31 Mayıs tarihinde Covid-19 salgını ile mücadele kapsamında normalleşme adımları açıklanırken, 1 yılı aşkın süredir ayakta kalma mücadelesi veren özel tiyatroların ve kültür sanat kurumlarının akıbetine yine değinilmedi! Kasım 2020'den itibaren sokağa çıkma kısıtlamalarının artırılmasıyla birlikte özel tiyatrolar, resmi olarak kapatılmamalarına rağmen yasak saatleri sebebiyle tüm fiziksel faaliyetlerini durdurmak zorunda kaldı. Bu süreçte özel tiyatrolar seyircileriyle buluşamadı ve gelir elde edemedi; fakat bu işletmelerin vergi, kira, fatura ve personel giderleri gibi tüm finansal yükümlülükleri devam etti. T. C. Kültür ve Turizm Bakanlığı ve T. C. Ticaret Bakanlığı'nca sunulan ŞARTLI destekler, krizin boyutu ve süresi göz önünde bulundurulduğunda ne yazık ki yetersiz kaldı. Vardığımız noktada ekonomik, kültürel ve sosyal kalkınmaya önemli katkıları olan pek çok özel tiyatro kapandı, birçoğu da kapanma tehlikesiyle karşı karşıya. 1 Haziran 2021 itibarıyla KDV ve stopajlardaki düzenlemelerin de eski normale dönmesi, hali hazırda hayatta kalma mücadelesi veren özel tiyatrolar için ekonomik yıkımı daha da hızlandıracak. Covid-19 önlemleri kapsamında yapılacak tüm düzenlemelerde özel tiyatroların ve bu kurumlarda görev alan binlerce emekçinin de gözetilmesini talep ediyor; ilgili tüm kamu kurum ve kuruluşlarını sorumlu davranmaya, kalıcı ve adil çözümler üretmeye çağırıyoruz.


Tiyatro Kooperatifi, yaptığın basın açıklamasıyla, salgın döneminde özel tiyatrolara destek paketi açıklayan Kültür ve Turizm Bakanlığı'na yeni taleplerini iletti. Kooperatif, belirlenen tiyatroların hangi kriterlere göre seçildiği, her bir tiyatroya ne kadar bütçe verileceği gibi soruları iletmesinin yanı sıra destek için vergi veya SGK borcu olmaması şartının kaldırılmasını istedi. - Desteğin eski oyunlara verilmesinin adaletsiz oluşu, - Oyun ismini ve/veya başvurucu şirketi değiştirerek aynı oyunların tekrar destekten yararlanması, - Farklı şirketlerle yapılan başvurular sayesinde aynı tiyatronun birden çok oyunla destek alması, - Her başvurusu olumsuz sonuçlanan tiyatroların yanında her yıl kesintisiz bir şekilde destekten yararlanan tiyatroların olması, - Desteğin kapsayıcı olmaması, - Sanatsal kriterlerinin muğlak olması.


Kısa sürede pek çok oyunu arşivine katan tiyatronet. com platformu, yerli ve yabancı yazarların oyunlarını sanatseverlerin izlenimine sunacak. Dünyanın en gelişmiş dijital tiyatro portalı olma iddiasıyla yola çıkan tiyatronet, 31 Aralık'tan itibaren hizmet vermeye başlayacak. Kısa sürede pek çok oyunu arşivine katan platform, tiyatro seyircisini tiyatronet. com üzerinden ağırlayacak. Platformda yerli ve yabancı yazarların oyunları sanatseverlerin izlenimine sunulurken, sanatçılara telif ödemesi yapılacak. Yeni içeriklerle geniş bir tiyatro arşivi oluşturmayı da hedefleyen tiyatronet, tiyatro konusunda araştırma yapanlar için de kaynak vazifesi görecek. Oyuncu Onur Şenay'ı öncülüğünde hazırlanan platformun tanıtımı, Gayrettepe Kats Sahne'de gerçekleştirildi. Etkinliğe Şenay'ın yanı sıra Cemal Hünal, Kamuran Akkor, Kemal Başar katılırken, Ali Poyrazoğlu, Yasemin Yalçın ve İlyas İlbey internet aracılığıyla bağlandı. Onur Şenay, burada yaptığı konuşmada, Artık seyirciler tiyatroyla daha çabuk birleşecek. Biliyoruz ülkemiz çok büyük, her yerde tiyatrolarımız olsa da oyunlarımızı istediğimiz şekilde ulaştıramıyoruz. 'tiyatronet' sayesinde dünyanın neresinde olursanız olun, oyunlarımızla daha rahat bir araya geleceksiniz. Tiyatro, daha çok sahnede keyif veren bir şey ama biz oynadığımızda varız, oynamadığımızda yokuz. Bu platform sayesinde her zaman sahnelerde olma fırsatı yakalayacağız. dedi. Cemal Hünal, Onur Şenay'la yeni tip koronavirüs (Kovid-19) salgınının ilk günlerinde 14 bin kişiye Instagram üzerinden tiyatro oyunu sahnelediklerini söyledi. Bunun üzerine böyle bir fikir çıktığını aktaran Hünal, Tiyatronet, tiyatro oyunlarına erişebilmek için çok pratik, insanların kendi vakitlerinde tiyatroya ulaşabilecekleri ve arkadaşlarıyla paylaşabilecekleri bir platform. dedi. Hünal, oyunculara telif hakkı ödenecek olmasını da sektörü ileriye taşıyacak bir adım olarak nitelendirdi. Kemal Başar da platformu, çok doğru bir tiyatro yapılanması, iyi bir tiyatro örgütlenmesi şeklinde tanımladı.


Elazığ'da bir grup tiyatrocu, yeni tip koronavirüsü anlatan kostümle işlek caddelerde gezerek, virüsün aslında ne kadar yakınlarında olduğunu göstermeye çalışıyor. Elazığ'da bir grup tiyatrocu, giydikleri yeni tip koronavirüsü (Kovid-19) anlatan kostümle işlek caddelerde, insanların yoğun olduğu bölgelerde, banka kuyruklarında ve meydanlarda gezerek, virüsün aslında ne kadar yakınlarında olduğunu gösteriyor. Almila Tiyatro Atölyesi bünyesindeki bir grup tiyatrocu, Kovid-19 salgınına dikkati çekmek amacıyla Virüs aramızda sloganıyla bir çalışma başlattı. Sanatçılar, farkındalık oluşturmak ve sosyal mesafe, maske ve hijyen kurallarına dikkati çekmek amacıyla giydikleri koronavirüs kostümüyle işlek caddelerde, insanların yoğun olduğu bölgelerde, banka kuyruklarında ve meydanlarda geziyor. Vatandaşlara salgına karşı uyarılarda bulunan ve virüsün ne kadar yakın olduğunu göstermeye çalışan sanatçılar, tiyatro gösterisinin yanı sıra mini konserler de veriyor. Almila Tiyatro Atölyesi sorumlusu Mahmut Yıldırım, AA muhabirine, ekip arkadaşlarıyla koronavirüs salgınıyla mücadeleye destek vermek için etkinlik yaptıklarını söyledi. Etkinlik kapsamında koronavirüsü çağrıştıran kostümler giyerek gezdiklerini kaydeden Yıldırım, vatandaşlardan güzel tepkiler aldıklarını belirtti. Sanatsal faaliyetlerimizi yaşadığımız sıkıntılı günlerde sosyal sorumluluk projeleri haline getirerek faydalı olmaya çalışıyoruz. diyen Yıldırım, etkinliği virüsün ne kadar yakın olduğunu, her yerde karşılarına çıkabileceğini anlatmak için yaptıklarını kaydetti. Tiyatrocu Ali Eren Coşkun da etkinlikte gitar çalan bir virüsü canlandırdığını dile getirerek, Virüse karşı insanları bilinçlendirip duyarlı olmalarını sağlamaya çalışıyoruz. Amacımız virüsün insanlar arasında nasıl dolaştığını göstermek. İnsanlar birbirine ne kadar yakın durursa virüs de o kadar yakın oluyor. diye konuştu. Vatandaşlardan Şilan Özgen ise etkinliğin anlamlı ve uyarıcı olduğunu anlattı. Virüse karşı çok dikkatli olunması gerektiğini vurgulayan Özgen, Virüs her yerde karşımıza çıkabilir. Bizler devletin koyduğu kurallara uymak zorundayız. Tiyatrocular da dikkat çekmek için sokaklarda virüs kostümleriyle geziyor. Görünce etkilendim. ifadelerini kullandı. Esma Nur Akdemir de, Virüs kostümlü kişileri görünce içimde bir ürperti hissettim. Virüsün bizlere çok yakın olduğunu gördüm. dedi.


Sarıyer Belediye Tiyatrosu tarafından bu yıl on birincisi düzenlenen TiyatrOda Şenliği kapılarını tiyatro severlere açtı. Boğaziçi Kültür Sanat Merkezi'nde sahnelenen şenliğin ilk gösterimi olan Kürklü Venüs oyununa Sarıyerliler yoğun ilgi gösterdi. Her yıl onlarca tiyatro oyununu seyircisiyle buluşturan, birbirinden değerli sanatçıların ağırlandığı, pandemi koşulları nedeniyle onuncusu çevrimiçi yayınlanan TiyatrOda Şenliği ile Sarıyer Belediye Tiyatrosu yeniden perde dedi. Şenliğin ilk gününde, Yolcu Tiyatrosu'nun Sacher Masoch'un Kürklü Venüs adlı romanını sahneye uyarlayan yazar-yönetmen Thomas Novachek ve oyundaki Vanda Dunayev rolü için seçmelere katılan Vanda Jordan adında esrarengiz bir oyuncu arasında geçen diyalogdan oluşan tek perdelik oyunu sahnelendi. Binlerce yıllık kadın erkek ilişkilerine değinen, toplumsal cinsiyetçiliğe vurgu yapan, kadına bakış açısını irdeleyen, ilişkilerin tersine döndüğü tek perdelik oyun sonrasında sanatçılar ayakta alkışlandı. Sarıyer Belediye Başkan Yardımcısı Hüseyin Coşkun, büyük beğeni kazanan Kürklü Venüs'ün oyuncuları Pervin Bağdat ve Ersin Umut Güler'e teşekkür ederek çiçeklerini takdim etti. 23 Şubat'ta başlayan serüven Dünya Tiyatrolar Günü olan 27 Mart'ta sona erecek TiyatrOda Şenliği boyunca sahnelenecek; Timsah Ateşi, Külrengi Sabahlar, Yeni Bir Şarkı, Bana Amy De, Gabriel'in Düşü, Can Yeleği, Baba Kız, On Saniye, Gerçek Olmasın Sakın Bu, Bir Anarşistin Kaza Sonucu Ölümü, Hoş Geldin Boyacı, Kusurlu Fırtına, İki Kişilik Hırgür, Türkland ve Cambazın Cenazesi oyunlarını Sarıyerli tiyatro severler ücretsiz olarak izleyebilecek. Bilet rezervasyonları ise cuma günleri www. sariyer. bel. tr adresinden yapılıyor.


Yeşilçam'ın unutulmaz filmlerinde canlandırdığı Mahmut Hoca ve Yaşar Usta tiplemeleriyle Türk izleyicisinin kalbinde yer edinen usta oyuncu Münir Özkul'un, vefatının üzerinden 3 yıl geçti. Binbaşı İbrahim Özkul ile Hayriye Özkul çiftinin oğlu olan sanatçı, İstanbul'da 15 Ağustos 1925'te dünyaya geldi. İlk kez 1937'de Bakırköy Ortaokulu'nda ilk defa sahneye çıkan sanatçı, İstanbul Erkek Lisesi'nden mezun oldu. Usta sanatçı, 1940'ta kurulan Bakırköy Halkevi sahnesinde, Erkek Güzeli adlı oyundaki başarısıyla adını duyurdu. Muhsin Ertuğrul, İnsan ve Tiyatro Üzerine Gördüklerim adlı kitabında yer verdiği bir anısında, usta oyuncunun 12 yaşındayken sahneye çıktığı Ankara'daki bir tiyatro oyununu Cumhuriyetin Kurucusu Mustafa Kemal Atatürk'ün de izlediğini belirterek, etkili bir oyunculuk sergileyen Özkul'u Atatürk'le tanıştırdığını, Mustafa Kemal Atatürk'ün Özkul'a Çocuk, çok büyük bir tiyatrocu olacaksın. dediğini aktarmıştı. Ses Tiyatrosu'nda 1948'de sahnelenen Aşk Köprüsü ile profesyonel oyunculuğa adım atan sanatçı, daha sonra Muhsin Ertuğrul yönetimindeki Küçük Sahne'ye geçti. Rol arkadaşı Mürüvvet Sim ise aynı anıyı, Münir katiyen prova yapmıyor. Sanat hayatım bitecek gibi geldi bana, epey gözyaşı döktüm. Sabaha kadar prova yaptık. Münir yine prova yapmadı. Mecburen oynadım. Benim ellerim ayaklarım bağlandı fakat Münir gitti, karşımda sanki dev bir sanatçı vardı. Piyes bitti. Herkes Münir'i tebrik etti. Ben de gittim, özür diledim ve elini öptüm. sözleriyle dile getirmişti. Usta oyuncu, 1951'de John Steinbeck'in Fareler ve İnsanlar ile John Millington Synge'in Babayiğit, 1954'te George Axelrod'un Yaz Bekarı eserlerinde, 1955'te ise John Patrick'in Çayhane eseriyle Bana Çiçek Yollama, Generalin Aşkı, Yağmurcu ve Godot'yu Beklerken adlı eserlerde rol aldı. İstanbul Şehir Tiyatroları, Ankara Devlet Tiyatrosu ve özel tiyatrolarda da görev yapan sanatçı, Sadık Şendil'in Kanlı Nigar oyunundaki rolüyle 1968'de İlhan İskender Armağanı'nı kazandı. Geleneksel Türk tiyatrosunun son temsilcisi İsmail Hakkı Dümbüllü, Kel Hasan'dan devraldığı 50 yıllık simgesel kavuğunu, 1968'de Özkul'a devretti. Sanatçının Ortaoyuncular Tiyatro Topluluğu kurucusu Ferhan Şensoy'a 1989'da bıraktığı kavuk, son olarak 2020'nin eylül ayında Şevket Çoruh'a takdim edildi. Münir Özkul, Haldun Taner'in Sersem Kocanın Kurnaz Karısı oyunundaki rolüyle 1978'de Avni Dilligil, Ulvi Uraz, İsmet Küntay ve İsmail Dümbüllü ödüllerinin sahibi oldu. Sinemada 1950'lerden itibaren görünmeye başlayan sanatçı, canlandırdığı karakterlerle büyük beğeni kazandı. Özellikle 1970'li yıllarda, kalabalık kadrolu Ertem Eğilmez filmlerinde önemli rolleri canlandırdı. Sanatçı, Hababam Sınıfı serisindeki Özel Çamlıca Lisesi'nin tatlı sert müdür yardımcısı Kel Mahmut tiplemesiyle unutulmazlar arasına girdi. Başarılı oyuncu, yönetmenliğini Sırrı Gültekin'in yaptığı 1979'da yayınlanan İbiş'in Rüyası adlı yapımla ilk kez televizyon dizisinde rol alırken, dizilerin yaygınlaşmaya başladığı 1990'lı yıllarda, Uzaylı Zekiye, Ana Kuzusu, Şaban ile Şirin ve Reyting Hamdide de oynadı. Mavi Boncuk, Aile Şerefi, Gülen Gözler, Neşeli Günler, Gırgıriye ve Görgüsüzler adlı aile filmlerinde Adile Naşit ile başrolü paylaşan ve canlandırdığı karakterlerle Türk izleyicisinin sevgisini kazanan Özkul'un Bizim Aile filmindeki, Anlamıyor musun beyim, bu çocuklar birbirini seviyor. Ama ben boşuna konuşuyorum. Sevgiyi tanımayan adama, sevgiyi öğretmeye çalışıyorum. Sen, büyük patron, milyarder, para babası, fabrikalar sahibi Saim Bey! Sen mi büyüksün? Hayır, ben büyüğüm! Ben, Yaşar usta! Sen benim yanımda bir hiçsin, anlıyor musun, bir hiç! Gözümde pul kadar bile değerin yok. Ama şunu iyi bil, ne oğluma ne de gelinime hiçbir şey yapamayacaksın. Yıkamayacaksın, dağıtamayacaksın, mağlup edemeyeceksin bizi. Çünkü biz birbirimize parayla pulla değil, sevgiyle bağlıyız. repliği, günümüzde halen unutulmayan replikler arasında yer alıyor. Usta sanatçı, Sev Kardeşim filmindeki rolüyle 1972'de Altın Portakal Film Festivali'nde En İyi Erkek Karakter Oyuncu Ödülüne, Bizim Aile filminde canlandırdığı Yaşar Usta rolüyle de 1977'de Azerbaycan Film Festivali Özel Ödülü'ne değer görüldü. Uluslararası İstanbul Tiyatro Festivali tarafından 2006'da verilen Onur Ödülü'nü alan sanatçı, 2014'te 18. Afife Tiyatro Ödülleri'nde Muhsin Ertuğrul Özel Ödülü'ne, 2015'te ise Cumhurbaşkanlığı Kültür ve Sanat Büyük Ödülü'ne layık görüldü. Başarılı oyuncu, 1980'de 40. sanat yılını, 1996'da Atatürk Kültür Merkezi'nde gerçekleştirilen etkinlikte ise 55. sanat yılını kutladı. Hayriye, Ferdi ve Güner adlı üç çocuğu bulunan sanatçıya, Kültür ve Turizm Bakanlığı tarafından 1998'de devlet sanatçısı unvanı verildi. 5 Ocak 2018'de yaşamını yitiren usta oyuncu, Harbiye Muhsin Ertuğrul Sahnesi'nde gerçekleştirilen törenin ardından Bakırköy Mezarlığı'ndaki aile kabristanına defnedildi. Sinema oyuncusu Engin Çağlar, Özkul'un vefatının ardından yaptığı açıklamada, Atlas Sineması üzerindeki Küçük Sahne'nin ilk açıldığı yıllarda 'Çayhane' oyununda Münir ağabeyi seyretmiştim. Onun en iyi yıllarıydı ve sahnede ustalığını sergiliyordu. Münir Özkul, gerçekten çok iyi bir tiyatro oyuncusuydu. Sonra çok iyi bir sinema oyuncusu oldu. Beraber unutulmaz filmlerde oynadık ama onu Hababam Sınıfı'ndaki Mahmut Hoca rolü zirveye çıkardı. ifadelerini kullanmıştı.


