtalan Ekspres'e solist ve gitarist olarak tekrar dahil oldu. Göğe Selam albümünde hem gitarıyla hem de Cem Karaca için yaptığı, kendi maxi single'ında da yer alan Cem Abi adlı şarkısıyla yer aldı. İki yıl boyunca tüm konserlerde gitar çalıp vokal yaptı. 2011 yılından itibaren fikrini 90'lı yılların sonunda Alpay Şalt, ve Cem Köksal'la birlikte oluşturduğu Gitarizma projesini başlattı. Türkiye'nin birçok şehrinde ve Kıbrıs'ta konserler verdi. Zafer Şanlı : İlk profesyonel çalışmasını üniversite öğrenciliği sırasında Ersen ve Dadaşlar'la yapmıştır. Bugüne dek Yavuz Çetin, Tarkan, Erkin Koray, Tanju Okan, Rafet El Roman, Volkan Konak, Kıraç, Emre Altuğ, Gülşen ve Erol Evgin gibi bir çok isme sahnede eşlik etmiştir. Cahit Berkay ile Grup Zan olarak Toprak albümü ve Sekans 4 grubu ile yaptığı albümlerde besteci, aranjör olarak yer almıştır. Cem Karaca' nın vefatından önceki 3 senesinde Yol Arkadaşları grubu ile sahnede Karaca'ya eşlik eden müzisyen hala aynı ekibi ile oluşturdukları Cem Karaca Şarkıları projesi ile sahne performanslarını sürdürmektedir. Zafer Şanlı 2014 yılında Türkiye'nin en kapsamlı Bas Gitar Metodunun yazarı ve eğitimcidir. Ayrıca bugüne dek bir çok albümde müzisyen olarak, çeşitli albümlerde de aranjör, besteci, söz yazarı ve müzik yönetmeni çalışmalarına devam etmektedir. Aydın Şeref : 1963 doğumlu sanatçı henüz ortaokul dönemlerinde davul ile tanıştı. Üniversiteye kadar olan dönemde çeşitli gruplarda çalan Şeref, İTÜ Makine Mühendisliği bölümünde öğrenimine devam ederken bir yandan da profesyonel olarak bir çok sanatçıya çaldı. Mezun olduktan sonra profesyonel müzik hayatına devam eden Aydın Şeref, Tarkan, Mustafa Sandal, Rafet El Roman, Demet Sağıroğlu, Harun Kolçak gibi isimlere eşlik etti. Grup ZAN, Gür Akad Band, Whisky, Egoist gibi gruplarında ana kadrolarında yer aldı ve albüm çalışmaları yaptı. Cem Karaca ve Yol Arkadaşları grubunda yer alan Şeref, Cem Karaca'nın vefatı sonrası Cahit Berkay ile de Toprak albümünde çalıştı.


Türk rock müziğinin temel taşlarından Cem Karaca'yla, 2001'den vefat ettiği 2004 yılına kadar çalışan Yol Arkadaşları'nın, ilk single'ı dijital platformlarda dinleyicisi ile buluştu. DMC etiketi ile müzikseverlere ulaşan 'Kundalini ses getirmeye başladı. Herkesin kendilerine Cem Karaca'nın şarkılarını cover yapmayı önerdiğini söyleyen Aydın Şeref, Bu tarz şeyler şimdiye kadar çok yapıldı. Bizi dinleyen güzel bir kitle vardı ve 'Neden kendi şarkılarımız da olmasın?' diyerek, bunu biraz daha büyütelim istedik' dedi. 'Kundalini' ve 'Televizyon Ülkesi' adında iki şarkı hazırladıklarını söyleyen Mahmut Özen, Cem Karaca'nın ağırlığını hissediyoruz. Biz de şarkılarımızda sosyal mesaj vermeyi seviyoruz. Onun misyonunu şarkılarda sürdürmek istiyoruz ifadesinde bulundu.


