İstanbul Büyükşehir Belediyesi Şehir Tiyatroları, Sakıp Sabancı Müzesi'nin dördüncüsünü düzenlediği Müzede Sahne etkinliğine, Gül'e Ağıt oyun okumasıyla 11 Ağustos 2020 Salı günü 19.30'da Fıstıklı Teras Ana Sahne'de konuk oldu. Emre Koyuncuoğlu'nun sanat yönetmenliğinde her yıl farklı bir tema üzerinden gösteri sanatları alanındaki çalışmalardan bir seçki sunan Müzede Sahne, 2020'de Adı Sanı İsmi Cismi başlığı ve Topyekun Kadın temasıyla seyirci karşısına çıkıyor. Teması, özellikle koronavirüs salgını döneminde artarak şiddet gören, zorlanan, tehdit altında yaşayan ve hayatını kaybeden kadınlardan hareketle belirlenen programda, oyunların yanı sıra oyun okuması, performans, panel ve söyleşiler yer alıyor. İBB Şehir Tiyatroları'nın 2020-2021 sezonunun repertuvarında yer alan, Deniz Altun'un yazdığı Özgür Kaymak'ın yönettiği Gül'e Ağıt, akrabasının tecavüzüyle hamile kalan ve ailesi tarafından öldürülen, töre cinayetlerinin sembollerinden Güldünya Tören'in hayatından yola çıkarak hazırlandı. Oyun okumasında Aslı Altaylar, Yılmaz Aydın, Nergis Çorakçı, Hakan Arlı, Onur Demircan, Müslüm Tamer, Hazal Uprak, Rahmi Elhan, Cem Baza rol aldı. Etkinlikte Damla Cangül, Aslı Şahin ve Hazal Uprak dans performanslarıyla, müzisyenler Hamit Erentürk ve Serkan Bacak bendir-kaval performanslarıyla yer aldılar.


Sakıp Sabancı Müzesi tarafından düzenlenen Müzede Sahne etkinliği, 17-20 Ağustos'ta sanatseverlerle buluşacak. Müzeden yapılan açıklamaya göre, Sabancı Vakfı desteğiyle Fıstıklı Teras'ta gerçekleşecek etkinliğin sanat yönetmenliğini Ayşe Draz üstlendi. Sezonun başarılı oyunlarıyla oyuncularının izleyici karşısına çıkacağı etkinlikte, Dostlar Tiyatrosu tarafından sahneye konan, Genco Erkal'ın başrolde olduğu İmparator, Talimhane Tiyatrosu yapımı, Bora Akkaş'ın başrol oynadığı Harika Şeyler Listesi, Hakan Emre Ünal'ın oynadığı, Tiyatro Hemhal'in N'Olcak Bu Yusuf Umut'un Hali ve Kadıköy Emek Tiyatrosunun Herkes Kocama Benziyor eserleri sahnelenecek. Ses atölyesi, çocuk oyunları, masal dinletisi ve dans performanslarının da yer alacağı programda, Atta'nın sahneleyeceği Bully Bully ve Çık Dışarı oyunları minik seyircilerin beğenisine sunulacak. Hep Yan Yana sloganıyla gerçekleştirilecek etkinlikte ayrıca Olsa Olmalı Olabilir, Yaşayan Anlatılar, Atlı Köşk'ün Ses Manzarası ve Günbatımı Melodrama eserleri de izlenebilecek.


Fransa ve Almanya'nın karantina kararlarını halkla paylaşmasının ardından Louvre ve Musee D'Orsay'dan kapılarını kapattıkları haberi geldi. Avrupa ülkelerinde korona virüs vakalarında artışın gözlenmesiyle birlikte birçok ülke yeniden karantina kurallarını sıkılaştırdı. Almanya ve Fransa'daki kültür-sanat kuruluşları bir kez daha uzun bir süre kapılarının kapalı olması ihtimaliyle karşı karşıya. Almanya ve Fransa, bu hafta getirilen ulusal karantina önlemlerini duyurdu. Fransa Cumhurbaşkanı Emmanuel Macron, müzeler de dahil olmak üzere, ülkede zorunlu olmayan tüm sektörlerin çalışmasını durdurmasını içeren ulusal karantina kararını açıkladı. Dünyaca bilinen Louvre Müzesi ve Musee D'Orsay ise Twitter üzerinden yaptıkları açıklamada bir sonraki bildirime kadar kapalı olacakları bilgisini paylaştı. Almanya Başbakanı Angela Merkel ise Pazartesi gününden itibaren geçerli olacak kısmi karantinayı duyururken; restoran, bar, tiyatro ve sinemaların kapatılacağını açıkladı. Ancak açıklamada müzeler yer almadı. Sanat galerileri de kısıtlı ziyaretçi kapasitesiyle hizmet vermeye devam edecek. Öte yandan Artnews'ın haberine göre Almanya eyaletlerinden Baden-Württemberg müzeleri kapatma kararı aldı. Bu hafta yeni karantina önlemlerini açıklayan İtalya ve İspanya'da müzeler açık kalmaya devam ederken, vaka sayısında artış gözlenen Belçika'da da başkent Brüksel'deki müze ve kamu galerileri 19 Kasım tarihine kadar kapalı. İsveç'te ise Stockholm ve Malmö'de bulunan Moderna Museet kapılarını kapatacağını duyurdu.


Anadolu Müzik Kültürleri Derneği ve Ankara Kent Konseyi, pandemi nedeniyle zor günler geçiren müzik üreticileri için dayanışma gecesi düzenleyecek. Pandemi nedeniyle zor günler geçiren müzik üreticileri için düzenlenen Müzik Üreticileri İçin Dayanışma Gecesi Bahar Gelecek adlı etkinlik, 28 Aralık 2020 Pazartesi akşamı saat 20.00'de başlayacak. Etkinlik Anadolu Müzik Kültürleri Derneği'nin sosyal medya kanallarından ve Ankara Büyükşehir Belediyesi'nin kanalı ABB TV'den canlı olarak yayımlanacak. Geceden elde edilecek tüm gelir ihtiyacı olan müzik üreticilerine ulaştırılacak. Geceye katılacak grup ve sanatçılar şöyle: AKİS Caz Grubu, Ali Fuat Aydın Aslı Kurt, Ayten Kaplan Cenk Güray, Azerbaycan'dan Anadolu'ya Grubu, Birsen Ulucan Özcan Ulucan, Burhan Şeşen, Erdal Erzincan, Erdem Şimşek, Ferhat Erdem, Güz Kumpanyası, Handan Savcı, İsmail Hakkı Demircioğlu, Kamil Erdem, Kuytular, Muammer Ketencoğlu, Müfide İnselel, Nida Ateş, Oya Levendoğlu, Önder Focan, Rampapa, Rewşan Ümmüşen, Vedat Sakman, Veys Çolak, Yağmur Öncesi, Yaren Eren Budak, Yinon Muallem ve Yurdal Tokcan. Pandemi nedeniyle yaşanan sokağa çıkma kısıtlamaları ve alınan tedbirler nedeniyle sahnelerin, kültür merkezlerinin ve toplu eğlence mekanlarının kapalı olması ve konser, festival, şenlik ve benzeri etkinliklerin yasaklanması; geçimini bu alanlardan sağlayan binlerce müzisyen için maddi anlamda yıkıcı olmuştur. Dayanışma gecesinin biletleri biletix. com'dan temin edilebilir.


HUPALUPAEXPO tarafından Türkiye'ye getirilen ve 8 Aralık'tan bu yana 100 binin üzerinde ziyaretçi tarafından gezilen NASA Uzay Sergisi, gördüğü yoğun ilgi üzerine 13 Mart'a kadar uzatıldı. HUPALUPAEXPO tarafından Metropol İstanbul içinde 2.300 m2 büyüklüğünde alana kurulan NASA Uzay Sergisi, yoğun ilgi nedeniyle uzatıldı. Ziyarete açıldığı 8 Aralık tarihinden itibaren yaklaşık 100 bin kişi tarafından gezilen dünyanın en büyük gezici uzay sergisi, 13 Mart tarihine kadar gezilebilecek. Sadece çocukların değil, büyüklerin de ilgisini çeken, bilgisini tazeleyen ve eğlendiren NASA Uzay Sergisi'nde NASA'nın uzay görevlerine tanıklık etmiş kıyafetler, yiyecekler, yazılı materyallerden oluşan 200 parça, gerçek Ay Taşı, aralarında Saturn V'in de olduğu roketlerin kopyaları ve tam boyutlu uzay aracı modelleri görülebilir. Rehberler eşliğinde insanoğlunun uzay yolculuğunun tüm hikayesinin anlatıldığı serginin bir de VR alanı bulunuyor. Ziyaretçiler VR alanında bir astronot veya kozmonotun yaşayabileceği uzay deneyimini yaşıyor. MULTI-AXIS TRAINER, uzayda meydana gelebilecek bir dönüşü simüle ediyor. Özgürlüğün 5 Derecesi simülatörü, altı serbestlik derecesinden beşiyle mekanın sürtünmesiz ortamındaki hareketini taklit ediyor. Yerçekimi Koltuğu, Ay'daymış hissi veriyor. F18 Pilot Simülatörü, saatte 2.000 km hızla uçan bir F18'in kontrolünü size bırakıyor. Mars simülatöründe ziyaretçiler, astronotların manevra kabiliyetini deneyimleyebiliyor ve bu koşullar için yürüyüş değişikliklerini inceleyebiliyor. Serginin biletleri, Biletix ve Mobilet'ten online ya da Metropol İstanbul, NASA Uzay Sergisi girişinde yer alan bilet gişelerinden satın alınabiliyor. NASA Uzay Sergisi bilet fiyatları hafta arası 90 lira tam, 75 lira indirimli; hafta sonları 120 lira tam, 100 lira indirimli olarak belirlendi. NASA Uzay Sergisi, Yapı Kredi, İTÜ ETA Vakfı Doğa Koleji, Roketsan, İTÜ Uzay Sistemleri Tasarım ve Test Laboratuvarı, Bilsem, CarrefourSA, Digiturk, Minika ve Asimetrik tarafından destekleniyor.


National Geographic'in, en popüler ve en çok ziyaret edilen sergisi olma unvanını taşıyan ve şubat ayında ilk defa Türkiye'de de kapılarını açan Photo Ark sergisi, 360 sanal tur ile dijital ziyarete açıldı. Geçtiğimiz Şubat ayında İstanbul Akaretler'deki adresinde büyük ilgi gören Photo Ark sergisini bir ay gibi kısa bir sürede yaklaşık 10.000 kişi ziyaret etmişti. Vahşi hayatı ve yaşam alanlarını etkileyen konulara dair farkındalığı artırırken, aynı zamanda gelecek nesillere dünya üzerinde yaşayan türlerle ilgili en dikkat çekici fotoğraflarla bilgiler aktarmayı hedefleyen National Geographic fotoğrafçısı Joel Sartore imzasını taşıyan Photo Ark sergisi, ziyaretçilere kuşlar, balıklar, memeliler, sürüngenler, amfibi ve omurgasız hayvanlar dahil 11 binden fazla türün fotoğraflandığı büyük Photo Ark arşivinden seçilen 70'i aşkın fotoğrafı inceleme fırsatı sunuyor. Sergide ayrıca Türkiye'ye özgü endemik türler de yer alıyor. Photo Ark sergisini 360 sanal tur deneyimiyle www. natgeotv. com. tr'den dijital olarak ziyaret edebilirsiniz.


Şarkıcı, söz yazarı ve besteci kimliğiyle tanınan Nazan Öncel'in 'Yarınsız Yarın' adlı ilk romanı Everest Yayınları'dan yayımlandı. Didem Ünal'ın editörlüğünü üstlendiği kitabı Ergün Gündüz resimledi. Öncel kitabında, çocukluktan yaşlılığa büyümeyi, aşık olmayı ve kaybetmeyi anlatıyor. Bazen kelimelere ihtiyaç duymadan gelen şey mutluluktur, ama kalıcı olmadığını bilirsiniz. Zamanı durdurmak ne kadar mümkünse mutluluğu tutmak da ancak o kadar mümkündür. Tekrarına en çok ihtiyacımız olup da tutamadığımız şeydir zaman. Oysa sonsuza kadar mutlu yaşadılar klişesine bile göz yumabilirdim, fakat böyle bir şeye gücüm yetmezdi ve zaman paha biçilmezdi. Gidelim Buralardan, Erkekler De Yanar, Ben Sokak Kızıyım ve Beni Bu Koca Şehirde Yalnız Bırakma gibi pek çok şarkıda imzası olan Öncel, Orhan Pamuk'un Masumiyet Müzesinden etkilenerek kitabın kahramanları Kemal ile Füsun'un hikayesini Canım Benim, Nasılsın? şarkısında anlattı. Şarkı 2008'de yayımlanan Hatırına Sustum albümünde yer aldı.


Bugün usta yazar Nazım Hikmet'in 119. doğum günü... Çağdaş Türk şiirinin en önemli isimlerinden biri olan Nazım Hikmet'in bilinmeyen fotoğrafları DHA tarafından derlendi. 15 Ocak 1902 yılında doğan Nazım Hikmet, 61 yaşında hayata veda etti. Çağdaş Türk şiirinin en önemli isimlerinden biri olan Nazım Hikmet, romantik komünist ve romantik devrimci olarak tanımlandı hayatı boyunca. Siyasi düşünceleri yüzünden defalarca tutuklandı ve yetişkin yaşamının büyük bölümünü hapiste ya da sürgünde geçirdi. Şiirleri elliden fazla dile çevrildi, eserleri birçok ödül aldı. Akademisyen Mahir Aslan ve gazeteci Sonat Kerem, Nazım Hikmet'in 1954 yılında ziyaret ettiği Kiev'de çekilen fotoğraflarını ortaya çıkardı. Kiev'deki Ukrayna Devlet Arşivi'nde bulunan fotoğraflarda Nazım Hikmet, Kiev Garı'nda şair ve yazar dostları ve kendisini karşılamaya gelen insanlarla beraber görülüyor. Hikmet, Ukrayna'nın Rusya ile birleşmesinin 300'üncü yıl dönümü etkinliklerine katılmak üzere 1954 Mayıs'ında Ukrayna'nın başkenti Kiev'i ziyaret etmişti. Hikmet'in aynı gün farklı açıdan çekilen başka bir fotoğrafı, 1995 yılında hayatını kaybeden Ukraynalı yazar Oles Gonçar'ın özel arşivinden geçen sene çıkmıştı. Şiirleri yasaklanan ve yaşamı boyunca yazdıkları yüzünden 11 ayrı davadan yargılanan Nazım Hikmet; İstanbul, Ankara, Çankırı ve Bursa cezaevlerinde 12 yılı aşkın süre yatmıştı. 3 Haziran 1963 sabahı saat 06:30'da gazetesini almak üzere ikinci kattaki dairesinden apartman kapısına yürümüş ve gazetesine uzanırken geçirdiği kalp krizi sonucunda Moskova'da hayatını kaybetmişti. Ölümü sonrası 61 yaşındaki hayatını kaybeden Hikmet'in mezarı ünlü Novodeviçi Mezarlığı'na defnedildi. Mezar taşı siyah bir granitten olup meşhur şiirlerinden biri olan rüzgara karşı yürüyen adam figürü taş üzerinde ebedileştirildi. Hikmet'in 2008 yılının ilk günlerinde, eşi Piraye'nin torunu Kenan Bengü tarafından Piraye'nin evrakları arasında Dört Güvercin adında bir şiiri ve üç adet tamamlanmamış roman taslağı bulunmuştu.


Hikaye ve şiir tutkunlarının yıllardır büyük bir beğeniyle takip ettiği dinleti serisine bu ay Nazım Hikmet konuk oldu. Atilla Birkiye'nin hazırladığı Bir Tren Kalkar Haydarpaşa Garı'ndan başlıklı dinletiyi Mehmet Birkiye sahneye uyarladı, müzik yönetmenliğini Serdar Yalçın üstlendi. Büyük şair Nazım Hikmet'in 1940'lı yıllarda kaleme aldığı Memleketimden İnsan Manzaraları eserinden bir seçkiyle sunulan Bir Tren Kalkar Haydarpaşa Garı'ndan başlıklı dinletide şiirleri Tilbe Saran, Hümay Güldağ, Metin Belgin, Bülent Emin Yarar ve Hakan Gerçek seslendirdi. İş Kuleleri Salonu'nda seyiricisiz kaydedilen ve İş Sanat'ın sosyal medya hesapları ile internet sitesinden 14 Aralık günü yayımlanan etkinlik, sezon sonuna kadar ücretsiz izlenebilecek. Tüm konser ve dinletiler saat 20.30, çocuklara özel etkinlikler ise saat 15.00'ten itibaren yayında olacak.