Tokat'taki Komana Pontika Antik Kenti'nde sürdürülen kazı çalışmalarında Mısır mührü bulundu. Orta Doğu Teknik Üniversitesi Mimarlık Fakültesi Yerleşim Arkeolojisi Ana Bilim Dalı Öğretim Üyesi ve Kazı Başkanı Prof. Dr. Burcu Erciyas, AA muhabirine, Karadeniz Bölgesi'nin iç kesimlerinde, Yeşilırmak yayı üzerinde, bugünkü Tokat sınırları içinde kalan Komana Antik Kenti'ndeki arkeolojik çalışmaların 2004 yılından beri devam ettiğini söyledi. Kazı ve yüzey araştırması çalışmalarında 2018 sezonuna kadar Danişmend, Selçuklu, Osmanlı ve Bizans dönemlerine ait iskan tabakaları, mezar alanları ve kiliseler ortaya çıkartıldığını anlatan Erciyas, buluntuların, Komana'nın kilit pozisyonunun anlaşılmasına ışık tutuğunu vurguladı. Kaynaklara göre, Mitridat Krallığı'nın yönetiminde önemli bir kültür merkezi olan ve Roma İmparatorluğu döneminde de özerkliğini koruyan Komana Pontika, Anadolu tanrısı Ma'ya adanmış kutsal bir alandı. Aynı zamanda ticaret merkezi olan bölge, o dönemde düzenlenen festivaller, zengin pazar yeri ve kenti çevreleyen verimli arazisiyle Anadolu'nun tüm bölgelerinden ziyaretçi çekiyordu. ODTÜ ve TÜBİTAK tarafından da desteklenen Komana Pontika Arkeolojik Araştırma Projesi, Orta Karadeniz bölgesinin klasik çağ kenti Komana Pontika'nın konumunu belirlemek ve kent dokusunu anlamak amacıyla 2004 yılında uygulamaya konulmuştu. Gümenek Hamamtepe bölgesindeki yüzey araştırmalarının ardından antik kentin gün yüzüne çıkartılması için kazı çalışmaları başlatılmıştı.


Dünyaca ünlü İngiliz yazar JRR Tolkien'in daha önce yayınlanmamış, Yüzüklerin Efendisi ve Hobbit eserlerinin 'Orta Dünya' evreni hakkındaki makaleleri kitaplaştırılarak 2021 Haziran ayında yayınlanacak. Yüzüklerin Efendisi eserinin sahibi JRR. Tolkien'in daha önce hiç yayınlanmayan 'Orta Dünya' evreni hakkındaki makaleleri kitaplaştırılarak 2021 Haziran ayında yayınlanacak. JRR Tolkien'ın eserlerinin resmi sahibi Tolkien Varlığı tarafından onaylanan yeni koleksiyonun adı Orta Dünya'nın Doğası olacak ve Haziran ayında yayınlanacak. Bu koleksiyonun, okuyucuları The Silmarillion, Unfinished Tales ve Yüzüklerin Efendisi kitaplarına geri götüreceği ifade edildi. Tolkien'in ilk Orta Dünya hikayesi olan Hobbit, 1937'de yayınlanmıştı ve ardından 1954 ve 1955'te Yüzüklerin Efendisi serisi okuyucularla buluşmuştu. Yayıncı HarperCollins'in Yayın Müdür Yardımcısı Chris Smith, JRR Tolkien'in sonraki yıllarda Orta Dünya hakkında yazmaya devam ettiğini söyledi belirterek Orta Dünya'nın Doğası'ndaki yazılar, eşsiz yaratımını daha iyi anlamak için yaptığı yolculukları ortaya koyuyor dedi. Koleksiyon'da yayınlanacak Tolkien denemeleri, bir Tolkien uzmanı ve Elfçe Dilbilim Bursu Başkanı Carl F Hostetter tarafından yayına hazırlanacak.


Altı asırdır İstanbul tarihi ve siluetinin ayrılmaz bir parçası olarak görenleri kendisine hayran bırakmayı başaran Topkapı Sarayı, İngiltere'de altın oran göz önünde bulundurularak yapılan bir araştırmada dünyanın en güzel sarayı seçildi. İngiltere'de money. co. uk adlı internet sitesinin yaptığı araştırmaya göre, Topkapı Sarayı İngiltere Kraliçesi 2. Elizabeth'in de yaşadığı Buckingham Sarayı da dahil olmak üzere Schönbrunn, Elhamra, Neuschwanstein gibi dünyanın dört bir yanındaki birbirinden ünlü sarayları geride bırakarak En Güzel Saray unvanının sahibi oldu. Her yıl milyonlarca turisti ağırlayan Topkapı Sarayı'nın altın oran hesaplamasında sadece yüzde 3'lük bir sapmaya sahip olduğu belirtildi. Yüzlerce yıllık tarihiyle İstanbul tarihinin ve siluetinin ayrılmaz bir parçası olmaya devam eden Topkapı Sarayı, matematiksel hesaplamalar ışığında elde edilen altın orana göre neredeyse kusursuz bir yapı olarak kabul edildi. Dünyanın en güzel sarayları araştırmasında ikinci sırada ise Hindistan'da bulunan ünlü Mysor Sarayı yer aldı. Sarayın altın oran bakımından Topkapı Sarayı'na en yakın yapı olduğu belirtildi. Çin'in başkenti Pekin'de bulunan dünyaca ünlü Yasak Şehir ise altın oran hesaplamasında yüzde 10'luk bir sapmaya sahip olarak listede üçüncü sırada yer aldı. Listenin dördüncü sırasında ise Avusturya'nın başkenti Viyana'da bulunan ünlü Schönbrunn Sarayı, Almanya'nın güneyindeki Bavyera eyaletinde bulunan Neuschwanstein Şatosu beşinci sırada yer aldı. Altın oran bakımından yüzde 30'luk bir sapmaya sahip olan Japonya'nın başkenti Tokyo'daki İmparatorluk Sarayı 6'ıncı sırada, Fransa'daki Chateau De Chambord 7'inci sırada, Vatikan'daki Papalık Sarayı 8'inci sırada, İngiliz kraliyet ailesinin ikamet ettiği Kensington Sarayı ise listenin 9'uncu sırasında yer aldı.


Topkapı Sarayı'nda Türk süsleme sanatının en eski örneklerinden 'saz yolu' üslubuna ait bezemeler bulundu. Üzeri kara beton sıva yapılarak kapatılan bezemenin 500 yıllık olduğu düşünülüyor. Cumhurbaşkanlığı Milli Saraylar İdaresi'ne bağlı Topkapı Sarayı'nda Türk süsleme sanatının en eski örneklerinden 'saz yolu' üslubuna ait bezemeler bulundu. Hürriyet gazetesinden Ömer Erbil'in haberine göre, Saray'ın 4. avlusunda devam eden restorasyonlar sırasında tesadüfen bulunan altın varak işlemeli duvar süslemesinin Kanun Sultan Süleyman döneminde baş nakkaş Şahkulu'na ait olduğu, üzeri kara beton sıva yapılarak kapatılan nadide bezemenin 500 yıllık olduğu düşünülüyor. Osmanlı Devleti 15 ve 16. yüzyıllarda askeri ve siyasi olarak dünyada büyük bir üstünlük sağlarken mimarlık ve sanat tarihi açısından da zirve dönemlerini yaşıyordu. Kendi üslubunu oluşturma ve bunu anıtsal eserlerde kullanma becerisi de hat safhadaydı. İşte Türk süsleme sanatının en önemli ekollerinden olan Şahkulu'nun eserleri de dünya literatürüne girmişti. Özellikle saz yolu üslubunun ilk temsilcisi olan Şahkulu, Kanuni Sultan Süleyman döneminde uzun yıllar Topkapı Sarayı'nın baş nakkaşlığı görevini yürütmüş ve bu üslubu kalem işleri ve çini motiflerinde sıkça kullanmıştı. Topkapı Sarayı Cumhurbaşkanlığı Milli Saraylar İdaresi'ne geçtikten sonra hem Kültür Bakanlığı'ndan devam eden hem de yeni belirlenen mekanlarda restorasyonlara hız kazandırıldı. Hırka-i Saadet Dairesi ile Revan Köşkü'nün arasında kalan avluyu örten tonozlu tavanda, geçtiğimiz temmuz ayında restorasyona başlanıldı. Sarayın ilk dönem yapılarından olan tonozlu yapıda 1950'li yıllarda uygulanan betonarme sıva raspalanınca altından inanılmaz bir süsleme çıktı. Sanat tarihi açısından heyecan uyandıran kalem işi bezemenin 500 senelik olduğu düşünülüyor. Restorasyon sırasında sıva dökülmesi sonucu, kara sıva altından tesadüfen çıktı. Simurg, ejder, bulut ve bitkisel motif detaylı ve altın varaklı bezemenin; üslup, büyüklük ve renk çeşitliliği açısından 'saz yolu' tekniğinin günümüze ulaşan en etkili örneği olduğu varsayılıyor. Topkapı Sarayı'nda sernakkaşlık yapan Şahkulu, Osmanlı saray nakışhanesinde yeni bir bezeme üslubu şeklinde gelişme gösteren 'saz yolu'nun ilk temsilcisi olarak biliniyor. İri, kıvrak ve sivri uçlu dilimli detaylar, yaprak ve çiçek motifleri, hayal mahsulü çeşitli orman hayvanları bu üslubun konuları arasında sayılıyor. 'Saz yolu'nda en çok kullanılan motifler arasında efsanevi hayvanlardan ejder ve simurg yer alıyor. Topkapı Sarayı'nda Hırka-i Saadet Odası, Bağdat Köşkü ve Revan Köşkü çinileri ile Sünnet Odası'nın dış cephesinde görülen 'saz yolu' örnekleri, XVI. yüzyılın ortalarından XVII. yüzyılın ortalarına kadar geçerliliğini koruyor. Bu üslupla yapılmış pek çok süsleme yasa dışı yollarla ülkemizden kaçırılarak Metropolitan, Louvre, British Museum gibi müzelerin koleksiyonlarında da yer alıyor.


Topkapı Sarayı'nda yapılan yeraltı araştırmalarında önemli bir arkeolojik buluntuya ulaşıldı. Roma dönemine ait olan ve 3 bölümden oluşan galerinin yağmur sularını biriktirmek için toprak altına yapılan bir sarnıç olduğu tahmin ediliyor. Topkapı Sarayı ve çevresi, Roma dönemine ait manastır, kilise, sarnıç ve benzeri birçok esere ev sahipliği yapıyor. Milli Saraylar İdaresi Başkanlığı, bilim ve koruma kurulu kararları çerçevesinde Topkapı Sarayı'nın alt bahçelerinde yürütülen yeraltı çalışmaları sırasında Roma dönemine ait olduğu düşünülen arkeolojik bir galeriye ulaşıldı. Saray'ın 1. avlusunda Roma dönemine ait olduğu düşünülen galeri üç bölümden oluşuyor. Galerinin, yağmur sularını biriktirmek için toprak altına yapılan sarnıç olduğu tahmin ediliyor. Sarayın ziyaret alanını genişletme projesi kapsamında rastlanılan kalıntıya ilişkin inceleme ve araştırma çalışmaları ise devam ediyor. Buluntu hakkında bilgi veren İstanbul Milli Saraylar İdaresi Başkan Yardımcısı Prof. Dr. Ahmet Çapoğlu, Buradaki çalışmalar Milli Saraylar İdaresi Bilim ve Değerlendirme Kurulu çerçevesinde Topkapı Sarayı'nın henüz ziyarete açılmayan alt kısımlardaki alanlarda bir peyzaj çalışması sırasında yapılan yer üstü ve yeraltı araştırmalar kapsamında bulundu. Burası Bab-ı Hümayun'dan girişte, sağ tarafa çizme kapısı diye adlandırılan kapıdan döndüğümüzde alt kısımda kalan bir galeri. Bu galerinin hemen üzerinde daha önceki yıllarda tespit edilen bir sarnıç var. Bu içinde bulunduğumuz galeri ise arkadaşlarımızın yaptığı yeraltı araştırmaları kapsamında yeni bulundu ifadelerini kullandı.


