The Progidy'nin, Keith Flint'in anısına yeni bir albüm yapma sürecine girdiği belirtildi. Ünlü dans grubunun vokalisti Flint, Mart 2019'da intihar etmişti. The Progidy'nin eski klavyecisi Leeroy Thornhill, Flint'in birinci ölüm yıldönümünde bir araya gelmelerinin ardından grubun planlarından bahsetti. The Prodigy son olarak Flint'in ölümünden önce, 2018'de No Tourists adlı bir albüm yayımlamıştı. Flint'in ölümüne dair de konuşan Thornhill, Kahredici. Onu düşünmediğim bir gün bile yok ve genelde ona dair düşünmek bir gülümsemeyi de beraberinde getiriyor. Bu adamın yaptığı tek şey milyonlarca ve milyonlarca insanı neşelendirmekti dedi.


The Progidy'nin Keith Flint anısına yeni bir albüm yapma sürecine girdiği belirtildi. Grubun vokalisti Flint, Mart 2019'da intihar etmişti. The Progidy'nin eski klavyecisi Leeroy Thornhill, Flint'in birinci ölüm yıldönümünde bir araya gelmelerinin ardından grubun planlarından bahsetti. The Prodigy son olarak Flint'in ölümünden önce, 2018'de No Tourists adlı bir albüm yayımlamıştı. Flint'in ölümüne dair de konuşan Thornhill, Kahredici. Onu düşünmediğim bir gün bile yok ve genelde ona dair düşünmek bir gülümsemeyi de beraberinde getiriyor. Bu adamın yaptığı tek şey milyonlarca ve milyonlarca insanı neşelendirmekti dedi.


Dizilerin dizi, filmlerin film gibi olmadığı bir çağda 5-6 bölümlük mini dizilere maxi filmler demeliyiz belki de. İşte Queen's Gambit de yedi bölümlük bir maxi film veya kendilerinin dediği gibi mini dizi. Walter Telvis'in 1963 yılında yayınlamış aynı adlı romanının, Scott Frank ve Allan Scott tarafından oluşturulmuş bir Netflix mini dizisi. Zafere giden yolun türlü entrikalar, kirli işler, dönen dolaplar ile değil gerçek yetenek, zeka ve yeri geldiğinde rakibini takdir etmekten geçtiğini anlatarak gelecek dönemde bizleri bambaşka bir resetin beklediğinin de göstergesi oluyor. Hayatın kendisine sunduğu dikenli yolu normalleştirmeyi Satrançta bulan, mücadele eden, kendisini yansıtmayan vakıfların parasını reddeden, rakibini yok etmek yerine yeteneği ve zekasını takdir eden, böylelikle birliktelikle gelişen, büyüyen, arkadaşlıkları yücelten güçlü bir Kadın hikayesi. Oyunculuklara gelindiğinde ise kahramanımızı canlandıran Anna Taylor-Joy'un jest ve mimikleri üzerine pek çok yerde övgü dolu yazıları muhtemelen okuyacaksınız. Fakat çocukluğunu canlandıran Isla Johnston ismini şimdiden not alın. Dünyayı mahveden kutuplaşmayı, kendi yeteneği ve zekası üzerinden ucuz kahramanlıklara dönüştürmek yerine, insanlar arasında oyununu oynamaya devam ederek aşmasıyla Kahramana dönüşüyor.


Dünyanın en iyi 10 A Capella grubundan biri olarak kabul edilen 35 yıllık grup The Real Group ilk kez Türkiye'de konser verecek. Dünyanın en iyi 10 A Capella grubundan biri olan 35 yıllık grup The Real Group, ilk kez ülkemize geliyor. Yıllardır ülkemizde heyecanla beklenen grup, 19 Aralık'ta İzmir'de Olten Filarmoni Orkestrası eşliğinde Adnan Saygun Sanat Merkezi'nde, 20 Aralık tarihinde ise Orfeon Oda Korosu'nun konuk olduğu konserde Ankara'da MEB Şura Salonu'nda sahneye çıkıyor. 1984 yılında koro müziğinin gurusu Eric Ericson'un 5 üstün yetenekli öğrencisini yüreklendirmesi ile Stockholm'de kurulan The Real Group; koro kültürünün geniş kitlelere yayıldığı kuzey ülkelerinden dünyaya açılan ilk yıldız topluluk olmayı başardı. Hiçbir enstrüman kullanmadan sadece sesleriyle yaptıkları müziklerle; caz, pop ve halk müziği harmanlayan topluluk ilk yıllarından itibaren repertuvar çeşitliliği ile modern A Capella'nın kilit taşlarından birisi haline geldi. Topluluk özgün bestelerinin yanı sıra pek çok tanınmış eseri tekrar yorumlayarak her geçen gün daha geniş bir müziksever kitlenin dikkatini çekiyor. Sosyal medyada milyonlarca izleyiciyle buluşan Nature Boy, Pass me the Jazz ve Koreli fenomen şarkıcı PSY'a gönderme yaptıkları Stockholm Style videoları topluluğun adını bilmeyenlerin dahi izlemiş olduğu performanslar. Kuruldukları ilk zamandan itibaren 'En İyi Caz Şarkısı', 'En İyi Kadın Vokalisti', 'En İyi Klasik Albüm' ödüllerinin yanında pek çok bireysel ve grup olarak verilen ödülü birçok kez kazanmayı başardılar. A Capella denildiğinde Swingle Singers, Pentatonix, King's Singers gibi ilk akla gelen topluluklardan oldular.


ABD Başkanı Donald Trump'ın müzik eserlerini izin almaksızın kampanyalarında, mitinglerinde kullanma alışkanlığı 2020 seçimi yaklaşırken yeniden tırmanışa geçerken, müzisyenlerin tepkisi yükseliyor. Efsanevi rock grubu The Rolling Stones, ABD Başkanı Donald Trump'ı yeniden seçilme mitinglerinde You Can't Always Get What You Want şarkısını kullandığı için dava konusu olacağı yönünde uyardı. The Rolling Stones, Trump kampanyasına şarkıyı kullanmayı durdurması için ihtarname gönderdiklerini, ama dikkate alınmaması yüzünden daha ileri adımlar atmalarının gerekli hale geldiğini duyurdu. 76 yaşındaki Sir Mick Jagger'ın vokalistliğindeki Stones, ABD Başkanı'nın mitinglerinde You Can't Always Get What You Want çalınmaya devam ederse hukuki yollara başvuracağını belirtti. Britanya kökenli dünyaca ünlü grubun avukat ekibinin yayımladığı açıklamada, 'müzik eserlerinin izinsiz kullanılmasını durdurmak için sahne sanatları hakları örgütü BMI ile birlikte çalıştıkları' belirtildi. BMI, Stones adına Trump kampanyasını şarkılarının izinsiz kullanımının 'yetki anlaşmasının ihlali anlamına geldiği ve hukuki süreç konusu olacağı' konusunda uyardı. Trump kampanyası, 2016 başkanlık seçiminde kullandığı You Can't Always Get What You Want şarkısını geçen hafta yeniden seçilme kampanyasının ilk mitingini düzenlediği Tulsa'da da çaldı. Sekiz yıl aradan sonra ilk single'ını nisan ayında Living In A Ghost Town adıyla yayımlayan grup, 2016'da da The Rolling Stones, Donald Trump'ı desteklemiyor diye tweet atmıştı. Aynı şekilde Tulsa'da I Won't Back Down şarkısının izinsiz kullanılmasından ötürü 2017'de ölen rock şarkıcısı Tom Petty'nin ailesi Trrump kampanyasına çektiği ihtarnameyi sosyal medyada yayımlamıştı. Sekiz yıl aradan sonra ilk single'ını nisan ayında Living In A Ghost Town adıyla yayımlayan grup, 2016'da da The Rolling Stones, Donald Trump'ı desteklemiyor diye tweet atmıştı.


Kripto para biriminin aslında ne olduğunu hiç merak ettiniz mi? Jim Parsons bu soruyu cevaplayabilir. The Big Bang Theory yıldızı bu hafta The Simpsons'ın 31. sezonunda Frinkcoin adlı bölümde rol aldı. Ayrıca Parsons, daha önce de Family Guyda rol almıştı. Bölümde Lisa Simpson, kendisine kripto para birimini geliştirdiğini anlatan Profesör Frink hakkında bir makale yazmaya koyuluyor. Bir noktada Televizyonun en sevilen bilim insanı, Bay Jim Parsonsı tanıtıyor. Parsons, elbette, bir bilim insanı değil ne var ki teorik fizikçi Sheldon Cooper'ı canlandırdığı The Big Bang Theory'de 12 yıl boyunca rol aldı. Parsons bölümde İnsanlar bir inek olduğumu düşünüyor ama aslında çok havalıyım. Bu yüzden gerçekten havalı bir konuda, dağıtılmış mutabakat temelli kripto para birimleri hakkında konuşmak için buradayım ifadelerini kullanıyor. Ardından, kripto paranın geleceğin parası olduğunu iddia eden bir şarkı eşliğinde bu para birimlerinin iç işleyişini anlatıyor. Bu iddia, bazılarına The Simpsons'ın bu sözlerle bir kez daha geleceği tahmin etmiş olabileceğini düşündürdü. Dizinin daha sonra gerçeğe dönüşen olay örgülerini önceden yazmaya dair bir geçmişi var.


Norveç'in Kistefos Heykel Parkı'nın iki kıyısı modern sanat müzesiyle birleşti. Köprü görevini gören 'The Twist' adlı müzede; Anish Kapoor, Olafur Eliasson ve Fernando Bottero gibi çağdaş sanatın öncü isimlerinin eserleri sergileniyor. Jevnaker kentindeki, Kuzey Avrupa'nın en büyük sanat alanını ikiye bölen Randselva Nehri üzerine kurulan müzenin dış cephesi, tam ortasına gelindiğinde 90 derece burkulduğundan adına Twist yani büklüm deniyor. Yaklaşık 21 milyon euroya mal olan müzenin tasarımı Danimarkalı mimar Bjarke Ingels'e ait. 2011 yılında The Wall Street Journal'ın 'Yılın Mimarı' seçtiği Ingles, 2016 yılında da Time dergisinin en etkili 100 ismi arasında yer almıştı. Burgu şekliyle dikkat çeken müzede, doğal ve yapay aydınlatmalı galeriler ile karanlık odadan oluşan üç sergi alanı bulunuyor. The Twist, heykelden resme, video gösterimlerinden enstalasyonlara kadar sanatın bir çok dalını sanat severlerle buluşturacak.


Koronavirüs salgınının sayısız film ve televizyon setini durdurmasına rağmen The Walking Dead'in senaryo birimi çalışmaya devam ediyor. Dizilerinin konusu göz önüne alındığında The Walking Dead'in senaristlerinin koronavirüs salgınını sağ atlatmanın yollarını bulmuş olması şaşırtıcı değil. Bilmeyenler için, The Walking Dead, zombi kıyametini takip eden yıllarda hayatta kalan insan gruplarını konu alıyor. Kıyametin başlangıcının virütik bir salgın olmasından dolayı bazı izleyenler The Walking Dead'le dünyanın mevcut durumu arasında bazı kıyaslamalarda da bulunuyor. Küresel koronavirüs salgını hayatın pek çok alanında köklü değişikliklere neden oldu, okullar kapatıldı ve ofisler çalışanlarını evden çalışmaya yönlendiriyor. İş eğlence sektörüne geldiğinde, salgının etkileri aşikar. ABD'deki sinema salonları izleyici sayılarına sınır getirirken, Mulan, Hızlı ve Öfkeli 9 (Fast and Furious 9) ve Ölmek İçin Zaman Yok gibi filmlerin gösterim tarihleri ertelendi. Öte yandan başka pek çok ülkede sinema salonları toptan kapatıldı. South By Southwest ve CinemaCon gibi etkinlikler iptal edildi, film ve televizyon prodüksiyonları durma noktasına geldi. The Walking Dead ve yan ürünü Fear the Walking Dead de istisna değil, fakat ilki, şu an prodüksiyonda olmaması açısından şanslı. Bunun yerine an itibarıyla senaristler 11. sezona hazırlanıyor ve program yöneticisi Angela Kang'e göre işler hala planlandığı şekilde ilerliyor. The Walking Dead senaryo birimi için senaristlerin kendilerini iyi hissetmediklerinde uzaktan çalışması uzun süredir standart prosedür haline gelmişti. Dolayısıyla şimdiki durum onlar için rutin çalışmadan neredeyse farksız. Video konferanslar sayesinde Kang ve diğer senaristler gelecek sezonu tartışmak için toplantı yapma imkanına sahip. Kang, Şimdilik etkilenmiş değiliz diyor.


11. sezonda The Walking Dead'e döneceği zaten bilinen Maggie, beklenenden erken gelmiş görünüyor. AMC'nin 15. bölüm yayımlandıktan sonra paylaştığı, ertelenen The Walking Dead 10. sezon finalinin fragmanında Maggie'nin dönüşü, demir maske takan gizemli bir karakter, Whisperers'a karşı yardım edebilecek karakterlere işaret eden Gabriel ve daha fazlası görünüyor. Bilindiği üzere Maggie, 9. sezonda The Walking Dead'den ayrılmıştı ama bu ayrılış fark edilir ölçüde tuhaftı, zira diziden çıkarılması ekrana yansıtılmamıştı. 6 yıllık aradan sonra Maggie ve oğlunun Hilltop'tan ayrılıp, dizide yalnızca bir kez 8. sezonda görünen, bilinmeyen bir topluluktan bir kadın olan Georgie'yle birlikte yeni bir topluluk kurduğu açığa çıkmıştı. Maggie o zamandan beri görünmemişti fakat dönüşü için açık kapı bırakılmıştı. Bu dönüş, ABC'nin Lauren Cohan'ın dizisi Whiskey Cavalier'ı iptal etmesiyle olanaklı hale geldi. Bunun üzerinden çok uzun süre geçmemişken Cohan'ın 11. sezonda The Walking Dead'e Maggie rolünde geri döneceği doğrulanmıştı. Hayranlar uzunca süre Maggie'nin hikayeye nasıl döndürüleceğiyle ilgili tahmin yürütüyordu ve AMC'nin paylaştığı fragman bunun nasıl gerçekleşeceğini açığa çıkardı. Screen Rant'ta yer alan habere göre Maggie'nin, kendisine hitaben, ayrılmasından bu yana gerçekleşen olayları anlatan bir mektubu okuduğu görülüyor. Jesus, Tara ve Enid'in ölümleri gibi önemli olaylardan notta özel olarak bahsediliyor. Mektubu kimin yazdığına gelince, okunur bir imza görünmüyor ama mektupta belirtilen ölümlerden bir tanesinden yalnızca oğlum diye bahsediliyor. Bu, notu Maggie'ye bırakanın Carol olduğunu açığa ortaya koyuyor, zira Alpha ve Whisperer'lar, oğlu Henry'i 9. sezondaki panayırda öldürmüştü. Maggie, yere gömülü bu mektubu nasıl buldu? Bunun sebebi, Carol'ın Maggie'ye ayrılmadan önce geri döner ve kimseyi bulamazsa ona bir not bırakacağını söylemiş olması olabilir. Herhalükarda Maggie'ye yokluğunda olanların haberini verenin Carol olması, Maggie'nin önceden tanıştığı diğer karakterlerin çoğunun artık olmaması açısından mantıklı. Rick ve Michonne gitti, Tara, Enid ve Jesus ise öldü. Maggie ve Carol, The Walking Dead'de dosttu. İki karakterin beraber olduğu en akılda kalıcı sahnelerden biri Savior'ların Maggie ve çoğunlukla savunmasız olan Carol'ı kaçırdığı sahneydi. Carol'ın Maggie'ye özet geçmesi gereken onca şey göz önüne alındığında mektubun Maggie üzerinde bomba etkisi yağacağı şüphesiz. Karakter, tanıyamayacağı bir Walking Dead kurgusuna dönecek. Mektubun üzerindeki etkisi ne olursa olsun Maggie'nin harekete geçmek için fazla vakti olmayabilir çünkü arkadaşlarının acil yardım ihtiyacını yerine getirmek ona düşebilir. Eğer Maggie yalnız değilse, yanında Hilltop, Alexandria ve Krallık'ın Beta ve Whisperers'a nihayet bir son vermesine yardım edebilecek başkaları olabilir.