MasterCamp Yazarlık Akademisi katılımcılarının usta kalemlerden aldıkları dersler, güzel bir meyve verdi; katılımcılar Yolculuk, Aşk ve Yeniden başlamak temaları üzerinden kendi yaşam sandıklarında biriktirdikleri hikayelerini ve kurgu çalışmalarını, yedi aylık yolculukta birer esere dönüştürdüler. Çiğdem Yongacı, Dilek Kuzucu, Esma Eskiler Şanverdi, Eda Horozlu Fatma Orhan, Gülşah Babayiğit, Gülin Bozkurt, Hatice Ertan Hatice Dökmen, İpek Darga, Lale Dizdar, Mine Olcay, Nihal Şirin, Özlem Korkmaz Turan, Pınar Yaray, Yeşim Çamlıbel ve Zeliha Türkkan'ın bu eğitim süreci sonunda kaleme aldıkları öyküleri Aşk Var, Düşersen adlı kitapta bir araya geldi. MasterCamp Usta Yazarlarla Yazarlık Okulu katılımcılarının yazarlık yolculukları adına, eğitimleri sahiplenen ve en iyi sonucun çıkması için imkanlar sunan Destek Yayınları'nın katkılarıyla hazırlanan Aşk Var, Düşersen kitabevi raflarındaki yerini aldı! Yazmak, onların hayalleriydi. Bir kitapta buluşmak ise hayal bile değildi. MasterCamp Yazarlık Akademisi katılımcılarının usta kalemlerden aldıkları dersler, güzel bir sona değil, harika bir başlangıca dönüştü. Ortak teması Yolculuk, Aşk ve Yeniden Başlamak olan 17 yazarlı bu kitapta, hikayeli yolculuklar bulacaksınız. -Mario Levi- -Uğur Batı- -Pınar Kür- -Sibel Algan- -Selda Terek-