Türk Çini Sanatı, Anadolu uygarlığını kültürel bir miras olarak cami, köşk, saray, çeşme ve türbelerden evlerimize taşıyor. İlk örnekleri Karahanlılar'da görülen ve Osmanlı İmparatorluğunda altın çağını yaşayan bu geleneksel sanat günümüzde yeni nesil ustalarla yaşıyor. Çini sanatına gönül veren, üstat çini sanatçısı İsmail Yiğit, çark üstadı Efsane Mehmet Yıldırım ve çini sanatçısı Arzu Balkan ile öğrencileri Melike Akova, Nurgül Güldoğuş, Seval Korkmaz, Mine Girgin, Kübra Topsak, Dilek Gökçen ve Berrin Temelli Yağcı'nın 17-25 Temmuz tarihleri arasında Burhaniye Hüsnü Pazarbaşı Gençlik ve Kültür Merkezi'nde gerçekleştirdiği Toprağın Yol Hikayeleri adlı karma sergisi Türk çini sanatını bütün ihtişamı ile geçmişten günümüze gözler önüne serdi. Türk çini sanatının son on yılına damgasını vuran bir çini sanatçısı olan İsmail Yiğit, Seramik sanatını diğer çini ustalarından farklı olarak atalarımdan almadım. Bu sanat beni büyüledi ve içine çekti. 21. yüzyılın başında Osmanlı seramiğinin ilgi uyandıracağına ve bu sanatın barışçıl bir dünya için yaşatılması gerektiğine inanıyorum, dedi. Sergiye öğrencileri ile birlikte katılan Arzu Balkan ise 'Sanat, çok uzun ve zor bir yoldur. Üstatlarla birlikte sanata ve aşka olan tutkumuzu Toprağın Yol Hikayeleri'nde yüreğimizle ve eserlerimizle anlattık, şeklinde konuştu. Hindistan, Macaristan, Fransa Umman, Almanya, Avustralya, Belçika, Lüksemburg, Güney Afrika ve Suriye'de Çark Torna Ustalığı hakkında seminerler ve uygulamalı eğitim veren, uluslararası yarışmalarda 1. ödülleri alan ve 2006'da Kütahya'nın Sevgi Yolu girişinde Çark Yapan Usta olarak heykeli yapılan Türk çini sanatının efsanesi Mehmet Yıldırım, Değerli sanatçı dostlarımla bu sergide buluşmaktan çok mutlu oldum. Geleneksel Türk sanatları bir tutku. Biz bir bayrak taşıyoruz ve gelecek nesillere emanet edeceğiz, diye konuştu. İstanbul Lale Vakfı Başkanı Salih Arslan sergiyi gezerek usta sanatçılardan bilgi aldı. Özellikle lale motifli çalışmalardan satın alarak müzede sergilemeyi düşündüğünü belitti. Açılışını Fikret Akova ve Belediye başkan yardımcısı Oktay Erbalaban'ın yaptığı sergiye çevre illerden çok sayıda sanat sever ilgi gösterdi. Burhaniye Belediye Başkanı Ali Kemal Deveciler, Sanata ve sanatçıya her zaman büyük önem veriyoruz. Geleneksel Türk Sanatları'nda bir sergiye ev sahipliği yapmaktan büyük gurur duyuyoruz, dedi. Tarih boyunca pek çok medeniyetin izlerini taşıyan Türk çini sanatı, zengin desenleri, canlı renkleri ve estetik dokusuyla dünyada kendine özgü bir yer edinmiştir. Kökleri Orta Asya'ya kadar uzanan bu sanat dalı, Türk kültürünün önemli bir parçası olarak günümüze kadar gelmiştir. Türk çini sanatının kökenleri, Orta Asya'daki Türk boylarına dayanmaktadır. Milattan önceki yüzyıllardan itibaren Türkler, çömlek ve seramik ürünleri üzerinde motiflerle süslemeye başlamışlardır. Göçebe hayatlarına rağmen sanat anlayışlarını ve zanaat becerilerini beraberlerinde taşıyan Türkler, gördükleri coğrafyalarda bu geleneği devam ettirmişlerdir. Türk çini sanatı, özellikle Selçuklu döneminde Anadolu'ya giriş yaparak burada gelişme göstermiştir. 11. yüzyılda Anadolu'yu fethederek yerleşen Selçuklu Türkleri, çini ve seramik sanatını da beraberlerinde getirmişlerdir. Bu dönemde, başta Konya ve İznik olmak üzere birçok şehirde çini atölyeleri kurulmuştur. Türk çini sanatının en parlak dönemlerinden biri, Osmanlı İmparatorluğu'nun merkezi olarak İznik şehrinde yaşanmıştır. 15. ve 17. yüzyıllar arasında üretilen İznik çinileri, mavi, yeşil, turuncu ve beyaz renklerin zarif kombinasyonlarıyla ünlüdür. Osmanlı İmparatorluğu'nun yükseliş dönemlerinde çini sanatı, saraylarda büyük bir öneme sahip olmuştur. Topkapı Sarayı, Dolmabahçe Sarayı, Yıldız Sarayı gibi Osmanlı padişahlarının ikamet ettiği yapılar, eşsiz çini süslemeleriyle donatılmıştır. Türk çini sanatı, binlerce yıllık köklü bir geçmişe sahip olan zengin bir mirası temsil etmektedir. Orta Asya'dan Anadolu'ya uzanan bu tarihi yolculuk, Selçuklu ve Osmanlı dönemlerinde doruk noktasına ulaşmış, günümüzde ise kültürel bir hazine olarak yaşamaya devam etmektedir.


Turizm, sanat, spor ve iş dünyasından 500'e yakın kişinin katıldığı Toro Karaköy Art Gallery'nin açılışı 26 Kasım Cumartesi günü gerçekleşti. Beyoğlu Kültür Yolu'nda şehre yeni katılan sanat galerisi, tarihi ve müstakil binada yer alıyor. Rena Travel şirketimle uzun yıllardır ayrıcalıklı turizm hizmetleri sunarak yabancı münferit gezginler ve kurumsal şirketlere hitap ediyordum. Bu hizmeti çeşitlendirmek, Türk sanatını ve Türk sanatçılarını dünyayla buluşturmak adına İstanbul'un yenilenen turizm merkezi Karaköy'de sanat girişimine imza attık. Binamızı henüz açmadan birçok kurumsal şirketle ve yabancı misafirlerle çalışmalar gerçekleştirdik. Katma değeri yüksek sanat faaliyetleriyle şehrimizde daha kaliteli bir turizm gerçekleştirmeyi hedefliyoruz. 2023'te büyük üç hedefimiz var. Birincisi, harcama ortalaması yüksek sanat gruplarının rotasına Türkiye ve İstanbul'u ekleyerek organizasyonlar oluşturmak. İkincisi, kendi bünyemizdeki müstakil binamızda uluslararası bir sanat haftası düzenlemek. Üçüncüsü ise sanat ihracatı. İlk başta sıkı bağlarımızın olduğu ve aynı zamanda sanatımıza değer veren İspanya ve Latin Amerika pazarını düşünüyoruz. Türk sanatçıların eserlerini bu ülkelerdeki ofislerde, evlerde, otellerde, sanat merkezlerinde görmek ve buna vesile olmak istiyoruz. Zira bir sonraki sene hedefimiz ise İspanyolca 'Boğa' anlamına gelen 'Toro' Sanat Galerimizi, anadili İspanyolca olan bir şehirde açmak olacak. Bunun için Meksika veya İspanya'yı düşünüyoruz. Toro Karaköy Art Gallery'nin açılışında şirket ortaklarının aile dostu Tenor Berk Özbek de yer aldı. Özbek, söylediği şarkılarla herkesi mest etti. Galerinin açılışında misafirlere kokteyl hazırlığı ise Kadıköylü bir şirketten geldi. Alef Ocakbaşı ve Yeldeğirmeni Ev Yemekleri'nin işletmecisi İrem Nair'in Date Catering Organizasyon şirketinin hazırlığı, tüm davetliler tarafından beğeni topladı. 5 katlı, hatta bodrum katıyla beraber 6 katlı olan binanın giriş katı, bir sanat mağazası olarak kullanılacak. Burada hobi ve profesyonel amaçla üretim yapan seramik, çini, porselen, minyatür, suluboya vb. pahalı olmayan ve kolay taşınabilir ürünlerin satışı gerçekleştirilecek. Toprak doğada zaman içinde toplanarak bir araya gelir. Daha sora sıvı haldeyken bir kalıba dökülüp hafifçe sertleşir ve her biri sanatçının elinde farklı bir şekil alır. Yavaş yavaş kurur, pişer, derecesi artarak piştikçe ateş ona şekil verir. Var ettiğim her eser aynı malzemeden, aynı hamurdan olmasına rağmen hiç biri birbirine benzemez, toprağa şekil verirken belirli bir amacım yoktur, bir çocuk gibi oynarım toprakla ve o anın enerjisi şekil alır. Bir tasarımcı değilim, yalnızca anı ölümsüzleştiriyorum. Eserlerime düz yüzeylerde üç boyut kattığım aynalarla insanı, mekanı eserin içine dahil ediyorum. Farklı açılardan bakıldığında eser kadar mekan da değişiyor, her mekanda yeniden yaşıyor. Eserlerim evimde, atölyelerimde, sergi mekanlarında, bienallerde, müzelerde yer aldı. Kimi insanların gönüllerine, kimi insanların evlerine girdim. Eserlerimin bütününde, yaradılışın hikayesini anlatmaya çalıştım. Kimi toplum ve kitaplarda anlatıldığı gibi, insanoğlunun ilk insan Adem'in Tanrı tarafından yaratılması ve çamurla şekillendirilmesiyle başlayan yolculuğu tarih boyunca birçok aşamadan geçmiştir. Adem ilk kez var olduğunda sınırsız bir hakimiyete sahip tek varlık iken, aynı zamanda günümüze kadar insanoğlunun yaşadığı birçok deneyim ve gelişmeden mahrumdu. İşte ben; bu her tür yeniliğe ve dönüşüme hazır sınırsız gücün başlangıç noktasında, her bir yönden sonsuzluğa doğru yol alışı eserlerimde temsil ederken; eğilme, bükülme ve kapanmalar ile, gelecekteki deneyimlerin oluşturacağı dönüşümlerin ve sınırlandırmaların, yaradılışın kendi içindeki durumunu betimledim. Bugün burada bulunmam, yoktan var ettiklerimiz, şekil verdiğimiz yaşamlar sayesindedir. Hiç bir şey tesadüf değildir. Ben de eserlerim sayesinde şuan burada olmaktan onur ve mutluluk duyuyorum. Biz var olmasak da, eserlerimiz mekanlarda yaşayacaktır. İnsanların gönüllerine, evlerine girdikçe bu serüven katlanarak artacaktır.


Toro Karaköy Art Gallery 26 Kasım 2022 Cumartesi günü saat 15:30 da kokteyl ile açılıyor. Açılış sergisine katılan sanatçılar belli oldu. Galeri yönetiminden yapılan açıklamaya göre sergide Başak Yazıcı, Günseli Partanaz, Hüseyin Özçelik, Murat Küçükkayalı, Neşe Üremez, Orhan Kurmalı, Özge Atınç, Pelin Toğrul, Selman Altun, Sema Peyman, Serdar Okan, Sevgi Ülünçer, Tuba Merve Kaya Öztürk, Yavuz Bozkurt, Yeşim Tatar, Yusuf Tarım ve Züheyde Gökçek isimli sanatçıların eserleri sergilenecek.


İstanbul'un sanat dünyasına yeni katılan sanat merkezlerinden biri olan Toro Karaköy Art Gallery geride bırakmaya hazırlandığımız 2022 yılının son sergisini sanatseverlerin beğenisine açtı. Merkezin aynı zamanda 3. karma sergiside olan bu sergide 9 sanatçının eserleri sergilenmekte. Murat Küçükkayalı'nın küratörlüğünü yaptığı sergide, Aysel Erken, Ayten Erken, Çağla Buket Karpınar, Ebru Sağlam, K. Muzaffer Gençer, Melek Uysal, Müge Yıldız, Öznur İleri Kepçe ve Sabahat Bayar'ın eserleri bulunuyor. Sergi 5 Ocak tarihine kadar Hafta içi ve cumartesi günleri dahil 10.00 ile 18.00 arasında ziyarete açık, pazar günleri ise kapalı olacak.


Toro Karaköy Art Gallery, 24 Aralık 2022 5 Ocak 2023 tarihleri arasında Nardugan Güneşin Yeniden Doğuşu adlı karma sergiye ev sahipliği yapacak. Güneşin Yeniden Doğuşu adlı yeni karma serginin küratörlüğünü Murat Küçükkayalı yapıyor. Yüzyıllardır birçok uygarlığa ev sahipliği yapmış olan Anadolu toprakları, farklı kültürleri bir arada yaşamış, bu kültürler nesilden nesile aktarılarak dünyanın birçok yerine yayılmıştır. İçinde bulundukları yerlerin kültürüne, yaşam tarzına, coğrafi yapısına göre bazı farklılıklar göstererek de olsa devam etmiştir. Nardugan, eski Türklerde yeni yıl bayramıdır ve güneşin yeniden doğuşu anlamına gelmektedir. Eski Türklerdeki mitolojik inanca göre, gece ile gündüz arasındaki savaşı gündüzün kazanması ile büyük bir güneş doğmuş. Türkler, bu güneşi yeni bir başlangıç, yeni umut, yeni hedefler olarak düşünürler. Bu bayram, kutsal sayılan akçam ağaçlarının altında kutlanırdı ve insanlar sevinçlerini birbiriyle paylaşırdı. Geleneğin zamanla Mezopotamya'ya göçen Sümerler'e geçtiği, oradan da Anadolu aracılığıyla Eski Roma'ya kadar uzandığı düşünülmektedir. İşte bu sergi de yeni yıla yeni umutlarla güzel bir başlangıç yapmak sloganıyla düzenleniyor. Sanatçılar Aysel Erken, Ayten Erken, Sabahat Bayar, K. Muzaffer Gençer, Çağla Buket Karpınar, Öznur İleri Kepçe, Ebru Sağlam, Melek Uysal ve Müge Yıldız'ın yer aldığı sergi, 24 Aralık Cumartesi günü saat 16.00'da açılacak. Sergi, pazar günü dışında hafta içi ve cumartesi günleri 10.00 ile 18.00 arasında Toro Karaköy Art Gallery'nin Hacımimi Mahallesi Kanaryalı Sokak No:7 Karaköy İstanbul adresinde ziyarete açık olacak.


İstanbul'un sanat dünyasına yeni katılan Toro Karaköy Art Gallery, ilk karma sergisiyle sanat dünyasına merhaba dedi. Serginin 4 Kasım Cuma günü gerçekleşen açılış kokteylinden önce, karma sergide eseri bulunan sanatçı Serdar Okan önderliğinde müzikle meditasyon seansı yapıldı. Meditasyonun ardından sanatseverlerle buluşan sergiye katılım hayli yüksekti.


Toro Karaköy Art Gallery'de 4 Kasım 2022 Cuma günü açılacak karma sergiye katılacak sanatçılar belli oldu. Galeri yönetiminden yapılan açıklamaya göre; sergiye Ayşem Uğur, Burak Okan, Didem Baysal, Esra Bezci, Feza Madenli Aktan, Hatice Alper, Özge Atınç, Rahime Dizdaroğlu, Rozay Nemedowa, Serdar Okan, Ülkü Alpay, Yeşim Tatar, Züheyda Gökçek ve bir alt katta kişisel sergisi de bulunan Pelin Toğrul katılacak.


Trabzon'da, Devlet Tiyatroları Genel Müdürlüğü'nce düzenlenen 23. Uluslararası Karadeniz Tiyatro Festivali başladı. Festivalde, Richard Nash'ın yazdığı, Aclan Büyüktürkoğlu'nun çevirip yönettiği Yağmurcu adlı oyun sahnelendi. Trabzon'da, Devlet Tiyatroları Genel Müdürlüğü'nce düzenlenen 23. Uluslararası Karadeniz Tiyatro Festivali başladı. Atapark Haluk Ongan Sahnesi'nde düzenlenen festivalin açılışında konuşan Trabzon Devlet Tiyatrosu Müdürü Elvan Saliha Karahasan, TDT'nin sağlam ve saygın duruşuyla sadece dünya ülkeleriyle Trabzon arasında bir köprü vazifesi görmediğini, tiyatro bayrağıyla kültüre ve barışa da katkı sunduğunu söyledi. Her yeni festivalin unutulmaz bir süreç yaşattığını ifade eden Karahasan; İlk kez 1987 yılından itibaren hiç durmadan seyircisiyle buluşan müstesna kurumumuzun bu topraklara sanatı ve sanatçıyı anlatmaktan başka bir gayesi olmadı. Bugün bu coşkuyu yaşayabiliyorsak, uluslararası bir anlam taşıyan festivalimiz için heyecan duyabiliyorsak, hep birlikte başardık bunu. Bugün Türkiye'nin metrekareye en çok sanatçı ve en etkili devlet adamlarının düştüğü şehre, sanat meşalesi taşıyan bir kurumun müdürü olarak burada görev yapmaktan onur duyuyorum diye konuştu. Konuşmaların ardından festivalde Richard Nash'ın yazdığı, Aclan Büyüktürkoğlu'nun çevirip yönettiği Yağmurcu adlı oyun sahnelendi. 26 Mayıs'a kadar devam edecek festivalde, Devlet Tiyatrosu ile katılımcı ülkelerden Azerbaycan, Norveç, Kazakistan, Bulgaristan ve İtalya'nın 10 oyunu sanatseverlerle buluşacak. Oyunları izlemek isteyenler, Devlet Tiyatroları Genel Müdürlüğü'nün internet sitesinden bilet satın alabilecek.


