Akbank Caz Festivali, bu sonbaharı caz müziği ile farklı müzik türlerinin bir araya geldiği bir seçki ile şehrin farklı noktalarında karşılayacak. Akbank Caz Festivali, klasik ve modern cazın yanı sıra elektronik müzik, hip-hop ve dünya müziğinin farklı projelerini içeren programıyla 9 Ekim'e kadar müzik severleri ağırlamaya devam ediyor. Akbank Caz Festivali, bu sonbaharı caz müziği ile farklı müzik türlerinin bir araya geldiği bir seçki ile şehrin farklı noktalarında karşılayacak. Festival, 120'den fazla müzisyenle 22 ayrı mekanda 32 konser, 3 söyleşi, 3 çocuk atölyesi, teras konserleri ve dans etkinlikleriyle gerçekleşecek. 32. Akbank Caz Festivali mekanları olan Akbank Sanat, Müze Gazhane, Babylon, Zorlu PSM, AKM, The Badau, Nardis Jazz Club, Bizim Tepe ve Bova'ya bu yıl HOOD Base, Alan Kadıköy, Dada Salon Kabarett, İstanbul Oyuncak Müzesi, Decollage Art Space, Postane İstanbul, Yeniköy Panayia Rum Ortodoks Kilisesi, Gregor By The Badau, Zuhal Müzik Kanyon, Outro Record Store, CoBAC Workspace ve Yeldeğirmeni Sanat Merkezi sahneleriyle eşlik edecek. Akbank Caz Festivali'nde bu sene aralarında Abdullah Ibrahim, Aga B, Alp Ersönmez, Burhan Öçal & Istanbul Jazz Ensemble, Can Tutuğ, Çağıl Kaya, Dans Dans, Dilek Sert Erdoğan, Eda AND, Efe Demiral Trio feat. Eren Turgut & Mertcan Bilgin, Emma-Jean Thackray, Emma Rawicz Quartet, Fatih Erkoç Jazz Project, Gonzalo Rubalcaba & Aymee Nuviola, HÜM, İmer Demirer Quartet feat. Ayşe Gencer & Sibel Köse, Julio Resende Fado Jazz Ensemble, Kamucan Yalçın Duo, Maffy Falay Tribute Band, Nihal Saruhanlı feat. Barış Demirel, Oded Tzur Quartet, Ofer Mizrahi Trio, Portico Quartet, Progressive Balkan Wedding Orchestra by Kolektif İstanbul, Rana Bulut & Efe Erdem, Ravi Coltrane, Sedef Erçetin Quartet, Sercan Debelec Quintet, Tenderlonious, Volkan Öktem, Wonju Lee Quintet'in aldığı 120'nin üzerinde sanatçı seyircilerle buluşacak. Caz müziğini geniş kitlelerle buluşturmayı amaçlayan Akbank Caz Festivali ayrıca Oyuncak Müzesi ve Akbank Sanat 'da 3 ayrı çocuk atölyesi ile çocukları da cazın renkli dünyası ile bir araya getirecek. Festivalin söyleşi programında Yeni Medya Çağında Görsel ve İşitsel Deneyimler, Dinleme Kulübü: Şehrin Sokaklarında Yürüken Dinleyeceğin Bir Parça, Zamanın Unuttuğu İsimler, Dur! Dinle!: Japonya'da Caz ve Jazu Kissa ve Antik Çağ'da Kadın ve Müzik içerikleri katılımcılarla buluşacak. 32. Akbank Caz Festivali konserlerinin biletlerini Biletix'ten alabilir, Festival hakkında detaylı bilgi için www. akbanksanat. com adresinin yanısıra instagram. com/AkbankSanat, facebook. com/AkbankSanat, twitter. com/AkbankSanat adreslerini takip edebilirsiniz. Müzikle uğraşmaya çocuk yıllarında keman ve piyano çalarak başlayan Emma Rawicz, 15 yaşında cazla, sonraki yıl da enstrümanı saksafonla tanıştı. Kısa sürede Londra'nın prestijli caz mekanlarında adı duyulan bir isim oldu. Gitarist Ant Law eşlikli, tamamı orijinal kompozisyonlarından oluşan ilk albümü Incantationı Bridge The Gap etiketiyle geçtiğimiz mayıs ayında yayımladı. Chris Potter, Ari Hoenig, Chick Corea gibi isimleri ilham kaynakları arasında gösteren Emma Rawicz, ferahlatıcı melodiler ve funk numaralarıyla zengin bir palete sahip modern caz örnekleri sunuyor. 2022 Parliamentary Jazz Awards'tan En İyi Genç Müzisyen ödülüyle ayrılan Rawicz, kayıtları tamamlanan ikinci albümü için Ivo Neame, Ant Law, Conor Chaplin ve Asaf Sirkis'ten oluşan bir orkestrayla birlikte çalıştı. London Jazz News tarafından hızla yükselen bir yıldız sözleriyle tanımlanan müzisyen, 27 Eylül'de Akbank Sanat'ta. Birçok müzik otoritesinin Yarımkürenin en iyi canlı performans grubu tanımında hemfikir olduğu; Bert Dockx, Fred Lyenn Jacques ve Steven Cassiers'ten oluşan Belçikalı grup Dans Dans 10 yıldır birlikte üretiyor. Caz ve rock arasındaki sınırları silikleştiren Dans Dans parçalarının temel yakıtı doğaçlama seansları. Nitekim yaklaşmakta olan altıncı albüm 6, stüdyoda geçirilen yalnızca iki günün sonunda tamamlanmış. Psikedelik blues, space rock, film noir soundtrackleri gibi farklı uçlardan ilhamları ustalıklı caz nüanslarıyla buluşturan ekip, yeni koleksiyonunu bugüne dek yaptıkları en spontane, en 'punk' albüm olarak tanıttı. Avrupa caz sahnesinin en heyecan verici gruplarından biri olan Antwerp çıkışlı üçlü, ülkelerinin yeni nesil caz dalgasının öncüleri arasında gösteriliyor. Dans Dans'ın sahnede büyüyen, keskin ve dinleyeni nefes nefese bırakan enerjisini deneyimlemek için 28 Eylül'de rotamız Akbank Sanat. Klasik müzik kariyerine Paris'te başlayan çellist Sedef Erçetin, sonraki yıllarda doğaçlamaya yatkınlığıyla farklı coğrafyaların geleneksel müziklerini yorumlamayı gelenek haline getirdi. Çeşitli ülkelerden tango ve caz müzisyenleriyle performanslar sergiledi, kayıtlar yaptı. Üretimlerine yeni ortaklıklar ve esintilerle devam eden Sedef Erçetin'in İstanbul'da kurduğu quartet, çelloyu bir vokal olarak düşünmek fikriyle hayat buldu. Bu projenin çıkış noktasını klasik bir çellistin caz ve küresel müzik sahnelerinden sanatçılarda bulduğu ilham ve birlikte yarattıkları müzikteki renkler olarak tanımlıyor Erçetin. Çoğunlukla Brezilyalı bestecilerden eserler ve tanınmış caz standartlarından oluşan programıyla Sedef Erçetin Quartet, 28 Eylül akşamı Yeldeğirmeni Sanat Merkezi'nde. Saz, tambur, darbuka ve ud gibi enstrümanları ustaca çalabilen Burhan Öçal, bugüne kadar Montreal, Montreux, Chicago, Paris, Roma, Viyana ve Berlin'deki caz festivallerinde gerçekleşen ses getiren performansların ardından yeniden Akbank Caz Festivali'nde. Müziğine hakim olan enerjik, coşkulu ve mükemmeliyetçi yapısıyla sınırları sonuna dek zorlayan sanatçı, aynı konserde farklı vurmalı çalgıları bir arada çalarak çok yönlü müzikal kişiliğini eksiksiz bir şekilde sahneye taşıyor. Özellikle 1991'de kurduğu İstanbul Oriental Ensemble ile dünyanın dört bir yanını dolaşan Öçal için Fransa basınında Darbukanın Şövalyesi yakıştırması yapıldı. 28 Eylül'de Dada Salon Kabarett sahnesinde gerçekleşecek performansında Burhan Öçal, Türkiye'nin önde gelen caz müzisyenleriyle oluşturduğu çok sesli projesiyle sahnede olacak. Julio Resende'nin Fado ile yaptığı şey, akıllara Keith Jarrett'ın caz standartlarıyla yaptıklarını getiriyor. İspanya gazetesi El Pais'in bu yorumu, bugüne dek dokuz Fado albümü yayımlayan piyanist ve besteci Julio Resende'nin müzikal yaklaşımını tanımlamanın en isabetli yorumu olabilir. Caz, pop, rock, spoken word gibi duraklara uğrayan bir yolculuğun sonunda, dünya genelinde Portekiz'in geleneksel müziği Fado'nun en tanınmış çağdaş temsilcilerinden biri oldu. Bir müzik stilinden ziyade düşünme biçimi olarak ele aldığı caz ve ülkesinin müzikal mirası arasında bir diyalog yaratan Resende'nin son işi Fado Jazz Ensemble, ACT etiketiyle yayımlandı. 29 Eylül'de Akbank Sanat sahnesinde sergileyeceği performansta, kendisine eşlik edecek dörtlü bugüne dek birçok farklı kayıt ve performansta da birlikte çalıştı. Seul doğumlu müzisyen Wonju Lee, henüz 5 yaşında soprano ve koro şefi olan annesiyle piyano ve müzik çalışmalarına başladı. Lise yıllarında İnchon Filarmonik Orkestrası'nın trompet sanatçısı Myungkyu Kang'dan trompet dersi almaya başladıktan aralarında Gihae Kim, Munsang Jung, Jeongdeok Kim, Hikmet Altunbaşlier, Erden Bilgen'in de bulunduğu klasik ve caz trompetçileriyle çalıştı. 2012'den bu yana Türkiye'de yaşayan Wonju Lee, Erciyes Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde Gulnara Jorovekova'dan piyano eğitimi aldı, fakülte birincisi oldu; aynı zamanda West London Müzik Diploma Programı'ndan trompet performansı diploması kazandı. Altı yıldır Ankara Kore Cumhuriyeti Büyükelçiliği Kore Kültür Merkezi'nde klasik ve caz sorumlusu olarak çalışan müzisyen, bir yandan Wonju Lee Quintet ile konserlerini sürdürüyor. Kendi bestelerinin yanı sıra bebop, modern, latin, funk gibi uçlara uzanan geniş bir repertuar icra eden beşli, 32. Akbank Caz Festivali kapsamında 29 Eylül'de Nardis'te. Ankara doğumlu Aga B, yerli hip hop sahnesinin en özgün ve eklektik MC'lerinden biri. 2000 yılından bu yana üretimlerini sürdürüyor. Kariyerinin ilk yıllarında bandrolsüz albümleri Aga Neredesin? ve AgaB'sikopat ile deyim yerindeyse bir şehir efsanesine döndü. 2010'ların ikinci yarısıyla birlikte savurduğu Al, Bum! ve Muaf albümlerini takip eden, her şarkısında filtrelenmemiş toplumsal eleştirilerini dillendirdiği son yayını Muamma ile bütünlüklü anlatılar yaratma geleneğini sürdürdü. Sahnedeki yüksek enerjisiyle iyice alevlenen Aga B şarkılarına, 32. Akbank Caz Festivali kapsamında vereceği konserde kimi konuk müzisyenler eşlik edecek. Festival içinde bir başka mini festival tadında bir gece olacağını şimdiden söyleyebiliriz. Nitekim 30 Eylül akşamı Babylon'da gerçekleşecek konserde, Kamufle, Su Sonia, Burakbey ve Barış Demirel de sahnede Aga B'nin imza flow'larına kendi titreşimlerini katacak. 2013'e tarihlenen MOMENTS albümüyle Türkiye'de yayımlanmış ilk özgün soul albümüne imza atan Dilek Sert Erdoğan, kariyeri boyunca yerel ve uluslararası alanda ilgi çekici müzikal ortaklıklar yaptı; yarışmalarda başarılar elde etti. Soul, funk, rock ve caz örnekleriyle renklenen Jazzeeba On Air, Önder Focan eşliğinde sevilen Türkçe şarkıların caz aranjmanlarının seslendirildiği Deformation Turk Project, Ayten Alpman şarkılarının yeniden aranje edildiği Hayatımın Divası Ayten Alpman gibi akılda kalıcı projelerin altında imzası var. 32. Akbank Caz Festivali kapsamında Uraz Kıvaner, Ozan Musluoğlu, Sıtkı Sırtanadolu ve Erhan Seçkin'den oluşan orkestrasıyla birlikte Timeless Classics konseriyle 30 Eylül'de Gregor by The Badau sahnesinde olacak. Hamburg'da yerleşik İzmirli besteci, piyanist ve aranjör Eda And, solo projesi Istanbulisationın Türkiye prömiyerini 32. Akbank Caz Festivali'nde yapacak. 17 yaşında Mirela adlı ilk piyano konçertosunu besteleyen müzisyen, İzmir Devlet Konservatuarı piyano bölümünden mezun olduktan sonra eğitimine Almanya'da devam etti; Hochschule für Musik und Theater Hamburg'da Wolfgang Andreas Shultz ve Wolf Kerschek ile Klasik Kompozisyon ve Caz Kompozisyonu çalıştı. Almanya'nın dünyaca ünlü caz orkestrası NDR Big Band ile çalışan Türkiyeli ilk kadın caz bestecisi ve piyanisti oldu. Kompozisyonlarında hayalperest, muzip ve çocuksu karakterini; klasik, caz, soul, funk gibi türlere duyduğu tutkuyla buluşturan müzisyen şimdiye dek iki albüm yayımladı: Türkiye caz sahnesinden müzisyenler eşliğinde kaydettiği Augmented Life ve pandemi döneminde kaydedilen solo albüm Live in Hamburg. Eda AND Istanbulisation performansıyla 30 Eylül'de Akbank Sanat'ta. Multi-enstrümantalist ve besteci Sercan Debelec, çocukluk yıllarında Türkiye'nin sayılı keman virtüözlerinden Ömer Can'la başladığı müzik eğitimini Başkent Üniversitesi Devlet Konservatuarı'nda sürdürdü. Birçok orkestrayla birlikte sahne deneyimi edindiği yılların ardından 2020'de piyano, kontrbas, trompet ve davul dörtlüsü için yazılmış ilk albümü Delusionsı yayımladı. Bu kaydı, ertesi yıl, bir solo piyano albümü olan A Short Story takip etti. Her yayınında tematik bir kurgu kuran müzisyen, bir yandan psikedelik rock grubu Surf Arabesk'te klavye çalmaya devam ederken; Fırat Ağacık ve Abkountry'yle de iş birliklerine gitti. Şu sıralar çeşitli projeler üzerine çalışmalarını sürdüren müzisyenin, Onurcan Çağatay, Çağın Akgül ve Ekrem Eryılmaz'la tamamlanan dörtlüsü, son olarak Thanks for All the Fish isimli bir parça yayımladı. Dörtlüye Öykü Damla Gözel'in de eklemleneceği Sercan Debelec Quintet konseri, 30 Eylül'de CoBAC Workspace Terrace Garden sahnesinde. Bu kadar güzel ve çirkin sesi, farklı şekilleri, hızları, değişken ruh hallerini barındıran uçsuz bucaksız olasılıklarla dolu bir şehirde yaşayan ve yaratan sanatçı; bazen coşkulu, bazen durgun, bazen eğlenceli bazen ıstırap içinde, bazen kızgın ama tüm açıklığıyla ve benliğiyle oradadır. Sıradanlığın konforlu alanına sığınmak ya da ondan kaçmak ister. Bu gelgitli duyguların ve uykuların bölündüğü, ölçüsüz sözlerin söylendiği, umut dolu, coşkulu ve sınırsız kahkahaların taştığı, kalabalık duyguların bir bütünüdür Kaygılar Sahnesi. Istırabın olmadığı bir yaratı süreci var mıdır? Sanatçı kaygılarıyla mı yaşar, onlarla yüzleşir mi? Yoksa onlardan arınmaya mı çalışır? Hangisi doğru? 1 Ekim akşamı Alan Kadıköy'de, dansın müziğe ya da müziğin dansa eşlik ettiği bir konsere değil; tüm farklılıkları ve benzerlikleriyle, birbirleri için bir arada oldukları bir performansa tanıklık edeceksiniz. Türkiye cazının en büyük yeteneklerinden biri olan trompetçi Ahmet Muvaffak Falay, ya da daha yaygın bilinen ismiyle Maffy Falay, 22 Şubat 2022 günü 92 yaşında hayatını kaybetti. 60'larda Avrupa'da popüler bir caz trompetçisi olan Maffy Falay; Dizzy Gillespie, Thelonious Monk gibi caz efsanelerinin gözdesiydi ve Quincy Jones, Kenny Clarke, Francy Boland ile aynı sahneyi paylaştı. Müziğe duyduğu tutku ve bu tutkunun onu çıkardığı denizaşırı yolculukları konu eden Maffy'nin Cazı belgeseli, yönetmen Deniz Yüksel Abalıoğlu'nun altı yıllık çalışmasıyla tamamlandı. Maffy Falay ile İsveç'teki evinde yapılmış röportajlar ve arşiv görüntülerini buluşturan; müzisyenin 2016'da Stockholm'de gerçekleşen son konserinden görüntüler de barındıran belgeselin gösterimi, 1 Ekim'de Akbank Sanat'ta. Maffy's Jazz gösteriminin ardından müzisyenin mirasına ve hayatına saygı duruşu niteliğinde bir anma konseri var. Falay'a Türkiye'de verdiği konserlerde uzun sure eşlik etmiş olan müzisyenler Engin Recepoğulları, Can Çankaya, Kağan Yıldız ve Ferit Odman'dan oluşan Maffy Falay Tribute Band sahnede olacağı gecenin sunuşunu Hakan Rauf Tüfekçi ve Hakan Atala yapacak. Yerli sahnenin en üretken müzisyenlerinden ikisini, Nihal Saruhanlı ve Barış Demirel'i buluşturacak özel bir performans için 1 Ekim günü rotamız Kadıköy'deki HOOD Base. 2007'de katıldığı Okay Temiz Ritim Atölyesi'nin ardından müzikle ilişkisi derinleşen Nihal Saruhanlı; Afrika ritimleri, Brezilya müzikleri ve Güney Amerika kültürüne özel ilgi duyan bir davulcu ve perküsyoncu. 2015-2016 döneminde Bahçeşehir Üniversitesi Caz Sertifika Programı'nı bitiren müzisyen, aralarında Şevket Akıncı, Bahr ve Kalben'in de bulunduğu birçok müzisyen ve grupla üretimini sürdürüyor. Yakında Pieces & Parts adını verdiği kişisel projesiyle karşımızda olacak. Kendisine bu konserde trompetiyle eşlik edecek Barış Demirel ise yıllardır çeşitli gruplar ve iş birlikleriyle yaptığı kayıtlar ve performansların ardından 2021'de ilk solo albümü Mutlulukları yayımladı; ikinci solo albümü için de geri sayımda. Yolda başka sürprizler ve ortaklıklar da var üstelik. İkilinin, yeni medya sanatçısı /da'nın görsel performansının da eşlik edeceği doğaçlama görsel-işitsel performansı, ilk kez 32. Akbank Caz Festivali kapsamında sahnelenecek. 2022 Nardis Genç Caz Vokal Yarışması kazananları Rana Bulut ve Efe Erdem, 32. Akbank Caz Festivali sahnesinde. 1999, Bursa doğumlu Rana Bulut, Türkiye'de caz müziğine yıllardır emek veren isimlerden eğitim almış bir vokalist. Ece Göksu ile caz vokal; Aycan Teztel, Evrim Demirel, Kağan Yıldız gibi isimlerle de armoni, kompozisyon, piyano ve ensemble çalıştı. Bir kendi bestesi, bir de caz standardı söylediği Nardis Genç Caz Vokal Yarışması'nı ikincilikle tamamladı. 2020'de bir trio olarak kurulan grubu, 2022 itibariyle Rana & Seher adlı bir duo'ya evrildi. Bir yandan çeşitli animasyon yapımlar için seslendirmenlik yapan Rana Bulut, kendi bestelerini yapmaya da devam ediyor. Nardis Genç Caz Vokal Yarışması'nda derece elde eden bir diğer isim Efe Erdem de 2000 doğumlu bir müzisyen. Avni Akyol Güzel Sanatlar Lisesi'nde viyola enstrümanı ile klasik eğitim alarak müzikle ilgilenmeye başlayan Erdem, sonrasında piyano ile caza ilgi duydu; vokalist olarak kendini geliştirmeye devam etti. Nazım Hikmet Korosu ile hem Türkiye'de hem de yurt dışında çeşitli festivallerde sahne alan Efe Erdem, İstanbul Devlet Konservatuarı caz vokal bölümünde eğitimine devam ediyor. 32. Akbank Caz Festivali kapsamında Baturay Yarkın, Aydın Balpınar ve Jeff Savaryego'dan oluşan orkestrasıyla 1 Ekim Cumartesi Alan Kadıköy Amfi Tiyatro'da sahnede olacak. Vibrafonist, besteci ve eğitmen Can Tutuğ, müziğin hem geçmişi hem geleceğiyle ilgilenen çok yönlü bir müzik insanı. İstanbul Teknik Üniversitesi Dr. Erol Üçer Müzik İleri Araştırmalar Merkezi'nde Amy Salsgiver ile vibrafon çalıştıktan sonra Trakya Akademi Oda Orkestrası'nda solist olarak çaldı, The Cold Vibes adlı caz grubunu kurdu. Elektronik midi mallet controller olan Xylosynth'in resmi sanatçısı olan Tutuğ, geride kalan on yılda hem Türkiye'de hem Avrupa'da sayısız festivalde sahne aldı; kendi bestelerini seslendirdi. AllAboutJazz. com yazarı Arthur George'un Bobby Hutcherson'in mirasını taşıyor yorumunu yaptığı müzisyen, 2011'den bu yana Dönemler, Olaylar, Akımlar ve Anekdotlarla Caz Tarihi seminerlerini düzenliyor. Erdem Uvalıoğlu ortaklığıyla ilk albümünü 2020'de yayımlayan Tutuğ, geçtiğimiz yıl Bir Başına isimli performansıyla Türkiye tarihinin ilk solo vibrafon konserini verdi. 32. Akbank Caz Festivali kapsamında ve Yeniköy Caz Günleri iş birliğiyle 2 Ekim Pazar sabahı Yeniköy Panayia Rum Ortodoks Kilisesi Avlusu'nda olacak. Müziğe 3 yaşında babası Udi Hasan Erkoç'un hediye ettiği kemanla başlayan Fatih Erkoç, İstanbul Belediye Konservatuarı Batı Müziği bölümünde müzik eğitimi aldı. İlk amatör sahne performanslarını, günümüzde de halen faaliyetlerini sürdüren ve genelde caz türü müzik yapan ünlü İstanbul Gelişim Orkestrası'nın bünyesinde sergiledi. 20'li yaşlarına girmeden önce,1971'de İstanbul Gelişim Orkestrası ile birlikte Nihayet adlı bir albüme imza attı. İlk solo albümü Yol Verin A Dostları ise 1988 yazında yayımladı. 6 yıl tromboncu ve solist olarak TRT Hafif Müzik ve Caz Orkestrası'nda yer alan sanatçı, birçok kez Eurovision yarışmasına katıldı. Fatih Erkoç, 2 Ekim akşamı 32. Akbank Caz Festivali kapsamında Robert Koleji Mezunlar Derneği Bizim Tepe'de sahne alacak. Amerikan caz standartları ve kendi bestelerinin yer alacağı konserde müzisyene piyanoda Uraz Kıvaner, kontrbasta Ozan Musluoğlu ve davulda Ferit Odman eşlik edecek. Yirmi yılı aşkın zamandır caz, rock ve türevlerini içeren çeşitli janrlarda performans sergileyen klarnetçi ve vokalist Kamucan Yalçın, 32. Akbank Caz Festivali'ne özel olarak tasarladığı bu projede, yol arkadaşı gitarist Mehmet Mutlu ile sahnede olacak. Kamucan Yalçın'ın Karambola projesinde de yıllardır birlikte çalan ikili, tercih ettikleri ve sevdikleri üzere, anlatmaya caz ağacının köklerinden başlayacakları bir öykü ile 1920'ler ve 1930'lardan günümüze çeşitli caz standartlarından bir seçki yorumlayacaklar. Kamucan Yalçın Duo, 2 Ekim'de Postane İstanbul terasında.