Dünyaya Türk şiirini anlatan şair Nazım Hikmet Ran, '120. Yaş Gününde Bilinmeyen Yönleriyle Basında Nazım' adlı sergi ile anılıyor. Sergide, usta şairin daha önce hiçbir kitabında bulunmayan ve 1925 yılında yazılan şiiri de yer alıyor. Türk şiirini ve Türkçe'yi dünyaya tanıtan, sevda, özlem, özgürlük ve memleket sevgisi gibi birçok duyguyu şiirleriyle dile getiren usta şair Nazım Hikmet Ran'ın 120'nci doğum günü için basına yansıyan belgeleri ve görüntüleri içeren, çeşitli dergi ve gazetelerde yayımlanan ama kitaplarda yer almayan şiir ve yazılarından oluşan sergi geçen ay Sefaköy Kültür ve Sanat Merkezi'nde sanatseverlerle buluştu. 3 yıl süren çalışmalar sonucu hazırlanan '120. Yaş Gününde Bilinmeyen Yönleriyle Basında Nazım' sergisinde usta şair hakkında araştırmacıların dahi bilmediği şiiri de gün yüzüne çıktı. 1925 yılında Orak Çekiç gazetesinde 'Destancı Arkadaş' ismiyle yayımlanan ve o dönemde bulunan gazetelere karşı eleştirilerin yer aldığı şiir, Nazım'ın hiçbir kitabında bulunmuyor.


Türk şiirinin çizgisini değiştirmiş, çok yönlü, evrensel şair ve yazar Nazım Hikmet'ten Genco Erkal'ın görüntülü yorumuyla Kuvayi Milliye. Nazım Hikmet'in külliyatını yeniden gözden geçirerek yayımlamayı sürdüren Yapı Kredi Yayınları, şairin Kuvayi Milliye destanını usta tiyatro sanatçısı Genco Erkal'ın görüntülü seslendirmesinin yer aldığı bir DVD ile yayımladı. Nazım Hikmet'in 1939'da yazmaya başladığı ve 1941'de bitirdiği Kuvayi Milliye, şairin Kurtuluş Savaşı'nı baplar halinde anlattığı bir destandır. Türkiye'de ilk defa 1965'te Kurtuluş Savaşı Destanı adıyla yayımlanan, 1968'de ise şimdiki adına kavuşan yapıt, Türk edebiyatının en önemli metinlerindendir. Onlar ki toprakta karınca, suda balık, havada kuş kadar çokturlar; korkak, cesur, cahil, hakim ve çocukturlar ve kahreden yaratan ki onlardır... sözüyle başlayan ve biten destan, Onlar adlı Başlangıç bölümü ve sekiz baptan oluşmaktadır. Destanda ayrıca Mustafa Kemal'in Nutuk'undan da geniş ölçüde yararlanılmış, oradaki, tarihsel bilgiler ustalıkla şiirselleştirilmiştir. ve gülen bıyıklarıyla duruyordu ki mavzerinin yanında, birdenbire beş adım sağında onu gördü.


NBA'nın yaşam tarzı, kültürü ve tarihini gözler önüne seren The NBA Exhibition, Avrupa'nın önemli şehirlerini kapsayacak turuna başlamadan önce The Moose Bay Outdoor Store resmi sponsorluğunda İstanbul'a, Metropol İstanbul Alışveriş Merkezi Hupalupa'ya geldi. Ataşehir Metropol İstanbul Alışveriş Merkezi'nde yer alan Hupalupa'nın ev sahipliği yaptığı ve NBA temalı aktivitelerin yanında interaktif deneyimler sunan sergi; ailenin her bireyine seslenecek eğlenceli ve dinamik etkileşimler içeriyor. 'The NBA Exhibition', ziyaretçilere 20 farklı bölümde artırılmış ve sanal gerçeklik tecrübelerinden, NBA temalı basketbol aktivitelerine, Şampiyonluk Kupası ile fotoğraf çekme fırsatından, NBA 'in en yeni ve dinamik uygulamalarını tanımaya kadar birbirinden renkli içerikler sunuyor. The NBA Exhibition, aynı zamanda geçmişin ve günümüzün NBA oyuncularına ait, özel olarak seçilmiş 50 parçalık orijinal imzalı objeleri meraklısı ile buluşturuyor. Ziyaretçiler, içeri girdikleri andan itibaren her açıdan NBA'i tecrübe ettikleri bir ortama adım atarak, NBA normlarına uygun olarak yeteneklerini test etme imkanı bulurken, etkileşimli aktivitelerle NBA heyecanına ortak olacaklar. Ayrıca NBA tarihinin en büyük ayaklarına sahip oyuncusu Shaquille Q'Neal'in imzalı 57 numara ve 1992 tasarımı ayakkabısı da sergide meraklıları ile buluşuyor.


Neil Young, 1180 bestesinin telif haklarını 150 milyon dolara şarkı yönetim şirketine sattı. Hipgnosis Songs Fund adlı şarkı yönetim şirketi, 75 yaşındaki Kanadalı folk-rock müzik şarkıcısı Neil Young'ın yazdığı, aralarında Heart of Gold gibi hit şarkıların da yer aldığı 1180 eserin haklarını yaklaşık 150 milyon dolara satın aldı. Müzik endüstrisinin ünlü girişimcisi Merck Mercuriadis'in kurduğu şirket, haklarını satın alarak şarkıları dijital platforma taşıyor. Mercuriadis, hit şarkıların, Spotify gibi yayın hizmetlerine kaydolan tüketicilerden güvenilir gelirler sağlayacak birer varlık kaynağı haline geldiğine inanıyor. İlk Neil Young albümümü yedi yaşındayken aldım diyen Mercuriadis, Neil Young ve müziği o günden beri benim dostum oldu ifadesiyle ünlü şarkıcının eserlerinin önemini vurguladı. 2018'de Londra borsasına kaydolan Hipgnosis Songs Fund şirketi, şarkı telif ücretlerini ödemek için 1,4 milyar dolarlık öz sermayeyle kuruldu.


Yapı Kredi bomontiada, 6 19 Eylül 2021 tarihleri arasında Neş'e Erdok'un pandemi süresince ürettiği eserlerden oluşan kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Sergi, Yapı Kredi bomontiada Galeri'de her gün 11.00 19.00 saatleri arasında ziyaret edilebilir. Türk resminin önde gelen temsilcilerinden Neş'e Erdok'un geçtiğimiz son iki yıl içerisinde ürettiği yapıtlardan oluşan 35. kişisel sergisi, 6 19 Eylül tarihleri arasında Yapı Kredi bomontiada'da izleyicileriyle buluşuyor. Erdok'un çoğunluğunu içinde bulunduğumuz pandemi süresince ürettiği eserlerden oluşan sergi, sanatçının tanıklığını merkeze alan bir günlük olarak karşımıza çıkıyor. Katıksız bir gözlemle yorumladığı gündelik hayattan portreler ile iç dünyasını yansıtan otoportrelerin yanı sıra son dönemde yaşanan Filistin, Moria Kampı yangını, sınırların açılması, koronavirüs, İzmir depremi gibi önemli toplumsal meseleler de Erdok'un konuları arasında yerini alıyor. Neş'e Erdok, 1963 yılında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi, Resim Bölümü, Neşet Günal Atölyesi'nden mezun oldu. 1965/66 yıllarında Madrid`de Escuela Eutral de İdromas`ta ve Escuela Diplometica`da İspanyol Dili ve Edebiyatı, Uygarlığı ve Sanat Tarihi üzerine çalışmalar yaptı. 1967 yılında Milli Eğitim Bakanlığı hesabına Devlet Güzel Sanatlar Akademisine Öğretim Üyesi yetiştirilmek üzere Fransa`ya gönderilen sanatçı, Paris`te Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts`da Prof. Chaplain Midy ve Prof. Pierre Matthey de Etang yanında resim çalışmaları yaptı. 1972 yılında İ. D. G. S. A Neşet Günal Atölyesi`nde görevlendirildi ve 1981 yılında Profesör ünvanını aldı. Erdok, 1990/2008 yılları arasında Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü`nde Resim Atölyesi öğretim üyesi olarak çalıştı. Sanatçının; Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi İstanbul Devlet Resim Heykel Müzesi, İstanbul Modern, Norton Simon Müzesi' nin de aralarında bulunduğu, yurtiçi ve yurtdışında çeşitli müze ve koleksiyonlarda resimleri bulunmaktadır.


Ünlü suluboya ressamı Neşe Gümüşcüoğlu, 41. kişisel sergisini Bodrum'da açtı. Aynı zamanda Türkiye'nin önde gelen turizm merkezleri arasında yer alan Bodrum'un sanat etkinliklerine ev sahipliği yapan Dibeklihan Kültür ve Sanat Köyü'nde açılan sergi, Pembe adını taşıyor. 10 Haziran itibariyle sanatseverlerinin beğenisine sunulan sergi, sanatçının bu mekanda açtığı dördüncü sergi olma özelliği de taşıyor. Daha önceki sergilerinde Kırmızının Halleri ve Mavinin Tonları adlı serileri sanatseverlerle buluşturan Neşe Gümüşcüoğlu, Pembe adını verdiğim bu sergideki çalışmalarımı, pandemi sürecinde yaşadığımız karamsarlığa bir umut olsun düşüncesiyle hazırlamıştım açıklamasında bulundu. Kağıt, karton ve tuval üzerine akrilik, pastel boya ve de kolaj teknikleriyle yapılan ve genelde küçük işlerden oluşan sergi, toplam 50 parçalık bir koleksiyondan meydana geliyor. Pembe sergisi, 6 Temmuz 2023 tarihine kadar Dibeklihan Kültür ve Sanat Köyü Erdinç Bakla Sanat Galerisi'nde izlenebilir.


Türkiye'nin önde gelen suluboya ustalarondan Neşe Gümüşcüoğlu pandemi sürecinde evde kapalı kaldığı günlerde, kağıt ve karton üzerine akrilik boya ve kolaj tekniği ile ürettiği pembe renkli küçük işleri, PEMBDEMİ adını verdiği 38. Kişisel Sergisinde online olarak izleyicilerle buluşturuyor. Sergi 26 Ekim Pazartesi günü saat 22.00 den itibaren www. artsonline. com sitesinde sanat severlerin beğenilerine sunulacak.


Figüratif bir anlayışla gerçekleştirdiği toplumsal içerikli yapıtlarıyla tanınan ressam Nedim Günsür, vefatının 26. yılında yad ediliyor. Tüm nesnelere sevgiyle yaklaşan ressam olarak nitelenen ve naif özellikler de taşıyan figüratif bir anlayışla gerçekleştirdiği toplumsal içerikli yapıtlarıyla tanınan ressam Nedim Günsür, vefatının 26. yılında anılıyor. Abdurrahman İzzet Bey ve Fatma Nigar Hanım'ın oğlu olarak 1924'te Ayvalık'ta doğan Günsür, 1931'de İstanbul Kadıköy'deki Cevizli İlkokulunda eğitim hayatına başladı. Günsür, ilk resim bilgilerini edindiği, amatör bir ressam olan babasının 1937'de vefat etmesinin ardından, ablası Mevhibe ve eniştesiyle birlikte gittiği İzmir'de Namık Kemal Lisesi'ne devam etti. Lise ikinci sınıftayken okuldan ayrılarak ressam olma hayaliyle İstanbul'a dönen sanatçı, 1942'de Istanbul Güzel Sanatlar Akademisi'ne girdi. Akademide Bedri Rahmi Eyüboğlu'nun öğrencisi olan sanatçı, 1948'de birincilikle eğitimini tamamladı. Akademideki arkadaşlarıyla Onlar Grubu'nun kurulmasına katkıda bulunan Günsür, 1948'de Fransız hükümetinden aldığı bursla Paris'e gitti. Başarılı sanatçı, Paris'te geçirdiği 4 yılda Fernand Leger ve Andre Lhote atölyelerine izleyici olarak katıldı. Büyük müzelerde yer alan yapıtları yakından inceleyen ve bir süre kopyalar yapan, siyah-beyaz krokiler oluşturan sanatçı, 1951'de Paris'ten gönderdiği resimlerle, İstanbul Maya Galerisi'nde ilk kişisel sergisini düzenlendi. Nedim Günsür, 1952'de Türkiye'ye dönerek, öncelikle Izmit'te askerlik hizmetini tamamladı. Zonguldak'ta resim öğretmeni olarak 1954'te göreve başlayan sanatçı, kömür işçilerini konu alan resimler yaptı. Günsür, bu eserlere yer verdiği ikinci kişisel sergisini, 1957'de Istanbul'da Türk-Alman Kültür Merkezi'nde açtı. Öğretmenlik görevinden 1958'de ayrılan usta ressam, İstanbul'a döndü. Günsür, 1961'de tamamladığı Gökyüzü adlı yapıtıyla 1963'teki 24. Devlet Resim ve Heykel Sergisi'nde birincilik ödülünü aldı, aynı yıl İstanbul Manifaturacılar Çarşısı için bir mozaik pano yaptı. Yeniden öğretmenlik mesleğine devam eden usta ressam, 1972'de Milliyet Sanat dergisi tarafından Yılın Resim Sanatçısı seçilirken 1973'te düzenlenen Cumhuriyet'in 50. Yılı Resim-Heykel Yarışması'nda, Atatürk ve Cumhuriyet Ödülünü kazandı. Yurt dışında gerçekleşen Çağdaş Türk Sanatı sergilerine resimleriyle katılan usta sanatçı, 1983 ve 1988'de İstanbul'da, 1984'te ise Ankara'da kişisel sergi açtı ve karma sergilere katıldı. Resim öğretmenliği görevinden emekliye ayrılan Nedim Günsür'ün başlıca resimleri Ankara ve İstanbul Resim ve Heykel müzelerinde, bazı taşra galerilerinde, resmi ve özel koleksiyonlarda, çeşitli kurum ve kuruluşlarda bulunmaktadır. Sanatçı, 13 Kasım 1994'te İzmir'de yaşama veda etti.


Dünya genelinde 195 milyon üyesi bulunan Netflix, Türkiye'de ofis açma kararı aldı. Bu adım Türkiye'de üretilen başarılı yapımların dünyaya daha güçlü bir şekilde taşınmasına aracı olacak. Türkiye'deki yatırımlarını hızlandıran Netflix, İstanbul'da ofis açacağını duyurdu. Netflix'ten yapılan açıklamaya göre, dünya genelinde 195 milyon üyesi bulunan Netflix, Türkiye'de ofis açma kararı aldı. Bu adım, Türkiye'de üretilen başarılı yapımların dünyaya daha güçlü bir şekilde taşınmasına aracı olacak. Netflix'in Türkiye ekibine ev sahipliği yapması planlanan ofis, 2021 yılının ikinci yarısında kapılarını açacak ve yeni istihdam olanaklarını beraberinde getirecek. Açıklamada görüşlerine yer verilen Kültür ve Turizm Bakanı Mehmet Nuri Ersoy, karara ilişkin şu değerlendirmede bulundu:, Netflix'in Kurucusu ve eş CEO'su Reed Hastings, Türkiye'nin, zengin kültürü ve köklü hikaye anlatma geleneği ile kendileri için çok değerli bir ülke olduğunu belirterek, Bu nedenle muhteşem bir şehir olan İstanbul'da ofis açacak olmak bizi gururlandırıyor. Türkiye'ye yönelik bağlılığımızı net bir şekilde ortaya koyan bu karar, dünyanın dört bir yanında keyifle izlenecek daha fazla Türk yapımı üretmemize katkı sağlayacak. Türkiye'deki 3 milyonu aşkın üyemize ve tüm paydaşlarımıza destekleri için teşekkür ederiz. ifadelerini kullandı. Netflix Türkiye Orijinal İçerik Direktörü Pelin Diştaş ise, Türkiye'nin etkileyici hikayelerini anlatma heyecanlarının, gelecek yatırımlar için kendilerine güç verdiğini bildirdi. Diştaş, Bu yolda, İstanbul ofisimizin açılacak olması ile birlikte, kreatif ekiplerimiz ve paydaşlarımızla olan yakın çalışmalarımızın daha da verimli bir şekilde süreceğine inanıyoruz. Ülkemizin özgün hikayelerini, 195 milyon Netflix üyesine sunmaya devam edeceğiz. değerlendirmesini yaptı. Açıklamada yer alan bilgiye göre, Netflix, bir süre önce dünyanın dört bir yanındaki üyelerinin Türkiye'de üretilen yapımlara daha hızlı bir şekilde ulaşmasını sağlayan Made in Turkey içerik koleksiyonunu kullanıma sunmuştu. Özel bir adres aracılığıyla dünyanın her noktasından erişilebilen bu koleksiyonda, Türkiye'de üretilen orijinal ve lisanslı yapımlar 30'un üzerinde farklı dildeki altyazı ve dublaj seçenekleriyle birlikte izlenebiliyor. Netflix'in sunduğu orijinal ve lisanslı Türk yapımlarını en çok izleyen 20 ülke içerisinde alfabetik sırayla ABD, Arjantin, Avustralya, Birleşik Krallık, Brezilya, Fransa, Hindistan, İspanya, İtalya, Kanada, Kolombiya, Meksika, Polonya, Suudi Arabistan ve Şili gibi dünyanın pek çok farklı noktası yer alıyor. Türkiye'deki yatırımlarını arttırmaya devam eden şirket, kısa süre önce Türkiye'de 10 yeni orijinal yapıma imza atacağını da duyurmuştu.