Tradition of carpet weaving has been a big part of the social and cultural life of Azerbaijanis for ages. The earliest examples of Azerbaijani carpets go back in time to at least the Bronze Age. Earlier carpets tend to have a more simple form, by time evolving into masterpieces with unique symbols and sophisticated techniques. Traditionally, a more classical weaving developed into using lamb's wool and silk. With the development in dyeing and spinning, carpet-makers gained a gift of freedom in the exploration of new techniques. Diving deeper in the process of production, carpet-makers were inspired to create symbols and patterns by history, folklore, spirituality and nature. And just like that, carpets reflect the formation of the history of the whole country. In Azerbaijan, carpets are classified based on their belonging to one of the schools of carpet-weaving: Baku-Absheron, Guba and Shirvan, Ganja and Gazakh, Karabakh. These schools differ from each other based on the materials, weaving methods, pattern and colors used. The uniqueness of each carpet can be noticed by a well-trained eye of the experts as even a small detail can tell them a story of the specific region, city or even a village. Among diverse Azerbaijani carpets, flat-woven and pile are the most popular. The big collection of Azerbaijani carpets can be observed at the Carpet Museum in Baku. The museum in the shape of rolled-up carpet, designed by Austrian architect Franz Janz has the largest collection of Azerbaijani carpets 6000. The carpets here date back to the 17th-20th centuries and tell us unique stories of those times. The museum is open from Tuesday to Fridays and tickets can be purchased at the museum's ticket office. An example of contemporary outlook on the carpets can be seen at the Heydar Aliyev Centre. Those are the creations of a Baku based contemporary artist who brings his unique touch to the traditional Azerbaijani carpets. Just like our ancestors, he continues their idea and legacy by adding accurate social and cultural themes into the creation of carpets. In his own way, the artist intertwines the contemporary conceptual imagery with the traditional hand-woven carpets. Faig Ahmed's imagination and unique style brought him international recognition and he was short-listed for the Jameel Art Prize 3 at the Victoria & Albert Museum in London back in 2013.


İş Sanat, klasik müzik konserleri kapsamında Trio Patara'yı konuk ediyor. Konser bu akşam (8 Ocak) saat 20.30'da İş Sanat'ın sosyal medya hesaplarında ve internet sitesinde ücretsiz olarak izlenebilecek. İş Sanat, klasik müzik konserleri kapsamında Lelya Bayramoğulları, Aslıhan Güngör ve Nurdan Küçükekmekçi'nin 2020 yılında kurduğu Trio Patara'yı konuk ediyor. Trio Patara'nın Gabriel Faure'den Aşık Veysel'e uzanan bir repertuvarla gerçekleştireceği konser 8 Ocak saat 20.30'da İş Sanat'ın sosyal medya hesaplarında ve internet sitesinde ücretsiz olarak izlenebilecek. İş Sanat'ın ocak ayındaki diğer etkinlikleri çevrim içi izleyicilerle buluşmaya devam edecek. Şiir ve hikaye severlerin yıllardır takip ettiği dinleti serisinde 18 Ocak'ta Gülten Akın'ın şiirleri yer alacak. İş Sanat ve Milli Reasürans iş birliğinde düzenlenen ve şef Hakan Şensoy yönetimindeki Milli Reasürans Oda Orkestrası'nın konseri 21 Ocak'ta sahnede olacak. Konserin solistliğini çellist Çağ Erçağ yapacak. Uğur Önür, İsmail Çakır ve Umut Sülünoğlu Bu Muhabbet Bitmez projesiyle yöresel ezgileri 16 Ocak'ta İş Sanat sahnesine taşıyacak. Bilal Karaman Quartet ve Ülkü Aybala Sunat caz konseri 30 Ocak'ta gerçekleşecek. Dünya edebiyatından klasikleri oyuncuların sesinden dinlediğimiz Okuma Tiyatrosu'nda; 6 Ocak'ta Peer Gynt, 13 Ocak'ta Antonius ve Kleopatra yer alacak. Çocukların merakla beklediği dünyaca ünlü klasik masallar 3 Ocak'ta Rapunzel, 10 Ocak'ta 80 Günde Devr-i Alem, 17 Ocak'ta Uyuyan Güzel ve 24 Ocak'ta Fındıkkıran ile devam edecek. Yazarının Sesinden serisine 4 Ocak'ta Haydar Ergülen İdilikler, 11 Ocak'ta İnci Aral Yeşil ve 25 Ocak'ta Ethem Baran Döngel Dünya eserleriyle konuk olacak. Tüm konser ve dinletiler saat 20.30, çocuk etkinlikleri ise saat 15.00'ten itibaren yayımlanacak.


Denizli'nin Buldan ilçesindeki Tripolis Antik Kenti'nde yürütülen arkeolojik kazılarda, Roma Dönemi'ne ait 160 santimetre yüksekliğinde ve 70 santimetre genişliğinde 2 bin yıllık yeni bir kanalizasyon sistemi tespit edildi. Birçok medeniyete ev sahipliği yapan Tripolis Antik Kenti'nde Pamukkale Üniversitesi Arkeoloji Bölümü Öğretim Üyesi Doç. Dr. Bahadır Duman başkanlığında yürütülen kazı çalışmaları yıl boyunca devam ediyor. Geçmişi milattan önce 3. yüzyıla kadar uzanan antik kent, bugüne sağlam ulaşan mimari yapısıyla dikkati çekiyor. Arkeolojik kazılarda, bir insanın rahatlıkla girip yürüyebileceği boyutlara sahip yeni bir kanalizasyon ve atık su sistemi bulunması heyecan yarattı. Üç bölgede aralıksız çalıştıklarını ve toprak altındaki birçok eseri bulmak için gayret sarf ettiklerini anlatan Duman, Kentin kalbi diyebileceğimiz kutsal alanda yaptığımız çalışmalarda Helenistik Dönem'e uzanan çeşitli buluntularla karşılaştık. Hemen kentin ana yollarından bir tanesi olan ve 1 kilometre uzunluğundaki Sütunlu Cadde altında da 1 metre 60 santimetre yüksekliğinde ve 70 santimetre genişliğinde bir kanalizasyon sistemi tespit edildi. Bu yıl devam eden kazılarda bir bölümünü temizledik. Devasa kanalizasyon bir insanın rahatlıkla içine girip yürüyebileceği boyutlara sahip. diye konuştu. Duman, o dönemde kentin bütün atık sularının bu ana kanalizasyon sisteminde toplanarak Buldan Çayı'na oradan da Büyük Menderes Nehri'ne aktarıldığını ifade etti. Gün yüzüne çıkarttıkları kanalizasyon sisteminin Roma mimari ve mühendisliğini ortaya koyduğunu belirten Duman, Tripolis'teki sistemin diğerlerinden farkı, kanalizasyonun sağlam olarak günümüze kadar korunmuş olması. Ana kanalizasyon sistemi, ender örneklerden birisini teşkil ediyor. O yüzden önemli. Kentin şu ana kadar tespit ettiğimiz iki tane 9 metre genişliğinde caddesi var. Hem geniş hem de temiz bir ortam sağlamak için bu sistemin yapıldığını düşünüyoruz. Biz 5 yıl içinde kazı çalışmalarını tamamladığımız tüm ana caddelerin altındaki kanalizasyon sistemlerini açmayı planlıyoruz. Oldukça sağlam olduğu için önümüzdeki yıllarda meydana gelebilecek hava olaylarında alt yapı sisteminin çalışır görmüş olacağız. diye konuştu.


Çanakkale'de 5 bin yıllık Troya Antik Kenti girişinde bulunan 12 bin 750 metrekare kapalı alana sahip Troya Müzesi, sanal ortamda yaklaşık 1 milyon ziyaretçiye ulaştı. Çanakkale'de 5 bin yıllık geçmişe sahip Troya Antik Kenti girişinde bulunan Troya Müzesi, koronavirüs tedbirleri çerçevesinde ziyaretçilerini ağırlamaya devam ederken sanal ortamda da sanatseverlere kapılarını açıyor. Merkeze bağlı Tevfikiye köyü sınırlarında yer alan, 3 bin metrekarelik sergi salonları dahil 12 bin 750 metrekare kapalı alandan oluşan Troya Müzesini, 2019 yılı haziran, temmuz, ağustos, eylül ve ekimi kapsayan 5 aylık dönemde 59 bin 294 kişi ziyaret etti. Bu yılın aynı döneminde ise müze, 31 bin 718 ziyaretçiyi ağırladı. Yeni tip koronavirüsün (Kovid-19) ülkede görülmeye başlamasının ardından Kültür ve Turizm Bakanlığınca Troya Müzesinin internet ortamında gezilebilmesi için oluşturulan sanal müze ise yaklaşık 1 milyon ziyaretçi sayısını yakaladı. Müze Müdürü Rıdvan Gölcük, AA muhabirine, 2020 yılının ocak ve şubat aylarında müze ve ören yerlerinde, geçen senenin aynı dönemine göre artış görüldüğünü söyledi. Ocak ve şubatta bu artışımız sürmüş. Pandemi şartları sebebiyle 18 Mart'ta kapandık ve 1 Haziran'a kadar da kapalı kaldık. 1 Haziran günü ziyarete açıldığımızda, haziran ayı verilerine baktığımızda haklı olarak vatandaşımız temkinli davranmış. Gölcük, pandemi öncesinde bir sanal müzeleri olmadığını ifade ederek, Kültür ve Turizm Bakanlığımız, Türkiye'de pandemi görüldükten 10 gün sonra Troya Sanal Müzesini açtı. Açıldıktan çok kısa süre sonra 500 bin kişilik bir ziyaret yakaladı ve şimdilerde ise 1 milyona yaklaşan ziyaretçi oranı var. Yani fiziksel ve bunun yanı sıra da sanal ziyaretleri, sosyal medya ziyaretleri düşünüldüğünde toplamda alanımıza, kültüre, ören yerine, müzelerine olan ilginin pandemi öncesinin çok çok üzerinde olduğunu söylemek çok kolay. dedi.


Avrupa'dan iki prestijli ödüle layık görülen Çanakkale'deki Troya Müzesi'nde, bölgedeki arkeolojik kazılarda bulunan eserlerin yanı sıra Troyalı kadınların binlerce yıl öncesine ait göz kamaştırıcı takıları sergileniyor. Çanakkale merkeze bağlı Tevfikiye köyü sınırları içindeki Troya Antik Kenti'nde yer alan 9 katman, kesintisiz olarak 3000 yıldan fazla bir zamanı yansıtmasıyla Anadolu, Ege ve Balkanların buluştuğu coğrafyaya yerleşen uygarlıklardan izler taşıyor. Troya'da ilk kazılar, Alman tüccar Heinrich Schliemann tarafından 1871'de yapıldı. Schliemann, bulduğu tarihi eserleri 31 Mayıs 1873'te Atina'ya kaçırdı. Osmanlı Devleti, Schliemann'ın Atina'ya kaçırdığı eserlerin iadesi için dava açtı. 1874'te görülen davada Schliemann, 10 bin frank para cezasına çarptırıldı ancak hazinelerin iadesi sağlanamadı. Schliemann'ın ölümünün ardından Berlin'de sergilenen eserler, 2. Dünya Savaşı yıllarında Rusya'ya götürüldü. Çeşitli ülkelerde 40 koleksiyon ve müzeye dağılan, büyük bölümü Rusya'daki Puşkin ve St. Petersburg müzelerinde bulunan eserlerden bazıları, Türkiye'nin diplomatik çabaları sonucu geri alındı. Antik kentin girişinde 2019'da açılan Troya Müzesi'nde sergilenen eserler arasında, sonraki yıllarda Troya'daki kazılarda bulunanların, işçi hazineleri olarak adlandırılanların yanı sıra ABD'deki Pennsylvania Üniversitesi Arkeoloji ve Antropoloji Müzesi'nden 2012'de diplomatik çabalarla getirilen 24 parça altın takı da yer alıyor. Troya kadınlarının kullandığı altın takılardan oluşan Troya Hazinesi bölümü, 2020 Avrupa Yılın Müzesi Özel Takdir Ödülünün ardından 2020/2021 Avrupa Müze Akademisi Özel Ödülünü kazanmasıyla dünya çapında ünü artan müzenin en özel alanlarından birini oluşturuyor. Troya Antik Kenti Kazı Heyeti Başkanı ve Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi İnsan ve Toplum Bilimleri Fakültesi Öğretim Üyesi Prof. Dr. Rüstem Aslan, Osmanlı'nın kaçırılan eserleri geri almak için hukuk mücadelesi verdiğini söyledi. 1874'teki davanın önemine değinen Aslan, Hem dünyada bir ilk dava söz konusu hem de Osmanlı Devleti'nin attığı adım ile kazandığı ilk tarihi eser davası. Hazinelerin burada olması ayrıca önemli. Schliemann'ın Troya'da bulup bundan tam 150 yıl önce yurt dışına kaçırdığı, daha sonra farklı yollardan 40'tan fazla farklı müze ve koleksiyona dağılan Troya eserlerinin bir arada sergilenmesi için önemli bir çıkış noktası Troya Müzesi diye konuştu.


Çanakkale'de yer alan Troya Antik Kenti'ndeki 3 bin 500 yıllık su kemeri restore ediliyor. Merkeze bağlı Civler köyü yakınında bulunan Kemerdere Su Kemeri, 5 bin yıldan fazla geçmişe sahip Troya'ya su kaynağı olarak Roma Dönemi'nde yaptırıldı. Binlerce yıl kullanılan ve zamanla yıpranan tarihi yapının gelecek nesillere aktarılabilmesi amacıyla proje hazırlandı. İl Özel İdaresince, Güney Marmara Kalkınma Ajansının desteğiyle yapının aslına uygun olarak restorasyonuna başlandı. Çanakkale Vali Yardımcısı ve İl Özel İdaresi Genel Sekreteri Abdullah Köklü, AA muhabirine, proje aşamasında yapının kapsamlı şekilde incelendiğini ve onarımda kullanılacak malzemelerin belirlenmesi amacıyla alınan numunelerin analiz edildiğini söyledi. Köklü, çalışmalara kemer ve üst kottaki su kanalının onarımları, cephe temizliği ve derz imalatlarıyla devam edileceği bilgisini verdi. Yaklaşık 1 milyon 800 bin lira olan restorasyon bütçesinin yarısının GMKA, diğer yarısının İl Özel İdaresi bütçesinden karşılandığını dile getiren Köklü, yüzde 40 nakdi gerçekleşmenin sağlandığı restorasyonun bu yılın ortalarında tamamlanmasının öngörüldüğünü ifade etti. Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi Fen Edebiyat Fakültesi Arkeoloji Bölümü Öğretim Üyesi ve Troya Antik Kenti Kazı Heyeti Başkanı Prof. Dr. Rüstem Aslan da Kemerdere'nin, Troya için çok önemli tarihi bir su kaynağı olduğunu vurguladı. Milattan önce 3 bin 500'lerden başlayan Troya yerleşmesinin, Tunç Çağı'nda ticaret nedeniyle çok zengin bir şehre dönüştüğünü aktaran Aslan, Özellikle Çanakkale Boğazı'nın kontrolüyle, Troya Savaşı dediğimiz dönem yani Homeros'un destanlarda anlattığı dönem sonrasında bunun Troya Savaşı'yla ilişkisi ve Troya'daki çok büyük bir tahribatın milattan önce 1200'lerde olduğunu arkeolojik verilerden de biliyoruz. Daha sonra bütün Akdeniz havzasında bu dönemdeki yerleşmelerin yok olması ve bazı iklimsel değişiklikler nedeniyle Troya'nın önemi yavaş yavaş azalır. dedi. Aslan, özellikle Helenistik Dönem sonrası, Büyük İskender'in Anadolu seferinin ardından Troya bölgesinin yine ön plana çıktığını ve zengin bir kent olduğunu belirtti. 2018 Troya Yılı sonrasında bölgedeki projelerin daha çok önem kazandığına dikkati çeken Aslan, Troya Müzesi, Troya Ören Yeri'ndeki uygulamalar, Arkeoköy ve Etnoköy çalışmaları, yürüyüş rotası ve milli parktaki diğer çalışmaların yanı sıra Kemerdere Su Kemeri'nin, bölgenin kültür turizmine büyük katkıları olacağını sözlerine ekledi.


Senaryosunu ve yönetmenliğini Ahmet Toklu'nun üstlendiği, TRT ortak yapımı Pota filmi, Belarus'un en büyük film festivali olan Minsk Uluslararası Film Festivalinden ödül aldı. Kültür ve Turizm Bakanlığının destekliği film, festivalin yarışma bölümünde Gençlik Filmleri kategorisinde Jüri Özel Ödülüne değer görüldü. Dünya prömiyerini 51. Giffoni Film Festivali'nde gerçekleştiren film, bugüne kadar yurt içi ve yurt dışı film festivallerinde de birçok ödülün sahibi oldu. Yaşadıkları semte basket potası kuran yoksul çocukların mücadelesini ele alan filmde, genç oyuncu Alp Akar'ın yanı sıra Bahar Hacıbektaşoğlu, Sibel Melek Arat, Egemen Almacı, Mert Erdoğdu, Mehmet Halil Çelik, Samet Sevtekin, Miraç Çelen, Özgür Dereli ve Burhan Yıldız rol alıyor.