Taksim Meydanı'nda bulunan Atatürk Kültür Merkezi nisan ayındaki etkinlikleri ile sanatseverleri buluşturmaya devam ediyor. AKM Nisan ayı etkinlikleri paylaşıldı. Atatürk Kültür Merkezi nisan ayında da sanatın farklı dallarındaki etkinliklerle sanatseverleri ağırlayacak. 2020 yılında dünya prömiyerini yapan, Clint Dyer ve Roy Williams'ın kaleme aldığı Maçın Adamı, AKM Çok Amaçlı Salon'da seyircilerle buluşuyor! Basit bir hayat süren ve basit bir adam olan Michael, babasının ani ölümünden sonra kendini cevabını bilmediği sorularla karşı karşıya bulur. Hira Tekindor'un çevirdiği, Cem Zeynel Kılıç ve Kerim Urun'un rol aldığı oyun, erkeklik, vatan sevgisi, göçmenlik ve aile gibi kavramları baba ve oğul ilişkisi üzerinden inceliyor. AKM, nisan ayını Bahara Merhaba Konseri ile karşılıyor! Uluslararası çapta sürdürdüğü kariyeri ile günümüzün en başarılı şefleri arasında gösterilen Charles Olivieri Munroe yönetimindeki İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası ve keman sanatçısı Tuncay Yılmaz dinleyenlere renkli bir repertuvar sunacak. Konserde Mozart, Tchaikovsky, Kreisler gibi bestecilerin eserlerinin yanı sıra John Williams'ın Kadın Kokusu filmiyle hafızalara kazınan Tango bestesi, Nigel John Hess'in Lavanta Kokulu Kadınlar bestesi de seslendirilecek. AKM Çok Amaçlı Salon, İzmir Klarinet Quartet'i ağırlıyor. Uzun yıllardır İzmir Devlet Opera ve Balesi bünyesinde birlikte sahne alan ve 3 yıl önce bu dörtlüyü kuran sanatçılar, genç bir topluluk olmalarına rağmen sahnede etkileyici bir uyum ve dengeye sahip. Barok, klasik, modern, caz ve dahi türkülere uzanan geniş bir repertuvarı seslendiren dörtlü Özlem Pınar, Kerem Özgür Erdem, Tuğer Doruk ve Onur Yıldız'dan oluşuyor. 4X8 Dar Alanda Retrospektif, MDTistanbul direktörü ve koreograf Beyhan Murphy'nin, MDTistanbul için yaptığı büyük çaplı eserlerden bazı bölümlerin; büyük prodüksüyon vasıflarından arındırılarak, yalın halleriyle sahnelendiği bir program. Eserlerin AKM Çok Amaçlı Salon'un intim atmosferine uyarlanmış mini versiyonlarından oluşan ve müziklerini Mercan Dede, Rahman Altın ve Burak Güven'in yaptığı bu program, aynı zamanda retrospektif bir bakış da sunuyor. İstanbul Tarihi Türk Müziği Topluluğu, AKM Tiyatro Salonu sahnesinde Ramazan ayına özel bir konser verecek. Mehmet İhsan Özer'in sanat yönetmenliğinde hazırlanan ve Rast, Uşşak, Saba, Eviç, Acemaşiran makamlarında ilahilerin de seslendirileceği konser, Ramazan ayının neşesini ve güzel iklimini yansıtacak. Genç yaşına rağmen birçok ünlü sanatçı ile sahne alan ve izleyenlerin de beğenisini toplayan semazen Mahmut Sami Güçlü de icrasıyla konsere renk katacak. Oyun, 4 yaş ve üzeri çocuklar için uygundur. İstanbul Devlet Türk Halk Müziği Korosu, toprağın hayat bulduğu, ağaçların tomurcuklanıp çiçek açtığı, dağların taşların yeşille buluştuğu, sevincin ve sevdanın başladığı bahar mevsiminin gelişini türkülerle müjdeleyecek. Konserin solistleri Elif Buse Doğan, Sevda Gül, Ümmühan Yazar, Züleyha Ortak, Zülfü Demirtaş, Orçun Bora Kurtoğlu ve İsmail Altunsaray farklı bölgelerden ve farklı üsluplarda seslendirecekleri türkülerle ülkemizin zengin kültürünü ve bahar coşkusunu yansıtacak. İstanbul Devlet Opera ve Balesi baş dansçılarından İlke Kodal ve Erhan Güzel'in Türkiye'de bale sanatının tarihini, gelişimini ve geldiği noktayı fotoğraflarla anlatacakları ve sanatçıların kendi sanat yolculuklarını video ve fotoğraflarla aktaracakları samimi sohbet, AKM Çok Amaçlı Salonda 4 Nisan 2022 günü gerçekleşecek. Besteleri, kitapları ve yetiştirdiği öğrencileri ile Türk Tasavvuf Müziğine önemli katkılar sunan merhum sanatçı Ahmet Hatipoğlu, 4 Nisan akşamı özel bir konserle anılacak. Şef Yusuf Kayya'nın yöneteceği konserde, Hatipoğlu'nun eserleri Kültür Bakanlığı'na, TRT'ye ve Akademi'ye kazandırdığı öğrencileri tarafından icra edilecek. İstanbul Devlet Tiyatrosu'nun sahneye koyduğu Masanın Altında, göçmenlik ve eşitlik sorunlarını, küreselleşmenin karanlık yanlarını, kötü giden ekonomi nedeniyle bireyin küçülüp zavallılaşmasını, sanatın ve sanatçının hak ettiği değeri görmemesini; kara mizahın en rengarenk biçimiyle, absürdün en yumuşak köşesinden anlatıyor. Siyah beyaz tuşların parlayan yıldızlarından piyanist Can Çakmur, Ender Sakpınar yönetimindeki İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası ile AKM Tiyatro Salonu sahnesinde buluşacak. 2017 yılında Uluslararası İskoç Piyano yarışmasında ve 2018 yılında Hamamatsu Uluslararası Piyano Yarışması'nda birinci olan Can Çakmur, İDSO eşliğinde Ravel'in Couperin'in Mezarı ve yine Ravel'in Sol Majör Piyano Konçertosu'nu seslendirecek. Antalya Devlet Senfoni Orkestrası flüt sanatçısı Leyla Bayramoğulları, arp sanatçısı Aslıhan Güngör ve Mersin Devlet Opera ve Bale sanatçısı soprano Simge Büyükedes'den oluşan Trio Patara, AKM Çok Amaçlı Salon'da sahne alacak. Yüzyıllar önce farklı kıtalarda doğan ve kendi müzik dünyalarının değerli temsilcileri olan piyano ve kanun, 21. yüzyılın çağdaş teknikleriyle ele alınan yeni müzik dilleri ile dinleyici karşısına çıkıyor. Kanunda Esra Berkman, piyanoda Lilian Tonella Tüzün'ün hünerlerini sergileyeceği konserde New Music for Kanun & Piano albümünde yer alan eserlerin yanı sıra Çetin Işıközlü'nün solo kanun ve solo piyano için serenatları ile Marcus Siqueira'nın Dut Ağacı Boyunca adlı türkü esinli eseri ve Ermeni besteci Haçatur Avetisyan'ın iki numaralı Kanun Konçertosu seslendirilecek. İstanbul Devlet Türk Müziği Araştırma ve Uygulama Topluluğu, Ramazan ayının manevi iklimine hitap eden bir konserle AKM sahnesinde olacak. İlahi, kaside, nefes, durak gibi formlarda, tasavvufi ezgiler taşıyan eserlerin seslendirileceği konserin sanat yönetmenliğini Şükrü Türkmen üstleniyor. Tarihteki yolculuğu içinde Asya'dan Avrupa'ya, Ortadoğu'dan Afrika'ya kadar geniş bir coğrafyadan beslenen Türk musiki kültürünün günümüze yansımalarının iki kadim makam üzerinden izleneceği konserde solist Bekir Ünlüataer ve M. Hulusi Yücebıyık yönetimindeki Cumhurbaşkanlığı Klasik Türk Müziği Korosu aynı sahneyi paylaşacak. Tanburda Ege Yıldız, kemençede Yağmur Bilgin, neyde Hüseyin Özkılıç'ın hünerlerini sergileyeceği konserde klasikten moderne uzanan geniş bir repertuvar seslendirilecek. Peki İnsan, Dağ olmaya ne kadar dayanabilecektir? Veya en güçlünün aslında kendi yeteneği, kendi iradesi ve kendi mücadele azmi olduğunu nasıl anlayacaktır? İşte bütün bu soruların ve çok daha fazlasının cevabı, İstanbul Devlet Tiyatroları oyuncularının sahnelediği Siz Ne Dersiniz'de 7 yaşından büyük AKM seyircilerini bekliyor! Arjantin'in en tanınmış tango orkestralarından Tango Bardo, Türkiye'de ilk kez AKM'ye konuk oluyor. Tangonun başkenti kabul edilen Buenos Airesli müzisyenlerden oluşan orkestraya Arjantin'in en romantik seslerinden biri olan Roberto Minondi eşlik edecek. Sadece kulaklara değil göze de hitap edecek bu müzik ve dans şöleni İstanbulluları Buenos Aires sokaklarına götürecek. Bugüne kadar yaptığı ışık tasarımlarıyla En İyi Işık Tasarımı dalında ödüller alan Yakup Çartık, sahne ışıklandırması üzerine AKM Çok Amaçlı Salon'da öğretici bir atölye çalışması ve söyleşi gerçekleştirecek. İngiltere'de çeşitli tiyatrolarda sahne ışık tasarımı konusunda mesleki araştırma ve çalışmalar da yapan Çartık'ın 2002 yılında Devlet Tiyatrosu Genel Müdürlüğü tarafından yayınlanan Sahne Işıklandırması Temel Bilgiler isimli kitabı, bugün sahne ve gösteri sanatları ışık teknolojisi bölümlerinde ders kitabı olarak okutuluyor. İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası, Mendelssohn bestelerinden oluşan bir repertuvarla AKM sahnesinde! Şef Dağhan Doğu yönetimindeki orkestranın bu konserindeki solistleri ise müzik çevrelerinin adından övgüyle söz ettiği piyanist Oxana Shevchenko ve viyolonsel sanatçısı Yılmaz Bişer olacak. Mendelssohn'un Bir Yaz Gecesi Rüyası ve İkili Konçertosu'nun seslendirileceği konser 15 Nisan akşamı saat 20.00'da. İstanbul Devlet Tiyatrosu'nun Haldun Dormen rejisörlüğünde sahnelediği Karmakarışık, AKM Tiyatro Salonu'nda izleyicilerle buluşacak. Ray Cooney'in kaleme aldığı oyun, Richard Philips adında saygın bir bakanın, rakip partinin sekreteriyle küçük bir kaçamak için gittiği otelde bir cesetle karşılaşmasını ve olayların içinden çıkılmaz bir hal almasını konu alıyor. İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası, AKM sahnesinde vereceği konserde İtalyan şef Carlo Rizzari'nin batonu altında arp sanatçısı Maria Krusheyskaya'ya eşlik edecek. Boieldieu ve Bizet bestelerinin seslendirileceği konser 29 Nisan akşamı saat 20.00'da. AKM'nin klasikleşen Kahve Konserleri kapsamında, Schubert'in önemli eserleri arasında yer alan La Majör Piyanolu Beşli eseri Alabalık İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası solitleri tarafından seslendirilecek. Kemanda Ekin Güldoğan, viyolada Evrim Baştaş, viyolonselde Çağlar Çeliker, kontrbasta Gözdem Şele ve piyanoda İnci Yakar Birol'un yer alacağı beşli, dinleyenlerin kulaklarının pasını silecek. 4-6 yaş arasındaki çocuklar, Aleyna Demirkan'ın önderlik ettiği Ritim ve Müzik Atölyesi'nde AKM'nin Çocuk Sanat Merkezi'nde müzikle buluşuyor! Ritim ve Müzik Atölyesi, çocuklara Erken Müzik Eğitimi kapsamında yer davulu, metalofon, ritim çubukları, ses boruları, üçgen ziller gibi orff çalgılarını kullanarak ritmik duygularını geliştirme, bir orkestranın parçası olma, el-göz-beyin koordinasyonunu geliştirme ve konsantrasyonu artırma gibi kazanımlar sunuyor. Atölye kapsamında, çocukları oyun ve müzik aracılığıyla hem eğitici hem de eğlenceli bir deneyim bekliyor. Dilara Çamlıbel'in uygulayıcılığını üstlendiği Çocuklar ile Yaratıcı Drama Atölyesi'nde 4-6 yaş aralığındaki çocuklar rol yaparak ve canlandırarak harika bir serüvene çıkmaya hazırlanıyor! Yaratıcılık ve estetik düşünceyi geliştiren, sosyal beceriyi, iletişimi ve özgüveni yükselten Çocuklar ile Yaratıcı Drama Atölyesi, çocukları AKM'nin Çocuk Sanat Merkezi'nde sanatla çözüm ve arayışlara çıkmaya, hayal gücünü sahne üzerinde kurgulamaya davet ediyor. İstanbul Devlet Opera Balesi Sanatçıları, AKM Çocuk Sanat Merkezi'nde çocuklarla buluşuyor! 4-6 yaş arasındaki çocuklara yönelik olarak hazırlanan Çocuklar İçin Bale Atölyesi, geleceğin sanatçıları ve sanatseverleri olan çocukların bale figürlerinin sağladığı düzen ve ölçüyle el-kol-bacak koordinasyonunun gelişmesine, vücutlarının düzgün, dengeli ve kuvvetli gelişimine ve özgüvenlerinin artmasına katkıda bulunmayı hedefliyor. Ressam Metin Ceyran, AKM Çocuk Sanat Merkezi'nde geleceğin ressamlarıyla bir araya geliyor! Çocukların resim yaparak zihinsel etkinliklerini, el becerilerini ve gözlem yeteneklerini geliştirmesine katkıda bulunmayı hedefleyen Metin Ceyran ile Resim Sevinci'nde çocuklar kağıt ve boyalar aracılığıyla yaratıcılıklarını keşfedecek. Masalların büyülü dünyası, Çocuklar İçin Masal Atölyesi'yle AKM Çocuk Sanat Merkezi'ne konuk oluyor! Dilara Çamlıbel'in liderlik ettiği ve 4-6 arasındaki çocuklara yönelik olarak hazırlanan atölye, çocukların masallar yoluyla hayal dünyalarını keşfetmelerini ve yaşamlarında yeni pratikler kazanmalarını amaçlıyor. Çocuklar için Masal Atölyesi'nde çocuklar farkındalıklarını artıracak, özgüvenli bir bakış kazanacak ve özgürce yaratma gücüne kavuşacak.