Uzun süredir beklenen ve Türkçe kaynakların sınırlı olması nedeniyle daha da önem kazanan Route 66 Efsanesi üzerine sonunda Neo-Beat literatüründen önemli bir cevap geldi ve 6:45 Yayın'dan birkaç gün önce Route 66 yayımlandı. Ufuk S. Yüksel ve Emre Önkibar tarafından kaleme alınan kitap yapısı gereği benzerlerinden oldukça farklı. Çünkü ansiklopedik bir çalışma değil, doğrudan yol deneyimlerini anlatıyor. Kitabın önemli kısmı Route 66'den Almanya'daki karanlık ormanlara, Sahra Çölü'nden Miami kıyılarına uzanan karmaşık bir rota üzerinde gerçekleşen psychedelic deneyimlere ve yol öykülerine odaklanıyor. Bu deneyimler anlatılırken okuyucuyu doğrudan kitabın içine sokan deneysel bir üslup ön planda. Belki de bunun etkisiyle kitabı bitirir bitirmez asfalta vurma isteğinin çok güçlü olacağı kesin diyebiliriz. Yolda Projesi'nin temel metinlerinden olacak bu kitap açık ki yola inananlarda, yolu duyumsayanlarda ve çılgın kalabalığın ortasında yalnız kalabilenlere adanmış görünmektedir. Emre Önkibar: David Lynch ve Christopher Nolan. U. S. Y.: Bazı duyguları anlatırken sözcükler kilitleniyor. Ama birkaç dk. lık şarkıyla çok karmaşık olguları bir çırpıda anlatabiliyorsunuz. E. Ö.: Kelimeler kanımıza karışmış virüs gibidir. Müzik ise kanımızı karışan kelimeleri arındıran antitoksin gibidir. Müzik dinlemek ve kitap okumak ise temel düzeyde insanın başına gelen en güzel şeylerdir. E. Ö.: İlk Neo-Beatler için özellikle ''arayış'' her zaman vardı, arayış yol'daydı ve yol'a çıkmak bizim için kaçınılmazdı. Birbirimizi bulacağımızı yola çıkınca zaten anlamıştık. Bu anlamda Yolda Projesi doğuştan gelen bir refleksin somutlaşmış haliydi. U. S. Y.: Birbirinden habersiz olarak asfaltta ilerleyen backpackerların, tesadüfen birbirini bulmasıyla başladı. Route 66 bu enerjinin merkeziydi. U. S. Y.: Çünkü distopyaya rağmen biz güneyde Olimpos'tan yükselecek ütopya düşüne hep inandık. E. Ö.: Neo-Beat düşlerin gerçekleştiği yerlerde olmuştur hep. Ve Haziran'dan sonra yaşanan düşlerin gerçekleştiği yerdir Olimpos. E. Ö.: Kitabı ters tutup, amuda kalkarak okumak bu sorunsalı ortadan kaldıracaktır. E. Ö.: Zen bahçelerinde keşişler meditasyon yapar. Bu bahçelerde bulunan şeylerden birisi de kumdur. Kum büyük bir kayanın en küçük formudur. Çölde senden daha büyük şeyler vardır. Küçücük kum taneciklerinin oluşturduğu koca kum tepeleri ayaklarının altından kayar gider. Gölgen milyonlarcasını yalar geçer. İşte parçalanmak istediğin o anda kum tepesinin üstünde tüm parçalarını bir araya getirmeyi başarırsın. Hiçliğin içinde var olursun. Bu anlamda Route 66'in hiçlikten geldiğini söylemem gerekir. Okunduktan hemen sonra bir varoluş dürtüsü uyandıracaktır. U. S. Y.: Çöl düşünceleri sıvılaştırır. Psychedelic bir etkiye sahiptir ve her şeyi geride bırakmayı temsil eder. Jim Morrison şiirlerinde bu çağrıyı The west is the best. Get here and we'll do the rest diyerek dile getirir. Route 66 de açık ki okuyucuyu çöle çağırıyor. E. Ö.: Flamingo Drop içmek gerekir. Çay içmemek gerekir. Aslında bu daha çok kitabın üzerine hangi içkiyi dökmek istemenle alakalı. U. S. Y.: Votka-süt içilmeli, çay -kesinlikle- içilmemeli. U. S. Y.: Bu kitabın ardından Route 66'e gidecek backpackerlar bu deneyimi şüphesiz orada canlı olarak yazacaklardır. E. Ö.: Tüm samimiyetiyle yolda olanların paylaşacak çok şeyi vardır. Daha gidilecek ve yazılacak çok yol var. E. Ö.: Neo-Beat isminin en önemli özelliklerden birisi anlamının Türkçe değil evrensel olmasıdır. İsminin evrensel fonetik özelliğiyle ve Dünya'nın dört bir yanında takipçilerinin olmasıyla şüphesiz Dünya edebiyatı klasmanında bir evrilme sağlanacaktır. Neo-Beat, Beat kuşağı ile yakalanan özgün dili kendisine has terimlerle ilerleterek, yazın edebiyatının diktatöryal yapısına da kökten darbeyi vurmaktadır. Böylelikle kitap okumanın evrensel yakınlaştırıcılığı ve bireysel özgürleştirici gücü en samimi şekilde okuyucuya geçebilmektedir. Kanımca kozmos yasalarından beslenen bir felsefe ile ortaya çıkacak yeni eserlerle Neo-Beat edebiyatı kendisini tanımlamaya devam edecektir. E. Ö.: Yaşamaya çalışan herkes ilham kaynağı olmuştur. Sabahattin Ali'nin, Franz Kafka'nın, Friedrich Nietzsche'nin, Dostoyevski'nin, Che'nin, Jack Kerouac'ın, Roger Waters'ın, John Lennon'ın, Wilhelm Reich'in, Jack London'ın, Jim Morrison'ın sorunudur yaşamak. U. S. Y. Jack London, Jim Morrison, Jack Kerouac, Neal Cassady ve John Lennon. U. S. Y.: Bir anı metni olmamakla birlikte ciddi düzeyde bir gerçeklik söz konusudur. Gerçeklik bu metinde simülasyonlaşmıştır. Ne yazık ki -toplum hazır olmadığı ve sansür kurulunu geçemeyeceği için- bazı hardcore içerikleri zorunlu olarak çıkarmak zorunda kaldık. E. Ö.: Bedensel olarak devinime sürüklenmiş ve ruhsal olarak simülasyonlaşmış olaylar silsilesi yüksek seviyede gerçeklik içerir. Olayların bir simülasyonda geçtiği ve yaşananların gerçekten bir simülasyon olmadığı başka türlü kanıtlanamazdı. Bu anlamda kitapta geçen olaylar tipik anı-gezi yazılarının çok dışında kalarak Route 66 ruhunu taşıyan asi çocukların yola çıkmalarından başka bir şey değildir. U. S. Y.: Neo-Beat'in OpZen olarak tabir ettiği, İzmir'den başlayarak Muğla-Aydın-Denizli hatlarını kullanarak Olimpos'ta Holy Antalya Koyu'nda noktalanan rotadır. U. S. Y.: Route 66, Beat Kuşağı için olduğu gibi 6:45'in çıkardığı kitaplarda da temel metaforlardan birisiydi. Bunda 6:45'i 6:45 yapan isimlerin ve keza en başta Kaan Çaydamlı'nın Route 66'i çok yakından deneyimlemiş olmasının etkisi büyüktür. E. Ö.: Yayımladığı kitaplarla yol metaforunu Route 66 felsefesiyle birleştirerek sunan ve bizzat Route 66'te yol yapmış kişilerden oluşan 6:45, bu felsefenin Türkiye'de yayılmasında büyük paya sahiptir. U. S. Y.: Gitmenin artık kaçınılmaz olduğu ama gitmekten öldüresiye nefret edilen o anlar... Sadece yaşayanlar bilir bunu. E. Ö.: Bir asırdan fazla, bir dakikadan kısa sürede. U. S. Y.: Yaşanması aylar sürdü ama bir çırpıda kaleme alındığı için sadece birkaç haftada yazıldı. Hiç yazılmadan zaten tamamlanmıştı bir anlamda.