Sabancı Vakfı'nın kurulmasına öncülük ettiği ve ana destekçisi olduğu Türkiye Gençlik Filarmoni Orkestrası, 2021 yılı konserleri için hazırlıklara devam ediyor. Her yıl Türkiye'nin pek çok ilinden seçilen genç müzisyenleri dinleyicilerle buluşturan orkestra, 14. yılında da keyifli bir konser maratonuna hazırlanıyor. Türkiye'den genç müzisyenleri klasik müzik severlerle buluşturan orkestranın kamp süreci, Sabancı Üniversitesi'nde gerçekleşiyor. Kamp süresince eğitim ve provalar, Şef Cem Mansur ile birlikte Amerikalı flüt sanatçısı ve eğitmen James Lyman ile Türkiye'nin başarılı keman ve viyola virtüözlerinden Atilla Aldemir tarafından yürütülüyor. Pandemi nedeniyle bu yıl yurtdışı konserleri planlamayan orkestra, Şef Cem Mansur yönetiminde 5 10 Ağustos tarihleri arasında İstanbul'da üç, Bursa ve Balıkesir'de birer konser olmak üzere toplam beş konser verecek. Türkiye Gençlik Filarmoni Orkestrası'nın repertuvarında bu yıl Rossini'nin İpek Merdiven Uvertürü, Ravel'in Le Tombeau de Couperin Pvane pour une İnfante Defunte ve Mendelssohn'in İtalyan Senfonisi (no 4) eserleri yer alıyor. Bu yıl pandemi nedeniyle yalnızca 18 yaş üstü müzisyenlerin dahil olacağı orkestrada geçen yıl orkestraya seçilmeye hak kazanan genç müzisyenlere öncelik verildi. Her yıl 100'e yakın genç müzisyenin yer aldığı orkestraya bu yıl pandemi önlemleri nedeniyle 44 genç müzisyen seçildi. Orkestranın bu seneki repertuvarı ve turne takvimi ile ilgili detaylara http://www. genclikfilarmoni. org adresi ve TUGFO Facebook sayfası üzerinden ulaşılabilecek.


Heykeltıraş Aykut Öz, Eğleniyor muyuz isimli kişisel sergisi ile CerModern Güney Hangar Galerisi'nde sanatseverlerle buluşuyor. Eğleniyor muyuz isimli kişisel sergisindeyer alan eserlerinde içinde bulunduğumuz hakikat ötesi çağa ve imajlara eleştirel bir bakış açısıyla yaklaşan Aykut Öz, tüketim toplumunun ilkeselliği sanılan ''hazzın'' kurumsallaşmasına dikkat çekiyor. 40 eserden oluşan sergide kağıt, alçı, metal işlerin yanı sıra stop-motion tekniğiyle yapılmış animasyon eserler de yer alıyor. Aykut Öz'ün 22 Aralık tarihinde sanatseverlere kapılarını açan Eğleniyor muyuz isimli kişisel sergisipazartesi günleri hariç her gün 11.00-18.00 saatleri arasında 24 Ocak'a kadar CerModern Güney Hangar Galerisi'nde ziyaret edilebilir.


Ressam Tülay Bayraktar, aralarında son çalışmalarının da yer aldığı 50'ye yakın eseri ile Fular't Galeri'de sanatseverlerle buluşuyor. Sanatçının HYGGE adını verdiği altıncı kişisel sergisi, 15 Şubat Salı günü düzenlenen bir kokteyl ile açıldı. Sergi, 1 Mart tarihine kadar her gün 10.00-18.00 saatleri arasında ziyaret edilebilecek. Çalışmalarını evindeki atölyesinde sürdürmekte olan Tülay Bayraktar, yarattığı eserlerinde çizginin çeşitliliğinden faydalanıyor. Kendine özgü tekniği ile peyzaj, şehir ve kadın figürleri üzerinde dolaşan sanatçı, çizginin sonsuz devamlılığıyla gözlemci bakış açısını birleştirerek, soyut ve somut görüntü arasında denge kurmaya çalışıyor. Akrilik boyalar ve üstüne akrilik kalemlerle işlenen çalışmalarında doğa, insan ve sevgi merkezli iletişim kurmayı ön planda tutan Bayraktar, kompozisyonlarında çeşitlilik göstermeyi tercih edip, çizgilerden aldığı özgürlük hissiyle sürekli üretmenin mutluluğunu yaşıyor.


Uzun yıllardır İstanbul'un Anadolu yakasında tasarım, sanat, yaşam stili üzerine başarılı sergi, söyleşi, atölye çalışması ve deneysel projelere ev sahipliği yapan Tasarım Parkı, yılın ilk kişisel sergisini Tülin Kaynak eserleriyle açıyor. Geçtiğimiz yıl İstanbul'un Tarihi Yarımada'sındaki Binbirdirek Sarnıcı'nda Derinlikler I adlı kişisel sergisiyle sanatseverlere merhaba diyen Tülin Kaynak, bu yıl da İstanbul Kadıköy'de körler ülkesi Khalkedon'daki Tasarım Parkı'na konuk oluyor. Sanatçının yeni kişisel sergisi Derinlikler II, 1 Şubat Çarşamba günü saat 17.00'de düzenlenecek kokteyl ile açılıyor. Sanatseverler, sergiyi 15 Şubat'a kadar Tasarım Parkı'nda gezebilecek. Tasarım Parkı'nın kurucusu Y. İçmimar Nursema Öztürk ise; İstanbul'un Anadolu yakasında pek çok kültür ve sanat etkinliğine ev sahipliği yapan bir merkez olarak gördüğümüz ilgiden çok mutluyuz. Duygularımızın derinliğini renk cümbüşü içinde görsel şölene dönüştüren Tülin Kaynak'ın 'Derinlikler II' sergisiyle, sanatseverleri yepyeni bir yolculuğa çıkarıyoruz. Tasarım Parkı, 2010 yılından bu yana ilgi çekici kültür ve sanat etkinlikleriyle hem genç sanatçıların hem de deneyimli ustaların yaratıcılığının buluşma merkezi olmaya devam ediyor diye konuştu.


Eserleriyle uzun yıllardır sanat dünyasının beğenisini kazanan Tülin Kaynak, yeni resimlerini Bodrum'da 22 Nisan'da sanatseverlerle buluşturuyor. İlham aldığı gizemli dünyayı soyut olarak tuvale yansıtan sanatçının resimleri, dinamizmi ve derinlikleri ile fark yaratıyor. Derindeki adlı yeni sergisi, Tülin Kaynak'ın özgün tarzı ile son dönem çalışmalarını yansıtıyor. Bodrum'da ilk kez sergi açan sanatçı, hiç deneyimlenmemiş alanlarda resim yapmaktan büyük keyif aldığını ifade ediyor. Sanatseverler, Bodrum esintileri taşıyan eserlerden oluşan sergide, sanatçının renkli dünyasında modern sanatın etkileyici örneklerini keşfetme fırsatını yakalayabilecekler.


Kadıköylü ressam Tülin Kaynak, Derin konseptiyle yarattığı 20 eseriyle Rotary 2420. Bölge Federasyonu'nun hazırladığı 100. Yıl İklim Kongresi'nde yer alacak. Kadir Has Üniversitesi'nde 4 Mart Cumartesi günü gerçekleşecek olan kongre öncesinde açılacak olan sergiden elde edilecek gelir, deprem bölgesi için kullanılacak. Sergi hakkında İstanbul Sanat Dergisi'ne açıklamalarda bulunan Tülin Kaynak, şunları ifade etti: 6 Şubat 2023 sabahı uyandığımız büyük felakette sağ kalan, ancak yaşadıkları travmanın yıllarca etkisini hissedecek olan bölgedeki çocuklarımızı biraz olsun sanatla tedavi etmek üzere, bölgede oluşturulması planlanan bir çocuk sanat çadırını kurmak ve tüm donanımını sağlamak üzere bağışlanmasını arzu ediyorum. Erenköy Rotary Kulübü'nün daveti ile bu sergiye katılan Kaynak için bir teşekkür mesajı yayınlayan Erenköy Rotary Kulübü Başkanı Zühra Yayıntaş ise; Değerli sanatçımız, yüce gönlüyle bu imkanı bize sunan çok değerli 20 parça sanat eserini bağışlamıştır. Bu davranışını çok anlamlı buluyor, teşekkürlerimizi iletiyoruz diye konuştu. 20 yıldan fazla bir süredir çalışmalarına devam ettiği İstanbul'da yaşamakta. Hem İstanbul hem de Çeşme'deki atölyelerinde sanatını icra etmekte. Soyut bir ressam olan Tülin Kaynak 'ın eserleri New York, Paris, Tokyo ve Forli'nin de aralarında bulunduğu pek çok uluslararası ve yerel serginin yanı sıra müzelerde de yer aldı. Kaynak, UNICEF dahil birçok kuruluşla da sosyal sorumluluk ortaklığını sürdürmekte.


Ressam Tülin Kaynak 'ın soyut resimlerindeki gizemli dinamizmi, yeni bir mozaik çalışmasında hayat buldu. Sanatçının son eseri, Türkiye'nin önde gelen kuruluşlarından birinin yönetim binasında yerini aldı. Sanatla uğraşanların dünyanın en şanslı insanları olduğunu düşünen Tülin Kaynak, sanat ile duyguların görünür hale getirildiğine inanıyor ve kendini bu şekilde ifade ettiğini söylüyor. Resme önce duygularımın yönlendirmesi ile başlıyorum ama bir noktadan sonra bir denge noktasının olması için matematiksel düşünce devreye giriyor. Yani resim yaparken asileşmemek, isyankar olmamak lazım diyen Kaynak'ın bu düşünce ile ortaya çıkardığı yeni eseri de denge ve ahengin bir sentezi oldu. Deniz temalı bu görkemli çalışma, 1.20 metre eninde ve 4.40 metre boyunda, 130 kilogram ağırlığında betopan zemin üzerine yerleştirilen mozaiklerle toplamda 260 kilogramı buluyor. Eserin hazırlığında 15 bin parça renkli Amerikan vitray camı, 750 parça Karadeniz ve Antalya, Demre bölgesinden doğal taşlar, antrasit kum ve toz boyalar kullanıldı. Sanatçının imzası, mozaik ve doğal taşlar ile bezenmiş seramik üzerinde yerleştirildi. Malzemeler dört kişilik ekip tarafından hazırlandı. Sanatçı, bu eserini 45 gün gibi kısa bir sürede tamamladı. Bu mozaik eser, seçkin bir şirketin konuklarını ağırladığı salonun duvarında tabiattan esintiler sunacak. Tülin Kaynak, büyük boyutlarda ve sürprizli eserler ortaya çıkarmaktan büyük mutluluk duyduğunu da sözlerine ekledi.


Beşiktaş Belediyesi ve Beltaş iş birliğiyle Ressam Tülin Onat, 3 Ekim 2022 tarihinde Beşiktaş Çağdaş Sanat Galerisi'nde Boşluğu Biçimlendirmek / 51 Yılın Hikayesi adlı kapsamlı bir sergi ile izleyicilerle buluşuyor. Sanatçının başlangıcından bugüne 51 yıllık sanat hayatına ve sanatsal üretimlerine retrospektif bir açıdan yaklaşılan sergide; resim, desen, video ve rölyef-heykel gibi farklı ifade araçlarıyla ortaya koyduğu 100'den fazla eser yer alıyor. Sergiyle eş zamanlı olarak sanatçının tüm dönemlerini içeren kapsamlı bir sanatçı kitabı hazırlandı. Sergiyle aynı adı taşıyan kitap, 3 yıllık özverili bir çalışmayla oluşturuldu. Beşiktaş Belediyesi'nin desteğiyle yayımlanan kitap, sanatçının estetik üretimleri üzerinden sanat hayatına odaklanıyor ve görsel ve dizinsel bir arşiv niteliği taşıyor. 1971 yılında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim Bölümü'nü bitirmiş olan Tülin Onat, 1973'te Avusturya hükümet bursuyla Salzburg Yaz Akademisi'ne gitti. Öğretim görevlisi olduğu Marmara Üniversitesi'nden 1983 yılında Sanatta Yeterlik aldı. 1990'da doçent, 2000'de profesör oldu. Öte yandan, 1987'de Hasan Yelmen'le birlikte Derimod Kültür Merkezi'ni kurdu ve birçok serginin tasarımını üstlenerek, Türkiye'de plastik sanatlar adına önemli katkılar verdi. Tülin Onat, Türk resim sanatına önemli katkıları bulunan çağdaş sanatçılar arasında yaratıcı ve özgün sanatçı kimliğiyle öne çıkan bir sanatçıdır. Onat'ın 51 yıllık sanat hayatındaki dönüşüm ve gelişimin ikonik örneklerini bir araya getiren retrospektif sergisi, iki ay boyunca izleyicilerine açık olacak. Sergi, Beşiktaş Akatlar'da bulunan MKM Beşiktaş Çağdaş Sanat Galerisi'nde 20 Kasım 2022 tarihine dek görülebilir.


Piyanist ve besteci Tuluyhan Uğurlu, Cumhuriyet'in kuruluşunun 100. yılı dolayısıyla yurt içi ve yurt dışında 100 noktada müzikseverlerle buluşacak. Usta piyanist, ilk performansını 14 Ocak'ta İstanbul Trump Sahne'de gerçekleştirecek; ilerleyen tarihlerde Ankara, Hatay, İzmir ve Adana'da dinleyicileriyle bir araya gelecek. Program kapsamında Tuluyhan Uğurlu, yurt dışında da Kazakistan'ın başkenti Nur Sultan ve Almatı kentlerinde konser verecek. Konserlerinde Uğurlu, Cumhuriyet'in 100. yılı için hazırladığı Güneş Ülke Anadolu, Mustafa Kemal Atatürk ve Güneşin Askerleri, Göklerle Ortak Tarihimiz ve Cumhuriyet'in Trenleri isimli projelerini görsel sunum eşliğinde seslendirecek. Tuluyhan Uğurlu, 100. yıl konser serisiyle ilgili yaptığı yazılı açıklamada bu konserlerin sanat yaşamının en önemli projelerinden birini oluşturduğunu belirterek; Tam bağımsız Türkiye bilincini yaygınlaştırmak, genç kuşakları Anadolu aydınlanmasından haberdar etmek ve geleceğe parlayan bir Cumhuriyet meşalesi bırakmak için 100. yıl konserlerime katılın. Bu coşkuyu hep birlikte yaşayalım ifadelerini kullandı.


Tepe Nautilus; Tuna Kiremitçi, Sena Şener ve Dilhan Şeşen'i aynı sahnede buluşturdu. Tuna Kiremitçi ve Arkadaşları albümlerinin ardından solo albüm hazırlıklarını tamamlayan Kiremitçi; Albümüm yakında dinleyiciyle buluşacak. Şu anda düet albümü yapmayı düşünmüyorum, fakat ileride Candan Erçetin ile düet yapmayı isterim dedi. Bilkent Holding'in önde gelen şirketlerinden Tepe Emlak Yatırım yönetiminde olan Tepe Nautilus, özel bir etkinliğe ev sahipliği yaparak sevilen müzisyen Tuna Kiremitçi ve genç kuşağın parlayan iki ismi Sena Şener ve Dilhan Şeşen'i ağırladı. Kiremitçi, Tuna Kiremitçi ve Arkadaşları adını verdiği albümünden en özel şarkılarını Sena Şener ve Dilhan Şeşen ile Tepe Nautilus ziyaretçileri için seslendirdi. Müzik ziyafetinin yanı sıra kariyer hayatlarından özel yaşamlarına kadar hayatın içinden keyifli sohbet de etkinliğe renk kattı. Müzisyen kimliği ile ön plana çıkan, ancak yazar olarak da tanınan Kiremitçi; Yeni jenerasyon beni müzisyen olarak tanıyor. Ancak geçmişte kitap yazdığım için yazar olarak da tanınıyorum. Beni mutlu eden ise müzisyen kimliğimle anılmak şeklinde konuştu.