Her hafta bağımsız ve ödüllü filmleri sinemaseverlerle buluşturan AKM Yeşilçam Sineması, bu kez bol ödüllü Çatlak adlı filmi gösterime sokacak. AKM Yeşilçam Sineması'nda Çatlak filmi gösterime giriyor. Her hafta bağımsız ve ödüllü filmleri sinemaseverlerle buluşturan AKM Yeşilçam Sineması, 17 Ağustos'a kadar göçmen sorunları üzerinden aile ve iletişim konularına değinen ödüllü film Çatlakı gösterime sokacak. Yönetmenliğini ve senaristliğini Fikret Reyhan'ın üstlendiği, 2020 yılında vizyona giren ve 2021 yılında İstanbul Film Festivali'nde; En İyi Yönetmen, En İyi Senaryo ödüllerini kucaklayan Çatlak filmi, sinemaseverlere hayatın içerisinden, samimi, gerçekçi bir kesit sunuyor. İngiltere'de göçmen işçi olarak çalışan Fatih Ayhan isimli karakterin Türkiye'deki ailesine para göndermek için büyük miktarda borç almasıyla başlayan ve zamanında ödenemeyen bu borç yüzünden aile üyeleri arasında yaşanan çatışmaları aktaran film, aynı zamanda travmatik baba sorunlarına değiniyor. Ataerkil yapıya, aile hayatına, aile baskılarına ve çıkar savaşlarına ayna tutan Çatlak filmi, 2020 yılında 57. Antalya Altın Portakal Film Festivali'nde En iyi Kadın Oyuncu ve Dr. Avni Tolunay Jüri Özel Ödülü'ne de layık görüldü. 2021 yılında gerçekleştirilen 32. Ankara Film Festivali'nde SİYAD En İyi Film ve En İyi Yönetmen Ödülü'nü de kucaklayan Çatlak filmi, aynı yıl Başka Sinema Ayvalık Film Festivali'nden de KAV Yılın En İyi Yönetmeni ödülüyle döndü. Başrollerini ; Giray Altınok, Hakan Salınmış, Hakan Emre Ünal, Süleyman Karaahmet, Süreyya Kilimci, Görkem Mertsöz, Canan Atalay, Gülçin Kültür Şahin ve Cihat Süvarioğlu'nun paylaştığı Çatlak, Türk sinemasının en başarılı dram filmlerinin arasında yer alıyor.


Kadıköy Belediyesi ilçede yeni bir kültür sanat buluşma mekanı açtı. Alan Kadıköy adlı kültür sanat merkezi modernliği ve işlevselliği ile dikkat çekiyor. Alan Kadıköy kültür sanat buluşmalarının yeni adresi. Kadıköy Belediyesi'nin çağdaş tiyatronun sahneleme biçimlerinden esinlenerek tasarladığı ve bilindik sahne tasarımlarının ötesinde seyir imkanı sunan Alan Kadıköy kültür sanata kapılarını açtı. Kadıköy Belediyesi'nin 14 Aralık Salı günü gerçekleştirdiği toplu açılış töreniyle kültür sanata kapılarını açan Alan Kadıköy Acıbadem Muhittin Üstündağ Caddesi'nde bulunuyor. Binada tiyatro oyunlarının sergilenme biçimine göre klasik sahne, orta sahne, meydan sahne, arena sahne ve forum düzenlerine uyarlanabilen tiyatro salonu ile birlikte 650 metrekare genişliğinde bir de sergi salonu yer alıyor. Binanın hemen bitişiğinde yer alan ve her yaştan insanın sanatla, kitapla ve yaratıcı oyunlarla beslenebileceği bir platform olma özelliğine sahip Yaratıcılık ve Sanat Parkı da Kadıköy'de 7 / 24 sanatın konuşulup, sanatın izleneceği Alan Kadıköy'le bir bütünlük teşkil ediyor. Çağdaş tiyatronun sahneleme biçimlerinden esinlenerek tasarlanan 8.200 metrekare kapalı alana sahip Alan Kadıköy, bilindik sahne tasarımlarının ötesinde seyir imkanı sunuyor. Tiyatro salonu 400 izleyiciyi ağırlayabiliyor ve oyunun niteliğine göre klasik sahne, orta sahne, meydan sahne, arena sahne, forum düzenlerinde de kullanılabiliyor. Alan Kadıköy, tiyatronun en önemli sorunlarından biri olan prova olanağına da çare oluyor; gerektiğinde farklı düzenlemelerle çalışma mekanlarına dönüştürülebilen prova salonlarında sanatçılar 7/24 prova yapabilecek. Merkezde, 650 metrekare genişliğinde bir de sergi salonu bulunuyor. Alan Kadıköy sergi salonu da XX. Yüzyılın 20 Modern Türk Sanatçısı 2021 PAPKO / Öner Kocabeyoğlu Koleksiyonu'na ev sahipliği yaparak açılışını yaptı. Sergide, Öner Kocabeyoğlu Koleksiyonunda yer alan 433 eser arasından Metin Deniz tarafından bir araya getirilin 182 eser yer alıyor. İstanbul'un Anadolu yakasında bugüne kadar düzenlenmiş en kapsamlı sergisinde sanatseverler resim ve heykelleri görmenin yanı sıra konuşma programları, rehberli turlar ve ayrıca çocuklar için atölyelerin de dahil olduğu etkinliklere katılabilecekler. Sergi 15 Şubat 2022'ye kadar görülebilecek. İklim kriziyle mücadelede yeşil alanların sayısını artırmayı hedefleyen Kadıköy Belediyesi ilçedeki parkları çok amaçlı olarak projelendiriyor. Bunlardan bir tanesi de Alan Kadıköy'ün bitişiğinde bulunan Yaratıcılık ve Sanat Parkı: Yaklaşık 3.800 metrekare olan parkta 250 kişilik açık hava sahnesi, doğal arazi eğimi dikkate alınarak tasarlanan yaratıcı oyunların hakim olduğu oyun alanı, sanat kütüphanesi, sanat istasyonları, yaklaşık 600 metrekare kent bostanı ve eğitim alanları yer alıyor.


Çağdaş Şili edebiyatının parlak yazarlarından Alejandro Zambra'nın Okumamak adlı kitabı Notos Kitap tarafından yayınlandı. Alejandro Zambra Okumamak ile raflarda... Çağdaş Şili edebiyatının parlak yazarlarından Alejandro Zambra'nın Okumamak adlı kitabı Notos Kitap tarafından yayınlandı. Okumamak'ın Türkçeye çevirisini Çiğdem Öztürk yaptı. Okumamak adlı kitapta Alejandro Zambra, edebiyat üstüne yazılarını okurlara ulaştırıyor. Kendi edebiyat yolculuğuna da yer verdiği bu içten, bir o kadar da derinlikli yazılarında Bolano'dan Tanizaki'ye, Cortazar'dan Kafka'ya, Buzzati'den Borges'e, Madam Bovary'den Yastıkname'ye birçok yazar ve eser hakkında tespitlerde bulunuyor.


Tiyatromuzun usta isimlerinden Ali Poyrazoğlu bu günlerde Yunanistan'da oyununu sahneliyor. Ali Poyrazoğlu, Atina'daki oyunu sırasında seyircilere duygu dolu anlar yaşattı, onları ağlattı. Ali Poyrazoğlu Atina'yı nasıl ağlattı? Tiyatromuzun usta ismi Ali Poyrazoğlu, sahnelediği oyunlarla sadece ülkemizde değil yurt dışında da geniş kitleler tarafından izleniyor. Yunanistan'da sergilediği oyunla ilgili sosyal medyadan bir paylaşım yapan Ali Poyrazoğlu, anlamlı bir mesaj verdi. 6-7 Eylül olaylarının yıl dönümünde Ali Poyrazoğlu, Twitter hesabından yaptığı paylaşımda Atina'da sergilediği oyunla ilgili salonun hüngür hüngür ağladığını belirtti. Ali Poyrazoğlu'nun paylaşımı duygu dolu tepkiler aldı. Eleştiriler de ver elbette. Ancak Ali Poyrazoğlu'nun paylaşımı 6-7 Eylül olaylarının yıl dönümünde duygu dolu paylaşımların doğmasını sağladı. Oyunun bir bölümünü Yunanca oynuyorum. Atina'dayız. Salon'un %70 i İstanbuldan göçmek zorunda kalmış rum'lar. Nereye gidersen git İstanbul arkandan gelir, şehir seni izlerdediğimde bütün salon hüngür hüngür ağlıyordu.


Tiyatronun duayen ismi Ali Poyrazoğlu kendi hayatından kesitlerin yer aldığı 'Hayatım Roman' adlı müzikal kabare gösterisini bu kez Trump Sahne'de sergiliyor. Ali Poyrazoğlu Hayatım Roman ile Trump Sahne'de. Ali Poyrazoğlu 'Hayatım Roman' ile güldürmeye devam ediyor. Tiyatronun usta ismi Ali Poyrazoğlu, Hayatım Roman adlı müzikli kabare gösterisiyle bu kez Trump Sahne'de seyircinin karşısında olacak. Hayatım Roman, 16 Ocak Pazar saat 18:00'de Trump Sahne'de seyirciyle buluşacak. Usta ve duayen sanatçı Ali Porazoğlu, kendi hayatından kesitlerin yer aldığı, yazdığı ve sahnelediği 'Hayatım Roman' müzikli kabarede sıradanlığa meydan okuyor. Ali Poyrazoğlu'nun sanatla iç içe olan hayatını onun dilinden dinlerken bolca güleceğiniz bu kabareyi izlemenin keyfine varacaksınız. Dünyaya meydan okuyan, hayatını sanatla taçlandıran sanatın önemini fark edenlerin taçları kendileri takarlar diyen ünlü sanatçının yaşam hikayesinden çok şey öğreneceksiniz.