Yolgezer'in 2005 yılında kaydettiği ve 10 şarkının yer aldığı albüm; 80'ler Production'ın kayıp albümleri gün yüzüne çıkarma projesiyle, tam 15 yıl sonra tüm dijital platformlarda dinleyiciyle buluşuyor. 2000'li yıllar başlarken, yolları Uludağ Üniversitesi'nde kesişen 6 müzisyen; aralarındaki müzikal uyumu farkeder ve bir grup kurmaya karar verirler. Kendi bestelerini yapmaya girişen grubun ismi Yolgezer olur. İstanbul'da Kemancı, Balans, Buddha, Peyote; Bursa'da Resimli; Eskişehir'de 222, Gönen'de Sanat Cafe&Bar gibi Türkiye'nin önemli mekanlarında ve BarışaRock, Zeytinli Rock Festivali, Bursa 19 Mayıs Rock Şenliği gibi dönemin önemli festivallerinde seyirciye kendi şarkılarıyla seslenirler. 9. Efes Dark Roxy Müzik Günleri'nde finale kalan Yolgezer, jürideki Taner Öngür'ün ön ayak olmasıyla 2004'te albüm kayıtlarına başlar. 2005'te tamamlanan 10 şarkılık bu albüm bir türlü yayınlanmaz. 2007 yılında solist Ezgi, bas gitarist Alp ve gitarist Kerem yan projeleri Ev Kedisi'yle Nokia Supersound'a katılırlar ve bu ekip Kutu Kutu Pense isimli şarkısıyla o yılın kazananlarından olur. 2009'da son kez sahne alan Yolgezer'in 2000 yılında Bursa'da başlayan macerası, 9 yılın ardından İstanbul'da son bulur.


Nicole Kidman, Paris Hilton, Donal Trump, John Travolta, Sylvester Stallone, Julia Roberts, Brad Pitt gibi ünlülerin mentörü, yazar ve davranış bilimci Dr. John Demartini Dönüştüren Deneyim kitabıyla Türkiye'de. Bu kitap onlarca ülkedeki binlerce kişinin hayatını değiştiren Dr. Demartini'nin rehberliğinde yepyeni sezgi ve deneyimler edinmenizi sağlayacak. Yaşama geliş amacınıza ulaşabilmek için hayallerinizi, sezgilerinizi ve ilhamınızı takip etmenizin yolunu açacak Dönüştüren Deneyim'i bitirdiğinizde aslında ne kadar harikulade bir varoluşunuz olduğunu fark edecek ve başınıza gelen her şeyi bu eşsiz varoluşunuz için özellikle yaşamış olduğunuzu anlayacaksınız. Dr. John Demartini'nin yazdığı, Ayşe Deniz Yurdakul'un dilimize çevirdiği Dönüştüren Deneyim Destek Yayınları'ndan çıktı. DÖNÜŞTÜREN DENEYİM, hayalleri gerçeğe dönüştürmenin formülünü veriyor. Hayatımızın her alanında sevgi ve takdir kazanmamızı sağlayacak, daha derin ve daha şefkatli ilişkiler kurmamıza yardımcı olacak, gerçek dehamızı ortaya çıkartacak, ölüm olgusuyla ilgili korku ve yanılsamalarımızı ortadan kaldıracak ve varoluşumuzla ilgili ana planımızı hayata geçirecek ilham verici bir rehberlik sunuyor. Bu, sadece bir kitap değil, adından da anlaşılacağı üzere bir deneyim. Bu deneyimi yaşarken duygulanmamak, zorlanmamak ve değişmemek mümkün değil.