UCLG Kültür Zirvesi için geri sayım başladı. 9-11 Eylül tarihleri arasında Türkiye'de ilk kez İzmir'de yapılacak zirve kültürün sürdürülebilirliğini sağlamak, iş birliğine dayalı öğrenmeyi geliştirmek, dünya çapında kentler ve yerel yönetimler arasında iyi uygulamaların paylaşımını teşvik etmek amacını taşıyor. İzmir Büyükşehir Belediye Başkanı Tunç Soyer kültürün geleceği inşa etmekteki önemini vurgulayarak, Gelecek İzmir'de kuruluyor dedi. Büyük mücadele sonucu İzmir'in ev sahipliğini kazandığı Dünya Belediyeler Birliği Kültür Zirvesi'nin dördüncüsüne sayılı günler kaldı. Zirve 9-11 Eylül 2021 tarihleri arasında İzmir'de düzenleniyor. İzmir Büyükşehir Belediyesi'nin ev sahipliği yapacağı organizasyon Türkiye'de bir ilk olma özelliği taşıyor. Zirvenin amacı kültürün sürdürülebilirliğini sağlamak, iş birliğine dayalı öğrenmeyi geliştirmek, dünya çapında kentler ve yerel yönetimler arasında iyi uygulamaların paylaşımını teşvik etmek. Bu büyük organizasyonu Türkiye'de ilk kez İzmir'de yapacak olmanın gururunu yaşadıklarını dile getiren İzmir Büyükşehir Belediye Başkanı Tunç Soyer, Zirvede pek çok ülkenin, pek çok kentin yerel yöneticileriyle ve bilim insanlarıyla bir araya geleceğiz. Kültüre duyduğumuz yoğun ihtiyacı açıkça ortaya koyan pandemi krizinin etkisini değerlendireceğiz. Yeni katılımcı modeller ve dayanışma ağları üzerine konuşulacağız dedi. Başkan Tunç Soyer, kültürün geleceği inşa etmekteki önemini vurgulayarak, Bizi neyin bir araya getirdiğinin farkına varmak ve kentlere karşı aidiyet duygumuzu güçlendirmek için yüzümüzü kültüre dönüyoruz. Özellikle pandemi sonrasında hayatımızda kültürü kalkınmanın merkezine yerleştirmeye mecburuz. Zaman, birlikte yaşamanın farklı, daha iyi ve sürdürülebilir yollarını hayal etme cesaretini gösterme zamanıdır. Ve bunu hep birlikte, farklı kültürlerin bilgi birikimleriyle zenginleşmiş bir Akdeniz kenti olan İzmir'de yapacağız. Biz geleceği İzmir'de kuracağız, gelecek İzmir'de kuruluyor diye konuştu. - Covid-19 Sonrası Kültür, Çevre ve Sağlık - #Kültür2030 Kampanyası - Kültür ve İklim Krizi - Kültürel Haklar ve Topluluklar - Kültür ve Toplumsal Cinsiyet - Yaratıcı Ekonomi ve Kültürel Çeşitlilik - Kültürel Miras ve Turizm - Kültürel Diplomasi - Erişilebilirlik ve Kültür - Yeni Kentsel Gündem'in Beş Yılı - Kültür 21 Eylemleri - Kültür, Engeller ve Eşitsizlikler - Yedi Anahtar Atölye Çalışması Zirveye İsveç, Hindistan, İspanya, Fransa, Zimbabve, Portekiz, Çin, Amerika, Meksika, İngiltere, Ürdün, Filipinler, Güney Kore, Kolombiya, Endonezya, Filistin Ulusal Yönetimi, Lüksemburg, Almanya, Fransa, Arjantin, KKTC, Yakustistan gibi ülkelerin ulusal ve yerel yöneticileri, akademisyenler ve bilim insanları katılacak. Kültür Zirvesi kapsamında delegeler Kültürpark 4. Hol'de hazırlanan özel toplantı salonlarında buluşacak ve kendi kentlerine ait deneyimlerini, akademik düzeydeki bilgi birikimlerini, yeni çözüm önerilerini ve planlarını, paylaşarak geliştirme fırsatı yakalayacak. UCLG dünyanın farklı bölgelerinden 240 bin kenti ve nüfus bakımından ise yaklaşık 5 milyar kişiyi temsil eden en kapsamlı yerel ve bölgesel yönetim ağıdır. Genel merkezi İspanya'nın Barselona kentinde olan UCLG, yerel yönetimlere dünya çapında temsiliyet zemini sunar. Kültür Zirvesi kentler için kültürel değerlere uygun politikalar yaratmayı amaçlıyor. Bu politikalar kalkınmanın, genel refahın, mutluluğun ve geleceğin kaynağı olarak gösteriliyor. Zirvede geleceğe dair planlar, yenilikçi ve çözüm odaklı yaklaşımlarla ortaya konacak ve önümüzdeki yıllar için yerel yönetimlerin başarısında etkin birer yol haritası oluşturulacak.


Hollywood'un ünlü yönetmeni Guy Ritchie ve ünlü aktör Jason Statham'ın bir araya geleceği aksiyon filmi Five Eyes Antalya'da çekilecek. Antalya'da, Türkiye'nin ilk EXPO'su alanı olarak 2016'da açılan botanik park, dev bir film platosuna dönüştürülüyor. Turizmin başkenti Antalya, sinema sektöründe Hollywood yıldızlarını ağırlamaya hazırlanıyor. Ünlü yönetmen Guy Ritchie ve ünlü aktör Jason Statham'ın bir araya geleceği aksiyon filmi Five Eyes Antalya'da çekilecek. Bu doğrultuda, Aksu ilçesinde 4 yıl önce, Çiçek ve Çocuk temalı kültürel ve görsel şölene ev sahipliği yapan 121 dönümlük alanda, sinema stüdyoları oluşturuluyor. Antalya Tarım ve Orman İl Müdürü Gökhan Karaca, AA muhabirine, 121 dönümlük alanı devraldıktan sonra daha iyi değerlendirebilmek amacıyla organizasyon şirketlerine teklifler götürdüklerini söyledi. Bu doğrultuda, Five Eyes filminin yapım şirketiyle çalışan Türk şirketi ile iletişime geçtiklerini anlatan Karaca, filmin Antalya'da çekilmesine ilişkin avantajların yapım şirketine anlatıldığını kaydetti. Dünya piyasasını araştırıp, aynı standartlarda bir teklif sunduklarını ve bu teklifin kabul edildiğini aktaran Karaca, Çok yüksek bütçeli bir organizasyon, ancak kente getirisi de oldukça yüksek. dedi. Film ekibinin, Kültür ve Turizm Bakanlığı Sinema Genel Müdürlüğünden çekim izni aldığını ve mekan kullanımı için de Antalya Valiliği, belediyeler ve ilgili kurumlarla resmi yazışmaların sürdüğünü dile getiren Karaca, alanın iç mekan bahçesini de film çekimleri için kiraya verdiklerini bildirdi. Film ekibinin şu anda stüdyo kurduğunu ve alanda film platoları oluşturduğunu belirten Karaca, platoların hazırlandığı stüdyoların perdelerle çevrildiğini ifade etti. Karaca, oyuncuların da ileriki günlerde Antalya'ya geleceğini, buna ilişkin konaklama ve ulaşım planlamalarının da yapıldığını kaydetti. Turizm kenti Antalya'nın Hollywood organizasyonuna ev sahipliği yapacağının altını çizen Karaca, kentin sinema sektöründe de adından söz ettirmeye başlayacağını vurguladı. Bu tür projeleri önemsediklerini belirten Karaca, devamının gelmesi için de çalışmaları sürdüreceklerini sözlerine ekledi. Yapım ekibinin sadece EXPO alanında değil, kentin Kaleiçi gibi farklı noktalarında da çekim yapacağı belirtildi.


Çin'den İtalya'ya, Fransa'dan Japonya'ya kadar Buzdan Heykel yarışmalarındaki başarılarına ABD'de kazandıkları dünya üçüncülüğünü de ekleyen Türk akademisyenler, tecrübeleriyle bu alanda ülkelerine hizmet etmek istiyor. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Heykel Bölümü Öğretim Üyesi Prof. Dr. Bülent Çınar, Kocaeli Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü Öğretim Üyesi Doç. Dr. Ceyhun Konak ve Öğretim Görevlisi Tayfun Konak'tan oluşan takım, Minnesota Stillwater'da 18-25 Ocak'ta düzenlenen World Snow Sculpture Championships organizasyonuna katıldı. Organik Küpler isimli eserle yarışmada dünya üçüncülüğünü kazanan takım, 2015'ten bu yana 3 kıta 12 ülkede yarıştıkları etkinliklerde elde ettikleri tecrübeyle benzer organizasyonları Türkiye'de düzenlemeyi hedefliyor. Ceyhun Konak, konu ile ilgili yaptığı açıklamada buz ve kar alanındaki çalışmalara ilk olarak, Çin'in Harbin kentinde 2015'te düzenlenen dünyanın en büyük organizasyonlarından birinde başvurduğunu anlattı. Konak, heykeltıraş oldukları için her türlü malzemeyi dönüştürme pratiğine sahip olduklarına değinerek, Çin'de katıldıkları yarışmanın kendilerine çok büyük deneyim kattığını, buz ve karla yapılan sanatı tanıdıklarını aktardı. Çin'de satranç taşlarından yola çıkarak hazırladıkları eserde, bu sporda kazanma ve kaybetmeyi kardan yaptıkları Şah Mat heykeliyle anlattıklarından bahseden Ceyhun Konak, ilk ödüllerini Japonya'da aldıklarını kaydetti. Konak, takımlarında deneyimli akademisyenlerin yer aldığına işaret ederek; Büyük ölçekli iş olduğu için ekip çalışması, fiziki güç gerektiriyor. Dolayısıyla 1 haftalık çalışma. O kütleden karı indirmek grup çalışması gerektiriyor dedi. Organik Küpler ismini verdikleri çalışmayla kazandıkları başarının kendilerini gururlandırdığını söyleyen Ceyhun Konak, şunları kaydetti: Biz aynı zamanda kültür elçileri olduğumuzu düşünüyoruz. Çünkü gittiğimiz kültürler bizi tanıyorlar. Türkiye'yi çok bilmiyor Amerikalılar. Türkiye'de dağ var mı, Türkiye'de kar var mı? sorularıyla karşılaşıyoruz. Orada Türk bayrağı dalgalandırmak, Türk varlığını göstermek, özellikle bunu kültür ve sanatla göstermek bizim çok önemli, gurur verici Konak, bugüne kadar 3 kıta ve 12 ülkede yarışmalara katıldıklarını; Japonya, Çin, Fransa, İtalya, Çek Cumhuriyeti, Amerika, Kanada gibi ülkelerde 300 başvuru arasından ilk 12 takım arasına girerek, finallere kadar yükseldiklerini sözlerine ekledi. Heykelleri sıfırın altında 5-15 derecelerde yaptıklarına dikkat çeken Ceyhun Konak; Bu yarışmaları her ülkede bağımsız organizasyonlar kendileri yapabiliyor. Biz, Türkiye'de de yapmayı planlıyoruz. Bu elde ettiğimiz tecrübe, bilgi ve deneyimle Türkiye'de uygun bölgelerde başlatabiliriz değerlendirmesinde bulundu.


Türk Arkeoloji ve Kültürel Miras Vakfı çatısı altında hizmet verecek milli arkeoloji enstitüsü, bilimsel çalışmaların yanı sıra kamu diplomasisi alanında da faaliyetler yapacak. Türk Arkeoloji ve Kültürel Miras Vakfıçatısı altında Türk Arkeoloji ve Kültürel Miras Enstitüsü kurulacak. Kültür ve Turizm Bakanlığı ile Gaziantep Büyükşehir Belediyesi ortaklığında, Avrupa Komisyonu desteğiyle Türkiye ve Avrupa Birliğinin birlikte finanse ettiği enstitünün hazırlık çalışmaları tamamlandı. Türk Arkeoloji ve Kültürel Miras Vakfı çatısı altında hizmet verecek ilk milli arkeoloji enstitüsü, bilimsel çalışmaların yanı sıra kamu diplomasisi alanında da faaliyetlere imza atacak. Şahin, enstitünün bilimsel çalışmalarla ülkemize kazandıracağı yüksek değerin kamu diplomasisi konusunda da büyük bir kazanım olduğunu belirterek, Enstitü faaliyetlerinin ülkemizin yumuşak gücüne sağlayacağı katkı paha biçilemez. Bu yolda bize desteklerini esirgemeyen Dışişleri Bakanı Mevlüt Çavuşoğlu'na, iş birlikleri için Kültür ve Turizm Bakanı Mehmet Nuri Ersoy'a teşekkürü bir borç bilirim. ifadesini kullandı. Enstitü için çalışmalar, arkeoloji alanında ihtisaslaşmış Türkiye ve Avrupa'dan 430 kültür, sanat ve bilim insanının katkılarıyla devam ediyor. Bu kapsamda, enstitü merkezi, etkinlik alanları ve arkeometri laboratuvarı için Gaziantep'teki Kendirli Kilisesi ile Latin Okulu'nun restorasyon çalışmaları da tamamlandı. Türk Arkeoloji ve Kültürel Miras Enstitüsü bünyesindeki Arkeometri Laboratuvarı ile Türkiye'nin saha yönetimi laboratuvarına sahip ilk enstitüsü olacak. Enstitü bünyesindeki bilim kurulunun önerileri doğrultusunda tamamlanarak kullanıma hazır hale gelen laboratuvar, arkeometrik araştırmalarda analitik tekniklerin öğretilmesini destekleyecek bir merkez vasfını taşıyor. Laboratuvarın, nitelikli bilimsel araştırmaları yürütme misyonunun yanı sıra restorasyon ve konservasyon birimleriyle çalışarak mevcut altyapıya katkıda bulunması da amaçlanıyor.


Besteci, müzik eğitimcisi, etnomüzikolog Ahmet Adnan Saygun, vefatının 30. yılında anılıyor. Unutulmaz eserlere imza atan Ahmet Adnan Saygun, İzmir Milli Kütüphanesinin kurucularından, matematik öğretmeni Mahmut Celalettin Bey ile ailesi Konya'dan İzmir'e gelen Zeynep Seniha Hanım'ın çocuğu olarak 1907'de dünyaya geldi. İzmir'deki Hadika-i Subyan İlkokulu'na 1912'de başlayan Saygun, müzik derslerindeki üstün başarısıyle dikkati çekti. Saygun, 1918'de başladığı İzmir İttihat ve Terakki Lisesi'nde okurken, müzik öğretmeni İsmail Zühtü Kuşçuoğlu'nun kurduğu dört sesli koroya katıldı. Öğretmeninin önerisi üzerine, 13 yaşındayken, ünlü piyano öğretmeni olan Rossati'den piyano dersleri almaya başlayan Saygun, 1922'de Macar Tevfik Bey ile çalışmalara başladı, 1923'te Hüseyin Sadettin Arel'den iki ay armoni dersleri aldı. Sanatçı, 1925'te Fransız La Grande Encyclopedie'den müzikle ilgili makaleleri çevirerek birkaç ciltlik büyük bir Musiki Lugati meydana getirdikten sonra 1926'da İzmir Lisesi'nde müzik öğretmeni oldu. Maarif Vekaleti'nin açtığı sınavı kazanarak 1928'de Paris'e burslu gönderilen Saygun, ünlü müzik okulu Schola Cantorum'da Vincent D'Idy, Eugene Borrel, Souberbielle, Amedee Gastoue adlı öğretmenlerin öğrencisi oldu. Ahmet Adnan Saygun, Türkiye'ye döndükten sonra 1931'de Musiki Muallim Mektebi'ne, 1936'da İstanbul Belediye Konservatuvarı'na kontrpuan ve teori öğretmeni olarak atandı. Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrasını 1934 yılı boyunca yöneten Saygun, aynı dönem, Atatürk'ün talebiyle, Türkiye'yi ziyaret edecek olan İran Şahı şerefine ilk Türk operası olan Op. 9 Özsoy Operasını bir ay gibi kısa bir zamanda yazdı. Aynı yıl, yine Atatürk'ün talebiyle Taşbebek operasını besteledi. Saygun'un 1942'de tamamladığı Yunus Emre Oratoryosu 25 Mayıs 1946'da Ankara'da Dil ve Tarih-Coğrafya Fakültesi'nde seslendirildi ve büyük başarı kazandı. En önemli yapıtı olarak kabul edilen eser, cumhuriyet dönemi Türk müziğinin en çok seslendirilen eserlerinden oldu ve daha sonra Paris'te ve Birleşmiş Milletlerin kuruluş yıl dönümü sebebiyle New York'ta ünlü orkestra şefi Leopold Stokowski yönetiminde seslendirildi. Sanatçı, bu eserle, çocukluğunda İzmir Kemeraltı Çarşısı'nın Dervişler Caddesi'nde Mevlevi dervişlerden duyduğu ezgileri Avrupa ve ABD'ye, Birleşmiş Milletler'e ve eserin sonradan çevrileceği 5 ayrı dile taşımış oldu. Ankara Devlet Konservatuarı kompozisyon ve modal müzik öğretmenliğine 1946'da atanan sanatçı, 1948'de İnönü Armağanı, 1949'da Fransa Milli Eğitim Bakanlığınca Akademik Nişan, 1950'de Akademi Madalya'sı, 1951'de İtalya Hükümetince, 1. Nişan ve Uluslararası Müzik Sosyetesi'nden Sibelius Bestecilik madalyası aldı. 1971 yılında yürürlüğe giren Devlet Sanatçılığı Kanunu çerçevesinde ilk devlet sanatçısı unvanını alan Saygun'a, 1981'de Atatürk Sanat Armağanı ve 1985'te Sanatçı Profesör unvanı verildi. Ulvi Cemal Erkin, Cemal Reşit Rey, Hasan Ferit Alnar ve Necil Kazım Akses ile birlikte Türk Beşleri arasında yer alan Saygun, ilk Türk operası Özsoyun bestecisidir. Kerem, Köroğlu, Gilgameş başta olmak üzere üç opera, Atatürk'e ve Anadolu'ya Destan adlı koral eserler, 5 senfoni, çeşitli konçertolar, orkestra, koro, oda müziği eserleri, vokal ve enstrümantal parçalar, kitaplar, araştırmalar ve makaleler yazan, sayısız türkü derlemeleri bulunan sanatçı, 6 Ocak 1991'de pankreas kanseri nedeniyle hayatını kaybetti. 1936 Türk Halk Musıkisinde Pentatonizm, 1937 Gençliğe Şarkılar: Halkevi ve Mektepler için, 1937 Rize, Artvin, Kars Havalisi Türkü, Saz ve Oyunlar Hakkında Bazı Malumat, 1938 Halk Türküleri: Yedi Karadeniz Türküsü ve bir Horon, 1955 Lise Müzik Kitabı I-II-III, 1952 Karacaoğlan, Ankara, Ses ve Tel Birliği, 1958 Musıki Temel Bilgisi I 1958,. II 1962,. III 1964,. IV 1966.