Alice müzikali yeniden sahneleniyor. Serenay Sarıkaya, Ezgi Mola, Eris Arıkan, Şükrü Özyıldız, İbrahim Selim gibi isimlerin rol aldığı geçtiğimiz sezonlarda büyük sükse yapan müzikal seyirciyle yeniden buluşuyor. Alice müzikali yeniden sahnede... Lewis Carroll tarafından yazılan ve bugüne kadar 174 dile çevrilerek edebiyatın eşsiz eserlerinden biri olma özelliğine sahip Alice Harikalar Diyarında, Serdar Biliş'in yönetmenliği ve Beyhan Murphy'nin koreografisi ile çağdaş bir müzikal uyarlama olarak yeniden sahnedeki yerini alıyor. BKM, Zorlu PSM ve id ortak yapımcılığında hayata geçirilen Alice müzikali 7 Şubat'tan itibaren yeniden Zorlu PSM'de seyircilerle buluşacak. İlk kez 7 Şubat 2019'da perde açan, pek çok kez kapalı gişe oynayan, 23. Afife Tiyatro Ödülleri'nde Haldun Dormen Özel Ödülü ve En İyi Koreografi Ödülleri'nin sahibi olan Alice Müzikali, uzun bir aranın ardından ilk kez perde açtığı 7 Şubat'ta yeniden seyirciyle buluşacak olmanın heyecanını yaşıyor. ALICE adı ile izleyicisiyle buluşan müzikalde Serenay Sarıkaya Alice olarak izleyicisinin karşına çıkarken, Ezgi Mola Kraliçe, Enis Arıkan Tavşan, Şükrü Özyıldız Şapkacı, İbrahim Selim Kral, Merve Dizdar ise Kedi rolü ile başrolleri paylaşıyor. BKM, Zorlu PSM ve id ortak yapımcılığında, dünya sahnelerinin dev prodüksiyonlarına ev sahipliği yapan Zorlu PSM Turkcell Sahnesi'nde izleyicisi ile yeniden buluşacak olan müzikal; dev sahne prodüksiyonu, etkileyici görsel efektleri, benzersiz kostümleri, müzikleri ve birbirinden yetenekli oyuncu kadrosu ile büyüleyici bir sahne şovuna hazır! Şimdiden yerinizi alın. Müzikalin biletleri 21 Aralık'tan itibaren Biletix'te satışta.


Prof. Dr. Necati Demir'in kaleminden Türk tarihinin ilk büyük hakanı Alp Er Tunga'nın destansı hikayesi İnkilap Kitabevi etiketiyle raflarda. Dünya kütüphaneleri ve yazılı eserleri taramış, ayrıca alan araştırmaları yapmış olan Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Türkçe Eğitimi Ana Bilim Dalı Öğretim Üyesi Prof. Dr. Necati Demir, ortaya derli toplu bir Alp Er Tunga portresi çıkardı. Prof. Dr. Necati Demir'in kaleminden çıkan Turan Hakanı Alp Er Tunga, İnkılap Kitabevi etiketiyle raflardaki yerini aldı. Prof. Dr. Necati Demir'in Alp Er Tunga'nın hikayesini anlattığı kitap, destanlarda, efsanelerde ve eski yazılı kaynaklarda kahramanlık hikayeleri anlatılan Alp Er Tunga'nın Turan hayalini somutlaştırması ve Türkleri tek bayrak altında toplayan ilk büyük komutan olması gibi konulara değiniyor. Türkleri tek bayrak altında toplayan Tunga'nın, Türk tarihindeki büyük komutan ve devlet adamları içerisinde hakkında en az bilgi bulunan ve en az araştırma yapılan isim olmasından yola çıkılarak kaleme alınan bu kitap okuyucuları bir tarih serüvenine çıkarıyor. MÖ 7. yüzyılda yaşadığı düşünülen Alp Er Tunga'nın ya da bilinen diğer adıyla Efrasiyap'ı araştıran ve kaleme alan Prof. Dr. Necati Demir, Alper Er Tunga'nın dünyaca bilinen bir diğer ismi Efrasiyap'ın yaygınlaşmasının esas kaynağı olan İranlı yazar Firdevsi ve onun meşhur eseri Şehname gibi eserleri ele alıyor. Firdevsi'nin kitabında Alp Er Tunga'yı Ari Savaş Tanrısı Frangrasyan'a benzetmesi onun adı ile anması ve bu isim Alp Er Tunga ile özdeşleşmesi üzerine Necati Demir, bu tespiti hem Şehname hem de farklı kaynaklardan yararlanarak yaparak bu durumun oluşturduğu zemin kaymasını ortaya koyuyor. Kimi kaynaklarda Alp Er Tunga'nın Budizm inancına sahip olduğunu ve bu dini yaymaya gayret ettiğini iddia edilse de Turan Hakanı Alp Er Tunga kitabında Prof. Dr. Necati Demir, bir anakronizm örneği olan bu iddiayı da çürütüyor. Alp Er Tunga/Efrasiyap, Türklerin dünyayı yönetme ülküsünün bayrağı ve simgesidir. O, Türklüğün Turan hayalinin başlangıç noktası ve temel felsefesidir. Tarih boyunca Turan hayali ile yaşayanların ilk ve gerçek hakanıdır. Bu Turan hakanı ile ilgili bilgiler; destanlarda, efsanelerde ve eski yazılı kaynaklarda yer almış, çok az bir kısmı günümüze kadar ulaşabilmiştir. Alp Er Tunga; Türk tarihini başarı, şan ve şeref ile süsleyen Oğuz Kağan, Bilge Kağan, Sultan Alparslan, Fatih Sultan Mehmet ve Gazi Mustafa Kemal Atatürk gibi sayılı devlet adamlarındandır. Büyük Hakan'dan sonra tarih sahnesinde yer alan Türk devletleri, ondan kut alarak, onun soyundan gelenler veya geldiğini iddia edenler tarafından kurulmuştur. Alp Er Tunga, yaşadığı dönemde bütün Türkleri aynı sınır içerisine toplayarak bir Türk birliği kurmuştur. Anadolu'nun da ilk fatihidir. MÖ 7. yüzyılda Anadolu'ya gelmiş, Orta ve Doğu Anadolu'yu ele geçirmiş, Mısır'a kadar giderek yaklaşık 29 yıl bu coğrafyayı elinde tutmuştur. Prof. Dr. Necati Demir, Alp Er Tunga konusunda dünya kütüphanelerini ve yazılı eserleri taramış, alan araştırmaları yapmıştır. Böylece Alp Er Tunga'nın tarihi, destani ve efsanevi kişiliğiyle ilgili bilgiler bir araya getirilmiştir. Elinizdeki kitap ile şimdilik bilinen ilk Türk devleti ve ilk Türk hakanı hakkında derli toplu bir çalışma ortaya çıkmıştır.


Genç fotoğraf sanatçısı Alp Yazıcı Dünyanın Renkleri-Colors Of The World isimli ilk solo sergisi Paris'te 31 Mart-2 Nisan 2023 tarihleri arasında gerçekleşti. Genç fotoğraf sanatçısı Alp Yazıcı'nın ilk solo sergisi, Paris, Carrousel du Louvre'da 31 Mart -2 Nisan 2023 tarihleri arasında sanatseverlerle buluştu. 7 yaşında bu yana fotoğraf çeken 17 yaşındaki Alp Yazıcı Paris'te sanatseverlerle buluştu. Yazıcı'nın Dünyanın Renkleri-Colors Of The World isimli ilk solo sergisi 31 Mart-2 Nisan 2023 tarihleri arasında gerçekleşti. İlk solo sergisini gerçekleştirdiği için çok heyecanlı olduğunu belirten Yazıcı, Fotoğraf çekmeye ilk başta babam Emre Yazıcı'ya özenerek başladım, onunla ve fotoğraf grupları ile yaptığımız seyahatler ufkumu açtı, ona fotoğraf atölyeleri ve gezilerinde eşlik ederek kendimi geliştirdim. Dünyamızın nasıl güzel bir yer olduğunu gördüm ve bunu kadrajıma aktarmaya çalıştım. Bu dünyayı ve güzelliklerini korumak istiyorum, o yüzden sürdürülebilirlik üzerine eğitimime devam etmeyi hedefliyorum ama fotoğraf her zaman tutkum olacak. Diğer hobilerim arasında ise; siyah kuşak karate, kayak, yelken ve golf var. şeklinde konuştu. Yazıcı daha önce 2016 yılında 24 sanatçının katılımıyla Salt Tuz temasıyla Işık Galeri'de ve 2018 Eylül'de Çocuk Göğüs Hastalıkları Kongresi'nde 2 Genç Fotoğrafçının Objektifinden Gezerken sergilerinde de yer almıştı. Alp Yazıcı Hakkında: Nisan 2005 doğumlu İstek Acıbadem Lisesi, 3. sınıf lise öğrencisi olan Alp Yazıcı, karatede siyah kuşak ve yelken sporu ile de ilgileniyor. 2012 tarihinden bu yana fotoğraf çekiyor.


Yılın en kötü filmlerine ve oyuncularına verilen Altın Ahududu Ödülleri'nin bu yılki sahipleri açıklandı. Diana the Musical, yılın en kötü filmi seçildi. Her yıl Oscar Töreni'nden bir gün önce açıklanan Altın Ahududu Ödülleri'nin bu yılki 'kazananları' belli oldu. Yılın en kötü filmlerine ve oyuncularına verilen Altın Ahududu'da aynı zamanda bir sahne yapımı olan Diana the Musical'ın film versiyonu ve basketbol temalı devam filmi Space Jam: A New Legacy, öne çıktı. Oscar'lı oyuncu Jared Leto'nun Ridley Scott imzalı House of Gucci filmindeki performansıyla En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu dalında Razzie'ye layık görülmesi bu yılın sürprizi olarak dikkat çekti.


Daha önce kendisinin at üzerindeki altın heykelini diktiren Türkmenistan Devlet Başkanı Kurbangül Berdimuhammedov, şimdi de başkentin merkezine 6 metrelik altın varaklı köpek heykeli diktirdi. Türkmenistan Devlet Başkanı Kurbangül Berdimuhammedov, şimdi de başkentin merkezine 6 metrelik altın varaklı köpek heykeli diktirdi. Başkent Aşkabat'ın merkezine dikilen Alabay cinsi bir köpek heykelinin açılışı için devlet töreni düzenlendi. Berdimuhammedov, 2015'te de kendisinin Akal-Teke cinsi bir Türkmen yarış atı üzerinde tasvir edildiği altından bir heykel diktirmişti. Alabay köpeklerine sevgisiyle bilinen Türkmen lider, geçen yıl bu köpeklerle ilgili bir kitap yayımlamıştı. Devlet medyası heykelin, Akal-Teke'yle birlikte Türkmenistan'ın kültür mirası listesinde yer alan Alabay'ların gurur ve özgüvenini yansıttığını belirtti. Heykelin maliyetine ilişkin bir açıklama yapılmadı. Türkmenistan'da Devlet Başkanı Berdimuhamedov'un en sevdiği köpek cinsi olan ve ülkenin simgelerinden biri olarak sunulan Alabay cinsi köpeğin altı metrelik altın kaplama bir heykeli yapıldı. Heykel, Berdimuhamedov'un da katıldığı devlet töreniyle açıldı.


Altın Koza Ulusal Belgesel Film Yarışması'nda yarışacak 10 film belirlendi. 29. Uluslararası Adana Altın Koza Film Festivali'nde bu yıl ilk kez Ulusal Belgesel Film Yarışması düzenlenecek. Altın Koza Belgesel Film Yarışması için filmler belirlendi. 29. Uluslararası Adana Altın Koza Film Festivali'nde bu yıl ilk kez Ulusal Belgesel Film Yarışması düzenlenecek. Altın Koza Ödülleri için Ulusal Belgesel Film Yarışması dalında 53 filmin başvurusu yapıldı. Jüri bu filmler arasından elemelerini yaparak, yarışmada yer alacak filmleri belirledi. 29. Uluslararası Adana Altın Koza Film Festivali 12 18 Eylül 2022 tarihleri arasında gerçekleştirilecek. Festivalde bu yıl ilk kez Ulusal Belgesel Film Yarışması düzenlenecek. Dört filmin dünya prömiyerini yapacağı yarışmadaki belgeseller yapımcı ve yönetmen Sevinç Yeşiltaş, yapımcı ve yönetmen Vedat Atasoy ve yapımcı Derya Tarım'dan oluşan jüri tarafından değerlendirilecek. Ödüller 17 Eylül akşamı düzenlenecek olan törenle sahiplerini bulacak.


Oscar ödüllerinin habercisi olan sinema ve televizyon dünyasının en iyilerinin ödüllendirildiği Altın Küre için adaylar açıklandı. Altın Küre 2022 adayları açıklandı. Oscar ödüllerinin habercisi olarak değerlendirilen sinema ve televizyon dünyasının en iyilerine verilen Altın Küre 2022 adayları açıklandı. Ödüller, 9 Ocak'ta düzenlenecek törenle sahiplerini bulacak. 2022 yılında 79'uncu kez düzenlenecek olan Altın Küre Ödülleri için adaylar belli oldu. Hollywood Yabancı Basın Birliği'nin açıkladığı sinema yapımları arasında The Power of the Dog ve Belfast filmleri yedi adaylıkla öne çıktı. Kenneth Branagh'ın Belfast ile Jane Campion'un The Power of the Dog, sinema kategorisinde öne çıkan yapımlar oldu. Netflix 17, HBO/HBO Max ise 10 adaylık aldı.


60. Antalya Altın Portakal Film Festivali'nde bir filmin jüri tarafından değerlendirem dışı bırakılması, tepkilere yol açtı. Jüri üyeleri görev yapmayacaklarını, yönetmen ve yapımcılar da filmlerinin festivalde gösterilmeyeceğini belirterek tepkilerini ortaya koydu. Altın Portakal'da çıkan sansür krizi büyüyor. Jüriden sonra 27 film de festivalden çekildi. 60. Antalya Altın Portakal Film Festivali 'sansür' krizi ile sarsılılıyor. Festivalin 'Ulusal Belgesel Film Yarışması' kategorisinden Kanun Hükmü filminin çıkartılmasına tepkiler büyüyor. Önce festivalin jüri üyeleri, görev yapmayacaklarını açıkladı. Ardından ise 27 yönetmen ve yapımcı da filmlerinin festivalde yer almayacağını duyurdu. 60. Antalya Altın Portakal Film Festivali 7-14 Ekim tarihleri arasında düzenlenecek. Festivalde, 'Ulusal Belgesel Film Yarışması'nda 8 film yarışmaya hak kazandı. Altın Portakal Film Festivali Yönetmeni Ahmet Boyacıoğlu, Kanun Hükmü filminde yer alan bir kişi ile ilgili yargı sürecinin devam ettiği gerekçisiyle filmin yarışma seçkisinden çıkarıldığını açıkladı. Bu karar üzerine filmin yönetmeni Nejla Demirci tepki göstererek, kararın sinema ve belgesellere yapılan bir darbe olduğunu kaydetti. Yaşanan gelişme üzerine, sinemacılar tepkilerini ortaya koymakta gecikmedi. Festivalin Ulusal Uzun Metraj Film Yarışması, Ulusal Belgesel Film Yarışması, Ulusal Kısa Metraj Film Yarışması, Edebiyat Uyarlaması Senaryo Yarışması ve Belgesel Film Yarışması jüri üyeleri, meslektaşlarıyla yan yana duracaklarını açıkladı. Jüri üyeleri imzalı ortak açıklamada, filmin Belgesel Yarışma seçkisine geri alınmasıyla görevlerini yerine getireceklerini duyurdu. Açıklamada imzası bulunan Ulusal Uzun Metraj Film Yarışması filmlerinden 'Beraber'in yönetmeni Mete Gümürhan, '8x8' filminin yönetmeni Kıvanç Sezer de duyuruyu sosyal medya hesaplarından paylaştı.