Tüm dünyada ilgiyle izlenen ve film listelerinde zirvede yer alan The Godfather yönetmeni Ford Coppola ve dağıtımcı Paramount serinin yeni filmleri hakkında konuştu. Karşılıklı yapılan açıklamada serinin devam edebileceği ifade edildi. The Godfather'ın üç filmini de yöneten Francis Ford Coppola ve dağıtımcı olan Paramount yeni filmler için olasılığın açık olduğunu açıkladı. Coppola, Baba 3'ün yakında yayınlanacak yeniden düzenlenmiş versiyonuna işaret eden bir makale için The New York Times'a konuştu. Şahsen serinin devamını yönetmekle ilgilenmediğini belirten Coppola, Paramount'un bir veya birkaç devam filmi yapmakta özgür olduğunu dile getirdi. Coppola, Baba 4, 5 ve 6 gayet olası. Ben Baba'nın sahibi değilim diye konuştu. Paramount ise yaptığı açıklamada, Baba destanında başka bir film için yakında gerçekleşecek planlar olmasa da; Baba'nın mirasının kalıcı gücü göz önüne alındığında, doğru hikayenin ortaya çıkması ihtimaline karşı bu olasılık duruyor ifadelerine yer verdi.


Ataşehir Belediyesi tüm dünyayı sarsan Korona Virüs salgını nedeniyle, yaşanan karantina günlerinde kültürel üretimlerini dijital platformlarda yayınlamaya devam ediyor. İlk olarak Ataşehir Belediyesi Gençlik Senfoni Orkestrası'nın Şef Baran Aytaç yönetiminde Güzel Günler Göreceğiz parçasını yorumlamasının ardından, yazarlar çocuklar için masallarını, öykülerini okudular. Son dönemde yaşadığımız sürecin ruh sağlığına etkileri konusunda psikologların hazırladığı videolar yayınlanıyor. Yine kurumun tiyatro topluluğu çocuklar ve yetişkinler için sahnelediği oyunlarını Facebook hesabından erişime açtı. Umuda her zamankinden daha çok ihtiyaç duyulan şu günlerde sinema yazarları, eleştirmenler, yönetmenler ve oyuncular da sübjektif film seçkileriyle bugünden itibaren Ataşehir Belediyesi Facebook hesabından sinemaseverlerle buluşuyor. İlk olarak kısa filmi APP ile ulusal ve uluslararası festivalde gösterilen yönetmen Hatice Aşkın umut temalı film önerileriyle bu akşam Ataşehir Belediyesi'nin konuğu oldu.


Ataşehir Belediyesi tüm dünyayı sarsan Koronavirüs salgını nedeniyle, yaşanan karantina günlerinde kültürel üretimlerini dijital platformlarda yayınlamaya devam ediyor. İlk olarak Ataşehir Belediyesi Gençlik Senfoni Orkestrası'nın Şef Baran Aytaç yönetiminde Güzel Günler Göreceğiz parçasını yorumlamasının ardından, yazarlar çocuklar için masallarını, öykülerini okudular. Son dönemde yaşadığımız sürecin ruh sağlığına etkileri konusunda psikologların hazırladığı videolar yayınlanıyor. Yine kurumun tiyatro topluluğu çocuklar ve yetişkinler için sahnelediği oyunlarını Facebook hesabından erişime açtı. Umuda her zamankinden daha çok ihtiyaç duyulan şu günlerde sinema yazarları, eleştirmenler, yönetmenler ve oyuncular da sübjektif film seçkileriyle bugünden itibaren Ataşehir Belediyesi Facebook hesabından sinemaseverlerle buluşuyor. İlk olarak kısa filmi APP ile ulusal ve uluslararası festivalde gösterilen yönetmen Hatice Aşkın umut temalı film önerileriyle bu akşam Ataşehir Belediyesi'nin konuğu oldu.