Türk astronomi fotoğrafçısı Dr. Mehmet Hakan Özsaraç'ın, Hubble Uzay Teleskobu'nun çektiği ham görüntüyü işleyerek renklendirdiği fotoğraf, Amerikan Ulusal Havacılık ve Uzay Dairesi tarafından Dünya'da Günün Astronomi Fotoğrafı seçilerek internet sitesinde paylaşıldı. Samsun'da aile hekimi olarak görev yapan Dr. Özsaraç, AA muhabirine yaptığı açıklamada, tıp doktorluğu mesleğinin yanı sıra profesyonel olarak hattatlık yaptığını, klasik Türk müziği ve fotoğrafçılıkla ilgilendiğini, analog fotoğraf makinesi, yazma eserler ve taş plak koleksiyonculuğu ile uğraştığını söyledi. İlkokul yıllarında, öğretmen olan babasının okuması için aldığı uzay hakkındaki kitaplarla astronomiye merak saldığını anlatan Özsaraç, babaannesinin hacdan getirdiği bozuk slayt makinesinin merceklerinden teleskop yaparak ayın kraterlerini ve yıldızları incelediğini, o günlerde şehir ışıkları fazla olmadığı için Samanyolu'nun ihtişamını saatlerce seyre daldığını dile getirdi. Özsaraç, fotoğraf hobisinin 23 yıl önce başladığını, bugüne kadar sayısız ay fotoğrafı ve Samanyolu fotoğrafı çektiğini belirtti. NASA, Özsaraç'ın işlediği fotoğrafı, 13 Ağustos'un Dünya'da Günün Astronomi Fotoğrafı olarak seçti. İnternet sitesinde, fotoğrafa ilişkin Balık takımyıldızına doğru 32 milyon ışık yılı uzaklıkta, yaklaşık 100 milyar yıldızdan oluşan bir ada evreni olan M74, muhteşem bir karşıdan görünüm sunar bilgisi de paylaşıldı. Özsaraç'ın işlediği fotoğrafa https://apod. nasa. gov/apod/ap210813. html adresinden ulaşılabiliyor.


3. Korkut Ata Türk Dünyası Film Festivali kapsamında Türk dünyasının müşterek kültürel mirasının ortak yapımlara dönüşebilmesi için gerekli zemini sunması hedefiyle Türk Dünyası Sinema Zirvesi düzenlendi. Bakü Marriott Hotel Boulevard'da gerçekleşen zirveye katılan Kültür ve Turizm Bakanlığı Sinema Genel Müdürü Erkin Yılmaz, 3 yıl önce Uluslararası Sinema Derneği ile bir yolculuğa çıktıklarını söyleyerek, Korkut Ata'nın eşsiz mirası üzerinden, hepimiz için muazzam bir kucaklaşmaya vesile oldu. Bugün çok güzel bir sonuç oluştu. Düşünsel zeminin, alt yapının oluşturmasında kıymetli büyüklerimizin emeği çok. dedi. Erkin Yılmaz, potansiyel iş birliğinin artması için el ele verilmesi gerektiğinin altını çizerek, Söz bizim sözümüz, bizim zamanımız diyorum ben. İstirhamım, animasyon alanında da iş birliklerinin artması gerekiyor. Çok şükür Türkiye son yıllarda animasyon sektöründe de muazzam bir ivme kaydetti. Bakanlığımız destekli, TRT ortak yapımı işler gişede başarılar elde etti ama muazzam bir kültürel istila var. Hepimiz çocuk sahibiyiz. Dolayısıyla bizler bunun farkındayız ama yine biz kendimizi, Türk dünyasını anlatacaksak, Türk dünyasının şahsiyetlerini, önemli olaylarını, masal kahramanlarını anlatacaksak bu işe daha fazla özen ve önem göstermemiz gerekiyor. diye konuştu. Kurumsal bir kapasite ve alt yapı oluşturduklarını ve iş birliğine hazır olduklarını vurgulayan Yılmaz, Finansman desteğimiz var. Gelin hep beraber animasyonlar üzerinden de Türk dünyasını çocuklarımıza anlatalım. değerlendirmesinde bulundu. Azerbaycan Kültür Bakanlığı Müşaviri Orhan Sadıkov, Türk dünyasının birleşmesi gerektiğini belirterek, Dünya siyasi arenasında bu köklü medeniyetin yeniden gündeme getirilmesi gerekiyor. TÜRKSOY, Türk halkları, Türk devletlerinin oluşturduğu hava, yeni Azerbaycan sinemasının gerçekliğini oluşturuyor. Tüm Türk cumhuriyetlerine buraya geldikleri için minnettarım. Sinema fonu daha çok iktisadiyat ve iş dünyası ile bir sistem üzerine, doğru teşkilatlanırsa arzu duyduğumuz güç meydana gelmiş olur. dedi. Sadıkov, Türk dünyasının birleşmesiyle bölgede kadim bir kültürün uluslararası düzeyde de yeniden gündeme getirilebileceğini dile getirdi. TRT Sinema Müdürü Faruk Güven de TRT'nin sanat filmleri, ana akım ve animasyon filmlere destek verdiğini aktararak, Uluslararası filmlerle iş birlikleri yapıyoruz. Özellikle Türk coğrafyasından da bize başvurular bekliyoruz. Bizim 12 Punto platformumuz var. Azerbaycanlı sinemacılar bize başvurup, destek aldılar. Ocak ayında açılacak başvuru sisteminde de aynı şekilde bu coğrafyadan gerçekten değerlerimizi, tarihimizi, kültürümüzü anlatan, aynı zamanda da uluslararası nitelikli işleri desteklemeye hazırız. diye konuştu. Usta oyuncu Serdar Gökhan ise ömrünü Türk milliyetçiliğine adadığının altını çizerek, Her zaman Türk dünyasının bir arada olması için çaba sarf ettim. Ama görüyorum ki artık bu amaç sona doğru geliyor. Herkes bir arada, Türk ülkeleri bir arada, önemli işler yapıyor, koca bir Türk dünyasını teşkil etmeye çalışıyor. Çünkü buna çok ihtiyacımız var. Dünyanın hedefiyiz, Türk milleti, TÜRKSOY olarak, kendimizi mutlu hissetmemiz için bir araya gelmemiz lazım. Bu tür toplantıların devamını diliyorum. ifadelerini kullandı. Korkut Ata Türk Dünyası Film Festivali Koordinatörü İhsan Kabil'in de konuşma yaptığı etkinlikte, yönetmenler Semih Kaplanoğlu, Derviş Zaim, Ahmet Sönmez, Nazif Tunç, Murat Pay, Hilal Çelenk ve Ahmet Edebali film projelerini sundu. Konuşmaların ardından 113 Gün, Proje 2602, Nerelisin Turna?, Mermer Soğuk, Patron, 30 Mevsim Uzakta, Hadrut Özgürsün, Nobel Kardeşler, Koç, Mavi Kuş, Miras, Karaya Düşüş, İnsan, Sofya, Düş Kuşu, Gulmira ve diğer film projelerinin sunumu yapıldı. Festivalde Azerbaycan, Kazakistan, Kırgızistan, Özbekistan, Türkmenistan, Türkiye, Moldova'ya bağlı Gagavuz Bölgesi ile Rusya Federasyonu'na bağlı Tataristan, Altay ve Başkurdistan cumhuriyetlerinde çekilen yaklaşık 40 sinema filmi, belgesel ve animasyon seyirciyle buluşuyor. Özbekistan Kültür Bakanlığı Sinematografi Ajansı ile TÜRKSOY iş birliğinde eylül ayında düzenlenen Türk Dünyası Sinemacılar Forumu'nda Türk Dünyası Sinemacılar Birliğinin kurulmasına yönelik karar alınmıştı. Birliğin kurulmasına ilişkin protokolün imza sürecinin Korkut Ata Film Türk Dünyası Film Festivali kapsamında tamamlanması planlanıyor.


Türk sinemasından seçkin örneklerin yer aldığı 19. Boston Türk Film Festivali, 22 Kasım-15 Aralık'ta gerçekleştirilecek. Yeni tip koronavirüs (Kovid-19) salgını nedeniyle mart ayında ertelenen Boston Türk Film Festivali'nde çağdaş Türk sinemasının seçkin örnekleri Amerikalı seyirciyle buluşacak. Festival programında, Emin Alper'in Kız Kardeşler, Nihat Durak'ın Kapı, Maryna Er Gorbach ve Mehmet Bahadır Er'in Ömer ve Biz, Eylem Kaftan'ın Kovan, Ali Özel'in Bozkır, Kıvanç Sezer'in Küçük Şeyler, Emre Yeksan'ın Yuva, Özkan Yılmaz'ın Soluk isimli uzun metraj filmleri yer alıyor. ABD'de ilk kez gösterime girecek uzun metrajlı filmlerin yanı sıra festivalde 2006'dan bu yana düzenlenen belgesel ve kısa film yarışmasında ödül alan filmlerden bir seçki de bulunuyor. Festival kapsamında ayrıca Türk sineması üzerine ödül alan yönetmenlerin katılacağı çevrim içi bir panel de düzenlenecek. Boston Türk Film Festival programı hakkında daha fazla bilgiye www. BostonTurkishFilmFestival. org adresinden ulaşılabilecek.


Londra Caz Festivali'nin bu yılki seçkisinde Moğollar, BaBa ZuLa, İlhan Erşahin ve Islandman de yer alıyor. Dünyanın en prestijli ve uzun soluklu festivallerinden biri olan Londra Caz Festivali; alternatif Türk müziğinin farklı dönemlerinden dört benzersiz ismin yer aldığı 'Istanbul Psychedelic' konserleri kapsamında bu yıl psychedelia efsaneleri BaBa ZuLa, Moğollar, İlhan Erşahin ve 2018 yılı Montreux Jazz Festival Talent Award sahibi Islandmanı ağırlamaya hazırlanıyor. İstanbul Kültür A. Ş. 'nin desteğiyle İstanbul'da farklı lokasyonlarda kaydedilen etkileyici performanslar, 21 Kasım'da Londra Caz Festivali kapsamında gerçekleşecek online etkinlikte izlenebilecek. Festival bu sene pandemi nedeniyle, başka birçok festival ve etkinlik gibi, online platformlara taşındı. Kariyerlerinin 55. yılını kutlayan Türk müzik tarihinin efsanevi gruplarından Moğollar'ın performansı, Aralık ayında yayınlanacak yeni albümlerinin de habercisi! Dünyaca ünlü Artone Studio'larında, direct to disc teknolojisiyle kaydedilen 'Anatolian Sun Pt. 1 & Pt. 2', grubun konser performanslarına en yakın kayıtları olma özelliğini taşıyor. Herhangi bir düzenleme yapılmadan tek seferde ve tamamen canlı kaydedilen albüm, Gülbaba Records & Night Dreamer Records etiketiyle 11 Aralık'ta plak formatında ve dijital olarak yayınlanacak. Ayrıntılı bilgi almak ve konserleri ücretsiz olarak izlemek için linke tıklayabilirsiniz.