The Walking Dead'in bitirilme kararının geçen ay verilmesine rağmen yaratıcı Scott Gimple, bunun hala inanması güç olduğunu açıkladı. TWD, 2022 yılında 11. sezonuyla ekranlara veda edecek. Aynı zamanda TWD spin-off'u World Beyond'un senaristi olan Gimple, dizinin yayımlandığı kanal AMC'yle yakın zamanda yapılan görüşmelerin ardından kendisine dizinin bitirilmesi kararının iletildiğini söyledi. Dizinin son sezonu genişletilmiş bir versiyon olarak izleyicinin karşısına çıkacak. Ayrıca planlarda, Carol'ı ve Daryl'i konu alan bir spin-off ve Rick Grimes filmleri bulunuyor.


The Witcher ve Game of Thrones arasında bir bağ dokusunun olduğu ortaya çıktı. Game of Thrones dizisinde 'Night King' karakterini canlandıran Vladimir Furdik'in, The Witcher'daki dövüş sahnelerini tasarladığı öğrenildi. Şimdi Game of Thrones'taki deneyimlerini bir başka fantastik seri The Witcher'a aktaran Furdik, ilk sezondaki neredeyse her dövüş sahnesini kendisi tasarladı. Buna rağmen dizinin hayranları, ikinci sezonda Furdik'ten mahrum kalacak. Zira 50 yaşındaki Slovak oyuncu, kısa bir süre önce Instagram'daki bir takipçisine The Witcher'dan ayrıldığını söyledi; ancak herhangi bir ayrıntı vermedi.


Kuzey İrlandalı oyuncu ve yönetmen Kenneth Branagh; coronavirüsün ilk çalkantılı günlerini anlatacak mini dizi This Sceptred Isle'da, İngiltere Başbakanı Boris Johnson'ı canlandıracak. Son olarak Christopher Nolan'ın ses getiren filmi Tenet'te Sator karakterini canlandıran Kenneth Branagh, yakında çıkacak olan mini dizi This Sceptred Isle'da İngiltere Başbakanı Boris Johnson'ı oynayacak. Michael Winterbottom'un yöneteceği ve ortak yazarı olacağı This Sceptred Isle, corona virüs salgınının ilk çalkantılı günlerindeki İngiltere Başbakanı Boris Johnson'ı ekrana taşıyacak. Beş bölümlük mini dizinin Sky UK tarafından seçildiği ve sadece İngiltere'nin siyasi tepkisinden değil, aynı zamanda İngiliz hükümetinin çeşitli şubelerindeki röportajlardan ve tanıklıklardan yararlanacağı açıklandı. Winterbottom, aynı zamanda kendi şirketi Revolution Films aracılığıyla dizinin yapımcılığını üstlenecek.


Tianzhou 6 kargo uzay aracı, sabah erken saatlerde Tiangong uzay istasyonu ile bağlantı kurdu. Ajans tarafından yapılan kısa açıklamada, kargo aracının Tiangong istasyonunun arka kapağına sabah 5:16'da kenetlendiği ve istasyonla birlikte Dünya'dan yaklaşık 400 kilometre yükseklikte alçak dünya yörüngesinde uçmaya başladığı belirtildi. Shenzhou XV görevinin mürettebat üyelerinin malzeme transferi için zamanı geldiğinde Tianzhou 6'ya gireceği belirtildi. Bu yıl Çin'in Tiangong uzay istasyonunu ziyaret edecek ilk uzay aracı olan Tianzhou 6, Çarşamba gecesi ülkenin en güneyindeki ada eyaleti Hainan'da bulunan kıyıdaki Wenchang Uzay Fırlatma Merkezi'nden bir Long March 7 taşıyıcı roketiyle fırlatıldı. Üç kişilik mürettebata 280 gün boyunca yetecek yaşam ihtiyaçları da dahil olmak üzere toplam ağırlığı yaklaşık 5,8 metrik ton olan yaklaşık 260 paket taşıyor. Toplam ağırlığı 714 kg olan 98 paket bilim yükü bulunmaktadır. Bunlar yeni ekipmanlar, yedek parçalar ve deneyle ilgili malzemeler içeriyor. Faydalı yükler, yaşam bilimleri, biyoloji ve mikro yer çekiminde akışkan fiziği ile yanma ve malzeme bilimleri gibi disiplinlerde 29 bilimsel deney ve teknolojik testte kullanılacak. Geçtiğimiz hafta Tianzhou 5 kargo aracı Tiangong uzay istasyonundan ayrıldı ve tek başına uçuş dönemine başladı. Uzay ajansına göre, altı aylık yolculuklarını tamamladıktan sonra Dünya'ya dönecek olan Shenzhou XV mürettebatının ayrılmasının ardından önümüzdeki haftalarda uzay istasyonuna yeniden kenetlenmesi planlanıyor.


Facebook içinde yapılan bir toplantıdan sızan ses kaydı, CEO Mark Zuckerberg'in son derece popüler Çinli rakibi TikTok'la rekabete yönelik saldırı planını ortaya çıkardı. Temmuzda yapılan iki toplantıda Zuckerberg, çalışanlarının teknoloji devine dair kaygılarına ilişkin soruları cevapladı. The Verge'e sızdırılan ses kaydı, Zuckerberg'in TikTok'u nasıl alt etmeyi planladığına dair yeni ayrıntılar sunuyor. Video paylaşım uygulaması TikTok, 2016'da Çin'deki lansmanından bu yana hızlı bir büyüme kaydederken, geliştiricisi ByteDance dünya genelinde 500 milyon civarında kullanıcısı olduğunu iddia ediyor. Bu, Facebook ile Instagram, Messenger ve WhatsApp'ı içeren Facebook uygulamalar grubunu kullandığı tahmin edilen 2,7 milyar kişiyle kıyaslandığında nispeten küçük bir sayı. Ancak uygulamanın gençler arasındaki popülerliği, çalışanlardan birini Zuckerberg'e kullanıcıların Çinli rakibe kaymasını önleyecek Facebook saldırı planının ana hatlarını sormaya itti. Facebook geçen günlerde Lasso'yu, TikTok'un henüz varlık göstermediği birkaç ülkeden biri olan Meksika'da tanıttı. Amacın uygulamayı küresel izleyiciye sunmadan önce Meksika'da test etmek olduğunu belirten Zuckerberg Bence öğrenmek, anlamak ve trendin önüne geçmek için zamanımız var. büyüyor ama tanıtımı için çok büyük miktarda para harcıyorlar dedi. CEO, tartışmalı Libra kripto para birimi de dahil olmak üzere şirketin karşı karşıya kaldığı diğer zorlukları da ele aldı.


Netflix, Tim Burton'ın yönettiği ve baş yapımcısı olduğu Wednesday dizisinin afişini paylaştı. Tim Burton'ın hayal gücünün ürünü olan dizi, Wednesday Addams'ın Nevermore Akademisi'ndeki öğrencilik yıllarında geçen ve doğaüstü gizemlerle dolu olan bir dedektif öyküsünü konu alıyor. Dizide Wednesday, yeni ortaya çıkan medyumluk yeteneğinde ustalaşmaya çalışacak, kasabada dehşet saçan kanlı bir cinayet serisini önleyecek ve 25 yıl önce ebeveynlerinin karıştığı doğaüstü bir gizemi çözecek. Üstelik tüm bunları yaparken okulda kurduğu yeni ve karmakarışık ilişkilerde yolunu bulmaya çalışacak. Jenny Ortega'nın Wednesday Addams'ı canlandırdığı diziyle ilgili çok özel haberler, Tudum: Netflix'ten Küresel Bir Şölen etkinliğinde paylaşılacak. Tudum: Netflix'ten Küresel Bir Şölen'i, 24 Eylül Cumartesi günü saat 20.00'de Netflix Türkiye'nin Youtube kanalından izleyebilir, hayranlara özel bu küresel etkinlikle ilgili en son haberleri almak için Netflix'in Tudum. com/event adresli resmi hayran sitesini ziyaret edebilirsiniz.


Introduction to Humanity, kahramanı ile karşılaşma öyküsünü ve ardından çıktığı fantastik yolculuğu anlattığı Finding Zebra Tour isimli ilk teklisini yayınladı. Introduction to Humanity, Kariyerine İspanya'da devam eden müzisyen, yazar Serkan Tosun'un kişisel performans projesidir. 2019 yılından itibaren İspanya'da A First Day projesi ile onlarca performans gerçekleştirmiş, film ve kitap müzikleri hazırlamıştır. Finding Zebra Tour, 2020 Nisan ve Mayıs aylarında yayınlayacağı 4 albüm ve 2 teklinin ilk kaydı Kısa bir zaman içerisinde, Las Estrellas de Euridice y Las Memorias del Agua, Mediha, Diaries of Fuu, Balina Odası ve Eklektik Gynja albümlerini yayınlayacak. Introduction to Humanity albümlerinin soundu, Avant-Garde/Fusion olarak tanımlanabilir. Eklektik Gynja dışındaki tüm albümler, bir ana hikayenin parçaları olarak emprovize kaydedilmiş kayıtların editlerinden oluşuyor. Tüm kayıtlar sinematik bir dil içeriyor. Eklektik Gynja ise yeni bir sound arayışının ilk şarkıları olarak değerlendirilebilir. Pandemi günleri geçtiğinde İstanbul Uluslarası Film Festivali kapsamında avrupa premieri Valencia'da yapılan ilk uzun metraj interaktif sinema performansı olan Balina Odası'nın Türkiye galasını, Tamar Records koordinatörlüğünde Salon IKSV'de gerçekleştirecek.


Timsahların atalarından bazılarının otobur olduğu ortaya çıkarıldı. ScienceDaily'nin haberine göre, Utah Üniversitesinden bilim adamlarının, 16 nesli tükenmiş türün 146 diş fosili üzerinde yaptığı inceleme, modern timsahların uzak akrabalarının en az 3 farklı dönemde otobur olduğunu gösterdi. Doktora öğrencisi paleontolog Keegan Melstrom ve danışmanı öğretim üyesi Randall Irmis, çalışmaları sırasında geçmişte yaşayan timsah benzeri sürüngenlerin diş yapısını bugünkü timsahlarla karşılaştırdı. Etoburların diş yapısının son derece basit, sadece ot yiyenlerin ise karmaşık olduğuna dikkati çeken Melstrom, Çalışmamız, otoburluğun göstergesi kabul edilen karmaşık biçimdeki dişlerin, en az 3 dönemde timsahların uzak akrabalarında var olduğunu gösteriyor. dedi. Bilim adamları, ot yiyen bu türlerin, triasik dönemde toplu yok oluştan hemen sonra ortaya çıktığı, tebeşir döneminin sonuna kadar yaşamayı sürdürdüğü ve mezozoik çağda en az 3 kez görüldüğü sonucuna vardı.


Fotoğraf sanatçısı Timurtaş Onan'ın, 80'lerden bugüne İstanbul'un gündelik yaşamına dair görsel hikayelerle yüklü yeni fotoğraf kitabı İstanbul Her Şeye Rağmen ekim ayında fotoğraf severlerle buluşuyor. Bugüne dek ulusal ve uluslararası pek çok proje ve sergiye imza atan İstanbullu fotoğrafçı Timurtaş Onan'ın 80'lerden bugüne İstanbul fotoğraflarından oluşan İstanbul Her Şeye Rağmen kitabı fotoğraf severlerle buluşacak. Kitap, 80'lerden bu yana İstanbul'un geçirdiği kültürel, ekonomik, demografik ve mimari değişimlere detaylı olmasının yanı sıra panoramik bir bakış da sunuyor. Kitapta ağırlığı analog 120 adet siyah beyaz fotoğraf yer almaktadır. Fotoğraf çekmeye başladığı 80'li yıllardan bu yana İstanbul'u sayısız defa kadrajına almış olan Timurtaş Onan, yeni kitabıyla bu kadim kentin hafıza kutusuna yeni bir andaç bırakıyor. İstanbul'un simgesi olan tarihi yapılar, dar sokaklarıyla güngörmüş Suriçi; çarşılar, pazarlar, camiler, meydanlar, gecekondu mahalleleri; martılar, balıkçılar, hamallar, Çingeneler, sokak çocukları, evsizler, yaşlılar; vapurlar, takalar, simit tablaları, oltalar ve banklar, kendilerine özgü hikayeleriyle birbirlerini bütünleyerek fotoğraftaki yerini alıyor. Onan'ın fotoğrafları, anda kendini gösteren hesapsız ve kurgusuz gerçeğin; sersemleten, büyüleyen, değiştiren, dönüştüren ve her şeye rağmen kendini var eden olagelişini belgeliyor. Timurtaş Onan, İstanbul Her Şeye Rağmen kitabıyla dışarıdan ne kadar müdahale edilirse edilsin; hayatın ve şehrin her şeyden azade kendine özgü bir akışı olduğunu ve bu akışı hiçbir şeyin değiştiremeyeceğini ortaya koyuyor. Fotoğrafların taranması, seçimi ve kitabın tasarımı yaklaşık bir buçuk yıl sürmüştür. Galeri Ark'da 21 Ekim Pazar 15.00 18.30 arası kitabın lansmanı gerçekleşecektir. Özellikleri: 192 Sayfa, Mat kuşe, Sert Kapak, ISBN: 978-9944-5746-7-9, Fiyatı 150 TL'dir. Kitabın 25 adedi için 25 sınırlı sayıda fotoğraf baskısıyla, sertifikalı ve özel kutusu ile özel satışı yapılacaktır.


Timurtaş Onan'ın 2000-2020 yılları arasında İstanbul'da çektiği sokak fotoğraflarından siyah beyaz bir seçki sunan İstanbul Bir Garip Şehir, kentin tarihine önemli bir arşiv bırakıyor. Fotoğraf çekmeye başladığı 80'li yıllardan bu yana İstanbul'u defalarca kadrajına almış olan sanatçı, izleyiciyi bu sefer de değişimin mekanlarına götürüyor. Türkiye'de çağdaş fotoğraf sanatın önemli isimlerinden olan ve İstanbul üzerine gerçekleştirdiği farklı konseptlerdeki projeleri ile tanınan Onan'ın çalışmalarından retrospektif bir kesit sunan İstanbul Bir Garip Şehir, bizleri yanından ne zaman geçtiğimizi hatırlamadığımız bir yere, içinden ne zaman geçtiğimizi tam olarak hatırlayamadığımız bir anımıza götürüveriyor. Ne kadar öznel olsa da, paylaştığımız ortak hafızanın parçaları bu kareler. İstanbul şehrine dair birçok benzer duyguyu birlikte hissederken belki de en ağır basanı toplumsal olarak şahit olduğumuz değişim ve dönüşüm. 2000-2020 arasındaki sayısız dönüşüm ve değişimi nasıl karşıladık, hala nasıl karşılıyoruz? Onan bizi bir katılımcı olarak bu soruya davet ediyor ve şehre dair tanıklık ettiğimiz sayısız değişimi hatırlatırken dönemsel gerçekleri yorumluyor. Kendine has anlatıları olan Onan'ın sokak fotoğraflarında her bir kare tanıdık ve İstanbul'un geçmiş zamanlarının ve şehrin kendine özgülüğünün parçaları. Onan da bu geçmiş zamanın, gündelik dünyanın dilini yorumlayarak, değişmeyecek tek şey olan değişimi işaretliyor. Çağın ve beraberinde yaşamın, İstanbul'un sosyokültürel değişimini, bu değişimin görsel kayıtları ile geleceğe ulaştırıyor. Kitabın sayfalarını çevirirken, sadece kişisel bir iç dünyayı gözlemlemekten öte, kendi iç dünyamızdan, geçmişin deneyimlerinden ve değişimlerinden bir şeyler anımsıyor, onun sohbetine dalıyoruz. İstanbul Bir Garip Şehir, şehrin kusurları ve eşsizliği eşliğinde İstanbul'un güzel ve garip yolculuklarına çıkarıyor bizleri. 300 adetle sınırlı basılmış İstanbul Bir Garip Şehir Timurtaş Onan'ın fotoğraf kitabını satın almak ve daha fazla bilgi için www. timurtasonan. com sanatçının web sitesini ziyaret edebilirsiniz.