Altın Palmiye ödüllü ve geçen yıl Antalya'da Altın Portakal ödülünü kazanan Japon yönetmen Hirokazu Koreeda, 2019 Busan Uluslararası Film Festivali'nde 'Yılın Asyalı Yönetmeni' seçildi. Shoplifters filmiyle tanınan ve geçen yıl Altın Palmiye ödülü ile Türkiye'de uluslararası yarışma dalında En İyi Yönetmen Altın Portakal'ını kazanan Hirokazu Koreeda, Güney Kore'nin film festivalinden de ödül aldı. Japon yönetmen, 2019 Busan Uluslararası Film Festivali'nde 'Yılın Asyalı Yönetmeni' seçildi. Bu ödül, Asya film endüstrisine ve kültürüne katkıda bulunan Asyalı yönetmenlere veriliyor. Yönetmenin The Truth adındanki Japonca olmayan filmi, hem 76. Venedik Film Festivali'nin hem de Busan'ın açılış filmi oldu. Fransa'da, Fransızca ve İngilizce dillerinde çekilen filmde Catherine Deneuve, Juliette Binoche ve Ethan Hawke başrollerde yer alıyor. Güney Kore'nin Busa şehrinde yapılan film festivali, 3-12 Ekim tarihleri arasında düzenlenecek.


Yönetmen Rian Johnson, Apple'ın, ürünlerinin filmlerde kullanımıyla ilgili koyduğu bir kuralı paylaştı. Geçenlerde gösterime giren katil kim komedisi Bıçaklar Çekildi'deki bir sahneyi tartışan Johnson, gözlerden kaçmış olabilecek bir detaydan bahsetti. Öte yandan NME'nin aktardığına göre Apple, yönetmenin açıklamasına yanıt vermedi. Gösterime kasımda giren Bıçaklar Çekildi, coşkulu yorumlar almıştı. NME'den Olly Richards, nefis, çok zekice kurgulanmış saf eğlence diye nitelediği filme 4 yıldız vermişti.


Yönetmen Altan Dönmez, kişisel sosyal medya hesabından paylaştığı bildiriyle, Yönetmenler Birliği'nin oluşturulduğunu açıkladı. Gazete Duvar'da yer alan habere göre yönetmen Altan Dönmez, Yönetmenler olarak; içerik ve üretilen eserlerin kalitesinin arttırılması, çalışma şartlarının iyileştirilmesi, bilgi, birikim paylaşılması ve daha birçok sorunun üstesinden gelebilmek adına meslek örgütü kurduklarını açıkladı. Dönmez, ilk toplantılarını 11 Mayıs Cumartesi günü yapacaklarını belirtti. YÖN-BİR'de son dönemlerde yönettiği dizi ve filmlerle öne çıkan Onur Saylak da yer alıyor. Bizler; Sinema ve Televizyon sektöründe hizmet veren Yönetmenler olarak; içerik ve üretilen eserlerin kalitesinin arttırılması, çalışma şartlarının iyileştirilmesi, bilgi, birikim paylaşılması ve daha birçok sorunun üstesinden gelebilmek adına, diğer sektör oluşumları ile birlikte sürdürebilir, uygulanabilir, öneriler çözümler üretmek kapsamında YÖNETMENLER BİRLİĞİ'ni oluşturduk.


Dünyanın en büyük video paylaşım platformu YouTube, Türkiye'de temsilcilik açacağını belirtti. Türkiye'nin yeni sosyal medya yasasıyla günlük 1 milyondan fazla ziyaretçisi olan sosyal ağlara Türkiye'de ofis açma veya temsilci bildirme zorunluluğu gelmişti. Bu yasaya uymadığı için iki kere para cezasına çarptırılan YouTube, reklam alma ve verme faaliyetlerinin de yasaklanmasına az bir süre kala Türkiye'de ofis açacağını duyurdu. Bugün internet sitesinden bir açıklama yapan şirket, YouTube faaliyet gösterdiği ülkelerdeki yasa ve kurallara saygı gösterir fakat aynı zamanda ifade özgürlüğü, bilgiye erişim ve şeffaflığa bağlıdır dedi. Google'ın çatı şirketi Alphabet'e ait olan YouTube, Türkiye'de yasal bir yapı kuracak olmalarının Türk hükümetinden gelecek içerik kaldırma taleplerine yaklaşımlarını değiştirmeyeceğini belirtti ve kullanıcı verilerine yönelik politikalarında bir değişikliğe gitmeyeceklerini duyurdu. Bu yaz çıkan ve Ekim başı yürürlüğe giren yasa Türkiye'den günlük erişimi bir milyondan fazla olan yurt içi veya yurt dışı kaynaklı sosyal ağ sağlayıcı, Türkiye'deki kullanıcıların verilerini Türkiye'de barındırma yönünde gerekli tedbirleri alır ifadelerini içeriyordu. YouTube Türk kullanıcıların verilerini Türkiye'ye taşımazsa yasayı çiğnemeye devam edecek. Fakat yeni yasada Türkiye'de temsilci bildirmeme gibi bazı uygulamalara yönelik cezalar belirlenmiş olsa da verileri Türkiye'de barındırmama için herhangi bir yaptırım öngörülmüyor.