Sanatçı Sanem Altaylı'nın yağlı boya tabloları, New York'ta 2 bine yakın reklam panosunda gösteriliyor. New York'ta yerel sanatçıları tanıtmak ve desteklemek için eserlerine reklam panolarında yer verilen sanatçılar arasında ilk kez bir Türk yer aldı. Yağlı boya tabloları yapan sanatçı Sanem Altaylı'nın eserleri New York'ta reklam panolarında sergileniyor. Altaylı'nın New York temalı 9 eseri, binlerce başvurunun içinde öne çıkarak kentteki reklam panolarında yer buldu. Sanem Altaylı, eserleri New York billboardlarında yerini alan ilk Türk sanatçı oldu. Başvurular arasından seçilen eserler, New York'un 5 bölgesinde 2 bine yakın reklam panosunda gösteriliyor. Daha önce kara kalem çizimleri ve farklı eserleri Washington ve Azerbaycan'da sergilenen Altaylı, AA muhabirine yaptığı açıklamada, eserlerinin 2018'den bu yana yaşadığı New York'ta reklam panolarında sergilenmesinden büyük mutluluk duyduğunu söyledi. Altaylı, Sürekli billboardlarla birilerinin resimlerini görüp heyecanlanıyordum. Sonunda ilk Türk olarak resimlerimi oralarda görmüş olmak çok gurur verici. 4 yıldır resimlerimi biriktirdim ve başvurularım nihayet kabul edildi ve şu an sergileniyor. Yolda yürüdükçe kendi sanat eserlerimle karşılaşmak böyle bir şehirde, gerçekten çok güzel bir duygu. dedi. Eserlerine günlük hayatta herkesin gelip geçerken gördüğü ama çok dikkat etmediği yansımaları, kalabalıkları işlediğini anlatan Altaylı, Yansımaların bozduğu şekillerden çok etkileniyorum. Çok renkli bir şehir zaten burası. Her baktığım yerde bir şeyler görüyorum ve bunları insanlarla paylaşmak istiyorum. Gördüğüm şeylerin kalıcı olmasını istedim. diye konuştu. Altaylı'nın yağlı boya çalışmalarının yer aldığı Distractions adlı sergi Türkevi'nde de sanatseverle buluştu. Sergi, 30 Aralık'a kadar açık kalacak.


Sanatçıya duyarlı sanat galerileri arasında yer alan Galeri Next aralarında yabancı sanatçıların da yer aldığı eserlerden oluşan 33 sanatçının katıldığı karma sergiye ev sahipliği yapıyor. Less Is More Karma Resim Sergisi adıyla 6 Nisan'da Gallery Next'de kapılarını açan sergi 13 Nisan Salı günü akşamı sona erecek. Aralarında suluboya ve akrilik çalışmalarını spiritüel bakış açısı ile tuvallere yansıtan Belma Bozkurt'un da yer aldığı sergi büyük ilgi görüyor. Belma Bozkurt, 1983 yılında, İstanbul' da göçmen bir ailenin kızı olarak doğdu. Pertevniyal Lisesi ve Marmara Üniversitesi İşletme Fakültesi'nden mezun olduktan sonra, yüksek öğrenimini Yeditepe Üniversitesi MBA bölümünde burslu olarak yüksek onur derecesi ile tamamladı. 15 yılı aşkın süredir ilaç sektöründe çeşitli satış-pazarlama yöneticilik rollerinde tecrübesi var ve halen aktif olarak kurumsal hayattaki çalışmalarını başarıyla sürdürüyor. Sanatın birleştirici ve kapsayıcı rolünü her zaman yaptığı işlere ve hayatına katmak başarılı olmasını sağladı. Sanatı, 'yaşamı ve insanlığı, insanlara insanca anlatma yolu' olarak tanımlayan Belma Bozkurt, pandemi döneminde yaşadığı dışavurumsal resim çalışmalarıyla hayatın hediyesini kucakladığını dile getiriyor. Sanatçı bu cesaretin kendisine hayatta yeni bir anlam ve dünya yaratığını söylüyor. Belma Bozkurt duygulara yakın, toplumsal konulara dikkat çeken suluboya ve akrilik çalışmalarını spiritüel bakış açısı ile sanatseverlere sunuyor. @waterpainting. belma IG hesabındaki ve sergilerdeki çalışmalarının gelirlerini bağış yoluyla değerlendirmekten büyük mutluluk duyuyor.


İstanbul Büyükşehir Belediyesi Şehir Tiyatroları sanatçı ve çalışanları, Türk tiyatrosu ve sinemasının usta oyuncularından Bilge Zobu 'yu 90. doğumgününde ziyaret etti. Doğum günü kutlamasına sanatçılar Zihni Göktay, Uğurtan Atakan, Orhan Alkaya, Genel Sanat Yönetmeni Yardımcısı Can Başak, İSTİŞAN Başkanı Selçuk Yüksel'in de aralarında olduğu Şehir Tiyatroları sanatçı ve çalışanları katıldı. Sanatçılar Bilge Zobu, Zihni Göktay, Uğurtan Atakan ve Orhan Alkaya'nın sohbet ederek hatıralarını paylaştığı doğum günü kutlaması, çiçek takdimi ve hatıra fotoğrafı çekimiyle sona erdi. - Zihni Göktay: Bilge Zobu Ağabey yarım asrı aşkın dostluğu, arkadaşlığıyla bu Güzellikler Evinde, dünya görüşü olarak, genel kültürünü örnek aldığım bir İstanbul beyefendisidir. Sağlıklı nice güzel günlerde görüşmek dileğiyle. - Funda Postacı: Uzun yıllar Bilge abi ile aynı sahneyi paylaştık. Her zaman sevgi ve saygı duymuş, onu tanımaktan mutlu olmuşumdur. Pamuk gibi kalbi vardır. Her zaman gülümsemeyle hatırlayacağım saygın bir sanatçıdır. - Orhan Alkaya: Bilge Zobu ile çalışmak, mesleğimize bağlılığımızı tazeledi hep. Dikkat, ciddiyet, mizah, hoşgörü ve ustalıkla gizlenmiş bilgi ve bilgelik... Güzel hatırlamalara Usta. - Uğurtan Atakan: Bilge Zobu ustamız, övüncümüz, değerlimiz, sevecenliğimizdir. Sanat dünyamızda bir kişinin yüreğini kırmayan bir kişiliktir. Her sanatçının da Bilge abimizle ilgili güzel bir anısı vardır. Esenlikler içinde olmasını diliyor, alkış çiçekleri sunuyorum. 7 Eylül 1932 tarihinde İstanbul'da doğdu. Tam ismi Mehmet Nuri Bilge Zobu'dur. Bilge Zobu'nun amcası, tiyatrocu Vasfi Rıza Zobu'dur. Ayrıca sinema oyuncusu Ayşe Melike Zobu'nun amcasıdır. Tiyatro oyunculuğuna 1956 yılında Cep Tiyatrosu'nda Bir Evlenme oyunuyla başladı. Adana Şehir Tiyatrosu'nda çalıştıktan sonra 1958 yılında İstanbul Şehir Tiyatroları'na girdi. 2006 yılında kurumdan emekli olmasına rağmen konuk oyuncu olarak rol almayı sürdürdü. 1984-1985 sezonunda İstanbul Büyükşehir Belediyesi'nde oynamaya başlayan ve 25 yıldır aralıksız sahnelenen Lüküs Hayat'ta değişmeyen isimlerinden birisi oldu. Tiyatro çalışmalarının yanı sıra birçok sinema ve televizyon filminde de oynamış ve seslendirme yapmıştır. Kapıcılar Kralı, Baba Bizi Eversene, Ah Güzel İstanbul, Tosun Paşa ve Hababam Sınıfı en bilinen filmleri arasındadır.


Nicederm Medikal Estetik kurucularından Nihan Bozatlı'nın yeni ürünü TB-500 Kleopatra Gençlik İksiri ürün grubunun tanıtımı, basın mensupları ve doktorlardan oluşan kalabalık bir gruba Sarıyer'deki Fuat Paşa Yalısı'nda gerçekleştirildi. Kahvaltı ve sohbet ile başlayan etkinlik, Nihan Bozatlı ve Nicederm 'in 2022 faaliyetlerini özetleyen bir video ile devam etti. Sunuculuğunu Sevilay Öztürk'ün yaptığı organizasyonda, edebiyat tutkunlarının elinden düşüremediği romanların yazarı Ayşe Kulin'e Yaşam Boyu Edebiyat Ödülü, Kanal D'nin ilgiyle izlenen dizisi Camdaki Kız'ın efsane karakter oyuncusu Tamer Levent'e ise Sanata Evet Projesi ile Sanat Ödülü takdim edildi. Ünlü oyuncu ve sanatçı Selen Görgüzel, Kleopatra Gençlik İksiri hakkındaki kişisel deneyimlerini dinleyicilerle paylaşırken, Doç. Dr. Yavuz Dizdar ise konuyu tıbbi açıdan detaylı bir sunum ile değerlendirdi. Etkinlik, doktorlara yönelik ayrıntılı uygulama videoları ve teknik açıklamalarla devam etti.


Devam eden salgın nedeniyle Nick Cave, hem 2020 hem de 2021 tur tarihlerini iptal etmek zorunda kalmıştı. Bu boşluğu oturup televizyon izlemekten fazlasını yaparak geçirmek isteyen ikonik müzisyen, zamanını yeni bir albüm kaydederek değerlendireceğini açıkladı. Cave, hayranlarıyla sık sık iletişime geçtiği web sitesi üzerinden turun iptal haberlerinden dolayı duyduğu üzüntüyü ifade eden bir hayranına yanıt verirken bazı sürpriz haberleri de paylaştı. Avustralyalı müzisyen, ilk önce hurdaya çıkarılan konserlere isyan edip Pandemi ilk ortaya çıktığında ve Avrupa turnesini ertelemek zorunda kaldığımızda, durumu değerlendirme ve hayatımda gerçekte ne yapmak istediğimi görme fırsatı bir anda ortaya çıktı. Bu süreç boyunca en çok özlediğim şeyin canlı performans olduğunu fark ettim. Konserler için iptal kararı almak bütün grup için yıkıcı oldu ama yaratıcılığımızı bir şekilde korumak ve dönüştürmek zorundaydık. açıklamasını yaptı. Geleceğin devam eden öngörülemezliğini kabul ettiğini paylaşan Nick Cave, bu süreci yeni bir albüm yaparak geçireceklerini ve bu albümün herkese Nick amcadan hediye olacağını da açıkladı. Albümün detaylarıyla ilgili herhangi bir bilgi paylaşılmadı.


Tel Aviv'deki Hamidrasha Galeri, 26 Kasım 2021 7 Ocak 2022 tarihleri arasında Nilbar Güreş'in 'Applause' başlıklı, Tel Aviv'deki ikinci kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Küratörlüğünü Avi Lubin'in üstlendiği sergide, birçoğu ilk defa izlenebilecek fotoğraf, resim, tekstil çalışmaları, heykel ve video yer alıyor. Sergi, sosyal adaletsizlik, cinsiyet rolleri, kuir kültür ve kültürel kimlik kodları gibi konularla sanatçının uzun süreli ilişkisini sürdürüyor. Sergideki eserler SAHA Derneği ve Tel Aviv'deki Avusturya Kültür Forumu'nun desteğiyle üretildi. Güreş kültürel sembolleri, yerel zanaatları ve geleneksel olanı kullanır ve bunların çağrışımlarını, bağlamlarını ve çevrelerini değiştirir. Onları kuir semboller ve dille karşı karşıya getirir. Bu eylemler aracılığıyla, geleneksel bir toplumda toplumsal cinsiyet rollerine ve kültürel geleneklere meydan okur. Güreş, bol mizah ve nükteli figürlerle, hindistan cevizi ve muz gibi öğeleri cinsiyete göre yeniden atanan cinsel organları ve 'non-binary' veya trans bedeni sunmak için kullanır. Resimlerinde ve fotoğraflarında flora, fauna ve insanlar, cinsiyetleri ve hiyerarşileri bulanıklaştırmaya yönelik eğlenceli ve hatta esprili bir oyuna girerler: bir gül ağacı insanlara meme implantları dağıtır, trans insan bir muz ağacından, güneşten ve denizden muz alır. Deniz alkışlar ve tezahürat yapar. Bir heykelde, biri pembe diğeri yeşil olan iki yastık, yapboz parçaları gibi birbirine kilitlenir. 'Non-binary' yastıklar her iki cinsiyetin işaretlerini taşır ve evlilikle ilgili bir Türk deyimini gösterir: Bir yastıkta kocasınlar., evliliğin cinsel beklentilerini ustaca sorgular.


Nilüfer Belediyesi, 14 Mayıs-31 Temmuz tarihleri arasında, Nilüfer ilçesinde yer alan 6 farklı mekanda, 27 sanatçının çalışmalarına yer veren Yukarı Bak, Sınırlı Coğrafyanın Yıldızlı Ufukları adlı sergiyi ağırlıyor. Yekhan Pınarlıgil küratörlüğünde gerçekleşen sergi, politik konulara pozitif bir perspektiften yaklaşıyor. Sergi; şehrin kültürel kimliği, tarihi, dönüşümü ve geleceği ile diyaloğa geçen mekan ve sanat arasında güçlü ilişkiler kuruyor. Kahkaha atarak, renkleri, dansı ve ritmi kullanarak kalıpları kıran, iktidarları sorgulayan ve bizlere özgürlük alanları açan yaşamsal stratejileri deneyimleyen sanat eserlerini bir araya getiriyor. Ne Zaman Boyun Eğmeyi Bırakır, Neden, Nasıl Yukarı Bakarız? düşüncesinden yola çıkan seçki, söylemin getirdiği çağrışım noktalarına odaklanıyor. Sahilde ışıltılı gökyüzüne bakarken, gündüz düşlerinde, kahkaha atarken, sahnede, belki dans ederken... Tüm bu eylemler; yıldızlara bakarken etkilenmek, yaşanan baş dönmesi, kahkaha atarken toplumsal normların üzerimizdeki etkilerini bir kenara bırakmak ve anı yaşamak sanatın da temel meselelerinden olan yeni yaşam alanları, etkilenme ve trans halini anımsatıyor. Hayat ve sanatın birleşiminde yer alan, hiciv, kahkaha, dans, ritim, unutmak, ironi ve renkler bu seçkideki çalışmaların da omurgasını oluşturuyor. Diğer bir taraftan bedeni merkeze alan sergi Bedenin Özgür Olmadığı Yerde Zihin De Özgür Olamaz fikrinden hareket ediyor. İnsan bedeninin yanı sıra hayvan bedenine de odaklanarak, atfettiğimiz klişe sembollerden kurtarıp bambaşka formlara dönüştürüyor. Punk'tan ilham alan ve renkli temasıyla dikkat çeken Pancar Deposu; Anne-Charlotte Finel, Ateş Alpar, Berat Işık, Berk Kır, Eda Soylu, Erinç Seymen, Ghazel, Gözde İlkin, Güneş Terkol, Merve Morkoç, Şafak Şule Kemancı, Vahit Tuna ve Bihter Yasemin Adalı'nın çalışmalarına Haz, Işıltı ve Kahkaha başlığı altında ev sahipliği yapıyor. Gölyazı Kültürevi'nde yer alan İnce Elemek Sık Dokumak adlı sergi; Fatoş İrwen, Gözde İlkin, Güneş Terkol ve Şafak Şule Kemancı'nın çalışmalarına yer veriyor. Sanatçıların hafiflikle eleştirmek üzerine üretimleri, kültürler arası etkileşim ve iletişim için önemli bir sembol olan, restore edilerek kültürevine dönüşen kilisede hayat buluyor. Özgürlüğün ancak içeriden dışarıya doğru olabileceği ve bilinçaltının açığa çıkmasıyla ilgilenen çalışmaların yer aldığı Balat Kültürevi'nde; Özgürlük Köşenin Hemen Arkasında başlığı altında CANAN, Dan Perjovschi, Emilia Kabakov & İlya Kabakov, Fatoş İrwen, Henning Christiansen, İnci Eviner, Merve Morkoç, Rebecca Horn ve Vahit Tuna'nın üretimleri konumlanıyor. Misi'deki Fotoğraf Müzesi'nde yer alan Siyah Yandığında adlı sergi, Marguerite Bornhauser'in fotoğraflarından kapsamlı bir seçkiyi karşımıza çıkarıyor. Yine Misi'de bulunan Edebiyat Müzesi'ndeki Türkiye'nin Yeraltı Suları: Fanzin Edebiyatı adlı sergi, Onur Sakarya küratörlüğünde, 1960'lardan bu yana Türkiye'de fanzine odaklanıyor. Nazım Hikmet Kültürevi; Doğa Tarihi Müzesi serisiyle Tayfun Serttaş, Efsunlu Dünya Hayal Değil, Üstündeyiz sergisiyle CANAN ve Extramücadele'nin kapsamlı seçkilerine yer veriyor. İnsan ve hayvan arasındaki ilişki, masallar ve eleştirel yaklaşım üç sanatçının üretimi üzerinden mekana yayılıyor. Nilüfer'e yayılan Yukarı Bak, Sınırlı Coğrafyanın Yıldızlı Ufukları sergisini, 31 Temmuz'a dek ziyaret edebilirsiniz.