Tindersticks kasımda çıkan son albümleri No Treasure But Hopeun dünya turnesi kapsamında Türkiye'deki hayranlarıyla buluşacak. Huzurlu ve dingin sesiyle dinleyicisini duygusal bir yolculuğa çıkaran vokalist Stuart A. Staples'ın önderliğinde çalışmalarını sürdüren grup ezgilerinde umudu, sevgiyi ve melankoliyi barındıran yeni albümlerinin 7 günü bulan kaydını Paris ve Londra'da tamamladı. Şarkıların çoğunu Yunanistan'ın İthaka Adası'nda kaldığı dönemde yazan Stuart A. Staples, grubun ilk aşk şarkısını albümü yayımlamadan 15 gün önce, çektikleri video aracılığıyla sosyal medya hesaplarından paylaştı. Nottingham çıkışlı İngiliz grubun 2020 dünya turnesi 29 Ocak'ta Belçika'da başlayıp 24 Mayıs'ta İrlanda'da sona erecek. 15 Şubat Cumartesi akşamı saat 20.30'da İş Kuleleri Salonu'nda sahne alacak Tindersticks, eski ve yeni albümlerinden parçalar seslendirecek. Şarkı sözlerini şiirsel bir dille aktaran bağımsız müziğin temsilcilerinden Tindersticks, 27 yıllık müzik kariyerinde aralarında Curtains, Simple Pleasure, Falling Down a Mountain, The Something Rain ve The Waiting Roomun da bulunduğu birçok albüme imza attı. Fransız yönetmen Claire Denis'in Trouble Every Day (2001) ve Nenette Et Boni (1997) filmlerine yaptıkları müziklerle sinema dünyasına da adım atan grup, geçen yılın ödüllü yapımlarından High Lifeın soundtrackini de besteledi.


Gazi Tıp Müzisyenleri'nin sosyal sorumluluk projesi olarak kaydettikleri ve kadına şiddete dikkat çekmeyi amaçlayan şarkıları Ben Dün Gece Öldüm, On Air Music Co. markasıyla yayımlandı. Gazi Üniversitesi Tıp Fakültesi öğrencilerinin kurduğu müzik kulübünün toplumsal konularda farkındalık yaratmak için yaptıkları şarkı sonrası açıklamaları şöyle: Gazi Üniversitesi Tıp Fakültesi öğrencileri ve ülkemizin aydınlık yüzü olmaya çabalayan gençleri olarak, belli konularda farkındalık yaratmayı kendimize amaç edindik ve bunu gelenekselleştiriyoruz. 2021 yılında amacımız Sağlık çalışanlarına şiddet konusuna dikkat çekmekti. Geleceğin doktorlarının, öğrencilik yaşamlarında da sanat dallarıyla ilgilenmeye devam etmelerinin önemiyle birlikte; bunu sosyal sorumluluk projesiyle birleştirme başarısını gösteren yeni şarkıları Ben Dün Gece Öldümü dijital müzik servislerinden dinleyebilir, klibini On Air Music Co. YouTube kanalından izleyebilirsiniz.


Geçirdiği kazanın ardından felç kalan Fransız bir hasta, beyin tarafından kontrol edilen mekanik bir dış iskelet yardımıyla tekrar yürüdü. İlk adımlarını atan Thibault, 'Ay'a ayak basan ilk kişi' gibi hissettiğini söyledi. Lyon'da yaşayan ve soyadı açıklanmayan 28 yaşındaki Thibault, Grenoble Alpleri Üniversitesi'nde gerçekleştirilen çalışma sonucunda dört yıl sonra mekanik dış iskelet aracılığıyla tekrar yürümeyi başardı. AFP'ye açıklama yapan Thibault, Benim durumumda olduğunuzda, vücudunuzla bir şey yapamadığınızda... Beynimle bir şey yapabilmeyi istedim. Yarın dış iskeletimle eve gidemem ama yürüyebileceğim bir noktaya geldim. İstediğim zaman yürüyorum, istediğimde duruyorum dedi. Bu aşamaya gelmeden önce Thibault aylarca, beyin sinyallerini yönetmek için deneme yaptı, video oyununa benzeyen bir avatar sistemle dış iskeleti yönetecek becerileri kazanmaya çalıştı. Thibault, bu süreci 'en doğal hareketleri en baştan yeniden öğrenmek' diye tanımladı. Thibault, ilk adımlarını Ay'a çıkan ilk insan olmak gibi diye niteledi. Bilim insanları, bu teknolojinin komple felç yaşayan kişiler için dönüm noktası sayılabilecek bir gelişme olduğunu söyledi. Denemeyi gerçekleştiren doktorlar söz konusu dış iskeletin halka açılması için biraz daha zamana ihtiyaç olduğunu belirtti, ancak hastaların anatomisini ve yaşam kalitesini geliştirme potansiyeli bulunduğunu vurguladı. Thibault, dört yıl önce bir bardayken, 12 metre yükseklikteki balkondan düşmüştü. Omuriliği zedelenen Thibault'nun omuzlarından aşağısı felç kalmıştı. İki yıl hastanede kalan Thibault, 2017 yılında biyomedikal araştırma şirketi Clinatec tarafından desteklenen bu araştırmaya katılmıştı. Bu teknolojinin hayata geçirilmesi için öncelikle Thibault'nun beyninde hareketi yöneten bölüme iki implant yerleştirildi. Her bir implanttaki 64 elektrot beyin aktivitelerini okuyarak talimatları bilgisayara aktarıyor. Komplike bir bilgisayar yazılımı beyin dalgalrını okuyor ve onları dış iskeleri kontrol edecek talimatlara çeviriyor. Bu esnada Thibault'nun dış iskelete bağlı kalması gerekiyor. Yürümeyi düşündüğü andan, bu, bacaklarını hareket ettirecek bir talimatlar zincirini harekete geçiriyor. Thibault, bu aşamada İki kolunu da kullanabiliyor.


'Titanic' filminin ilk gösteriminden beri başkarakter Jack'in kurtulma şansı varken neden öldüğü hala tartışılan bir konu. Ağustos'ta vizyona girecek 'Once Upon A Time In Hollywood' için basın turları sürerken, Leonardo DiCaprio, Brad Pitt ve Margot Robbie'in 'Titanic' sorularıyla karşılaşınca 'zor anlar' yaşadı. Cannes Film Festivali'nin ana yarışma kategorisinde yer alan Quentin Tarantino imzalı Once Upon A Time In Hollywood için basın turları kapsamında başrol oyuncularıyla röportajlar yapılmaya devam ediyor. Röportajlardan birinde konu 'Titanic'ten açılınca Brad Pitt ve Margot Robbie, Leonardo DiCaprio'yu yıllardır tartışılan ' Jack'in kurtulma şansı varken neden öldüğü' konusunda adeta sorguya çekti. Margot Robbie bunun gündeme geldiğini gördüğünde Aman tanrım, küçük bir kızken film için ne kadar ağladığımı hatırlıyorum. Modern sinemanın en büyük tartışması bu dedi. Pitt ise Oraya sıkışabilir miydin? Sıkışabilirdin, değil mi? Sence de o kapının üzerine sen de sığmaz mıydın? sözleriyle ortalığı iyice kızıştırdı. DiCaprio'nun ise bu cümleler karşısında ne diyeceğini bilemediği görüldü. Daha sonra ise gergin bir şekilde gülerek Yorum yok demekle yetindi. Titanic'te Rose karakterini canlandıran ABD'li oyuncu Kate Winslet, iki yıl önce Jimmy Kimmel'in programına katılmış ve Sana katılıyorum, bence Jack de o kapı parçasına sığabilirdi demişti. Filmin yönetmeni James Cameron ise Vanity Fair'e verdiği demeçte tartışmalara Ölmesi gerekiyordu. Yaşasaydı bugün Titanic'ten bahsetmezdiniz diye cevap vermişti. Cameron'ın yönettiği 1997 yapımı filmin sonunda, Jack ve Rose gemi batmasına rağmen can yelekleri sayesinde su yüzeyine çıkabilmiş ve okyanusun ortasında yardım gelmesini beklemeye başlamıştı. Rose bir kapı parçasının üzerine çıkmış, Jack de suyun içinde Rose'un elini tutarak her ikisini de kurtulacaklarına inandırmaya çalışmıştı. Ancak bir süre sonra Rose, Jack'in soğuktan dönerek öldüğünü fark etmiş ve ellerini çözerek Jack'in okyanusta gözden kaybolmasını izlemişti. Bu arada, 'Once Upon A Time In Hollywood' için hazırlıklar devam ederken birçok kez Tarantino'nun kariyerini bitirecek olması konusu gündeme geldi. Tarantino ise bir röportaj sırasında kariyerini 10. filmiyle bitireceğini ve bu filmin de büyük bir ihtimalle Star Trek olacağını ifade etti. Manson tarikatı tarafından katledilen Sharon Tate, oyuncu Rick Dalton ve düblörü Cliff Booth'un üzerinden ilerleyecek olan Once Upon A Time In Hollywood, ise 26 Temmuz'da ABD'de 23 Ağustos'ta ise Türkiye'de vizyona girecek.


James Cameron'ın Titanik'i kolye anlatısında küçük bir senaryo açığına sahip. Titanik filminin ortasında yer alan bir porte kesiti, anlatıyı güçlendirirken Rose ve Jack'in gerçekten aşık oldukları anı da işaretliyor. Filmin ilk yarısı, Rose'un nişanlısı Cal Hockey'le olan zorlu ilişkisinin yanı sıra Rose ve Jack'in felakete yol alan gemideki dostluğunu irdeliyor. Cameron'un filminde zengin işadamı, sürekli patronluk tasladığı Jack'i yine de birinci sınıf bir akşam yemeğine davet ediyor: Rose'u hayatına son vermeye hazır göründüğü bir anda sakinleştirmesinin ödülü. Tüm bunlar, Rose'un Jack'ten nü bir resmini yapmasını istediği artık meşhur portre sahnesine giden yolu teşkil ediyor. Kate Winslet'in canlandırdığı karakter sonrasında soyunuyor ve Le Coeur de la Mer haricinde üzerinde hiçbir şey kalmıyor. Screen Rant'in haberine göre 1996'da yaşlı Rose kolyeyi sadece bir kez taktığını iddia ediyor ama esasen daha önce sakinleşmesi için Cal tarafından kendisine verildiğinde de takmıştı. Titanik'in 46. dakikasında Rose, Jack tarafından kurtarıldıktan sonra odasında biraz sakin bir zaman geçiriyor. Cal, Rose'u ziyaret ediyor ve nişanlısının melankolisinin kaynağını açıklanamayacak biçimde anlamamış görünüyor. Yine de beraberinde bir hediyeyle geliyor: Daha önce XVI. Henry'ye ait 55 karatlık bir elmas olan Le Coeur de la Mer ile. Rose, Cal'in boynuna Okyanusun Kalbini takması ve aynadaki yüzüne sevgiyle bakmasından sonra, Bu çok büyük diyor. Önemli olan, bu anın Rose'un Jack'le gerçekleştirdiği resim seansıyla aynı günde değil, en az bir gün önce gerçekleşmesi. Bu yüzden bazıları Rose'un kolyeyi sadece bir kez taktığı iddiasını senaryo hatası olarak yorumluyor. Ancak, mücevheri Rose'un boynuna Cal'ın takması sebebiyle, gerçekten takmadığını öne sürmek mümkün. Rose kendi zihninde, ertesi gün Jack'e modellik yapana kadar Le Coeur de la Mer'i takma yönünde aktif bir tercih yapmamıştı. Kolye daha sonra, filmin ikinci yarısında Cal, DiCaprio'nun karekterine karşı plan yapar ve elması bir komplo aracı olarak kullanırken önemli bir rol oynuyor. Titanik'in tartışmalı sonu, Rose'un Okyanusun Kalbine başından beri sahip olduğunu açığa çıkarırken, bu durum sadece bir kez taktığı iddiasına uygun görünüyor.