Altın Portakal Film Festivali'nde yaşanan Kanun Hükmünde belgesel filmi krizinde son nokta... Festival yönetimi filmi ikinci kez seçkilerden çıkardı. Altın Portakal'da Kanun Hükmü krizinde son nokta; film ikinci kez festivalden ihraç edildi. 60. Antalya Altın Portakal Film Festivali'nin Ulusal Belgesel Yarışması seçkisinde Kanun Hükmü krizi sinema dünyamızı sarstı. KHK ile ihraç edilen iki kamu çalışanın yaşadıklarını konu eden Kanun Hükmü belgeseli 'filmde yer alan bir kişinin yargı süreçinin deva ettiği' gerekçesiyle festival yönetimin tarafından seçkilerden çıkarılmıştı. Bunun üzerine, jüri üyeleri festivalde görev yapmayacaklarını belirterek tepkilerini koydu. Yapımcı ve yönetmenler de festivalden filmlerini çekti. Yaşanan büyük tepkinin ardından Kanun Hükmü filminin seçkilere tekrar alındığı açıklandı. Ancak bu açıklamanın ardından Kültür Bakanlığı festivalden desteğini çektiğini açıkladı. Altın Portakal Film Festivali Yönetmeni Ahmet Boyacıoğlu, Kanun Hükmü belgeselinin seçkilere yeniden alınmasına yönelik kararın gerekçesi olarak ise 'filmde yer alan kişi ile ilgili yargılama sürecinin devam etmediğinin festival yönetimi tarafınca belgelenmesini' gösterdi. Belgeselin yapımcısı Nejla Demirci, filme getirilen sansürün kaldırıldığını sosyal medya hesabından Sinemamız, halkımız, Antalya, Antalya Film Festivali ve emekçileri el ele verdik ve demokrasi mücadelemizi kazandık. ifadesiyle duyurdu. 60. Antalya Altın Portakal Film Festivali'nde FETÖ terör örgütü propagandası yapılmasına vesile olunması son derece üzücüdür. Sanatın provokasyon unsuru olarak kullanılması çabasının bir parçası olmuyor ve festivalden çekilmiş bulunuyoruz. Ancak tüm bunlar yaşanırken Kültür ve Turizm Bakanlığı'nın festivalden Kanun Hükmü belgeseli nedeniyle desteğini çekme kararı sonrası Altın Portakal yönetimi belgeseli ikinci defa festival seçkisinden çıkardı.


Yayıncılık dünyasında yeni bir yayınevi ilk kitabıyla okurlarla buluştu. Amorf Kitap, sanat gazetecisi Menekşe Gülben'in Yalnızlık Bakanlığı adlı eseriyle yayıncılık hayatına başladı. Amorf Kitap yayın hayatına başladı. Edebiyat, psikanaliz, sanat ve aktüalite başlıklarıyla yayın yapacak Amorf Kitap hikayenin türleri ve biçimleri üzerine yepyeni bir düşünme alanı yaratmayı hedefleyerek yayın hayatına merhaba dedi. Anlatının gücüyle ve kitaplara duyduğu sevgiyle okuruna merhaba diyen Amorf Kitap, yayıncılık sektöründeki tecrübelerini yeni projelerin heyecanıyla birleştiriyor. Formsuz, hiçbir biçime tabi olmayan anlamına gelen Amorf kelimesinden ilham alan yayınevi aynı anlayışı kitaplarına da yansıtmayı hedefliyor. 15 yılı aşan yayıncılık hayatını büyük yayınevlerinde editör, yazar menajeri, yayın koordinatörü ve yazar koçu başlıklarıyla sürdüren Çiğdem Aldatmaz On beş yıllık yayıncılık deneyimimle kitaplara duyduğum sevgiyi birleştirerek yarattığım Amorf Kitap'ta değerli ve özel fikirler içeren, merkezinde fikir olan kitaplar yayınlanacak. Sanat, edebiyat, psikanaliz ve aktüalite başlıklarıyla hikayenin çeşitli formlarını işleyecek, kimi zaman da yepyeni formlar oluşturacağız. Bunun yanında okurlar kapaklarımızda değerli sanatçıların işlerini görebilecek. Logo kullanımını yurtdışındaki tasarım biçimlerinden aldık. Aynı zamanda yazar adaylarına yol gösteren yayın danışmanlığı hizmetiyle fikirden kurguya ve kitap raflarına uzanan yolculukta onlarla birlikte yürüyeceğiz. Yazar koçluğu, derin editörlük ve proje editörlüğü hizmetlerimiz ise devam edecek. şeklinde görüşlerini paylaştı. Yayınevi ilk kitabını yılın son ayında yayımladı. Sanat gazetecisi Menekşe Gülben'in Yalnızlık Bakanlığı isimli öykü toplamı kolektif bir çağrıda bulunarak okuru yalnızlık biçimleri üzerine düşünmeye davet ediyor. Kitabın kapağında değerli sanatçı Gülsün Karamustafa'nın Çifte Hakikat isimli enstalasyonu yer alıyor.


Pop art sanatının öncülerinden Andy Warhol'un 125 eserinin yer alacağı sergi İstanbul'da açılacak. Sergi 1 Ekim 2023 29 Şubat 2024 arasında açık kalacak. Andy Warhol İstanbul'da... Pop art sanatının öncülerinden Andy Warhol'un eserleri İstanbul'da sergilenecek. Andy Warhol-İstanbul sergisi, 1 Ekim'de açılacak. Andy Warhol ABD'li ressam, film yapımcısı ve grafik tasarımcı... 20. Yüzyılın en tanınmış ve etkili pop art sanatçılarından biri olan Warhol'un 125 eserinin yer aldığı Andy Warhol-İstanbul sergisi, İstanbul Lale Müzesi'nde açılacak. Sergi 1 Ekim'de açılacak ve 29 Şubat 2024 tarihine kadar İstanbul Lale Müzesi'nde ziyaretçileri ağırlayacak. Sergide yer alan 10 eser ise Beyoğlu Kültür Yolu Etkinlikleri kapsamında 30 Eylül'den itibaren 2 hafta boyunca Atatürk Kültür Merkezi'nde sanatseverlerle buluşacak. Pop art akımının önde gelen temsilcilerinden Warhol, sanat dünyasına getirdiği radikal yaklaşımlarla tanınıyor. Pittsburgh'da 1928'de doğan Warhol, Slovak göçmen bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Sanat kariyerine ticari illüstrasyonlar yaparak başlayan Warhol, zamanla modern sanat dünyasının renkli isimlerinden biri oldu.


Sanatseverlerin yoğun ilgiyle takip ettiği Andy Warhol sergisinde 'McArt Talk Series' sanat sohbetleri başlıyor. Andy Warhol sergisinde Bedri Baykam, Alinur Velidedeoğlu ve Erdil Yaşaroğlu ile sanat dolu sohbetler başlıyor. 'McArt Talk Series' başlığı ile düzenlenen sanat sohbetlerinin ilkinde 30 Kasım akşamı Alinur Velidedeoğlu olacak. Sanatseverlerin yoğun ilgiyle takip ettiği Andy Warhol sergisinde 'McArt Talk Series' sanat sohbetleri başlıyor. Pop Art'ın öncüsü Andy Warhol başta olmak üzere, yine bu akımın en önemli isimleri arasında olan Keith Haring, Roy Lichtenstein ve James Rosenquist'in 100'den fazla orijinal eserini sanatseverlerle buluşturan Andy Warhol sergisi, McArt Talk Series'i başlatıyor. Serginin ana sponsoru Odeabank. UNIQ Expo'da 29 Mart'a kadar sürecek olan sergi, 1500 metrekarelik dev bir Pop Art arenasında sanat dolu gecelere imza atmaya hazır. 30 Kasım akşamı Alinur Velidedeoğlu ile başlayacak olan McArt Talk Series, 7 Aralık akşamı Erdil Yaşaroğlu, 18 Aralık akşamı ise Bedri Baykam ile devam edecek. Saat 19.30 20.30 arasında gerçekleşecek olan ücretsiz sohbetler, kontenjanla sınırlı. McArt Talk Series'in ilki; reklam ve film yapımcısı Alinur Velidedeoğlu ile UNIQ Expo'da başlıyor. Keiretsu Forum GM'si Duygu Eren moderatörlüğünde sanatseverlerle buluşacak olan Alinur Velidedeoğlu, popüler sanat üzerine keyifli bir sohbet gerçekleştirecek. Andy Warhol sergisi küratörü Begüm Alkoçlar moderatörlüğünde sanatseverlerle bir araya gelecek olan karikatür ve heykel sanatçısı Erdil Yaşaroğlu, ilk kişisel sergisi olan 'Oyun' hakkında ve popular kültüre dönük mizah dolu eğlenceli bir sohbet gerçekleştirecek. Andy Warhol sergisinde sanatseverlerle bir araya gelecek olan Bedri Baykam, 'Sanat Tarihi Haritası' üzerine özel bir sohbet gerçekleştirecek. Popüler sanatı kavramsal olarak değerlendirecek olan Bedri Baykam aynı zamanda son kitabı 'Sistem Eleştirileri' için de bir imza seansı gerçekleştirecek.


Dünyaca ünlü soprano Maria Callas'ın hayatı biyografik film olarak sinemaya geliyor. Maria Callas'ı Angelina Jolie canlandıracak. Filmin yönetmenliğini ise Oscar adayı yönetmen Pablo Larrain üstlenecek. Angelina Jolie Maria Callas rolünde... Angelina Jolie, İtalya'da sopranonun 'prima donnası' olarak tanımlanan Maria Callas'ı canlandıracak. Maria filminde Angelina Jolie'nin rol alacağı açıklandı. Dünyaca ünlü Yunan soprano Maria Callas'ın hayatı sinema filmi olarak çekilecek. Çalkantılı yaşantısı ile de dikkat çeken Maria Callas'ı Angelina Jolie canlandıracak. 1950'li yılların ve belki tüm zamanların en çok tanınan, yaşadığı sansasyonel olaylarla da ayrıca magazin dünyasında ses getiren soprano Maria Callas, beyaz perdede Angelina Jolie ile yeniden karşımıza gelecek. 1977 yılında hayata veda eden Maria Callas, Oscar adayı yönetmen Pablo Larrain tarafından sinemaya taşınacak. Angelina Jolie, son zamanlarda çocuklarının velayeti için eski eşi Brad Pitt ile süren davalarla gündemde. Ünlü yıldız bu defa sinema projesiyle haberlerde yer aldı. Amerikalı oyuncu Angelina Jolie 47 yaşında. Şimdi Maria Callas'ı canlandırmak üzere kamera karşısına geçmeye hazırlanıyor. Maria filminin senaryosunu Peaky Blinders dizisi, Spencer ve Jackie filmlerinin yaratıcısı Steven Knight yazacak. Maria filmi biyografik özellikle olacak. Dünyanın en büyük opera sanatçısının 1970'lerin son günlerinde, yeniden yaşanıp yeniden hayal edilen hayatının çalkantılı, güzel ve trajik hikayesi filmde yer alacak. Angelina Jolie Maria'nın hayatına ve mirasına karşı sorumluluğu çok ciddiye alıyorum derken, yeni rolüyle ilgili Zorluğu karşılamak için elimden gelen her şeyi yapacağım. Pablo Larrain uzun zamandır hayran olduğum bir yönetmen. Onunla çalışmak ve senaryosunu Steven Knight'ın yazdığı Maria'nın hikayesini daha fazla anlatma şansına sahip olmak bir rüya şeklinde konuştu. Maria Callas, Amerika doğumlu bir Yunan soprano şarkıcısı ve 20. yüzyılın en ünlü opera şarkıcılarından biriydi. Manhattan'da doğdu ve opera eğitimini 13 yaşındayken Yunanistan'da aldı ve daha sonra kariyeri için İtalya'ya taşındı. Yıllar boyunca, kişisel ve profesyonel yaşamında birçok skandalla uğraştı.


Türk tiyatrosunun simge sahnelerinden Ankara Tiyatro Sahnesi 58 yıldır perde açtığı salondan taşınmak zorunda kaldı. Tarihi mekan şimdi otopark ya da otel olacak. Ankara Sanat Tiyatrosu'nun 58 yıllık sahnesi yıkılacak. Türk tiyatrosuna büyük katkıları olan ve birçok önemli ismi sahnelere kazandıran Ankara Sanat Tiyatrosu 58 yıldır perde açtığı salona veda etti. Yarım yüzyıldan fazla bir süredir tiyatroya hizmet eden bina otopark ya da otel yapılmak üzere yıkılacak. Ankara Sanat Tiyatrosu 58 yıldır perde açtığı Ihlamur Sokak'taki tarihi salonunu boşaltmak zorunda kaldı. Yapılan açıklamada, Bu salonu doğduğu gün boşaltmak zorunda kalmanın, bu salona emek vermiş şimdi hayatta olmayan tiyatro emekçilerinin kemiklerini sızlattığını hissediyoruz, üzgünüz denildi. AST'ın çalışmaları Bilkent Sahne'de devam edecek. Ankara'da 6 Aralık 1963 yılında Asaf Çiğiltepe öncülüğünde kurulan Ankara Sanat Tiyatrosu, Ihlamur Sokak'ta 58 yıldır perde açtıkları tarihi salonu boşaltmak zorunda kaldıklarını duyurdu. Ankara Sanat Tiyatrosu tarafından yapılan açıklamada, Pandemi döneminin getirdiği kaldırılamaz yükler, yıllardır mahrum bırakıldığımız devlet yardımları, mülk sahibinin bir tiyatro kurumuna dayattığı ağır koşullar ve uzlaşmaz tavrı sebebiyle, bir kentin, bir ülkenin belleğini, tarihini, kültürünü temsil eden, sayısız sanat insanının yetişmesine vesile olmuş; oyunlarına, her türlü etkinliklere ev sahipliği yapmış evimizden ayrılmak zorunda bırakıldık. İzmir Caddesi Ihlamur Sokak'taki tarihi salonunu 6 Aralık 2020'de boşaltmak zorunda kaldığımızı üzülerek bildiriyoruz denildi. Bu salonu doğduğu gün boşaltmak zorunda kalmanın, bu salona emek vermiş şimdi hayatta olmayan tiyatro emekçilerinin kemiklerini sızlattığını hissediyoruz, üzgünüz ifadelerine yer verilen açıklamada, bu süreçte tarihi salonun açık kalması adına yapılan tüm girişimlerin sonuçsuz kaldığı belirtildi.


Antakya 9. Uluslararası Film Festivali etkinlikleri kapsamında yönetmenliğini Ceyhan Kandemir'in yaptığı Karla adlı filmin gösterimi yapıldı. Antakya 9. Uluslararası Film Festivali etkinliklerinde Karla filmi gösterimi yapıldı. Hatay Mustafa Kemal Üniversitesi Atatürk Konferans Salonunda gösterilen filmin ardından HMKÜ İletişim Fakültesi iş birliği ve katkılarıyla Prof. Dr. Ceyhan Kandemir, Doç. Dr. Onur Akyol, Dr. Hakan Dikmen ve Mehmet Ersöz'ün yer aldığı söyleşi gerçekleştirildi. Prof. Dr. Ceyhan Kandemir söyleşide yaptığı konuşmasında Karla benim kızımın adı. İlk oyunculuk deneyimini bu filmle yaşadı. Bunun için de ayrıca gururluyum. Kurmaca bir filmi belgesel tatlarla zenginleştirmeye gayret gösterdik. Filmin ismine ben değil ekibimiz karar verdi. Ciddi bir çalışma maratonunun sonunda böyle bir üretimi gerçekleştirdik. Filmde kullanılan müzik sadece bu filme özgü olarak tasarlandı. Bu müziği çok sevdiğimiz için de, müziği kullanma yoluna gittik. Biz yapabildiysek muhakkak sizler de yapabilirsiniz. Bu süreçte en büyük gücümüz motivasyonumuz oldu: Sizler de motivasyonunuzu kaybetmeyin ifadelerine yer verdi. Kandemir'in ardından konuşan Doç. Dr. Onur Akyol ise; Dijital teknolojinin bize sunduğu yeniliklere açıklık getirmeden önce 'Karla' filminde hocamız video kayıt özelliği olan bir fotoğraf makinesi aracılığıyla bir üretim ortaya koydu. Daha düşük bütçelerle daha ulaşılabilir düzeydeki teknolojik ürünler sayesinde sinema sektöründeki zorluklar da ortadan kalktı. Karla filmi de bağımsız şekilde yani bütçeden yoksun yapısıyla ortaya çıktı. Hikayelerimizi anlatabilmek bu dijital teknoloji sayesinde kolaylaştı. Bu işe yeni giren öğrencilerimiz de en iyi kameraya, en iyi ışık sistemini bulmaya çalışıyor fakat hikayeyi geri plana itiyor. Eğer bir hikayeniz varsa elinizdeki imkanın en iyi imkan olduğunun farkına varıp hikayenizi anlatabilirsiniz sözlerini kullandı. Söyleşinin bir diğer konuşmacısı Dr. Hakan Dikmen Dijital yayıncılık serüvenimizin başlangıcı yıllar öncesine dayanıyor. Şu an birçok platformda kullanılan teknik altyapının kurulumunu ülkemizde oluşturabilmek adına çalışmalar yürüttük. Sizler de içerisinde bulunduğunuz dönemin olanaklarının farkına varmalı ve gelecekteki oluşabilecek ortamlara hazırlıklı olmalısınız ifadelerini dile getirdi. Mehmet Ersöz konuşmasında teknolojinin sunduğu imkanlardan faydalanmanın öneminden bahsetti. Ersöz, Yollarımız bir olduğu gibi hikayelerimiz de bir. Teknolojinin zirve noktasında bulunuyorsunuz ve bu sizler için büyük bir avantaj oluşturuyor. Eskiden kullandığımız aletlerden yöntemlere kadar her şey fazlasıyla büyük ve kullanımı zordu. Örneğin kurgu setleri bir oda büyüklüğündeydi. Evirilen teknolojiyi anbean görme şansı bulduğumdan onlara ayak uydurmamız gerekiyordu. Sizler alanın inceliklerine hakim olmak için teknolojik gelişmelerden yararlanmalı ve teknoloji gelişirken siz de gelişmeye devam etmelisiniz. Bir hikayeniz varsa onu anlatmamak için bir bahaneniz olmaması gerekir. Yeni bir şey söyleme arzunuz varsa onu söylemekten vazgeçmeyin dedi. Etkinlik sonunda konuşmacılar öğrencilerden gelen soruları büyük bir içtenlikle cevapladı. Söyleşi bitiminde konuşmacılara Hatay Mustafa Kemal Üniversitesi İletişim Fakültesi Dekanı Prof. Dr. Veysel Eren tarafından teşekkür belgesi ve hediye verildi. Gün çekilen hatıra fotoğrafı ile ölümsüzleştirildi.