Yunus Emre Enstitüsü tarafından hazırlanan Türk Kültürünün ABC'si adlı derleme kitap İstanbul Modern Sanat Müzesi'nde tanıtıldı. Enstitü Başkanı Prof. Dr. Şeref Ateş, eserin Türk kültürünün bilinmesi konusunda hayata geçirilen özel bir proje olduğunu söyledi. Ateş, Türk kültürünün Anadolu'da şekillenmiş, tüm dünyaya ışık tutan, zengin ve kadim geçmişine vurgu yaparak, Anadolu'nun önemli medeniyetlerine sahip çıkan ve bu toprakların eşsiz kültürel mirasını dünyanın dört bir yanına taşımayı misyon edinen Türkiye'nin başat kültürel diplomasi kurumu Yunus Emre Enstitüsü, Türkçenin kadim sesinin dünyaya duyurulmasında ve kültürel mirasımızın tanıtılmasında önemli bir görev üstlenmektedir. dedi. Dünyada Türk kültürüne ve Türkçeye olan ilginin hızla arttığını aktaran Ateş, Bu artan ilgiye istinaden enstitü olarak kadim Türk kültürünün temel özelliklerini yabancıların anlayabileceği yalınlıkta, ilgi çekici başlıklar altında sunmak için bu derleme kitap çalışmasını hayata geçirmeyi arzuladık. diye konuştu. Prof. Dr. Ateş, farklı konularda çalışmaların bulunmasına rağmen Türk Kültürünün ABC'si adlı eserin bütün farklı konuları bir araya getirmesi bakımından alanında ilk olduğuna dikkati çekerek, Bunların bir arada bir kitap şeklinde çıkartılması ilk defa YEE'ye nasip oldu. ifadesini kullandı. YEE'nin dünyanın her tarafında Türk dilini ve kültürünü tanıtmak için kurulmuş bir kurum olduğunun altını çizen Şeref Ateş, Bu fikri ilk dillendirdiğimde arkadaşlar takdir etmekle beraber şüpheyle de yaklaştılar. Türk mimarisiyle Türk edebiyatının aynı kitap içerisinde olması, Türk kıyafetleriyle yemek kültürünün bir arada bulunması çok zor bir işti. değerlendirmesinde bulundu. Ateş, eserin ayrıca her biri alanında uzman kıymetli yazarlar tarafından kaleme alındığını ve özenli bir editöryal süreçten geçtiğini anlatarak, şunları kaydetti: Kültürler her bir coğrafyada çok kıymetlidir, o coğrafyanın tarihi özelliklerine, insanına, coğrafyasına ve diğer özelliklere göre şekil alır. Onun için de kültürel bakımdan bir kültür diğerinden daha üstün değildir ama her bir kültürün özellikleri vardır. Bu coğrafyadaki kültürel gelişimimiz olağanüstü fırsatlar barındırıyor. Kültür ve Turizm Bakanı Mehmet Nuri Ersoy'un da eseri beğenerek hızlıca diğer dillere de tercüme edilmesini istediğini aktaran Ateş, Türk Kültürünün ABC'si kitabının yabancıların Türk kültürünü özet bir şekilde görmesi bakımından da önemli katkılar sağlayacağını vurguladı. Eserin editörü Prof. Dr. Şaban Köktürk ise eserlerin okuyucuyu uzun ve keyifli bir yolculuğa çıkardığını belirterek, Bu yolculukta Türklerin sanat, mimari, müzik, mutfak, giyim, edebiyat, mizah, hediyeleşme, özel günler, sinema ve el sanatları gibi pek çok alandaki zengin mirasının tüm yönleriyle anlatıldığına şahit olacağız. dedi. Türk kültürünün sadece Anadolu'da değil birçok kıtada şekillenmiş zengin bir kültür olduğuna işaret eden Köktürk, Yunus Emre Enstitüsü, Türk kültürünün dünya geneline tanıtmak için önemli bir rol oynamaktadır. Bu kapsamda üretilen eserin okuyucularına zengin bir okuma tecrübesi edindireceğini düşünmekteyim. değerlendirmesini yaptı. Toplantıda, mizah bölümü yazarı Prof. Dr. Metin Ekici, müzik bölümü yazarı Prof. Dr. Nilgün Doğrusöz Dişiaçık, giyinme kültürü bölümü yazarı Prof. Dr. Emine Koca, Türk sanatı ve mimarisi bölümü yazarı Doç. Dr. Nuri Seçgin de çalışmaya ve kendi bölümlerine ilişkin konuşmalar yaptı. Türk Kültürünün ABC'si eserinin yazarları, YEE Kültürel Diplomasi Akademisi eğitmenleri ile akademisyenlerin de katıldığı toplantı, hatıra fotoğrafı çekilmesiyle sona erdi. Davetlilere eser hediye edilirken, toplantının ardından kitabın yazarları katılımcılar için eseri imzaladı. Yunus Emre Enstitüsü tarafından Cumhuriyet'in kuruluşunun 100. yıl dönümüne özel hazırlanan prestij kitap, Türkiye'nin zengin kültürel miras birikimini edebiyat, sinema, geleneksel el sanatları ve gastronomi gibi pek çok alanda uluslararası arenaya taşımak amacıyla hayata geçirildi. Eserde, Türk Sanatı ve Mimarisi, Türk Sanatının Tarihsel Gelişimi, Türk Kültürünün Hakimiyet Alanında Gelişen Mimarlık, Modern Türkiye'nin Müziği, Türk Mutfak Kültürü Mirası, Türklerde Giyinme Kültürü, Türk Edebiyatının Önemli Dönemleri ve Eserleri, Türk Dünyasının Özel Gün Kutlamaları ve Gelenekleri, Türk Sineması ve Türk El Sanatları olmak üzere farklı başlıklarda Türkiye'nin kültürel değerlerine yer veriliyor. Kitapta yer alan başlıklar zengin görsellerle desteklenirken, Türk Müziğinin Tarihi ve Karakteristik Özellikleri bölümünde yer alan karekodlar sayesinde okuyucular, Türk Müziği enstrümanlarını dinleyebilme fırsatı yakalıyor. Türk Kültürünün ABC'si adlı eser İngilizce, Fransızca, Rusça ve Arapça dillerine çevrilerek okuyucuların ilgisine sunulacak.


TürkSMD 14'üncü Mimarlık Ödülleri'nin kazananları belli oldu. Cosentino'nun ana sponsorluğunu üstlendiği ve Türk Serbest Mimarlar Derneği'nin organize ettiği törende inşaat sektörünün bütün paydaşları buluştu. Türk mimarlığının Oscarı sayılan TürkSMD 14'üncü Mimarlık Ödülleri, bu yıl Mimarlık Haftası'nda Ankara'da yapılan törenle sahiplerini buldu. Pia Sera'da düzenlenen ve Cosentino'nun ana sponsorluğunda Türk Serbest Mimarlar Derneği tarafından gerçekleştirilen etkinlikte; toplam 5 kategoride ödül verildi. Törende, mimarlık ofislerinin yanı sıra yapı sektöründe yer alan yatırımcı, müteahhit, mühendis-müşavir ve yapı malzemesi üreticileri gibi farklı paydaşlar bir araya geldi. Yapı sektörü için seçkin bir buluşma özelliği taşıyan etkinlikte kamu kurumları, akademisyenler ve yerel yönetim temsilcileri de yer aldı. TürkSMD olarak mimarlık mesleğinin değerini yükseltme misyonu doğrultusunda gerçekleştirdikleri TürkSMD 14'üncü Mimarlık Ödülleri'nde ödül alan herkesi tebrik eden TürkSMD Başkanı Ali Osman Öztürk, TürkSMD olarak büyük bir görev üstleniyoruz. Yapı sektöründeki çalışmalarımızın göstergelerinden sayılan mimarlık ödülleri, sektörde sistem ve standartların yükselmesi, yapı sektörünün gelişmesine katkı sağlıyor. Bu yıl oldukça önemli projeler yarışmaya katıldı. Adaletli bir şekilde en iyi projeleri seçtiğimizi düşünüyoruz. Yarışmaya katılacak proje üretmek bile bence başarıdır. Katılan herkesi tebrik ediyorum. Mimarlık mesleğinin gelişmesine katkı sağlayan projelerimize ara vermeden devam edeceğiz dedi. Etkinliğin ana sponsoru Cosentino Türkiye'nin Ülke Direktörü Alper Şensan, Ülkemizde mimarinin değerini ve önemini arttıran birbirinden başarılı birçok projenin rekabet ettiği bir akşamı geride bıraktık. Bu tarz etkinlikler ile emeğin takdir edilmesi ve ödüllendirilmesinin sektör için müthiş bir motivasyon olduğuna inanıyorum. Bilindiği üzere, mimari projelerin hayata geçmesinde onlarca farklı sektör bir araya gelerek, tasarımın bütününü oluşturmaktadır. Cosentino olarak, bu bileşenlerden biri olmanın keyfini sürüyoruz. Kendi sektörümüzde dünya lideri olarak standartları yukarı çekerken, ülkemizde de yapı sektörünün önemli bir oyuncusu olmanın gururunu yaşıyoruz. İşte bu bağlamda, TürkSMD 14'üncü Mimarlık Ödülleri gecesini desteklemekten ve bu güzel akşamın bir paydaşı olmaktan çok mutluyuz. Yapı sektörüne değer katan birçok proje ve etkinliklere desteklerimiz devam edecek şeklinde konuştu. Merkezi İspanya'da bulunan Cosentino Group, mimari ve tasarım amaçlı yenilikçi yüzeylerin üretim ve dağıtımını yapan global bir aile şirketidir. Sektöründe dünya çapında lider olan Cosentino Group, yenilikçi yaklaşımlar ile trendleri belirleyen ve insan hayatına değer katan çözümler tasarlamaktadır. Bu vizyon dahilinde, sıra dışı ve öncü ürünler olan Silestone, Dekton ve Sensa gibi ileri teknolojiye sahip ürünleri geliştirmiş ve mimari alanlarda eşsiz tasarımların yaratılmasını sağlamıştır. Grup, kalkınmasını uluslararası genişlemeye, yenilikçi bir araştırma ve geliştirme programına, çevreye ve sürdürülebilirliğe saygıya, topluma, faaliyet gösterdiği yerel toplulukların eğitim, eşitlik, sağlık ve güvenliğine yönelik devam eden kurumsal yükümlülüğe dayandırmaktadır. İspanya Almeria merkezli Cosentino Group, ürün ve markalarının dağıtımını 80'den fazla ülkede yapmaktadır. 29'u kendine ait tesislerde olmak üzere, 32 ülkede faaliyet yürütmektedir. Grubun Almeria'da altı, İspanya'da bir akıllı lojistik platformu olmak üzere yedi fabrikası ve dünya genelinde 140'tan fazla ticaret ve iş birimi mevcuttur. Cosentino Group finansal cirosunun yüzde 90'ını uluslararası pazarlardan elde etmektedir.


Piyanist, besteci ve soprano Renan Koen, dünyaca ünlü konser salonu Carnegie Hall'da Auschwitz'ten İlahiler adlı konserle dünya prömiyeri yaptı. Koen'e New York'ta Carnegie Hall'da ünlü orkestra şefi ve Devlet Sanatçısı Gürer Aykal, ABD'de kurduğu orkestrası New Manhattan Sinfonietta ile eşlik etti. Farkındalık yaratmak için dünyanın birçok yerinde Holokost temalı verdiği konserlerle öne çıkan ve kendisi de Türk Yahudi toplumundan olan Koen, bu kez sanatseverlerin karşısına ilk kez kendisinin çalacağı eserlerle çıktı. Konserin ilk bölümünde Elçil Gürel Göçtü tarafından bestelenen ve konsere adını veren Auschwitz'ten İlahiler ile Mozart'tan eserler çalan Koen, ikinci bölümünde ise Nazi soykırımından kurtulan ünlü besteci Michel Assael'in bestelediği bir eseri de ilk kez bu konserde kendisi çalarak dünya prömiyerini yaptı.


Türk pop müziğinin öncü isimlerinden Erol Büyükburç 'un vefatının üzerinden 7 yıl geçti. Yaşamı boyunca 33 filmde oynayan, bin 800 beste yapan sanatçı, 20 fotoroman, 6 taş plak, 5 long play, 75 adet 45'lik ile 9 kaseti müzikseverlerle buluşturdu. Tarzı, sahne şovları ve giysileriyle Türk pop müziğinin öncü isimlerinden Erol Büyükburç'un vefatının üzerinden 7 yıl geçti. Sevemem şarkısıyla müzikseverlerin hayranlığını kazanan ve Türk pop müziğinde yaptığı yeniliklerle adından söz ettiren sanatçı, 22 Mart 1936'da Adana'da dünyaya geldi. İstanbul'da Fatih Gelenbevi Ortaokuluna giden sanatçı, 1951'de başladığı Sultanahmet Ticaret Lisesinden mezun oldu. Lise yıllarında İstanbul'da Şevket Uğurluel, Kanat Gür, Salim Ağırbaş ve Metin Ersoy ile kurduğu ilk grubuyla Florya plajında müzik yaptı. Erol Büyükburç, bir yandan İstanbul Büyükşehir Belediyesi Konservatuvarına devam ederken diğer yandan Alis Rosental'dan şan dersleri aldı. İstanbul Üniversitesi İktisadi Ticari İlimler Akademisi'nin Yüksek Ticaret bölümünde okuyan sanatçı, üçüncü sınıfta okulu bıraktı. Usta sanatçı, kendi adına kurduğu ilk orkestrası Erol Büyükburç Vokal Grubu ile çeşitli müzik türlerinin Türkiye'deki öncü uygulayıcısı oldu. Little Lucy adlı bestesini 1961'de plak yapan sanatçı, ardından Kiss Me, Lover's Wish ve Memories adlı bestelere imza attı. Büyükburç, Belgrat'ta 1964'te yapılan Balkan Melodileri Festivali'nde Milli Orkestra ile sahne aldıktan sonra folk düzenlemeler yaptı. İngilizce sözlü yabancı besteleri 1950'li yıllarda yorumlamaya başlayan sanatçı, farklı giyim tarzına ilişkin yaptığı bir açıklamada, Anadolu popunun ortaya çıkışı, benim halk türkülerini aranje etmemle başlayan süreçtir. Farklı olmak istiyordum. Zeki Müren ve diğer şarkıcılar sahnede siyah smokinle şarkı söylüyordu. 'O kadar ciddiyete gerek yok.' dedim. Las Vegas ve Hollywood'un pırıltısını sahne şovlarıma uyguladım ve kıyafetlerimde çok cüretkar davrandım. ifadelerini kullanmıştı. Sanatçı, 1992'ye kadar çocuk şarkılarının yanı sıra kendi hazırladığı kukla karakterleri ve kukla oyunları için hazırladığı şarkılara imza attı, 1990'dan 2007'ye, TRT için tango emisyonları yaptı, yabancı şarkılara Türkçe söz yazıp seslendirdi. İlk albümü Sevgi Çiçeklerini 1975'te müzikseverlerle buluşturan sanatçı, 1981'de Sevemem adlı şarkısının da aralarında olduğu Sen Varsını yayımladı. Bu albümündeki Sevemem şarkısı ile ün kazandı.


Havre de Grace Denizcilik Müzesi ve Çevre Merkezi dünya çapındaki iklim etkinliklerine Türk Sanatçılarının sergileriyle katılıyor. Türk sanatçılarımız Günsu Saraçoğlu, Selva Özelli, Fatma Kadir, İlhan Sayın, Mehmet Sinan Kuran, ABD'nin önemli müzeleri arasında yer alan Havre de Grace Denizcilik Müzesi ve Çevre Merkezi'nde sanat izleyicisiyle buluşan kişisel sergileriyle ülkemizi uluslararası platformda başarı ile temsil etmeye devam ediyorlar. Müze, sanatçılarımızın sergileriyle dünya çapında düzenlenen önemli iklim etkinliklerine kabul edildi. Havre de Grace Denizcilik Müzesi Direktörü Jennifer Sim ve yönetim kurulu üyeleri Leslie Kaufman ve Bruce Russell konuya ilişkin yaptıkları açıklamada; Bu yıl müzemiz Günsu Saraçoğlu'nun Rebirth of Water Birds, Fatma Kadir'in Water Bird Watching, Mehmet Sinan Kuran'ın No Where, İlhan Sayın'ın Flowers of Hope; Selva Özelli'nin Orca & Reefs ve Healing Waters solo sergilerine ev sahipliği yapmıştır. denildi. Havre de Grace Denizcilik Müzesi ve Çevre Merkezi tarafından yapılan bir başka açıklamada ise, Bu yıl müzemizde ağırladığımız sanatçıların kişisel sergilerinin Birleşmiş Milletler Genel Kurul Rehberi tarafından kataloglanmasından memnuniyet duyuyoruz. ifadelerine yer verildi.


Geçtiğimiz günlerde Bosna Hersek'in başkenti Saraybosna'da uluslararası bir sempozyum ve resim sergisi gerçekleştirildi. İstanbul Üniversitesi Müzecilik Bölüm Başkanı Prof. Dr. Fethiye Erbay ve Boğaziçi Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Bölüm Başkanı Doç. Dr. Mutlu Erbay ile etkinliğe katılan Ekber Yeşilyurt Atölye Grubu, ayağının tozuyla İstanbul Büyükçekmece Atatürk Kültür Merkezi'nde yılsonu sergisi açtı. Sanatseverlerin yapılan çalışmalara yoğun ilgi gösterdiği serginin açılışını; Büyükçekmece Belediye Başkanı Dr. Hasan Akgün adına Başkan Yardımcısı Gürhan Ozanoğlu, Kültür Müdürü Nazan Karagözoğlu ile birlikte İstanbul Üniversitesi İletişim Fakültesi Bölüm Başkanı Prof. Dr. Ceyhan Kandemir ve Ekber Yeşilyurt gerçekleştirdi. Ekber Yeşilyurt, açılışta yaptığı konuşmada yüzlerce öğrenci yetiştirdiğini ve birçoğunun akademik alanda çeşitli başarılara imza attığını söyledi. Şimdiye dek beş kitap yazmış olan sanatçı ve yazar Yeşilyurt için bir de imza günü düzenlendi. Sergide ayrıca katılımcılara törenle sertifikaları verildi.


Birleşmiş Milletler İklim Değişikliği Konferansı (COP28), 30 Kasım-12 Aralık 2023 tarihleri arasında Dubai, UAE'de gerçekleşecek. The Future of Power/Enerjinin Geleceği isimli sergileriyle beş Türk sanatçı; Mehmet Sinan Kuran, Günsu Saraçoğlu, Fatma Kadir, Selva Özelli ve İlhan Sayın'ın, sanat yolu ile bu önemli konferansta mesajlarını açıklayacağı bildirildi. COP28 Global Resilience Partnership Hub'da, çalışmaları Birleşmiş Milletler tarafından kataloglanan ödüllü çevre sanatçıları tarafından hazırlanan The Future of Power/Enerjinin Geleceği başlıklı bir sanat sergisi yer alacak. Bu sanat sergisi, Global Resilience Partnership Hub'ın doğayla uyum içinde, şoklarla başa çıkmaya daha hazırlıklı, değişime ve dönüşüme uyum sağlamaya daha iyi hazırlanmış, kapsayıcı bir dünyada sürdürülebilir kalkınmayı destekleyen dirençlilik vizyonunu, tüm gezegenin sınırları dahilinde ifade edecek.