2020 Ocak ayında kimliği belirsiz kişilerce kaçırılan Hürmüz ve Şimuni Diril çiftinin çocuklarıyla geçirdikleri son haftaya tanıklık eden Nosema, Amsterdam Uluslararası Belgesel Film Festivali'ndeki tek Türk yapımı belgesel oldu. Şırnak'ın Beytüşşebab ilçesinde, Türkiye'nin son Asuri Keldani köylerinden biri olan Kovankaya'da yaşadıkları evlerinden 2020 Ocak ayında kimliği belirsiz kişilerce kaçırılan Hürmüz ve Şimuni Diril çiftinin çocuklarıyla geçirdikleri son haftaya tanıklık eden, yönetmenliğini Etna Özbek'in, yapımcılığını Burak Karamete'nin üstlendiği Nosema, Uluslararası Prömiyerini Kasım ayında Amsterdam Uluslararası Belgesel Film Festivali'nde gerçekleştirecek. Nosema dünyanın en prestijli belgesel festivallerinden olan IDFA'nın, araştırmacı bir yaklaşımla sanatsal bir bakış açısını harmanlayan, günümüzün belki de en önemli meselelerine eğilen belgesellerden oluşan 'Frontlight' seçkisinde gösterilecek.


Victor Hugo'nun 190 yıllık ölümsüzeseri; Notre Dame'in Kamburu Müzikali, izleyicisiyle buluşmaya devam ediyor. Eseri okuyup ya da izleyip Banasuverdi repliğini anımsamayan yoktur. Notre Dame'ın Kamburu Hugo'nun Fransa'da krallık döneminin karanlık günlerinden kesitler sunan romanıdır. Romanın tamamlanması yaklaşık 6 ay sürmüştür. Tabiri caizse ölmeden önce okunması gereken 1001 eserden biri, dünya klasiklerinin baş yapıtlardandır. Notre Dame'ın Kamburu, Hugo'nun en iyi dönemlerinden birinde yayımlandı. Victor Hugo bu romanda insanların yaşamında kaderin yerini ve yoksulluğun insanı köreltmediğini ortaya koymuştur. Roman hem yazarın ülkesi Fransa'da hem de dış ülkelerde oldukça sevilmiştir. Çoğu dillerde çevirimleri yayınlanmış, bunun dışında sinemaya uyarlanıp animasyon olarak da seyircinin beğenisine sunulmuştur. Oyun, Che'nin Vedası, Çingeneler Zamanı gibi oyunları da sahneleyen Kumbara Görsel Sanatlar tarafından Türkçe müzikal olarak sahnelenmektedir. Oyunda çirkin ve kambur kilise zangocu Quasimodo ile Fransa'nın ruhani ve dini lideri Claude Frollo'nun ve Kral'a bağlı komutan Phoebus'un semtte yaşayan Çingene Kızı Esmeralda'ya olan aşklarını, zangoç ile papazın ruhlarında oluşan ikilemleri ve tepkileri yer yer romantik yer yer sert çizgileri barındıran danslarıyla göz dolduran bir müzikal. Quasimodo, çirkinliğiyle alay edilen, ondan korkan halkın içine karışmayan, insanların söylediklerini bir alay veya lanet saymaya başlayan, insanlara duyduğu kin her gün büyüyen biridir, ardından iç güzelliğini görürüz. Bir gün Esmeralda ile tanışır ve ona aşık olur. Ancak çingene güzeli Esmeralda'ya aşık olan yalnız o değildir. Her ne kadar statüsü gereği bekar kalması gerekirken Papaz Claude Frollo da Esmeralda'ya bu tür hisler beslemektedir. Bir kadına birden fazla erkek aşık olursa ardından komplo ve ihanetlerin gelmesi kaçınılmaz elbette, peşinden güç savaşı başlar. Daha önce Zorlu Performans Sanatları Merkezi'nde çok daha büyük bir prodüksiyon olarak önce İngilizce daha sonraki yıllarda orijinal dilinde yani Fransızca olarak gösterilen oyunu bugünlerde anadilimizde izleyebilirsiniz. Müzikalde oynamak arı bir diksiyon yanında şarkı söyleme hatta dans etmek gibi tüm yetenekleri sergilemeyi de gerektirdiği için oyuncular bu performanslarında falso vermiyor. Modern dans koreografileri ve akrobatik hareketler tüm sahneyi dolduruyor. Oyun 2010 yılında Kumbara Görsel Sanatlar tiyatrosunu hayata kazandıran Vural Bingöl tarafından yönetilmiş olup oyuncu, Quasimodo rolünde kendine hayran bıraktırıyor. Diğer oyuncular ve dansçılar da kanımca görevlerinin hakkını vermişler. Şarkı sözleri oldukça anlaşılabilir, sahne düzeni ve dekorlar oldukça sade, ışık ve ses düzeni tertemiz. Gerek İstanbul'un muhtelif salonlarında gerekse Ankara'da sezon boyunca oyunu izleme şansına sahipsiniz.


Victor Hugo'nun Notre Dame'ın Kamburu romanından uyarlanan aynı adlı balede 'dünyanın en çirkin karakterini' canlandıran İzmir Devlet Opera ve Bale Sanatçısı Serhat Yetkinoğlu, her temsil öncesi üç saatlik zorlu makyaj sürecinin sonunda farklı bir görünüme bürünüyor. Notre Dame'ın Kamburu, İzmir Devlet Opera ve Balesi'nce sahneye taşınıyor. 'Güzeller güzeli' Esmeralda ile kambur, sağır Quasimodo'nun sevgi ve acı dolu hikayesinin etkileyici anlatımında, saatler süren plastik makyajın da çok özel bir yeri bulunuyor. Çirkin görüntüsünün altında yumuşak bir kalp taşıyan ve Çingene kızı Esmeralda'ya büyük bir hayranlık besleyen Quasimodo karakterini canlandıran balet Serhat Yetkinoğlu, her temsil öncesi makyaj sanatçısı Nurhan Akay'ın sandalyesinde saatlerini geçiriyor. Sanatçının yüz kalıbını çıkaran, modelajını ve tasarımını tamamlayan, ardından da farklı plastik makyaj malzemelerinden dökümler gerçekleştirerek aylar süren bir çaba sonucu 'prosthetic silicone mask' hazırlayan Akay, gösteriden önce yaklaşık üç saatlik bir çalışmayla bu tasarımı baletin yüzüne yerleştiriyor. Akay, tasarımı balete uyarladıktan sonra yeniden boyama işlemi gerçekleştiriyor ve makyajını tamamlıyor. Ayna başında geçen saatler boyunca her fırça darbesiyle Quasimodo rolüne daha çok yaklaşan balet Serhat Yetkinoğlu, sahneye çıkıyor. Yetkinoğlu, , İzmir Devlet Opera ve Balesinde 22 yıllık profesyonel sanat yaşamı boyunca önemli karakterlere hayat verdiğini, Quasimodo'nun da o karakterler arasında çok özel bir yeri olduğunu söyledi. Notre Dame'ın Kamburu için iki ay boyunca çalıştıklarını ifade eden Yetkinoğlu, eserin görsel şölene dönüşebilmesi için teknik ekip, kreatör, koreograf ve sahne amirinin de çok büyük emek sarf ettiğini belirtti. Yetkinoğlu, Quasimodo makyajının uzun bir süreç sonunda ortaya çıktığını belirterek, Makyaj için makyözümüz Nurhan Akay önce bir çalışma hazırladı. 10 günlük bir çalışmayla önce yüz kalıbı alındı. Sonra plastik makyajı yaparak bir haftalık çalışma sonunda bu benim için özel makyaj yaptı. Her temsilden önce 2,5-3 saat önce gelip makyajı yüzüme yerleştiriyor. Çok detaylı, ince düşünülmüş ve çok zor ama sonunda mutluluk var. Her şey o alkışı alabilmek için dedi. Latincede 'eksik-tamamlanmamış adam' anlamına gelen Quasimodo ismi verilen karakteri bale sahnesinde canlandırmanın önemine dikkati çeken Yetkinoğlu, Benim için balenin en önemli özeliklerinden biri karakteri canlandırabilmek. Canlandırabilmek için vücudunuzu o karaktere uydurmanız gerekiyor diye konuştu. Yetkinoğlu, toplumun 'çok çirkin' bulduğu Quasimodo'nun sevgisini çok güzel yaşattığını söyleyerek, Bu zaten yaşanabilecek ve olmasını istediğimiz bir şey, sevgimizi gösterebilmek. Bu kadar toplumdan dışlanmış bir karakterin bu kadar sevgiyle kendini anlatabilmesi gerçekten çok güzel şeklinde konuştu. Filmler için hazırladığı makyaj tasarımlarıyla birçok ödül kazanan sanatçı Nurhan Akay, insan bedeni üzerinde 'üç boyutlu illüzyon yaratmayı' ve Özel Efekt makyajını çok sevdiğini söyledi. Akay, her tasarım öncesi makyajı yapılacak karakter üzerinde uzun süreli çalıştığını ve bilgi topladığını da belirtti. Eserin koreografisi ve librettosunu Armağan Davran ile birlikte üstlenen Volkan Ersoy da öyküye Quasimodo'nun gözünden baktıklarını belirterek, Çok zor süren bir plastik makyaj serüveninden sonra bir bale sanatçısını Quasimodo'ya dönüştürüyoruz. Bale gibi çok estetik bir sanat dalında kambur bir insanı canlandırmak zaten çok zor bir işti dedi. Oldukça zahmetli bir işi başardıklarını anlatan Ersoy, baletin sahnede sadece yürümediğini, ciddi bir bale tekniğiyle çalıştığını ve aylar boyu role hazırlandığını dile getirerek, Bale mükemmelleştirme sanatı, hataya yer yok. En ufak bir denge kaybı düşmenize neden olur. Bale sanatının, plastik sanat ve diğer güzel sanatlarla birleşerek böyle bir esere dönüşmesi heyecan verici diye konuştu.


ENKA Sanat'ın, Ortak Yapım projesi kapsamında yapımını üstlendiği Nuh'un Gemisini Aramak, prömiyerini 26. İstanbul Tiyatro Festivali kapsamında 15 Kasım akşamı ENKA Oditoryumu'nda yapacak. Gökhan Erarslan'ın yazdığı, yönetmenliğini Ayşe Draz'ın, dramaturjisini Özlem Hemiş'in üstlendiği oyun, babadan kalma eski bir kamyonetle doğdukları kasabaya doğru bir seyahate çıkmak zorunda kalan iki erkek kardeşin geçmişte bıraktıkları anıları birer birer hatırlamalarının hikayesini anlatıyor. Seyirciyi bellek, izleme, izlenme ve tanıklık temaları üstünden yanılsama ve temsil üzerine düşünmeye davet eden oyun, 2017'de Hedwig ve Angry Inch'teki rolüyle ödüller kazanan başarılı oyuncu Yılmaz Sütçü'yü, Ayak İşleri, Tutunamayanlar gibi dizi ve filmlerden tanıdığımız Kutay Kunt ve genç yetenek Tutku Erten ile bir araya getiriyor.


İstanbul Modern, Renzo Piano imzasını taşıyan yeni müze binasındaki ilk fotoğraf sergisinde Nuri Bilge Ceylan 'ı ağırlıyor. Sanatçının Türkiye'nin yanı sıra Hindistan, Gürcistan, Çin, Fas ve Rusya gibi dünyanın farklı coğrafyalarında çektiği 22 büyük portreden oluşan serginin sponsorluğunu ise Burgan Bank üstleniyor. İstanbul Modern Fotoğraf Galerisi, açılış sergisinde günümüz sinemasının en özgün yönetmenlerinden Nuri Bilge Ceylan'ın izleyiciyle ilk kez buluşacak fotoğraflarına ev sahipliği yapıyor. Ceylan, filmlerindeki güçlü sinema dilini fotoğraflarına da taşıdığı çalışmalarıyla izleyicinin hayal dünyasını harekete geçiriyor. Başka Bir Yerde sergisi, yönetmenin filmlerinde sıklıkla karşılaştığımız başka bir yerde olmayı arzulayan karakterlerine de gönderme yapıyor. Karakterlerin içinde yaşadıkları doğa ve yapılı çevreyle kurduğu ilişkiler, özenle kurgulanmış fotografik atmosfer, dramatik ışık kullanımı, renklerin birbirleriyle diyaloğu, abartısız duygular ve sakin yüz ifadeleri, sergideki fotoğrafların tipik özellikleri olarak dikkat çekiyor. Nuri Bilge Ceylan 'ın çalışmaları, yaşamlarımızın yaşadığımız coğrafyadan ayrı değerlendirilemeyeceğini akla getirmekle birlikte aynı zamanda bizi birbirimize bağlayan insani deneyimlerin derinliğine de işaret ediyor. İnsanların sürdürdüğü hayat mücadelelerini, yalnızlıklarını, zaman zaman can sıkıntılarını ve melankolilerini görünür kılan Ceylan, coğrafyalar arasındaki farklılıklardan ziyade ortak duygulara odaklanıyor. Sanatçının fotoğraflarında gördüğümüz kendine özgü biçimsel dil, hayal gücümüzü harekete geçirerek gitmediğimiz ve deneyimlemediğimiz coğrafyalara ve insanlara yakınlık hissetmemizi sağlıyor. Beyoğlu'nda Tramvaylar, İstanbul ve İstanbul'da Bir Kış Akşamı gibi 2004 tarihli önemli çalışmalarıyla İstanbul Modern Fotoğraf Koleksiyonu'nda yer alan Nuri Bilge Ceylan 'ın sergisinin küratörlüğünü, İstanbul Modern Fotoğraf Küratörü ve Bölüm Yöneticisi Demet Yıldız Dinçer üstleniyor. 26 Ocak 1959'da İstanbul'da doğdu ama çocukluğu baba memleketi olan Çanakkale, Yenice'de geçti. Boğaziçi Üniversitesi Elektrik Mühendisliği'nden mezun olduktan sonra Mimar Sinan Üniversitesi'nde iki yıl sinema eğitimi aldı. Koza (1995) adlı kısa filminin ardından çektiği uzun metrajlı Kasaba (1997) ve Mayıs Sıkıntısı (1999) filmleri Berlin Film Festivali'nde gösterildi. Ardından gelen Uzak (2002), İklimler (2006), Üç Maymun (2008) ve Bir Zamanlar Anadolu'da (2011) filmleri, Cannes Film Festivali'nde iki kez Büyük Jüri Ödülü, En İyi Yönetmen, En İyi Erkek Oyuncu ve FIPRESCI ödüllerini kazandı. Kış Uykusu (2014) adlı filmi, 67. Cannes Film Festivali'nde bu kez festivalin en büyük ödülü olan Altın Palmiye'ye layık görüldü. Ahlat Ağacı (2018) filminin ardından çekimleri Ağustos 2021'de tamamlanan yeni filmi Kuru Otlar Üstüne de Mayıs 2023'te Cannes'da En İyi Kadın Oyuncu ödülünü aldı. Lise yıllarında başlayan, fakat üniversite sonrası on yıl kadar kesintiye uğrayan fotoğraf çalışmaları, İklimler filminin mekan arayışları sırasında Türkiye'yi dolaşırken tekrar alevlendi. Nuri Bilge Ceylan, o günden sonra sinemanın yanı sıra fotoğraf çalışmalarını da sürdürüyor.