İBB Şehir Tiyatroları'nın Ocak 2022 oyun programında yer alan Antigone, Sofokles'in ünlü eserinden aynı adla tiyatroya aktarılan bir eser. Antigone oyunun konusu tiyatroseverler tarafından merak ediliyor. Oyunu izlememiş olanlar için kısa da olsa fikir verecek bir yazıyı sizlerle paylaşıyoruz. İstanbul Büyükşehir Belediyesi Şehir Tiyatroları Sofokles'in yazdığı, Sabahattin Ali'nin çevirdiği, Engin Alkan'ın uyarlayıp yönettiği Antigone adlı oyunu 2022'de de seyirciyle buluşturuyor. Antigone, İBB Şehir Tiyatroları'nın 2021-2022 sezonundaki yeni oyunudur Antigone. Sophokles'in binlerce yıl önce kaleme aldığı aynı adlı oyunundan uyarlanan Antigone'de; aynı savaşta birbirini öldüren, ama biri kahraman diğeri hain ilan edilen iki kardeşine de, son görevini yapmakta kararlı olan Antigone ile; devletin varlığıyla kendi varlığını eş tutan Kreon'un buyruklarından geri adım atmayan duruşu karşı karşıya geliyor. İnsanlığın tüm kadim deneyimleri tarihe gömülürken yine de çözülmeyen, kaybolmayan çelişkilerimizi sahneye getiren Antigone, dünden bu günü tartışıyor. Sofokles'in yazdığı, Sabahattin Ali'nin çevirdiği Engin Alkan'ın uyarlayıp yönettiği oyunda Cengiz Tangör, Zafer Kırşan, Aslı Menaz, Gözde İpek Köse, Özgün Akaçça, Destan Batmaz, Onur Şirin rol alıyor. Oyun, 5-8 Ocak 2022 tarihleri arasında Kağıthane Sadabad Sahnesi'nde.


Mevlana Haftası'na özel olarak hazırlanan videoyu Apple, Instagram hesabından paylaştı. Mevlana Haftası nedeniyle hazırlanan video Mevlana'nın 7 öğüdü eşliğinde paylaşıldı. Şefkat ve merhamette, güneş gibi ol. Başkalarının kusurunu örtmede, gece gibi ol. Cömertlikte ve başkalarına yardım ederken, bir nehir gibi ol. Hiddet ve asabilikte, ölü gibi ol. Tevazu ve alçakgönüllülükte, toprak gibi ol. Ya olduğun gibi görün, ya da göründüğün gibi ol. Türkiye'de her yıl 7-17 Aralık tarihlerinde Mevlana Haftası kutlanıyor. Apple firması da bu anlamlı haftayı takipçileriyle paylaştı. Bu yıl Mevlana'nın 745'inci Vuslat Yıldönümü kapsamında Konya'da etkinlikler düzenlenecek. Apple, hayatını sevgi, barış ve hoşgörü felsefesine adayan Mevlana Celaleddin Rumi için hazırlanan videoyu 7 öğütle birlikte paylaştı. Semazen İshak Ürün'ün sema gösterisini ise görüntü yönetmeni Firar Güney Kayran çekti.


Polisiye romanlarıyla tanınan Armağan Tunaboylu, yeni eseriyle okurların karşısında. Polisiye Yazarının Ölümü adlı roman raflarda yerini aldı. Armağan Tunaboylu'nun Polisiye Yazarının Ölümü ile raflarda yerini aldı. Türk edebiyatında polisiye dalında eserler üreten Armağan Tunaboylu yeni romanı ile okurların karşısında. Polisiye Yazarının Ölümü adlı roman Oğlak Yayınları etiketiyle yayımlandı. Armağan Tunaboylu, polisiye okurlarının yakından bildiği isimlerden. Tunaboylu, Yıldız Cinayetleri, Resim Cinayetleri, Konsey Cinayetleri, Karakol Cinayetleri, Park Cinayetleri adlı romanlarıyla tanınıyor. Armağan Tunaboylu'nun yeni roman kahramanı Komiser Berkun İstanbullu, kültürlü, zeki, pervasız, başarılı bir polis... Geçmişi ise kendisinin bile bilmediği sırlarla dolu.


Arslanköylü Kadınlar olarak tanınan tiyatro grubundan bir kişi eksildi. Behiye Yanık hayatını kaybetti. Arslanköylü Behiye Yanık hayatını kaybetti. Başlığımız bu... Ancak Behiye Yanık nasıl kısa bir yazıda anlatılır ki? Kötü bir haberi veriyoruz size şu anda. Mersin'in Arslanköyü'nden Türkiye'ye ve dünyaya yayılan bir grup sanat aşığı kadın Arslanköylü Kadınlar olarak nam saldı... Tarladan, ev işinden arta kalan zamanlarını tiyatro sahnesinde geçiriyorlardı... Sadece tiyatro değil aynı zaman da iki de film... Oyun ve Kraliçe Lear onların emekleriyle, katkılarıyla ortaya çıktı. O klasik Kral Lear, onların yeniden yarattığı Kraliçe Lear olarak sahnelendi. Sanat hayatımız için çok kıymetli bir sembolü, eylemi ortaya koyan Arslanköylü Kadınlar gönülleri fethetti. Bugün kötü bir haber aldık. O kadınlardan Behiye Yanık hayatını kaybetti. Behiye Yanık, tiyatro yaparken hep iyi rollerde oynadı. Arslanköylü Kadınları bize tanıtan da aslında Pelin Esmer oldu. Pelin Esmer'in onlar hakkında çektiği Oyun adlı belgesel, Arslanköylü Kadınlar'ı bizlere ulaştırdı. O kadınlar tarladan artan vakitlerinde tiyatro yapıyordu. Bu kadınlar köy köy dolaşıp oyunlarını sergiliyordu. Behiye Yanık, Cennet Güneş, Fatma Fatih, Ümmü Kurt, Zeynep Fatih....


Blockchain teknolojisi kullanan ARTIOX, dünyada bir ilk olarak genç sanatçıların eserlerini halka arz ediyor. ARTIOX, genç sanatçıların eserlerini sanat sepeti ile halka arz ediyor. Genç sanatçıları destekliyor, geleceğe yatırım sunuyor. Blockchain teknolojisi kullanan ARTIOX, dünyada bir ilk olarak genç sanatçıların eserlerini halka arz ediyor. ARTIOX, Türkiye'nin önde gelen sanat alanlarından UNIQ Expo'da faaliyet gösteren çağdaş sanat alanında eser üreten sanatçıları bir araya getiren Art. Ist Sauna ve sanat yatırımlarının öncü kurumlarından TTLC Sanat Danışmanlığı'nın katkıları ile geliştirdiği iş birliği kapsamında, gelecek vadeden 11 genç sanatçının 117.500 TL değerindeki eserinden oluşan sanat sepeti ile sanat yatırımlarına yeni bir soluk getirmeyi hedefliyor. Herkes İçin Sanat Yatırımı hedefiyle geliştirilen ARTIOX; genç, çağdaş Türk sanatçıları yeni yatırımcılara tanıtırken, sanat pazarının bu alandaki büyümesine de öncülük ediyor. Kendisini sanat yatırımı 3.0 olarak adlandırılan dünyanın bir oyuncusu olarak tanımlayan ARTIOX, değerli sanat eserlerini Blockchain üzerinde tokenize ederek kullanıcıların bu sanat eserlerine kolayca yatırım yapmalarını sağlayan yeni nesil bir sanat yatırım platformu olarak çalışıyor. Blockchain teknolojisi kullanan ARTIOX, şimdi de dünyada bir ilk olarak genç sanatçıların eserlerini halka arz ediyor. ARTIOX, çağdaş sanat alanında eser üreten sanatçıları bir araya getiren Art. Ist Sauna vesanat yatırımlarının öncü kurumlarından TTLC Sanat Danışmanlığı'nın katkıları ile geliştirdiği iş birliği kapsamında çok sayıda sanatçının eserinin bulunduğu bir sanat sepeti ile bu alanda bir ilke imza atarak sanat yatırımlarına yeni bir soluk getirmeyi hedefliyor. ARTIOX, sanatsever ve yatırımcıların bir sanat eserine yüklü miktarda fon ayırmak yerine bütçeleri doğrultusunda istedikleri miktarlarda sanat eserlerine ortak olabilmelerini sağlıyor. Özellikle küçük yatırımcıların sanat eserlerine yatırım yapmasına olanak tanırken sanat eserleri tokenize edildiği için sistem, kullanıcıların yatırımlarını görmesini ve yönetmesini de sağlıyor. Daha önce Ahmet Güneştekin, Devrim Erbil gibi usta sanatçıların eserlerini demokratik ve erişilebilir sanat yatırım fırsatı olarak sunan ARTIOX, yeni oluşturduğu sanat sepeti ile dünyada ilk defa kullanılan ve sanat borsası olarak da adlandırılabilecek sistem sayesinde sanat eserlerinin hisselere bölünerek satılması sağlanıyor. Yetenekleri esas alınarak seçilen genç ve gelecek vadeden sanatçıların eserlerinin tokenize edilmesiyle oluşturulan bu sanat sepeti, teknolojiyi sanat yatırımıyla buluşturarak 7/24 ulaşılabilir ve yönetilebilir yatırım fırsatı sağlıyor. 11 genç sanatçıdan 117.500 TL değerinde 11 eser! ARTIOX'un Art. Ist Sauna iş birliğiyle geliştirdiği Sauna Emerging 1(SE1) sanat sepetinde gelecek vadeden 11 genç sanatçının 117.500 TL değerindeki eserleri yer alıyor. Yatırım yapılan sanat eserleri, piyasada yer alan diğer dijital yatırım araçlarının aksine sanatın birçok disiplinlerini ihtiva eden ve Türkiye'nin tek kat üzerindeki en büyük sanat ve etkinlik alanı UniqExpo'da faaliyet gösteren Art. Ist Sauna'da yerinde görülebiliyor. Blockchain yapısı üzerinde her esere ait özel oluşturulan tokenler yatırımcıların bu eserlere diledikleri miktarlarda yatırım yapabilmesinin önünü açıyor. Yatırımcılar dilerse bir esere dilerlerse aynı anda tüm eserlere yatırım yapma imkanına erişebiliyor. Herkes İçin Sanat Yatırımı hedefiyle geliştirilen ARTIOX; genç, çağdaş Türk sanatçılarını yeni yatırımcılara tanıtırken, sanat pazarının bu alandaki büyümesine de öncülük ediyor. ARTIOX'un bu sisteme en önemli katkılarından biri, tarih boyunca bir güvenli varlık saklama aracı olarak işlev gören sanat eserlerine yatırımı, küçük yatırımcı grubuna da yayarak sanat yatırımlarına duyulan iştahı artırmak ve galerilerde yer bulmakta zorlanan genç sanatçıların eserlerini sanat severlerle buluşturmak oluyor. Geleneksel yatırım araçlarına göre daha karlı ve güvenli görünen bu likit olamayan pazarda online tarafın yüksek bir ivmeyle sürekli büyüme gösterdiğini belirten ARTIOX Kurucu Ortağı Cemal Doğan, sistemle ilgili şu bilgileri paylaşıyor: ARTIOX olarak yatırımcıların bütçelerini tek bir sanat eserine ayırmak yerine, farklı eserlere bölebilme imkanı sağlayarak, en güvenilir yatırım araçlarından biri olan sanat yatırımlarını erişilebilir kılarak cazip bir yatırım fırsatı oluşturuyoruz. Güvenilir bir yatırım süreci oluşturmak amacıyla, yatırımcılara sunulması planlanan sanat eserlerinin değeri, uzmanlar tarafından seçilerek ekspertiz raporuyla belirleniyor. Ardından değer biçilen eser, sigortası yapılarak blockchain üzerinde oluşturulan akıllı kontrat ile tokenize edilerek yatırımcılara ilan ediliyor. Sanat eserleri, ön satış ve genel satış süreçlerinin ardından sistemde listelenerek 7/24 alım-satıma hazır hale getiriliyor. Listelenen tüm eserlerin anlık değerlerini takip edebilme imkanı sağlayan yatırım ekranı üzerinden, alım-satım işlemleri sürekli olarak aktif tutuluyor diyor. Art. Ist Sauna; resim, heykel, fotoğraf, video sanatı, karikatür, illüstrasyon, sokak sanatı, performans, sinema gibi sanatın birçok disiplinlerini ihtiva eden ve Türkiye'nin tek kat üzerindeki en büyük sanat ve etkinlik alanı UniqExpo'da kurulmuş olan bir sanat inisiyatifi. Bu dev sergi alanının en büyük özelliği; sanatla ilgilenen ve merak duyan tüm ziyaretçilere 365 gün boyunca açık ve ücretsiz olması. Sanat eserinin pahalı ve erişilemez olduğu algısını değiştirmek amacıyla kurulan Art. Ist Sauna; 1500 metrekare büyüklüğünde bir alan sunmasının ve genç sanatçılar ile sanatseverler arasındaki etkileşimi artırmasının yanında, erişim konusunda zaman ve mekan özgürlüğü de sağlıyor. Art. Ist Sauna, Türkiye'deki sanat pazarını da büyüterek, konseptini bir pazaryeri anlayışına çeviriyor. Gelecek vadeden genç sanatçılara yatırım yaparak bu sanatçılara destek olmak isteyen yatırımcılar, www. artiox. com adresi üzerinden satışı 5 Temmuz saat 20.00'da başlayacak olan sanat sepetine ulaşabiliyor.