Henüz 7 aylıkken annesi Camille Gabrielle Genet tarafından yetimhaneye bırakılacak, babasınınsa kim olduğunu asla öğrenemeyecekti Genet. Daha yaşını doldurmadan çizilen kadere bakın hele, kader denen zırvaya inanıyorsanız tabii. İki yaşını doldurmadan Alligny-en-Moruan köyünde zanaatkar bir ailenin yanına evlatlık olarak verilir Genet. Son derece parlak geçen ilk eğitim evresinin hemen ardından 13 yaşına bastığında bir zanaat okuluna gönderilerek, dizgicilik öğrenmeye başlar. Ancak on gün dayanabildiği bu yerden kaçarak, Nice'te tekrar yakalanana dek tam bir kaçak hayatı yaşar. Yakalanır yakalanmaz, tekrar kimsesizler yurduna yerleştirilir. Kaçıp yakalanma evreleri peşi sıra birbirini izler. 1926'da çarptırıldığı üç aylık hapis cezasıyla birlikte, çeşitli aralıklarla uzun yıllar devam edecek hapishane hayatının ilk halkası tamamlanmış olur. 18 yaşına basıp reşitliğe ilk adımını attığında, cezaevinden kurtulabilmek için, zamanı gelmediği halde askere yazılarak orduya katılır. Geçen iki yılın ardından 11 ay sürecek askerlikteki ilk ciddi deneyimini, çeşitli aralarla gerçekleştireceği iki deneyimi daha takip eder. Bunların hepsi de Fransa'nın Ortadoğu ve Kuzey Afrika'daki sömürgelerinde gerçekleşir. Genet, Tiyatro dünyasında çığır açan oyunlarına malzemeler toplanmaya başlamıştır çoktan. Daha yedi aylıkken ebeveynlerini yitirmiş bir bebeklik, üzerine evlatlık verildiği yerde son derece zor şartlarda geçen bir çocukluk, hemen ardından köşe bucak kaçışlarla yol alan bir ergenlik, onu izleyen ve gözünü hapishane açan ilk gençlik yılları... Adına olgunluk denen yapay ve şişirilme süreçte insanın karşısına çıkmasını isteyeceği en son şeyler olsa gerek. Orduda geçen altı yılın ardından firar eder ve yakalanmamak için Fransa'dan ayrılarak, Avrupa'nın çeşitli ülkelerinde dolaşmaya başlar. Gezgin bir suçlu kisvesiyle Avrupa'yı dolaştığı bu dönemde, özellikle Hitler'in Almanya'sı hakkında hissettiği bir yere ait olamama duygusunun kalıcı olarak bünyesine yerleştiğini vurgulayan söylemlerine devam eder Genet: Ona göre baştan sona bir hırsızlar ülkesidir Almanya. Ve burada geçirdiği her an, onu kendi farkındalığından uzaklaştırıp, adım adım sisteme yaklaştırmakta, ona karşı durmayı daha da imkansız hale getirmektedir. 1937, Genet için tekrar Fransa'ya dönüş tarihidir. Çeşitli suçlardan defalarca yargılanıp, hapse girip çıkacağı, sık sık Sartre'la mektuplaşacağı, ilk büyük şiiri olan ve uzun bir ağıt niteliği taşıyan Le condamne a Mort / İdam Mahkumuyla şairliğe adım atacağı ve tam yedi yıl sürecek dönemin de başlangıcıdır aynı zamanda bu. Mahkumiyetlerinin büyük çoğunluğunu kitap hırsızlığının oluşturması, Genet'in sistem karşıtı kişiliğine ve hayat görüşüne dair son derece dikkat çekici bir ayrıntıdır. Kendisine şair kimliğini kazandıran şeyin hapishane hayatı olduğunu her fırsatta dile getiren Genet, gerek yapıtlarında gerekse röportajlarında Fransa adaletini, sistemin temel direklerini, koruyucuları ve yöneticilerini alaya almaktan, yerden yere vurmaktan geri durmaz. Büyük bir zevk ve ustalıkla yılmadan sürdürür bu ulvi görevi. İlk kitabı olan ve Saint-Brieuc Cezaevi'nde idam edilen Maurice Pilorge'un anısına adanmış bir ağıt niteliği taşıyan İdam Mahkumu'nun tüm masrafları Genet'nin kendisi tarafından karşılanarak basılır. Hemen ardından gelen Notre-Dame-des-Fleurs / Çiçeklerin Meryemi ve Miracle de la Rose / Gülün Mucizesi adlı kitapları düz yazı formatında kaleme alınsalar da, bir romandan çok, manzum bir eser niteliği taşımaktadırlar. Üzerleri, Hepsi de cezaevlerinde imal edilmiştir! şeklinde damgalanan bu eşsiz üretimlerin ardı sıra birbirini izlediği bu dönemde Jean Genet ömür boyu sürgün cezasına çarptırılmak üzeredir. Ancak Jean Cocteau ve Paul Sartre'ın başını çektiği dönemin en büyük aydınlar grubu, avukatlar tutarak ve mahkemede bizzat Genet'nin lehine konuşarak onun böyle bir ceza almasına engel olurlar. Çünkü Sartre da, Cocteau da modern çağın en büyük yazarı olarak görmektedirler Genet'yi. Çiçeklerin Meryemi'nin Cocteau'nun özel sekreteri tarafından el altından yayımlanmasının hemen ardından, 14 Mart 1944'te tamamen serbest bırakılan Genet için özgürlük rüzgarlarıyla savrulan yepyeni bir dönem başlamış olur. Bu dönemde yazdığı eserlerin hepsi de eşcinsel suçluların dünyasında geçen öykülerden ibarettir. Bir bakıma kendi yaşamından yansımalarla bezeli bu eserlerinde dinsel temalar içeren lirik söylemlerle, toplumun aşağılık olarak nitelendirdiği söylemler yan yana ilerler. Tam da bu noktada, yakın dostu Sartre'a da açıkça ifade ettiği gibi, eserlerinde adı geçen tüm kahramanlar kendi iç dünyasının birer dışavurumu, çoğu kere de sisteme karşı savurduğu sessiz çığlıkları, karşı koyuşlarıdır. Varoluşçuluğun doruk noktası Sartre'ın, Genet'nin eserlerini, birbirini takip eden bir yeniden basım olarak görmesi oldukça dikkat çkicidir. Ona göre Genet'nin her kitabı bir psikodramadır ve içine şeytan kaçmış bu adam, buluşma noktasında şeytanı okuyucuya devrederek / bulaştırarak, kendisini şeytandan arındırır. Konak el değiştirmiş, şeytansa yoluna devam etmiştir. Fikirler bulaşıcıdır; söz konusu Genet'yse, çok daha bulaşıcıdır. Bunu da, özümsenen her şeyin sürekli tazelenerek bir yenilenme ayinine dönüştüğü iç dünyasının doğallığından ve zenginliğinden alırlar. Sistem ve ölüm arasında gidip gelen ve yaşamı cılız bir ip olarak gören, belki de her anlamda ölü bir adamın kahramanlarının bu denli canlı görünmeleri ve taze kalmaları başlı başına bir ironi teşkil etse de, Genet'yi sistem var oldukça her döneme uyarlamayı mümkün kılan tek şeydir aslında. Bundan sonraki yazın hayatında art arda birçok başarıya imza atacağı ve özellikle maddi açıdan rahat etmesini sağlayacağı iyi haberler beklemektedir Genet'yi. Her şeyden önce yayıncı Marc Berbezat sayesinde eserlerinin gizlice basılmasından kurtulan Genet, 1945'ten 1948'e kadar yaklaşık üç yıl sürecek son derece üretken bir döneme girer. Bu dönemde sırasıyla; Pompes Fenebres / Cenaze Töreni, Querrelle de Brest / Brest'li Querrelle ve Journal du Voleur / Hırsızın Günlüğü adlı romanları, bir şiir kitabı, bir bale metni ve oldukça geniş yankılar uyandıran üç tiyatro oyunu yayımlanır. 1949 yılında Cocteau ve Sartre'ın başını çektiği aydınlar sayesinde Cumhurbaşkanı tarafından tamamen affedilmesinin hemen ardından yazma eylemini bırakarak, yaklaşık altı yıl sürecek derin bir sessizliğe gömülür. 1952 yılında Sartre tarafından kaleme alınan Comedien et Martyr'ın / Aziz Genet Oyuncu ve Kurban'ın yayımlanması, bu sessizliğin üzerine adeta tuz biber eker. Ancak ne var ki, altı yılın sonunda Genet'nin yine tiyatro alanında birbiri ardına ortaya koyduğu yapıtlar, bu suskunluk döneminin geçici de olsa sona ermesini sağlar. 1955 ve 1961 yılları arasında sırayla; Le Balcon / Balkon, Les Negres / Zenciler ve Les Paravents / Paravanlar'ı kaleme alan Genet, çağdaş oyun yazarlarının en büyüklerinden bir olduğunu kanıtlar. Yine bu dönemde sanat üzerine yazdığı denemeler, dünyanın dört bir yanında büyük yankılar uyandırır. Yakın dostu Alberto Giacometti'ye adadığı L'Atelier d'Alberto Giacometti / Giacometti'nin Atölyesi adlı yapıtı bunlar içerisinde ayrı bir yere ve öneme sahiptir. Genet, 12 Mart 1964 tarihinde aldığı bir intihar haberi üzerine büyük bir sarsıntı geçirir. İntihar eden kişi, kendisi için Le Funambule / İp Cambazı adlı eserini kaleme aldığı akrobat Abdullah'tan başkası değildir. Bu olay Genet'yi öylesine derinden etkiler ki, çok geçmeden yakın çevresine edebiyattan tümüyle vazgeçtiğini açıklar. 1966 yılının Nisan ayında Paravanlar'ın sahnelenmesini ve hemen ardından Lettnes a Roger Blin'in yayımlanmasını büyük bir coşkuyla karşılamasına rağmen, içinde bulunduğu bunalımdan sıyrılamayıp şiddetli bir depresyona tutulur. Bir yıl sonra Mayıs 1967'de vasiyetini yazıp, İtalya'nın sınır şehirlerinden biri olan Domodossola'da bir otel odasında çok sayıda uyku hapı alarak intihara kalkışır. İntihar... Ölüme hiç de uzak hissetmeyen bir bünye için son derece doğal, son derece sıradan bir çıkış yolu olsa gerek. Hiç de öyle değil elbette. Hiçbir şeyin bir öneminin kalmadığı dipsiz bir anlam yitiminde kapı diye aralanan bir arayıştan ötesi değil intihar... Bunları sarf etmek nasıl da kolay! O kerteye gelenlerin, seçimini ondan yana yapanların dışında, hemen herkesin ağzında klişe bir ahkam kesmeye, içi boş bir yaftalama eylemine dönüşmekten başka bir şansı yok bu sözlerin. Hele ki söz konusu olan, özgür irade ve önüne sunulan seçimlerse, hele ki söz konusu olan Genet'yse. İntihar girişimi, kelimenin tam anlamıyla ölümden dönen Genet için hayatının geri kalan bölümünde bir dönüm noktası olur. Hemen ardından 22 Aralık 1967 tarihinde Uzak Doğu'ya uzun bir yolculuğa çıkar. Özellikle Japonya'da geçirdiği süreç, kendisi açısından tümüyle bir yeniden doğuş niteliği taşır. Bu uzun yolculuklar sırasında, Fas'tan Fransa'ya geri döndüğü dönemde, 1968 yılının Mayıs ayı içerisinde öğrenci olayları patlak verir. Bu olaylar üzerine içi büyük bir coşkuyla dolan Genet, Daniel Cohn-Bendit'e ithafen siyasal içerikli ilk makalesini yazar. Aradan üç ay geçmeden, bir Amerikan dergisi tarafından Demokrat Parti Kurultayı hakkında haber hazırlamak üzere Chicago'ya davet edilir. Teklifi kabul eden Genet, vakit kaybetmeden Amerika yolunu tutar. Burada kaldığı süre boyunca Amerikan solunun Vietnam Savaşı karşıtı gösterilerinde aktif bir rol oynar. Fransa'ya dönüşünde, içindeki ateşle Paris'te yaşayan Cezayir ve Fas uyruklu göçmenlerin sorunlarıyla ilgilenip, onlara her konuda yardımcı ve destek olmaya çalışır. Ateşi hiç sönmeyen iflah olmaz bir anarşist, Sınırların canı cehenneme! diyen bir haymatlostur Genet. Aymaya başladığı daha ilk anda insan gerçeğini, onun ne menem bir lanet olduğunu çok iyi kavramış ve dipsiz bir bataklığa, bir bok çukuruna dönüştürdüğü dünyaya varoluşçuların o keskin gözünden bakmaya başlamıştır. Sartre gibi devle yakın dost olmaları da bunun en büyük kanıtıdır. Kalem gücü özdeşliği, keskin fikirlerle birleşmiş ve aynı noktadan yayılan kalıcı bir birlikteliğe dönüşmüştür... Kolajın ve yaydığı Işığın güzelliğine bakın siz! 1970 yılı, Genet için tam anlamıyla siyasal olaylarla geçen bir yıl olacaktır. Amerika'da zencilerin hakları ve tam bağımsızlığı için mücadele veren ve paramiliter bir örgüt niteliği taşıyan Black Panter Party / Kara Panterler Partisi'nin önde gelen bir yetkilisi 25 Şubat tarihinde Genet'den kendilerine destek vermesini rica eder. Bunun üzerine Genet, dilekçe imzalamaktansa, birlikte örgütlü ve tam teşekküllü bir kampanya yürütmelerinin daha doğru olacağını söyler. Hemen ardından apar topar tekrar Amerika'ya gider. 1 Mart'tan 2 Mayıs'a kadar Kara Panterler'le birlikte tam bir komün hayatı yaşayan Genet, bu iki aylık süre zarfında bitmek tükenmek bilmeyen bir enerjiyle Amerika'yı bir uçtan bir uca katedecek, çeşitli üniversitelerde ve medya karşısında sayısız konferanslar verecektir. Bu konferanslarda zencilerin sistem karşısında çektiği eziyetleri en ince ayrıntısına kadar dile getirecek, onların haklarını sonuna kadar savunacaktır. Genet, Fransa'ya geri döndükten sonra, 1970 yılının 20 Ekim'inde bu kez Paris'te faaliyet gösteren Filistin Kurtuluş Örgütü'nün temsilcisi tarafından Ürdün'de bulunan Filistin Kampları'na davet edilir. Bu daveti hiç düşünmeden kabul eder ve apar topar Ürdün'e gider. Başlangıçta sekiz gün olarak planladığı bu ziyaret tam altı ay sürer. Kasım ayının başlarında Vahdat Kampı'nda Arafat'la karşılaşır ve Arafat tarafından kendisine verilen yazılı geçiş izni, ona bu topraklarda rahatlıkla dolaşım imkanı sağlar. Bu süre zarfında İsrail'e karşı yürütülen bağımsızlık mücadelesinde Filistin Halkı'na büyük destek veren Genet, onların çektiği acılara yerinde tanıklık ederek, seslerini tüm dünyaya duyurmaya çabalar. Bu altı aylık süreçten sonra, Ortadoğu'ya sürekli olarak gidip gelmeye devam eder. Ancak dördüncü gidişinde, 23 Kasım 1972'de Ürdünlü yetkililer tarafından tutuklanarak sınır dışı edilir. Tüm bunlar olup biterken, başta Juan Goytisolo, Jecques Darrida ve Philippe Sollers olmak üzere dönemin önde gelen yazarlarına, silah arkadaşı olarak gördüğü Amerikalı ve Filistinli yandaşları hakkında birlikte kitap yazmayı önerir. Diğer bir yandan da, 1970'in başından itibaren Amerika'da Kara Panterler'in yanında ve Filistin Kampları'nda da Filistin halkıyla birlikte geçirdiği dönemleri ayrıntısıyla anlatan bir kitap yazmaya başlar... Birçok kereler bırakıp tekrar kaleme aldığı bu kitap, yaklaşık 15 yıl sonra Sevdalı Tutsak adıyla yayınlanacak, büyük yankı uyandıracaktır. Genet, 1976'dan 1978'e kadar iki yıl boyunca, Fas'tan Fransa'ya gelmiş genç bir göçmenin Paris'te geçirdiği ilk günü anlatan bir film senaryosu üzerinde çalışır. Hiçbir sebep göstermeksizin bu projeden vazgeçtiğini açıkladıktan kısa bir süre sonra, 1979 yılının Mayıs ayında gırtlak kanserine yakalandığını öğrenir ve tedavi görmeye başlar. Takvimler 1982 yılının Eylül ayını gösterdiğinde, tekrar Ortadoğu'ya giden Genet, Beyrut'a ayak basar basmaz, insanlığın yüzkarası büyük bir katliama tanık olur. Bu katliam, onun yazın alanında bir süredir devam eden suskunluğuna son verecek, dinmeyen öfkesini kusarcasına akıttığı ve siyasi makaleleri içerisinde en büyük öneme sahip olan Quatre Heures a Chatila / Şatilla'da Dört Saat'i kaleme alacaktır. Şiddet, insanın içinde var olan doğal bir dürtü olmaktan çok, topyekun yaşamanın ve birlikte var olmanın getirisi genetik bir kodlama hatası, ırksal bir lanettir; birey olmanın getirisi üst bilince ulaşana dek de, tarihin her döneminde güçlü ve çoğunlukta olanın azınlıklara ve güçsüzlere karşı uygulayacağı en baskın yöntem olarak varlığını sürdürmeye devam edecektir. İkinci Dünya Savaşı'nda Yahudi halkının, Nazi denen yamyamlardan gördükleri işkence ve soykırımların benzerlerini, yıllar sonra güçlü ve baskın duruma geçtikten sonra, kendilerinden çok daha zayıf ve güçsüz durumdaki Filistin halkı üzerinde gerçekleştirmelerini başka türlü de açıklamak mümkün değildir zaten. Ancak bunun, halk değil de devlet bazında gerçekleşen yüz karası bir utanç olduğunun da altını çizmek gerek tam bu noktada; ama devleti kuran, halk denen yığınlar değil mi sonuçta? sorusunu da tekrar tekrar sorarak ve sordurarak tabii ki. 1983 yılında Fas'a giden Genet, burada kaldığı dönem boyunca Amerikalı Zenciler ve Filistin Halkı hakkındaki bütün makalelerini bir araya getiren bir kitap yazmaya karar verir. Hastalığı giderek kötüleşse de, her şeye rağmen kitap üzerinde çalışmaya devam eder ve kitabında bahsi geçen yer ve kişiler hakkında hafızasını tazelemek üzere 1984 Temmuz'unda son defa Ürdün'e gider. Fransa'ya döndükten sonra, 1985 yılında hummalı bir çalışmayla kitabını tamamlar. Sevdalı Tutsak adını verdiği bu büyük eserin tamamı el yazmalarından oluşmaktadır. 1986 Martı'nın büyük bir kısmını Sevdalı Tutsak'ın ilk dizgisinde yer alan hataları düzeltmekle geçiren Genet, yine Mart ayı içerisinde Fas'a giderek, kitap üzerinde çalışmaya devam eder. Burada geçirdiği on günün ardından Fransa'ya dönüşünde, Paris'te Stephane-Pichon Sokağı'ndaki Jack's Hotel'e yerleşir. Kitabının ikinci dizgisini gözden geçirdiği sırada fenalaşan Genet, 14 Nisan'ı 15 Nisan'a bağlayan gece hayatını kaybeder. Daha yeni yeni uyanmaya başladığı bir anda kitap hırsızlığı ile şekillenen sıra dışı bir hayat, kendi yansıması mükemmel bir kitapta gezinen ve yavaş yavaş kapanan gözlerin peşi sıra sona ermiştir. Ona ve yapıtlarına bakan gözlerse, sisteme her daim baş kaldıran ve bunu da kara mizahın, taşlamanın ve alayın nirvanasında tarifsiz hazlarla gerçekleştiren inanılmaz bir yetenek göreceklerdir. jan jöne jan janlı bi imnsandır diye bi kit ap ok umuştum vakt-i zam anında; bu kit apta geç hen şahısla aynı kişi iseyse eğer bu zat, kend isini hiç tas vip, tah rip, teşhi, terhis, hibilis lis etmemiştim. erkek kıvırtıyordu, yan dan yandan dan danakan çalk alıyordu. ok ad ar. teş ekkür ler.