YouTube, LGBTQ belgeseli State of Pride'ın yapımını üstleniyor. YouTube bir LGBTQ belgeseli olan State of Pride'ın hazırlığını sürdürüyor. Rob Epstein ve Jeffrey Friedman'ın yönetmenliğini üstleneceği belgesel film için planlanan yayın tarihi 2019. Epstein ve Friedman, daha önce bir başka LGBT haraketini anlatan belgesel olan The Times of Harvey Milk'te ve Dustin Hoffman'ın rol aldığı AIDS konulu Common Threads: Stories From the Quilt belgesellerini çekmişti. YouTube'u n yapımcılığını üstleneceği State of Pride, izleyiciye tarihi Stonewall ayaklanmalarından 50 yıl sonra, eşcinsel kimlik haklarının önemine dair derinlemesine bir bakış sunuyor. Belgesel, Amerika'daki büyük şehirler ve kırsal kasabalar arasında seyahat edecek olan aktivist Raymond Braun'un yaptığı röportajlar üzerinden ilerleyecek. Braun bu süreçte eşcinsel hareketini deneyimlerken, tarihi ayaklanmaların kişisel hayatlarında önemli bir an haline geldiği insanlarla da konuşacak.


Bir ilke imza atmaya hazırlanan Metin Uca, YouTube'un ilk günlük yarışma programını yapacak! Aralık ayında 10 Soru Bükücü adlı genel kültür ve bilgi yarışmasıyla internet izleyicisiyle buluşacak olan Uca, Sanayi kanalında, hafta içi her gün birbirinden değerli konukları ağırlayarak onlara on soru soracak. Sunduğu yarışma programı Passaparola ile Türk halkının gönlünü fetheden Metin Uca, YouTube'da Sanayi kanalında yayımlanacak yeni yarışma programı 10 Soru Bükücü ile sevenleriyle hasret giderecek. Programda kimi zaman YouTuber'ları, kimi zaman ünlü oyuncuları, kimi zamansa sosyal medya fenomenlerini ağırlayacak olan Uca izleyicileri, birbirinden yaratıcı ve eğlenceli yarışma sorularıyla gülmeye davet ediyor.


Yönetmen ve senarist Yüksel Aksu, Türkiye dizilerle bir devrim yaptı. İç sahasını aldık. Şu anda Latin Amerika'ya bile bizim dizilerimiz satılıyor dedi. Bir televizyon kanalında yayınlanan Avlu dizisinin başrol oyuncularından Nursel Köse ile dizinin yönetmeni Yüksel Aksu, Beykoz Kundura Fabrikası'nın içinde yer alan Famelog Academy'nin her ay düzenlediği etkinliğe konuk oldu. 'İftarlık Gazoz', 'Dondurmam Gaymak' ve 'Entelköy Efeköy'e Karşı' gibi yapımların ödüllü yönetmeni Aksu ile oyuncu Nursel Köse, dizi serüveni ile sektörle ilgili tecrübelerini paylaştı. Aksu, 'Avlu' dizisinde Türkiye'de bugüne kadar çekilmiş hapishane filmleri ya da romanlarının dışında bir cezaevi kurguladığını belirterek, Dizi, günümüz siyasalına değmeyen, zamansızlaştıran ve ülkesizleştiren bir format olduğu için benim adıma kolay oldu. Senarist arkadaşlara da önce cezaevleri, cezalandırma teknikleri ile ilgili Emile Durkheim'dan Michel Foucault'a bir literatür taraması yaptırdım diye konuştu. 1990'lı yıllardan bu yana dünyaya dizi ihraç eden 3. ülke olmuşuz. Bu kısmı görmemiz lazım. Burada birçok dinamik var. Eğer bu başarı doğru yönetilirse, ortada çok büyük bir endüstri var. Çünkü metropoller hikayelerini tüketti. Bizim gibi dünyada periferik ülkeler, modernite ile geleneksel arasında dolanan ülkeler, öykülerini daha bitirmedi, daha yeni başlıyor. Yüksel Aksu, Türkiye'de milli sinemanın doğru bir şekilde desteklenmesi gerektiğine de vurgu yaparak, yerel filmlerle dünyayla daha iyi bir iletişim kurulacağını ifade etti. Dizi sektörü ile 2004 yılında tanışan sinema ve dizi oyuncusu Nursel Köse ise Avlu dizisinde canlandırdığı Kudret karakterinden bahsederek, bu rolü ortaya çıkarmak adına sancılı bir dönemden geçtiğini söyledi. Köse, karakter ortaya çıktıktan sonra bir de karakterin olgunlaşma dönemi olduğuna işaret ederek, Bu anlamda karakterin soyağacını çıkarana kadar gidiyorum. Nerede doğmuş, neler yapmış, neler yaşamış gibi. Elimde karakter analizi azsa, o karakteri bir ruha büründürmek adına birçok çalışma yapıyorum dedi. Köse, kötü karakter oynamanın zevkli bir duygu olduğunu da dile getirerek, Çünkü kötü karakterin yelpazesi çok geniş. Her durumda yeni bir reaksiyon alabilirsiniz ama iyinin sınırları bellidir. Çok aşırıya gitmez ve çok aşırı reaksiyon göstermez diye konuştu.