Çektiği uzun metrajlı filmler ile tanınan Nuri Bilge Ceylan, yönetmeni senarist ve fotoğrafçılık kariyeri ile öne plana çıkıyor. Hobi olarak başladığı fotoğrafçılıktan senarist ve yönetmenliğe uzanan bir kariyer öyküsüne sahip olan Nuri Bilge Ceylan, uluslararası alanda da adı duyulan yönetmenlerden biri. Peki Nuri Bilge Ceylan kim, filmleri neler, hangi konulara değiniyor? Tüm bu soruların cevabını merak ediyorsanız doğru yerdeniz. Gelin Nuri Bilge Ceylan filmleri ve merak edilenlere birlikte bakalım. Türkiye'nin tek Altın Palmiye ödüllüne sahip yönetmeni olan Nuri Bilge Ceylan, sinema ve fotoğrafçılık alanında tanınan özgün isimlerden biri olarak karşınıza çıkıyor. Çekmiş olduğu uzun metrajlı filmler ile adından söz ettiren yönetmenler arasında yer almayı başarıyor. Filmleri hem yurt içi hem de yurt dışında izleniyor olup çeşitli festivallerde yarışıyor. Yurt içi ve yurt dışı fark etmeksizin pek çok ödüle layık görülen filmleri gerçekliği sanatsal bir perspektifle sunuyor. İlk uzun metraj filmi olan Kasaba, Türk sinemasında da farklı bir dönemin başlamasının önünü açmıştır. Filmlerinde daha çok insanın iç dünyasına ve karmaşık ruh haline odaklanıyor. Kendine özgü bir tarzı olan bu filmlerde doğal ışık, ses, sessizlik kullanımı önemli olup çoğunlukla yavaş hareketlerin olduğu yavaş ilerleyen filmler olarak biliniyor. İşlediği temalar evrensel olup yalnızlığı, iletişimsizlikten doğan sorunları ve hayal kırıklıklarını işliyor. Birden fazla filmin yönetmenliğini ve senaristliğini yapmış olduğu Nuri Bilge Ceylan filmlerini gelin inceleyelim. - Kuru Otlar Üstüne Türk sinemasının ses getiren Nuri Bilge Ceylan yeni filmi olan Kuru Otlar Üstüne, 2023 yılında vizyona girmiş Nuri Bilge Ceylan filmleri arasında yer alıyor. Dram türünde olan bu film uzun metrajlı filmler arasında olup 3 saat 17 dakika. Başrollerinde Merve Dizdar, Deniz Celiloğlu ve Musab Ekici'nin yer aldığı bu film Doğu Anadolu'nun kırsallarında geçiyor. İstanbul'a atanmayı umut eden bir öğretmenin başından geçenleri konu edinen bu film oldukça ses getiriyor. 2023 Cannes Film Festivali'ne aday gösterilen film en iyi kadın oyuncu ödülünü kazanarak oyunculuklarıyla da başarısını gösteriyor. Siz de Kuru Otlar Üstüne filmi ile Doğu Anadolu kırsallarında geçen bu öyküye tanıklık edebilirsiniz. - Ahlat Ağacı Nuri Bilge Ceylan'ın yönetmenliğini üstlendiği Ahlat Ağacı filmi 2018'de vizyona giriyor. Dram türündeki bu filmin başrollerini Aydın Doğu Demirkol, Murat Cemcir ve Bennu Yıldırımlar üstleniyor. 7 ülkede vizyona giren film 91. Akademi Ödülleri'nde yabancı dilde iyi film ödülüne aday adayı olarak gösterilse de ne yazık ki aday olmadı. Fakat 51. Sinema Yazarları Derneği Ödülleri'nde beş farklı dalda ödüle layık görülüyor. Konu olarak kitabı yayımlanmamış bir yazarın üniversiteden mezun olduktan sonra kitabını yayımlatma çabalarını ve ailevi problemlerini ele alıyor. 188 dakikalık film Cannes Film Festivali'nde alkış tufanına tutularak Altın Palmiye adaylığı elde ediyor. - Bir Zamanlar Anadolu'da Nuri Bilge Ceylan ödüllü filmleri arasında olan Bir Zamanlar Anadolu'da 2011'de vizyona giriyor. Filmin başrollerini Muhammet Uzuner, Yılmaz Erdoğan ve Taner Birsel'in oynuyor. Bir Zamanlar Anadolu'da filmi konu olarak sizi taşrada bir yolcuğa çıkarıyor. Bir doktor ve savcının yürüttüğü cinayet soruşturması 12 saatlik bir gerilimi konu ediniyor. Senaryosunu Ebru Ceylan ile Ercan Kesal'in birlikte yazdığı bu film gerginlik hissiyatını karakterler üzerinde başarılı bir şekilde veriyor. Cannes Film Festivali'ne aday olan bu film Nuri Bilge Ceylan'a Büyük Jüri Ödülü'nü kazandırıyor. - Kış Uykusu Kış Uykusu Nuri bilge Ceylan'ın yönetmenliğini üstlendiği bir diğer film olup 2014 yılında vizyona giriyor. İzleyicilerden 8.1 IMBD puanı alan bu film Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye Ödülü ile Türk sinemasının da uluslararası alanda başarı elde etmesine katkı sağlıyor. Filmde babasının otelini işletmek için Kapadokya'ya giden Aydın'ın içsel yolcuğunu anlatılıyor. Hikaye entelektüellik üzerine odaklanarak içsel bir yolculuğu gözler önüne seriyor. Başrollerini ise usta oyuncu Haluk Bilginer, Demet Akbağ, Melisa Sözen, Nejat İşler, Ayberk Pekcan gibi daha pek çok isim yer alıyor. - Kasaba Nuri Bilge Ceylan'ın ilk uzun metrajlı filmi olan Kasaba 1997 yılında vizyona giriyor. Nuri Bilge Ceylan isminin duyulmasında etkili bir film olan Kasaba'nın başrolünde Mehmet Emin toprak oynuyor. Negatif formatta çekilen film yarı otobiyografik özelliğe sahip. Negatif Formatta çekilmesinden dolayı film siyah beyazdır. Film psikolojik dram türünde olup 82 dakika sürüyor. Dünya çapındaki prömiyeri Cannes film festivalinde yapılmıştır. 17. İstanbul Film Festivali, Berlin Film Festivali ve Köln Film Festivallerine katılmış ve ödüllerle dönmüştür. - Üç Maymun 2008 yılında vizyona giren Üç Maymun filmi ile Cannes Film Festivali'nden en iyi yönetmen ödülünü kazanan filmler arasında. Başrollerinde Yavuz Bingöl, Hatice Arslan, Ercan Kesal ve Ahmet Rıfat Şungar'ın oynadığı bu film aile içi iletişimsiz, yasak aşk gibi konuları ele alıyor. Başkası yerine hapse giren baba ve patronuna aşık olan anne arasında kalan çocuk üç maymundan hangisini oynaması gerektiğine karar vermiyor. Film ise bu bağlamda şekilleniyor. - İklimler 2006 yapımı Nuri Bilge Ceylan filmi olan İklimler, Nuri bilge Ceylan'ın hem yönettiği hem de oynağı filmlerden biri. 56. Cannes Film Festivalinde FIBRESCI ödülü ile birçok ödüle daha layık görülüyor. Film, romantik ve dram türünde olup üniversitede hoca olan İsa ve televizyoncu olan eşi Bahar ile arasındaki hikaye anlatılırken İsa'nın iletişimsizliği ve ilgisizliğine Bahar'ın ise ağlama krizleri ve çocukçu tavırlarına vurgu yapılıyor.


Bahçe Sineması, 28 Eylül Salı akşamı KüçükÇiftlik Park'ta sinemaseverleri prömiyeri 71. Cannes Film Festivali'nde gerçekleştiren dünyaca ünlü Türk yönetmen Nuri Bilge Ceylan imzalı Ahlat Ağacı ile buluşturacak. Doğu Demirkol, Murat Cemcir, Bennu Yıldırımlar, Hazar Ergüçlü ve Serkan Keskin'in rol aldığı film, Sinan adlı baş karakterin etrafını kuşatan değer yargılarıyla mücadelesini konu alıyor. Kapı açılış saati 18.30, film başlama saati ise 21.00 olan etkinliklerin biletleri online olarak Biletix'ten temin edilebiliyor. Pandeminin başından itibaren aldığı koronavirüs tedbirlerini hassasiyetle uygulamaya devam eden KüçükÇiftlik Park, sinema tutkunlarını pandemi şartlarına uygun olarak sınırlı sayıda kapasiteyle ağırlıyor. Online biletleme sisteminin kullanıldığı ve HES kodu zorunluluğunun olduğu etkinliklerde misafirlerin ateş ölçümü sağlık görevlileri tarafından yapılırken, ortak alanların hijyeni en üst düzeyde sağlanıyor. Misafirler KüçükÇiftlik Park'a 6 Eylül itibarıyla hayata geçen yönetmelik gereği PCR testi veya aşı kartı ibrazıyla giriş yapılabiliyor.


Evin Sanat Galerisi tarafından her sene düzenlenen Nuri İyem Resim Ödülü, geçtiğimiz yıl 15. yılını kutlamıştı. Dünyayı etkisi altında bırakan Covid-19 salgını nedeniyle geçen yıl gerçekleştirilemeyen ödül bu yıl farklı bir formatı bünyesine katarak gerçekleşiyor. Ödül, 2006 yılından buyana, büyük usta Nuri İyem'i anmak ve Türkiyeli genç ressamları desteklemek amacını taşıyor. Nuri İyem Resim Ödülü 2021, Covid-19 salgını nedeniyle bu yıl iki aşamalı başvuru formatında katılımcılara açılıyor. Ödüle başvurmak isteyenlerin, ilk olarak 3-9 Mayıs 2021 tarihlerinde www. evin-art. com web adresinde yer alan başvuru formunu çevrimiçi olarak eksiksiz doldurmaları gerekiyor. Ardından açıklanacak listede yer alan katılımcılardan; eserlerini 1 3 Haziran 2021 tarihleri arasında, Evin Sanat Galerisi adresine teslim etmeleri istenecektir. Yarışmaya katılmak isteyen 18 yaşını doldurmuş, T. C. vatandaşı katılımcılar eserlerini; ilk olarak 3 -12 Mayıs 2021 tarihlerinde www. evin-art. com web sitesinden başvurularını yapacaklardır. Detaylı bilgi için şartnameyi dikkatli okumalarını herhangi bir konuda takıldıkları noktada Evin Sanat Galerisi ile iletişime geçebilirler. Nuri İyem Resim Ödülü 2021 Seçici Kurulu; Fırat ARAPOĞLU, Gamze BÜYÜKKUŞOĞLU, Cansen ERCAN, Memet GÜRELİ, Ümit İYEM, Prof. Dr. Erhan KARAESMEN, Temür KÖRAN, Prof. Dr. Burcu PELVANOĞLU, Feyyaz YAMAN'dan oluşuyor. Seçici Kurul tarafından seçilen, ödül sahibi sanatçıya bu yıl 15.000 TL para ödülünün yanısıra Nuri İyem Resim Ödülü nü simgeleyen, Prof. Rahmi Aksungur tarafından özel olarak üretilen bronz heykel verilecek. Evin Sanat Galerisi'nin kurucusu Evin İyem'in anısına Evin İyem Jüri Özel Ödülü adı altında verilmeye başlanan; yine jürinin belirleyeceği bir katılımcıya 7.500 TL para ödülünün yanında ayrıca, seramik sanatçısı Nasip İyem'in yapıtının, bu ödül adına özel olarak hazırlanmış bir röprodüksiyonu verilecektir. Nuri İyem Resim Ödülü ve Evin İyem Jüri Özel Ödülü sahiplerine ödülleri; 24 Haziran 2021 açılacak Nuri İyem Resim Ödülü 2021 sergisinde verilecektir. Nuri İyem Resim Ödülü 2021 Sergisi 10 Temmuz 2021 tarihine kadar Covid-19 tedbirleri kapsamında Evin Sanat Galerisi'nde görülebilir. Yarışma sponsorlarımız, TÜYAP başta olmak üzere, Büyükkuşoğlu Ailesi Kolesiyonu'na İstanbulArtNews'e ve Art Sanatsal'a teşekkür ederiz.


Arter 'in 2023 sergi programı, Nuri Kuzucan'ın Pasaj başlıklı kişisel sergisiyle devam ediyor. Pasaj, sanatçının mekana özgü bir mimari düzenlemeyle sunulan bu sergi için ürettiği yeni eserlerini ve daha erken tarihli üretimlerinden bir seçkiyi geçişlilik ve akıcılık kavramları çerçevesinde bir araya getiriyor. Küratörlüğünü Nilüfer Şaşmazer'in üstlendiği sergi, Arter 'in 1. kat galerisinde ziyaret edilebilir. kurgulanan yapıtlardan oluşan sergi, hem zihinsel hem de algısal bir akışkanlığı ve geçişliliği merkezine alıyor. Arter'in 1. katında yer alan Pasaj, içine yerleştiği ve bir geçiş alanı olarak da yorumlanabilecek galeri mekanını 'pasaj' sözcüğünün mimari, yazınsal ve metaforik anlamları ekseninde resimsel uzamla ilişkilendiriyor. Ziyaretçileri kendi birikimlerini ve hayal güçlerini devreye sokarak resimlere ve mekana farklı konumlardan bakmaya davet eden Pasaj, sabit ve tekil bir tecrübeyi garantileyen imgelerden ziyade kendini her seferinde yeniden üreten imgeler sunuyor; resimlerin asıldıkları sabit noktalardan izlenmelerini değil, mekanla birlikte çalışmalarını ve birbirlerini öne çıkarmalarını amaçlıyor. Böylelikle tüm mekanı resimsel bir kompozisyon olarak kurgulayarak izleyicilerin içinde dolaşabilecekleri bir 'resim-mekan' ya da 'mekan-resim' deneyiminin önünü açıyor. Mimari tasarımını Duygu Doğan'ın üstlendiği, incelikle dokunan bu mekansal kurgu ve ona göre akort edilen ışık düzenlemesi ise bakmanın ve görmenin yeni olasılıklarını ortaya koyuyor. Kuzucan'ın her zaman mekanı odağında tutan yapıtları, sanatçının yirmi yılı aşkın bir zamana yayılan pratiği kapsamında önce çok renkli iç mekan resimlerinden sokak ve şehir manzaralarına, ardından kuşbakışı şehir tasvirlerine ve parçalanarak soyutlanan monokrom mimari yapılara evrildi. Sanatçının mimarinin asal unsurlarıyla temel geometrik formları bir araya getiren son dönem eserleri ise farklı zihinsel çağrışımlar sunan birer mekan etüdü ve açık yapıt. Arter 'in güncel programlarına ilişkin daha detaylı bilgiye www. arter. org. tr adresinden erişilebilir. Pazartesi hariç her gün açık olan Arter, Salı-Pazar günleri 11:00-19:00, Perşembe günleri ise 11:00-20:00 saatleri arasında ziyaret edilebiliyor. Kurumsal Sponsor TÜPRAŞ'ın değerli desteğiyle, tüm sergilere giriş 24 yaş altı izleyiciler için her gün; Perşembe günleri ise her yaştan izleyici için ücretsiz. Arter Beraber üyeleri ise sergileri yıl boyunca ücretsiz ziyaret etmenin yanı sıra farklı ayrıcalıklardan faydalanıyor. Arter binasının Kütüphane, Kitabevi, Bistro by Divan, arka bahçe alanlarına ve Galeri 0'da yer alan sergiye giriş için bilet gerekmiyor. Ulaşım Sponsorları Ford Otosan ve Otokar'ın desteği sayesinde Taksim'den ve Tepebaşı'ndan ücretsiz servis araçlarıyla Arter' e ulaşılabiliyor. Nuri Kuzucan (d. 1971, Zara) lisans eğitimini Mimar Sinan Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü'nde, yüksek lisansını da aynı üniversitede Sosyal Bilimler'de tamamladı. 1993'ten bugüne katıldığı İstanbul, Basel, Berlin ve Dubai'de düzenlenen pek çok grup sergisinin yanı sıra kişisel sergileri 2004'ten itibaren İstanbul, Hong Kong ve Şanghay'da gerçekleşti. Kuzucan'ın işleri Pera Müzesi, İstanbul Modern ve Arter koleksiyonu gibi kurumsal koleksiyonlarda yer alıyor. Sanatçının Hong Kong'daki ilk kişisel sergisi ISTHK | HKIST bağlamında yapılan yayının (Edouard Malingue Gallery, 2013) ardından 2023'te, Kuzucan'ın Nilüfer Şaşmazer küratörlüğünde Arter'de gerçekleşen Pasaj başlıklı kişisel sergisine eşlik etmek üzere Duygu Demir, Tarkan Okçuoğlu, Asuman Suner ve Hakan Tüzün Şengün'ün yazılarıyla katkı sunduğu kapsamlı bir kitap hazırlanmaktadır. Sanatçı, İstanbul'da yaşıyor ve çalışmalarını sürdürüyor. Bağımsız küratör ve editör Nilüfer Şaşmazer (d. 1986), Taşlaşmış Rüyalar (Galeri Nev İstanbul, 2022) ve Füg (Müze Evliyagil, Ankara, 2019) sergilerinin küratörlüğünü; Dark Deep Darkness and Splendor (Galerist, 2017) ve La Ventura (Ark Kültür, 2016) sergilerinin eş küratörlüğünü üstlendi. Türkiye'nin ilk çağdaş seramik sanatçılarından Füreya Koral'ın bugüne kadar gerçekleştirilmiş en kapsamlı retrospektif sergisi Füreya'nın (2017) eş küratörlüğünü üstlenmenin yanı sıra sanatçı hakkında hazırlanan monografide eş yazarlık ve eş editörlük yaptı. Şaşmazer'in son dönemde gerçekleştirdiği editoryal çalışmaları arasında 59. Venedik Bienali'nde Türkiye Pavyonu'nu temsil eden sanatçı Füsun Onur'un monografisi Füsun Onur: Evvel Zaman İçinde... (2022), Abdülmecid Efendi Köşkü'nde gerçekleşen İsmi Lazım Değil sergisinin yayını (2022), Nicolas Bourriaud küratörlüğündeki Yedinci Kıta başlıklı 16. Uluslararası İstanbul Bienali'nin yayınları (2019) bulunuyor.