İKSV tarafından Koç Holding Enerji Grubu Şirketleri Aygaz, Opet ve Tüpraş sponsorluğunda düzenlenen 23. İstanbul Tiyatro Festivali, 13 Kasım-1 Aralık tarihleri arasında tiyatroseverlerle buluşacak. İstanbul Tiyatro Festivali'nin programında bu sene hikayelerinde dans ve müzik bulunan yurtiçi ve yurtdışından etkileyici yapımlar bulunuyor. Tiyatro sanatının her alanındaki yapımlarına verilen prestijli bir tiyatro ödülü olmanın yanı sıra, her yıl ilkbahar aylarında Rusya'nın dört bir yanından gelen en önemli gösterilere ev sahipliği yapan Golden Mask İstanbul'da programı kapsamında; çağdaş dans ve baleyi özgün sanatsal vizyonuyla harmanlayan yenilikçi dans topluluğu Moskova Balesi'ninyedi yetenekli dansçısının yorumuyla sahnelenen Her Yol Kuzeye Çıkar, Rusya'nın köklü tiyatrosu Theatre of Nations'ın sahne tasarımıyla dikkat çeken, adından çok söz edilen yeni nesil yönetmeni Maxim Didenko'nun Ingeborga Dapkunaite'nin başrol oyunculuğu ile baş döndürücü müzikali Sirk ve çağdaş Rus edebiyatının kurucusu kabul edilen Puşkin'in yedi yılda tamamladığı eşsiz eseri Yevgeni Onegin, Rusya'nın adı tarihe geçen köklü tiyatrosu Vaktangov Tiyatrosu'nunusta oyuncuları ve Litvanyalı yıldız yönetmen Rimas Tuminas'ın yorumuyla Golden Mask Rusya Sahne Sanatları Festivali işbirliğiyle festivalde yer alacak. Dünyanın en önemli dans topluluklarından Ultima Vez'den Wim Vandekeybus'un koreografisi ile TrapTown; film, tiyatro ve dans gibi disiplinleri bir araya getiren Kayıp Kimlik, hitabet sanatının kitleler üzerindeki etkisini konu edinen Lisbeth Gruwez'in tasarlayıp, sahne aldığı Daha da Beter ve Beter ve Beter Olacak Arkadaşım festivalin iddialı uluslararası yapımları arasında. Performatif anlatımlarıyla Yiğit Sertdemir'in sahnelemesi, Yiğit Özatalay'ın müzikal düzenlemeleri ve başarılı oyuncu Tülay Günal'ın yorumuyla Gülriz Sururi'ye bir saygı duruşu niteliğindeki Kaldırım Serçesi, bir şey & kedi kedi; dans, ses ve görsel sanatların doğaçlaması Bak Sen! yerli yapımlar kapsamında festival programında yer alıyor. Dünya dans tarihine yön veren Belçikalı topluluk Ultima Vez, seyircisini derinden etkileyen dans gösterisi TrapTown ile seyircisini, zaman ve mekandan bağımsız, paralel bir gerçekliğe doğru yolculuğa davet ediyor. En son 2004'te Blush ile festivale katılan ve büyük ilgi toplayan ekip, reji ve koreografisini Wim Vandekeybus'un üstlendiği gündelik hayatımızın sıradanlığı üzerine sıradışı bir eser ile İstanbullularla buluşacak. TrapTown yeni bir mitoloji üzerine düşünmenin yolunu, dans, metin ve müzikle ören, kadim ruhların sınırsız ve karanlık evrenine uzanan bir gösteri. Traptown'un çoşkulu evrenine eşlik eden müziklerin yaratıcıları ise Trixie Whitley ve Phonenician Drive. Gösterinin müzikleri de gösterinin kendisi gibi akıllardan çıkmayacak Flaman Kültür Bakanlığı'nın işbirliğiyle seyirciyle buluşacak olan TrapTown 16 ve 18 Kasım'da saat 20.30'da; 17 Kasım'da ise saat 15.00'te Uniq Hall'de. Çağdaş dans ve baleyi özgün sanatsal vizyonuyla harmanlayan yenilikçi dans topluluğu Moskova Balesi, Her Yol Kuzeye Çıkar adlı çarpıcı gösterisiyle festivale konuk oluyor. Topluluk yaşamı, duygu durumlarımızı, çatışmalarımızı, ani patlayışlarımızı ve içe kapanışlarımızı yedi erkek dansçının getirdiği yedi farklı yorumla seyirciye aktaracak. Karakterlerin iç içe geçen hikayelerinin, Fransız besteci David Monceau'nun her bir dansçı için bestelediği müziklerle hayat bulduğu gösterinin koreografisi Belçikalı koreograf Karine Ponties'e ait. Her Yol Kuzeye ÇıkarRus Sahne Sanatları Festivali Golden Mask'ın değerli işbirliğiyle 18 ve 19 Kasım'da saat 20.30'da Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi'nde olacak. Marco Martins'in yönetiminde kurgu ve gerçeklik arasındaki sınırları yeniden keşfeden, hatıralarımıza odaklanan, film, tiyatro ve dans gibi disiplinleri bir araya getiren ve bizi bugünün dünyasının duygusal haritasına davet eden bir gösteri. Kayıp Kimlik çok sayıda bilinç ve bilinçdışı yansımanın iç içe geçtiği hatıralar deposu olarak iki bedeni sahnede buluşturuyor. Beatriz Batarda ve Romeu Runa'nın rol aldığı oyun, çocukluk anıları ve ebeveynlik ilişkilerinden geçerek aile hayatına dair bir dil yaratıyor. Arena Ensemble yapımı oyun 28 Kasım'da saat 20.30'da DasDas'ta. Çağdaş Rus edebiyatının 'kurucu ismi' kabul edilen Puşkin'in yedi senede tamamladığı eşsiz eseri Yevgeni Onegin, Vaktangov Tiyatrosu yapımı ve Rimas Tuminas'ın yönetiminde, Angelica Cholina'nın hazırladığı etkileyici bir koreografiyle sahneye çıkıyor. Büyük Rus yazar kendi hayal kırıklıklarına tutkun Yevgeni, düşlerinin peşinden koşan Lenski ve Rus kadınının tüm özelliklerini taşıyan sevecen Tatyana'yı bu yapıtta bir araya getiriyor. Adomas Jacovskis imzalı sahne ve Maria Danilova'nın elinden çıkan kostüm tasarımıyla bütünleşen Yevgeni Onegin, Rus kültürüne minnet duyan bir anne ve bu kültürü halk öyküleriyle ona aktaran bir dadıyla büyüyen Puşkin'in çocukluğundan aklında kalanları içine yerleştirdiği bir eser. Gerçek ile hayal gücünün hayranlık uyandıran bir koreografiyle seyirciye sunulduğu bu görkemli oyun ENKA Vakfı gösteri sponsorluğunda ve Rus Sahne Sanatları Festivali Golden Mask'ın değerli işbirliğiyle 21 ve 22 Kasım tarihlerinde, saat 20.00'de Zorlu PSM Turkcell Sahnesi'nde olacak. Rusya'nın köklü tiyatrosu Theatre of Nations'ın baş döndürücü müzikali Sirk, günümüz Rus tiyatrosunun yeni neslinin adından en çok söz ettiren yönetmeni Maxim Didenko'nun yönetiminde izleyiciyle buluşuyor. Ünlü sinema yönetmeni Grigory Alexandrov'un aynı adlı 1936 yapımı kült filmine dayanan Sirk, bir zamanlar uzak geçmişte hayal edildiği üzere, kurgunun keskinleştiği bir gelecekte gerçekleşiyor. Clown performansının müzikal ile çarpıştığı Sirk'e yalnızca lirizm değil, tüm mizahi atmosfer içinde insan bedeninin kırılganlığı egemen. Bir rüyanın gücünü ele alıp, onu cazibesiyle yeniden tanımlayan Ingeborga Dapkunaite'nin başrol oyunculuğu ile de dikkat çeken Sirk, Rus Sahne Sanatları Festivali Golden Mask'ın değerli işbirliğiyle 19 Kasım Salı günü saat 20.30'da, Zorlu PSM Turkcell Sahnesi'nde. Geniş kitleleri peşinden sürükleme gücüne sahip olan 'hitabet sanatı' üzerine kafa yormamızı sağlayacak bir performans: Daha da Beter ve Beter ve Beter Olacak Arkadaşım. Sahnede kelimelerin akışına takılan, kendini kaybeden bir hatip yaratan Lisbeth Gruwez, kendinden geçmiş bir hitabetin bedende temsil edilişinin dansını sergiliyor. Amerikalı muhafazakar televizyon yıldızı Jimmy Swaggart'ın bir konuşmasından parçaları kullanan Gruwez başta arkadaşça ve sakince başlayan bu ritmi, ikna etme konusundaki zorlayıcı arzuya ve oradan da şiddete varan yolculuğuyla sergiliyor ve seyircisini büyüleyen bir performans sunuyor. Daha da Beter ve Beter ve Beter Olacak Arkadaşım, Flaman Kültür Bakanlığı'nın değerli işbirliğinde 29, 30 Kasım'dasaat 20.30'daCaddebostan Kültür Merkezi'ndeseyirciyle buluşacak. Sadece sesiyle değil; hayata, sokağa, müziğe ve aşka olan tutkusuyla da ölümsüzleşmiş ikonik müzik kadını Edith Piaf'ın yaşam öyküsünü Altıdan Sonra Tiyatro yapımında, başarılı oyuncu Tülay Günal'ın yorumuyla izleyeceğiz. Kaldırımda doğmuş, yoksulluk ve hastalıklarla boğuşmuş küçük bir kızın dünyayı sarsan bir efsaneye dönüşmesinin, hayatı müthiş bir tutku ve cesaretle kucaklamasının hikayesi Yiğit Sertdemir'in yetkin rejisi ve Yiğit Özatalay'ın müzikal düzenlemeleriyle sahnede olacak. Kaldırım Serçesi, eseri kaleme alan Başar Sabuncu'ya ve ismi, 1982'deki yorumuyla Edith Piaf ile özdeşleşen Gülriz Sururi'ye bir saygı duruşu niteliğinde. Oyun 23 Kasım Cumartesi akşamı saat 20.30'da, 24 Kasım Pazar günü saat 18.00'da Caddebostan Kültür Merkezi'nde. Sanatçılar Talin Büyükkürkciyan, Tolga Tüzün ve Hazal Döleneken kendi yarattıkları masallardan yola çıkarak, önceden kurguladıkları gerçek dışı bir evrende buluşuyor. Performans, Büyükkürkciyan ve Tüzün'ün bu dünyada bugün yaşamanın ne demek olduğu fikri üzerine yazdığı yedi soyut masalı içeriyor. Dans, ses ve görsel sanatların birbiriyle etkileştiği, koreografik temelli bir doğaçlama olan Bak Sen!, 23 Kasım Cumartesi 20.30 ve 24 Kasım Pazar saat 15.00'da Arter'de. Genç dans sanatçısı Ekin Tunçeli, konsept ve koreografisi de kendisine ait olan performansı bir şey'de kendi kişisel yolculuğundan hareketle, ait olduğu jenerasyona ve büyük insanlık ailesine ait 'bir şey'i, bir derdi; sahneye bedeniyle taşıyor. Sahnede, cinsiyetsiz bir bedene eşlik eden yok olmaya mahkum objeler var; yok olmayan tek gerçek ise karşımızda duran beden. Yapılması gerekenlerle yapılmak istenenler, belirsizlik, buhran, kararsızlık gibi duygular arasında dolaşan bir beden. kedi kedi, dans sanatçıları Su Güzey ve Evrim Akyay'ın performanslarıyla;bir hikaye anlatma derdinden çok, kendine özgü hareketsel ve performatif bir anlatma biçimi öneren, iki kişilik deneysel bir dans parçası. Performans seyirciyi, günlük dinamiklerden uzaklaşıp dansçıların yarattığı samimi ve eğlenceli atmosfere dahil olmaya davet ediyor. 'bir şey' ve kara kedi 1 Aralık Pazar günü saat 13.00'da peş peşe MSGSÜ Çağdaş Dans Anasanat Dalı Stüdyosu'nda tek bilet ile izlenebilecek.


Tiyatro Kalemi 12. Sanat sezonuna, dramatik bir oyun metnini, distopik bir atmosferde işleyerek; bir felaket sonrası oyunu olan Post Otel Gazino ile başlıyor. Kamer Yıldız Ok; pandemi ve salgın ortasında yazdığı bir nevi kıyamet sonrası metninin karakterlerini gazino ve yılgın bir otel içinden seçerek; felaket kavramını; yıllarını eğlence sektörüne adamış yalnızların, dışlanmışların, müzisyenlerin, yorgunların yaşamlarından bakarak farklılaştırıyor hatta insansılaştırıyor. Oyunun yönetmeliğini de üstlenen; birçok oyun yazarı ve yönetmenlik ödülünün de sahibesi Yıldız Ok; klasik bir metni ütopik dokunuşlarla; çaresiz, köhne bir otelin gözünden bakarak seyirciye sunmak için provalara devam ediyor. Ece Doğan ve Erkan Kocaman yönetmen yardımcılığını beraberce ustalıkla üstleniyor. Oyunun koreografı ve hareket tasarımcısı Utku Demirkaya; metnin sıkışıklığını ve felaket içindeki yaşama tutunma eğlencesinin altını güçlü bir koreografiyle çizmeye hazırlanıyor. Müzik tasarımında ise Atahan Gökdel ve Adnan Girgin; anonsların ve ürkekliğin ritmini gazino ezgileriyle harmanlıyor. Vokalde ise oyunun Şarkıcı rolünü de üstlenen İrem Eryüksel Ünal'ı dinleyeceğiz. Dekor tasarımında Anıl Ateş Işık ve Kostüm danışmanlığında Deniz Çağrı Bilgili'nin ve uygulamada Şükran Vilken'in metni; sadelik ve görkem içinde birleştirdikleri tasarımlarını bekliyoruz. Oyunun aralık sonunda gerçekleşecek çekimlerinde; fotoğrafları ve tanıtım videolarıyla tiyatroyu sinema kurgusu içinde adeta tiyatro filmleri imzası ile seyirciye ulaştıran Alihan Aşı'yı görüyoruz. Afiş tasarımda ise Kıbrıs'tan Kemal Kasapoğlu yapılacak çekimler sonrası en doğru kareyi bizlere tasarlamak için bekliyor. Bu yıl oyuncu kadrosunda ise sinema ve dizilerden de aşina olduğumuz usta oyuncu Fatih Paşalı'yı Karaliçe rolüne kattığı enfes yorumla; Tiyatro Kalemi'nde birçok karaktere can vermiş ödüllü oyuncu Caner Arıkan, sahnede birçok sanat yılını doldurmuş Lale Başara, her sezon farklı rollerle karşımıza çıkan Erkan Kocaman ve sesiyle oyuna kattığı katman ile genç oyuncu İrem Eryüksel Ünal'ı bir arada izleyeceğiz. Yeryüzünde sebebi bilinmeyen bir felaket sonrası, eski gazino ahbaplarıyla köhnemiş bir otelin daimi kalıcıları bir arada sıkışıp kalır. Sokaklarda ölü yığınları arasında duyulan tek şey bitmek bilmeyen Saklanmaya devam edin! anonslarıdır. Kıyamet mi koptu, uzaylılar mı indi, afet mi oldu, zombiler mi bastı bilinmeyen günlerde; gözlerinin önünde insanlar bir bir ölmektedir. Kafasına sıkıp gidenler, yatağında inleye inleye ölenler arasında; tek gördükleri dışarıdaki ölüleri toplayan, Postcular ismini verdikleri garip kişilerdir. Bir zamanlar gazino şovlarıyla düşkünlerin hayran olduğu güçlü, ahenkli Karaliçe, yaklaşık 30 yıldır evi saydığı Post Otel'de yaşam savaşındadır. Bir arada otelde sıkışıp kaldığı daimi dostu fedakar tuvaletçi Algın; hırslıyla ünlü oryantel Salkım; heveskar şarkıcı Belinay ve oteli karış karış bilen tekinsiz Saltık'la artık yemekleri tükenmiş, suları bitmiştir.