Türkiye'nin sayılı kadın orkestra şeflerinden biri olarak Amerika'da ülkemizi başarıyla temsil eden 28 yaşındaki Nisan Ak, Türkiye'de uzun bir aradan sonra ilk kez 8 Ocak 2020'de Ankara'da konser verecek. 5 sene önce, yurtdışında eğitim almak için burs arayan ve bu şekilde Amerika'ya okumaya giderek dikkatleri üzerine çeken başarılı şef ve besteci Nisan Ak, Agora Gençlik Senfoni Orkestrası ile birlikte gerçekleştireceği klasik müzik gecesi için Türkiye'ye geliyor. Geçtiğimiz Kasım ayında Forbes Türkiye'nin '30 altı 30 listesine girmeyi başaran genç yetenek, Çankaya Belediyesi Nazım Hikmet Kültür ve Sanat Merkezi'nde yapılacak konserde konuk şef olarak yer alacak. İngiltere Kraliyet Müzik Koleji'nde ülkemizi temsil eden genç piyanist İlayda Deniz Oğuz'un da solist olarak yer alacağı gecede, orkestra ile birlikte W. A. Mozart'ın 23 numaralı piyano konçertosu ile 29 numaralı senfonisi seslendirilecek. Uluslararası arenada da başarılarından söz ettiren Nisan Ak, ABD'de Richmond Oratoryo Topluluğu ve Bruch Oda Orkestrası'nın müzik direktörü ve Aiken Senfoni ve Columbia Oda orkestralarında ise asistan şef oldu. Kasım ayında dünyanın en ünlü müzelerinden Smithsonian Müzesi tarafından sipariş edilen müziğinin prömiyerini Washington'da yine aynı müzede gerçekleştiren sanatçı, başarısını geçtiğimiz aylarda Meksika'ya da taşıdı ve orada da konuk şef olarak konser verdi. Ak, son zamanlarda özellikle açtığı YouTube kanalıyla ülkemizde de ilgi çekiyor ve yüzlerce kişiye klasik müzik ile ilgili ilham veriyor. Yaptığı müzik eğitimi videolarında kullandığı 'Eve Dönüş Akoru' gibi samimi ve dikkat çekici ifadeleriyle birçok insana klasik müziği anlatıyor ve gün be gün daha çok kişiye ulaşıyor. Nisan Ak, Türkiye'deki vereceği konseriyle ilgili, Türkiye'de uzun bir aradan sonra ilk kez vereceğim bu konser benim için çok kıymetli. Bir süredir ülkemde sosyal medya sayesinde videolarımı izleyen her yaştan insanın ilham kaynağı olduğumun farkındayım. Şimdi ise çoksesli müziği dinlemeyi, anlamayı isteyen dinleyicilerle buluşacağım için çok heyecanlıyım. dedi.