Uzman Psikolog Arzu Yıldırım'ın danışanlarından da esinlenerek yazdığı ilk romanı Kahve Kokulu Defter raflarda yerini aldı. Arzu Yıldırım'dan ilk roman Kahve Kokulu Defter... Uzman Psikolog Arzu Yıldırım, Kahve Kokulu Defter adlı ilk romanı ile okurların karşısında. Kitap, Sokak Yayın Grubu etiketiyle okuyucuyla buluştu. Roman karakterlerinin enneagram mizaç tiplerinin özelliklerinden etkilendiği romana Arzu Yıldırım'ın danışanlarından esinlenmeleri de yansıyor. Kahve Kokulu Defter'de 'ana karakter' görünüşte Aslı olmakla beraber, Zeynep, Cem veya Tayfun'un da önemli rolleri bulunuyor. Aslı, kendini bulmaya çalışan, hayatın zor dönemeçlerinden geçen akıllı genç bir kız. Kendi penceresinden gördüğü hayatı anlamaya, kendisiyle yüzleşmeye çalışıyor. Aslında Zeynep de kendi cephesinden aynı şeyi yapıyor. Roman, bir bakıma ikisinin yollarının kesişmesiyle başlıyor. Cem'in ise her iki kadınla kurduğu iletişimin niteliği okura aktarılıyor. Yazar, Tayfun'la baba imgesine biraz vurgu yapıyor; içinde bulunduğumuz çağın babalığı nasıl erozyona uğrattığına değinmekle birlikte daha yoğun bir tanışmayı okura bırakıyor. Yazar roman karakterlerinin enneagram mizaç tiplerinin özelliklerinden, bu kadim bilgi yapısından da etkilendiklerini sözlerine ekliyor. Kişilik sistemi demek olan enneagram, kişiliğin temel çekirdeğinde yer alıyor ve birbiriyle bağlantılı dokuz kişilik çeşidini ifade ediyor. Yazar, roman karakterlerinin, adeta enneagram metodolojisinin sağladığı bilgelikle kendi kendilerini var ettiklerini dile getiriyor. Danışmanlık sürecinde kullandığı bu yöntemle edindiği tecrübelerin romanına da yansıdığını vurguluyor. Yazar ve Uzman Psikolog Arzu Yıldırım 1972 Ereğli'de doğdu. Çamlıca Kız Lisesi'nden sonra 1994 yılında İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Psikoloji bölümünden mezun oldu. 1997 yılında Marmara Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü'nde yüksek lisansını tamamladı. 1997-2001 yılları arasında İzmit Ticaret Meslek Lisesinde, 2001-2021 yılları arasında Acıbadem Türk Telekom Şehit Mete Sertbaş Ortaokulunda okul psikolojik danışmanı olarak çalıştı. Alanında çeşitli konferanslar veren Arzu Yıldırım, İstanbul Kalkınma Ajansı projelerinde görev aldı. Aile Eğitim Programları da düzenleyerek, seminer ve konferanslar veren Yıldırım, halen çocuk ve ergenlerle ilgili olarak ailelere ve çocuklara bireysel danışmanlık hizmeti vermekte ve kariyer danışmanlığı yapıyor. Eğitim, yaşam ve psikolojiye ilişkin görüşlerini internet ortamında yayınlıyor. Mekteb-i Üsküdar dergisinde Yaşamın Yüzü ve Duyguların Göçü Zordur adlı iki yazıyla yer aldı. 2021 Eylül ayında ilk kitabı olan Kahve Kokulu Defter yayınlandı. Sevgili Arzu Yıldırım'ın kaleme aldığı Kahve Kokulu Defter okuyucunun kelimeler arasında kendi yaşantısında izler bulabileceği, kimi zaman düşündüren kimi zaman güldüren psikolojik bir romandır. Kahve Kokul Defter ; Meslek icabı genç çocuk yetişkin yüzlerce kişiden etkilenerek yazilan basarilo bir psikolojik roman. Keyifle okudum. Ama bir çırpıda değil. Romandaki kısıler toplumda heran karşımıza çıkan kendi 'ç hesaplaşmalarını 'kendi içlerinde çözmeye çalışan bizden birileri. Ve tabii bir de Aslı'nin hayatın felsefesini yazdığı günlükleri.. Kolay değil fakat besleyici... keyifli. Gözü kapatıp ruhu açmak ne zor zanaattır aslında. Aslı'nın günlüklerinin buna hizmet etmesi benim için kıvanç verici.


Aslı Ekim'in Türk mitolojisinin canavarları üzerine yaptığı uzun soluklu araştırmalar üzerine kurulu olan sergide 35'e yakın eser sanatseverlerin beğenisine sunulacak. Aslı Ekim Gece Gezenler adlı kişisel sergisi Trump Art Gallery'de sanatseverlerle buluşacak. 01 31 Ekim tarihleri arasında sanatçı Aslı Ekim'in 'Gece Gezenler'adlı kişisel resim sergisine ev sahipliği yapacak. Aslı Ekim'in Türk mitolojisinin canavarları üzerine yaptığı uzun soluklu araştırmalar üzerine kurulu olan sergide 35'e yakın eser sanatseverlerin beğenisine sunulacak. Türk mitolojisinin kötücül canavarları üzerine 2017 yılından bu yana araştırmalarını sürdüren ve şimdi bu araştırmaları 'Gece Gezenler' adlı kişisel resim sergisi ile sanatseverlerle buluşturacak olan Aslı Ekim, her resminde ayrı bir hikayeyi anlatıyor, aynı kültüre ait birbirinden farklı ve güçlü karakterlerin alt edilişleri üzerine 35'e yakın esere imza atıyor. Eserlerinde türlü felaket ve olağanüstü durumları açıklayan hikayeleri yansıtan sanatçı, Şamanların karşı koymak için ayinler düzenlediği bu yaratıklar kaybolmaların, gülmekten ölmelerin, pis kokuların, talihin ve talihsizliklerin nedenidir. Gece ve ay çökünce gölgelere karışan, göze görünen bu canavarlar; havada, karada, yerin dokuz kat altında korkularımızı hissederler. Tüm bunları Güzel Hüma, çok bilinen Gulyabani, göl kenarını bekleyen Kayış Baldır, kafa karıştıran Kiştey'in öykülerini anlatan semboller eşliğinde yağlı boya, akrilik ve çeşitli tekniklerle resmettim diyor. Sanatçı, aslında bu yaratıkların dünyadaki dengeyi sağladığını, insanlara doğru yolu gösterdiğini, tanrılara inanmak ve ibadet için kötü rolü üstlendiklerini ancak yanlış anlaşılan yaratıklar oldukları için acı çektiklerini ve herkes gibi varoluş amaçlarını yerine getirdiklerini belirtiyor. Küratörlüğünü Kenan Bahadır Derre'nin üstlendiği 'Gece Gezenler' adlı sergi, 31 Ekim 2019 tarihine kadar Trump Alışveriş Merkezi B3 katında bulunan Trump Art Gallery'de ziyaret edilebilir.


Annesinin kaybından duyduğu acıyı yazarak iyileştiren Aslıhan Dölek Keçim Hemdert Hemdem romanı ile okurlarla buluşuyor. Aslıhan Dölek Keçim'den kadına dair roman Hemdert Hemdem raflarda yerini aldı. Kitap Dağhan Külegeç Yayınları etiketiyle okurlara ulaşıyor. Kitabın tanıtımında Herşey bir mutfak atölyesinde başladı. Okurken kendinizi kaptırıp o mutfak atölyesinde olmak isteyecek, sizin için kimin hemdert kimin hemdem olduğunu sorgulayacaksınız! deniliyor. Roman, Aslıhan Dölek Keçim'in kendi yaşamından aldıklarını romanlaştırmış. Annesini ve kendi hayatındaki kadınları romanın merkezine alan yazar okurunu Nesteren Hanım'ın Mutfağı'na hem iyileşmeye hem de yeni yemek tarifleri öğrenmeye davetlisiniz... sözleriyle kitapla buluşturuyor. Çeşitli nedenlerle yaşamdan yorgun düşmüş altı kadının yolları bir mutfak atölyesinde kesişir. Azra, kendi kaybolmuşluğunda yeni bulduğu arkadaşlarıyla önce hemdert sonra da hemdem olur. Bir yandan günün getirdikleri ile baş ederken bir yandan da geçmişleriyle yüzleşip hesaplaşırlar. Mutfak artık onlar için birbirlerine destek oldukları bir iyileşme alanıdır. O mutfakta değişik, basit tariflerle aile reçeteleri paylaşılır. Yeşil domates yemeği, kuru üzümlü pilav gibi farklı tariflerin yanısıra herkesi çocukluğuna götüren elmalı kurabiye gibi klasikler de pişirilir. Hemdert Hemdem, herkesin kendinden bile gizlediği bir hikayesi olduğuna işaret ederken önemli bir konunun altını çiziyor: Kendine doğru bir keşif yolculuğuna çıkmak için hiçbir zaman geç değil. Aslıhan Dölek Keçim, sıcak anlatımıyla insan doğasına dair bilgece saptamalar yapıyor; hem de okurunu karakterlerinin masasına oturtmayı başararak. Dağhan Külegeç Yayınları'ndan çıkan Hemdert Hemdem, kitap satılan tüm internet platformlarında bulunuyor.


Mona Kitap etiketiyle okurlarla buluşan Hayat Oyunu adlı roman ikinci baskısını yaptı. Romanın yazarı ve kahramanı Aslıhan Yıldırım, İstanbul'dan İspanya'ya ve Amazonlara uzanan geniş bir coğrafyada yol alan ve fırtınalı aşklarını şaşırtıcı bir dürüstlükle paylaşıyor. Hayatı her cephede savaşarak yaşayan Aslıhan Yıldırım, şansıyla kıskanılan kadınlardandı. Kafasına koyduğu her şeyi şaşırtıcı bir kararlılık ve çabuklukla başarıyor, yaşamını adeta elinde sihirli bir değnek varmışçasına ustalıkla yönetiyordu. Bunu nasıl yapacağını gençlik yıllarından itibaren keşfetmişti. Nasıl mı? Hayal ederek! Aklına koyduğu her şeyi başaran bu genç kadın aslında sezgilerine güveniyor, küçüklüğünden beri gördüğü rüyaları ona rehberlik ediyordu. Onu benzersiz bir kendini keşif sürecine sürükleyen olaylar zinciri harekete geçtiğinde ve hayatı iskambil kağıtlarından bir kule gibi darmadağın olduğunda durum tam olarak buydu. Şimdi Aslıhan'ın kendini toplaması, o yıkılmış kuleyi yeni baştan inşa etmesi gerekiyordu. Aslıhan şansıyla kıskanılan kadınlardandı. Güzeldi, başarılıydı, akşamları işten geldiğinde Kız Kulesi'nin ışıklarını izleyerek hayallere daldığı harika bir evi vardı. Kafasına koyduğu çoğu şeyi başarıyor, yaşamını adeta sihirli bir değnekle yönetiyordu. Özgürlüğüne düşkündü, bir şeye bağlanmamak için eve kedi bile almaz, dostlarına sık sık, Hayatımda hiçbir şey benim için vazgeçilmez olmasın, derdi. Mesnevi'si, spritüal kitapları, spor tutkusu, görüştüğü az sayıda arkadaşı ve vazgeçemediği seyahatleri... Ancak tüm bunlar onun dışarıdan bakınca gıpta ile izlenen hayatının sadece bir sahnesiydi. Perde kapandığında yaralı çocukluğundan, aşk ve ölümlerden deneyimledikleri gün gelip onu sarsacak, Aslıhan bir ilkbahar sabahında kendini keşfediş serüvenine sürüklenecekti. Aslıhan Yıldırım iskambil destesinden yapılmış bir kule gibi önce devirip sonra yeniden inşa ettiği yaşam öyküsünü çarpıcı bir dürüstlükle anlatıyor. Hayat Oyunu, genç bir kadının yaşamın gerçek anlamına dair saptamalarıyla hem hüzünlü hem de eğlenceli bir roman.


Beşiktaş Belediyesi'nin düzenlediği Kitap Kafe Söyleşileri'nin ikincisine Ataol Behramoğlu konuk oldu. Ataol Behramoğlu Kitap Kafe Söyleşileri'nde edebiyat severlerle buluştu. Beşiktaş Belediyesi yazar, düşünür ve gazetecilerle vatandaşların buluşmasını sağladığı Kitap Kafe Söyleşileri'nin ikincisini düzenledi. İlk buluşmada Elvin Tataroğlu vardı. İkinci buluşmada ise şair, yazar ve düşünür Ataol Behramoğlu, Beltaş Kitap Kafe'de söyleşide edebiyat severlerle buluştu. Soğuk ve yağışlı havaya rağmen yoğun ilgiyle karşılanan etkinliğe Beşiktaş Belediye Başkanı Rıza Akpolat da katıldı. Edebiyata ilgisinin lise yıllarında yoğunlaştığını belirten Behramoğlu Dile ve edebiyata olan bu ilgim yüzünden ilk üniversite eğitimim olan Ankara Üniversitesi Hukuk Fakültesini bıraktım ve yine aynı üniversitenin Dil ve Tarih-Coğrafya Fakültesi'nde Rus Dili ve Edebiyatı Bölümü'nü okudum. Bu bölümle birlikte benim için çok büyük bir dil ve kültür dünyası açılmış oldu. dedi. Çevirisini yaptığı şairlere de değinen Ataol Behramoğlu Rus şairlerinden Lermontov, ve yine Çağdaş Rus Şairleri arasında bulunan Anna Ahmatova, Yesenin, Mayakovski, Kübalı şair Jose Marti, Şilili şair Pablo Neruda'nın eserlerini çok beğendiğini dile getirdi. Bestelenen şiirleri hakkında da konuşan Behramoğlu, Zülfü Livaneli, Edip Akbayram, Ekrem Ataer, Haluk Çetin, Hüsnü Arkan gibi değerli sanatçıların şiirlerini notalayarak çok güzel bestelere imza attıklarını vurguladı. Son olarak ölümsüz şiirlerinden bir kaçını okuyan Ataol Behramoğlu, dinleyicilere duygulu ve coşkulu anlar yaşattı. Ataol Behramoğlu'nun ardından konuşan Beşiktaş Belediye Başkanı Rıza Akpolat ise Sanatın ve sanatçının baskılandığı günlerden geçiyoruz. Böyle dönemlerde ifade etmenin en önemli biçimi olan şiirin ülkemizde ve dünyada en önemli temsilcilerinden biri olan Ataol Behramoğlu'nu burada ağırlamak bizim için çok büyük bir onur. Bizimle birlikte olduğu için kendisine yürekten teşekkür ediyorum. Beşiktaş'ta sanatı ve sanatçıyı görünür kılmak, sanatı Beşiktaş'ın kılcal damarlarına yaymak için olağanüstü bir çaba içerisindeyiz. İçinde bulunduğumuz bu alanı da bu kapsamda Beşiktaşımıza kazandırdık. Bu sosyal tesisimizi hem öğrencilerimizin hem de Beşiktaşlı komşularımızın hizmetine açtık. 'Kitap Kafe Söyleşileri'mize devam edeceğiz. Havalar ısındıkça bu kapalı alanımızı açarak, yazar, düşünür ve gazetecilerimizi daha geniş kalabalıklarla buluşturacağız. ifadelerini kullandı. Etkinlik sonrası Başkan Akpolat, Tema Vakfı'na bağışlanan fidan plaketini Ataol Behramoğlu'na takdim etti.


Ataol Behramoğlu 65 yaş ve üstü yurttaşlar için uygulanan koronavirüs tedbirleriyle ilgili yargıya gittiğini duyurdu. Behramoğlu, hazırladığı bir video ile de tepkisini dile getirdi. Ataol Behramoğlu koronavirüs tedbirlerini dava ediyor. Şair ve yazar Ataol Behramoğlu, 65 yaş ve üstü yurttaşlara uygulanan koronavirüs tedbirleriyle ilgili kısıtlamaları yargıya taşıyor. Ataol Behramoğlu tepkisini paylaştığı bir videoda dile getirdi. Behramoğlu, 65 yaşında ve daha ileri yaşlarda olanlara uygulanan kısıtlamalar, hukuka, insan haklarına, anayasamızın eşitilik haklarına aykırıdır. Kabul edilemez dedi.