Cem Özer, Kemal Başar ve Zeynep Gülmez'in başlıca rollerini oynadığı 'Çılgın Zamanlar', tiyatroseverlerle buluşuyor. Miles, otuz yıllık karısını yarı yaşında bir kadınla evlenmek için terk etmiştir ve oyunun başında her şeye sahip görünmektedir. Çekici bir eş, iyi bir iş, güzel bir ev, evliliğinde mutlu bir kız... Altı ay sonra genç ve çekici karısı onu terk eder, ortağı fena kazıklar ve kızının evliliği çatırdamaya başlar, ayrıca harika görünen eski karısı genç erkek arkadaşı ile yaşamak için dairesini satın almak istemektedir. Karısının bu yeni görünüşünden, halinden tavrından etkilenen Miles ona geri dönmek ister, ama en büyük şoku reddedilmesiyle yaşar. Her şey arapsaçına döner.


Tiyatroseverlerin ilgiyle takip ettiği Tiyatro Kooperatifi Yaz Buluşmaları, 13 Eylül haftası boyunca Ataşehir Deniz Gezmiş Parkı Amfi Tiyatro'da sahnelenecek 7 oyunla devam ediyor. Seyircileri açık havada tiyatronun iyileştirici gücüyle bir araya getiren program kapsamında 13 Eylül'de Levent Üzümcü Tiyatrosu'nun Aziz Nesin Kabare, 14 Eylül'de Lavean Sanat'ın İnziva, 15 Eylül'de Tiyatro YanEtki'nin On Saniye, 16 Eylül'de İstanbulimpro'nun Olay Rusya'da Geçiyor, 17 Eylül'de Entropi Sahne'nin Korkuyu Beklerken, 18 Eylül'de Ankara Birlik Tiyatrosu'nun Mahzuni Şerif ve 19 Eylül'de Tatavla Tiyatro'nun Rahvan Giden Atlılar adlı oyunları sahnelenecek. Başlangıç saati 21.00 olan oyunların biletleri ve farklı kategorilerdeki destek biletleri Mobilet üzerinden satışta! Özel tiyatrolarla seyircileri 2 Ağustos-25 Eylül 2021 tarihleri arasında parklarda buluşturan Tiyatro Kooperatifi Yaz Buluşmaları, Fenerbahçe Parkı'nda sahnelenen çocuk oyunlarının ardından, Caddebostan Sahil Amfi Tiyatro'da yetişkin oyunlarına ev sahipliği yaptı. Ataşehir Belediyesi ve Kadıköy Belediyesi'nin katkıları, İstanbul Büyükşehir Belediyesi'nin mekan desteğiyle düzenlenen etkinliğin Caddebostan programını Anadolu Efes destekledi. Seyircilerden büyük ilgi gören Tiyatro Kooperatifi Yaz Buluşmaları, 10-25 Eylül tarihleri arasında ise Ataşehir Deniz Gezmiş Parkı Amfi Tiyatro'da yetişkin oyunlarıyla devam ediyor. Tiyatro Kooperatifi Yaz Buluşmaları'nın Ataşehir programı, 13 Eylül haftasında kabare, dram, kara komedi, doğaçlama, dram/trajedi ve müzikli oyun türlerinde 7 farklı yetişkin oyununa ev sahipliği yapacak. 13 Eylül Pazartesi akşamı Levent Üzümcü Tiyatrosu'nun Aziz Nesin Kabare, 14 Eylül Salı akşamı Lavean Sanat'ın İnziva, 15 Eylül Çarşamba akşamı Tiyatro YanEtki'nin On Saniye, 16 Eylül Perşembe akşamı İstanbulimpro'nun Olay Rusya'da Geçiyor, 17 Eylül Cuma akşamı Entropi Sahne'nin Korkuyu Beklerken, 18 Eylül Cumartesi akşamı Ankara Birlik Tiyatrosu'nun Mahzuni Şerif ve 19 Eylül Pazar akşamı Tatavla Tiyatro'nun Rahvan Giden Atlılar adlı oyunları Ataşehir Deniz Gezmiş Parkı Amfi Tiyatro'da seyirciyle buluşacak. Başlangıç saati 21.00 olan oyunların biletleri Mobilet'ten temin edilebiliyor. Tiyatro Kooperatifi Yaz Buluşmaları'ndan elde edilen gelir, etkinlikte yer alan tiyatrolara aktarılacak. Kooperatif, salgın koşulları sebebiyle sahnelerden ve seyircilerinden uzun süre ayrı kalan tiyatrolara güç vermek ve bu dayanışmanın bir parçası olmak isteyenlere, bilet satın alma aşamasında iki farklı seçenek de sunuyor. Tiyatro severler etkinlik bileti satın alırken destek kategorilerini seçerek dayanışmaya belirledikleri miktarda destek verebiliyor ya da Tiyatro Kooperatifi Yaz Buluşmaları kapsamında sahnelenecek bir oyunun destekçisi olarak dayanışmaya adını yazdırabiliyor. Oyun destekçileri, etkinlik alanında ve Tiyatro Kooperatifi'nin sosyal medya hesaplarında duyuruluyor.


Tiyatro Kooperatifi, küresel COVID-19 salgını nedeniyle bütün gelirleri kesilen ve zor günler geçiren tiyatro sektörünün bu süreci en az hasarla atlatabilmesi için kamu kuruluşlarını ve yerel yönetimleri, sürdürülebilirliği önceleyen somut çözüm önerilerini hayata geçirmeye ve dayanışmaya çağırıyor. Kooperatif, tiyatroların 1 Temmuz'da açılması kararıyla ilgili; normal şartlarda bile kira, ağır vergi yükü, personel maaşı vb. temel giderlerini karşılamakta zorlanan tiyatroların, pandemi sebebiyle salon kapasitesini en az yarıya düşürmesi gerekeceğini; yarı kapasiteyle açılacak salonların bile, seyircilerin kapalı alanda bulunmaya psikolojik olarak hazır olmaması nedeniyle dolmayacağını; dolayısıyla özel tiyatroların çoğunun kapılarını açmasının ekonomik kazanç getirmeyeceğini ve hatta giderlerin büyümesi anlamına geleceğini ifade ediyor. Özel tiyatroların hakları, yasal statüleri ve finansal var oluşlarını güçlendirmek amacıyla çalışmalar yürüten Tiyatro Kooperatifi, ortağı olan 55 özel tiyatroyla birlikte faaliyetlerini günden güne artırarak sürdürüyor. Kooperatif yetkilileri, COVID-19 nedeniyle tiyatro sektörünün geçirdiği zor günleri atlatıp yoluna sağlıklı ve güçlü bir şekilde devam edebilmesi için Kültür ve Turizm Bakanlığı yetkilileriyle ve yerel yönetimlerle, öneri ve destek paketlerini sundukları bir dizi toplantı gerçekleştirdi. Bu toplantılar sonucunda elde edilen gelişmeler olsa da özel tiyatroların giderek kronikleşen zorlukları karşısında atılan adımlar yetersiz kalıyor. Gelişmeler arasında bakanlık tarafından hazırlanan Özel Tiyatroların Projelerine Yapılacak Yardımlara İlişkin Yönetmelikte Değişiklik Yapılmasına Dair Yönetmelik geçtiğimiz günlerde yürürlüğe girdi. Bu yönetmelik doğrultusunda, tiyatroların proje bazlı olarak talep ettiği tutarın oranının artırılması; destek üst sınırının yükseltilmesi; 2019-2020 sezonunda bakanlıktan destek alan tiyatroların yükümlülüklerinin hafifletilmesi ve video kaydı sunmak şartıyla 20+1 temsil şartının aranmaması; tiyatro sektörünün mücbir sebep kapsamına giren sektörler arasına alınması gibi yeni maddeler eklendi. Ancak 1 Temmuz'da başvuruya açılan destek kapsamına alınacak tiyatrolarda vergi ve SGK borcunun olmaması şartı aranması, şu anda zor durumda olan tiyatroların büyük bölümünün bu yardımdan yararlanamayacağı anlamına geliyor. Kooperatif, en azından pandemi döneminde vergi ve SGK borcu olan tiyatroların da destekten yararlanması gerektiğini vurguluyor. Ayrıca, Kültür ve Turizm Bakanlığı Telif Hakları Genel Müdürlüğü tarafından başvuruya açılan Tiyatro Oyunlarının Dijitalleştirilmesi ile ilgili mali destek fonu gelişmeler arasında olsa da, karşılaşılan büyük kriz karşısında çok yetersiz kalıyor. Kooperatifin de 37 ortağıyla, Tiyatro Oyunlarının Dijital Platforma Aktarımı adıyla yaptığı başvurunun olumlu sonuçlanmasına rağmen ayrılan mali desteğin kapsamı, özel tiyatroların yaz dönemini geçirebilmelerini ve sonrasında yeni sezona başlayabilmelerine olanak sağlamıyor. Bakanlık tarafından açıklanan bu tip mali destek girişimlerinin, karşılaşılan kriz karşısında tiyatroların ayakta kalabilmesi için tek başına yeterli olmadığını belirten Tiyatro Kooperatifi, gerekli desteklerin sağlanamaması durumunda tiyatroların kapanma noktasına gelmesinden endişe ettiklerini dile getiriyor. - 2020 Mart-Kasım aylarında stopaj vergisinin alınmaması ve 9 aylık SGK primlerinin devlet tarafından karşılanması, - 2020 Şubat-Kasım ayları aralığında çıkacak olan KDV, muhtasar, geçici vergi, gelir vergisi/kurumlar vergisi ve SGK ödemelerinin Aralık 2020 sonuna ertelenmesi, - Sahnelerin sabit giderlerinin karşılanması, - Özel tiyatroların yaşayabilmesi için Devlet Destekli Kredi desteği verilmesi, - Özel tiyatro biletleri üzerindeki KDV oranının %1 olarak belirlenmesi, - Devlet Tiyatroları'nın sahnelerinin kullanılmadığı günlerin özel tiyatrolara ücretsiz tahsis edilmesi ve yine aynı sahnelerin yaz aylarındaki boş günlerinin ücretsiz tahsisinin sağlanması; yanı sıra ses ve ışık gibi teknik imkanların karşılanması ve tanıtım konusunda bakanlığın destek sağlaması, - Devlet ve Şehir Tiyatroları'nın pandemi sebebiyle kullanılamayan oyun bütçelerinin, özel tiyatroların yaşaması için kullanılması. 1 Temmuz 2020'de tiyatroların açılması kararıyla ilgili olarak Tiyatro Kooperatifi, özel tiyatroların çoğunun kapılarını açmasının ekonomik kazanç sağlayabilecekleri anlamına gelmediğini ve henüz bu açılışa hazır olmadıklarını belirtiyor. Kooperatif, açık hava alanlarının kullanımı konusunda bazı belediyelerin ve kurumların öncülük ettiği mevcut projelerin olduğunu ancak bu alanların hem seyirci hem de görevli personeller açısından tam olarak nasıl organize olacağı konusunda sorunlar olduğunu belirtiyor. Kooperatif, oyunlar oynansa bile maksimum yüzde 50 kapasiteyle açılacak oyunlara seyircinin ne oranda rağbet edeceğinin ve bunun ev sahibi kurum ve tiyatrolar için ekonomik olarak ne kazandıracağının bilinmediğini dile getiriyor. Kooperatif aynı zamanda Türkiye'deki tüm belediyelerin de kendi bölgelerindeki özel tiyatroların ayakta kalabilmesi için aktif olarak çalışması gerektiğini vurgulayarak belediyeleri dayanışmaya çağırıyor. Kooperatif bu amaçla, belediyelerin önümüzdeki yaz ve sonbahar sürecinde açık hava tiyatrolarını ve etkinlik alanlarını özel tiyatroların kullanımına açmasını, mekanların temizliği ve hijyeni üzerine çalışmalar yürütülmesini; sahneler açıldıktan sonra bu mekanların periyodik olarak dezenfekte edilmesini; oyunların tanıtımı için billboard ve şehirde özel alanların açılmasını öneriyor. Tiyatro Kooperatifi, sadece kamu kuruluşları değil seyircinin ve özel sektörün de tiyatrolara bireysel ve kurumsal olarak destek olmasının şart olduğunun altını çiziyor. Kooperatif, bir ülkenin temel yapı taşları arasında olan tiyatro sanatının en fazla sahiplenilmesi gereken ana arterlerden biri olduğunu; toplumda çökmeden kurtarılması gereken pek çok alan olması ile birlikte kültür-sanat olmadan nefes alınamayacağı ve kırılgan yapısı nedeniyle en fazla ilgi ve desteğe özel tiyatroların ihtiyaç duyduğunu belirtiyor. 'Evde kalınan süreçte de görüldüğü üzere' kültür-sanatın ne kadar önemli olduğunun altını çizen Tiyatro Kooperatifi, kültür-sanat hayatının can damarlarından olan özel tiyatroların toplumsal stresin azaltılmasına da katkı sağlayacağına vurgu yaparak özel sektörle her türlü iş birliğine açık olduğunu paylaşıyor.


Özel tiyatroların sorunlarını çözmek ve dayanışmak için bir araya gelen Tiyatro Kooperatifi bir basın açıklaması yaparak, Kovid-19 tedbirleriyle birlikte özel tiyatroların çöküşe geçtiğini belirtti. İstanbul İl Umumi Hıfzıssıha Meclisi, geçtiğimiz hafta salgına karşı alınacak yeni tedbirleri duyurmuştu. Meclis, açık alanlarda yapılacak konser, gösteri, festival gibi etkinliklerin pazartesiden itibaren yasaklanacağını açıkladı. Böylece İstanbul'daki tüm sahne faaliyetleri durdurulacak. Tiyatro Kooperatifi, mart ayındaki tedbir kararıyla özel tiyatroların temmuz ayına kadar tamamen kapatıldığını, bu alanda çalışan binlerce kişinin 6 aydır tek gelirlerinden mahrum kaldığını belirtti. Kooperatifin açıklamasına göre alınan geçici önlemler ise yetersiz kaldı. Açıklamada, son alınan kararla sahne sanatlarına destek amaçlı belediyeler ve özel sektörle birlikte üretilen açık hava sahnelerinin de yasaklandığı hatırlatılarak bunun son umudu da tükettiği vurgulandı. Tiyatro Kooperatifi, salgın dönemine özel acil bir yardım fonu oluşturularak var olan krizin hafifletilmesi, sahne sanatlarının ayakta kalması için gereken maddi koşulların oluşturulması ve var olan sahnelerin ayakta kalabilmesi ve seyirciyle buluşabilmesi için salonlarda standardın oluşturulması gibi çözüm önerilerinde bulundu.