Nursen Alıç'ın merakla beklenen yeni kitabı yayımlandı. İnsanın Sevgi Yolu adını taşıyan kitap, bir anlamda yaşam kılavuzu kabul edilebilecek nitelikte. Yazar, daha önce yayımlanan Merdüm adlı eserinin devamı niteliğinde olan İnsanın Sevgi Yolu kitabında hayatın şifrelerinin, kim olduğumuz sorusunda gizli olduğuna vurgu yapıyor. Kent hafızası ve kişisel gelişim yayınlarıyla bilinen K-İletişim Yayınları'ndan çıkan kitabın genel yayın yönetmenliğini Kadir Toprakkaya, editörlüğünü ise Zehra Emre yaptı. - Mayıs ayı sonuna kadar tüm kitapçılarda olması beklenen İnsanın Sevgi Yolu kitabını, aynı gün kargo ile satın almak için www. kiletisimyayinlari. com adresinden sipariş verebilirsiniz.


Bilsart, 18 Kasım 30 Kasım tarihleri arasında Oddviz'in Kreuzberg Shedding isimli sergisine ev sahipliği yapıyor. Kreuzberg Shedding, dün Gökşen Buğra'nın moderatörlüğünde gerçekleşen Oddviz'ın sanatçı konuşması ile açıldı. Çağrı Taşkın, Serkan Kaptan ve Erdal İnci'nin oluşturduğu sanat kolektifi Oddviz objeleri veya mekanları fotogrametri tekniği ile tarayarak 3 boyutlu dijital replikalarını üretmesi ile tanınıyor. Kolektif, dijitalleştirdiği değerleri sanal ortamda bir araya getirir, yerleştirmesini, mekan ve ışık tasarımını yaparak görselleştiriyor.


Yönetmen ve senarist Erkan Yazıcı'nın, 1925'te Karadeniz'de geçen bir mübadele hikayesini anlattığı filmi, Uzak Ülke 30 Temmuz'da vizyona giriyor. Uluslararası Soçi Film Festivali'nde En İyi Yönetmen ödülüne layık görülen filmin yönetmeni Yazıcı, filmin çekim aşamasından festival süreçlerini AA muhabirine anlattı. Yazıcı, Türkiye prömiyerini 39. İstanbul Film Festivali'nde yapan filmin, merhamet ve güzellik arayışı olduğunu belirterek, sinemada merhamet ve güzelliğin peşinde olduğunu, dünyayı bunların kurtaracağına inandığını söyledi. Erkan Yazıcı, 2018'in sonunda gerçekleşen çekimlerin 5 haftada tamamlandığını aktararak, uzun süren post prodüksiyon sürecinde hem festival seyircisine hem de ana akım izleyiciye uygun bir film ortaya çıkardığını dile getirdi. Uzak Ülke'nin ilk kez 2020'de İstanbul Film Festivali'nde seyirci karşısına çıktığının altını çizen yönetmen Yazıcı, Film, 12 ülkede, çok değerli festivallerde gösterildi. Bana ve kendisine çeşitli ödüller kazandırdı. Festival süreci hala devam ediyor. ifadelerini kullandı. Yazıcı, Türkiye'de 159 salonda filmin gösterime gireceğini vurgulayarak, sinemaseverlerin internet üzerinden salonları ve seansları sorgulayabileceklerini belirtti. Yapımcılığını Altın Yazıcı'nın üstlendiği filmin görüntü yönetmenliğini Murat Karabina, kurgusunu Umut Sakallıoğlu, müziklerini ise Burak Beşir yaptı. Filmin başrol oyuncuları arasında Haydar Şişman ile Abdurrahman Gönan yer aldı. Yönetmen koltuğunda Erkan Yazıcı'nın oturduğu, Karadeniz Sahili'nde 1925 yılında geçen filmde, 12 yaşındaki Trabzon Rum'u Paris'in gemiye binmek için bekledikleri kamptan kaçmasıyla gelişen olaylar ve Binbaşı Osman ile arasında yaşananlar anlatılıyor.


Anka Kuşu misali her şeye rağmen küllerinden yeniden doğan Fotoğraf Sanatçısı Meltem Akgün, RESSAM DOĞA adlı ilk kişisel sergisindeki eserlerini Bağdat Caddesi'nin modern tarzda mimari yapısıyla ünlenen A11HOTELS'de 14 Mayıs'ta sanatseverlerle buluşturacak. Akgün eserlerindeki doğanın yaşam kaynağı olan doğallığın, ışığın ve rengin, tüm bunların, hislere yansımasıyla birlikte ahenge dönüşmesini ve ardından kendisine yansıttıklarını izleyiciyle paylaşma arzusunda. Türkiye ve yurt dışında Finans sektöründe çok önemli şirketlerde CEO, YK başkanı ve kurucu ortak görevlerinde bulunan Akgün, geri kalan zamanını babasının armağan ettiği cep fotoğraf makinası ve desen çizdiği eskiz defteri ile doğanın ve rengin peşinden hayallerini de yanında taşıyarak geçirmiş. Meltem Akgün, bu zamanın kendisine yaşam ve gerçeklikle ilgili çok şey kattığını ve sanatını çok daha naif bir şekilde biçimlendirmesine yol açtığını da özellikle vurguluyor. Fotoğraf Sanatçısı Meltem Akgün'ün, 2020 yılında Gurushots'ın açtığı MEMORABLE PORTRAITS yarışmasında ödül alan fotoğrafı 2020 VENEDİK BİENALİNDE Piazza Ca' Zanardi de sergilenenmiş. Gizlenemeyen adını verdiği eseri ise, Viewbug tarafından 2018'de düzenlenen 'I SEE YOU IN B&W' yarışmasında finalist olmuş ve 2021 yılında 'TOP SHOT' ödülü almış. Bu ödüller Akgün'ün hayatında sanata bakışını ve sadece hayatında var etmek istediği fotoğrafçılık yolundaki profesyonel serüvenine başlamasına önayak olmuş. Meltem Akgün yurt dışında ve Türkiye' de katıldığı fotoğraf sergilerinden de ilham alarak artık eserlerinin sanatseverlerle buluşması gerektiğini düşünerek ilk kişisel sergisini açmaya karar verdi. Peşinden sürüklendiği hayatın içerisinde hissettiği görsel zenginlikleri fotoğraf sanatı ile resmetmeyi bütünleştirerek yol, yön ve zaman harcamış. Meltem Akgün'ün Ressam Doğa adlı sergisi 14 Mayıs 24 Mayıs tarihleri arasında A11hotels' de izlenilebilir. 1965 yılında doğan Fotoğraf Sanatçısı Meltem Akgün, Boğaziçi Üniversitesi iktisat bölümünü bitirdikten sonra İstanbul Üniversitesi'nde ekonomi mastırı yapmış. Finans sektöründe Banka, Factoring, Leasing, Sigorta, Menkul Kıymetler şirketlerinde CEO, YK başkanı ve kurucu ortak görevlerinde bulunmuş. Avrupa'da ve Asya'da değisik ülkelerde şirketler kuran ve bunları ekonomik karlılık seviyesinde satan sanatçı, kendini çocukluğundan beri gönlünde yatan resim ve fotoğrafçılığa adamış. Hollanda, Portekiz gibi ülkelerde çeşitli karma sergilere katılan sanatçı 2020 yılında Venedik Bianelinde sergilenen eseri ile Gurushots'ın açtıgı 'MEMORABLE PORTRAİTS' yarışmasında ödül kazanmış.


Ödüllü genç keman virtüözü Yury Revich, Vivaldi'nin Dört Mevsim'i ile Astor Piazzolla'nın Buenos Aires'in Dört Mevsimi eserini harmanladığı, 8 Mevsim (8 Seasons) projesiyle İstanbullu müzikseverlerle buluşacak. İstanbul Büyükşehir Belediyesi Cemal Reşit Rey Konser Salonu'nda 19 Aralık'ta gerçekleşecek konser, saat 19.00'da başlayacak. Revich'e konserde, CRR Genç Oda Orkestrası eşlik edecek. Echo Klasik, Uluslararası Klasik Müzik Ödülleri ve Viyana Beethoven Merkezi gibi saygın kurumlarca verilen birçok ödülün sahibi keman virtüözü Yury Revich 19 Aralık'ta CRR'de konser verecek. Revich, ona Avrupa'nın en prestijli klasik müzik ödüllerinden biri olan ICMA'yı getiren 8 Mevsim'i icra edecek. Vivaldi'nin İtalyan fırtınalarıyla, Piazzolla'nın tutkulu ritimlerinin harmanlandığı bu eser; teknik, hız ve duygu aktarımı bakımından yüksek virtüözite gerektiriyor. Yury Revich'e CRR Genç Oda Orkestrası'nın eşlik edeceği konserde, sanatçı aynı zamanda orkestrayı da yönetecek. Konserde icra edilecek 8 Mevsim; Antonio Vivaldi'nin Dört Mevsim'i ile Astor Piazzolla'nın Buenos Aires'in Dört Mevsimi'nin ahenkle harmanladığı bir çalışma. Genç sanatçı besteci ve icracı yönü dışında gerçekleştirdiği sosyal sorumluluk projeleriyle de dikkat çekiyor. Çocukların hayallerini gerçekleştirmek amacıyla yürüttüğü Dreamland bunlardan en önemlisi. Revich ayrıca geri dönüşüme ve küresel ısınmaya dikkat çekmek Beethoven'ın yazdığı ve kullanmadığı notalardan, eskizlerden yeni besteler yaparak müzikte geri dönüşümü başlatmış. Revich'in 8 Mevsim çalışmasının diğer yapı taşı Buenos Aires'in Dört Mevsimi olarak bildiğimiz Astor Piazzolla'nın Cuatro Estaciones Portenas isimli eseri. Eser, türünde başyapıt kabul ediliyor. Piazzolla bu eserde, Kuzey ve Güney Yarımküre'nin karşılık gelen her mevsiminden müzikal alıntılar ekleyerek Vivaldi'nin ünlü eseri Dört Mevsime somut bir gönderme yapıyor.


Son kazandığı Chopin Uluslararası Piyano Yarışması Birincilik Ödülü ile gündeme gelen genç piyanist İlyun Bürkev, Arter'de Melih Fereli küratörlüğündeki Yağmur Ormanı V adlı sergiden aldığı ilhamla yeni eseri The Wind'i besteledi. Genç piyanistin performansı, 5 Haziran Dünya Çevre Günü'nde farkındalık yaratmak için yayınlandı. Arter'de halihazırda sergilenen Yağmur Ormanı V (varyasyon 3) adlı sergiden aldığı ilhamla The Wind eserini 5 Haziran Dünya Çevre Günü'ne ithafen yayınlayan genç piyanist İlyun Bürkev, bestesiyle küresel ısınma ve iklim değişikliği konularında farkındalık yaratmayı hedefliyor. Bürkev, son olarak TOVAK'ın düzenlediği Chopin Uluslararası Piyano Yarışması'nda birincilik ödülünün yanı sıra En İyi Chopin Performans Ödülü ve En İyi Ulusal Beste Performansı Ödülü'nü kazanmıştı. David Tudor tarafından tasarlanan Yağmur Ormanı adlı eseri kendi kendini icra eden bir ses yerleştirmesine dönüştüren John Driscoll ve Phil Edelstein'a, The Wind adlı bestesine ilham veren bu yapıt için teşekkürlerini sunan İlyun Bürkev; Öncelikle bu değerli projenin oluşturulmasında çok büyük destekleri bulunan, 'Yağmur Ormanı V (varyasyon 3)' adlı bu eşsiz eserin sanatçılarına, Arter'in kapılarını bana açtıkları için başta Kurucu Direktör Melih Fereli olmak üzere tüm Arter ekibine, Sayın Gülsin Onay'a ve bu güzel çekimlerin sanat yönetmenliği ve kreatif direktörlüğünü üstlendiği için LocksBridge'e çok teşekkür ediyorum diye konuştu. Bestesini yaparken doğanın besleyen, yeşeren enerjisini ve insanlar tarafından yok edilişini hayal ettiğini belirten genç piyanist Bürkev; Dinleyiciler, The Wind'daki duygu geçişlerini hemen fark edebilecek. Doğanın tüm insanlığı besleyen enerjisini, hep genç kalan yüzünü mutlulukla özdeşleştirdim. Hemen ardından gelen hüzünlü kısım ise bizleri besleyen doğanın yok oluş çığlığıydı. Heyecan uyandıran melodiler de doğaya şans verildiğinde her şeye rağmen yeniden yeşereceğini ve binlerce canlıya yine ev olacağını temsil ediyor dedi. Sosyal farkındalığa sahip bir genç olarak sanatsal birikimini multidisipliner çalışmalarıyla birleştiren İlyun Bürkev, kendi nesline yeni bir alan yaratarak müziğini, hayal gücünü ve iyiliğe olan inancını sanatsal çalışmalarında birleştiriyor. Bürkev'in bestesi The Wind'in orijinal kaydına https://we. tl/t-9MLZg6sGtg adresinden ulaşabilirsiniz.


Eskişehir'in Odunpazarı ilçesinde, tarihi evlerin arasında inşa edilen Odunpazarı Modern Müze, ARTnews tarafından son 100 yılın en iyi 25 müze binası arasında gösterildi. Osmanlı kubbe mimarisi, geleneksel Japon mimarisi ile Odunpazarı sivil mimarisinden esinlenilerek ünlü Japon mimarlık ofisi Kengo Kuma and Associates tarafından tasarlanan OMM, Cumhurbaşkanı Recep Tayyip Erdoğan'ın 7 Eylül 2019'da ziyarete açmasından bu yana sanatseverlerden ve ziyaretçilerden yoğun ilgi görmesinin yanı sıra birçok ödülün de sahibi oldu. Müze daha önce, Kültür ve Turizm Bakanlığınca Türkiye'nin kültür mirasına ve sanat dünyasına özgün eser, uygulama, yorum veya bilimsel araştırmalarıyla katkı sunanlara minnet ve teşekkür ifadesi olarak 1979'dan itibaren verilen ödüller kapsamında Özel Ödül'ün, 2021 yılında ise İngiltere'de düzenlenen Avrupa Müze Forumu tarafından düzenlenen Avrupa Yılın Müzesi Ödülleri kapsamında Özel Takdir Ödülü'nün sahibi oldu. Polimeks Holding Yönetim Kurulu Başkanı ve koleksiyoner Erol Tabanca'nın kurucusu olduğu, 4 bin 500 metrekarelik alana sahip OMM, prestijli sanat yayını ARTnews tarafından son 100 yılın en iyi 25 müze binası arasında gösterildi. OMM İletişim Direktörü Bengü Kırkız Ergüven, AA muhabirine, ABD'de 1902 yılından beri yayınlanan prestijli bir dergi tarafından değerli bir yerde görünmekten duydukları memnuniyeti dile getirdi. Ergüven, müzede şu anda Maziye Bakma Mevzu Derin sergisinin bulunduğunu anımsatarak, birey ile toplum arasındaki ilişkide bireye biçilen rollere odaklanan sergide 31 sanatçının 41 eserinin ziyaretçilerle buluştuğunu sözlerine ekledi.