28 Şubat 6 Mart tarihlerini kapsayan haftada Atatürk Kültür Merkezi'ndeki etkinlik, konser ve gösterimle ilgili detaylar paylaşıldı. Atatürk Kültür Merkezi'nde bu hafta sinema, tiyatro, söyleşi, müzik ve atölye çalışmalarının olduğu etkinliklerle ilgili detaylar paylaşıldı. İstanbul Devlet Opera ve Balesi'nin modern dans topluluğu MDTistanbul, çağdaş-modern dans tekniklerinin sınırlarını zorlayan Elektronika ile AKM Tiyatro Salonu'nda! MDTist için özgün olarak yaratılan 3 farklı eseri bir araya getiren Elektronika'da; topluluk dansçı ve koreograflarından Evrim Akyay'ın dinamik grup çalışması Hadi; yurt dışında yaptığı işlerle son zamanlarda çok talep gören İhsan Rüstem'in popüler eseri Mantra ve son yıllarda çağdaş sanat dünyasının nabzını hızlandıran Güney Kore'den koreograf DongKyu Kim'in MDTist için hazırladığı özgün parçası Heyecan MDTistanbul'un başarılı dansçılarıyla sahneye taşınacak. Joachim Trier'in bu yıl En İyi Yabancı Film dalında Oscar'a aday gösterilen filmi Dünyanın En Kötü İnsanı, AKM'de sinema severlerle buluşuyor. Norveç sinemasının ilgiyle izlenen yönetmeni Joachim Trier, bu kez bir Woody Allen komedisi gibi hareketli ve hafif başlayıp hüzünlü bir sona doğru ilerleyen bir kadın hikayesi ile karşımızda. Julie, hangi mesleği seçeceğine karar veremeyen, ne çeşit bir erkekle mutlu olacağından emin olamayan enerjik bir genç kadındır. Özgür yaşamaya inancı onu hayatını paylaşmaya karar verdiği erkeklerle kolayca ilişki kurmaya yöneltir. Ama Julie eski ilişkilerin tamamen geçmişte kalmadığını, geleceğe de gölgelerini düşürebileceğini hesaba katmamıştır. Strindberg'in ünlü oyununa referansla çağdaş Matmazel Julie çeşitlemesi olarak görülebilecek film, coşku ile ciddiyeti bağdaştıran anlatımıyla dikkat çekiyor. Devam eden tiyatro oyunculuğunun yanı sıra şimdiye dek birçok film ve dizide rol alan seslendirme sanatçısı ve ödüllü oyuncu Rüçhan Çalışkur, AKM Çok Amaçlı Salon'da gerçekleşecek bir söyleşiyle seyircilerle buluşuyor. Günümüzün önde gelen ud sanatçılarından Yurdal Tokcan, meşk geleneğini usta-çırak ilişkisi ile harmanladığı Udi Project ile, AKM seyircisine güçlü bir müzikal deneyim sunmaya hazırlanıyor. Ağırlıklı olarak sanatçının kendi özgün bestelerinden oluşan ve gerek folklorik gerekse farklı kültürlerin müzikal yansımalarını içeren konserde Tokcan'a iki genç sazende Ufuk Kaan İçli ve Tolga Karaslan da eşlik edecek. Kısa süre önce aramızdan ayrılan Klasik Türk müziği sanatçısı, icracı ve bestekar Prof. Dr. Alaeddin Yavaşca, doğum gününde Kültür ve Turizm Bakanlığı Güzel Sanatlar Genel Müdürlüğü'nün düzenlediği özel konser programıyla AKM Tiyatro Salonu'nda anılıyor. Yavaşca'nın yaşamından kesitlerin sunulacağı bir barkovizyon gösterisiyle başlayacak olan konserde, büyük sanatçının en sevilen eserleri, Yavaşca'nın öğrencileri ve ondan feyz alan Adnan Çoban, Adnan Mungan, Ahmet Özhan, Atakan Akdaş, Aylin Şengün Taşçı, Aytaç Ergen, Bekir Ünlüataer, Çiğdem Yarkın, Demet Gürsoy, Dilek Türkan, Ezgi Köker, Güler Basu Şen, Güzin Değişmez, İbrahim Suat Erbay, Melihat Gülses, Münip Utandı gibi değerli sanatçılar tarafından seslendirilecek. AKM Çocuk Sanat Merkezi, erken müzik eğitimini yaygınlaştırmak amacıyla Aleyna Demirkan'ın önderlik ettiği Ritim ve Müzik Atölyesi ile çocukları müzikle buluşuyor! 4-6 yaş arasındaki çocuklara yönelik Ritim ve Müzik Atölyesiyer davulu, metalofon, ritim çubukları, ses boruları, üçgen ziller gibi orff çalgılarını kullanarak ritmik duygularını geliştirme, bir orkestranın parçası olma, el-göz-beyin koordinasyonunu geliştirme ve konsantrasyonu artırma gibi kazanımlar sunuyor. Mart boyunca düzenlenen atölye kapsamında, çocukları oyun ve müzik aracılığıyla hem eğitici hem de eğlenceli bir deneyim bekliyor. Kapasite 15 kişi ile sınırldır. 4-6 yaş arasına uygundur. Oyunları 30 dile çevrilen ve 40'ı aşkın ülkede sahnelenen ünlü yazar Peter Quilter'ın Tek Başına eseri, AKM Çok Amaçlı Salon'da seyircilerle buluşuyor! İstanbul Devlet Tiyatrosu'nun sahneleyeceği Tek Başıma, yeni yaşında bir değişim ve dönüşüm yaşamak isteyen Susan'ın hikayesini anlatıyor. Yirmili yaşlarda arkadaşlarıyla çıktığı Avustralya yolculuğuna bu kez tek başına çıkmaya hazırlanan Susan'ın Yalnızlık Baladı seyircilere umut ve macera dolu bir tiyatro deneyimi yaşatacak. Dilara Çamlıbel'in uygulayıcılığını üstlendiği Çocuklar ile Yaratıcı Drama Atölyesi'nde 4-6 yaş aralığındaki çocuklar rol yaparak ve canlandırarak harika bir serüvene çıkmaya hazırlanıyor! Yaratıcılık ve estetik düşünceyi geliştiren, sosyal beceriyi, iletişimi ve özgüveni yükselten Çocuklar ile Yaratıcı Drama Atölyesi, çocukları AKM Çocuk Sanat Merkezi'nde sanatla çözüm ve arayışlara çıkmaya, hayal gücünü sahne üzerinde kurgulamaya davet ediyor. Kahve Konserleri, AKM Çok Amaçlı Salon'da müzik severlerle buluşmaya devam ediyor! İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası sanatçısı Onur Yılmaz, İki Gitarist Besteciden Seçmelerde dünya klasik gitar repertuvarına önemli katkılarda bulunan Francisco Tarrega ve Agustin Barrios'ın eserlerinden oluşan bir seçkiyi AKM izleyicileriyle buluşturmaya hazırlanıyor. Güney Amerika'nın ilk gitar virtüözlerinden Agustin Barrios ve gitar tekniğinin gelişimine önemli etkileri bulunan Francisco Tarrega'nın dünyaca ünlü eserleri Onur Yılmaz'ın usta yorumuyla 5 Mart'ta AKM Çok Amaçlı Salon'da! Ressam Metin Ceyran, AKM Çocuk Sanat Merkezi'nde geleceğin ressamlarıyla bir araya geliyor! Çocukların resim yaparak zihinsel etkinliklerini, el becerilerini ve gözlem yeteneklerini geliştirmesine katkıda bulunmayı hedefleyen Metin Ceyran ile Resim Sevinci'nde çocuklar kağıt ve boyalar aracılığıyla yaratıcılıklarını keşfedecek. Kapasite 15 kişi ile sınırldır. 4-6 yaş arasına uygundur. Masalların büyülü dünyası, Çocuklar İçin Masal Atölyesi'yle AKM Çocuk Sanat Merkezi'ne konuk oluyor! Dilara Çamlıbel'in liderlik ettiği ve 4-6 arasındaki çocuklara yönelik olarak hazırlanan atölye, çocukların masallar yoluyla hayal dünyalarını keşfetmelerini ve yaşamlarında yeni pratikler kazanmalarını amaçlıyor. Çocuklar için Masal Atölyesi'nde çocuklar farkındalıklarını artıracak, özgüvenli bir bakış kazanacak ve özgürce yaratma gücüne kavuşacak. Kapasite 15 kişi ile sınırldır. 4-6 yaş arasına uygundur. Başarılı modern dans topluluğu MDTİstanbul, MDTistanbul direktörü Beyhan Murphy'nin kareografisini üstlendiği 4X8 Dar Alanda Retrospektif ile AKM Çok Amaçlı Salon'a konuk oluyor! Beyhan Murphy'nin MDTistanbul için hazırladığı Hüsnü Aşk'a Dair, Barbaros ve Seyahatname eserlerinin bazı bölümlerini büyük prodüksiyon vasıflarından arındırarak yalın halleriyle izleyiciye sunmaya hazırlanan 4X8 Dar Alanda Retrospektif, aynı zamanda bir geriye bakış yani retrospektif olma özelliği taşıyor. MDTistanbul'un büyük çaplı eserlerini Çok Amaçlı Salon'un samimi atmosferinde seyircilerle buluşturacak olan 4X8 Dar Alanda Retrospektif'in müzikleri Rahman Altın, Mercan Dede ve Burak Güven'e, kostümleri ise Ayşegül Alev'e ait. İstanbul Devlet Türk Müziği Araştırma Uygulama Topluluğu ve İstanbul Tarihi Türk Müziği Topluluğu Mehter Bölümü, Bin Yıllık Miras'la AKM seyircisine unutulmaz bir akşam yaşatmaya hazırlanıyor! Mehter Marşları, Tasavvuf Müziği, Halk Müziği ve Sanat Müziği eserlerinden seçme bir repertuvarla seyircilerle buluşacak Bin Yıllık Miras müziğin coşkusunu ve heybetini güçlü bir şekilde hissettirecek.


Attila İlhan doğumunun 97. yıldönümünde Şişli'de düzenlenecek olan Attila İlhan Edebiyat Buluşmalarında anılacak. Türk edebiyatının 'kaptan' lakaplı ustası Attila İlhan, doğumunun 97. yıldönümünde Attila İlhan Vakfı ve Şişli Belediyesi iş birliğiyle düzenlenecek olan Attila İlhan Edebiyat Buluşmalarında anılacak. Şairliği kadar romancılığı, deneme yazarlığı ve senaristliğiyle de Türkiye'deki edebiyat ve düşünce dünyasına damgasını vuran ve Cumhuriyet döneminin en önemli edebiyatçılarından biri olan Attila İlhan, doğumunun 97. yıldönümünde anılacak. Şairin; toplumcu gerçekçi şiir anlayışının etkili olduğu evre, bireyin kendi varlığını ve evrendeki yerini sorguladığı evre ve neoklasik dönem olarak 3 farklı dönemde şekillenen yazım serüveni, edebiyat dünyasının önemli isimlerinin katılımıyla konuşulacak. Şişli Belediyesi Nazım Hikmet Kültür ve Sanat Evi'nde 15 Haziran Çarşamba günü gerçekleştirilecek olan Attila İlhan Edebiyat Buluşmaları'nın teması ise; Bir Kere Doğmuşum / Ölmek Yasak. İki bölümde halinde gerçekleştirilecek olan Attila İlhan Edebiyat Buluşmaları'nın ilk oturumunda Doğan Hızlan'ın moderatörlüğünde Gülten Dayıoğlu, Nedret Çatay, Dr. Çilem Tercüman, Metin Celal'in katılımıyla Attila İlhan ve Sanat konusu tartışılacak. Dijital Dünyadaki Gelişmeleri Edebiyata Etkisi başlığıyla gerçekleştirilecek olan ikinci oturumun moderatörlüğünü ise, aynı zamanda projenin koordinartörlüğünü de yürüten, Prof. Dr. Yakup Çelik yapacak. Bu oturumun konuşmacıları ise; Prof. Dr. Seval Şahin, Haydar Ergülen, Nilay Özer ve Doç. Dr. Didem Ardalı Büyükarman.


Avatar filminin devamı çekiliyor. Sinemada gişe rekoru kıran Avatar filminin 16 yıl sonra devamı çekiliyor. Avatar serisinde yeni film 'Avatar Suyun Yolu'... Sinema dünyasının fenomen filmlerinden Avatar'da macera devam ediyor. Avatar serisinde yeni filmin adı ve vizyon tarihi açıklandı. Avatar'ın yeni filmini adı 'Avatar: The Way of Water' olarak açıklandı. Avatar: Suyun Yolu filminin vizyon tarihi 16 Aralık 2022 olarak açıklandı. Vizyona girdiği 2009 yılından sonra merakla beklenen Avatar'ın devam filminin yıl sonunda vizyona girmesi bekleniyor. Avatar, yaklaşık 13 yıl önce vizyona girmiş ve 'dünyanın en çok hasılat yapan filmi' unvanına sahip olmuştu. Şimdi Avatar devam filmiyle beyaz perdede seyirciyle yeniden buluşmak için gün sayıyor. Avatar'ın devam filmleriyle ilgili sürekli söylentiler çıksa da ertelenen çekimler ve değişen senaryo nedeniyle bir türlü net bir vizyon tarihi verilmemişti. Avatar'ın yeni filminin adının 'Avatar: The Way of Water' olarak açıklandı. Filmin yapımcılığını ise 2019 yılında 20th Century Fox'i satın alan Disney üstlenecek. Yeni Avatar filminin vizyon tarihi ise 16 Aralık olarak açıklandı. Seriyi takip eden devam filmlerinin 2024, 2026 ve 2028 yıllarında vizyona girecek. Avatar: The Way of Water, Jake, Neytiri ve çocuklarının olduğu Sully ailesinin hikayesini ve onları bekleyen mücadeleyi konu alacak. Filmin fragmanının 6 Mayıs tarihinde vizyona girecek yeni Marvel filmi 'Doctor Strange in the Multiverse of Madness' öncesinde tüm sinemalarda gösterilmesi bekleniyor.


Avni Lifij (1886-1927) çok yönlü üretimi ve sanatına getirdiği kavramsal çerçeveyle Türk resim tarihinde özgün bir yere sahip. Avni Lifij'in az bilinen dünyasını yansıtan bir sergiye Sakıp Sabancı Müzesi ev sahipliği yapmaya hazırlanıyor. Avni Lifij Çağının Yenisi sergisi Sabancı Müzesi'nde açılıyor. Avni Lifij, 1914 Kuşağı'nın özgün temsilcilerinden. Avni Lifij Çağının Yenisi sergisi sanatçının çok yönlü üretimine ışık tutarak ve çağının düşünsel sorunlarına odaklanıyor. Avni Lİfij Çağının Sergisi 15 Ekim 2019 Salı günü Sabancı Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi'nde açılıyor. Avni Lifij (1886-1927) çok yönlü üretimi ve sanatına getirdiği kavramsal çerçeveyle Türk resim tarihinde özgün bir yere sahip. Avni Lifij'in az bilinen dünyasını yansıtan bir sergiye Sakıp Sabancı Müzesi ev sahipliği yapmaya hazırlanıyor. Sergi, Sabancı Holding'in katkılarıyla açılacak. Lifij, daha çok poşadları ve alegorik eserleriyle tanınıyor. Avni Lifij Çağının Yenisi sergisinde sanat eleştirisi ve düşüncelerini içeren yazıları, fotoğraf alanlarındaki çalışmaları ve dekoratif sanatlardaki öncü rolü, onun sanatı ve hayatına ayrıntılı bir bakış sunulması amaçlanıyor. Avni Lifij Çağının Yenisi sergisinde sanatçının aynı zamanda öncü bir eleştirmen-yazar ve fotoğraf sanatçısı olarak yaptığı çalışmalar, poşadlar, otoportreler, manzara, çizim ve desenlerinden oluşan 800'ü aşkın eseri ilk kez bir araya getirilerek sergilenecek. Avni Lifij Çağının Yenisi sergisi, geçtiğimiz yıllarda yine Sabancı Holding'in desteğiyle gerçekleşen Feyhaman Duran. İki Dünya Arasında ve Selim Turan. Tez-Antitez-Sentez sergilerinin devamı niteliğinde. Avni Lifij'i sanatseverlerle buluşturmamıza yalnızca 2 gün kaldı. Heyecanlıyız! @sabanciholding 'in katkılarıyla. Avni Lifij Çağının Yenisi sergisinde sanatçının ailesi tarafından titizlikle saklanan aile koleksiyonu yer alacak. Sergide, arşivleriyle birlikte SSM Koleksiyonu, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi İstanbul Resim Heykel Müzesi Koleksiyonu, Ankara Resim ve Heykel Müzesi ve Milli Kütüphane'deki eserlerin ve sanatçı tarafından kaleme alınmış yazıları ilk kez yan yana gelecek. Sergi, sanatçının yazı alanındaki zengin üretimini de gözler önüne serecek. Sanat eleştirisi, şehircilik, kültür politikaları ve sanat kuramını içeren geniş bir yelpazeye yayılan, Osmanlıca ve Fransızca kaleme aldığı yazılar ve felsefe çevirileri sergi kapsamında müze ortamına taşınacak. Sakıp Sabancı Müzesi'nde belgesel gösterimleri, konferanslar, sergi turları ve çocuklara yönelik atölye çalışmalarıyla Avni Lifij'in sanatı ve hayatı derinlemesine ele alınacak. Sergi kapsamında sanatçıya dair bir kaynak kitap niteliği taşıyacak ve onun çok yönlü üretimine dair makalelerin, eserlerinden geniş bir seçkinin ve hayat hikayesinin yer alacağı bir sergi kataloğu da hazırlanacak. Avni Lifij Çağının Yenisi sergisi 15 Ekim 2019 12 Ocak 2020 tarihleri arasında ziyaret edilebilecek.