Tiyatro Mahal'ın Kamer Yıldız Ok'un kaleme aldığı tiyatro oyunu Güle Güle Parga, Erkan Kocaman'ın rejisiyle, Caner Arıkan'ın dört ayrı karakteri canlandırdığı performansıyla prömiyere hazırlanıyor. Oyunun koreografisini Utku Demirkaya, müzik tasarımını Serkan Yeşilyurt, giysi tasarımını Esra Aydemir, giysi uygulamasını Şükran Vilken yaparken; ışık tasarımını İmran Aydın Tali, efekt tasarımını Asfalya Records, fotoğraf ve video tasarımını Alihan Aşı üstleniyor. Oyunun hiç görünmeyen kahramanları Dalya ve Alto ise devlet tiyatrosu sanatçıları Hülya Savaş ve Cengiz Toraman'ın sesiyle can buluyor. '... Sonra bir savaş bitti diğer savaşı başlatmak için!' diyen Parga'nın kimsesizliğinin hikayesi. 40 yaşlarında yarım akıllı bir adam. 1945'te denizden çıkartıldığında en fazla altı aylık bir bebek... Sandaldan düştüğünde ya da atıldığında boğuluyor, nefessiz kalıyor Parga. Dedem diyeceği Alto yaşama döndürüyor Parga'yı... Nenem diyeceği Dalya Hanım bağrına basıyor.


Maria Callas: Mektuplar ve Anılar, dünyaca ünlü İtalyan oyuncu Monica Bellucci'nin performansı ile 14 Aralık'ta Zorlu PSM Turkcell Sahnesi'nde olacak. Yunan asıllı soprano Maria Callas'ın Tom Volf tarafından kaleme alınan Maria by Callas kitabından yine kendisi tarafından sahneye uyarlanan 'Maria Callas: Mektuplar ve Anılar', dünyaca ünlü İtalyan oyuncu Monica Bellucci'nin performansı ile 14 Aralık'ta Zorlu PSM Turkcell Sahnesi'nde olacak. Unutulmaz sopranonun eserini titizlikle yorumlayan İtalyan oyuncu Monica Bellucci'nin performansı ile seyirci karşına çıkmaya hazırlanan Maria Callas: Mektuplar ve Anılar, Callas'ın şöhretinin ötesinde sadece Maria olarak esasında kim olduğunu, nereden geldiğini, şöhretini ne zorluklarla kazandığını, dostluklarını ve aşklarını anlatıyor. Monica Bellucci'nin hayat verdiği Maria Callas performansının biletlerine çok yakında 'biletix. com' ve 'passo. com. tr' üzerinden ulaşılabilecek.


Damla Özen tiyatrosunun kapılarını Ekim ayında 'Tiyatro Sanatı'nı öğrenmek isteyen herkese açıyor. Sanatın karanlıktaki fener olduğunu savunan sanatçı, 'herkes için tiyatro' diyerek her yaştan arkadaşlarını tiyatroya beklediğini belirtti. 1994 yılından beri ekranlardan evlerinize konuk olan tiyatro sanatçısı Damla Özen, şimdilerde kendisinin tanımıyla nefes alma yerim olarak nitelendirdiği tiyatrosu KarmaDrama Sahne'de misafirlerini ağırlıyor. 2014 yılından beri Kadıköy'de açtıkları kendi sahnelerinde oyunlar, dinletiler, söyleşiler ve atölyeler gerçekleştiren Damla Özen ve yine kendisi gibi oyuncu ve yönetmen olan eşi Togay Kılıçoğlu ile birlikte bu sezon özellikle çocuklar için değişik yaş aralıklarında sınıflar oluşturduklarını belirttiler. Çocukların tüm yaratım sürecini tamamen kendi emekleri ile şekillendirdikleri bu oyunculuk atölyesinde her şeye çocuklar karar veriyor. Oyunun dekorundan kostümüne, ışığından afişine kadar her unsuru çocuklar kendileri karar vererek belirliyor. Eğitim sürecinin sonunda ise emeklerini bir tiyatro eseri sahneleyerek taçlandırıyorlar. Ekim ayından Mayıs ayının sonuna kadar sürecek atölyeler haftada bir gün, cumartesileri saat 12:00 ile 13:00 arası gerçekleşecek. 7 12 yaş aralığındaki çocuklar için yaşlarına göre değişik kategorilerde sınıflar mevcut. KarmaDrama Sahne yalnızca çocuklar için değil elbette. Gönlünde oyunculuk yatan 16 yaş ve üzeri tüm yetişkinler için de oyunculuk sınıfları bulunmakta. Ayrıca sezon boyunca KarmaDrama'nın kendi prodüksiyonu olan tiyatro oyunlarını, konuk oyunları, akustik müzik performanslarını ve söyleşileri de izlemeniz olanak dahilinde. KarmaDrama Kadıköy'de ve çok kolay bir lokasyonda yer almakta. İster arabanızla, ister metrobüsle, isterseniz de toplu taşıma araçlarıyla ulaşabilirsiniz. KarmaDrama'nın tüm etkinliklerini kendi web sitesinde takip edebileceğiniz gibi tüm sosyal medya araçlarında karmadramasahne adıyla da bulabilirsiniz.


Tiyatro sahneleri için yazılmış oyunların sinemaya aktarılması veya beyazperde için yazılmış senaryoların tiyatro sahnelerine uyarlanması, seyirciler tarafından sevilmiş bir eser söz konusu olduğunda her zaman heyecanla karşılanıyor. Sonunu hatta tüm hikayeyi bildiğimiz halde tekrar tekrar seyrediyoruz. Peki, neydi bizleri yeniden izlemeye iten diye incelediğimizde, merak duygusu mu yoksa her seferinde farklı bir seyire yol almak için mi tam olarak açıklayamasak da bu durumun bizleri oldukça memnun ettiğinin farkındayız. İşte bu sebeple uyarlanmış filmleri sizler için derledik. Irma la Douce, Alexandre Breffort'un iki perde olarak yazdığı, müziğini Marguerite Monnot'un yaptığı, 12 Kasım 1956'da Theatre Gramont Paris'te prömiyeri yapılan bir Fransız müzikalidir. 1958'den itibaren Londra'da oynanmış ve ardından Broadway'de çok başarılı olmuştur. 1963 yılında ise Billy Wilder'ın yönetmenliğini yaparak filmi sinemaya aktarır. Başrollerde Jack Lemmon ve Shirley MacLaine yer alır. Deneyimsiz bir polis olan Nestor ile fahişelik yaparak geçinen Irma'nın hikayesi anlatıldığı film 1961 yılında da ülkemizde Gülriz Sururi tarafından oynanmıştır. Patrick Marber tarafından tiyatro için yazılır ve 1997'de oynanmaya başlanır. 2004 yılında ise yönetmen Mike Nichols tarafından uyarlanan filmin başrollerinde Julia Roberts, Jude Law, Natalie Portman ve Clive Owen oynar. Filmin diyaloglarından dramatik bir altyapıya sahip olduğu anlaşılan filmin konusu; Yazarlık hedefi olan İngiliz genç bir gazeteci olan Dan sadece ölüm ilanları yazarak hayatını geçindirir. Bir gün Amerikalı Alice ile tanışır ve Alice'in hayatından yola çıkarak yazdığı kitap baskıya hazırlanırken, kitabının kapak fotoğrafını çektirmek için gittiği fotoğrafçı Anna'ya aşık olur. Anna ise Dan sayesinde doktor Larry ile tanışır ve onunla evlenir. Fakat Anna ve Dan arasındaki ilişki zamanla aldatmaya giden yoldaki taşları örmeye başlar. İşte bu dört insanın arasındaki ilişki kendi ilişkilerimize ve bakış açımıza bir şeyler anlatır. Edward Albee tarafından yazılan Who's Afraid of Virginia Woolf 1962 yılında tiyatroda ilk kez prömiyerini yapar ve zamanın Amerikan aile yapısına bir eleştiri getirdiğinden yıllarca kapalı gişe olarak oynar. 1966 yılında yönetmen Mike Nichols tarafından sinemaya uyarlanır. Başrollerinde Elizabeth Taylor, Richard Burton, Sandy Dennis ve George Segal oynar. Sekiz dalda Oscar'a aday gösterilir, beş dalda ödül kazanır. Lakin film günümüz sinema bakış açısıyla izlendiğinde son derece sıkıcı bulunabilir. Elizabeth Taylor'un yüksek perdedeki nevrotik ses tonuyla sürekli konuşması da oldukça rahatsız edicidir. Buna karşın tiyatro uyarlamaları daha başarılıdır. Konusu ise orta yaşlı bir çift ile evlerine davet ettikleri genç bir çift ile tuhaflıklarla dolu bir gece geçirmeleri üzerinedir. Tiyatro dalında Pulitzer ödüllü bir oyun yazarı olan Doug Wright tarafından 1995 yılında yazılmıştır. 1996 yılında da Broadway prodüksiyonlarını kapsayan Obie Ödüllerinde en iyi yazar ödülünü kazanmıştır. 2000 yılında yönetmen Philip Kaufman tarafından beyazperdeye aktarılır. Filmin kadrosunda Geoffrey Rush, Kate Winslet, Joaquin Phoenix ve Michael Caine yer alır. Filmin konusu ise Fransız Devrimi'nin ardından Marquis de Sade'ın akıl hastanesinde ve hapishanede geçirdiği günlerdir. Tüm kısıtlamalara, durdurma girişimlerine rağmen gizlice kitaplarını yayınlaması ve elinden her şeyi alınsa da hiç durmadan yazmaya devam etmesi ile Sade bize çok şey anlatıyor. Ülkemizde de Ankara Tatbikat Sahnesi'nde sahnelenmiştir. Damdaki Kemancı 1964'te Broadway'de müzikal olarak sahnelenir. Sholom Aleichem tarafından yazılmış asıl adı Tevye ve Kızları olan eserdir. 1971'de yönetmen Norman Jewison tarafından sinemaya uyarlanır. Filmin konusu; 20. yüzyılın başında Rusya'da Anatevka köyünde Yahudiler ve Ortodoks Hristiyanlar bir arada yaşarlar. Bu kasabada yaşayan sütçü Tevye, fakir ve beş kızı olan bir adamdır. Geleneklerini korumak istemesi ile kızlarının sevdikleri insanla evlenmek istemeleri üzerine gelişen dünyayla çatışmasını anlatır. Amerikalı oyun yazarı Richard Alfieri tarafından 2001 yılında yazılmış olan oyun Broadway'de sahnelenmiş, 24 farklı ülkede 14 farklı dilde oynanmıştır. 2014 yılında ise sinemaya uyarlanır. Başrollerinde Gena Rowlands ve Cheyenne Jackson yer alır. Filmin konusu ise emekli bir kadın Lily Harrison, evinde özel dans dersleri vermesi için bir dans eğitmeni Micheal Minetti'yi tutar. Altı hafta boyunca her hafta farklı bir dans öğrenecektir. Karşıt bir ilişki olarak başlayan şey, zamanla birlikte dans ederken yakın bir arkadaşlığa dönüşür. Bu arada Lily'nin Micheal'den sakladığı bir sırrı vardır. Türkiye'de de Cihan Ünal ve Nevra Serezli'nin müthiş performansları ile tiyatroda sahnelenmiştir. İlk kez 1947'de sahnelenen ABD'li oyun yazarı Tennessee Williams bu oyunuyla Drama dalında Pulitzer ödülünün de sahibi oldu. Yönetmen Elia Kazan tarafından 1951'de beyazperdeye uyarlanmış başrollerinde Marlon Brando ve Vivien Leighin oynayarak 3 dalda Oscar ödülünün sahibi olmuştur. Filmin konusu; İkinci Dünya Savaşı sonrası New Orleans'ta geçiyor ve belirgin bir sınıf ayrımına rağmen bağlarını korumaya çalışan genç bir evli çiftin etrafında dönüyor. Fransız yazar Jean Poiret tarafından yazılmış asıl adı La Cage Aux Follex olan oyundur. Uzun yıllar Avrupa'da oynar ve Broadway'de gişe rekorları kırar. Bu eğlenceli ve aynı zamanda eleştirilerini komedi olarak bizlere anlatan oyun önce 1979 yılında, ardından 1996 yılında sinemaya uyarlanır. Başrollerinde Robin Williams ve Nathan Lane oynadığı filmde Robin Williams adeta döktürmüştür. Filmin konusu ise; Eşcinsel bir kabare sahibi Drag queen sevgilisini, gençliğindeki heteroseksüel olduğu dönemden olan oğlunun nişanlısının sağcı ahlakçı ebeveynleriyle tanıştırabilmesi için ortaya çıkan sahte oyunlar ve komik kaoslardır. Ali Poyrazoğlu tarafından ülkemizde de sahnelenmiştir. 1949 yılında Arthur Miller tarafından yazılmış olan oyun Broadway'de uzun süre sahnelenmiştir. Oyun aynı zamanda 1949'da Pulitzer ödülü almıştır. Pek çok kez sinemaya aktarılsa da 1985 versiyonu dikkat çeker. Yönetmen Volker Schlöndorff tarafından sinemaya aktarılan filmin başrollerinde Dustin Hoffman, John Malkovich vardır. Filmin konusu; II. Dünya Savaşı sonrasındaki ABD insanının, aktif değişken ekonomik ortamdan etkilenip, geçmişle gelecek arasındaki gidip gelmeler sonucunda bunalıma girerek intiharını ele alır. Kusursuz Yabancı; 2016 yılında yönetmeni ve hikayesi Paole Genovese'ye ait İtalyan yapımı filmdir. Filmin konusu; Uzun süredir arkadaş olan 7 kişinin bir akşam yemeğinde başladıkları oyunla; çağımızın ilişkileri ve sırlarına odaklanır. Uçakların karakutusu varsa insanların da karakutusu cep telefonudur. Türkiye'de yönetmen koltuğunda Serra Yılmaz tarafından Cebimdeki Yabancı ismiyle çekilen film, Mutluyduk Belki Bugüne Kadar ismiyle de sahnelenmiştir. Böcek, Amerikalı oyun yazarı Tracy Letts'in yazdığı bir tiyatro oyunudur. 2006 yılında The Exorcist'in yönetmeni William Friedkin tarafından çekilir. Başrollerinde Ashley Judd ve Micheal Shannon vardır. Filmin konusu; bir savaş gazisi olan Peter Evans, Oklahoma'daki ürkütücü bir otel odasında yaşayan Agnes White ile gizlice buluşur. Deniz Kuvvetlerinde geçirdiği zamandan, Amerikan vatandaşlarını izleyen gizli makinelerden, gizli deneylerden bahseden Peter geceyi geçirir, ancak sabah, Agnes'i bekleyen bir sürpriz vardır. Bir böcek istilasını keşfettiklerinde ise gerçeklik ile yanılsama arasındaki çizgi gittikçe bulanıklaşır. 1979 yılında Peter Shaffer tarafından yazılan oyun 1984 yılında yönetmen Milos Forman tarafından sinemaya aktarılır. Başrollerinde Fahrid Murray Abraham ve Tom Hulce'nin yer aldığı film, Oscar ödüllerinde aday olduğu 8 dalın tamamından ödülle ayrılır. Filmin konusu; henüz 35 yaşındayken ölen, 600'ün üzerinde bestesi olan, toplu mezara gömülen, müziğinin ilahi ve mucizevi olduğuna inanan Saray bestecisi Salieri tarafından kıskanılan Wolfgang Amadeus Mozart'ın hayatıdır. Sweeney Todd: Fleet Sokağının Şeytan Berberi; Christopher Bond'un oyununa dayanan Hugh Wheeler kitabından yola çıkılarak yapılmış ve ilk kez 1979'da Broadway'de sahnelenmiş müzikaldir. En İyi Müzikal dahil Antoinette Perry Broadway Tiyatrosu'nda Mükemmellik Ödülü veya daha yaygın adıyla Tony Ödülü olarak bilinen ve Broadway tiyatrosunda üstünlüğe verilen ödüllerde 8 dalda ödül kazanmıştır. 2007 yılında yönetmen Tim Burton tarafından sahneye aktarılan filmin başrollerinde Johnny Deep ve Helena Bonham Carter vardır. Filmin konusu; eşi ve kızıyla mutlu bir evliliği bulunan berber Benjamin Barker, Yargıç Turpin tarafından işlemediği bir suçtan ötürü suçsuz yere hapse atılır. 15 yıl sürgünde kaldıktan sonra evine geri döndüğünde eşinin arsenik içtiğini, kızının ise tüm yaşadıklarına sebep olan Yargıç tarafından vesayetinin alındığını öğrenir. Şeytani komşusu bayan Lovett ile bir işbirliği içine girerek ona bunu yapanlardan Sweeney Todd adıyla intikam almaya hazırlanır. Kiliseyle kralın sanat üzerinde uyguladıkları mutlak monarşiyi reddeden, hatta bu yüzden kralın casusları tarafından düzenlenen bir suikasta kurban giden, yetenekli bir asker ve şair olan Cyrano de Bergerac'ın hayatından kurgulanarak yazılan en meşhur eser Fransız yazar Edmond Rostand'a aittir ve ilk kez 1897'de sahnelenir. Roxane'ye olan aşkını doya doya hissedebileceğiniz bu oyun 1950 ve 1990 yıllarında beyazperdeye aktarılır. 1950 versiyonunda Jose Ferrer Cyrano rolüyle Oscar'ı alırken, 1990 versiyonunda Gerard Depardieu aday gösterilir. 1915 yılında yazar John Buchan tarafından yazılmış bu çok satana roman senaryolaştırılarak ilk defa Alfred Hitchcock tarafından 1935 yılında sinemaya uyarlanır. Londra'ya yeni gelmiş Kanadalı çiftçi Richard Hannay Bay Hafıza isimli tiyatronun sonunda gizli ajanlardan kaçan Anabella Smith ile tanışır. Onu dairesinde saklamayı kabul eder ama kadın aynı gece esrarengiz bir şekilde öldürülür ve 39 Basamak diye mırıldanır. Hanay'ın hem aranan bir suçlu durumuna düşmesi, hem de kendisini bir uluslararası casusluk entrikasının içinde bulmasıyla suçsuzluğunu kanıtlamak için 39 Basamak şifresini çözmeye çalışması anlatılmaktadır. 16. yüzyılda yaşamış ünlü İngiliz yazar ve şair Shakespear'den günümüze ulaşan 38 oyun ve bu oyunların sayısız sinemaya uyarlamış filmi mevcut olduğundan kısaca listeledik. 1948 yılında Orson Welles yönetmenliğinde çekilir. Macbeth rölünde Orson Welles Lady Macbeth rolünde ise Jeanette Nolan vardır. 1951 yılında yönetmen Orson Welles tarafından çekilir. Othello rolünde gene Orson Welles karşımıza çıkarken 1981 yılında Anthony Hopkins, 1995 yılında Laurence Fishburne vardır. İlki 1913 yılında ikincisi 1920 yılında sessiz sinema olarak çekilmeye başlanan ve bu zamana kadar bizim sayabildiğimiz 47 defa sinemaya uyarlanmış oyun. Hamlet rolünü 1990 yılında Mel Gibson, 2000 yılında Ethan Hawke, 2018 yılında Andrew Scott tarafından oynanmış. 1996 yapımı yönetmenliğini Baz Luhrmann yaptığı, başrollerinde Leonardo Dicaprio ve Claire Danes paylaştığı 20. yüzyıl Romeo ve Juliet'inin en sevdiğimiz uyarlama olduğunu söyleyebiliriz. Lübnan asıllı Kanada'lı, Paris'teki La Colline Ulusal Tiyatrosunun sanat yönetmeni ve oyun yazarı Wajdi Mouawad tarafından yazılmış aynı adlı oyun 2010 yılında sinemaya aktarılmıştır. İkiz Jeanne ve Simon Marwan'ın, Orta Doğulu anneleri Nawal vefat ettikten sonra, hiç tanışmadıkları babalarının sırrını ortaya çıkarması ve hiç bilmedikleri erkek kardeşleri bulmaya çalışmasının hikayesidir. Blade Runner 2049 ve Arrival'den tanıdğımız yönetmen Denis Villeneuve tarafından beyazperdeye uyarlanan film başyapıtlar arasında yerini alır. 1971 yapımı yönetmen Atıf Yılmaz'ın Türkan Şoray'lı veya Ezel Akay'ın Nurgül Yeşilçay'lı Yedi Kocalı Hürmüz'ünü, 1988 yapımı Şener Şen'li Zengin Mutfağı'nı, 1993 yapımı Demet Akbağ, Rasim Öztekin ve Lale Mansur gibi efsane isimlerin oynadığı Tersine Dünya'yı izleyebilirsiniz. Yılmaz Erdoğan tarafından yazılan ve 1999 yılında sahnelenmiş Sen Hiç Ateşböceği Gördün mü? oyunu 2020 yılında film olarak çekimlerine başlandı. Başrolde daha önce Demet Akbağ performansı ile izlediğimiz Gülseren'i Ecem Erkek canlandırıyor. Merakla bekliyoruz.