Odunpazarı Modern Müze açılışının 3'üncü yıl dönümünü, yerli ve yabancı 38 sanatçıyı bir araya getirdiği Yas ve Haz başlıklı grup sergisi ile kutluyor. Odunpazarı Modern Müze açılışının 3. yıldönümünü, yerli ve yabancı 38 sanatçıyı bir araya getirdiği Yas ve Haz başlıklı grup sergisiyle kutluyor. 7 Eylül'de kapılarını açan sergi, 30 Temmuz 2023 tarihine kadar ziyaret edilebilecek. İnsanın yaşadığı yas ve haz gibi çelişkili halleri odağına alan sergi, resimden fotoğrafa, heykelden video ve yerleştirmeye kadar uzanan çeşitli disiplinlerde üretilmiş eserlere yer veriyor. Yas ve Haz sergisinde Ali İbrahim Öcal, Alpin Arda Bağcık, Annemarie Busschers, Asger Carlsen, Ayça Telgeren, Begüm Yamanlar, Bill Viola, Bruce Nauman, CANAN, Catherine Opie, Cindy Sherman, Elif Uras, Erdoğan Zümrütoğlu, Erwin Wurm, filip custic, Francesco Albano, Hicham Benohoud, Iiu Susiraja, İ. Ata Doğruel, İnci Eviner, John Coplans, Julian Opie, Lea Colombo, Mamali Shafahi, Mustafa Ata, Onur Mansız, Ömer Uluç, Pınar Yolaçan, Robert Mapplethorpe, Saelia Aparicio, Shadi Ghadirian, Sibel Horada, Theo Triantafyllidis, Universal Everything, Vito Acconci, Willi Dorner, Yüksel Arslan ve Zhang Huan'ın eserleri görülebilecek. Ayrıca İ. Ata Doğruel'in Işık Kaynağı adlı performansı 17 Kasım-7 Aralık tarihleri arasında, Bill Viola'nın Sal adlı eseri ise 22 Aralık'tan itibaren OMM'da ziyaret edilebilecek.


Oganaki'nin ilk kişisel sergisi Fısıldayan Kutular 18 Aralık'ta Piramid Sanat'ta açılacak. Ziyaretçileri 'küçük detaylarla nostalji turuna' çıkaracak sergi, 31 Ocak'a kadar görülebilecek. Piramid Sanat, 18 Aralık'ta küratörlüğünü Bedri Baykam'ın yaptığı, Oganaki'nin ilk kişisel sergisi Fısıldayan Kutulara ev sahipliği yapacak. Sanatçıyı ehlileşmek üzerine bir yolculuğa çıkaran sergi, dioramaların incelikli detayları, eserlerin ihtiyacı olan zaman, sanatçının aceleci ve sabırsız kişiliğini dönüştürmek için hayatına giriyor. Sanatçının üç boyutlu işlerinin yer aldığı sergi, ziyaretçileri kah bir berber dükkanına, kah bir kütüphaneye, kah bir benzin istasyonuna, kah bir araba tamirhanesine, kah bir sanatçı atölyesine çekiyor. Piramid Sanat, bu sergisi için önsözünü Bedri Baykam'ın, giriş sunumunu Selçuk Altun'un yazdığı bütün eserleri kapsayan, geniş içerikli bir katalog yayınlıyor.


Okan Bayülgen'in yazdığı, yönettiği ve oynadığı Harem Kabare adlı müzikal oyun 14 Ağustos Cuma ve 15 Ağustos Cumartesi günleri saat 21.00'de Trump Sahne'de seyirciyle buluşmaya hazırlanıyor. Bu müzikli, eğlenceli komedi oyununda; Ödül Turan, Zeynep Köse, Ceren Taşçı, Deniz Bolışık, Gizem Dinç ve Aybüke Albere çok farklı ve eğlenceli kadın hikayeleriyle izleyicilerin karşısına çıkıyor. Trump Sahne, kontrollü sosyal hayata geçiş kapsamında Covid-19'a karşı tüm önlem ve tedbirlerini almış olarak kapılarını açıyor. Yüzde 100 taze hava ile iklimlendirilen 500 kişilik Trump Sahne'de seyirciler, birer sıra atlayıp üçer koltuk boş bırakarak oyunu izleyecekler. Girerken ateşleri ölçülecek olan izleyiciler, sürekli dezenfekte edilen salonda müzikali maskeli olarak izleyecek.


Ferit Karahan'ın ikinci uzun metraj filmi Okul Tıraşı, yarıştığı tüm uluslararası festivallerden ödüllerle dönmeye devam ediyor. En İyi Film, En İyi Senaryo ve En İyi Kurgu ödüllerini kazandığı 58. Antalya Altın Portakal Film Festivali'ne damgasını vuran Okul Tıraşı'na bir ödül de 2021 Chicago Uluslararası Film Festivali'nden geldi. Okul Tıraşı, 2021 Chicago Uluslararası Film Festivali'nin Yeni Yönetmenler Yarışması bölümünde En İyi Film Ödülü'ne layık görüldü. Dünyanın dört bir yanında yolculuğunu sürdüren film, 14. Asya Pasifik Film Ödülleri ve 34. Avrupa Film Ödülleri'nde de yarışacak. Film, 11 Kasım'da Avusturalya'da sahiplerini bulmaya hazırlanan 14. Asya Pasifik Film Ödülleri'nde En İyi Gençlik Filmi Ödülü'ne aday. Film, ayrıca Avrupa Film Akademisi tarafından düzenlenen ve ödül töreni bu yıl 11 Aralık'ta Berlin'de gerçekleşecek olan 34. Avrupa Film Ödülleri'nin Uzun Metrajlı Film Yarışması'nda yer alıyor. Okul Tıraşı, baskı ve disiplinin yoğun olduğu bir yatılı okulda hastalanan arkadaşını doktora götürmeye çalışan; fakat okulun bürokrasisini, idarenin vurdumduymazlığını ve zor coğrafi koşulları aşmak zorunda olan Yusuf'un dokunaklı hikayesini beyazperdeye taşıyor. Ferit Karahan'ın, senaryosunu Gülistan Acet ile birlikte kaleme aldığı ve yönetmen koltuğunda oturduğu Okul Tıraşının yapımcılığını Kanat Doğramacı üstleniyor. Karahan'ın kendi hayatından izler de barındıran filmin başrollerini Ekin Koç, Mahir İpek, Cansu Fırıncı, Melih Selçuk ile çocuk oyuncu Samet Yıldız paylaşıyor. Okul Tıraşının kadrosunda yer alan diğer çocuk oyuncular ise, çekimlerin yapıldığı Van'ın Bahçesaray ilçesinde bölgenin yerel halkından seçildi. Editörlüğünü Sercan Sezgin'in ve Hayedeh Safiyari'nin, görüntü yönetmenliğini Türksoy Gölebeyi'nin yaptığı filmin dünya dağıtımını ise İtalya merkezli Intramovies üstleniyor. 71. Berlin Uluslararası Film Festivali'nde FIPRESCI Ödülü'ne layık görülen Okul Tıraşı, 38. Uluslararası Fecr Film Festivali'nde En İyi Senaryo Ödülü, 36. Uluslararası Valencia Film Festivali CINEMA JOVE'da En İyi Film ve En İyi Seyirci Ödülü, 28. Avrupa Film Festivali Palic'te En İyi Yönetmen Ödülü, 11. Atlantida Film Festivali'nde Eleştirmenler Ödülü, 17. Uluslararası Kazan Müslüman Filmleri Festivali'nde En İyi Erkek Oyuncu Ödülü ve En İyi Yönetmen Ödülü, 37. Hayfa Uluslararası Film Festivali'nde ise Jüri Özel Ödülü kazandı. Film son olarak 58. Antalya Altın Portakal Film Festivali'nden En İyi Film, En İyi Senaryo ve En İyi Kurgu ödülleriyle döndü.


Murat Germen ve Mehmet Ali Boran'ın işlerini Ahmet Ergenç'in küratörlüğünde bir araya getiren Olay Mahalli sergisi, 21 Kasım Pazar günü Kağıthane'deki kültür-sanat mekanı ADAS'ta açılıdı. Hem sermaye hem de siyaset yönünden işlenen suçlara ve şehre yapılan müdahalelere dair bir suç hattı ya da olay yeri incelemesi çıkaran sergiye Begüm Çalımlı da ses tasarımıyla eşlik ediyor. Şehir ve suç meselesi üzerine odaklanan ve şehri bir 'olay mahalli' olarak okuyan sergi, şehir, politika, kültür, denetim sistemler, hegemonya, aciliyet, suç, inşaat, gürültü, OHAL ve telaş üzerine düşünen iki sanatçıyı bir araya getiriyor. Biri İstanbul'dan diğeri Mardin'den dünyaya bakan iki sanatçının suç ve şehir ya da şehirlerdeki suç unsurları üzerine işlerinin karşılıklı konuştuğu Olay Mahalli, temelde kapitalizmin şehir suçları ile devlet/iktidarın şehir suçlarından, ve elbette bu ikisinin kesiştiği yerden oluşan iki kanalı takip ediyor. Murat Germen forensic photography bakışıyla bir inşaat alanı olarak şehirdeki suç unsurlarını belgelediği fotoğraf ve videolarla bir İstanbul'u bir olay mahalli olarak betimliyor. İnşaat, kapital, kentsel dönüşüm, soylulaştırma, yoksullaştırma ve diğer beton-suçlarına dair bir arşiv çıkaran Germen şehri özellikle yoksullar için yaşanmaz hale getiren bir görsel-gürültü, yığılma ve ayrımcılığı kayda geçiriyor. Üst üste yığılan bu imajlarda kapitalin ve inşaatın gürültüsünü duymak ve kabul edilmeyen suç haritalarını görmek mümkün. Germen'in takip ettiği bir diğer odak da gözetim sistemleri: Panoptikon bir gözün şehri kuşatmasının ve bunun sonucunda şehrin bir esaret yerine dönüşmesinin görsel kayıtlarını tutuyor. Bütün bu kayıt ve belgeleme çabaları başka bir şehir mümkün mü sorusuna doğru bir kapı açıyor. Sanatçı, bu sergi vesilesi ile ilk defa göstereceği iki ayrı seriden oluşan eserlerinin üretiminde, oyun tasarımcısı Haluk Diriker ve arayüz tasarımcısı Emrah Kavlak ile iş birliği yaptı. Mehmet Ali Boran ise kültür ve doğaya müdahale faaliyetlerini belgeleyerek, devletin ve politikanın manzarada bıraktığı suç izlerini araştırıyor. Siyasi baskılar nedeniyle terk edilen evler, güvenlik mekanizmalarıyla donatılmış korkulu manzaralar, taşa sinen tarih ve şiddet, aciliyet sesleri, uyarılar, soyu tükenen türler, ekolojik krizler, arkeolojik araştırmalar, güvenlik mekanizmaları ve yeni denetim sistemleri Boran'ın işlerinin temel hattını oluşturuyor. Boran işlerinde küçük ikaz, uyarı ve işaretlerden hareketle devasa denetim, gözetim ve güvenlik ağlarına işaret ediyor. Sesler, görüntüler ve hikayeler aracılığıyla suçların, ekolojik ve sosyolojik şiddetlerin kaydını tutan Boran, işlerinde kültürel manzarayı sömürgesizleştirme ve krizleri iyileştirme arzusunu da taşıyor. Boran bu sergideki işlerin bazıları için Mehmet Said Aydın ve Hüseyin Aksoy'la iş birliği yaptı. Sergi sonuçta iki yönden, hem sermaye hem de siyaset yönünden işlenen suçlara ve şehre yapılan müdahalelere dair bir suç hattı ya da olay yeri incelemesi çıkarıyor. Begüm Çalımlı da ses tasarımı ve kolajlarıyla bu suç hatlarının çıkardığı ya da gizlediği sesleri bir araya getiriyor: Suçun ve gündelik şiddetin işitsel kaydı. Bu hatlar aslında dünyada başka şehirlerde benzer strateji ve yöntemlerle ilerliyor. Bu sergide görülen işleri saldırgan inşaat faaliyetleri ve devlet suçlarının bir anatomisi olarak izlenebilir, okunabilir ve dinlenebiliyor. Sergi, benzer suç hatlarının uluslararası anlamda dünyanın başka yerlerinde görülmesine karşı yine uluslararası bir oluşum ve tartışmanın başlangıcını da tarifliyor. Ahmet Ergenç'in küratörlüğünde Murat Germen ve Mehmet Ali Boran'ın işlerini izleyiciyle buluşturan Olay Mahalli sergisi, 21 Ocak 2022 tarihine kadar ADAS'ın ev sahipliğinde devam ediyor.


Ömer Koçağ, 1982 yılında Sivas'ta doğdu. Sakarya Üniversitesi Makine Mühendisliği Bölümü'nden 2007 yılında mezun oldu. 2008 yılında Ressam Mesut Eren ile tanıştı ve atölye çalışmalarına katıldı. Resimle uğraşmaya çocuk yaşlarda başlayan Koçağ'ın çalışmaları, insan hallerini betimlediği figüratif resim üzerine kuruludur. 2021 Nuri İyem Resim Ödülleri Evin İyem Özel Jüri Ödülü, Debussy'nin 2 nolu Arabeski için Masal isimli çalışmasıyla Ömer Koçağ'a verildi. Kişisel ve karma sergilerin yanı sıra çeşitli dergi ve kitaplara kapak resimleri yapan sanatçının ilham aldığı ressamların başında Rembrandt, Goya, Turner ve Daumier geliyor. Sanatçı, çalışmalarına İstanbul'da devam ediyor.


Odunpazarı Modern Müze ve İş Yatırım, Ekim Aralık 2021 tarihleri arasında sürdürülebilirlik ve dijital sanat odaklı beş farklı projeyi hayata geçiriyor. Projelerin ilki, çevresel sorunların çözümüne odaklanan Sürdürülebilir Dünya Film Günleri, gezegenin geleceği üzerine düşünen ve üreten sanatçılarla sürdürülebilirlik atölyeleri ve podcast serisi, dijital sanatın gelişimi, üretimi ve paylaşımına dair Dijital Sanat Seminerleri ve Atölyeleri OMM'un gelecek programında yer alıyor. Sürdürülebilir Dünya Film Günleri, kızının geleceği için yaşanabilir bir gezegen yaratmayı hayal eden ve çabalayan yönetmen Damon Gameau'nun 2040 Damon Gameau adlı filmiyle 13 Ekim 5 Kasım 2021 tarihleri arasında gerçekleşecek.


Uluslararası Türk Kültür ve Miras Vakfı tarafından Türkiye Cumhuriyeti'nin 100. kuruluş yıldönümü vesilesiyle düzenlenen Yıldız Sarayı Fotoğraf Koleksiyonu'nda 19. Yüzyıl Türk Dünyası Kültür Mirası sergisi, 19 Ocak Perşembe günü Milli Saraylar Dolmabahçe Sanat Galerisi'nde açıldı. Açılışa; Uluslararası Türk Kültür ve Miras Vakfı Başkanı Günay Efendiyeva, Kültür ve Turizm Bakan Yardımcısı Özgül Özkan Yavuz ile birlikte çok sayıda davetli katıldı. Dünyanın en zengin görsel arşivlerinden biri olan Sultan II. Abdülhamid Han'ın Yıldız Fotoğraf Koleksiyonu, 918 albüm içerisinde 36 bin 585 fotoğraftan oluşuyor. Sultan II. Abdülhamid Han döneminde çekilen fotoğraflardan oluşan bu koleksiyon, araştırmacılara dönemin sosyal, kültürel, ekonomik ve siyasi tarihini okuma, yorumlama ve tespit etme fırsatı sunuyor. Yıldız Sarayı Fotoğraf Koleksiyonu'nda 19. Yüzyıl Türk Dünyası Kültür Mirası sergisinde Semerkand'dan Edirne'ye kadar uzanan coğrafyadaki eserlerden oluşan bir seçki yer alıyor. Sergide aynı zamanda bazıları UNESCO Dünya Mirası Listesi'nde de yer alan Semerkand, Buhara, Hokand ve Hive'deki kültür mirası yapılar, Anadolu'da inşa edilen ilk cami olan Kars Ebu Manu Çehr Camii, Bakü'deki Şirvanşahlar Sarayı, Kazakistan'ın Türkistan eyaletinde bulunan Hoca Ahmet Yesevi Camii gibi yapıların koleksiyonda bulunan tarihi fotoğrafları bulunuyor. Sergide ayrıca, Türkoloji çalışmalarının beşiği konumunda olan ve Türk Devletleri Teşkilatı'nın gözlemci üyesi olan Macaristan'dan ve Türk dünyasının farklı bölgelerinden insan portreleri ve yaşayışa dair tarihi fotoğraflar görülebilecek. Küratörlüğünü Uluslararası Türk Kültür ve Miras Vakfı Proje Müdürü Nuri Aksu'nun, danışmanlığını ise Kamil Fırat'ın yaptığı sergi, 23 Ocak 2023 tarihine kadar Beşiktaş'ta yer alan Milli Saraylar Dolmabahçe Sanat Galerisi'nde ziyarete açık olacak. Azerbaycan Cumhuriyeti Cumhurbaşkanı İlham Aliyev'in girişimi ve Kazakistan, Kırgızistan ve Türkiye Cumhurbaşkanlarının destekleriyle kurulan Uluslararası Türk Kültür ve Miras Vakfı'nın tüzüğü, 23 Ağustos 2012'de Türk Dili Konuşan Ülkeler İşbirliği Konseyi'nin Bişkek Zirvesi'nde kabul edildi. Vakıf, 11 Eylül 2015 tarihinde düzenlenen Türk Dili Konuşan Ülkeler İşbirliği Konseyi Astana Zirvesi'nde, Büyükelçi Günay Efendiyeva'nın Uluslararası Türk Kültür ve Miras Vakfı'nın ilk başkanı olarak atanmasıyla faaliyetlerine başladı. Vakfın sekretaryası Bakü'de bulunmakta. Vakfın başkanlığını halen Büyükelçi Günay Efendiyeva yürütmekte.