Tiyatrokare 28. Sanat yılında değişik izleyici kitlelerine hitap eden beş farklı oyun sahneleyecek. Ahmet Ümit'in çok sevilen romanı BEYOĞLU'NUN EN GÜZEL ABİSİ sahneye uyarlanıyor. Tiyatroseverlerin çok özlediği bir isim, gerçek bir tiyatro starı uzun bir aradan sonra artık klasikleşen bir oyunla sahneye dönüyor. MelekBaykal'ın sekiz yıl sonra sahneye döndüğü ve Suna Keskin ile başrolü paylaştığıAHUDUDU genel istek üzerine dördüncü sezona giriyor. Joseph Kesselring'in yazdığı bu karakomedide, yalnızlığa çare bulduklarını düşünen iki yaşlı kadının yardımseverlik sancıları dile getiriliyor. Nedim Saban tarafından modern toplumda suç, ceza, masumiyet kavramları öne çıkartılarak sahneye konulan oyunda Nedim Saban daZeki Paşa rolüyle tekrar sahneye dönüyor. Oyunda Suna Keskin Melek Baykal ve Nedim Saban'ın yanı sıra CemGüler, Bülent Seyran, Birol Engeler, Özgür Yetkinoğlu, Ender Gülçiçek, Aysuda Dalgıç rol alıyorlar. AHUDUDU28 Eylül,18 Ekim, 22 Kasım, 18 Aralık'ta Trump Kültür Merkezi, 14, 15 Kasım'da AnkaraŞinasi Sahnesi, 4 Aralık Bursa, 5 Aralık İzmir AKM, 6 Aralık'ta Konak, 7 Aralık'ta Aydın'da sahnelenecek. Tiyatrokare'nininteraktif komedisi ŞEN MAKAS bu yıl daha yoğun sahnelenecek. Geçtiğimiz yıl Melek Baykal'ın rahatsızlanarak rolünü bir süre için devrettiği oyuna geridönen Baykal: Oyunda dul ve hayat dolu bir kadını canlandırıyorum. Seyirciyle sürekli iletişim içinde olduğum ve bana stand up komedideki rahatlığı sağlayan rolümü çok özledim. dedi. Amerikan Tiyatro Tarihinin En Uzun Süreli Oynanan Oyunu olarak Guiness Rekorlar Kitabı'na geçen ve Schwarzkopf Türkiye sponsorluğunda oynananŞEN MAKAS üç yıldan bu yana Türkiye'nin pek çok yerinde kapalı gişe oynandı. Türünün tek örneği olan interaktif komedi, seyircinin katılımıyla hergece farklı şekilde oynanıyor ve farklı biçimde sonuçlanıyor. Nedim Saban 'ın yönettiği, Anıl Ateş Işık'ın sahne tasarımını yaptığı oyunda, Melek Baykal, Bülent Seyran, Özgür Yetkinoğlu, Cem Güler, Müge Kement ve Jess Molho oynuyor. ŞENMAKAS, 12 Ekim'de Caddebostan Kültür Merkezi, 24 Ekim, 11 Aralık'ta Trump Kültür Merkezi, 24 Kasım'da Kozyatağı'nda oynanıyor. Oyun, turnelerine 11 Kasım Karadeniz Ereğli, 12 Kasım Konya Ereğli, 13Kasım Ankara Şinasi Sahnesi'nde devam ediyor. Geçtiğimiz yılın en çok ses getiren oyunu SÜPER İYİ GÜNLER ise ödül üzerine ödül almaya devam ediyor. Mark Haddon'un 32 dile çevrilmiş romanı, Simon Stephens tarafından sahneye aktarılmış ve Londra ile Broadway'i sarsmıştı. Oyun, Nedim Saban'ın yenilikçi rejisi ve özenli Türkçe çevirisiyle 2019 yılının başından buyana sahneleniyor ve eleştirmenlerden büyük övgü topluyor. Seyircilere süper iyi bir gün yaşatmayı hedefleyen oyunda 7507'ye kadar asal sayıların tümünü ezbere bilen, ancak insanları çözemeyen 17 yaşındaki Christopher Boone'un sıradışı yaşamı konu ediliyor. Emir Özden'e üç farklı oyunculuk ödülü kazandıran proje, Üstün Akmen Tiyatro Ödülleri'nde Yılın Prodüksiyonu seçildi ve İstanbul Kent Üniversite Öğrencileri tarafından Yılın Oyunu olarak değerlendirildi. Nedim Saban'a Yılın Sosyal Sorumlulukta Fark Yaratan Tiyatro Sanatçısı olarak YEKÜV Ödülü ve Yılın Yenilikçi Tiyatro Yöneticisi olarak Best Of City Ödülünü kazandıran SÜPER İYİ GÜNLER, Türk Tiyatrosu'nda ilk kez kullanılan bir teknolojiyle izleyicilere üç boyutlu eşsiz bir deneyim yaşatıyor. Oyunun Tufan Dağtekin tarafından gerçekleştirilen görsel tasarımı ve animasyonları, Kerem Çetinel tarafından tasarlanan dekor ve ışığı, dünya sahneleriyle yarışıyor. Son Feci Bisiklet'in müzikleri bestelediği SÜPER İYİGÜNLER'in koreografisi Orçun Okurgan'a ait. Oyunda Emir Özden'in yanı sıra, Korel Cezayirli, Ayça Erturan, Didem İnselel, Cem Arslan, Onur Kırat, İbrahim Can Sayan, Şebnem Şeviktürk, Beste Koçak, Sevcan Başaydın, Uğur Can Arıkan rol alıyor. Suna Keskin ise büyük bir sürpriz yaparak oyunun ikinci yılına 17 yaşındaki Christopher'ın 75 yaşındaki en yakın arkadaşı olarak katılıyor. Dekorve sahne hazırlığının çok özel bir çalışma gerektirmesi nedeniyle çok farklı salonlarda oynama şansı olmayan SÜPER İYİ GÜNLER, sezonu 30 Ekim'de Kozyatağı'nda, 9 Kasım'daBeşiktaş Fulya Sanat Merkezi'nde perde açacak. Oyun 16, 17 Kasım Ankara Şinasi Sahnesi'nin ardından, 18 Kasım'da Konya, 23 Kasım, 14, 15 Aralık'ta TrumpKültür Merkezi'nde sahnelenecek. SÜPERİYİ GÜNLER'in Aralık programında ise Adana, İskenderun ve Kayseri var. YıllardırAnkara turneleri geleneksel hale dönüşen Tiyatrokare, repertuarındaki üç farklı oyunla Şinasi Sahnesi'nde yine bir mini festival yapacak. 13 Kasım Şen Makas, 14, 15 Kasım Ahududu, 16, 17 Kasım Süper İyi Günler oyunları ard arda Şinasi Sahnesi'nde perde açacak.


TLC, yeni yayın döneminde de ilham veren gerçek yaşam hikayeleriyle şaşırtmaya, kalpleri ısıtan anlara şahitlik ettirmeye ve her gün saat 19.30'da birbirinden muhteşem ve ses getiren filmlerle sinemaseverlerin adresi olmaya devam edecek. Aksiyondan bilim kurguya, dramdan komediye dünya sinemasının öne çıkan filmleri ve gelmiş geçmiş en muhteşem serilerin yanı sıra sevilen programların yeni sezonları ve yeni diziler de TLC'de olacak. TLC, bu sezon da sinemaseverlerin adresi olmaya devam ediyor. Film izlemek isteyenler, hafta içi her gün 19.30'daki film kuşağında mutlaka izleyecek iyi bir film buluyor. Batman serisinin en popüler bölümlerinden Kara Şövalye, beyaz perdenin devrim yaratan bilim kurgu ve macera filmi Jurrasic Park, yönetmenliğini Lilly Wachowski ve Lana Wachowski'nin üstlendiği, Keanu Reeves'ın Neo rolüyle efsane olduğu film Matrix, George Miller'ın yönetmenliğindeki Mad Max ve hem gişedeki büyük başarısıyla hem de aldığı Oscar'larla isminden epeyce söz ettiren Gladyatör ve çok daha fazlası TLC'de sizleri bekliyor. Tasarımcı Michel Boyd ve ekibi, özgün tarzı olan aileler için dünyanın en lüks evlerini tasarlıyor. Herkes İçin Lüks, 2 Ekim Pazartesi 15.30'da başlarken, Emlakçı David Visentin ve tasarımcı Hilary Farr Sevmek ya da satmak, işte bütün mesele bu! diyor. David ve Hilary'nin yine evlerin geleceğine dair aklınızı karıştıracak tekliflerde bulunduğu Ya Sev Ya Sat, yeni sezonuyla 2 Ekim itibarıyla her Pazartesi 18.30'da hayranlarını ekran başına bekliyor. Sizce bu kaç karat? Uzmanlardan oluşan bir ekip, ünlü stilist Gok Wan'ın sunumuyla insanların hayallerini süsleyen mücevherleri onarması, üretmesi, satması veya bulmasına yardım ediyor. TLC'nin yeni programı Mücevher Dünyası, 3 Ekim Salı 15.30'da başlarken hemen ardından yayına girecek olan Eskimeyen Lüksler 16.30'da TLC'de lüks meraklılarına sesleniyor. Liseden beri çok yakın arkadaş olan Meghan, Vannessa, Ashley ve Tina'nın kilolarıyla başı dertte! Çılgın diyetleri, obezite ameliyatları ve mizah anlayışlarıyla tüm sırları, Ağır Dostlar'da ekrana geliyor. Ağır Dostlar, yeni bölümleriyle her Çarşamba 15.30'da sevenleriyle buluşuyor. Bilgisini ve deneyimini acemi emlakçılara aktarmak isteyen Tarek El Moussa, bu sezonda da her soruna bir çözüm buluyor. Tarek ile Evini Yenile, yeni bölümleriyle her Perşembe 15.30'da TLC'de. 6 çocuk, 1 evde. Gerisini siz düşünün! 8 kişilik dev bir aile olan Kalabalık Aile, iki yıl aradan sonra yeni sezonuyla sevenleriyle buluşuyor. Kalabalık Aile, 23 Eylül itibarıyla her Cumartesi 13.50'de evinize konuk oluyor. 6 yaşında bir yetim ya da tehlikeli bir sahtekar! Natalia Grace'in Tuhaf Hikayesi her Cumartesi 21.50'de TLC'de. TLC Kanal Bilgileri; Digiturk 30, D-Smart 36, Kablo TV 34, Tivibu 53, TV+ 30 Türksat 4A.