Memorial Sağlık Grubu, 18 yıldır Türkiye'nin dört bir yanından çocuğa ulaştığı resim yarışmasını bu yıl uluslararası boyuta taşıdı. Tüm dünya çocuklarının katılımına açık olan Memorial Uluslararası Çocuk Resim Yarışması 'nın konusu ise Hayalimdeki Doğa olarak belirlendi. Hayalimdeki Doğa konulu resim yarışması, bu yıl küresel olarak tüm insanlığı etkileyen çevre sorunları konusunda farkındalık oluşturan ve gelecek nesillere bırakacağımız dünyanın çocukların gözünden nasıl hayal edildiğine dikkat çekilen bir organizasyon olarak öne çıkıyor. Yarışma, geleceğimiz olan çocukların yaşamayı hayal ettikleri doğayı resmetmelerini, bu sayede doğayı koruma ve sürdürülebilir bir gelecek konusunda farkındalığı artırarak, renklerin ve sanatın iyileştirici gücüyle hayallerini yansıtmalarını amaçlıyor. - Vestel V TAB Z1 Tablet, Bluetooth Kulaklık ve Belderia Bisiklet - Vestel Akıllı Saat ve Belderia Bisiklet - Belderia Bisiklet - Vestel Akıllı Saat ve Bluetooth Kulaklık - Vestel Akıllı Saat - Mansiyon: Akademi Çocuk Eğitim Seti 1- Yarışma okul öncesi, ilkokul ve ortaokul olmak üzere üç kategoride yapılacaktır. 2- Resimler, 35 cm x 50 cm ölçülerinde resim kağıdına pastel boya ile yapılacaktır. 3- Resimlerin sağ arka köşesine yarışmacının adı soyadı, yaşı, okulu, velisinin adı-soyadı ve telefonu yazılmalıdır. Her yarışmacı, sadece bir kez yarışmaya katılma hakkına sahiptir. 4- Yarışmaya katılan çalışmalar, eser sahiplerine iade edilmeyecektir. Yalnızca dereceye giren eserler, 1 yıl içinde talep edilmesi durumunda eser sahiplerine verilebilir. 5- Yarışmacılar, resimlerini 1 Nisan 2023 Cumartesi gününe kadar Memorial Ataşehir, Bahçelievler, Şişli, Ankara, Antalya, Diyarbakır, Dicle, Kayseri Hastaneleri ile Memorial Hizmet Hastanesi'ne elden veya posta yoluyla ulaştırabilirler. 6- Kazananlar, 17 Nisan Pazartesi günü www. memorial. com. tr 'den duyurulacaktır.


7-14 Mayıs tarihleri arasında gerçekleşecek olan 23. Uçan Süpürge Uluslararası Kadın Filmleri Festivali başlıyor. Festivalin açılış töreni, 7 Mayıs Perşembe günü saat 20.30'da ucansupurge. org. tr adresinde canlı yayınla gerçekleşecek. Türkiye'nin ilk online Kadın Filmleri Festivali'nin açılışını, festivalin Onursal Başkanı Türkan Şoray yapacak. Sunuculuğunu Oyuncu Yetkin Dikinciler ve Ece Dizdar'ın yapacağı online festivalin açılışına, Nükhet Duru ve Feryal Öney de şarkılarıyla renk katacak. 1301 filmin arasından seçilen ve son bir yıl içinde çekilen filmleri seyirciyle buluşturan 23. Uçan Süpürge Uluslararası Kadın Filmleri Festivali'nin canlı yayınlanacak açılış töreni, Uçan Süpürge Vakfı'nın resmi internet sitesi ucansupurge. org. tr'den, Uçan Süpürge Vakfı'nın YouTube kanalı ile Facebook ve Twitter hesaplarından aynı anda yayınlanacak. Evde Kaldık temasıyla pandemi döneminde evde kalan kadınların emeğini görünür kılmayı amaçlayan Uçan Süpürge Uluslararası Kadın Filmleri Festivali, aynı zamanda kadınlar üzerinden üretilen toplumsal öğretilerin ve dayatımların da sanatın gücüyle altını çiziyor. 23 yıldır birçok ilke imza atan Uçan Süpürge Uluslararası Kadın Filmleri Festivali'nde bu yıl da Uluslararası Film Eleştirmenleri Federasyonu tarihinde ilk kez online film jüriliği yapacak.


Amerikalı fizikçi Julius Robert Oppenheimer'ın hayatına odaklanan Oppenheimer filmi, vizyona girdiği üçüncü hafta, 1 milyon 175 bin 698 seyirciye ulaştı. Box Office Türkiye'den derlenen bilgilere göre, en çok izlenen filmler arasına giren yapımda, Cillian Murphy, Robert Downey Jr. ve Matt Damon rol aldı. Film, 181 dakikalık uzunluğuyla Christopher Nolan'ın şimdiye kadar çektiği en uzun yapım olarak vizyonda yerini aldı. Yapım, nükleer bir silah geliştiren Oppenheimer'ın, silahın Hiroşima ve Nagazaki'de kullanılacağını öğrendiğinde projeden uzaklaşmasını ve daha sonra ABD'de hedef haline gelmesini anlatıyor. Oppenheimerla aynı hafta gösterime giren Barbie filmi ise 1 milyon 100 bini aşkın izleyiciyi sinema salonlarına çekti. TME Films'in yaptığı açıklamaya göre, dünya çapında 1 milyar dolardan fazla hasılat elde edilen filmde Margot Robbie, Ryan Gosling, Kate McKinnon, Issa Rae, Hari Nef, Simu Liu, Ncuti Gatwa ve Kingsley Ben-Adir rol aldı. Yapım, Barbie diyarında varoluşsal krizler yaşayan ve kendini bir anda gerçek dünyada bulan ikonik bebek Barbie'nin macera ve eğlence dolu hikayesini konu ediniyor. Büyük suç örgütünü yenmeye çalışırken yeni bir düşmanla yüzleşmek zorunda olan John Wick'in hikayesini işleyen John Wick: Chapter 4 ü ise 1 milyon 46 bin 843 kişi izledi. Chad Stahelski'nin yönetmen koltuğuna oturduğu filmin başrollerinde Keanu Reeves, Donnie Yen ve Bill Skarsgard oynadı. Görevimiz Tehlike serisinin 7. filmi olan Mission Impossible: Ölümcül Hesaplaşma-Birinci Bölüm, vizyondaki 4. haftasında 262 bin 432 seyirciye ulaştı. Tom Cruise'ın bir kez daha ajan Ethan Hunt olarak izleyici karşısına çıktığı yapım, Hunt ile birlikte çalıştığı IMF ekibinin maceralarını ele alıyor. İlki 2018'de gösterime giren ve gişe rekorları kıran The Megin devam filmi Meg 2: Çukur ise vizyondaki ilk haftasında 87 bin kişiyle buluştu. Korku, gerilim ve aksiyonu bir araya getiren yapım, tarih öncesi köpek balığı Meg'lere karşı mücadele eden bir araştırma ekibinin hikayesini anlatıyor. İki haftadır vizyonda olan TRT ortak yapımı Bulmaca Kulesi 2: Eve Dönüşü 73 bin 430 kişi, Ninja Kaplumbağalar: Mutant Kargaşası filmini ise ilk haftasında 32 bin 571 kişi izledi.


T. C. Cumhurbaşkanlığı İletişim Başkanlığının destekleri ile gerçekleştirilen Opus Müzik Festivali 1-9 Eylül tarihleri arasında Bodrum'da gerçekleştirilecek. Bu yıl ikincisi düzenlenen OPUS Müzik Festivali T. C. Cumhurbaşkanlığı İletişim Başkanlığının destekleri ile gerçekleştiriliyor. Opus Müzik Festivali, bu yıl yine Bodrum'u müzikle ele geçirmeye hazırlanıyor. Kentin ruhuna uygun farklı müzik tarzlarının yer aldığı konserler, müzikseverlere özgün bir deneyim yaşatacak. Doğayı koruma konusunda farkındalık oluşturmayı hedefleyen ve ikincisi düzenlenen Opus Müzik Festivali, bu yıl deprem mağduru vatandaşlara yardım konseri ile acılarına da ortak oluyor. Aynı zamanda yangınların yayılmasını durdurabilecek etkisi olan ve yüzde 80'i sudan oluşan Frenk kaktüsü bitkisinin de öne çıkarıldığı Festival, Bodrumlulara unutulmaz bir müzikal ziyafeti sunuyor. Sazında ve sözünde insan hayatının geçiciliğine, kimseyi kırmamak gerektiğine toprağın kıymetini bilmenin zorunluluğuna işaret eden Aşık Veysel'in türküleri, festivalde sanatçı Coşkun Karademir tarafından seslendiriliyor. UNESCO'nun bu yılı ''Aşık Veysel yılı'' ilan etmesi konserin önemini daha da artırıyor. Festivalde ülkenin 'Sanat Güneş'i olarak anılan ve Bodrum sevgisiyle bilinen Zeki Müren'in en güzel şarkılarını solist Bekir Ünlüataer seslendiriyor. Bodrum'un müzik kültürünü öne çıkarmayı ve turizmi teşvik etmeyi amaçlayan festival sanatın, doğanın ve insanlığın uyum içinde dans ettiği unutulmaz anlara ev sahipliği yapıyor. Türk ve Yabancı sanatçıların performanslarını sergileyeceği festival konserleri Bodrum Kalesi ve La Chic Bodrum'da gerçekleşiyor. 01-09 Eylül 2023 tarihleri arasında gerçekleşecek konserler ücretsiz olacak.


Ordu Kurul Kalesi'ndeki arkeolojik kazı çalışmaları sırasında gün yüzüne çıkarılan 20'den fazla büst ve mask, temizleme çalışmalarının ardından Ordu Paşaoğlu Konağı ve Etnografya Müzesi'ndeki yerini alacak. Doğu Karadeniz'in ilk bilimsel arkeolojik kazı alanı 2 bin 300 yıllık Ordu Kurul Kalesi'ndeki çalışmalar sırasında gün yüzüne çıkarılan ve 2 bin 100 yıllık olduğu tahmin edilen 20'den fazla büst ve mask, temizleme çalışmalarının ardından Ordu Paşaoğlu Konağı ve Etnografya Müzesi'nde sergilenecek. İl Kültür ve Turizm Müdürü Uğur Toparlak, AA muhabirine yaptığı açıklamada, Altınordu ilçesine bağlı Bayadı Mahallesi sınırları içerisinde yer alan Ordu Kurul Kalesi'nin, Doğu Karadeniz'in arkeolojik ve bilimsel anlamda ilk kazı alanı olduğunu söyledi. Kalede 2010 yılında başlayan kazıların, Kültür ve Turizm Bakanlığı, Türk Tarih Kurumu ile Ordu Büyükşehir Belediyesinin destekleriyle devam ettiğini belirten Toparlak, karşılarına çıkan mimari yapı açıldıkça içerisinden çok önemli eserlerin alınmaya başlandığını vurguladı. Toparlak, 2016 yılındaki kazı sırasında yaklaşık bir metre boyunda mermerden yapılmış Ana Tanrıça Kibele heykelinin bulunduğunu anımsatarak Sürdürülen çalışmalar neticesinde Kibele'nin partner parçaları da bulundu. Bu kale aynı zamanda askeri alan olarak da kullanılmış. Döneme ait savaş malzemeleri ve sikkeler bulduk. Bunlar üzerinden bölgenin, özellikle kalenin tarihi kodlamasına ulaştık. Bu manada kalenin 2 bin 300 yıllık tarihi olduğunu tespit ettik. dedi. Ordu Müze Müdürlüğü başkanlığında ve Ankara Hacı Bayram Veli Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Arkeoloji Bölümü Başkanı Prof. Dr. Süleyman Yücel Şenyurt'un bilimsel danışmanlığındaki kazılara geçen yıl kalenin kuzey kısmında devam edildiğini aktaran Toparlak, Kale sadece savaş ve askeri alanda kullanılmamış, ritüel alanlarda da etkinliklerin olduğuna şahit olduk. Bunun en büyük verisi olan 20'yi aşkın pişmiş topraktan yapılmış büst ve masklara rastladık. Aynı zamanda yaşam alanlarına dair kültür varlıklarına da rastladık. diye konuştu. Toparlak, alandan alınan kültür varlıklarının hepsini Ordu Paşaoğlu Konağı ve Etnografya Müzesine taşıdıklarını dile getirerek Şu an da bir kısmı envanter, bir kısmı da etüt edilmek üzere temizlik işlemleri yapılıyor. Envantere geçecek eserlerin hepsi müzenin teşhir salonuna geçirilecek. ifadelerini kullandı. Büst ve maskların temizlenme işleminde son aşamaya gelindiğini, envantere geçirildiklerinde de teşhir alanına konulacaklarına dikkati çeken Toparlak, böylelikle eserleri ziyaretçilerin görebileceğini söyledi. Toparlak, Ordu Kurul Kalesi'nin, bölgenin arkeolojik anlamda ilk arkeolojik kazı alanı olması nedeniyle heyecan uyandırdığına işaret ederek Başlı başına bir cazibe merkezi oluştu. İnşallah gelecekte Ordu'muzun tarihine yeni ışıklar tutacak diye düşünüyorum. dedi. Kültür ve Turizm Bakanlığınca Ordu Kurul Kalesi'nin 12 ay arkeolojik kazı yapılabilen alan statüsüne alındığını belirten Toparlak, yeni yılda da çalışmaların aynı şekilde devam edeceğini vurguladı. Toparlak, kış döneminde çalışma alanlarının branda ile örtülerek kapalı alan oluşturulduğunu, hava koşullarına bakılmaksızın çalışmalara ara vermeden devam etmeyi planladıkları bilgisini paylaştı. Toparlak, Ordu Kurul Kalesi'nin UNESCO Dünya Miras Geçici Listesi'ne alınması için çalışma başlatıldığını, listeye girilmesi halinde kalenin marka değerinin daha da yükseleceğini sözlerine ekledi.


Orhan Kemal Roman Armağanı, 50. yılı olan 2021'den itibaren Orhan Kemal ailesi ve Everest Yayınları tarafından beraber düzenlenecek. 2021 Orhan Kemal Roman Armağanı başvurusu için eserin, yayınevleri tarafından 2020 yılında ilk kez yayınlanmış olması gerekmekte. En geç 10 Ocak 2021 tarihine kadar www. orhankemal. org ve www. everestyayinlari. com sitelerinde bulunan yönetmeliğe uygun şekilde başvuru yapılabilecek. 2021 yılı 50. Orhan Kemal Roman Armağanı'nın sahibi, 18 Mayıs 2021 tarihinde seçici kurulun toplantısında belirlenecek, kazanan yazara ödülü 2 Haziran 2021 tarihinde yapılacak olan Orhan Kemal'i anma gününde verilecek. Orhan Kemal Roman Armağanı Seçiciler Kurulu'nda Nazım K. Öğütçü, M. Nuri Gültekin, Çimen G. Erkol, Adnan Özyalçıner, Tahir Şilkan, Yıldız Ecevit ve Seray Şahiner yer almakta.


İlk fotoğraf albümü Balkon'da objektifini çalışma evinin balkonundan görünen İstanbul manzarasına, göğe, denize, gemilere ve bu manzaranın değişimlerine çeviren Pamuk, bu kez objektifini kendisi gibi kahramanlarının da dolaşmayı sevdiği İstanbul gecelerine çeviriyor. Turuncu, bu mahalleler, sokaklar ve insanların hayatıyla bu hayattan yavaş yavaş kaybolan bir renge ve ışığa fotoğraf yoluyla yakılmış bir ağıt.